在《楚门的世界》结尾,金·凯瑞饰演的楚门向镜头鞠躬告别,迈出摄影棚大门时,全球观众为自由意志的胜利欢呼。
三十年后,章宇饰演的陈三金在《无名之辈:否极泰来》的枪林弹雨中浑身浴血,却未走向光明出口,而是转身消失在曼谷街头的烟火中——这一画面成为两部作品精神分野的绝妙隐喻:当楚门奋力逃离虚假世界时,中国小人物选择在被设计的牢笼里夺回定义自我的权力。
一、设计“楚门”的初衷:流量直播时代的人性围猎场《否极泰来》的开场如同一场精准的道德审判预演:义乌小商人陈三金在泰国赌场断指逃亡,软饭硬吃时理直气壮质问女友“我对你不好吗?
”,遇险时甩开同伴躲进桌底尿湿裤子。
这些被全球直播的丑态,瞬间将他钉死在“渣男”耻辱柱上。
网络弹幕刷屏“赶紧去死”,菜场大妈边择菜边唾骂,写字楼白领用他的丑态视频佐餐。
这场审判的操盘手正是其前女友薛芳梅。
作为电视台导演,她策划的真人秀以揭露陈三金“本性”为名,实则是一场精心编排的流量盛宴真人秀综艺直播节目。
监控室里,工作人员像操作实验品般切割他的狼狈镜头:“给特写,拍发抖的手!
”煽动性字幕将本能恐惧加工成“软饭男的求生欲”行为艺术。
资本逻辑在此显露獠牙——当制片人冷笑“观众要的是渣男被审判,不是真相”时,我们猛然惊觉:楚门式的操控已从温和的乌托邦驯化,进化为嗜血的流量围剿。
二、解构叙事陷阱:提前爆破的“第四面墙”传统“楚门叙事”依赖真相揭晓的终极震撼。
《否极泰来》却在开场30分钟就撕开骗局:当薛芳梅在绑匪据点摘下头套宣告“欢迎来到整蛊渣男的真人秀”,叙事逻辑发生核爆级逆转。
这一反套路设计彻底消解了《楚门》式的悬疑张力,却催生出更尖锐的诘问:当被操控者知晓剧本的存在,反抗是否可能?
答案藏在陈三金认知崩塌后的眼神里。
章宇用抽搐的面颊肌肉与失焦瞳孔,演绎出比楚门更复杂的觉醒困境:楚门对抗的是外部操控系统,陈三金却要直面最亲密者的背叛。
监控镜头此刻化作双重隐喻——既是资本收割流量的工具,也是主角反窥操控规则的猫眼。
当他发现尿裤子的特写镜头被循环播放,而自己做饭、还债的日常全被剪辑抹杀时,影片完成对当代媒介暴力的精准解剖:镜头即权力,而普通人不过是数据沼泽里的提线木偶。
三、在剧本废墟上开火:小人物重构命运的可能性真人秀剧本为陈三金预设的结局只有两个选项:为钱跪地求饶的懦夫,或为尊严赴死的英雄。
当节目组将黄金与步枪推到他面前,资本已备好两套流量收割方案。
然而这个被贴上“渣男”标签的男人,却在绝境中迸发东方小人物的生存智慧——他选择举起枪,却不为表演英雄主义。
陈三金的反抗本质是“以表演对抗表演”的荒诞战术。
手持AK横扫绑匪基地时,他枪法如神犹如动作片主角,却在激战后突然转向镜头质问:“火龙果知道他们被骗了吗?
” 这一刻我们恍然大悟:此前的懦弱与此刻的勇猛,都是他看穿剧本后的即兴演出。
资本欲将他踩成渣再捧成神,他却将计就计,在收视巅峰时甩手丢掉600万奖金,把节目组耍得团团转。
这种“欺骗光的骗局”,恰似底层生存者用狡黠在系统裂缝中钻出透气孔。
四、中式尊严的底色:泥泞中的血性存在主义楚门逃离时对导演说出那句著名台词:“假如再碰不见你,祝你早、午、晚都安。
”优雅告别暗合西方个人主义精神。
而陈三金的抗争浸润着中国市井的混不吝哲学:当薛芳梅在废墟中哭喊“你赢了”,他抹着满脸血污嗤笑:“要钱没有,要命——也不给!
