首发于公众号:栗子拿铁 国庆假期我哪儿也没去,在家补看书补追剧。
和朋友一起花了一个通宵看完了想看很久的《我们与恶的距离》,两个人边看电视边哭光了一整盒纸巾。
看完除了感叹台湾现在的电视剧水准之高,总觉得还有很多想要表达的东西。
恰好10月5日晚,贾静雯在第54金钟奖首夺视后,《我们与恶的距离》更是包揽了戏剧节目奖、导演奖、女主角奖、男配角、女配角奖、编剧奖六项大奖,再度引起广泛关注的同时,就更觉得想写点什么。
其实我对台剧的印象还一直停留在小时候看的《恶作剧之吻》、《王子变青蛙》之类的小清新无脑偶像剧,而这部《我们与恶的距离》彻底刷新了我对台剧的认知。
在我们还沉浸在霸道总裁和灰姑娘的故事中无法自拔、被流量和资本绑架的时候,对岸已经开始借电视剧探讨社会、法律、道德、人性、善恶等深度和敏感话题,慢慢深入生活、敲打人性。
贾静雯获奖后在Instagram的发帖《我们与恶的距离》(以下简称《与恶》)是美国HBO在亚洲市场布局的原创剧集。
在娱乐至上的当下,《与恶》没有狗血的感情戏和婚外情,没有各种CP绯闻炒作,没有小鲜肉和流量担当,连整体剧集都压缩到了只剩10集,完全违背目前动辄七八十集的流量电视剧模式。
总时长只有500分钟的《与恶》,从一起无差别随机杀人事件开始聚焦,通过呈现这起事件中的施害者、施害者家属、受害者家属、律师、新闻媒体、网友、精神心理病院、心理不健康人群等等相关群体的不同态度和一系列连锁反应,展开了关于种种现实问题的探讨。
死刑存废、新闻媒体的道德操守、网络舆论暴力、以及犯罪人员的精神健康状态……此类种种我们此前只能在欧美或日韩剧里看到的的严肃社会问题,竟然在这部台剧里,全都被摊开在桌面上,对观众发出灵魂的拷问。
剧中无差别杀人事件的施害人李晓明,因为想干一件能证明自己的大事,自制枪支弹药,在电影院随机扫射,造成九死二十一伤,其中一个死去的无辜生命便是贾静雯饰演的宋乔安13岁的长子。
40岁的宋乔安是新闻台的执行副总监,丈夫是网络先驱报的创办人,养育着一儿一女,原本生活幸福。
儿子不幸罹难后,乔安无法走出丧子的伤痛,对丈夫恶言相向,对11岁的小女儿不闻不问。
后来丈夫精神出轨、两人渐行渐远,女儿早恋、叛逆,家庭生活深陷泥潭。
乔安面对失去儿子的伤痛,最不能原谅的其实是自己作为母亲的失责。
她带着儿子去电影院看电影,中途出去接工作电话,顺便让自己放空了一下,坐下喝完了一整杯咖啡。
而就在这短短的十分钟,灾难发生了。
她没有办法原谅自己。
她不敢走进儿子的房间,不敢看到儿子的玩具,不敢走出阴影与自己和解,因为她很害怕会忘记自己的儿子。
从事新闻媒体的她,一次又一次的曝光同类案件,引发大批键盘侠的愤怒和谩骂,借此抒发自己情感;除此之外,就是每天酗酒、逃避家庭的问题。
而施害人的家人,同样遭遇着悲惨的命运。
李晓明的父母及妹妹一次又一次跪在公众面前道歉、悔过,却依旧没有人愿意原谅这样的滔天之罪,就像对过街老鼠一样人人喊打。
打着“子债父还”的道义名号,网友对李晓明的家入不断施加暴力,骚扰电话不断、家里唯一的经济来源面店被砸、朋友亲戚全部疏远……李父李母被逼得搬回乡下老家,终日蒙面;李晓明还在上大学的妹妹不得不辍学,改名换姓,企图恢复正常人的生活。
李晓明的家人怎么也想不通,为何养了二十年的乖儿子,会选择去杀人。
印象最深就是李晓明妈妈的那句:“全天下没有一个爸爸妈妈,要花20年去养一个杀人犯。
”而除了要面对失去儿子的痛苦,全家人却连活下去的权利都没有。
但在网友们看来,李晓明犯下了不可挽回的错,那么多的家庭因他支离破碎,无辜受害人的家庭要承受一辈子的痛苦,凭什么施害人家属可以简单道个歉就开启新生活?
仇恨和愤怒让他们把一切恶的源头归咎于原生家庭,他们必须为教养出一个杀人犯儿子付出应有的代价。
网络赋予了每一个人表达的权利,却又同时放大了这种力量。
我们急着伸张正义,却没有想过随便敲下的几个字,可能会对当事人的生活造成多么不可逆的影响。
键盘侠带来的网络暴力,有时候超乎想象,这难道不也是伤害吗?
而媒体戴着有色眼镜煽风点火、摈弃客观立场对事件进行报道,是恶;但新闻价值和新闻道德之间,到底要如何抉择?
就好像李晓明的妹妹对宋乔安发出的质问:“你们拿被你们践踏的媒体权,任意断定人。
你们可以随便贴别人标签,你们有没有想过,你在无形之中也杀了人?
我哥是杀了很多人,但我跟我家人连活下去的权利都没有吗?
你们杀的人,没有比我哥少!
”
而当民众在施加舆论暴力、法律在斩草除根、新闻媒体在煽风点火、受害人家属在痛苦仇恨的时候,只有李晓明的辩护律师王赦,下定决心要研究土壤。
李晓明的犯罪动机是什么?
他的精神状态到底有什么问题?
如何才能提前发现这样的问题而杜绝后患?
