最蠢的无疑是孙女。
和孙子一起承担了体现新生代废柴的特点。
第六集全体出动去杀屠夫,家里只留了老弱病残。
这不是给敌人可趁之机吗?
母亲就没想过被偷家,儿子们也没有想到。
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在第九集的大屠杀过后,第十集的剧情趋于平缓,但干货一点不少。
前几集剧情紧凑,该有的鲜血暴力和一点点荒诞幽默讽刺统统不少,最后一集关于几个人物结局的交代又狠狠提升了一下内容深度。
格哈特家族落得个团灭的结局,真是被汉奇坑了一户口本。
多德那句话应该就是压死骆驼的最后一根稻草。
哎,种族歧视要不得。
佩吉是剧中疯癫部分的灵魂人物。
当初第一集看她开着挂了人的车回家,就震惊她的心是有多宽。
后面她果然不负众望,一直努力“发掘自己的潜力”,还开挂把多德弄得狼狈不堪,最后一步一步坑向了最后的结局。
佩吉这个人物体现出的脑回路让我感觉她只能存在于剧中,虽然她那些荒诞的举动看来有种谜样的萌,但要真在现实生活遇到,肯定也是绕道走。
但看完最后一集她的自白后,我又对她产生了一丝同情。
她总是标榜着找回自己,但心里很依赖艾德,艾德死后她甚至出现了幻觉。
她不愿意像其他主妇一样做饭,打扫,过一成不变的生活。
她想要做自己想做的事,想成为自己。
但是做什么,怎么做,她却从来不清楚。
因此她只能把她缥缈的幻想简单归结为“加利福尼亚”,而时尚杂志成为指导她幻想的手册。
她依赖艾德过简单平淡的生活,却又喜欢不按常理地追求虚无的梦。
有一个目标,没有明确的方式尚且困难,更何况佩吉连自己想要什么都不太清楚,只是本能地反抗传统,希望靠着“鸡汤”来找回自己。
即便没有遇到这次命运的愚弄,估计也不会好到哪去。
屠夫真的很爱佩吉,但就像他最后说的话,他和佩吉太不同了。
他的梦想是买下肉店,生两个胖小子,老婆孩子热炕头。
他在整个事件中几乎都是被动的,完全是被命运推着卷入这荒诞的事件。
他付出所有努力想回到过去,最后却没敌过命运的玩弄,倒在了半途。
米丽根在剧中一直是以高逼格嘴炮杀手的面目示人,靠着运气全灭了格哈特家族后发表了霸气的君王理论。
在他踌躇满志要在“男人征服的土地上”大展拳脚时,命运却跟他开了个天大的玩笑。
时代变了,黑道公司需要靠着数字赚钱。
他因此被要求脱下西部服饰,放下枪,走进狭窄的办公室坐下办公。
他这样一个习惯了带血的生活的人却要去做白领,实在太过讽刺。
他站在狭窄办公室里的一幕实在经典,时代的变迁,命运的讽刺真是淋漓尽致。
卢一家人都安全活到了剧终。
尽管有着病痛的困扰,但仍顽强抗争。
外公甚至想要为语言学贡献自己的一份力量。
这样积极向上,正能量的生活方式完美契合了主流价值观的美国梦= =。
追完一整部,深感fargo第二季的高质量。
叙事好,镜头佳(电梯里那个镜头真是漂亮),适当的幽默讽刺,满足了我所有胃口。
是时候去看第一季了<( ̄ˇ ̄)/
《冰血暴》从电影开始就带着浓烈的科恩兄弟的冷冽黑色的烙印,还有那种没心没肺的抽离的幽默味道。
电视剧《冰血暴》第一季实际上重新讲了一遍电影的故事,而到现在《冰血暴》第二季,则是一次全新的创作。
每集片头观众都被不断提醒这是一个真实的罪案故事。
剧情是相当复杂,四五条线和二三十个人物交缠在一起。
简单说就是一起没脑子的枪杀事件阴差阳错地和黑帮间的倾扎重叠在一起,于是好人坏人有关无关的人一个个挂掉,最后演变成汽车旅馆的屠杀。
一个偶然事件触发多米诺效应,最后发酵成惊天罪案,每个人只是一块即将倒下的牌,无人控制。
出于人性的弱点和暗黑,普通事件触发系统的坍塌,这就是冰血暴一贯的主题。
而雪原的冷冽中里飘荡的人性弱点,正是贪欲和懦弱。
《冰血暴》第二季是一等一的好剧,有很多可谈,但最需要点赞的是女美发师Peggy的扮演者克里斯滕·邓肯。
这个原先一直让我厌烦的演员这次演绎一个扭曲的灵魂,实在是令人刮目相看。
此人的肇事逃逸是一系列事件升级的关键,但到最后你发现她不并是个胆小自私的人,在成功学和心灵鸡汤的激励下,她内心里充满一种变态的的偏执和冷酷,让人不寒而栗,也令人直接想到《夜行者》里的格伦哈尔。
开篇以格哈特家族老三Rye为了免除同伙欠自己家族的赌博债务而跟踪法官,一直到卢文市一家名为华尔夫小屋的快餐店。
从开场被大哥Dodd欺负,可以看出Rye平时并没有什么地位,也没有受到足够的尊重,这也是他在下车前吸食毒品的原因,很可能是为了壮胆。
雪野跟踪 跟正在就餐的法官沟通无果又被喷了杀虫剂,外加毒品的刺激,一怒之下射杀了法官、企图阻止自己的厨师和服务员。
射杀逃到店外的服务员 UFO的突然出现(科幻剧情?
