盗墓笔记

《盗墓笔记》的小说我没有读过。

但是，我猜电影和小说一定相差很大。

因为电影实在太烂，如果小说和它差别不大，那么小说根本没有理由流行十年而不衰的理由。

《盗墓笔记》电影最烂的是没有主题，根本看不出它有什么叙事的意图，整个电影不知所云。

编剧根本没有想清楚他要讲什么，只是在一个探险和寻宝的故事框架里塞进了各种零零碎碎不成体统的无聊桥段。

其实，就一个寻宝或探险故事来说，文学史和电影史上的经典作品不胜枚举，作为负责任的编导，起码应该做做功课。

中国的，起码应该研究研究金庸和古龙吧。

外国的，起码应该复习复习《夺宝奇兵》吧。

没有，统统没有。

如果说《盗墓笔记》电影有什么借鉴，那么它的起点很可能是《九层妖塔》和《寻龙诀》之类的烂片。

取法乎上，仅得乎中。

像一个烂片学习，只能更烂。

从“盗墓”经验来说，电影也乏善可陈。

中国古代的陵墓制度那么完善，盗墓技术那么丰富，但是电影一点都没涉及到，连一把洛阳铲都没有出现过。

更可笑的是，当三叔用罗盘找到古墓的后，他们竟然就直接上炸药把陵墓炸开了，炸开了啊，能不能有点技术含量，能不能？

全是一派土豪劣绅炸山卖地的作派！

故事乱讲一通，人物也必然胡乱设置，井柏然一直在摆pose，他是个活人，但非得变成雕塑。

鹿晗有点话唠，轻佻得轻贱。

而且他们之间的对话和关系既不符合逻辑，也不符合情理，既不符合理性，也不符合非理性，纯粹是有一搭没一搭的胡扯蛋。

总之，这样的片子，是一点艺术和道德的底线都没有的。

世界就是如此，那些真正热爱电影艺术和有创意有技术的，却没有资本和资源；而那有钱有人的，一点都不珍惜，就会制造垃圾，简直就是犯罪。

也许历来如此。

我们有限的生命注定要大部分消磨在没有价值的东西上。

运气一坏，再多碰上几个恶人，就完蛋了。

剧透预警！！！

剧透预警！！！

剧透预警！！！

本影评有可能严重影响到你的正常观影，请慎读！

《盗墓笔记》电影版毫无悬念地讲述了一个精神分裂青年的幻想世界，是的！

电影最开始的时候，鹿晗告诉小说家：我不知道他讲述我，还是我讲述他，应该由他讲述我，还是由我讲述他。

小说家一头雾水，而深谙精神分析的我们知道这不过是鹿晗的一个说法罢了，因为他自己都分不清自己的身份。

然后全剧从宇宙变化一直讲到人生不死，从文弱书生突然小宇宙爆发，从控制虫子到植物人重生。

中间有一段我一度以为是《生化危机》游戏的真人版。

女王早就被培养基养起来了。

充满了触手和四角大嘴的怪物早就出现过了。

大尸鳖和蛇也早就出没了。

这些当然可能出现，但是这无关乎本剧的主要内容。

本剧如果换成正常人视角应该是这样的。

鹿晗出生自一个盗墓家庭，但是他的家庭已经不让他盗墓了，他却总是做关于盗梦的梦，他要解开自己的心结，从梦中跳出。

我们知道，如果分不清梦境和现实，本来就是严重的精神病症状。

但是他还小，并未完全发病，只是容易幻想，他幻想出来虫子是自己控制的；他小时候去家族的老房子，可以幻想出来一个恐怖蒙面人一直在追自己；他看到弹奏琵琶的美女的手指，总感觉那是一种古怪的象征。

我们同样知道，精神分裂症状一般在青年越发严重，当他到青年时候，他的精神分类症状越发严重，终于导致了严重的人格分裂。

他的人格除了文弱的自己，还有一个盖世英雄叫做张起灵，张起灵的能力简直大到成神的地步，看过电影的我们都知道这简直是不可能的！！！

张起灵没有什么来历，只是经历了某种仪式就获得了这种超能力，然后拯救世界，这都是鹿晗精神分裂阳性症状幻想出来的。

张起灵对鹿晗说：每过一段时间，我的记忆就会消失。

因为张起灵只是另外一个鹿晗，当一个人格在鹿晗身体内存在的时候，张起灵肯定会消失。

鹿晗对于张起灵的记忆有一个特别牛逼的照片，但是除了这个照片，其他记忆完全不能被电影提起。

鹿晗从出生开始就觉得自己肩负了某种使命，当张起灵出现之后，大反派也应运而生，他的目的肯定是要毁灭世界。

鹿晗，一个连盗墓都不能继续下去的小青年，需要一个大反派，这样自己拯救世界的人格才有存在的意义。

然后，与张起灵一起，鹿晗开始了拯救世界，在拯救世界的过程中我们发现鹿晗总是和张起灵在一起而不是和大部队在一起，这是因为他本来只有自己一个人，他或许去某些地方探秘过，在危难时候张起灵救了他，其实他自己救了自己而已。

