1985

煽情煽的不过分。淡淡的。情绪跟着导演走到后半程小奔溃数次。导演Q&A也很实诚，关键就在于hold back过分的情绪。几幕戏光影效果很棒。

拍的很真挚煽情，但我无动于衷。

感情充沛得让人潸然落泪。和“只是世界尽头”可以放在一起解读：同样是艾滋绝症与家人诀别，多兰用爱恨激烈的碰撞来宣泄，陈俊彦却自始至终压抑冲突，让情感在人物的心底内爆。也许两者中和一下会更好，但真的很走心、很走心了...

一切尽在不言中的片子，要素拉满但节奏稍弱。前面的铺垫太薄弱，桥下那段可能感动不了我吧。

这种黑白单机位的艺术真欣赏不来

我們還是不要再消費未來了 我們連1985都配不上

1985年的圣诞前夕，他见证着好友的离去，在不断的葬礼中渐渐麻木了悲伤，只得空旷的地里放声哭泣；像圣诞老人一样，为家人尽可能准备所有的礼物，因为那或许是最后的付出；担心弟弟的“披萨脸”所以录下音频，切菜时的误伤所以要丢掉所有触摸的东西。在黑白画面之间，“艾”的话题被放在了最轻，“爱”变得最大。所展开的是Adrian所有的牵挂付出，和对生命的珍惜。轻柔的旋律和回晃的灯光，在年底献上最后一次温柔的重击。

不太好看

黑白色使得光影的表现更突出，导演在这有着优势。但是就故事而言，演技的重要表现使得故事的地位在下降，也就平凡了起来

这种老生常谈的题材拍成电影还弄成黑白的实在太装了……所有家人朋友之间的对话都是模式化的，一看就是一帮演员在集体背诵一个剧本。

看了十几分钟，感觉可能是LGBT题材，一查还真是，gay达是越来越准了。然后通过几个细节提前得知了男主的病，知道后来告诉朋友才真正确定。1985年的父母就能够如此，真是今日还望尘莫及。和Andrew的兄弟情虽然只是结合小片段，但真正体现了血浓于水，不管彼此分离多少年，有多大的年龄差，依然是最懂彼此的那一个。情绪一直淡淡的，但催泪弹却一个接着一个，再加上背景音乐，绝配。

沒有對比就沒有傷害 跟dolan撞題材不是你的錯

最后一次告别，也需要如此小心翼翼。

感情很真挚很温柔，但有些表演略微美中不足了。

太多话没说出口，在1985

真是压抑到只能用黑白片来表达了，好想拍拍男主的背，给他一个深深的拥抱。

陈俊彦的个人风格非常鲜明。看了Ciao后虽多少有些先入为主的观念，但本片的定格式画面，长镜头与剪辑都多少有前者的风格。一个同性题材中不断被探讨的深沉话题，用85分钟浓缩他对亲友的告别。压抑、隐忍，从未捅破，从不坦白。可是有些答案，就在那里了。我们或不必知晓他最终如何——伤心者自有归处。

说不出口的告别，隐忍又辛酸… 结尾给弟弟的录音，莫名想起了cory的好友robin谈论自己在家乡爱荷华州的青春期，因为性取向和增重备受煎熬，直到来到西北大学，用戏剧宣泄自己，来到纽约，进入更包容的社会，一切才渐渐好起来。希望这个世界，能更多元更美好。

光影很特别。很多时候男主眼睛都在阴影里看不清，像是一片黑色的影子盖在上面。剧里所有的不能说背后是不能被接受，不能被你爱的人接纳、认同，甚至不敢去期望被接纳。另，全片没有光，比哥谭灰暗。

号冶国