在人间

这部关于多重人格的疗愈剧，本质上是一个关于如何在纷繁复杂的现代性困境中，完成与自我和解的寓言。

《在人间》是一部很特别的剧。

虽然它也可以划分悬疑剧的类别里，但并不是常见的执着于外部世界的罪案追踪，而是将镜头探入人类精神世界的幽暗腹地。

网约车司机徐天（尹昉饰）因精神创伤分裂出六重人格，在虚拟空间的设定下，迷失中的自我展开救赎——当然，他在很长一段时间里并没有意识到不同的人格都是他自己。

剧集亦可视为现代人在精神困境中进行突围的先锋性影像实验。

首先令人耳目一新的，是《在人间》以具象化的视觉语言，将抽象的精神世界转换为观众可感可知的奇幻景观。

譬如时而悬挂着雕塑头型，缠绕着铁链，时而又是横亘着一块巨石，足以进行一场冒险攀岩的密室，如同思维迷宫，每一次推门都指向人格深处的不同混沌。

而当徐天以觉醒的副人格贾小朵（赵丽颖饰）的身份进入“实验”中的虚拟世界时，我们更是目睹了一个由心灵碎片构建的异度空间。

密闭的车厢穿行于广袤的金色麦浪间，麦浪翻涌如金色波涛，远处山峦在阳光下轮廓分明，静谧中透着悠然。

转瞬，场景陡变。

火车行驶在陡峭悬崖的边缘轨道上，四周是林立的石柱，绿植攀附其上，阳光穿透缝隙洒落，奇幻而险峻。

火车驶过，轨道突然坍塌，碎石飞溅，烟尘弥漫，危机骤现……超现实场景编织成一张意识流的美学网络，也是精神世界冒险的隐喻。

精妙的设计，还体现在人物关系的设定。

剧中六位主要角色——徐天、贾小朵、王阳名（张一山饰）、虞旦（董子健饰）、柳条儿（孙千饰）、铁林（葛铮饰），竟共享同一个生日：9月30日，天秤座。

这不是巧合的安排，而是揭示人物关系的钥匙：他们并非独立个体，而是徐天破碎灵魂的六个面向，共同构成一个完整却又割裂的“我”。

天秤座象征平衡与抉择，这恰恰是徐天匮乏的能力。

六重人格的诞生，是他无力调和内在冲突后的极端产物。

他们看似个性迥然，实则是同一灵魂在不同维度中的挣扎。

每一个“人格”的悲欢离合，是徐天内心不同诉求的交锋与对话，每个副人格都承载着一种典型的现代性精神困境。

贾小朵、徐天、王阳名的“三角恋”，彼此吸引又互相排斥，可以看作同一主体自恋型人格与自我怀疑的博弈。

徐天爱贾小朵，他爱上自己；“前男友”王阳名一口京腔对贾小朵的碎嘴吐槽，则平衡了徐天的自恋。

贾小朵既“厌烦”王阳名——所以她在攀岩时割掉绳索，而王阳名的摩托车钥匙竟也从徐天的口袋中掉落，王阳名掉落时倒也不恐惧，“谁也别来烦我”。

也许走出自我怀疑，能让徐天逐渐自我接纳。

虞旦执着地等待一封永远不会抵达的母亲来信。

这或是徐天内心深处最隐秘的伤口——被母亲抛下的童年创伤在虚拟世界中的直接投射。

虞旦的等待是无望的，却也真实地反映出原生家庭伤痛如何如影随形，在潜意识中持续塑造着成年后的行为模式与情感需求——他被不安全感和迫害妄想困扰。

柳条儿被“广场恐惧症”禁锢。

她的世界狭小而充满不安，是当代社会普遍存在的社交焦虑、人群恐惧的极端化象征。

在信息爆炸、人际疏离的时代，多少人表面热闹，内心却如柳条儿般渴望一个绝对安全的角落？

外卖员铁林“给个好评”，直白道出现代人最深层的渴求之一，得到外部的认可。

在社交媒体盛行、评分系统无处不在的今天，个体的价值似乎越来越依赖于他人的评价与点赞……

至此，《在人间》摒弃了传统悬疑剧依赖外部事件驱动的模式，而将叙事动力锚定于内在心灵的冲突与和解。

它并非提供一个简单的人格消除攻略，而是通过六重人格在虚拟空间的共生、碰撞、厮杀、对话以及和解，展现一场引人入胜的自我认知与整合之旅。

当徐天以贾小朵的身份，与虚拟世界中一个个破碎的灵魂相遇，他也是在帮助自己直面内心最深的恐惧与痛苦。

这部关于多重人格的疗愈剧，本质上是一个关于如何在纷繁复杂的现代性困境中，完成与自我和解的寓言。

剧集官微上那句“多重灵魂，是你也是我；相遇人间，赎心亦赎己”的宣传语，道出这场冒险的目的：所有外在的探索，终将指向内在的救赎。

总之，《在人间》是一部“非常规”的剧集，节奏快、信息密度高、设定烧脑、难以被轻易归类。

但它又是合情合理、逻辑自洽的。

毕竟，惊心动魄的悬疑，不一定来自外界的谜案，也可以源于我们自身“我是谁”的追问，不见得是穿越险恶的外部世界，也可以是潜入内心迷宫，去辨认、理解并最终拥抱那些被我们分割、压抑或遗忘的自我。