” 这种血性并非英雄主义的浪漫注脚。
细观章宇的表演,举枪冲锋时他手指仍在颤抖,复仇快感与本能恐惧在扭曲的面孔上交织。
这正是影片超越《楚门》的深刻处:楚门的觉醒指向对乌托邦的彻底摒弃,陈三金的反抗却承认人性泥泞的必然性。
他最终没变成传统英雄,仍是那个被欠债的憋屈中年,离开时连姓名都未留下。
恰如导演饶晓志阐释的创作观:“通过生死考验呈现小人物的自私与堕落,更要展现人性光辉如何从裂缝中透出”。
当《楚门》用蔚蓝海平面象征自由时,《否极泰来》让尊严在粪土中开花。
楚门推开了摄影棚的门,陈三金却一脚踹翻了摄影棚的灯——前者寻找没有剧本的真实世界,后者在剧本废墟上重建真实自我。
这场“无名之辈”的胜利,不是对系统的颠覆,而是小人物在认清生存规则后,依然选择对天空竖起中指的生命力。
只能道一句:导演高明,演员们演绎得到位。
影片结尾,陈三金消失于曼谷街巷的背影,与观众席里为节目停播怅然若失的观众构成辛辣对照。
当资本机器继续寻找下一个“渣男”时,那个浑身弹孔的小人物早已在热带夜风中挺直脊梁——他赢得的不是自由,而是在每一个“要命不给”的瞬间,活成自己人生的无冕之王。
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警告:虽然我已努力避免,但本文依然可能涉及剧透。
导演饶晓志不满足于只拍一部普通的黑色犯罪喜剧电影,而是要做点不一样的,所以《无名之辈:否极泰来》想憋个大的,震撼观众们,以至于要在电影结尾飞字幕提示别剧透。
可惜,导演连拍一部优秀的黑色犯罪喜剧电影,都还差些火候。
就算当年以黑马姿态大卖的《无名之辈》,也只能说差强人意,遗憾不少,全靠同行衬托。
到这部,想法更是远远跑到剧本和执行力前面,一个花里胡哨、似是而非的故事,情节悬浮、人物飘忽、主题四分五裂。
两部续集不同故事,同年上映,更近似行为艺术。
感觉导演不止在拍电影,而是要修道成仙了。
仙儿其实也不怎么仙,有一些讽刺,主题是好莱坞几十年前就讲过的,而且跟风者不少(原谅我不能点开山鼻祖们的名字,一点片名就剧透了),最后并不特别深刻。
本质上,电影讲的还是男女关系,很大的局,关注的是很微观的情感。
渣男遇渣女,大骗诓小骗,但良知未泯,所以最后有得救。
整部电影考虑大众观感,并不敢把人物写到极致,男女看上去都有苦衷有犹疑有成长和救赎,不太让人讨厌,最后更是要“化渣”,渡人渡己,落到电影里便是畏首畏尾,保守表达,最后离题万里。
渣人不“渣”,前半部的戏耍就显得无理取闹,很不道德,观众并不能共情电影里暴击“渣男”的爽快,只觉得何以至此?