无法理解)让Rye被碰巧路过此地的佩吉开车撞到,然而,比UFO显现更加魔幻的是,肇事者没有选择报警,尽管前窗卡着Rye的身体,生死未知,佩吉依旧若无其事地开车回了家。
车祸现场 这个车祸是后续大部分剧情的主要引子。
与此同时,堪萨斯城的黑手党开始了吞并格哈特家族生意的计划,阴谋开始酝酿,一场恶战即将揭开序幕。
扩张计划_01
扩张计划_02 艾德&佩吉 艾德在肉铺上班,计划在不远的将来将肉铺买下来,与妻子早日生子,过上正常人的生活;佩吉是一名理发师,从小在博物馆长大,内心深处不愿自己被繁忙的家务拖累,参加各种研讨会以期开发自己的“潜能”,从家中庞大的地下室书库可以看出她不安于现状的性格。
却不想,两个人的命运被一起车祸彻底改变。
在伪造车祸掩盖事实真相之后,两人以为可以重返昔日平静的生活,事实却是麻烦从未远离。
伪造车祸 不管处在怎样的时代,普通人有普通人的活法,这一点在这对夫妇身上体现得淋漓尽致。
对意外的掩盖,事情不可避免扩大后的种种反击,不放过任何求生的机会;抓住Dodd后,佩吉“一言不合就拔刀相向”的表现连硬汉Dodd都感到害怕。
但很显然,这些玩火的行为本身包含的风险和无法预料的后果是严重的,艾德的死便是证明。
警察到访
逃亡途中
“愉快”的对话格哈特家族 家族中印象最深的应该是身为母亲的弗洛伊德,在丈夫意外中风后,尽自己最大努力维护家族的生意,对内安抚自己儿子,对外与外来黑帮斗智斗勇,正是早年的不幸经历将她磨练成了一个强势有魄力的女性。
接替丈夫掌管家族生意
谈判_01
谈判_02
冲突 Dodd身为长子,性情暴戾且充满野心,不仅对仇敌如此,对自己的家人亦是如此。
从一个回忆片段可以看出,或许是从小受了父亲教育的影响。
冷酷 Dodd女儿也因饱受父亲折磨投向仇敌怀抱,事情败露后被自己叔叔秘密处决。
雪林处决_01
雪林处决_02警长一家 剧情中穿插了不少关于背景的介绍,美国对外经历了越南战争,对内出现了水门事件,而且世界能源危机也波及到美国,对比五六十年代,这个时期的美国社会人心动荡,很不稳定。
这也是索福森岳父汉克在谈到辖地“二战后六年间没有一起谋杀案”时分外感慨的原因,就连索福森自己,也曾因家中妻子身怀癌症,辖区及周边命案时有发生而对社会是否能够被修复感到怀疑。
他默默承受着这些压力,在保护家人的同时,一次又一次地与恶徒短兵相接。
身为父亲,他为女儿树立了的榜样,女儿长大后便是第一季中的女警莫利。
索福森一家
促膝长谈
贝琪印第安人 作为不显山不露水的狠角色,因为出身到处受人歧视,他的背叛直接导致了格哈特家族的灭亡,整容后便成了第一季中的冷血杀手马尔沃。
印第安人送葬者 从拉风的出场到被米利根秒杀,当真帅不过三秒。
Undertaker黑帮转型 看到米利根坐在办公室的场景,想起了《堕落街传奇》中以色情娱乐业为代表的转型,至此,原始又野蛮的利益争夺似乎告一段落,新的时代即将来临,过往的那些腥风血雨似乎变得微不足道,毫无意义。
坐在自己办公室的米利根 总的来讲,各类角色的塑造依然出彩,对比第一季,人性较量之外,也掺杂了对时代发展所带来的社会变革的思考,最后的升华确实精彩。
今天刷完第二季,继续刷第一季。
我是先看了第一季前5季,然后开始第二季的,谜一样的观影顺序。
配乐,剪辑以及各种时间线堪称完美,蝙蝠侠女朋友的演技也是无可挑剔。
前九集恨得要死,最后突然转粉。
总觉的Peggy跟自己很像,:无知、自以为是、不务实却总幻想being a better me,以为参加研讨会就能改变命运,靠着美容杂志了解外面的世界...但是,在经历无数操蛋的事情后还能保持乐观,没有炫酷的超能力连枪也没有,靠着1分意念和9分运气活到最后,还挺感动。
Peggy在剧中一直在成长,总最开始一意孤行非要参加研讨会,到后来卖车给Ed买肉铺,再到后面枪战时的种种冷静。
怎么才能走出低谷?
