跑调天后

爱一个人，竟然连谎言都是美好的，贝菲尔德在这里扮演的是什么角色？

皇帝身边的大臣吗?虽然同样是谎言的制造者，但他比大臣们多了一样东西，那就是爱。

贝菲尔德是佛罗伦斯的第二人丈夫，一个典型的英国绅士，他还是位演员，年轻时的他拥有野心和雄心壮志，但成年后，他逐渐懂得了什么是生活，当然也从中找到了许多乐趣，他会在每天睡觉前为爱人讲睡前故事，亲昵的称呼他的爱人为“邦妮兔”，他说：“若有变节就改变，若遇强势就剥离，那就不是爱情···”

用钱筑起来的音乐梦主人公佛罗伦斯从小便学钢琴，十六岁时爱上了一个银行家，可父亲不同意，并断了佛罗伦斯的经济来源，但是她还是义无反顾的选择和他私奔，却在新婚之夜染上了纠缠她一生的梅病毒，左手也因病无法正常弹琴。

她非常热爱音乐，唱歌是她这一生都要执着的事，她会请最好的乐师陪每天自己练歌，父亲去世后留给佛罗伦斯一笔巨大的遗产，金钱和地位成为了她实现舞台梦想的垫脚石，可她唱歌跑掉极其严重，可以说是呕哑嘲哳，她身边的每一个都在为她小心翼翼的守护这个秘密。

佛罗伦斯很懂得欣赏音乐，她自己也开了很多小型的音乐独唱会，到场的听众大都是会员或者是丈夫贝菲尔德用2美元请来的演员，每次演奏结束后，赞美和掌声都会持续很长时间，各种报社也都会报道佛罗伦斯的歌声是多么的优美动听，佛罗伦斯也一直沉浸在这些赞美中无法自拔，有钱真的可以很任性，那些我以为的不可能用钱换来的荣誉和赞美，佛罗伦斯已经拥有了半辈子了，虽然都是假的。

对追梦的人善良一点，也许会发现不一样的美好一开始确实很讽刺，这和《皇帝的新衣》没什么两样，他俩都是被虚假的赞美迷惑了双眼，当谎言被揭穿，当美梦变泡沫，有多少的赞美就会有比赞美多百倍的嘲笑。

当小孩自以为当了英雄，“自豪”地指出皇帝根本没有穿衣服的事实，可以想象皇帝被当众揭穿谎言时有多么出糗，好像全世界都在反抗着你，而你就站在世界的中心，一丝不挂。

佛罗伦斯最大的梦想就是在有生之年可以在卡耐基音乐厅演出，她为一千多名士兵派送了演唱会的票，希望能用自己的歌声为士兵们尽一份力量，在钢琴师柯思梅和丈夫贝菲尔德的鼓励下，佛罗伦斯鼓起勇气站上舞台，不出意外，女主人公一开口便“震惊”所有人，当然在这里是讽刺的意思。

我以为佛罗伦斯会受不了打击在舞台上当场昏厥，但是音乐会出乎意料的顺利，可能一部分听众以为台上的人在表演喜剧吧，但雷霆版的掌声依然不间断，而这场音乐会也成为了最受大众喜欢的演出之一。

偏见是什么？

偏见就是不理解纽约时报的记者在听到佛罗伦斯跑调的歌声后愤然离席，他评价道：“我从没有看见过如此可悲、虚荣且自负的人”，“音乐是很严肃的，不可以拿来玩弄”，我不能说他错了，这是一部分人对音乐的定义，在他眼里佛罗伦斯就是一个富婆，仗着自己有钱玩弄音乐而我作为正义的使者绝对要把真相公之于众，但是撇开我们从小被灌输的所谓“诚实为本”的教育，他错了，他错在没有把音乐和个人的情感联系在一起，他错在还没有了解事情的原委就妄下定论，或许我们都该善良一点，从电影的一开始就应该那样，对那些勇敢追梦的人，能少一些偏见，多一些鼓励，可能皇帝就不会被百姓面前难以自处，佛罗伦斯或许还有对生活的希望。