在与大Boss的斗争中，张起灵毅然离开，与大Boss同归于尽，鹿晗也完成了自己拯救世界的愿望，而其实这一切根本不存在，因为只是鹿晗幻想的众多故事之一！

片尾张起灵和鹿晗相遇，随即两位蒙面人相遇，鹿晗、Boss闪现，而马上画面却是鹿晗却依然坐在亲人亡去的追悼会上。

鹿晗的亲人可能确实死了，但不会是在拯救世界的过程中死的，但鹿晗都会编出来这么一个故事，张起灵都会拯救一次世界，但是下一次如何拯救，张起灵自己也不知道，所以他说：每过一段世界，我就会忘记自己的过去。

所以大战蛇女的故事，或许只是张起灵的一个故事而已，其他亲人亡故的时候，鹿晗还会有别的拯救世界的故事。

片尾出现了《创造亚当》的油画，上帝和亚当触手，随即闪现鹿晗和张起灵的两次生命触手，这是在强烈暗示整个世界都是鹿晗以上帝视角创造起来的，于是结尾的其他人物闪回的意义也不言而喻了。

至于为什么鹿晗会有精神问题，片头他一出生家里就说终于得到了一个干净的男孩，说明他家里可能有遗传疾病，而且全篇没有见到过父亲！！！

第二他的生活环境很压抑，到处都是些棺材古物之类的东西，所以小时候鹿晗总是在胡思乱想产生很多恐怖的东西。

第三他叔叔和其他长辈竭尽可能让他远离墓穴，高压似的管理让他完全找不到自我。

从这个视角来看，我们说这不片子是个神剧、或者说完全不合逻辑、或者说太过于古怪恐怖，都是可以理解的，因为这是个精神病人完全幻想出来的世界

看电影之前对大热IP没有太大的期待，高中一度躲在被窝里看盗笔，每天憋尿都不敢上厕所，被自己的脑洞和三叔的脑洞吓哭。

看了电影，不说满意，但是隐约的好像和书中人隔着雾气看了一眼，一个模糊大致的轮廓。

之前看到剧照的时候，看到小哥的造型和扮相，简直不忍直视，但是在电影院看到坐在一群人之中沉默的像雪花一样的小哥，忽然觉得这就是小哥的样子，找寻不到过去和未来的他，看不到开始和结局的他，沉稳安静大气，又让人心疼。