往前再走几步。
剧里Peggy29岁,幸好我才23。
总体逊色于第一季,第二季还好,第三季太糟糕了。
1.杀手。
第一季的杀手浑身上下都散发令人毛骨悚然的罪恶气息,但同时又有小怪癖。
之后的杀手都大为逊色,第二季的黑人杀手没啥看头,就是爱装腔作势;聋哑杀手兄弟勉勉强强(第三季出现小时候的他们,以及聋哑杀手还客串了一下),也算令人印象深刻,也有细节,比如兄弟被绞杀时聋哑杀手没听见;第三季的反派,真是太无语了,除了恶心人没有任何一丝意义,而且从根本上而言也不算恶,顶多就是话痨和贪财,神叨叨搞了那么一通就为了讹钱,感觉没啥意思。
2.主角。
第一季潮爷完成了从起初的平庸之辈到犯罪分子的转变,第二季屠户两夫妻情比金坚,而且由于妻子的偏执,后期两人深陷其中;第三季这两兄弟就真的很呆板,仅受女友和杀手摆弄,没有任何值得一说的特点。
3.情节。
第一季起因很简单,就是小人物之恶和蠢,第二季加入了帮派斗争、历史事件、家族纠纷,第三季加入商业运作、洗钱黑幕等各种元素,但实际上远不如第一季来得纯粹。
而且开头线索都铺得太散,看得摸不着头脑,要到4、5集才渐渐收拢。
最最关键的是,第一季那种不动声色的冷幽默,如果说第二季还尚存80%(大儿子被绑架后强行喂吃豆子后用可怜巴巴眼神看着屠户那一幕太搞笑了),第三季就几近为零,仅在有一集的开头,用各种乐器来诠释各人性格的让我惊艳了一下,此外就是配乐也很好。
至于第四季,开头一看到黑人女孩就觉得不妙。。。
Anyway,电影+剧集是成功的把明尼苏达州著名的寒冬深深滴刻在我脑海里了,以后去美国,这是必经之地~这是第一季:https://movie.douban.com/review/15591408/电影:https://movie.douban.com/review/15591406/
女人生来就是受害者,男人永远都不会懂的。
I just want to be own me, not refined by anyone else’s expectations. 活自己,不要永远活在别人的期望里。
奈何我觉得上一代的女性很少有觉得自己牺牲太多,而想做自己的,她们只会一直继续牺牲自己,然后用这个来道德绑架你,让你也和她们一样变成一个可悲的女性。
可能这就是父权的阴谋,让女人为难女人,永远被困在家务、生育、生活中,而腾不出时间去做更有深度的思考。
像母猪一样。
然而有些女人,乐意做一只母猪。
思想的贫瘠,是真正的贫瘠。
然而一个有思想的人活在一群母猪里,你觉得又会怎样呢?
本文涉及卡尔这一角色的绝大多数剧透,请谨慎阅读。
**********************************************************************************Fargo第二季早已落幕。
小镇律师Carl,参加过越战,开着4S店,平时没有别的爱好,就喜欢在酒馆里,拉着自己的店员Sonny东拉西扯。
从胡志明到肯尼迪,从艾森豪威尔的告别演说到白宫特别调查队,他的话题总是离不开战争、阴谋和吹嘘。
酒馆墙壁上的战机也很有特色小镇松饼屋的三尸案,在Carl看来,绝不是某些警察所说的“抢劫杀人”那么简单,他坚信背后有大阴谋,对此男主Lou也哭笑不得。
但讽刺的是,这次竟让Carl说对了,三尸案从某种意义上的确是Fargo剧情的起点。
Carl在越战中究竟扮演什么角色,我们不得而知,但当印第安杀手来他的车行威胁Sonny时,他还是镇定地亮出了自己的枪,逼走了Hanzee,证明他不光会耍嘴。
别枪的位置貌似说明卡尔是左撇子Carl对当权者颇有微词,面对来小镇巡讲的候选总统,他当然不屑一顾。
但在听完演讲后,又激动的热泪盈眶,“我承认这家伙确实有魅力”。
尽管如此,他是“不会”和“和猴子拍过电影”的人握手的。
小Molly
Sonny的发型他总是自己打脸。
话音刚落,他就迫不及待地一边握手,一边使劲夸对方的电影,虽然那个电影根本就没什么人喜欢。
如果不是Ed战战兢兢地模仿电视剧说“I want a lawyer”,整个剧里Carl也许就止于一个大话连篇的人设。
喝不完的酒“当镇上出现最严重的危机时,他们会找谁?
当然是我这个镇长最好的律师”,趁着微醺,Carl又开始吹嘘起来。
而Sonny也不忘多嘴一句,“你不是镇上唯一的律师吗?