You can say i can't sing, but you couldn't sayi didn't sing.人们可以说我不会唱歌，但不能说我没唱过。

梦终于要醒了，一次纽约时对她的负面报道竟成了压死骆驼的最后一根稻草，佛罗伦斯躺在床上，她问贝菲尔德：“所有人一直在笑话我吗？

”贝菲尔德微笑着说：“我从来没有笑话过你，你的声音是最真诚的。

”“人们可以说我不会唱歌，但不能说我没唱过。

”佛罗伦斯耳边好像响起了她的歌声，仿佛看见了自己穿着雪白的礼服，她在一遍遍地歌唱着“我再也不能唱歌···”，这歌声是多么的优美动听，也许这就是她每次站在舞台上演唱时自己眼中的样子吧。

电影以这样的方式结尾对佛罗伦斯太过残忍，如果可以的话，我希望这个谎言可以持续更久，我希望她还是那个永不不服输的追梦者。

可她最后还是释然了，完成了自己的梦想，也接收到了真诚的祝福，只不过偏离了最初的预想罢了，那又怎样，唱过了，就已经很满足了。

这部电影虽然评分不高，但对于梅姨的表现，我想十分都不足以体现她的好。

凭借这部电影，梅姨获得了第89届奥斯卡金球奖等多项奖项的提名，感谢她的演出，给了我一场不一样的音乐之旅。

几乎对于所有人，唱歌跑调的Florence Foster Jenkins都是一个上了年纪、傻乎乎的富婆，没有自知之明，倒有着一腔不知道从何而起的热情。

人们或奉承或讥讽，不是为了钱就是为了圆个场面。

只有她那个“夜夜偷欢”的丈夫，竟然就真的把她捧在手心里，永远把她看作一个少女心爆棚的亲密爱人。

于是，如果这不是一部打着喜剧标签的电影，观众大概都在等“情杀骗遗产”的桥段了。

可惜，这个根据真实事件改编的电影还真的就在情理之中意料之外。

丈夫是精神伴侣也是真爱，哪怕没有办法在生理上依偎，心理上他一直都和自己的“小白兔”爱人紧密相连。

对于一个没有天赋却依然充满梦想的人，走近这个梦想首先需要很多钱，但在此之余，必须得有一个无论何种情况都会尽心照顾他/她的伴侣。

钱可以收买观众、收买专家、收买评论，不过，如果有个人真的无论对方有没有天赋都愿意全心夸赞，用深爱的眼神凝视那个只在他/她心中完美的爱人；那么，梦想早就已经实现了。

正如Florence最终释怀的那句话——人们可以说她不懂唱歌，但是，他们不能说她没唱过。

虽然剧情都能猜到吧，但是还是很受感动，表演超级棒，跑调的那一段笑出猪叫😂😂😂但是也只能给3.5星，按说作为一个年少就有极高钢琴天赋的音乐家不可能听不出来音准问题和节奏问题，她却从始至终一副懵懂无知毫无察觉的表现，让我觉得逻辑有巨大的问题。

As soon as I found that she was bald at the beginning of the film, I can tell where the plot was going immediately. It still moved me so much by her enthusiasm on music and the support from her husband and other friends. The performance of the actress was excellent and incredible. But there is something illogical: It is hard to imagine a professional musician like her didnot even realize that she is out of tune.