最出彩的还是井柏然的眼神和打戏，穿着那样(=ﾟωﾟ)ﾉ的戏服，却难得的流畅，每次不说话时候的眼神都让人觉得莫名的心安。

最后的笑，嗯，黑脸大白牙，是我期待中张起灵能不那么懂事，别背负太多的模样。

吴邪一开始有胡子的吴邪比较让我惊艳，其实天真并不天真，或者说不会一直天真，老九门的纠葛，过去秘密和算计，谁也不会干净，所以戴眼镜的吴邪出场的时候，我觉得还不错。

但是说实话，跳舞那段戏我欣赏不来，觉得有点刻意的搞笑，配上小哥的表情就是MDZZ。

台词很多，完成度也还算可以，算是搞笑担当吧。

最后的卖腐，着实不喜欢，拒绝CP。

胖子，这个铁三角我给负分，和我想象中的铁三角完全不一样，只在最后打BOSS的时候有了那么一丢丢体现。

感觉电影太弱化他们之间的情意了，另外胖子没有三叔胖。

阿宁，一开始看造型非主流刘海我也是拒绝的，但是在电影中每一个眼神都很坚定，身材热辣很还原，打戏也难得的流畅，在女演员中算是表现的比较好的。

从她身上看出来一丝的帅气，感觉这一点诠释的不错。

三叔比较让我失望，不是演员的锅，就是没有我想象中的老成持重，有点呆，可能是为了凸显吴邪的智商，所以把三叔弱化了。

就整个电影来说，受不了后半段拯救世界的既视感，不过没有让梦啊幻想啊神经病啊来圆盗墓这件事很不错。

节奏还算流畅，前半段有些拖沓，后半段又交代的不是太清楚。

特效嘛，至少五块钱吧，前面特效好的多，最后蛇女那个我…至于3D效果，不好意思你在说什么？

最让强迫症受不了的，是嘴型对不上，尤其是三叔，手动再见。

可能是期待没有那么高，完成度也还算可以。

李仁港导演的特点比较明显，打戏出彩。

三叔的编剧，嗯，感觉坐着唱戏的女人和小花有割不断的联系。

很喜欢的一个细节是少年吴邪进古楼的时候，那个戴面具的人一出来，我就觉得那是小哥。

影片最后两个人的擦肩，可以感觉到三叔想要表达的东西。

一星给井柏然，一星给情怀，一星给盗墓笔记这个名字，一星努力了的诚意。

听了年轻人的推荐第一时间去看的，看完印象只有一个：超级大烂片。

整个电影从创意到表演，给人感觉都很Low，比较像80年代的警匪片：两拨人举着枪乓乓乓打但就是打不着人，演员表演非常僵硬，很多POSE观众都快睡着了还那摆呢。

重点是情节，真看出是原作者改编了，那是真不懂电影啊，不但顺序乱七八糟，还莫名其妙拯救世界，好像实现了长生，世界就会毁灭，非常无厘头的逻辑。

你说这都无所谓，我看看场面、场景也行啊，结果场景明显抄袭“鬼吹灯”两部电影，包括炸山找墓、水池高架、虫子等等。

其实原著中表达的永生的故事性很强，可惜又糟蹋一部。

这片我是跟我妈看的，她小说剧情记的比我清楚，基本已经坐不住了。

虽然是同人，但当时看的时候觉得盗墓笔记从某些角度来讲比鬼吹灯正经一点，鬼吹灯在情节塑造方面会有很多搞笑元素，盗墓笔记就比较淡化。

我是没想到电影会在正经的地方这么搞笑。

首先是盗墓四人组变成了没有我完不成的任务·偏要说英语の内搭白背心阿宁，在团队中完全起不到翻译作用·完全不胖の王胖子，来自西藏的亚瑟王·护吴邪狂魔·一见你就笑の座山雕张起灵和没有我解不开的迷题·吹箫撩汉能手·摄影爱好者の私以外全员挖煤の手欠吴邪。