李晓明死刑定案、甚至被提前枪决后,他的辩护律师王赦仍锲而不舍地想要了解其犯罪动机,这也是贯穿全剧的核心。
这部剧除了最后一集的大团圆结局,整体的基调是非常抑郁的。
看完后,会更觉得“我们与恶的距离”这个剧名意味深长。
觉得每个人都没有错,但又好像每个人都有错。
施害人、被害人、律师、媒体、网民……剧中的每一个人都有他们的苦衷,各有各的残缺,也都有犯下错误的可能。
比起黑白,他们或许更接近灰。
那么,这个世界是不是真的非黑即白?
到底什么是好人,什么是坏人,有标准答案吗?
我们大多数时候会觉得自己站在正义的那一方,不会伤害别人。
而实际上,作为大众一员,我们离恶的距离到底有多远?
我们每一个人,有多大可能会成为作恶的那个人?
这个剧本身,并不是要批判谁善谁恶、或是死刑到底是否应被废除,而是在这个充满噪音的世界中,如何去当一个能够独立做出判断的人。
有时候,邪恶的产生往往由于缺乏思考。
如果总是带着预设的立场、被舆论牵着走,你我都可能正在走向邪恶,却浑然不知。
李晓明的辩护律师的一段话,直击人心。
“很多人不知道,他们能够安安稳稳地长大,能够岁月静好,是多么幸运的事。
”
也是这段话,让我一下子明白了为什么他要顶着压力去为大众心目中的“坏人”辩护。
这不是洗白罪恶,而是一种温柔的同情和理解。
也许我们不认同他的行为,但是我们可以试着去了解背后的原因。
如何去了解和我们不一样的人,或许才是比惩恶扬善更重要的事。
不要那么理所当然地把自己和罪犯划清界限,觉得他们代表“恶”,而我们自己代表“善”。
不,善与恶常常只有一线之隔。
我们与恶的距离,可能并没有你想的那么远。
这段时间,这部新出的剧集口碑炸了。
一句话概括:它是今年到目前为止,评分最高的华语剧——
这是HBO和台湾公视联合推出的一部剧集。
HBO大家很熟悉了,公认的“神剧制造机”,以黄暴污和高品质闻名。
台湾公视,是台湾唯一的非商业无线电视台,不受任何政府、政党及利益团体控制。
近年来,台湾公视出了不少高分电视剧,比如《麻醉风暴》、《一把青》等等。
往近了说,去年推出的高分剧《你的孩子不是你的孩子》,大胆揭露了中国式亲子关系的弊病,被誉为台版《黑镜》。
强强联合之下,这部《我们与恶的距离》(下文简称《与恶》)自播出就备受关注。
在开播当天,《与恶》就荣登Google台湾热搜排行第一名。
不仅如此,它在豆瓣也获评9.3的高分,提前预定年度最佳华语剧。
从海报中就可以看到,此剧吸引了不少台剧的熟脸加盟。
比如金钟视帝吴慷仁,以及温昇豪、周采诗、曾沛慈等等。
但说实话,最让我期待的还是女主角贾静雯。
毕竟,这是她暌违台剧15年后的回归之作。
贾静雯在采访中表示,之所以参演《与恶》,是因为剧本深深打动了她。
而这个打动她的故事,围绕着一桩“无差别杀人案”展开。
先给大家简单科普一下“无差别杀人案”——它指的是犯罪嫌疑人和被害人没有仇怨,随机选择作案目标、在作案现场见谁杀谁的案件。
现实中的无差别杀人案并不罕见,以台湾为例,从2009年至今就已发生了6起。
最严重的一起是在2014年,21岁的嫌犯郑捷,在地铁上砍杀无辜的陌生人,最终造成4死21伤的惨剧。
郑捷案新闻图在《与恶》中,这桩无差别杀人案的嫌犯,是一个名叫李晓明的学生。
他一共在电影院枪杀了9人,并造成21人受伤。
最高法院对李晓明的判决是死刑,二审依旧维持原判。
但这仍然难以平民愤,来自社会各界的网友们,恨不得马上杀之而后快。
可以看出,《与恶》从最开始就围绕着一起揪心的案件,以及激烈的矛盾展开。
但是,它又和以往犯罪主题的影视剧不同——它所聚焦的,并非凶手本人,抑或其作案手法与作案经过。
它所关注的是在事发后,案件的受害者家属、加害者家属,以及在旁边的审判者、辩护者等人的不同态度,及其所面对的不同困境。
先来看看受害者家属,即贾静雯所饰演的乔安一家。
乔安是某新闻台的主管,他的大儿子死于李晓明的枪下。
从前的她是一个雷厉风行的工作狂,在受到痛失爱子的刺激后,变得更加疯魔。
对待犯错误的实习生,可以骂到对方怀疑人生。
你是中文课都在睡觉还是怎么样还是你是智障吗对不起可以解决你脑袋的障碍吗
在她严厉的管理下,下属直到临盆还坚持工作,羊水破了仍然奋战在直播第一线。
但是在夜深人静时,乔安就暴露出了最脆弱的一面。
长期失眠和梦魇,靠酗酒才能勉强入睡,忘记悲痛的现实。
乔安的丈夫,逐渐和她生出嫌隙。
就连她的女儿,也和她关系冷淡,甚至说出“你还不如和哥哥一起死了”这样的话。
一起凶杀案,对一个受害者母亲的摧残,由此可见一斑。
但作为加害者的亲属,他们的心理和生活就能好过吗?