我在墨尔本上学， 离我住的不远的地方有个小电影院。

flo是在那里看的。

电影院很小且便宜，但排片很牛。

很多电影大电影不放（可能放了不挣钱），但是从那里能看到。

不知道为什么。

举例子，没有超人大战蝙蝠侠，美队, 和MA15. 有daniel Blake，Flo。

原因不知道。

可能这才是小影院的市场。

说这个的原因是为了交代关于电影背景是个不挣钱的，非大商业化的，不是举家去看的，小成本电影。

人人心里都有自己对电影的标准和看法，并且以此去看待一个电影的好坏。

所以好坏没有绝对。

我的标准是， 看完之后，还会是不是的想起某个剧情，某个对话，或者正在看的时候，决定特别有感触，事情好想也发生在我身上一样，就是好的。

起码这类评分都很高。

生活原来是这样的。

生活的主题原来是这样的。

导演把你带进了他的世界，他把要完全呈现给你了，你感受到了。

一定去看Whiplash， Lala Land。

先打个铺垫。

1, 英国的东西都很有意思，小动物有路虎，捷豹。

fashion icons。

电影也很有特点。

英国人拍的电影很细腻，往往是从小处见真情。

不是靠场面大，全靠演技。

一个眼神，一个笑。

以小博大。

靠细腻来表达内心，这不就是艺术的最高境界吗，表达人类的情感。

表达内心无以言表，只可意会，不可言传的东西。

人人心中有，个个笔下无。

这点就非常了不起（歧路父子情，when did you last time saw your father)，从生活中发现美！

并不是说只有打打杀杀才是戏，吃喝拉撒更是戏。

生活往往比戏更精彩。

生活中充满了惊喜和惊吓，情节比电影更出奇。

可能是他们的这种国民性格吧。

这个电影，FLO FO， 也是一样，拍了一个平凡的女人，老女人，名老女人。

白云大妈。

唱歌难听的人很多，我唱歌也很难听，但导演有野心去为她构造出一个属于她自己的世界，一个属于她自己的音乐世界，只属于5个人的世界。

08年有纪录片叫 Florence Foster Jenkins: A World Of Her Own、同期Marguerite。

故事情节波澜不惊，好像前列腺病人的尿不尽一样。

试图去搞一个华丽丽的旧纽约的镜头也很阳痿，但是只用演员的功力刻画出了性格各异的人物，达到了饱满的效果。

HUGH GRANT，英国人心目中标准的浪货，去看briget jones baby。

St. Clair Bayfield, 他的相公兼经记人，实际上并没领证，只是一起生活了很多年，他和她的对话，所以发现他有小三，不要心慌，正常。

mr mcmoon简直是表情帝，不，是表情包。

真不知道为什么，全电影院的人都傻乎乎得笑他的表情。

感情戏份比较多 。

这点跟美国人就不一样，他们的擅长是用一个很傻逼的故事情节，再用逼真的细节去填充。

例子比如，美队群殴，为了打而打，ANTMAN出来cosplay了个奥特曼。

2, 英国人还有个毛病，和一切BBC 拍的东西一样，就是他们在拍之前先假设你已经知道了故事的大概。

所以可能看得时候不能完全明白，完事之后东可能要再去查一下背景资料才恍然大悟。

也有可能是是文化差异，不太明白他们的潜规则。

或许，你得先大概知道这个跑调的名老女人是谁，到底是何方妖孽，你才能体会到他们拍的多好。

她是哪个寨子的，唱什么山歌这么出名。

下面是一首诗概括flo的个人私生活。

FLO爹是个大富豪，房子地皮少不了。

少时钢琴弹得好，手部受伤停止撩。

老爸老妈离了婚，一心跟男私了奔。

穷的来到了newyork，又把钢琴教一教。

中年亲爹死翘翘，她和她妈解了套。

有钱能使鬼推磨，从此想把歌唱好。

四十才算出了道，又被人说跑了调。

电影讲的的确没有把整个前因后果说全，还是要看书再了解下。

上次在书店里看见了原著，等我买了看完之后我读完再改一下影评，不浪费大家宝贵的时间去读一篇dogshit。

感谢这部电影，还有BBC的很多电影，举例子傲慢与偏见，唐顿庄园。

通过她的嬉笑怒骂，我们看到了她的人生中的很多好的和不好的事。

听到了，她剪短但真挚的遗言，或者宣言. You can say i can't sing, but you couldn't say i didn't sing. 我奶奶没有上过学，高等教育，但是我很敬佩她，很有智慧，生活，人与人之间，人群道场。