我们只需多一点耐心，与主人公，甚至是我们自己一同完成这次探索。

在这个习惯性伪装的时代，《在人间》像一面诚实的镜子，照出了人们最脆弱也最美的样子。

它告诉我们：那些深夜里的眼泪，那些不敢示人的软弱，那些看似古怪的执念，都是构成独特自我的一部分。

剧中每个角色都是现在人的精神缩影：徐天在现实与虚拟世界间的挣扎，虞旦对母亲认可的执着等待，柳条儿被完美主义绑架的自我折磨，铁林在暴力循环中的无力挣脱......这些角色的困境精准击中了当下社会“点赞焦虑”“已读不回恐惧”“外貌内卷”等心理痛点。

正如我在题中所写，“我们最大的敌人往往是自己”，剧情开篇的表现也确实如此。

由赵丽颖饰演的贾小朵清除着一个个副人格，如果不能按时驱逐人格或者顺利逃离，就会和列车一起坠毁。

贾小朵深知“自己”的软肋在哪，于是剧中她“对症下药”，伪造了一封虞旦母亲的回信，“哄骗”虞旦放自己离开车厢；而当她发现自己在意识世界不会死亡后，又故意刺激铁林，引导他淹死贾小朵，也等于是淹死了铁林自己，帮助铁林达成与自己的和解。

但赵丽颖的表演又为这份“敌对”增添了别样的味道。

哪怕清除其他人格是必须完成的使命，赵丽颖也在其他人格消散时，演出了那种悲悯与不舍。

我觉得与其说是清除副人格，不如说是不断与自我和解的过程。

贾小朵每次清除一个人格，也是在帮助徐天逐渐接纳不完美的自己，实现与自我和解。

说完了“敌人”，再来说说“朋友”。

贾小朵是徐天幻想出的理想中的自己，她果敢、炽热、充满攻击性。

当他在虚拟空间与贾小朵相恋，本质是对理想中的自己的向往和追求。

在贾小朵的鼓励下，徐天敢于指挥交通、穿墙而过，实现那些埋藏已久的梦想。

其实本剧结尾的时候，心理医生揭示了，贾小朵作为诞生了自我意识的副人格，本来是有将主人格取而代之的潜力的，但是贾小朵放弃了这么做。

徐天也在众人的不解中，选择了将贾小朵藏在心里，与她共存。

因为我是世界上的另一个你，所以我懂你所有不敢宣之于口的心思，懂你所有不敢付诸于行动的梦想，我会尽我所有让你成为更好的自己。

剧中赵丽颖将一体“双人格”的差异感演绎得惟妙惟肖，徐天版贾小朵永远保持着松弛的插兜造型，而贾小朵本体则更有一种看似高冷实则柔情的感觉。

这种演绎也让观众们对自我包容、自我和解有了更深的体悟。

贾小朵让徐天明白，也让屏幕前的我们明白，生活中的每一个普通人，都可以通过自己的努力和坚持，成为自己人生的英雄。

这部剧一直在表达：“自己是自己的救赎者”，对深陷精神内耗的我们，何尝不是一种重要的启示。

当剧终时徐天对着镜中的自己微笑的画面，不正是给所有观众最温暖的提示：那个最能理解你、最该被爱的人，一直都在镜子的另一边等着与你相认。

我们最大的敌人和最好的朋友，往往都是自己。

如果你也正在经历精神内耗的困扰，不妨打开这部剧，或许它能帮你找到那条通往自我和解的路。

事实又一次证明：不要轻信影视剧在播出前的简介。

不过平心而论，《在人间》的简介确实不好写。

看完了前三集，说是全新的国产“魔幻科幻悬疑”都不为过。

并不是说有多烧脑——事实上我认为主创是刻意在控制烧脑程度，适合大众观看的剧集不能太过于难懂难理解，所以他们把关键线索都明晃晃地摆到了观众面前，就看你能不能注意得到。