电影只能闹哄哄,往夸张喜剧路上走,反正怎么癫泰国都接得住。
任素汐还好,只是可怜逼得章宇要龇牙咧嘴,尖声尖气,帅哥形象全无。
真相揭开也不意外,至少我之前已有预感,并未太震惊,其实很多前辈都做过类似设计,不算新鲜。
当然还是要表扬一下导演,中途揭开谜底,对叙事是很大考验,电影算把故事讲圆了,全须全尾。
但如前述,做局也好,反转也好,故事核心还是男女关系,但这层恰恰是电影最弱的一环。
感觉导演把精力都放在怎么三翻四抖,怎么讽刺现实,怎么打通“第四堵墙”了,而这对男女是怎么个情况,电影根本没讲清似乎也没打算讲清,关系从天而降,背景全靠台词生讲,男主角陈三金的所谓渣,看起来都是普通人的正常反应,做了一些坏事,还是忏悔的口吻在讲,观众根本讨厌不起来,所以影院的观众与电影里的大众认知上形成了错位,不能同频。
女主角其实问题更大,比如男主欠尾款要债,与男女朋友私人借债本不该混同而谈,但每次争执却都要公私不分一团乱麻地把所有矛盾搅和在一起。
每次男主试图梳理原因,找“关键卡点”,女主的回应都是“一开始就不对,根上就错了”,根本不打算解决问题。
那不爱就不爱吧,也没什么可说的,但又依依不舍,又良心未泯,又重新来过,儿戏得跟什么似的。
更别说电影这么大陷阱,完全是对男主角公开处刑,杀人诛心,让他社死,放别的电影一般得是灭门之仇的待遇,本片却是可以翻篇儿重来的,只能让人赞叹一句,好大的心,好贱的命。
所以这对壁人儿,当好人不行,作坏人道行也不够,人的复杂最后讲成温吞水,形坏而神不坏。
丢在这个夸张闹剧里,只显得格格不入,像是跑错片场。
到最后,两个角色也没有成立,他们为什么分开,又为什么复合,为什么依依不舍,我一头黑线,很不理解。
你说拍渣男,任素汐之前的《半个喜剧》,教科书一样的“渣男图鉴”,环肥燕瘦,各种型号都有。
可导演能豁出去拍,章宇愿豁出去演吗?
但还是要夸章宇和任素汐,真是优秀的演员啊,剧本的人物塑造差成这样,他们硬是靠自己的演技,无中生有地把角色给立住了。
电影里的角色那么多莫名其妙,那么多不知所谓,那么多毫无逻辑,最后这两人就凭着几段硬接的文戏,几个生动的表情,把观众拉回到了故事里。
演员救了导演,否则这片评价只会更低。
电影同样可以看到导演惊鸿一瞥的调度,比如开场的恐袭长镜头,章宇和任素汐的一段室内文戏(致敬第一部类似桥段),包括最后那场戏中戏的情绪调度。
导演是有水平的,但他再一次被这个完整度不高的剧本给绊住了。
导演其实大可以试试其他类型题材,比如警匪片或动作片,可能会有惊喜。
电影从人物到故事,甚至主题和风格,虽然与第一部《无名之辈》并无关系,但还是在电影里多次致敬了前作,比如《胡广生》的配乐,比如男女主角放下心防的互动,甚至“尿裤子”的剧情,还有那句“做大做强,再创辉煌”。
电影很难讲能否再创辉煌,但导演确实试图做大做强。
商业成功的导演与他赖以取胜的小人物叙事渐行渐远,几乎成为一种诅咒,他依然在试图赋予自己的主角们平凡的名字,但在聚光灯下,他们扬名立万,再也不是普通人。
从枪击发生那一刻开始我就猜疑这是不是梅在制作的节目,后面的种种不合理情节更加让我确信,比如杀人如麻的匪帮面对踢自己蛋的陈三金居然不下杀手,剧情没过半果然验证了我的猜想,好家伙把不合理都推给节目组是吧,那我就看你接下来怎么编。
于是我分明看到了饶晓志的挣扎,这节目一开始就是价值观错乱的啊,梅是没见过渣男吗就因为情侣间的矛盾就把人往死里整?
更何况是你诚心拖欠的尾款逼人走上绝路啊,电影一点铺垫都没有就整上渣男人设了,节目组居心叵测的剪辑就把泰国观众迷糊了?
居然一边倒地跟着骂,整个国家的人都这么没见识?