这样一个队伍，在专业倒斗团队的带领下分别使用了重机枪，意大利炮，二踢脚和黑金古刀把西王母古墓毁的七七八八。

讲真的，你们这种炸法不如组团去开开矿来钱快。

下面就把想吐槽的点说一下，看小说时间太远了有的地方记不清了：张起灵揪着道姑头穿着大皮貂，在全剧中唯一一次对金手指物尽其用。

吴邪这个中年扮相我就不说了，那句我和他的故事还是他和我的故事非常有青春爱情片回忆录的腔调。

这个三叔怎么回事，不就是个惯孩子家长吗？

吴邪说什么是什么。

到了斗里也是，你几十年下斗经验呢？

动不动就要干架，一言不合就扔二踢脚，愣了吧唧就要开馆。

国力真是强了，我国一旅游景点的古墓里飞一群蛾子出来都让坐在布鲁克林的楼顶喝罐啤的小哥看到了，打了飞的就回来了。

谁拔出来谁拿！

还排队！

是黑金古刀还是石中剑！

倒斗之前先上京东买一套倒斗八件套。

吴邪问出我心中所想，你们这妆画的是去倒斗还是挖煤？

吴邪和张起灵那一个相遇回眸，BGM确定不用一眼万年吗？

从坐上车开始，叔父辈就为两位主角营造出了相亲的气氛，俩人旁若无人的聊天，张起灵宛若一个不爱说话的懵懂少年。

吴邪总有一股力量，一股他说搞笑的台词你觉得很奇怪，但是一说正经的台词你就很想笑的魔力。

”尼古拉斯赵四曾经说过……“ ”我不说话的时候还是个安静的美男子！

“ “那我就叫你闷油瓶了！

“我为钱·阿宁出场先踩着目标的车转了一圈最后跳到车头上开始为大家示范雅思口语。

我妈不行了，大喊这不有病吗为什么不直接跳车头上！

可能是试了一圈最后发现车头的信号比较好吧。

你们双方为什么要交火？

三叔你对得起老祖宗吗？

阿宁你听考老先生的话了吗？

麒麟血剌一个口只能出几滴，一滴只能烫死一个尸蹩。

迷之吹箫。

“根据我的推测！

这是个门！

”爱情在一路凶险中升华，连西王母古墓里的房梁都在助攻。

但是俩人踩着裂缝都说了些什么玩意儿啊！

“我可能出不去了。

”“把钥匙给你。

” “我不后悔下这个墓。

” 借用这位小哥一句话你别说话了啊！

你麻利蹦过来不完了吗！

你俩在搞什么啊！

结果摔下去不还是没事！

有事不还是要张起灵救！

说是蛇母，结果没看见几条蛇。

用植物做基底，还不用光合作用。

考老先生全程和同事坐在家里看高清电视，为了和张起灵通话还建了3D模。

主墓室那个全景好似一个巨大的火锅。

张起灵下第一个斗到底是为什么的谜题解开了，为了替天行道！

演蛇母这个可能是个印度舞蹈艺术家。

全程扭一扭和张起灵打，好像女反派就只有这一个技能了。

神之吹箫。

张起灵那边血都吐飞了剩下那三人组莫名其妙在一边感悟人生缔结情感。

人都铁链子上挂翻白眼了，那边吴邪眨着一双楚楚可怜的大眼睛用三言两语感化了考老先生，小哥一看实在不行人家自己蹦上来了。

明明三个人里最废柴的就是吴邪了，结果胖子让他们撵走了吴邪大喝一声我去救他！

就跳上了大旋转的齿轮。

我妈喊了一嗓子看给你能的。

旋转的齿轮，让你忘了伤。

俩人在齿轮上荡悠悠好不快乐，仿佛回到了你们爱情开始的地方。

前面打了那么久最后蛇母就这么死了。

麒麟血打到最后基本是废血了。

吴邪大喊一声闷油瓶。

最后在渐行渐远中放了一段唯美的MV。

我印象里刚开始小说里吴邪是个第六感和联想能力很强的人，实战能力基本没有。

明白作为主角要强化一下，但是也没必要让其他人变成弱智吧。

大奎还好，潘子我就真的没话讲了，一脑袋泡面卷一张马仔脸，一点实际作用和引导性都没有。

我对这个吴三省的意见非常大。

吴三省身上这么多东西可挖，这一部基本就堵死了。

就是个弱智啊。

倒斗知识基本没体现，有事就扔雷开枪。

对着吴邪说话也唯唯诺诺。

他下斗的原因也提到什么必要性，后半段还经历了新人走进房媒人扔过墙的沧桑。

吴邪更别提了，全程拿个相机，下斗就是为了长长见识。

全程都是一副随时准备抖机灵的无辜样子。

张起灵我懒得讲了。

最后那段指甲啊，古楼啊，面具人啊，缘定今生双回眸啊都好像有伏笔可挖，但是徐磊一贯自己挖的坑自己埋不了。

不知道他用意是什么。

但是创造亚当那画实在是太违和了。

还有那个妆，到斗里大家灰头土脸的说得过去，刚下车还都一个个面如土色是怎么回事。

其实电影还是有可取部分。

比如道具，开场特效，人偶那段和3D效果。

但是在每个人越来越酷炫的人物设置中搞了一堆有的没的，为了推动情节发展只能设置一些很弱智的情节，让配角越来越弱化，故事合理性越来越差就有点让人难受了。

更别提穿插了一堆俩主角莫名其妙升华感情的情节，我上排的大哥笑的癫狂。

总而言之这电影我看的还是很开心的。

因为真的都很搞笑啊！

诚如标题，我们影厅的空调坏了，IMAX的大影厅，几百号人跟蒸饺子似的，于是我汗流浃背的看完了这部暑假最强势并且预期票房也会很强势的盗墓笔记。

1.以下内容尽量不涉及剧透。

2.没看过原著。

盗墓笔记这部电影，整体上剧情基本是完整的，影片结构撑的很开而且做得相当漂亮。

细节上，特写镜头推成全景几乎贯穿全片，IMAX看的很爽，特效平平倒也不犯错。

缺点是，影片前段镜头衔接痕迹感较重，后段故事节奏的掌握有些用力过猛，说不通的地方有些可以原谅有些就失分了。

但你若要说这部片子和寻龙决差了几万个九层妖塔，就当真是有失偏颇了。

说到盗墓笔记，总绕不开寻龙诀（咱就不把九层妖塔拿出来鞭尸了陆川儿也不容易），同题材的故事，相似的大IP，部分重合的原著读者。

尤其是当盗墓笔记的网剧差评差评差评而寻龙诀票房口碑双丰收后，盗墓笔记的电影未发行时就处在一个较为尴尬的境地。

可当看完盗墓笔记，我真想说：这他妈的才是盗墓。

起码也能说：这他妈的比你拍的像盗墓。

寻龙诀是一部很成功的商业电影，大情节大主流大特效，加上会讲故事的乌尔善，片子看起来很难不爽。

但说到盗墓，李仁港拍的才是那么个意思。

无论是墓穴的真实感，还是墓穴细节的处理，比如不同的墓室有不同的光感处理等，并且直接给出了墓穴整体空间图，几个故事中重要的场景都用了镜头借代的方式交代了位置。

这些，盗墓笔记显然做的更好。

角色方面。

首先，王景春扮演的三叔，一个家里祖祖辈辈以盗墓为生的中年男子，男主角的亲三叔。

三叔常年下地，装家伙的棺材盖上刻着一本万利，出入平安。

这八个字基本可以代表三叔的思想特点。

景春老师演技无需多言，但是很可惜，这个角色太扁平化了，这不是演员的问题，而是剧本没有给角色饱满的条件，举个例子：三叔从小不许吴邪下墓，即使吴邪跟过来了也把他锁在车里，但是等吴邪自己跑下去了解释一句三叔却马上就接受———这不符合人物性格。

无论是写书还是写剧本，都应该是角色推着故事走，而不是故事推着角色走。

整部电影里，三叔仅仅维持着角色基本的人物特点，最大的贡献也就是和男主共同制造的几个笑点。

马思纯扮演的阿宁。

阿宁是整部电影里我第二喜欢的角色。

从造型到人设真的是很难让人不印象深刻，阿宁是个酷姑娘，身手不凡，拿人钱财替人卖命，在剧情的发展下站到了主角光环区。

马思纯的演技也给了我惊喜，狠辣和性感表现得很到位。

比预期要好很多，导演的塑造功力还是了得。

尤其记得一段用衣服盖粽子的打戏，整个人的气质都出来了，整场电影除了和张起灵从对立到一边转变的有些突兀外，角色表现得都很不错。

井柏然扮演的张起灵。

电影主角里功夫最厉害最神秘的角色，身上肩负着重任，在盗墓过程中一直保护队友，只对吴邪不面瘫的神奇脸。

过一段时间就会自动失忆（说的啥人来着我真忘了）。

这个角色，同样有些扁平，不鲜活。

和三叔不同，影片中用了不小的篇幅来描绘张起灵的身世经历，也用了大量的打斗戏和穿插回忆的方式来塑造这个角色让他立体化，但演员的演技还是有待提高，电影全程有些面瘫，或者用吴邪的话讲就是仰望天空四十五度角的悲伤，其实剧本给他塑造了不错的氛围，但是他的眼神没有什么戏，所以很多部分都稍显无力，值得一提的是，这几场打戏都打的不错，看得出演员下功夫了。