而在8集的载体里讲述了多重人格在多维世界里的故事，这有效又密集的信息量，以及画面语言的表达方式很让我激动！

有关多重人格的小说、影视作品不少，但要写得精妙、令人赞叹并不容易。

一般来说，故事总是会在初期表现出多个独立的人物，到故事的高潮才会让读者/观众恍然大悟：“原来他们是一个人！

”但《在人间》有点不一样。

到第三集结束，聪明的观众已经明白大致是个什么情况，这仿佛是一场阳谋，但又会勾着你去猜测，谁是谁，何为真假。

下面，我就把真实世界中完整的主角称之为「我」。

多重人格，病历，与「我」「我」有多重人格，按诊断报告上的7个现病史，刚好对应上前三集出场的7个人。

间歇性健忘症、广场综合症、社交恐惧症、减肥综合症、狂暴症、幻想症 VS 贾小朵、徐天、王阳明、虞旦、铁林、柳条儿以及石一本。

刚好我之前上过《心理诊断学》的课程，剧里看到病历这一幕立刻截图，真的是短短2秒时间里交代了大量信息。

先说一下，上述疾病有些的“症”在规范写法里应该是“征”，剧里应该是为了简化线索，特意统一成7个症，寓意7个人格。

到第三集结束，除了石一本外，已知其他三人生日都是同一天，同一个星座，而有关生日的信息也是剧里给得直接又自然的（这就是我说的主创刻意降低了烧脑程度）。

很显然这六个人并非是同月同日生的巧合，而是他们根本就是一个人。

再来看上面的病历，可以对号入座一下：▶ 虞旦 35岁 外科医生：被迫害妄想症、狂暴症、幻想症董子健这个角色我是真觉得演得挺带感的。

被监视、被迫做某事、不做某事就要被害，是被迫害妄想症比较典型的表现。

躲在邮局的栅栏里，不停写信，还坚信自己和老鹰都用联通也很符合幻想症。

▶ 铁林 22岁 送餐员 快递员：社交恐惧症拒绝与人直接沟通，通过手机打字表达，但并不害怕与人接触。

▶ 柳条儿 27岁 无业：减肥综合症、广场综合征病态减肥，即使自己已经很瘦了仍然会觉得自己胖，对身材和外貌焦虑，暴饮暴食+催吐是比较典型的表现。

自述有广场综合征，把门封闭只留一个小窗口也算符合。

这三个人物都在徐天第一次进入虚拟空间测试时，以任务的形式展现给大家。

任务是：驱逐、摆脱。

再来看“现实”世界给的信息。

▶ 王阳名：27岁 狂暴症、或许也有健忘症出场就撞车，动手揍徐天，也是很直给的提示了。

▶ 贾小朵 25岁 密室逃脱NPC：间歇性健忘症、幻想症、被迫害妄想症、狂暴症王阳名指控最多的就是间歇性健忘，只有做NPC的时候是最正常的。

而第三集结束显然又“健忘”来混淆真假，以至于徐天开始怀疑是自己健忘。

但在王阳名的指控中，贾小朵还有幻听、幻觉和暴力行为。

▶ 石一本 虚拟空间测试：广场综合征、幻想症广场综合征的人到了人群密集的环境会惊恐发作，有些人则是无法呆在密闭空间里。

其他几个人物都没有这个情况，而石一本却有两个细节：他与徐天对话的的台面像银行柜台，用玻璃隔断开却还留了一道缝，而每次他对话都必须走进玻璃房关上门，拒绝直接面对面。

▶ 徐天 32岁 顺风车司机：幻想症幻想症并不是最表面的幻想美女艳遇，而是对自己的人设和人生有一种偏执的想象，无法分清真实和虚幻。

在第三集末，徐天和石一本的交谈里就开始说自己分不清真假，但更早的暗示是在第一集的“现实”世界中。

7个人格并不是孤立的症状表现，而是每个人物身上都有多重症状。

每一个人格身上都有N个症状排列组合。

而病历本身也透露了很多信息——贾小朵住院号0035669 手机尾号9761，徐天第17次载贾小朵，车上接的电话是10532149761。

徐天第18次收到手机尾号9761的订单，约车人却是王阳名。

三份病历的封面，除了姓名、性别、年龄不同，手机号却是一样的10532149761。

新基地这一场景，以类似舞台剧的表现手法也透露出很多信息。

贾小朵带徐天去做“爱的测试”，王阳名已然在密室，已经暗示两个人如影随形实则为同一人。

在王阳名和贾小朵的对话中，透露出关键信息：贾小朵有幻听、脑子里有幻觉“蝙蝠”、健忘；王阳名“健忘”。

其实“健忘”也是伏笔，当不同人格轮流占据躯体时，其他人格就会出现健忘的情况。

只是徐天还有点萌蠢，还没发现不对劲的地方。

梦境，密室，虚拟空间，与“现实”之所以用双引号的“现实”，是因为徐天视角的现实本就不是真实世界。

前三集出现了三次精神病院的诊断报告。

第一次的名字是“贾小朵”，第二次的名字是“王阳名”，第三次的名字是“徐天”。

同一份报告不可能忽然改变了名字。

城市画面空镜的信号波动、灯光的闪烁、车开动时的高斯模糊，以及好像信息流形式的立交道路俯瞰视角，这些都在提示着这是一个数字世界。

用现在最时髦的话来说，是数字孪生的世界。

前三集为止，剧里搭建了多重虚拟空间。

石一本测试的虚拟空间，违背常识的玄幻空间里每一节列车又是一个密室，而对列车里的每个人来说又是“现实”世界。

贾小朵工作的锦瑟互娱密室逃脱，同样玄幻，脱离了现实常理。

这样的密室是不可能在真实世界中搭建的，所以只能存在于虚拟现实、梦境或幻觉中。

也证明了徐天视角的“现实”依然不是真实世界。

贾小朵和徐天都做了同一个梦：坐在车里沉入水底，我认为这个车并不是火车，而是指徐天开的车。

柳条儿的地址是新源里小区1101室；虚拟空间测的地点是11F；贾小朵的家也在新源里新源里小区1101，但徐天追进建筑物就不见人影。

所有这一切，主创利用梦境、幻觉、虚拟现实、密室逃脱构造了多层意识空间。

真正的「我」还没出场，他停留在现实空间，或许就是西山疗愈院的病房里。

贾小朵、徐天、王阳名、石一本在第一重“现实”中互动，可能是催眠，也可能是借助虚拟现实的治疗环境里。

而柳条儿、虞旦、铁林则在石一本设置的虚拟空间测试里与徐天互动。

多重人格在多维世界里揉碎了展现，让整个故事显得更扑朔迷离，而剧中人物也更分不清真实与虚幻。

在我看来，整个故事讲述的就是多重人格/精神分裂患者的治疗过程，也是寻找真我的过程。

一切，只为与「我」相见再来看病历上有关于主人格的描述：认知混乱、接触交谈可，存在幻听、妄想、回避社交、冲动发脾气、抑郁焦虑……单回避社交就可以排除贾小朵、徐天、王阳名。