更何况如果节目组这么呈现地方武装的嚣张那是对泰国政府的最大抹黑啊,这是把泰国上下黑了个遍啊,泰国政府这也配合拍摄啊我都不能忍了。
饶晓志也明显知道扭曲的价值观立不住所以又把男主形象往正面拉,幻想观众和泰国的吃瓜群众一样会代入到梅的视角会被触动,这就好比先扇男的一巴掌讨好女的再扇女的一巴掌抚慰男的,事实上两边都不讨好。
然后饶晓志把锅都甩给电影里的节目组说你看观众的价值观也是正的,是节目组无良啊。
然而节目组就是赚爆了被唾弃又如何?
这么投机取巧的方式是把我们看电影的当猴耍啊,我们是你play中的一环?
饶晓志你是不是也在做被骂但赚翻的美梦啊?
而且节目组这么多bug陈三金怎么会看不出来,他是真弱智?
最后那段cos魂斗罗的枪战怎么可能配合得天衣无缝?
我就问你群演怎么知道男主要打哪个部位?
打头还是打身,血包在哪炸?
还是你当我们看电影的是弱智?
还特么安排什么火龙果啊光啊啥的煽情桥段,饶晓志不会真自我陶醉到以为观众会像电影里的吃瓜群众那样感动到落泪吧?
这里面可能最真实的人物是那个女制片人,她是恨男癌晚期最后为了实锤渣男都不管收视率了。
还有陈三金最后不拿金条这合理吗?
替女朋友复仇和给他哥还债这不矛盾吧?
还有最后的600万人民币的奖金他不领合理吗?
是导演不允许他领啊,仿佛拿了金条领了奖金这人啊就变俗了这电影就不够深刻了,我去你妈的!
都脱离正常人的范畴了,还能叫nobody吗?
第一部劫匪闯进残疾女家里虽然是小概率事件,但人物的设定是真的无名之辈,没有人知道发生在他们身上的故事,他们的故事也让观众买账。
而这部一开始男女主就是聚光灯下的“明星”了,还被塑造成了英雄,哪里还是nobody啊?
好像饶晓志18年凭借《无名之辈》备受赞誉以后一直带着包袱,他和他的电影甚至包括两个主演加上大潘都备受瞩目了,同电影中男女主一样,他们没法用p民姿态拍戏了,然后这一次交出了不合格的成绩单。
火龙果知不知道自己被骗我不知道,反正我是被这片名骗进电影院了,艹!
感谢@鲁豫观影团 给我二刷《无名之辈:否极泰来》的机会一刷这部电影时,是带着和第一部相关的预期看的,结果发现不仅剧情上无半点关系,叙事风格也从超现实主义变成了荒诞主义,较大的落差感让观影感受很复杂,和第一部相比,确实有失预期,有种被戳中了某些点却又抓不住的颇为微妙的感觉。
二刷这部电影时,是完全抛开第一部来看的,细品之下,反而对这部电影有了更真切的感触。
看得出饶晓志导演也并不想继续延续第一部的叙事风格,而是想通过一些新的尝试来创新求变。
但不变的依旧是对小人物的深度挖掘。
导演在和鲁豫老师的对谈中也表示,在他心中对无名之辈的定义有着自己的范围和框架,即胸怀大志不甘于现状,对自己的生活和处境有一些挣扎向上的劲儿无名之辈们,这是导演熟悉的一群人,于是也选择在电影中,通过有剧本设计的真人秀整蛊综艺这样荒诞的形式,来表现这群无名之辈们对被安排好的人生剧本的反抗。
尤其在看到导演把喜欢的贝克特纹在手臂上时,忽然就理解了《无名之辈:否极泰来》为何会有如此荒诞的戏中戏设计。
这部电影里面藏着导演对舞台剧的喜爱和强烈的个人表达。
导演在现场分享电影不仅有对电影《第一滴血》和《美丽人生》的致敬,对马里奥这个角色的人设设计,也有着星爷《喜剧之王》中尹天仇的影子。
此外,电影中“做大做强,再创辉煌”的口号,陈三金尿裤子后梅脱下衣服为他遮脸遮脸遮羞,以及最后陈三金拿起的AK和来福枪的设计,也是通过对第一部的call back 和老观众们的一次小小的互动。
另外,导演也表示最后的结尾陈三金和梅你只是重新认识了彼此,并未设计成重新在一起。
而开场的菜市场和枪战戏里,其实故意留了多处供观众挖掘真相的破绽,可以在观影时好好留意一下。
回想起来,不得不说开场躲避枪林弹雨的5分钟长镜头,丝滑得很见摄影功力。
就个人而言,太喜欢章宇极具松弛感的演技了,把一个爱财的怂包,无能的软饭男,骗财的渣男演活了。
最后用愤怒的扫射向欺骗愚弄他的世界进行的有力还击,能让人看到一名被逼上绝路的小人物最后的血性,用重生呼应了电影片名。
片尾第2个彩蛋,是对第3部《无名之辈:意义非凡》的预告,同这部电影的否极泰来一样,玩了一把谐音梗,意代表电影里故事发生地意大利,义代表义乌,真是处处都藏着精妙的小设计。
点映第一天就来看了,没想到是这个水平。
前半段还算有点意思,后半段频频看时间怎么还不结束。
真人秀模式陈词滥调且经不起推敲,子弹是不是真的,血浆是不是真的,没有触觉和嗅觉吗,感受不出来?