”,就连来请他的警察,也忍不住笑。
酒驾古有关羽温酒斩华雄,今有Carl冰啤退敌师。
一进警局,他就义正言辞开始了最擅长的大论,却不顾自己已醉不能支,甚至分不清前后门。
不过这股酒劲碰到门外来者不善的Gerhardt家族,瞬间化作“一池春水”浇醒了Carl。
被吓到此时,小小的警局孤立无援,几个警员又多胆小无谋,州警Lou纵有三头六臂,也不敢冒然和门外十几名荷枪实弹的亡命之徒硬拼。
不得已,只好让上过战场的Carl出门谈判,即便不能退敌,也能拖延一点时间以待支援,以便自己护送Ed逃离警局。
恰到好处的分镜头谈判对Carl来说不算太难,但面对黑洞洞的枪口,他心中也难免恐惧。
“我们是同盟,别开枪!
”,一出门,他先稳住对方,以求时变。
比喻我们是一派的气氛实在太紧张,他不得不点根烟压惊,而且顺势坐下。
此刻的Carl与之前判若两人,他条分缕析地表明,Bear的儿子尚未成年,即使判刑也不长;而劫狱却会使他变成通缉犯,终生逃亡。
在一番激烈的讨价还价中,Carl始终思路清晰,没有退缩,最后竟真的说动了Bear,“我劝你现在赶紧撤退,这是目前对你们最好的策略”。
后面的打手有些漫不经心随着Bear返回车里,分镜头里Carl瘫坐在长椅上,深深地舒了一口气。
隔着屏幕,我也能感受到他的恐惧,但他做到了,他以一己之力化解了小镇警局的一场危机。
音乐起,4分20秒的高光时刻结束,躲在车里的Sonny也如释重负地喝了一口酒,眼神里流露出一丝兴奋和崇拜。
如释重负Carl只是Fargo里一个不太重要的角色,演员表中排到十名之外,出境时间不足十分钟,但这不妨碍他的精彩表演,和给人留下的深刻印象。
一个小角色尚且如此,Fargo的魅力可想而知。
第三季,see you soon。
***End***
第一集的目的是,主要人物全部出场,快餐店谋杀案(第5场)发生,堪萨斯黑帮收购计划(第16场)的揭示,从而整个故事开始运转起来。
快餐店谋杀案可以称为整部剧集叙事的触发点,或者核。
不难发现,在此之后,片中所有人物都围绕着这件事情在行动,而那不过是毫不重要的一个人物(老三赖伊)在情绪极度紧张下造成的一桩意外。
它赋予了各个人物的行动以意义,如此,《冰血暴2》的整个世界显得极其荒诞。
片头电视上总统发言:“这是一场自信危机”。
同时平行剪辑了长子多德带着印第安人在郊外等待,老三赖伊开车,堪萨斯黑帮在车上以及打字机店的场景。
分析:这个片头的主要目的是氛围的铺垫和时代背景的交代,一种好莱坞惯用手法,给我们一种天下大乱的感觉。
一个主题的揭示:信心的丧失。
第1场郊外,长子多德带着印第安人会见老三赖伊,敦促后者尽快筹集保护费,赖伊不满于在格哈特家族做一个跑腿的。
分析:这个场景的人物关系如果有原型,则原型是电影版《冰血暴》中4S店经理谢利和其老丈人的关系,无论谢利和赖伊,都厌倦了被人颐指气使,想单干,想有所作为。
这涉及到人类的某种性格真相。
再寻根溯源的话,我们可以想到那位试图篡夺王位的麦克白。
一个非常经典的戏剧主题。
这个场景出现了本片第一个比喻,“你这就像木星告诉冥王星,‘嘿,你也是行星。
’”赖伊用此比喻多德和他的关系。
并没有什么深意,不过比喻可以说是本片的叙事方式之一,或者人物思考和交谈的方式之一,很幽默,也富有讽刺意味。
它们通常都会沦为对牛弹琴,正如多德对这个比喻的反应是,“你说啥?
”此种情境下,无论是弹琴的还是牛,都变得很可笑。
第2场格哈特老窝,格哈特老爹奥托、他老婆弗洛伊德、长子多德、次子贝尔,四人算账。
分析:场景揭示了四个信息,家族生意在走下坡路;有一伙人在败坏他们生意(没明说,应该是堪萨斯黑帮),多德隐藏此消息不想让老爹知道;多德和贝尔不和,多德占优;奥托突然中风。
意外也是本片所虚构世界的运作方式之一,该怎么理解呢?
世界荒诞性或不稳定性的一种表现?