接下来我要说说我认为这部电影里最成功的一个角色，吴邪。

因为这个角色这个片子我愿意多给一星，不亏，很值。

吴邪，人如其名，天真吴邪。

片子的笑点基本靠他和其他人接触来抖包袱，其实这个角色的设置在这种题材的片子里很容易让人生厌，人设设置的是天真无邪，但观众是不演戏的，不会配合你，你一旦演不出来这个无邪，就变成了装傻。

像王宝强的泰囧观众欢乐无比到了港囧观众就想打包贝尔一样。

但是鹿晗做到了，而且是很自如的做到了，你一看他的眼神，一脸的稚气，你就相信他不是故意的，观众相信了。

我这场的观众，在镜头转到他自己一个人进入墓穴里还没动作的时候自动发笑了。

我不知道鹿晗是不是本色出演，但是真的很到位，拆钥匙那场戏，王景春的表演痕迹比他重，我觉得都很神奇，他的演技明明是青涩的，比如有的台词咬字轻重音，比如他和王胖子那里举出火腿肠的节奏有问题，但是他那眼神，绝了。

听说盗墓笔记要拍二，那还是提点建议，导演美术指导做的不错，讲故事的能力还要加强。

电影后期节奏有些失控，还好框架稳住了，结尾的故事论反而模糊了主题，但总体可以及格。

结论：不完美，可以看。

跟朋友（书粉）一起去看的，看完电影从大厅出来就迫不及待的要跟我交流，很显然她对电影不是很满意，可我觉得还好，比预期要好很多，至少绝对不是只值一星。

《盗笔》的前奏不是很长，大部分的剧情都是在盗墓，虽然剧情有断裂，但整体的故事框架还算完整。

说实话，这部剧的给我个人的感觉，有种像模拟考试然后 发挥不稳定一样，时好时坏，时而有惊喜，时而让人尴尬；有点雷人，但它的优点却又强势的让你不能忽略。

我觉得整部电影应该分为三部分：前20分钟、最后打boss20分钟、中间则是下墓挖土。

先说好的吧，中间盗墓的部分，也是我觉得最好看的地方（截止到大boss出场，或者更前）。

三叔一行人进入墓地之前，跟阿宁经过一番激烈的打斗才算是真正进入墓穴，敌方的追逐，墓下的各种危险 机关重重，更加重了电影的紧张气氛，电影这里的节奏也基本在线。

接着，是吴邪跟进墓地，盗墓小分队来到了迎宾殿，然后最有看头的来了，精致的木偶布排，巧妙的机关设置，一层层递进，节奏控制的也恰到好处，光线的运用，使墓穴更加诡异神秘。

李仁港的电影，美术设计真的特别有意思。

就在所有人都忙着躲避石斧的时候，吴邪却在一旁跳起了舞，全场爆笑，这个小三爷真的是有点可爱。

刚松一口气，就被满地的尸蹩给拽回了盗墓现场，气氛再次回到最初的紧张感。

真心觉得电影这几个点设计的很好，佩服南派三叔的想象力，我看的是很来劲儿啊。

个人觉得电影迎宾殿这段很精彩，甚至比《寻龙诀》更胜一筹。

（一直觉得《寻龙诀》故事性并没有那么强，只是比较完整）就是冲着这段，去电影院看看也值了，真的。

当然，电影存在的问题也是相当明显。

之所以一定要分开来写，也是觉得电视失分也就在这前后半段那20分钟了。

电影一开始用的特写，一个人手上拿着铜牌在拼成什么图案（开始没仔细看），然后引出了之后的张起灵。

算是交代了下背景？

然后就进入了本片的第一段打戏，导演可能是想用打戏来吸引观众，但可能是有点用力过猛，导致这部分的打戏显得有些拖沓，看到后面反而有点反感了。

然后镜头切到了吴山居，吴邪才开始真正的讲故事，这个时候电影已经开始十多分钟了，再回头想想刚刚的打戏我觉得很没有必要，跟之后的镜头像是硬拼凑在一起的。

包括之后吴邪成长过程中遇到的很多怪事电影都没有解释清楚。

或者是，导演埋了很多的隐喻我还没有看到吧。。

最后的20分钟给我的感觉就是：考试结束，题还没做完，乱七八糟胡乱一填，交卷！

接下来，我想说说演员。

作者塑造三叔的这个角色真有点失败，剧中觉得他除了是吴邪的三叔以外基本没什么其他大作用，人物性格太平淡了，反而吴邪的主角光环有些过重，吹箫赶走尸蹩，还有几个抢镜的戏份，个人觉得更适合三叔这个老江湖。