就当观众是傻子硬来。
章宇面对真相的部分瞬间让我想起去年的抓娃娃。
别再搞这种楚门玩法了,没感觉到悲壮和爱情可贵,搞点正经剧本吧,真没意思。
另外中间综艺那段过于冗长,太烦了。
《无名之辈:否极泰来》与《恶意》同期上映,他们探讨着类似的话题:泛娱乐化对当代人精神生活的影响。
不同的是《无名之辈:否极泰来》拍得更娱乐化,他一方面探讨了综艺的底线在哪,一方面探讨了观众到底想看什么。
可能还有人觉得片子探讨了人性,那就别开玩笑了,男女主的那点抉择完全上升不到人性的高度上。
总之就是一部娱乐性大于内容的爆米花喜剧。
一句话概括这部电影就是楚门穿越到了宁浩的世界就变成了饶晓志的《无名之辈:否极泰来》。
本片为了与第一部《无名之辈》扯上关系,把男主陈三金设定为第一部陈阿瞒的表弟。
还设置了一些小彩蛋,比如男女主被关在一起袒露心声时候用了重新编曲的《胡广生》配乐;陈三金三蹦子上有第一部陈阿瞒(陈建斌)的肖像贴纸;片尾彩蛋第三部《无名之辈:意义非凡》预告是第一部陈阿瞒(陈建斌)的故事。
但如果你是带着想看第一部《无名之辈》续集的想法走进电影院,那你一定会大失所望。
这一部不仅跟《无名之辈》电影没关系,跟“无名之辈”这个词也没关系,甚至跟“否极泰来”这个后缀都没关系。
唯一有关系的是这个发癫的故事发生在泰国。
为什么故事背景要设定在泰国呢?
因为电影里的综艺涉及到的内容触犯了我国刑法。
故事在前三分之一出现了极多不合理的地方,当出现第一个大反转的时候,给了前面那些撒狗血的剧情一个合理的说法。
但这之后的bug就一个接一个的冒出来了。
作为综艺节目里的“楚门”男主,在一堆bug里看不出问题,不知道是编剧觉得男主弱智还是观众弱智。
本片豆瓣开分5.8,我的评价也是及格边缘的6分左右,那么问题出在了哪?
1.硬蹭自己第一部电影的口碑只会招来反感2.从电影第一场戏开始,很多发癫的桥段合理性都不够,最后又莫名其妙的燃起来了3.影响主角行为变化的关键剧情里逻辑硬伤太多,三个被绑架的人组团逃跑,在女主“杀人”之后为什么就走不了了?
甚至懒得安排一个理由,就用配角一句“这样也走不了了”就不跑了?
4.一直在说男主是“渣男”,渣的点在哪?
泰国街头吸电子烟被抓?
因为电视台拖欠货款去讨债?
跟女友炒菜让女友买保鲜膜?