看你怎么想。
这个场景可以还原为科恩兄弟《严肃的男人》中老律师的突然死亡,他们(老律师和奥托)在场景中的地位如此重要,人物和观众都指望着他们展示力量呢,结果他们突然就死掉了,或者基本上死掉了。
另外,奥托的原型人物毫无疑问是电影版《冰血暴》的老丈人,权高位重,目中无人,演员气质也很相像,他们从某种角度上阐释了人类之蠢。
第3场打字机店,店老板向赖伊展示新型打字机,让他找女法官解冻资产。
分析:人类之蠢的另外一个表现是,对未来抱有幻想。
赖伊和店老板指望,靠此打字机大发横财,然后解决一切生存危机。
其原型是电影版《冰血暴》的谢利,向老丈人申报了一个商业项目,想借此脱离老丈人的荫庇。
打字机老板的造型应该也来自谢利。
可笑之处大概在于,他们过分仰赖这类项目对他们的拯救,如同赌徒憧憬着一夜暴富一样。
或者问题也根本不在于项目是否可靠、期望是否过分,而在于,希望本身就是一件非常滑稽的东西。
再看看打字机店老板是如何向赖伊介绍那款新型打字机的。
他掀开盖在打字机上的塑料布,就像是在模仿一种揭牌仪式。
创作者的用意还能再清晰吗?
一切希望、一切对商业社会的嘲讽都浓缩在了这个掀开的动作上。
还有对营销话语的借用:“请看未来”、“全自动校正的IBM二型电动打字机”,直到如今,这样的话语仍然统治着整个世界。
在这种振奋人心的语言的包装之下,隐藏着一种谎言:他们——商业项目的谋划者、售卖产品的公司——向我们提供的不只是一个产品,而是可以解决存在困境的良药。
本片的第二个比喻,打字机店老板说:“就能拧开这流钞票的水龙头了。
”当然,赖伊的反应是:“你说啥?
”我想,滥用比喻大概还有一个作用,即讽刺人的自作聪明,他们以为自己看清了世界。
第4场路上,赖伊尾随女法官,同时切回格哈特家。
分析:平行剪辑营造了一种张力,赖伊还不知道他家里发生了一件大事。
<图片12>第5场快餐店,谋杀案。
赖伊枪杀女法官、女店员、黑人厨师。
分析:再一次,意外主导了世界的运作。
没有预谋,很随意,也并不是什么人物性格导致杀人。
或者可以解释为人的非理性,亦可以解释为人类的作为并不遵循严格因果。
又一个比喻,称为寓言更合适,女法官向赖伊讲述恶魔与上帝打赌,向约伯施加重重灾难,并没有改变约伯对上帝的忠诚,来宣告赖伊不可能改变她的决定。
这……只是个笑话。
对想要用之说服赖伊的女法官来说,这是一个十分蹩脚的寓言。
赖伊的反应,如你所料,“你说啥?
”在女法官被谋杀之后,再回头看她讲寓言的这个行为,我们会更加觉得可笑。
寓言是她糊弄世人的一道屏障,其后隐藏的是她愚不可及的一种傲慢。
这种傲慢,让她在辨明情势时出现了极大失误。
这除了蠢,不是别的。
谋杀案必须发生,如何发生却毫不重要,片中的编排,赖伊杀了女法官两次、偷钱、女店员受伤后逃跑、赖伊追出枪里却没子弹了等等,无非是让叙事进行得复杂一点,让时间看起来是在流动的,它们并没有什么剧作的必然性。
<图片13>第6场快餐店外。
受伤的赖伊看到飞碟,被路过的一辆车撞。
分析:呵呵,如果你将看到飞碟作为赖伊被撞的一个原因……假如我们前面还抱有怀疑,通过这场戏,我们可以确信,因果、意外也是本片讨论的议题之一。
不过你要把这场戏看做编剧偷懒的一个证据,也没有什么问题。
我想,这个主题基本上是从《严肃的男人》中继承而来的。
延伸一点来讲,大概是说我们无法理解我们身处的这个世界。
《严肃的男人》片末,一场飓风席卷而来,会发生什么呢?
预示着什么呢?
我们不知道。
到本片中,飞碟的出现扩张了整个世界,同时,它拒绝我们对之进行解释。
<图片14>第7场警察卢家。
卢给女儿读故事,妻子收拾衣物,警局打来电话,告知谋杀案的发生。
分析:家庭!
美德的最后一亩自留地,社会的稳固支柱,危机的真正拯救者,混乱世界的旁观者……这一切,目前尚未显现出来,不过你已经可以感受到创作者对他们的偏爱了。
这位警察先生,他的妻子,他的丈人(又是丈人),是片中唯一不受褒贬的正面人物。
论其原型,警察和他的妻子由电影《冰血暴》中的女警分身而来,冷静、困惑、有责任感;而这个家庭的原型,也就是说这样和谐又无聊的夫妻关系,则复制了电影《冰血暴》女警的夫妻关系;至于老丈人,我想到的是《老无所依》里汤米•李•琼斯的老警角色。
另外,本剧集还用妻子罹患癌症代替了电影版中女警的怀孕,都是“疾病”,一个指向死亡,一个指向出生。
它们给了这个家庭一个盼头:癌症的痊愈或孩子的降临——这应该也是唯一不受嘲讽的一种希望。
值得注意的一个细节,警察接电话时问候妻子“你怎么样?