会教会更多。

让我们知道了，有很多人在同时和我们自己一样，小人物，大人物，都会经历着一样挣扎与绝望， 无助和彷徨，哪怕是生活中一件再小不小过的小事。

这部电影是回中国的路上看的。

此程看了三部电影，都非常touched！

一个女人，自年轻时患有梅毒、对音乐饱有无人比拟的热爱、却五音不全还要在舞台上展现自我，梦想自己能成为世人瞩目的花腔女高音歌唱家。

她很有钱，大概这是世界上能圆自我梦想的前提，即使这个梦想这样超出人之常规。

有钱，让她成立私人俱乐部，请人来听她唱歌；有钱，可以让她成为音乐界知名人士，可以左右逢源，成为焦点；有钱，她可以包剧场，在卡耐基音乐厅开演唱会；有钱，她可以聘请最有才华的年轻钢琴家来为她伴奏，可以请最有名的音乐家来指导她唱歌……有钱，又有梦想，还有不畏世俗勇敢去实现梦想的勇气和热情，多么完美的童话世界！

但这是真实的故事，发生在上个世纪初。

故事能够打动人心的有两点，是她对音乐的“痴情”和她的丈夫对她的“爱与包容”。

这两点都基于了一个人的内在真实和爱的无伪。

她有钱，却一生为了音乐而挥金如土，最后为了生命最重要的一场演出，在事实的残酷下，梦想被戳穿后，她的生命也就失去了活的意义。

她是如此天真，到了七十几岁依然还有着童真的幻想，所以，她就显得如此可爱，让人在电影最后不得不潸然泪下。

梅姨的表演更是惟妙惟肖，达到炉火纯青的地步。

电影里最令我感动的，还是她的丈夫。

这个男人，为了心爱的女人能始终生活在梦想里，不惜二十年如一日在现实生活里为她编织如花的现实而不遗余力。

他事无巨细，用一切可能手段堵截现实的残酷，来保护她的梦想不会被戳穿。

他们始终没有实际的性生活，却在夫妻名分和责任上无愧于心。

他生为男人，也有生理需求和情人，但为了她，他会抛弃自己的一切。

在她需要的时刻，他总会出现在她的身边。

一个似乎无所惊奇的故事，却回旋着人性的温暖。

我喜欢这样的故事和收获。

在这部故事里，似乎给人一个全新的认识：不管是艺术还是爱情，无所谓形式和人所固定的定义，只要诚实和心灵在，一切就是美丽的！

好大的咖位hhh梅姨休叔还有adwards（痛失本名）都演得好好！！

我笑得不行哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈🤣🤣consme的这份工作真的好幸福，作为没有远大追求的普通人，做个哄有钱女性开心的表演者也不赖。

贝菲尔说的好听，但我们得说，如果夫人没有这么富裕，他又会怎么做呢？

——世上纷纷扰扰皆为利来。

他只是比其他人多了些爱（或者应该说，感情）与责任。

不过也得说，这已经很不容易了。

但在知道女主的遭遇后，还是会为她痛心，一个单纯天真，毫无恶意的女性，你可以说她是被富裕条件养育的不识人间疾苦的娇娇女，但她在破公寓给贫寒小钢琴师洗碗也毫无嫌弃之意，即便被前夫伤害，一生疾病缠身，她在人前也绝不怨天尤人，如此乐观，奇迹般活到了五十余岁……她是个可爱的人，贝菲尔会动真情也不奇怪了。

史塔克夫人确实有点俗，但站出来维护佛罗伦斯的竟然是她，还是有被感动到。

毫不退缩地对着大兵们喊：shame on you！

然后号召大家起来为佛罗伦斯喝彩鼓励🥺非常真性情的一个人，有点girls help girls 的意味了🥺不太满意的点是休格兰特的戏份太多，了感觉高光和亮点都在他这边，真正的主角是他（）妆造布景一流，每个画面都美如画，完全对我胃口的复古风格，眼睛的享受♡。

四分之一世紀前，英國導演史蒂芬佛瑞爾斯推出葛倫克蘿絲使壞經典《危險關係》，更以《致命賭徒》捧紅了安妮特班寧，說他擅拍壞女人嗎？

也未必，2006年《黛妃與女王》力助海倫米蘭橫掃包括奧斯卡在內的數十座影后獎，幾無漏勾。

這麼會捕捉女性風韻神采導演，終於要跟地表最厲害女演員梅莉史翠普合作，教影迷怎能抗拒！

取材自真人真事的《走音天后》，聚焦二十世紀初紐約一位社交名媛佛羅倫絲珍金斯，五音不全的她從小愛唱歌，也夢想有朝一日成為偉大女歌手。

自我感覺良好，加上家境富有、經紀人丈夫悉心守候，逐夢倒也一路順坦，終而登上卡內基音樂廳一展歌喉……勤快一點的影迷，Google一下圖片、維基百科（光是『自稱是少數瞻仰過林肯遺容』這件事就很有哏），配上Youtube令人瞠目結舌的原音呈現，珍金斯本尊形象簡直呼之欲出。