只能说是一个有点怂和抠门的一般男性,不至于上综艺被全民讨伐成渣男的程度。
结尾有一个女主所谓跟男主“重新认识一下”的桥段,但是男主在被“绑架”后左右的行为都是在想着保护女主,也没有会导致男主三观发生变化的事件,所有制造给男主的选择都是基于男主原本的底色做出的选择。
5.既想探讨一个深刻的话题,又想有喜剧效果,可能团队的功力不够,导致哪边也没做到。
总之,这部拍得实在有点差强人意,故事和内涵上跟第一部《无名之辈》差距很大。
不过也比第一部多了一些有意思的镜头:天窗上的飞蛾;最后导播室里的鳄鱼;几个不同地点的佛像;还有印象最深刻的,在男主袒露心声之后,女主为了挡住隐藏摄像头而吸了一口电子烟,任素汐的那股拽劲在氤氲之中给了章宇深深一吻,同时陈粒的《光》响起。
因为这一口烟的浪漫,原谅了这部电影大部分的瑕疵。
看完《无名之辈:否极泰来》,发现很多人都会把它和《楚门的世界》放在一起做比较。
但看了N多个影评,也没有几个能说出到底这俩电影哪相同哪不同的,只是一句轻飘飘的“它比不过楚门”。
我认为,这并不能算是对一部电影公正且深刻的解读。
下面,我就从以下三个方面,给大家略微简单地对比下两部电影,让没看过《无名之辈:否极泰来》的朋友,对它有个新的认识。
(含剧透,慎入)01 揭露真相的时机不同重看《楚门的世界》,发现它在电影开头的前3句话,就把整部电影的真相揭露了。
导演:虽然楚门生活在一个虚假的世界,但他本人却一点不假。
没有台词,没有剧本,这是一部生活实录。
看,没有任何铺垫,《楚门的世界》一开始就在赤裸裸的告诉你:这是一场大型真人综艺秀,完全写实的记录一个人的真实生活。
作为观众,你只需看主人公楚门如何发现真相,解决问题就可以了。
但《无名之辈2》并非如此简单,它是在影片进行20分钟左右后,才对观众揭露出真相:陈三金,入局了。
这二者有啥区别呢?
区别,就是作为观众,当你完全被影片的东南亚枪战、杀戮、血腥、残暴吸引入局时,突然发现“矮油,屏幕里的一大帮人枪林弹雨的,原来都是在做戏!
都是演给我看的!
气死老子了!
”这时,你会发现,你被电影耍了一道,对它有点小小的不满,不忿!
不满的是,漏洞12345这么明显,老子居然没看出来是在拍戏!
不忿的是,他们演的确实像真的,这电影好像确实有那么一点看头了。
当曲折上升了一个层次,你就会对电影的期待更高了。
02 男主破局的状态不同楚门破局之前,先花了好大一番力气去解局。
首先,他去思考自己死去多年的老爹为啥突然出现在街头,然后明显被陌生人推搡着送走,到底有何内幕;接着,他再去思考白月光被当疯子抓走时,那段“全世界都是假的,都是骗你的”真伪;随后,他才在生活里一一论证,最终得知真相,自己主动设局逃脱牢笼。
他的主观意识在电影里贯穿始终,他要活出真实的自我,他不喜欢虚假被安排的人生。
反观陈三金,从街头按摩女开始抬抢射杀的那一刻,他就莫名其妙入局,到了影片的最后10分钟才恍然大悟“矮油?
前女友伙同整个黑帮骗老子玩cosplay,感性这几天都是故意让老子出丑?