阿宁跟张起灵打戏为主，电影又特别突出武戏，所以我就不评价了。

鹿晗的吴邪，是这部电影带给我最大的惊喜。

本想给电影三星的，一星私心给鹿晗。

鹿晗的表演有点出乎我的意料，怎么说呢？

很真实，真实到你根本没有办法判断这是吴邪还是鹿晗。

稚嫩的声音带点孩子气，有点执拗，但是鹿晗的声音稚嫩中又带着些许的稳重，所以在跟着吴邪进入回忆的时候，吴邪的独白完全没有让人觉得出戏。

跟三叔的对话，字字句句都体现出这个有点“贱”的小少爷。

这里得说一下鹿晗的表情，跟三叔在拆钥匙的时候，小少爷表现出来的好奇心，还有非要搞个明白的坚持，两个人一直在对话，鹿晗这里处理的很好，台词感觉很棒，完全没有那种在背诗的感觉。

虽然台词有些地方确实尴尬，但就个人表现而言，鹿晗的吴邪很有灵气，勇敢聪明机灵、有点小嘚瑟耍小聪明（吹箫赶走尸蹩的时候），看似角色没什么挑战，但是中间的那个“度”真的很难把握好。

鹿晗的表现，真的挺让我意外的。

最让我惊艳的还是中年的吴邪，是我没有想到，鹿晗居然可以这么有男人味！

当然这时候换个配音可能会更好。

中年时期的成熟稳重，脸上写满了沧桑，眼里满是遗憾，吴邪微微一皱眉，我甚至觉得都这个人城府很深，跟少年那个本是无邪有点真的小三爷反差实在太大，有点好奇，究竟是什么样的经历让一个善良天真的人变得如此？

真的谢谢鹿晗让我认识、并喜欢上了书中的那个吴邪。

最后，如果电影拍第二部，表示很期待，但，，请换个导演吧。

糟点一电影里所有人近距离围观小哥装逼，整个节奏可以概括为丑小哥装逼，一脸懵逼，丑小哥装逼，瓶邪卖腐，丑小哥装逼，一脸懵逼。。。。

糟点二吴邪跟阿宁你们确定拿对剧本了吗？

瓶邪还两次牵手最后成功，祝幸福哈，结局还留下了信物，吴邪说自己是安静的美男子，我把回忆还给你，小哥说我要你自己走过来，把手给我，再加上韩剧般的背景音，瓶邪党的春天啊！

确定不是三叔你的恶趣味么，不过还是要说两个受是没前途的，恶意卖腐恶心！

糟点三鸡冠蛇队队长蛇母vs尸鳖队队长吴邪，整个一生化危机吧！

糟点四三叔成了从没下过墓的废物，带着大家下墓就是嫌自己活太长了去送死吧！

糟点五裘德考说洗白就洗白，还能主宰一切，扫描墓的那个科技确定不是抄科幻片普罗米修斯么？

糟点六王胖子什么时候成阿宁的手下了，还是翻译，还有阿宁跟小哥说英文，确定不是搞笑吗？

糟点七特效水平参差不齐，墓门口那个爆炸就太假了，真心没吹的投资那么好，货不对版！

最后祝徐磊您圈钱开心啊盗笔沦落成这样您功不可没！

来自一个书粉的愤怒！

看完电影，我在影院的座位上得出了一个结论：李仁港拿着投资方的钱、踩着南派三叔的肩、拍了一部极具个人美术风格的《盗墓笔记》同人片，而且是瓶邪向的。

这部耗资两亿的基腐巨作无疑可以载入同人创作史，当然，是以反面教材的嘴脸。

第一个令眼还没瞎的观众难以忍受的问题就是影片时代错乱的服道化。

吴邪、张起灵一行人所使用的道具服装浓浓的上世纪八十年代复古风；但是直接甩到观众脸上的购物广告，又展现了二十一世纪的日常；等到阿宁队伍出场，狂拽炫酷的全息扫描、地下古墓室内信号全覆盖又一副超脱时代的科技感。

无痕穿越时刻发生，导演历史观走火入魔不是一两年。

李仁港：秦末、三国、罗马帝国、当代我国剧情简单粗暴，人设乱七八糟。

三叔说他把这部电影称为“《盗墓笔记》第零部”，言外之意就是唉，这部电影其实啥也没讲，大家凑活看。

数年前的长生秘密、外国势力派来的探险小队、本土盗墓贼、古墓大决战，一盆热乎乎的陈年老狗血，糊的观众睁不开眼。

盗墓小分队开着一辆破车停到了悬崖边，看着远处的山峰感慨自己要发财了，不好意思，特么这个距离开车也得再走两天吧，下个镜头直接炸开墓门了，尼玛跳崖过去也不赶趟啊！

鹿晗口中突然说出“尼古拉斯赵四”这种冷到北极圈的笑话，整个影院立刻刮来一阵尴尬的凉风。

在巨人机关下跳舞那段，和瓶邪对视那段，究竟哪个更出戏？

尸蹩围攻的时候，吴邪摸墓门找机关，张起灵说来不及了，以为他要发什么奇招，结果是挥刀砸门，小哥你手上有两根祖传的发丘探穴黄金二指，你忘了吗？

双线、单线、多线叙事混乱使用，最后古墓决战几路人马是怎么出现的都没交代清楚。

蛇母的脸一会一枯荣，是后期在炫耀2毛钱特效吗？

一伙靠掘人坟墓发财的盗墓贼最后人道主义精神集体大爆发，吴邪站在信号极强电力充足的手机前，义正言辞地说道：“你可以救一个真正的好人”，外国大爷二话没说指点迷津，把下面管道给我炸了。