本片最大「看點」當然是梅莉史翠普的演技，早從80年代，梅姨就不斷藉由細膩的表情層次、乃至口音變化，來揮毫她的表演傳奇。

直到邁入二十世紀，年事漸高的梅姨，以退為進，另闢一條浮誇路線，每每Kuso地將自己塞入主人翁模子裡，成績倒也斐然。

《走音天后》戲路走法無可避免讓人想起《美味關係》裡浮誇的線條，兩者相近的時空，又饒富趣味的遙繫起人們對四O年代女性的想像——那股用錢完成夢想的執著、霸氣，又誤打誤打坐收掌聲的傻人傻福。

甚至可以說，浮誇是權宜之計，一方面修飾梅姨遲暮容顏的亮度，一方面聚焦人物特寫和肢體表現，也能順理成章省去雕琢布景的成本。

梅姨「把戲演大」的本領，似也間接決定了本片「大塊大塊接合」的結構，場次偏少，僅以鮮活的喜感、聲音表現，牽引住觀眾的笑淚，難免予人一種過癮卻不飽足的缺憾，說穿了，欠缺天賦的自我實踐者，應有更多道德面向、乃至心靈風景堪可探討，像《阿瑪迪斯》就將善妒的薩列里一角撕扯得暢快淋漓、深刻入裡。

可惜，史蒂芬佛瑞爾斯不是要拍一部《阿瑪迪斯》，他只是輕輕鬆鬆向商業靠攏，用卡通化的輪廓，模糊掉觀眾對考究的要求，某種程度也像妥協文藝片已非主流這個現實。

　　不過，身為一位擅拍女性的導演，史蒂芬佛瑞爾斯不是沒積極利用梅莉史翠普這塊強大招牌，比方，電影後段他試圖複製《穿著Prada的惡魔》那種主人翁表面活躍，私下卻蒼白、孱弱的高反差。

種種層次，咱們梅姨當然都沒交白卷，然而，比起佛瑞爾斯前作《遲來的守護者》任由茱蒂丹契滿臉皺紋自由舒展、呼吸的襟懷與高度，《走音天后》梅姨的逗趣線條，充斥著擠弄、自嘲的精準操作，身為多年粉絲的我，說不悵然所失是假的。

休葛蘭飾演的丈夫一角，亦耐人尋味。

編導巧妙地將出軌這條副軸，銜接在夫妻恩情猶在這個彼端，一拉一扯，說不上深刻入微，卻也讓人會心一笑。

滿頭銀髮的休葛蘭，已非當年那個風流小生，也挺努力跟年長他十一歲的梅姨擦撞火花，其招牌笑容依舊適時發揮「即溶性」，難怪遊走遲暮髮妻、美艷外遇之間，毫無違和感。

就可惜，烽火連年的年代，「戰爭」之於本片，也僅只於蜻蜓點水，缺乏共體時艱的波頻。

對上流社會舉措的描繪，也流於片面。

只能說，劇本化繁為簡的切理，省略太多可能的有趣枝節，殊為可惜，比方維基百科記載：「1943年，珍金絲搭計程車出了意外，傷後竟能飆到高音F，故撤銷訴訟，反送司機一盒昂貴雪茄。