事实并非如此——嫌犯李晓明的父母,为了赔偿卖掉全部家产。
不仅如此,两人还搬离了老家,每天戴着口罩,如蝼蚁一般卑微生存。
李晓明的妹妹,因为背负了“杀人犯亲属”的罪名,不得不改名,伪装成另一个身份生活。
即便如此,公众和媒体对他们的口诛笔伐并没有停止。
哪怕当着所有媒体下跪道歉,依旧会受到各种良心拷问:下跪是发自内心的吗下跪是有人指导你们吗下跪不能换回九条人命
不仅李晓明的家属受到全社会的攻击,就连为他辩护的律师王赦也难以避免。
刚出法庭,就遭到受害者家属泼粪。
杀人者当诛,这是大多数人的逻辑。
但在律师王赦看来,罪犯也有人权,也应该受到司法程序的合理保障。
他之所以这么做,其实还有一个更重要的原因——去探究和调查杀人案背后的动机和原因。
对于凶手的处置,法律自然有公正的判决。
但作为一个常年和凶案嫌犯打交道的律师,王赦想要的并不是将凶手绳之以法的快感。
他真正想做的是对这些凶案进行归因,从而在源头上,尽可能地避免此类事件的再次发生。
当然,这样的想法和做法必定充满了重重阻力。
他的妻子和家人不认同他,认为他是神经病。
被害者家属不理解他,认为他在揭伤疤。
就连加害者的家属也不愿配合调查,因为不想再无事生非。
发现了么,这正是《与恶》的高级之处。
它没有落入大多数犯罪题材影视剧非黑即白、非善即恶的窠臼,去刻画加害方犯罪手段的凶残,抑或去呈现受害方昭彰正义的艰辛。
它想要表达的主题,也并非简单地谴责某一个恶人或某一次恶行,而是试图去探究人性中最源头的恶。
因为“加害者”与“受害者”二者不能被标签化,“善”与“恶”在某些情况下也会出现错位——以《与恶》中的剧情为例,杀人犯是恶,但受害方去伤害杀人犯的辩护人和家人,这难道不是恶吗?
精神病人伤害民众是恶,但一个未证实身份的人闯入幼儿园,就被媒体污名化为精神病人犯罪,这难道不是恶吗?
可以说,《与恶》的野心就在此:让观众撕掉这层标签,放下关于“善”与“恶”刻板印象的藩篱。
正如主创在接受采访时说道:“拍这个故事的初衷,是想撕掉标签。
我们没有定义谁是恶、谁是善,想认同谁,由观众自己决定。
”
说到这,就不得不提到此剧的编剧吕蒔媛。
吕蒔媛是台湾的金牌编剧,曾获得金钟奖“最佳编剧奖”。
她的作品,通常以容易被大家忽视的社会话题和角度为切入点。
比如关注殡葬行业的《出境事务所》,关注问题学生改造的《牵纸鹤的手》,以及关注同妻问题的《谁先爱上他的》等等。
《谁先爱上他的》剧照在写《与恶》的剧本前,吕蒔媛做了大量功课。
她不仅做了大范围的田野调查,访问了人权律师、犯罪心理学教授、精神鉴定师等人,甚至还现场观摩了两起死刑庭审。
而剧中李晓明这起“无差别杀人案”,也是根据真实事件改编——2016年2月28日,一名母亲带着年仅三岁的女儿“小灯泡“逛街。
突然,一名男子冲上来,对着小灯泡连砍23刀致其死亡。
经调查,这名犯案男子患有思觉失调症(精神分裂),最终被判处无期徒刑。
这起恶性杀人案引发了极大关注,网友群情激愤,要求将凶手立即处死。
但让人意外的是,小灯泡母亲的态度却是,坚决不处死凶手。
她向媒体表示:与其立即处死一个罪犯,不如好好了解这个人,是怎么一步步走向犯罪的。
他们在想什么?
为什么家庭、学校、亲人、朋友、社会,没能接住他?
我们要如何改善、预防?
我们能做的,难道只有继续让这样的事情发生?
我们能做的,难道只有继续速速执行死刑?
小灯泡妈妈抛出的这五连问,值得全社会深思。
而她的这种态度,其实就是《与恶》中王赦律师的态度。
这绝不是对恶的妥协,而是冷静客观地对恶行归因,从而在源头上尽量避免重蹈覆辙。
《与恶》的每一集,都以Youtube上的网友评论作为开场。
这些评论里,既有对事件本身的客观讨论,但也充斥着无理智愤慨,甚至还不乏言辞激烈的网络暴力。
殊不知,有的人在惩戒“恶”的时候,已然成了恶的源头。
因为我们与恶的距离,往往只有一线之隔。
*本文作者:张不才< END >
我是他的辩护律师,我没收到通知,可是新闻媒体可以第一时间收到通知去拍,这合法吗?
合理吗?
合情吗?
他杀了人他是该死,但不能让民主法治一起陪葬,那为什么我们还要花两年去调查,我们抓到他的时候,直接一人一刀捅死就好了啊!
你们都希望他死,但是民主法治是用来讨好人民,讨好媒体的吗?
为什么一个国家要这么粗暴地夺走一个人的生命,一个民主法治的国家需要用杀人去抚慰人心?
这太荒谬了!
就算真正该死的人,他也应该和我们拥有一样的人权,这是人人生而平等的权利,保护这些人的权利就是我的工作,是我想做的工作,是我喜欢的工作,而且到底什么是好人,什么是坏人,你有标准答案吗?
王律师这段话的争议真的很大,因为中国文化里一直有一种以牙还牙的快意恩仇,这种文化经过了网络的放大,成了一种人人皆可审判的错觉,但法律标准才是现代社会的唯一标准,道德谴责不到的罪犯很多,深受道德谴责却不犯法的人也很多,最关键的是每个人的道德标准都不一样,这就是为什么现代社会只能用法律来惩罚罪犯。
可很多人不理解,现实中泼粪网络中喷粪,仿佛自己才是正义的化身,但如果人人可以动私刑,那这个社会才是真的没希望了。
《我们与恶的距离》最后一集。
被母亲遗弃,又遭遇女友自杀的思聪,得了精神分裂症,冲进医院自残。
被怀孕的女医师宋乔平冒险劝住,痛哭问:为什么是我。
医师拥抱他回答“因为,可能你比较勇敢吧”。
从这里开始,眼泪就止不住的往外流。
你有过情绪崩坏过的时刻吗?