没想到，大爷您一把年纪也是看脸。

吴邪三宝：拍照、跳舞、吹箫关于基情满满的瓶邪，南派三叔说CP90%靠脑补，10%靠物料，这是设计不出来的。

李仁港显然没搞清楚这是什么意思，他在开拍前参考了大量的《盗墓笔记》同人文，三叔看粗剪版的时候完全被震惊了，一到瓶邪段落，BGM就画风突变。

在最终版本里，我们依然能感受到溢出屏幕的生硬基情，两个年轻男人，一个面瘫一个萌，强行对视，强行牵手，强行宿命，强行在BGM里你侬我侬，腐女也是有底线的，这种混凝土浇灌出来的硬基情谁啃谁胃穿孔。

至于“吹得一手好箫”这种下三路的烂笑话更是影片拉到了深不见底的低水平。

宿命般的擦肩而过李仁港在拍摄本片之前就已阅读过原著，他见到南派三叔时，说：三叔，你就是吴邪。

三叔说：对，我就是吴邪。

李仁港接着说：我就是张起灵。

三叔说：导演，你冷静！

李仁港与南派三叔看完电影，我完全明白了李仁港的深意。

张起灵是通古晓今的盗墓一哥，战斗力爆表，洒血能退敌，除了经常失忆基本没bug，但是最后力挽狂澜扭转结局的还是吴邪。

李仁港从影三十余年，以独特的美术风格屡拍烂片而屹立影坛，他能驾驭演员，重现古墓，通杀影视圈，但是真正能让这部电影在市场中撬动大盘的，还是南派三叔与《盗墓笔记》的名头。

很多人说，南派三叔是一个好作家，徐磊不是一个好商人。

确实，比起敢于自著自编自导自演自剪自制片的郭敬明，徐磊选择了后退一步，差别是多了几个人跟着一起背锅分钱。

网剧、衍生剧、电影轮番坑骗观众，情怀早晚有一天会被卖完。

书里书外刚刚二刷完，突然发现了一些隐藏的点，说一下作为一个原著粉综合电影和原著的剧情思考。

这个电影设定是吴邪在去长白山接小哥之前，对落魄作家讲述自己的故事。

在这个设定下很多话他讲的不是真的，那么，如果我们将原著作为真实世界，电影就是吴邪讲述，作家写下的虚幻世界。

这个世界就是吴邪内心的写照。

他的愿望，他的执念，其实全部可以从剧本的改变中找出来。

包括大奎的牺牲，潘子和三叔的平安无事，胖子的抽身而去，他与闷油瓶终于能够并肩战斗，闷油瓶的离开，他和闷油瓶各自的心魔。

仔细思考之后，会发现很多东西，要结合原著去思考，这一部分是只属于原著党的。

先说大奎，原著中大奎由于失手被尸鳖王害死，吴邪想救不能救，最后在爬树时，大奎毒发，抓住了吴邪，强烈的求生欲望与绝望之下，大奎抓住了吴邪想拉一个垫背。

吴邪中毒，成为了受害人，而最终大奎死在了他面前。

但在电影中，大奎为了保护潘子而死，这种生命关头，人性中的恶变成了善，而吴邪对落魄作家讲述这个故事的时候，已经是十几年之后，他改变了大奎死的性质，说明大奎在他心中是一个结，大奎是他盗墓生涯的开端，自己队伍中死的第一个人。

他第一次那么直观地面对死亡，面对人性最后的善恶。

而潘子大概是他最想救的人。

整部戏中，大奎比较深刻，潘子反而没那么出彩，这是不是他心中隐秘的愿望？

潘子不再挡枪，不再做第一个人，有惊无险走完全程。

吴邪救了三叔，而原著中则是三叔已经为了他做了一切。

三叔和潘子双双获救提前离开这个墓，而他自己去和小哥面对这一切。

阿忠救了潘子和三叔，南派三叔说阿忠是那头牛，我认为蛋蛋一定是驴蛋蛋。

至于为什么这两个动物都成了精，我觉得可以有很多理解，一方面可以是吴邪觉得他们都是生命，把他们当成了人，另一方面，在原著中，驴蛋蛋带他们进入了尸洞，这是他冒险的开端，牛在后面的船上阻住了他们出去的路，这是他无法后退的开端，而这两个人在电影中都死了。

然后再来说一下瓶邪。

电影中瓶邪做到了一种由兄弟升华而来，又比别人多一分的感觉。

我在二刷时突然灵光一现，发现了一个点，在结束时，最后闪回吴山居那幅画，上帝与亚当伸手，已经是咫尺之间，而吴邪对落魄作家讲述这个故事时也是他与小哥最后咫尺之间只差一步之遥的时刻。