”这是很无力的一种问候,显示出人在关切一个癌症病人时的无能。
让人有所感触的或者还不止这个,而更多是一个人无法对另一个人进行有意义的关心。
即使他们是夫妻,他们也是这个世界上孤独的两个人。
妻子提及“爱河事件”(本片第四个比喻),回避了这个问题。
因为她洞穿了真相,因为她知道问题没有答案。
<图片15>第8场快餐店,卢到达谋杀案现场,与报案人交谈,进店侦查,与老丈人汉克(一位老警官)交谈。
分析:报案者这个路人角色塑造得太精彩了。
他告诉卢,他给死在外面的女店员盖了一件衣服,他认为大概应该这么做。
他盖衣服的这个举动,意味十分丰富。
首先,人已经死了,你盖上一件衣服,无论是帮其避寒还是遮丑,都显得非常没有意义;其二,他或者是受了电影电视的影响才这么做,而对大众传媒之荒诞性的指涉,亦是本片的主题之一;其三,这种行为也是米兰•昆德拉所言“媚俗”的一种表现,他试图通过严肃对待死亡,来凸显自己在世界上的重要性,但他与这次死亡本质上是没有任何关系的;最后,他还希望警察对他的行为给予肯定。
我想说的是,即便是这样一个小角色,我们也能从他的身上读出某种形而上的意义,读出创作者们对人类处境的探寻,而这,不正是艺术的目的之一吗?
老警官看到黑人厨师的尸体后,说这位厨师创造了单季触地得分记录,至今仍是纪录的保持者。
剧情角度来讲,这个信息没有任何作用。
它的意义同样是主题上的:人之存在的虚无。
对冠军、纪录的追逐,集中体现了人类的盲目和自欺。
卢和汉克的交谈,除了让我们感受到家庭的温馨之外,还提及到妻子最近买了一套电视上看到的食谱卡片,准备做各种世界美食。
这段台词的设计,同样涉及的是大众传媒或商业机制对人的欺骗,它们宣扬着一种美好的生活图景,让观众沉迷于此,对未来抱有希望,却只字不提人类处境的可悲:美好并不存在、一切都是徒劳。
第9场肉铺。
屠夫向店老板、女店员告别。
这个场景中,最突出的元素是上述三者的口头禅:“那好吧(OK,then)”。
生活的刻板?
交谈的空洞?
对世界的一种寓言式的建构手法?
一种处世哲学?
随便你怎么理解吧。
电影版中,人们的口头禅是“是的(Yah)”,可能是法尔戈市中人们的习惯用语,如果真是这样,那它的目的还有一个:写实(竟然)。
“那好吧”或许来自《谋杀绿脚趾》中约翰•古德曼饰演的沃特之口。
<图片11>第10场一家咖啡馆。
律师、汽车修理工闲聊,卢加入。
先映入我们眼帘的是店里面一个人正在报双色球的开奖号码——是的,赌博,但这个我们就不做过多解读了。
律师确定一定以及肯定是直接从《谋杀绿脚趾》扒来的,原型正是约翰•古德曼饰演的沃特,二者的气质、体型、说话口吻十分相似,主要特征则是他们对世界有一套不容置疑的刻板看法,因别人看不清楚他们所看到的,既洋洋得意又愤怒不已。
他们是一种正面的小丑式人物。
就沃特而言,他每件事情都可以引到越战上。
而本片中的律师,则对政治倾注了过分的关心,张口闭口是一种阴谋论:胡志明是美国政府为发展军工复合体夸大的敌人;卢提到汉克对谋杀案的推测,律师说“他们就希望你们这么想”,并用刺杀肯尼迪事件证明他的观点,推论小波澜最终将演变成大事件。
他的愤怒和沃特的愤怒一样具有强烈的表演意味,卢提及妻子要做化疗,律师愤怒地拍桌子,“我就是忍受不了,如此年纪轻轻……”,接着让卢用一个军人在越共酷刑之下挺了五年的例子鼓励他的妻子。
创作者用这样的角色触及到的是什么生命真相呢?
我想,一方面是自欺,他们生活在一种自己编造(或从别人处借用)的谎言之中,对真正的真相漠不关心;另一方面则是媚俗,他们崇尚浪漫化的叙事,崇尚英雄,喜欢为简单的事件赋予并不存在的意义。
至于汽车修理工这个角色,借用的则是《谋杀绿脚趾》中史蒂夫•布西密饰演的多尼,他们的脑子转得太慢,永远跟不上别人正在说的话题。
第11场屠夫驱车回家。
屠夫家,妻子做饭,不让屠夫动她堆放在椅子上的杂志。
分析:杂志有多重要呢?