如果有,你就会了解,其实最后容易掉入精神问题的,恰恰是最理智最体贴的那些人。
越长大就越理解“成人世界没有容易二字”所以越想要力所能及的创造一些容易的时刻。
人生路道阻且长,连篇累牍不多这一笔赘述,那么,我就不多写了。
世界不是擂台,就算迷了路,摔了跤,一蹶不振。
别忘了,其实你是最勇敢的那个人。
一部好的剧,能让受众思考。
我们与恶的距离这部剧,做到了,它引起了我的思考,相信,也有你们的。
看了4集,我觉得全剧的线索就是开篇王赦律师说的“李晓明杀人背后的动机是什么?
”然后,随着剧情的发展,这些杀人犯杀人的原因落脚到了原生家庭:1,犯人陈昌扣着指甲,问王律师他的父亲说起他什么了吗,问到他的什么事了吗?
不知道该怎么形容他问这句话时的状态,显然,他对父亲是否关心他充满了不确定。
2,应思悦的继母来找应思悦和他父亲的时候,只给思悦的父亲带了一份早餐,可想而知,思聪和思悦两姐弟从小到大又感受到了多少温暖呢?
思悦的父亲更是说,早知道思悦母亲的阿姨是精神病患者,他就不会娶思悦的母亲。
思悦父亲得到这句话,残酷地多么赤裸裸,思悦父亲对思悦母亲,可曾有过一丝爱意?
李晓明的原生家庭之殇并未揭露,但想必也是要落脚到原生家庭去的。
虽然编剧落脚在原声家庭,但编剧却没有责怪父母的意思。
这可以从刘天晴的成长中反映出来。
刘天晴,因为父母的不和,母亲的关注不够,也成了有些令父母头疼的孩子。
刘天晴就是编剧用来说明刘晓明,陈昌,应思聪的成长历程的。
但是我们忍心责怪刘天晴的父母吗?
我们忍心责备乔安和昭国吗?
我是不忍心的。
因为乔安和昭国的痛,我们都看到了!
乔安和昭国让我无比难过的,乔安和昭国是受害者,但他们也在无意中,伤害了他们的女儿。
一场伤害,行凶者伤害完了伤害就结束了吗?
不是的,没结束,受害者也不能自控地要去制造另外的伤害。
而这些杀人犯和让父母头疼的刘天晴,则让我觉得无比荒唐,我们是受害者,给我们带来伤害的原生家庭——我们的父母也是受害者,而我们的父母也是他们小时候那个原生家庭的受害者。
我们都受到了伤害,但谁该被责备吗?
没有人!
就是这么可笑,没有人该责备,但是我们所有人却都受伤了!
拿重男轻女来说,女儿受到了来自母亲的伤害,而母亲从小也是被外婆轻视着长大,母亲和外婆从小就见到身边的人都重男轻女,受了伤害的她们只能认同“女孩就该被轻视”来减少自己的难过与失望,女儿究竟能怪谁呢?
母亲吗?
母亲也是受害者,是这个重男轻女环境塑造出来的人,母亲的母亲亦然。
但原生家庭的伤害是真实存在的,它那么痛,它影响我们如此之大,究竟谁要来为这些伤痛负责呢?
文写到此处,我突然知道了答案。
本来想写,希望编剧能在后面的剧情里解答我这个问题,现在,我突然恍悟,只有自己!
只有自己才能为原生家庭的痛负责,除了自己,再没有第二个可以帮自己了,原因就是这么简单,虽然自己并不是加害者!
突然觉得王律师这个角色的名字是“王赦”说不定是编剧藏了深意在其中。
赦免给我们伤害的原生家庭,赦免精神病人犯下的错,思聪住院治疗后,曾因药物的副作用,而不流利地说着对不起,一遍又一遍!
这部剧还大量着墨于精神病人的问题,着墨于精神病人的污名化。
我是一个心理学专业的学生,精神病人只是生病了而已!
看到讨论区有一网友发表问题,给精神病人免除刑事责任真的合理吗?
合理的。
患了精神分裂的思聪有幻听,也有一些与事实不符的想法,他们有时可能认为自己的生命遭到了威胁,但事实并没有,于是犯下伤人乃至杀人的罪行;也有可能他们幻听到的内容是教唆他们去伤人。
最后,希望受到原生家庭伤害的人,能为自己的原生家庭的伤痛负起责任来,想办法让自己走出来!
也希望社会对精神病人能多一些的包容,即使不能做到,也不要去歧视他们,不要去污名化他们!
第5集里面王赦回答了所有人,他为什么坚持当刑事辩护律师,为什么要极力去维护李晓明陈昌那些杀人犯的权益:“他杀了人就该死,不代表要民主法治跟着他陪葬,那为什么我们还要逮捕他,还要浪费两年时间开庭啊调查啊什么的,我们抓到他的时候就应该要捅他一刀把他捅死就好了啊。
你们都希望他死,大家都希望他死,舆论媒体也希望他死。
但是民主法治是用来讨好人民讨好媒体的吗?
美国死刑犯写谋杀,我们写他杀。
一个民主法治的国家要靠杀人才能抚慰人心!
才能保障我们的安全!