”再想想薛芳梅导演出身,依傍电视台,安排这种类型的真人秀分分钟不在话下,自己就是个陪玩的彻头彻尾的傻X。
所以从头到尾,陈三金只有最后10分钟破局的机会。
他可比楚门惨多了,他是被动的。
他没有过早的发现真相,没有任何解局的机会,更没有机会去塑造一个“英雄”的形象,也没有机会去塑造一个真实的自我,他唯一的破局,就是通过一把枪一兜子钱去做选择题后,完成最后的博弈。
如果没有那把抢,陈三金连举着AK耍帅的机会都没有,直接被总导演来一个“渣男”结局,然后结束屈辱的一场秀。
从始至终,他根本没有机会反击,没有机会宣战,没有任何主观意识的选择权。
选择权,是个很内核的东西。
所以AK突突黑帮们的镜头,才会升华这部电影;所以,泰国观众们看到总导演一定要刻画个“渣男”出来时,才会替陈三金觉得可悲。
观众想看的,始终是真实的东西。
楚门想要破局走出那个假镇子,观众支持。
观众不会因为以后再也没的看了而感到愤怒,只会因为楚门不敢踏出那扇假门而觉得惋惜。
同样,观众希望一开始,真人秀对陈三金是个真实的演绎,他们想看的是一个人真实的情境下真实的反应,不然,和看小说有啥区别?
小说和生活,最大的不同,不就是小说可以科幻甚至玄幻,重生上万次都没人管你,但每个人的人生,真实的生活,只有一次,没有重来的机会。
这,便是观众倒戈站陈三金的重要原因。
想看陈三金破局,就是想看自己在面临被别人左右的绝境时,自己在那一刻的精彩反击。
03 女主的塑造不同楚门和陈三金都很幸运,他们破局的关键,都是白月光的因爱执着。
楚门的白月光,是楚门虚假世界里的唯一纯真,她是唯一告知他真相的人。
薛芳梅,也是陈三金的那段本该灰暗的人生唯一解局的人。
通过薛芳梅冲镜头吹了一口烟,有机会吻了一下陈三金,就似乎告知观众“她泄密了”。
陈三金得知自己入局,才有机会拿起枪破局。
才会在影片结尾傻呵呵地和薛芳梅调侃“你说它们知道自己是火龙果吗?
它们知道吗?
”这几个没有被完全说透的点连在一起,不就是暗示真人秀背后的统治者,那是真正的“火龙果们”吗?
楚门的白月光,自始至终对楚门是爱慕的,希望他变好变真实,去挣脱那个假牢笼。
陈三金的白月光薛芳梅,却一开始是造局的人。
只不过局面越来越难把控,她对陈三金恨铁不成钢,最终又残留一丝人性,还激发起一番新的爱慕,最终敢和权势做对,把真正的陈三金从罪恶的演绎里解脱出来。
薛芳梅的多重反转,也是《无名之辈:否极泰来》更好看的一层原因所在。
哪有一成不变的人?
人,是环境的产物,随时会变。
04 抉择与火龙果薛芳梅好在及时在悬崖边勒了马,没有在错误的路上越走越远,没有看着陈三金在真我之路上越跑越不着调。
陈三金和男二,以及那些黑帮假兄弟们也是同样,大家都在演戏的路上,谁假谁真,听不听导演的摆布,不过都是一瞬的抉择。
抉择好了,流芳百世,抉择错了,臭名远扬。
抉择多了,偶尔当回“无知的火龙果”,似乎也不足为过。
但谁又愿意一直当被欺瞒的火龙果呢?
章宇这次的表演很好,甚至压了任素汐一头。
角色可发挥的空间也大。
男主的转变成长还是可以的,很完整。
就是结尾还是太圆满了。
如果是三金最后去了现场,把人杀了,我能给满分。
人不应该为了钱,丢掉一切,再多也不行,哪怕加上命也不行。
娱乐至死、金钱至上,在如今这个社会环境里,这不是一部容易被认同的电影。
开局陈三金,薛芳梅,分手,根据对话了解双方职业背景:卖灯,曼谷,义乌。
故事发生在曼谷,也是很结合时政了。
特别是换演员那段,简直是明示之前的某演员被拐一事。
区别在于帮帮团老大钟意中国人,也是为了过审的设定结果是综艺?