石一本给的信息还不足够多，但也有可能在后续的剧情里会有发脾气，会揭晓整个虚拟空间系统都是虚幻的妄想。

而目前给下来的信息，反而是虞旦更符合主人格的描述。

前三集里是用徐天为主视角，但却有两条线索提示。

一条在明——虚拟空间系统测试的任务是“驱逐、摆脱”，说明石一本知道柳条儿、虞旦、铁林的存在，并且想要消灭他们。

贾小朵与王阳名的对话里充斥着“摆脱”、“消失”，同样知道王阳名的存在，但要他消失。

显然，多个人格在争夺主控，但彼此之间并不是完全知道对方的存在。

一条在暗——徐天从第一次填表时不肯填写性别为“女”、害怕自己受影响；到第二次填表立刻填上性别，但在列车上却一次次说自己叫“徐天”；再到第三次是用贾小朵的身份去与徐天互动，以确定贾小朵的心意——这是在融合。

贾小朵也是在第三集确认了徐天是另一个自己。

更妙的是，主创给贾小朵和徐天安排了无限流的设定。

多重人格的故事，往往精彩在多个人各之间的关系。

可以是互助共生，可能是竞争掠夺，但如果过于撕裂就会对「我」造成困惑和影响。

现在的剧情发展下来，我来大胆推测一下，主人格是虞旦，他有童年记忆，但缺爱、孤独和恐惧衍生了新的人格。

我觉得最先出现的是石一本，帮助应对恐惧。

然后有了柳条儿来释放孤独。

石一本=“11”本，与其说搞虚拟现实技术，不如说在搞认知层面的研究。

话术一套套，虽然也可能有广场恐惧，却属于强势人格，注射药水之类的和虞旦的医生身份关联也比较紧密。

通过虚拟世界逃避真实，只要呆在虚假的现实中，自己就能过得舒服。

虞旦因为懦弱，不敢走出邮局，吃喝得靠外卖；柳条儿躯体焦虑又广场恐惧；于是有了铁林送餐。

铁林有社交恐惧、暴躁，也透露出「我」需要钱的信息。

柳条儿需要人分担食物，于是有了贾小朵。

贾小朵是“假”小朵，起点是虞旦的孤独，来城里是走出禁锢圈；想找个伴儿，于是有了王阳名。

王阳名虽然暴躁却通“王阳明”，精神焦虑的「我」也试图通过“心学”来自救。

虞旦躲起来写了三年信，他害怕的老鹰就是石一本。

强势人格想要成为主导，才将主人格禁锢起来。

贾小朵和柳条儿吃住在一起，王阳名和贾小朵间歇性地谈了三年恋爱，贾小朵也是相对强势的人格，但在1101内外切换出现。

而徐天是最新出现的人格，甚至可能就是由贾小朵分裂形成的“爱”和“自由行动”。

对于真实世界里的「我」来说，清醒的时候，各个人格之间无法通讯感知，想要和其他人格对话就需要借助某种方法——不论是催眠、意识层面的虚拟世界还是梦境，总之徐天在“现实”中逐一与各个人格见面了，但还没有意识到他们都是一个人。

通常来说，主人格最后应该会保留下来，如果虞旦果然是主人格，那么后续的剧情就会有徐天和贾小朵拯救唤醒虞旦，并阻止石一本的驱逐夺权。

也会渐渐揭晓三年前究竟发生了什么事，让「我」需要钱，又生活在恐惧中，最后徐天、贾小朵、虞旦人格融合，可以通过镜子看到对方脸孔。

说实话，第一次遇到国产剧让我感觉“有点难猜”大致真相，确实被钓到了。

拜托了一定要把故事讲圆润了呀！

🦋声明：如果是过度阐释，那就是过度阐释！

🦋1，这部剧是高度浓缩的“现实主义”，走到极致的现实主义，就是荒诞。

《在人间》是部比现实主义作品还现实的作品。

2，为什么说这部剧是我们现今社会高度浓缩的现实？

这几年来，内卷的社会，割裂的世界，停滞的处境，人工智能的高度发展的同时，另一面是人在被工具化、物化，世界随时随地都在发生荒谬的现状，生活中每天发生的事，比戏剧要荒诞百倍。

而我们面对的自己，基本和《在人间》里角色的遭遇一致。

3，现实的处境中，我们现代人正在面临什么状况？

没错，“异化”！

如果要看明白《在人间》，就要接受这个概念，你的主体性已经消亡。

也就是马克思所说的，“异化”。

4，哲学有终极问题，我们都知道，我是谁，我从哪来，我要去哪。

很久没有国产剧讨论这个问题了，现在恰如其分，后疫情时代，急需这样的追问——我是谁！

我想问观众，你是谁？

你还记得你的主体性身份吗？

你是谁。

赵丽颖的角色，一直在追问的，正是主体性的问题。

5，看懂剧，就不得不理解所谓“异化”的概念。

它是指人的物质生产与精神生产及其产品变成异己力量，反过来统治人的一种社会现象。

异化，代表着人的本质的丧失，人的主体的消亡，人的性灵的沉沦。

总的来说，在马克思主义观点里看，异化就是人在误入歧途。

剧中人，都在误入歧途。

6，这部剧和“异化”有什么关系？

我们要注意到，剧中所有角色都有一个相似特征，“角色自愿做某些不是他们自己真的想做的事情”。

这就不一一列举，角色们的遭遇是高度浓缩了现实生活中我们会有的遭遇——现代生活，让所有人都异常疲惫，每个人身体里都住着不止七个灵魂，每个灵魂都在驱使我们行动。

7，无时无刻无所不在的监视，无时无刻无所不在的物质世界，无时无刻无所不在的消费图景，这部剧里无所不在的隐喻，都在提醒观众，你在被监控塑造、被摄像头塑造、被手机的相机塑造、被朋友圈塑造、被消费塑造、被他人的观看塑造、被调教的欲望塑造······总之，角色都在走向失控，变得无力、冷漠、不受掌控。