”因为他把法律当做最高信仰,他所维护的是那个法律承诺的社会,那个充分民主法治,人人平等的世界。
但是那些所谓法律的制定者执行者的ZF部门,却给了他一个响亮的耳光:不好意思,我们是为了议员工作的,而议员最重要的当然就是支持率啦,不讨好人民,谁给投票呢?
媒体是议员的喉舌,不讨好他们,谁给宣传呢?
这是一个法学人的悲哀!
更是整个社会不能承受之重!
转载:我们跟坏之间,只有一条线?
评论很深刻。
这部台剧围绕着一起发生在电影院的无差别杀人案展开,凶手李晓明携自制的手枪在电影院开枪,造成9死21伤。
这是一起无可争议的巨大罪行,但该剧的重点却不在于令人血脉喷张的正义伸张、恶人得惩,相反,它关注的是这一恶行给受害人家庭、加害人家庭以及整个社会所带来的连锁反应。
李晓明枪击案似乎制造了一道深深的伤口,凶手被逮捕甚至被枪决都无法使伤口愈合,反而继续化脓、生疮、感染、溃烂。
最终显露在众人面前的是:受害者不再纯然无辜,加害者也不再可憎如禽兽,善和恶的边界渐渐模糊,共同制造了我们这个满目疮痍的社会。
该剧成为中国多家媒体追逐的热点。
在惊呼“神剧”的同时,媒体同行们却忽略了正是编剧吕莳媛的基督信仰,带她深入人物的灵魂深处。
手拿善恶标签的我们贾静雯饰演的宋乔安,在剧中是一个媒体人。
她的儿子在影院枪杀案中遇害。
身为母亲,她无法走出丧子之痛,试图用酗酒和工作使自己忘却,但她与丈夫的关系也因此越来越紧张。
在女儿眼中她早已形同行尸走肉,不如死了算了。
她的拼命工作使下属不堪重负,经常性加班让同事面临家庭危机。
不仅于此,当她得知自己手下的李大芝正是凶手李晓明的妹妹时,为了获得独家报道,她不惜突破职业伦理,采取跟踪和偷拍的手段。
她对自己家人、同事和李大芝的伤害,似乎都因为她的“受害者家属”之名而有了正当性。
大型伤痛事件往往成为媒体竞争的战场。
在调查和评论之际,媒体常被诱惑越界侵入被采访对象的生活,给当事人带来二次伤害。
剧中从事媒体行业的角色经常说的一句话是“观众只有七岁智商”,但民意代表了收视率、流量和广告商的投资,因此媒体往往需要迎合民意。
但民意常常容易被情绪挑动。
当恶性事件发生之后,公众往往根据极为有限的资讯,瞬间作出判断,表现出一种“是非分明”的正义感。
在公众的想象中,李晓明就是恶魔、变态、杀人狂,而生养这种恶魔的家庭也一并被妖魔化。
在这种舆论面前,凶手家属的道歉被视为炒作,隐藏则被指为逃避责任。
剧中李晓明的家属因此过上东躲西藏、隐姓埋名的生活。
一旦行踪暴露,那砸向他们的代表着“正义感”的鸡蛋和石头,就迫使他们往崩溃更走近一步。
谁是“善”的代表?
受害者?
媒体?
还是群众?
从某个角度来看,他们以善之名来行事。
不过,从另一个角度来看,他们所行之善却又成为另一种恶的原因。
凶手及其家属就是彻底的恶吗?
随着镜头,观众得以走近凶手及其家属,并发现开枪导致9死21伤的恶魔并非青面獠牙,而他的父母家人看上去也不是大奸大恶之辈,和其他为人父母者相比也并没有不可饶恕的过失。
与吕莳媛同为基督徒的台湾编剧和导演岳清清评论《我们与恶的距离》时有感而发:“善与恶都是世界给我们衡量别人的一把尺。
”她说,在杂乱的世界里,善与恶都是存在的,但人却没有办法对善恶有完全正确的答案。
当然,该剧并非混淆是非善恶的标准,而是指出人性的局限,我们其实缺乏知善恶的能力。
当我们简单化地用善恶的标签区分我们和他们时,只是表明我们对真实的人性缺乏理解——我们和他们之间的距离并非如我们想象的那么远,人自认为的善与恶之间并非壁垒分明。
正如编剧吕莳媛所言,该剧取名《我们与恶的距离》就是因为她曾看到一篇文章写到“我们跟坏只有一条线”。
距离成为“人渣”只有两分钟剧中最重要的角色之一是为凶手李晓明提供法律援助的律师王赦。
王赦一出场就遭到受害者家属的泼粪,公众实在无法理解他为何要为一个十恶不赦的凶手辩护。
表面上尊重法律制度的安排,背后更重要的理由是,王赦是剧中唯一一个不将李晓明视作社会癌瘤的人。
如果李晓明只是我们中间的异类,那么杀光这些“坏人”,只留下“我们”这些“好人”,世界就美好了。
但事实却是我们和李晓明之间并没有那么泾渭分明。
1961年社会学家阿伦特奔赴耶路撒冷观摩对纳粹屠夫艾希曼的世纪审判,艾希曼是纳粹德国期间将犹太人移送集中营的运输与屠杀作业的主要负责人,是“终极屠杀方案”的总策划师。
在大多数人眼中,一定是艾希曼的穷凶极恶才令他犯下滔天罪行。
但当阿伦特见到艾希曼的时候却发现,他作恶的动机既不是反犹主义也不是施虐狂般的仇恨,而是一些最世俗和微不足道的理由:升职,取悦上司,证明自己的工作能力。
与其说艾希曼有着魔鬼般的意志,不如说他和我们一样都太现实、“太人性了”。
有人批评阿伦特为纳粹的暴行洗地。
或许事实仅仅是,从自我中心这个听起来很平常的心态出发,一个人可以走进一个多么遥远而恐怖的深谷。
真正令我们不安的是,阿伦特拆毁了“他们”和“我们”之间隔断的墙,让我们不安地想到,原来没有谁是恶的绝缘体,“那些杀人犯看起来跟你我没什么两样”。