」這麼有哏、富人情味的段落，電影卻付之闕如，著實令人費解。

片末，卡內基音樂廳反敗為勝的重頭戲，觀眾反應則流於一廂情願，尤其尷尬。

撇去梅姨意料之內的精湛，賽門海柏格飾演的伴奏鋼琴手康是美，則是本片最大驚喜。

憑電視影集《宅男行不行》竄出頭角的他，此次深入丑角核心，琴弦般細膩的表情彈跳，適時輔助了電影的喜劇節奏，誠如梅姨所言：「沒有他，本片難以成立。

」可惜，我們可以確定，奧斯卡不會輕易提名這類配菜型的甘草，休葛蘭才是較具競爭力的男配角人選。

　　說了那麼多，《走音天后》仍屬笑果十足、彈無虛發的。

在梅姨賣力詮釋下，這位五音不全卻魅力無窮的一代奇葩，堪稱栩栩如生，影迷反應也大抵跟得上銀幕上的劇院觀眾，古今兩組人馬的疊合、互為表裡，應也是史蒂芬佛瑞爾斯的創作本意。

給個形容，聽珍金絲唱歌，宛如肚子不舒服直衝廁所，一陣苦戰後，疏通腸胃，一切豁然開朗！

昔往，梅姨大銀幕開嗓讓人何止驚艷，《來自邊緣的明信片》、《絲克伍事件》、《大家來我家》，不只口音多變，彷彿連心肺都能順著片子變形，《走音天后》片末貼心地提供幻覺情境，給梅姨秀一下好歌喉，影迷固然歡喜，卻也擺明這是部梅姨的電影，而非珍金絲的電影了。

這位地表最偉大女演員，一推出新作，便無條件納入奧斯卡女演員獎種子名單，也是大家司空見慣。

但事實上，近年梅姨作品參差不齊，比起她8、90年代高峰期，好多片子都是演技高出電影品質好幾頭身，稍嫌差強人意，《鐵娘子：堅固柔情》適時封后，或許解了一些死忠影迷的渴，但沿著《八月心風暴》、《魔法黑森林》一路看下來，邁入2010的這十年，梅姨代表作其實還沒正式登場。

但比起早年《蘇菲亞的選擇》轟炸機似的演遍女人一生所有情緒層次，邁入晚年的梅姨，面向雖不能說有限，但確仰賴一些技巧性的操作，諸如誇大妝髮、口音、Kuso化角色調性，以護駕角色平安降落。

像跑車，某類性能漸衰，便得強化周邊配件；中老年女星於好萊塢難覓好角色，是眾知的現實，然而看著近年海倫米蘭、梅莉史翠普等年約古稀上下的女星，依舊主配不拘的活躍於可觀的文藝片型，也堪稱令人快慰了。