对我们来说一点不重要,但对屠夫的妻子来言,那杂志就相当于阴谋论之于律师、新型打字机之于赖伊、纪录之于黑人厨师,那是他们生命的根基。
第12场警察卢到家,喝牛奶,和妻子聊岳父,妻子给他看女儿送他的烟灰缸,沉思。
分析:卢直接用牛奶盒喝牛奶,认为这样口感更佳,这是一个非常有生活味的细节。
女儿送给卢烟灰缸,却不知道他并不吸烟,如果有所指涉,意义也太明确了,算不得高级,但作为一个转眼即逝的生活细节来说,也算不错。
更重要的是女儿送给他一件礼物这个行为,家庭的温暖便是靠这一个又一个生活细节营造起来的。
对着镜头沉思,卢可能是本片中唯一享有此等特权的人,这不仅在强调他旁观者清的地位,也给了观众以代入他的机会。
电影版中,拥有此特权的是那位女警。
第13场屠夫家。
屠夫妻子谈论生命源泉,屠夫谈论盘下肉铺的事宜,妻子不愿与屠夫做爱,屠夫发现被妻子撞伤并带回来的赖伊,与赖伊搏斗,赖伊死亡。
分析:生命源泉课程,一种励志骗局,是除了收集杂志,屠夫妻子最看重的一件事情。
其荒诞感,同大众传媒、商业话语一样,在于为其传播对象提供一个并不存在的美好前景,让他们以为借此便可摆脱生活困境。
在剧集的第一季中,让莱斯特(马丁•弗瑞曼饰)受到蛊惑的是一句格言“如果他们是错的,你是对的呢?
”本片中,屠夫的妻子之执迷不悟的程度更是无以复加。
屠夫妻子是一种极品女人,她不仅自欺,而且欺骗、利用他人(主要是他老公),或者还认为嫁给屠夫是委屈了自己(不愿意生孩子),同时她又残忍,为了维护她的美好前景,不惜杀人。
她的原型从哪儿来?
电影版《冰血暴》的谢利、教唆丈夫夺权的麦克白夫人、对丈夫极其不满的包法利夫人、以及诸多黑色电影中的蛇蝎美人(唯独可惜不是很美),都可以说是她的前辈。
这些性格特质,在剧集后面会逐渐铺展开来。
屠夫想盘下肉铺,是本片“希望”主题的又一重变奏。
对于这一希望,他表现得未尝不偏执,但好在这是一个比较务实的希望,因而也更容易取得我们的同情。
他的可悲之处在于,他无法摆脱妻子施加给他的影响。
如此一来,他也成了一个执迷者,难以看清自己的真实处境。
我们丝毫搞不清楚屠夫妻子在撞了人之后为什么不报警,屠夫问及此事,他的妻子也答不清楚。
这不是用她的极品性格可以解释得来的,如果一定要一个明确的解释,那应该归因于她的手忙脚乱。
也就是说,遇到这等事,她完全不知道该怎么做,于是她什么都不做,等着事情自己解决。
她的自欺还通过一句有趣的对白表现出来:“我回来时一直走的是小路。
”其表情就像是在告诉丈夫一个喜讯。
她直接忽视了撞人这件事的严重性,仿佛对她来讲,没有目击者,那么连她撞人这个事实也是不存在的。
如此迥异于常人的思维逻辑,将这对夫妇带向一种极度危险的境地。
也是托于这种逻辑,托于生命源泉,这对夫妇直到第八集都还没有死。
第14场警察卢家。
雪飘落,警察卢对窗沉思,与妻子同眠。
分析:在电影版《冰血暴》中,警察夫妇一起躺在床上看电视,剧集中,电视没有了,但我们在这个场景中获得的感受与前者是一样的。
我们感受到的是夫妻两人的平静和绝望,而这,或许是“冰血暴”世界中唯一受认可的处世态度。
“周六就到此结束了吧,”妻子说。
一个层面上,一天的繁忙和混乱就此结束,终于可以歇一会儿了。
另一个层面,这句话约等于“一天又这样过去了,”是吧,还能怎么样?
我们只能眼看着时间流逝,却又无法进行任何作为。
第15场平行剪辑。
屠夫夫妇在后院藏匿尸体,格哈特家弗洛伊德、多德、贝尔看护奥托。
呼应第4场的平行剪辑,格哈特家不知道他们已经失去了一个儿子。
同时我们得到暗示,在平静雪夜的掩饰之下,一场大风暴正在酝酿。
第16场会议厅,堪萨斯黑帮用投影仪向领导汇报他们的北部扩张计划。
分析:这个场景除了让堪萨斯黑帮几个人物出场,告诉我们他们将收购格哈特的家族产业外,再没有传递其他我们不知道的信息。
PPT做得有模有样,但其演示的内容,我们从前15场中已经获知了。
因此,让我们发笑并大感惊愕的是PPT展示这种形式以及黑帮人物正儿八经的做派。
和第3场“揭牌仪式”一样,这场戏也是对商业行为进行模仿和戏讽,只不过程度上又进一步。
奇怪的是,假如这真是一个世界五百强公司的某次会议,我们就不会觉得可笑。
可笑的地方或许在于,它是与阴谋、与谋杀联系在一起的。
但果真如此吗?
为什么我们不反过来想,难道世界五百强的会议就真的不可笑吗?