王赦被同事誉为“人权斗士”,但他自己知道,他之所以愿意为这个“人渣”辩护,是因为自己和“人渣”相隔不远。
出身卑微的王赦,年少时几乎成为犯罪团伙中的一员,只是因为拉肚子迟到两分钟,没有赶上那辆去火拼的车。
他的人生轨迹就此不同。
对王赦来说,他距离成为“人渣”只有两分钟而已。
作为律师的王赦当然明白违法就要接受相应的惩罚,但只是快速地为一宗凶杀案结案,对类似案件的预防没有任何意义。
凶手乃至社会所需要的不仅仅是刑罚,还有宽恕和怜悯。
这里的宽恕和怜悯不是逃脱法律的审判,而是不再将凶手看作非人。
将自己也看作与凶手有同样罪性的人,是怜悯的前提。
正如俄国作家果戈里在遗嘱中有一句至理名言,“需要思索的不是别人的黑暗,不是天下的黑暗,而是自己心中的黑暗”。
恶行所带来的创伤最终需要整个社会进行消化,我们或者简单地将怒火和矛头指向体制、社会和他人,或者参考陀思妥耶夫斯基的观点,把宽恕纳入我们的视野,明白宽恕不是勾销个人的道德责任,而是在意识到他人犯罪的同时,也理解到他和我们自己是一样的人,我们的心灵也同样有阴暗、邪恶的念头。
“我们自己之所以没越界,常常是由于某种幸运的机缘巧合。
所以,‘罪犯’不仅是‘罪人’,也是‘不幸的人’”。
剧中宋乔安虽是枪击案的受害者,但藉着突破职业道德底线无形中成为另一种意义上的凶手。
当她几次被点醒这一点的时候,儿子遇害的阴霾和她对犯人家属的愤怒才有了散去的可能。
老老实实地站在上帝的真理中如果我们仅仅是由于幸运而没有变成李晓明,因此就自诩道德高人一筹,将审判权攥在自己手中,是奇怪而危险的。
剧中举着正义大旗的媒体和公众最终也站在了凶手阵营之中,类似的情形在真实生活中并不少见。
在陀思妥耶夫斯基看来,“人类中的评判者应该有自知之明,即他不是最后的评判者,他自己也是有罪的”。
英国心理学家西蒙·巴伦-科恩同样对在纳粹集中营中发生的恶行抱有极大的兴趣,他无法理解为何那些拥有良好教养的医生和科学家,竟然惨绝人寰地将犹太人制作成灯罩和肥皂。
“人怎么可以把其他人当作物品对待呢?
面对遭受痛苦的同类,人是怎么切断天然的同情心的呢?
”他的问题其实也是答案,残忍的暴行往往源于我们切断与他人的同理心,不再将他人视作同类,甚至视之为“非人”。
《罪与罚》中的拉斯克利涅科夫杀了一个放高利贷的老太婆后,为自己辩护道:“罪?
什么罪?
因为我杀了一个下贱的、害人的虱子,一个放高利贷的老太婆,对于任何人都没有用的?
”而妹妹都丽亚绝望地喊着说,“哥哥,哥哥,你说什么话!
你是杀了人的!
”凶手将人视作“非人”,而公众又将凶手视为异类。
我们将他人排除出人类的范畴,心安理得地制造着各式各样的“凶杀案”——或用匕首,或用键盘。
或许真正的医治来源于,我们愿意承认自己和他人实际上都分享着同样的罪人身份。
如果不承认这一点,我们就既不认识人性,也不认识自己,也就无法真正与他人共情。
朋霍费尔说,那些不了解自己是罪人的道德理论家因此而变得盲目。
所有人都落入了一个真正的圈套:不愿意老老实实地站在上帝的真理中,注视上帝的真理而变得单纯而聪明。
在上帝面前,所有人同为罪人,这就是上帝的真理。
而那些愿意谦卑降服在上帝面前,依靠上帝与心中的自私与贪念争战的人,才不至滑跌到艾希曼或李晓明的境况。
宇宙之间并非全然善意的存在,甚至并非全然中性的事物,邪恶的势力的确存在。
当肉体中本就充满私欲的人,被邪恶的力量抓住,我们不是有可能会犯罪,而是没有可能不犯罪。
当有人来到耶稣面前,称祂是“良善的夫子”时,耶稣并未飘飘然将这个称呼笑纳,反而挑战对方说,“你为什么称我是良善的?
”如果我们以自己的善恶作为标准,即使称耶稣为善,也只不过是因为耶稣暂时达到我们的要求而已,这本身就是一种僭越。
那些称耶稣为善的人很可能和之后高呼“钉死祂”的人是同一批人,而之所以前后有如此大的反差,是因为我们自己仍然掌握着善恶的尺度。
因此耶稣接下来说,“除了神一位之外,再没有良善的”。
人最合宜的身份是跪在上帝的面前,接受上帝的至善对我们的判断。
那些被骄傲深深捆绑、专好在人前充当道德楷模,因此无法在神面前真正谦卑认罪的人,因此成为距离魔鬼最近的人。
虽然我们经常软弱,行事使神担忧,但常常悔改却可以帮助我们,不堕落到亵渎神的地步。
当我们不再伪装成道德权威,才能因着自己和他人同为罪人而能走近他人。
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中国台湾。
衣冠楚楚的律师,走出法院大门...突然,有人冲上来,朝他泼了一桶东西...喧哗声、闪光灯,还有恶臭…泼在他身上的,竟然是:屎。
以上剧情,来自于HBO、公视合作推出的最新高分台剧:《我们与恶的距离》
这个被网友做成表情包,还被冠以“含屎喷赦”的律师,名叫:王赦。
在键盘侠的口中,他是人渣、是畜生…键盘侠认为,他最十恶不赦的行为,莫过于:为杀人犯辩护。
两年前,台湾某戏院,发生了一起骇人听闻的杀人案。
一个年轻男性无差别杀戮,夺走9条人命,24人受伤…其中,还有孩子…两年后,民意仍然无法平静,每个人都在高喊:枪毙掉这个王八蛋!