前半部分是电影,中间部分是综艺,结尾在升华。
双方都在骗,各自目的不同。
火龙果的隐喻,就像楚门穿过红色的光结局可以直接落在穿过红色走廊就行了,留白结局的歌舞实在没必要只是不知道鳄鱼的隐喻是什么。
导演通过观众台词阐明立场,电影没人看,节目组会遭报应之类。
我在前半部分没有猜到是综艺恶搞,原因无他,这个套路已经过时了。
如果把结局改成陈三金自始至终知道是骗局,可能反转效果更好。
结局也是很拖沓,直接像楚门的世界走出走廊留白更好。
1.首先从影片名,跟上一个《无名之辈》没有任何关系,只是男女主角是同一个人。
2.借鉴楚门的世界,只不过楚门的世界还是尽力维持美好正常的世界。
而这部电影是扮演一个痛苦黑暗且荒唐的世界。
3.剧情中bug太多,很多地方都不合理。
4.湖南台的综艺感太强,看得人直反胃。
5.剧组太鸡贼,明明早就都上映了。
却一直显示未上映。
是怕评分太低,影响票房吗?
一边挣着对电影抱有期待的粉丝的钱,一边又不敢把结果公布出来,继续挣不明真相的观众的钱。
真的是太失望了!
败坏了演员的好口碑。
另外豆瓣的评分机制真的要改一改了,只要是能买票就算是上映的,老藏着掖着的算哪门子事儿啊?!
我以上文字怎么就不够140字了?!
难道是为了阻止我,不让我发影评?!
一个字好!!!
想看,题目吸引读者的阅读兴趣
比之前什么《血与蜜》好上万倍。
5.5老鹿daddy,就一般的怪兽片加了点因果!
感觉会很刺激
“扭曲童年宇宙” 系列的前几部质量参差不齐,但这部目前是系列中最出色的。影片态度严肃,也是一部扎实的怪兽片,有带感的血腥屠杀,CGI 效果也不错。
那只斑比作为一只巨型变异鹿,居然这么会偷袭,在树林里偷袭人毫无压力。而且它用蹄子拧门把手的样子简直离谱,哈哈
这什么神经电影😅
故事虽简单,但结构清晰,高潮部分有张力,全程不拖沓。它既拥抱了疯狂的设定和血腥场面,又没丢掉对角色和剧情的基本尊重,足以让观众投入其中。总之,《小鹿斑比:清算》是目前 TCU 最出色的作品之一 —— 对童年经典的黑暗改编,本身也算得上一部合格的恐怖片。
这样的小鹿斑比虽然有些离谱,但我每一秒都看得津津有味
看到最后发现是家庭伦理剧,特效鹿还行,但是看到最后直接无语打哈欠,真是个该死的父亲。
一直期待看到斑比虐人玩?导演真的把这个想法拍出来了!影片中,人类因自身的贪念陷入危机,而斑比不再是任人宰割的弱者,它成为了主宰命运的审判者,每一次对人类的惩罚都精准命中恐怖片爱好者的爽点,让人欲罢不能。
该片将会把我们所熟知和喜爱的1928年故事做一个极其暗黑的新编,设计灵感来自网飞的《黑森灵》
不吹不黑 真的还不错啊
期待
坦白说,谁能想到竟然拍得不错,童话反派宇宙或许还有未来
这些片子定位明确:基于童年故事的自嘲式恐怖片,而且确实做到了。就这个预算来说,CGI 斑比看着真不错。虽然全片基本在夜间拍摄,但我居然能看清剧情,夜间场景的拍摄和清晰度,居然比现在的大片还好。
没想到看这个恐怖片能把我看哭,小鹿斑比没有做错任何事,它只是想保护家人。
《小鹿斑比:清算》是对这部经典儿童片的血腥、快节奏且制作意外精良的恐怖改编。影片用复仇取代了纯真:母亲死后,斑比因悲伤和化学污染变异成捕食者,在森林里展开血腥复仇。导演丹・艾伦完全接纳了这个设定的荒诞感,却没丢掉紧张感,拍出了一部融合残酷暴力与紧凑剧情的电影。杀戮场面血腥得让人满足,节奏紧凑,氛围始终紧张,适合想找一部既俗气又刺激的恐怖片的观众。
以前看了很多小恐怖片,这部算好的了。全程看得着迷