8，角色之间的对白很有趣，基本都是“鸡同鸭讲”。

这已经是高度浓缩了当下社会人与人的处境，我们已经无法共鸣了，我们不得不承认，人和人几乎已经不能真正沟通。

这是一个完完全全彻彻底底的割裂了的世界，所有人都是一座孤岛。

9，无法共鸣，所以只能量化自我。

剧中大量的数值量化，越看越恐怖。

比如星座、兴趣爱好、身份牌等等。

这都是可视化的方式来量化自我，仿佛人们能够交往首先不是因为双方一拍即合，而是因为双方经过了各种指标化的匹配而给出了可以相遇的评估结果，我们只要去按照结果去执行就可以获得共鸣。

这已经是现代性的普遍现象，量化自我已经在现代生活中取代了我们的情感表达。

人和人的关系，变成了一连串的数字和符号。

10，你对他人来说，只是一份文件归档的档案。

他人对你来说，亦如此。

11，导演的情感观，应该是悲观的。

至少目前来看，不确定大结局的设定。

我相信，会给观众美好的回应。

12，徐天和贾小朵的关系，就是人和人关系的浓缩——如手中握住了沙，越紧张，越流失。

贾小朵是徐天的欲望，是徐天不受掌控的欲望，徐天通过贾小朵与这个世界发生联系，也就是通过欲望和这个世界发生联系。

有的人的欲望是消费主义，有的人的欲望是成为人上人，有的人的欲望是美貌与身材······贾小朵就是那只鸵鸟，无法被掌控的欲望，会变成怪物回来的！

13，很多观众把这部剧当心理上的人格分裂来看，其实不是，得把它当社会问题剧来看。

因为人在精神领域的问题，都是社会的产物。

很期待结局，期待导演和演员们要用怎样的收束来给观众一场不寻常的“疗愈”。

14，剧中的每一个人格，也就是每一个角色，最后的结局无非三种：被吞没、被爆塌、变僵化。

基本对应了现代社会的大部分人的精神现状。

15，网上看到一首诗，这样写的——“一个青年变成了两个，终于不再孤独，他和他自己。

”这一首诗，几乎讲明白了这一部剧。

16，你是不是也这样？

和剧中人一样——一方面渴望活下去，一方面又为了不被别人杀死而先一步杀死自己；一方面分裂出假我来应付世界，一方面又害怕被假我所侵略；一方面想被理解被爱，一方面又害怕被看穿。

17，回到贾小朵和徐天，我真的好希望，这就是一个单纯讲他俩谈恋爱的故事，这部剧就那么简简单单将他俩遇见、相爱的过程。

我内心的那种期许，或许也是无数观众跟我一样，对自己生活的期许吧？

正如，贾小朵说，只是想找个伴。

徐天说，我只想贾小朵。

他们的每一句话，真挚、简单、充满力量，都让我想哭，感觉他俩走了好远的路才走到这里，好辛苦。

我有一颗私心，希望他们是两个人，能好好在一起。

我也有一颗私心，希望他们从未遇见过，这样就不会有痛。

18，总之，看剧的观众，不管你是因为喜欢赵丽颖或是谁，还是因为喜欢这类题材，还是单纯无聊所以点开看了看。

我都希望，好好活下去，过真正活着的人生。

即便在这个世界，我们不得不以“分裂的自我”过活，你只要拥抱哪个分裂的自我，它就是光明与爱。

《在人间》在奇幻与现实的精妙交织中，凭借震撼的视觉美学与引人入胜的剧情张力俘获观众。

这部剧集深度融合奇幻探险、深刻爱情与心理洞察，讲述主人公探索人类意识世界的壮阔旅程。

其顶级特效技术并非孤立存在，而是服务于故事灵魂的艺术表达，尤其体现在对画面色彩与光影的极致运用上，与扎实的叙事内核共同成就了这部佳作。

视觉与色彩的诗意交响该剧的视觉呈现是一场感官盛宴，色彩与光影成为核心叙事语言。

开篇的意识潜入，通过极具象征性的色彩碰撞与流动光影，瞬间营造出虚幻迷离又真实可感的氛围。

梦境意象的构建令人屏息：无论是“梦海麦田”被温暖金色光线浸染的辽阔诗意，“湖面列车”在静谧深蓝与蒸汽迷蒙中穿行的奇想，还是“雪山崩塌”场景冷冽肃白中的末日威压，都不仅仅是奇观。

这些场景凭借精心设计的色彩方案（如希望的金黄、恐惧的冷白、困惑的迷离）和层次丰富的光影，将角色内心波澜与意识空间的诡谲多变具象化为充满情感的画面。

动态场景如“山脊爆破”、“小朵控雨”，特效流畅震撼、细节入微，更关键的是，其剧烈的色彩与光影变化精准传递了剧情冲突与情感风暴，将视觉冲击无缝转化为戏剧张力。

叙事深度与情感浓度：超越视觉奇观《在人间》常被比作“中国版盗梦空间”，但其价值远超视觉构建。

剧情架构精妙厚实：深入意识世界的核心充满哲学与心理学隐喻。

叙事层次分明、节奏得当，巧妙融合奇幻、悬疑与深刻心理剖析，悬念钩人，引导观众思考意识、记忆与情感的本质。

演员表演注入灵魂：演员们贡献了精准细腻的表演，将角色在现实与意识夹缝中的挣扎、复杂情感与心理变化刻画得真实可信，是观众建立情感共鸣的关键，与视效共同支撑起世界的真实感。