凶手一直保持沉默,不做抗诉,也拒绝做精神鉴定。
而他的家人,一出事全都跑了…唯独王赦,还在四处跑动,想给辩护人申诉到一个精神鉴定…别人都在骂:去你妈的,居然想给杀人狂魔脱罪!
王赦试图向一个有名的记者求助,想让他出一起随机杀人案的新闻专题报道,营造舆论。
记者一口回绝:你知道我的儿子当时死在这起惨案里吗?
如果你孩子也被绑架了,还会这么伟大?
没几天后,王赦的孩子,就被劫持了…
这部《我们与恶的距离》于本月24日正式开播,共10集。
一经开播,反响热烈,在豆瓣拿下9.4的超高分,在以严苛著称的IMDb上,也有9.0的高分。
本剧的编剧,是台湾地区知名编剧吕莳媛。
曾出品过:《谁先爱上他的》《出境事务所》…
《谁先爱上他的》海报领衔主演的,有暌违小荧幕15年之久的贾静雯、金钟影帝吴慷仁…以及不少台剧“熟脸”:温升豪、洪都拉斯、曾沛慈…
这是公视(台湾电视台之一)与CATCHPLAY及HBO联合推出的,2019年度公视旗舰大剧。
作为一部旨在进军国际的剧集,处处显露出“美剧质感”:剧情紧凑,情节高能,出场人物众多,形象鲜明…然而,它也保留了“台式”小清新,比如:色彩和谐、家庭氛围浓厚…也没有小黄台HBO一贯的大尺度、露点和血腥镜头…
表面上看,它讲述的是,一起无差别杀人公案的舆论拉扯。
但实际上,这部作品罕见地,把目光关注到,此命案后续引发的种种家庭动荡、境况变迁:受害者家属因孩子罹难,母亲酗酒、父亲出轨,家庭濒临破碎…
罪犯家属,被报复驱逐,最终改名换姓、逃匿人海,却一辈子生怕被发现、抬不起头…
辩护者为死刑犯四处游说,却没有人愿意听他的理由,都想着把他踩在地上,狠狠吐上一口唾沫…还有审判者、牵连者、相似者…这一起案件,像命运埋下的地雷网,没有人知道,它在什么时候会继续被引爆,将生活炸得面目全非…
剧集改编自台湾近年来有名的社会恶性案件:小灯泡事件。
2016年2月28日,台北街头。
年仅3岁的女童小灯泡,正骑着脚踏车,晃晃悠悠跟在妈妈背后。
这原本只是短短一段步行路途,却让母女从此阴阳相隔…
据小灯泡母亲回忆:当时女儿脚踏车卡住了,她想要回头帮她,就有一个男人紧跟上来,拿出菜刀,直接往小灯泡脖子上砍去…只一刀,小灯泡就身首异处…菜刀继续疯了似的劈下…事后确认:他足足砍了23刀!
案发时的监控录像据警方调查,这是一起随机杀人事件。
经过精神鉴定,凶手因患有思觉失调症,最终被判处无期徒刑…
作案凶手事实上,在“小灯泡事件”之前,台湾地区随机杀人事件屡有发生。
2015年5月,一男子潜入新北市某国小,尾随一女童后割喉,最终伤重不治。
2014年5月,大学生郑捷持刀在台北捷运内随机杀人,造成4死22伤。
2012年12月,一男子在游乐场诱骗男童,将其割喉…
案发时的监控录像这一起起恶性案件,引发了岛内争议,大部分都要求:将凶手立刻处死。
令人意外的,却是小灯泡母亲的态度:坚决不处死凶手。
她在社交媒体里表达了这样的立场:与其满足民意去杀死一个人,不如好好了解这个人是怎么一步步走向犯罪。
她说:他们在想什么?
为什么家庭、学校、亲人、朋友、社会,没能接住他?
我们要如何改善、预防?
我们能做的,难道只有继续让这样的事情发生?
继续速速执行死刑?
这部《我们与恶的距离》中,王赦之所以不断奔走,也是一样的原因。
他对受害者的家属说:我也觉得他应该以死谢罪,但杀了他,难道一切就会没事吗?