在路上,一个女人开车撞上一个穿红色皮衣的男子,将那男子的一只白皮鞋撞飞到头顶的树上,后来被当地的警长发现。
那个女人由于害怕、紧张、失去理智、不由自主的幻想等等,驾车逃逸,车中还留着那被撞晕过去的男子,他的半截身子露在车窗外面。
女人开车回到家里,将车开进小仓储室。
她想对自己的丈夫撒谎,将撞人的事情瞒天过海,却被丈夫发现。
男子还没有死掉,他拿着一把不可思议的尖刀扑向发现他的女人的丈夫,和他厮打,直到那个已婚男子摸到一把修理花园的长坠子,一坠子刺进男子身体,穿胸而过……已经受过两次伤的男子终于死掉了。
夫妇开始讨论如何处置已经死掉的男子并最后将他的尸体藏进家中冰柜。
在观众们看来,那个死掉的男子像是一个偶然闯入一晃而过的郊区集镇那电视剧中的配角(或不该死去的主角)——一个配角的死不足为奇,接下来他们观看那对夫妇该如何让事情继续发生。
然而我们让观众将电视剧往回和往后观看,会发现那个死掉的男子竟然是前面的主角,作为一个恶性凶杀案的肇事者和死者,也是后来故事的死去的主角。
但是在当时那十多分钟甚至四十五分钟里,就像那个开车经过镇上华夫饼小屋,作为凶杀案现场的闯入者,将那个凶手装晕并装进车内的女人,仿佛这一切都是一个插曲:一个大家族家长的幼子作为一晃而过的角色死掉,电视剧继续往前放映。
这是另一个故事中的故事,主角之一死于意外。
——《冰血暴》
这片子想表达的是:任何女人,只要和她距离过近,都会让你的人生一塌胡涂
ed和peggy太出彩了,不管是情节还是表演,如果没有他俩我这一季可能都看不下去
烂片。已帮你鉴定完毕。
非常喜歡這季。家族内部的分歧,黑道组织抢生意,警察全程在线。最惊喜的人这对夫妻,看起来很有漏洞,没有任何优势,但凭着决断力勇气和运气还有聪明一路闯到最后。印第安人印象深刻。
第二季中Molly的妈对她的警长老爸说:你是个好人。呼应了第一季Molly对她的退休州警老爸说,你是个好人。
电影告诉我们傻没关系,执着就行。
跟第一季比差远了
狗屎
开篇连接第二季,没有继续挖坑,戛然而止。年度第一美剧,如果真的要到2017年,谁知道到时候我在干嘛?电影版已备好,科恩兄弟就是传奇,小爷我阅片无数,此贴例证,两年后重温fargo,在这北风呼啸的冬夜,一瓶红酒,参悟人生。
角色的不确定性是剧本丰富度的灵魂。已经脱离了靠剧本吸引人的剧本吸引人。
这季一般。每个人都在追求成为更好的自己。
服了这剧,每个人都能随时化身故事会,一发又一发故弄玄虚的寓言故事要把我弄吐了!剧情还不错觉得就是被这些矫揉造作的人物对话风格毁了
看过最浪费时间的丑剧。塑造了一堆装腔作势的人物,对白罗里吧嗦还自以为很有哲理,剧情都是些虚套路,刻意强行还拖沓,人物动机都扯不清,靠强行降智推动故事。历史和办案细节全是胡扯,还一本正经玩一堆梗。文青可能就只这点审美,喜欢这类屎上雕花的把戏。导演喂了快十个小时的屎,塑造一个又一个装腔作势的小丑给人看。猪脸蠢男和抽风贱妇简直是我见过最恶心的一对小人。本来希望结局那脑残母人能得到报应才看下去,结果不温不火结束了,真恶心。对这种作品的粉丝,只能劝一句多审美少审丑!
第九集一度拯救了全剧
实在受不了,怎样把如此多令人厌恶的角色集合在一部剧里呢?好有难度。
第二季是什么鬼
每家人都因为不自知或者求安慰,最终或多或少都在自我欺骗,黑帮家觉得自己总能卷土重来,屠夫家觉得自己能买下肉店当老板,警察家安慰自己拿到的一定是真药丸,可现实是说不准的。为了营造荒谬的现实开始不按常理出牌,可不按常理出牌久了反而成了一种套路,事情会如何发展已经不感兴趣了,反正不会按最正常的那一种情况发展。当年刚播出时如果追完搞不好会觉得还不错,但现在看下来越往后越像是在浪费时间
不如第一季,没有一个镇场的核心人物
新旧时代的更迭,主流和边缘的对立,女权和种族的崛起,现实和超现实的杂糅,所有冲突都是因为错位和误解,最后寻找统一的心愿,用战争往事来突出对美好的希冀。台词:“你总想着要修补好一切,但有时根本没东西破碎。”还可以再邪一点,部分细节不太精巧。配乐和演员加分。
看完第一季我就觉得第二季可能要崩,果不其然。