色彩光影：无声的叙事者全剧色彩运用堪称大师手笔，超越美化，成为强大的情绪催化剂与空间标识。

意识世界的迷幻色彩与现实色调形成对比，不同意识层与情感状态通过主导性的色彩倾向和明暗光影得以视觉化。

这种高度风格化且服务内容的色彩美学，极大提升了剧集的艺术格调。

总结：视听与心灵共鸣的标杆之作《在人间》的成功是整体艺术创作的胜利。

它以顶级特效为基石，更卓越的是将技术完美融入艺术表达，通过富有诗意与象征性的色彩光影，构建了独特的视觉体系。

同时，其扎实的剧情、深邃的主题与真挚的表演构成了坚实的内核。

这部剧集不仅代表中国奇幻剧视效的飞跃，更在叙事深度、艺术审美与情感表达的融合上树立了新标杆，为观众带来震撼眼球又触动心灵的顶级体验，是一部标志着中国剧集创作新高度的奇幻佳作。

不是…现在国产剧路子都这么野了吗？

玩的净是这些所谓高概念叙事？

你想放飞自我没毛病，但手里至少得扯住那根风筝线吧？

想学失控玩家x致命IDx记忆碎片x异次元骇客x搏击俱乐部x飞越疯人院x禁闭岛x李米的猜想x催眠大师？

请原谅我真数不下去了…诺兰看后“不明觉厉”，昆汀来了也要大喊一声“牛逼”！

明明烂得清新脱俗，竟还有人敢称其为“中国版的盗梦空间”？

幸好只有8集，我喜欢这体量，至少不会被骗去太多时间。

而且剧中的“补水”频率实在太高，建议大家更应该好好“补脑”。

把雌雄同体当作自我救赎，结果没人结婚没人生娃，你们就不怕成为历史罪人？

最后，真受不了对赵丽颖的尬吹，搞半天原来是个不存在的人物啊，难怪全程面瘫，永远只有一副表情。

避坑，慎追。

《在人间》播出了，首播当日爱奇艺站内热度突破6000，热搜总榜、飙升榜第一，热播榜第 2。

翻开抖音、微博、公众号等社交平台，讨论热度可以说是近期最高的，远超了《折腰》《藏海传》和之前收官的《棋士》。

观众对于这种烧脑类型的剧始终有着滤镜和好奇心，然而，现在的剧，不颠真没受众。

关注这部剧，不是冲着赵丽颖去的，是冲着徐兵去的。

还以为《在人间》是一部和《新世界》一样的年代剧，“悬疑+年代”是梗姐的最爱。

没想到此次徐兵突破这么大，直接写起了无限流，剧情在现实空间与想象空间穿梭。

我就问你们！

三集过后，看懂了吗？

说实话，第一集便渐入佳境，整个剧充满了荒诞色彩。

开头作为司机的徐天和坐车的贾小朵展开了一场没头脑的对话，已然奠定了该剧的荒诞基调。

而后，徐天遭遇了张一山饰演的“神经病”的骚扰，对方骑着摩托车，故意倒车撞徐天，造成追尾假象。

还拿出精神病院开具的病历本要挟，称他打徐天不用负责，但是徐天打他，必须送进去。

这让我想起了最近成都的一则新闻，独居女性在家中被神经病骚扰，开门后被捅了数刀身亡，而警方追查凶手的时候发现她行凶的时候正好处于神经病发病期。

目前，这个案子还没有结果，舆论一边倒都说要让神经病承担责任。

但貌似现有的法律似乎对神经病有保护，称若神经病杀人时处于发病状态可以不用承担法律责任。

我一个警察朋友也警告我离神经病远一些，因为他确实可以逃脱法律追责。

但今日还是要讨论剧情，对于成都这个惨案，先不聊。

只能说，导演好像预判了这个案子会发生一样，剧情与社会热点案件关联，讨论度更上一层楼了。

说回剧情，更加扑朔迷离。

剧情开头就交代了徐天“爱”贾小朵，想要通过一个时空机器穿越，知道贾小朵是否也爱自己。

但是网约车上的桥段却告诉了观众，他俩根本不认识，徐天只是一个网约车司机，恰巧接了贾小朵十几次。

这个缘分也是很奇妙，梗姐打了这么多次滴滴，都没碰到过同一个司机师傅。

这种缘分和巧合，又提升了剧情的荒诞性。

接着，张一山饰演的“神经病”王阳名连续撞车徐天，是贾小朵下车解决的。

观众这才恍然大悟，原来王阳名是贾小朵的前任。

贾小朵突然对徐天产生了兴趣，要证明徐天对自己的爱。

然后徐天就跟着贾小朵进入了一个废弃的工厂里。

剧集的选址都不太正常，那个废弃的工厂完全不像现实世界里会存在的，因为全都是艺术品。

当然这也符合贾小朵的人设——密室NPC。

当贾小朵带着徐天进入这间“密室”的时候，似乎人生这场大戏就开演了。

密室成为了舞台，每个人都拿到了角色，徐天、贾小朵、王阳名在这里上演着一出三角恋的大戏。

而徐天则被贾小朵不知何时绑上了铁链，随着时间秒针的倒计时，铁链会逐渐上升。

钥匙就在离徐天不远处的艺术品中，而徐天并不能轻而易举地拿到。

此时，王阳名也出现了，不断逼问着贾小朵，求复合。

你以为王阳名是一个深情男吗？

不，观众都被他的演技骗了。