不論如何，還是忍不住要想像一下，《走音天后》若拍成劇情片，會否神似近期鬧雙胞的《巴黎走音天后》？

抑或稍稍拉抬一下梅姨的奧斯卡聲勢？

……講這些有什麼用呢？

唉，沒辦法，誰教多數影迷對梅姨的饑渴，早提升到「什麼時候要拿第四座奧斯卡以打平凱薩琳赫本紀錄」這種超高標的需索了！

梅姨，你不是凡人，大家都愛你！

本文原載於6月號新視聽雜誌

很少能這樣看了同一題材的兩部電影。

美版比較偏真人真事，也感覺出嘗試要往喜劇路線靠攏。

但始終不能覺得它是喜劇，所謂「有喜劇天賦的富豪」，只是人們嘲笑她歌藝的亮麗藉口。

法版改編幅度比較大，也更深刻。

闊綽的Florence很寂寞。

歌唱是她生活的意義，也用財力建構了音樂社交圈。

法版裡，全部的人都嘲笑她；美版裡，一些耳朵不好的闊太太似乎對她有真摯的友誼。

寂寞的Florence渴望愛。

法版裡，丈夫對她早已沒火花，反搭上受她贊助的朋友，對她更多是憐憫。

美版裡丈夫給她很多愛，似乎真的關心她，但一直覺得他是為了遺產。

法版瑪格麗特很少有丈夫陪伴，寵著她音樂喜好的反而是大管家，服侍她也保護她，讓她快樂。

但美版的Florence孤身一人的氣氛更強烈。

這位天生缺乏音感，又鍾情花腔女高音演唱的女士，在她首場盛大公開演出後一個月病逝。

梅莉史翠普歌喉本來就好，美版裡都是硬要唱壞，但不能辜負她的才藝，迴光返照中她仍堅信自己的歌聲很美好。

法版的凱瑟琳佛洛則是不會唱歌，她演的走調感覺更真誠。

影片改编自20世纪“女高音歌唱家”F·F·Jenkins的真实经历，讲述了五音不全的歌剧爱好者珍金丝女士，从私人俱乐部一路唱到卡内基音乐厅的心路历程。

梅姨演绎的女高音，绝对算她从艺以来最登峰造极的奇葩角色。

她听到一直都是赞美声、掌声和欢呼声。

而她的丈夫，甚至为了维护她的名声，在报纸上买评论。

人们终于听到了真实歌声，自费进场的观众们可不会主动恭维她，唱得不好就是不好。

渐渐地，珍金丝也发现人们的表情不太对劲，甚至有人笑的花枝乱颤。

很惊讶梅姨的精湛演技在大家的评价下竟然只有不到7的评分。

认真的看了一些评价，结合本人几次认真看完希望提供一些新的思路供大家参考。

不是所有关于权贵富人的谎言都是皇帝的新衣。

首先我们先来看看作为中心人物的佛罗伦斯女士的几个细节：1.在安排午餐座位的时候，表现出老太太的细心和对午餐习俗的尊重。

而随后到来的托斯卡尼尼的到来，选取的几个镜头就很有意思。

大师带来了讨好老太太的礼物（黑胶唱片），在开口要钱的尴尬语调以及他走之后侧面表现了他回报老太太的方法是赠予其一份录音。

整个过程完全没有对于老太太的夸赞，而我们的佛罗伦斯女士也丝毫没有浮夸的虚荣。

2.钢琴伴奏麦克穆恩首度登场，老太太第一次讲起了她的过去和对音乐的执着热爱。

其中被圣.桑的天鹅打动的表情令人印象深刻。

3.第一次学歌的时候对音乐的全情投入和听到夸张之后开心的表现。

4.老太太入夜前与丈夫的深情对话，老太太的软弱第一次展现。

同样的请关注老太太的表情，特别是听到丈夫念诗时候的幸福感。

———————————————至此前半段的部分细节已经整理完了，有人说前半段体现了佛罗伦斯女士的虚荣和大家各自心怀鬼胎的为她营造一个虚幻的国王新衣式的梦。

但是在笔者看来，前半段对老太太性格的描写已经很清楚的告诉我们本电影的女主—佛罗伦斯女士是一个怎么样的人：乐观，好施，勇敢面对自己的生活，打从心底里喜欢音乐（或者说古典音乐），也有虚荣的部分（每次都要看报纸对自己的赞誉）。

随着故事的推进老太太的形象越来越丰满。

认真观影的大家一定也注意到了后半段老太太情绪的起伏和影片所表现出的可贵品质。

虽然随着故事的推动，这个华丽的美好的梦总会幻灭。

那个活在梦中像天使一样的老太太总会消失，但是我们依然不能否认这个善意的谎言有多美妙。

随着人渐渐成长，笔者感触最深的就是越来越不能用绝对来定义人和事。

就像影片所表现的这个梦，参与在这个梦中的人，有为了各自的利益而配合吗？

有。

我们的佛罗伦斯女士有虚荣的部分吗？

绝对有。

但这并不妨碍这个梦成为一个好梦，一个闪烁着人性光辉的好梦。

这个梦里不仅仅有为了个人利益而配合的原因。

就如影片中登场的对古典音乐毫无了解的那个女人，最后在大剧院为老太太呐喊给予她掌声。

从1919年开始陪她至今的丈夫，在最后时刻看着老太太离去的表情。

他们所表现出的敬佩和爱，才是电影所要表达的最重要的部分。

最后，不能因为一部剧的主人公有钱，所置身的事件有人因个人利益而奉承，我们就不假思索的认为这是一个讽刺富人的故事，这是一个皇帝新装的故事。

笔者认为正是富人的影响力和普通人难以企及的人生经历才让他们的故事越发有趣，越发能更明显的体现人性的部分。

所以请别带着有色眼镜去看待一部有关富人与谎言的电影，这会让你的观影体验低到极点。

ps：这是笔者第一次写长评，有词不达意或者排版上的问题请多多包涵。

非常欢迎大家一起讨论。