而且三叔曾在钓王的更新中放过一步之遥这首歌。

并且这幅画跟墓室里吴邪最后伸手拉住了小哥，把他救上来，暗合上了。

那么，吴山居里上帝亚当的一步之遥，是吴邪讲述这个故事时的两人状态，而故事里吴邪与张起灵同样的姿势，吴邪伸手拉住了闷油瓶，则是他内心的期望。

张起灵一直是被称为强大如神佛一般的男人，他也是被宿命捧上了神坛。

而在这幅画和故事最后的伸手中，吴邪却是上帝的位置。

那么，到底小哥是上帝，还是吴邪是上帝？

或者两个人互为对方的救赎？

在这之后，画面闪回三爷堂口，他们与各自心魔的具象，就是铁面生和阎王鬼面，互相走远，意思是两个人都走出了各自的心魔。

最后为什么要闪回吴山居，为什么要放那幅画？

剧中是有两次伸手的，第一次没拉住，他们错过了。

第二次，吴邪伸手，一个在上，一个在下，暗合上帝和亚当的姿势。

那最后的互相走出心魔，就是吴邪的心愿，或者说已经是故事的结局。

跟原著中一样，十年之后，走出心魔，走出这一切，回归生活。

导演之前说，他们是一个走上神坛一个走下神坛，在人间相会。

那么最后时刻，他们在吴山居的门里门外回头，在各自的心魔离开之后，看到的就应该是对方，这就是在人间相会。

原著中的不可说，变成了画面形式的可说。

井柏然演的小哥如果稍微白一点，我绝对说他帅，虽然涂黑一点更符合剧情逻辑。

独自坐在楼顶上那里，如果换件正常的现代的衣服，穿一件蓝帽衫，我绝对给他跪下唱征服。

三叔说他心中的张起灵是一个英俊的少年从雪山中走来，风吹起他的袍脚。

但这里可以问一句为什么？

为什么在现代穿藏服？

张起灵每隔十年失忆一次，此刻他孤身一人，独在高处，他是一个无法融入人间的神，所以即使在现代苍凉的城市画面中镜头流转对向他，他依然穿着古老的藏服。

吴邪在故事中将自己牛逼一百倍，这是他内心的期望，他希望自己一开始就能保护别人。

另外，故事设定是吴邪说这个故事是为了把自己打眼买来的笛子卖给落魄作家，电影中笛子有多金手指大家都看到了。

但是没提醒出卖笛子这一点，我觉得有可能是有意为之。

如果最后卖笛子，这就变成了一个荒诞故事。

但令我感动的是，吴邪最后冲上去帮助小哥。

原著中他说：“我终其一生都无法与他并肩而行。

”南派三叔说过好几次，人最深沉的痛苦，本质上都来源于对自己无能为力的愤怒。

而在吴邪说的故事中，他最后与他并肩战斗并且救了他。

他对于与闷油瓶一起并肩而行是有多么深的执念，在那一刻我突然明白了过来。

另外，以cp脑加瓶邪党的眼光看，片中瓶宁>胖宁>邪宁，我觉得这可能体现了吴邪心中一些隐秘的想法。

蛇沼鬼城的开端，闷油瓶成了阿宁雇佣的人。

吴邪一路追着他寻找谜题的答案又得不到结果，心里应该是有气die过的。

同时，我觉得这也表现了吴邪对于强大的向往。

他欣赏这样的强强碰撞，也渴望成为强大的人。

张起灵和吴邪之间的关系无法用任何具体的语言来定性，心魔，执念，宿命，求不得，看到这里的时候突然就挺开心的，我感受到了人间能有的两个人之间这么深沉的关联与羁绊，又觉得在精彩刺激的冒险中有一点美好的东西。

就觉得这世界还是挺美好的，有很多很好的东西值得去感受和爱。

再来说说小花，吴邪童年中，那个齐耳短发穿绿色旗袍的男孩子你们发现了吗？

小花八岁时开始面对独立挑起解家的重任，而电影里这个叫着吴邪哥哥的孩子，吴邪大概是希望他有一个快乐的童年的。

另外，那个九门铜钱。

一面刻九门一面刻救赎（实在没看清字，之前我误以为刻的是信念，但其实似乎是relief—救济，减轻，解除）。

而吴邪佩戴着他长大，说明他在老九门中是一个重要的地位，或者说重要的作用。

原本是擦肩而过的初见，变成了老张撩小吴一下（老张好套路），不管小哥是不是他小时候那个来要转经筒的人，小哥撩出小吴的铜钱，都是为了身份上的确认。

而影片中吴邪逃出墓穴时，将刻有九门的铜钱给了小哥，小哥留在了墓里。

而原著中小哥则代替吴邪执行老九门的任务，替他守了十年青铜门。

真真假假，镜像浮生。

而故事说完的吴山居里，吴邪面前摊着拼完的二十四张扑克牌呈现一个完整的麒麟。

此刻的他已经知道了他的所有秘密，长白之行上路在即。

最后，那个本色出演，喃喃念叨着“他说我？

我说他？

我写他？

”的落魄作家，那一刻现实与虚幻交叠，浮生若梦梦浮生，真作假时假亦真。

人生如镜镜映人，但愿是影避凡尘。

这一场十年大梦，半生心魂，书里书外，真真假假，皆在此刻了。

但愿终此一生，都能与你同做这一场梦。

BY 嘉梦（转载请注明id并回复发布地质，欢迎转扩，谢谢！

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