最开始，我以为贾小朵是利用徐天摆脱前任，实际上，王阳名在利用徐天摆脱贾小朵。

第二集里，疯的人是贾小朵。

本以为，贾小朵是因为知道王阳名有病后想要甩掉他，却没想到，实际上疯的是贾小朵。

她在出租车上说“我有病”，不是为了甩掉前任故意说的，而是她真的有病。

徐天为了测评程序，进入了贾小朵的身体里，然后开始了一场冒险。

当镜头跟随着贾小朵的身躯进入一个又一个车厢里，我似乎明白了导演在第二集想要表达的主题。

每一节车厢当中，贾小朵都会遇到一个有病的人，她像心理医生一样，解开所有人的心结。

但由于贾小朵一直坚称自己是徐天，所以看上去她才像个有病的精神分裂症。

相对的，车厢里她遇到的形形色色的人，实际上身上都有着都市群体的“症候”，表达了都市青年无法走出的困境。

形成了另一种隐形的“密室”。

第一节车厢里遇到了不愿离开邮局的外科医生，他一直不停地给自己的妈妈写信，他困在了童年的创伤中。

第二节车厢遇上了减肥成瘾的女孩，这位女孩由孙千饰演，她不断地吃外卖吐外卖，困在了一种畸形的审美之中。

而她也患有广场综合症，和陌生人距离五米之内就会喘不上气，说白了就是社恐。

这一集里画面最瑰丽，脑洞大开，充满了奇幻的色彩。

徐天在贾小朵的身体里进行了一场惊心动魄的冒险，一会乘轮渡畅游夕阳下的大海，一会又化身雪国列车穿越被白雪覆盖的山谷……

最惊心动魄的是贾小朵、徐天和王阳名一起攀岩，而贾小朵剪断了王阳名的绳索让他掉了下去。

这似乎形成了一个意象，暗示了贾小朵在两位男嘉宾中间的最终选择。

然而，贾小朵对此毫不在意，因为在密室里，王阳名就是NPC，本来就是要掉下去的。

“人间”似乎就是一场游戏，一场大型的密室逃脱，除了主体以外，其他人都是NPC。

剧情的大部分故事都发生在一个虚拟空间里，就是徐天制造的穿越机器里。

但是，你分得清楚现实世界和虚拟空间吗？

如果第二集穿越车厢和第三集的攀岩是很明显的虚拟空间，那么第一集的网约车是虚拟的吗？

后面的剧情交代了，王阳名并不是神经病，有病的是徐天。

病历本上篡改的名字，让人看得云里雾里。

总之，第一集以为王阳名有病，第二集以为贾小朵有病，第三集以为徐天有病，而看到最后发现，是自己有病。

观众好像能从导演的表达中看到自己的征候。

有网友猜测，可能整部剧都是周一围饰演的心理医生在给徐天看病。

徐天也在虚拟与现实之间分不清楚真假，而周一围则解释道，人脑只用了一成在现实世界中，其余的都是潜意识。

也就是说，可能整个世界都是徐天创造的，所谓的“在人间”就是一场由人脑潜意识创造出来的巨大的密室逃脱罢了。

影片中运用了无数的意象，用的最多的就是镜子，因为镜子在符号学里就代表了虚假。

水洼、倒车镜、车窗的反光以及徐天偷录的贾小朵的影像都形成了镜像，也就是暗示着观众，这一切都是假的，都与现实相反。

导演用这样的镜像来反观人性的叩问，也同样叩问着观众，是否能从导演营造的影像中找到自己的都市群体征候？

导演对于影片的表达并没有明确的答复，无论是在社交平台上，还是在人物台词上，或许就是为了给观众更多的讨论空间。

但有一天似乎可以确定，那就是导演的思想灵感也许来自于阳明心学。

他给张一山的角色起名为王阳名也许已经暗示了观众。

且不说在唯物主义主流世界观中，这样的思想是否正确。

但他独特的想法的确给了观众沉重一击——不断尝试进入虚拟空间的徐天在寻找什么？

在逃避什么？

徐天如此普通的程序员就是每个人的缩影。

他寻找的，他逃避的，也是我们想要追寻和遮掩的东西。

作为一个和剧中贾小朵一样爱看各种心理书籍的抑郁症，同样爱看关于多重人格的影视。

以前看的常与惊悚、诡谲、阴冷挂钩，比如《致命ID》、《搏击俱乐部》、《黑天鹅》。

而《在人间》不一样，它有点暖。

虽然是个小短剧，但它的魅力就像重庆一样，光怪陆离而破碎迷人。

在我的理解里，故事讲述了主人格徐天和副人格贾小朵的爱情。

当爱情生长于同一具躯壳内的两个灵魂之间，怎么不算爱呢？

徐天与贾小朵，打破了对爱情既定框架的认知。

在精神世界的虚拟空间里，也可以谈一场纯粹的恋爱啊。

徐天的主人格与贾小朵的副人格，在意识的隐秘角落，在顺风车、密室、1101、游乐场、还有雨夜的小巷，奔赴一场自己爱上自己的爱情。

“如果你找不到我，会一直找我吗？

”“肯定一直找”他们历经一遍遍虚拟空间，最后许下“不问世事，就我们两个在一起”的誓言，这看似偏执的约定，实则是对现代爱情困境的回应吧。

在现实生活里，爱情已经被金钱物质、社交地位层层裹挟，而徐天与贾小朵剥离了世俗杂质的情感，却映照出了纯粹之爱。

说实话，我挺向往这种纯粹的爱，爱就是爱，不掺杂其他。

我也可以和他俩一样，三个月不出门，甚至更久，只要心里有爱。

最后一集，徐天在现实中的呆呆的形单影只，和精神世界里和贾小朵的室内甜蜜相伴，形成强烈的虚实对比。

这种蒙太奇手法，让我对“真实”的深刻思考——究竟何为真实？

是触手可及的现实，还是丰富饱满的精神世界？

其实高纬度世界里，精神世界又何尝不是真实呢？

梦境里也许才是真实呢？

小短剧的特效真的惊艳，它并非浮于表面的视觉炫技，而是深度融入叙事肌理，成为推动情感与剧情发展的关键元素，完全为叙事服务。

它为这段奇幻故事披上了一层绚丽的视觉外衣，让我们观众可以沉浸式地踏入这个虚实交织的世界。

我最爱的特效，就是虚拟空间里的那列火车，把各个人格内心的各种迷茫与挣扎具象化。

尤其是柳条儿纵身跃入大海的瞬间，极具诗意的视觉语言。

还有下水道里裂开的发光墙壁，暖色光芒从中倾泻而出，既营造出神秘诡谲的氛围，又暗示着快递员人格即将踏入记忆中的暖。

而贯穿全剧的破碎感重庆城的特效，高楼大厦在暮色中扭曲变形，碎片构建出赛博朋克与魔幻现实主义交织的独特美学。

这座“破碎之城”不仅是故事发生的背景，更成为贾小朵或者说徐天主角精神世界的外化——破碎却依然倔强生长，混乱中暗藏秩序，正如徐天与贾小朵在矛盾与挣扎中坚守的爱情。

颖宝这次演得也很棒，她真的很精准拿捏了女性和男性角色在现实与虚幻间的微妙平衡，把复杂的情感纠葛，演绎得丝丝入扣、动人心弦。

镜头在徐天和小朵之间的反复切换，不仅展现了演技层次，更彰显出《在人间》突破心理悬疑剧类型局限的野心。

以及，片头曲很好听啊！

颖宝这次还担任了出品人呢！

她真的是勇于离开舒适区，一直不断突破戏路。

作为她的河北老乡，我也要勇于挑战，向她学习！

其实看到第7集，我就猜到第8集可能的HE或BE。

说实话，我期待的是HE，也就是两个人格在一起生活，所以最后彩蛋里徐天与贾小朵在那个小屋一起生活的画面，真的是我期待的HE了。

这不是简单的圆满结局，而是对传统爱情观的大胆反叛。

在现实日益功利化的当下，《在人间》可能想用徐天与贾小朵的俩人格的纯粹精神之恋表达：爱情的形态不应被世俗眼光所定义，它当然可以突破物理界限，可以突破必须两个人的规定。

谁说爱情只能两个人谈？

一个身体，两个人格，真心相爱，难道不配叫爱情吗？

以往赵丽颖塑造的角色，不管是《花千骨》里天真烂漫的小骨，还是《知否知否应是绿肥红瘦》里聪慧坚韧的明兰，都给我留下了深刻印象。

这次她在《在人间》里饰演贾小朵，完全打破了我对她以往角色的认知。

贾小朵这个角色有七重人格 ，性格和状态差异极大，演绎难度堪称地狱级别。

但赵丽颖就像开了挂一样，把每个细节都拿捏得死死的。

前一秒还是眼神清澈无辜的软萌少女，下一秒就变成眼神狠厉、气场两米八的“疯批美人”，这转换毫无违和感，真的太绝了！

看完今晚的剧情脑子里只有一句话：赵丽颖你真的别太会演了！

如果说前面三集的剧情还看得人似懂非懂，今晚的剧情就开始渐入佳境，开始慢慢填坑了。

这两集简直就是赵丽颖个人演技大赏，看得太过瘾从徐天醒过来发现自己变成了贾小朵，也就是贾小朵这个人格苏醒并打败了主人格开始，长达近半个小时的剧情几乎全是赵丽颖的独角戏，除了去看心理医生（这段表演也非常可圈可点），几乎没有对手戏从虚拟空间里出来，“徐天”看到自己变成了贾小朵的脸，他不可置信地伸手触碰镜子里的自己，碰到镜子后又吓得赶紧收回手，此时他的第一反应是逃离，所以他慌不择路，狂按电梯，但电梯门没那么快打开，他又不可置信地走上前仔细端详自己的脸，双手用力拍打镜子想要确认这是真的吗？

这一段没有任何台词，赵丽颖仅仅用眼神就传达出了非常深入骨髓的害怕和恐惧，试想任何一个人正常人看到自己的脸变成另外一个人了都会怕得不行吧！

这太恐怖了，而赵丽颖正式用细腻的眼神把这种恐惧传达得非常到位后面的大段剧情也是毫不让人失望，和心理医生的对戏尤其精彩！

医生道出了真相，原来她是一直在疗愈院接受诊疗的病人，她同时拥有多重人格，听到这些的她除了一开始的不相信和害怕之外，更多了几分委屈和孤立无援，所以她流泪了，不敢相信真相（其实我倾向于她有一点听进去了的）

但虽然剧中主角正在经历信念崩塌时刻，却不得不承认贾小朵的确是个很有力量的角色，她从副人格变成主人格，一步步让这个信念成为真正的主人。

其实每个人心里都有一个贾小朵，那就是我们心中最有力量的信念，我们自己就是自己的npc，让那股信念主宰头脑，成为我们终想成为的人。