请给多一点时间,探究清楚背后的真相,我们才能预防…
《我们与恶的距离》的议题很大:善恶之辩、人性纠葛、媒体良知...但它的切入点却很小:一起杀人案,两个家庭的崩塌...以小见大,用小入口打开大格局,这很难让人相信,它居然是出自台湾的制作团队。
众所周知,早些年的台湾电视剧,不是家长里短,就是梦幻爱情,情节狗血,角色夸张。
《一帘幽梦》剧照
《青青河边草》剧照再到后来,横空出世的《流星花园》,不止带来了4个帅哥,也开启了台湾偶像剧霸屏、90后疯狂追星的时代。
在长达近十年的时光里,台湾出品了一系列收视爆棚的偶像剧:《恶作剧之吻》《王子变青蛙》《命中注定爱上你》《终极一班》…还有不少的作品,比如《紫禁之巅》《爱情魔发师》…在今时今日,成为了微博上被轮番吐槽的鬼畜素材…
《恶作剧之吻》剧照
《终极一班》剧照然而,随着日韩剧、欧美剧大量引进,内地剧的崛起,台湾娱乐圈日益黯淡,与之而来的,是台剧的没落…在很长一段时间里,我们饭后茶余的谈资中,是没有台剧的…
美剧《越狱》海报可是,不知道什么时候,台剧重新杀回了我们的视线中。
尽管不如以前那么影响深广,但却越发冷峻深刻、品质在线…给人深深震撼…
台剧的题材不再只有:麻雀变凤凰,而是越来越辛辣多元:历史、同性、家庭、职场、科幻…比如,荡气回肠的情爱史诗《一把青》,直面原生家庭影响的《花甲男孩转大人》。
比如,切入女性人生抉择的《荼蘼》(豆瓣评分8.6),刻画医疗现状、控诉体制的《麻醉风暴》。
再比如,探讨多元婚姻的《红色气球》(豆瓣评分8.4),被称为中文版《黑镜》的《你的孩子不是你的孩子》。
以及这部:《我们与恶的距离》这部剧,尽管只有短短10集,却装满紧密环扣的议题:社会命案、死刑废否争议、心理创伤关怀、精神病患污名化、新闻道德…在这部剧里,你会发现,普通人与恶的距离,只是一念之差。
普通青年被身边人排挤、孤立,最终精神崩溃,受害者变成加害者…新闻媒体每天都博噱头,为了所谓收视率,罔顾新闻道德…键盘侠在网络围观恶行,却用更恶毒的语言,维护所谓的“正义”,旁观者转变成作恶者…
世界各地,每一分每一秒,有人作恶,有人遭遇恶,有人围观恶,有人试图解决恶…它无处不在,犹如这部剧的英文名:《The world between us》
所以,这部剧在思考:一旦我们与恶相遇了,我们要怎么解决?
如何面对?
主创团队在采访中如此说道:世界的混乱时刻在考验着我们,如何放下藩篱,用同理心和谅解对待彼此…
台剧发展到今时今日,终于从虚幻的偶像剧中走出来,继而把笔对准了真实生活,将一个个社会的真实现象,剖开放在大众的眼前。
虽不能和顶尖的美剧、英剧抗衡,但它的质量,足以给观众一个大大的惊喜。
但反观大陆的某些电视剧呢?
不仅缺乏原创,还拿出台湾几十年前的烂俗偶像剧,进行重拍。
正如这位网友评价:我们长大了,陪伴我们的台剧也跟着长大了。
但大陆剧,却还停留在幼齿阶段。
最近网络上关于吴谢宇杀母的案件得到了大家的广泛关注,一个北大才子 ,一个青年才俊,竟然残忍地杀害了自己的母亲。
直到一年后母亲的尸体才被发现,她被层层包裹住,每一层之中还放着活性炭用来吸尸体腐坏发出的臭味。
在他逃亡的一年之中,他白天在教育机构做老师,晚上去会所做男模,这简直让人啧舌。
我们难以想象一个几乎被所有人称赞是一个阳光开朗、乐于助人、体贴温柔的高智商人才竟然会在周密蓄谋杀害母亲后过着如此放荡的生活,并且看上去也没有任何的悔意。
有人说,他是之前被压抑得太久了,摆脱母亲的控制之后,才会彻底地解放自己的天性。
随着社会的发展,特别是物质生活和精神生活强烈的不平衡感,还有社会整体环境的施加压力,买房、学业、“996”等使得每个人都或多或少有些心理上的疾病,失眠和焦虑已成为现在年轻人的常态。
而当一些人的精神状态没有办法承受这种高压的时候,他们就会走向极端。
据调查,吴谢宇长期受着他母亲的压迫,甚至于连他吃饭的姿势都要被母亲规定,在完成母亲给他定的高标准的学习目标以后同时还要成为母亲的受害者。
这让我有点理解他的作案动机了,但只能说是理解到激情杀人的动机,可吴谢宇是有预谋的、并且可以说是完美计划着地要将生养自己二十几年的母亲杀死己手中。
可见,吴谢宇已经是精神病态到了一定的程度。
但是他到底是怎么一步步成为这个样子的呢?
现在还没有人能给出准确的答案。
这让我联想到最近台湾有一部特别火的电视剧,叫做《我们与恶的距离》。
豆瓣评分有9.5分之高。
一共有10集,每集保持在50分钟左右,可以说是真正的短小精悍了,每集都没有槽点,集集高能,抓住观众的好奇心,我在一天之内就把它刷完了。
1恶与善《我们与恶的距离》围绕一场电影院枪杀事件展开叙事,以新闻媒体的运作报道为媒介,从而将十几二十多个受害家属还有杀人者家属从自闭愤怒到接受事实重新生活的治愈过程展露出来。
这部剧的着重点在于揭示出一种两面性,善于恶都不是绝对的,世界上也不仅仅是不是善就是恶。
不是说杀人犯没有罪,而是说这类群体并不只是施害者,有时候他们可能还是一群受害者,或者说是弱者。
受害者也不一定只是弱者,他们也会将自己身上所受的痛苦以另一种形式施加给别人。
有时候,只是普通人的我们都会无形中成为恶人,就好像是键盘侠、网络喷子等等,给一些无辜的人造成难以磨灭的伤害。
虽然我们没有办法阻止这样的事情发生,因为在人性之中本身就存在着一种黑暗而自私的东西。
但我们却有机会去减少和预防这类事情的发生,这也是剧中的一个主人公——王赦律师所追求的理想。
王赦是并没有像别人一样选择能够有不菲收入的普通律师生涯,反而选择了去当专门帮助重刑犯,特别是患有精神疾病的重刑犯的辩护律师。
可他所做的一切却得不到自己妻子和整个社会的认可,还有人因为他帮助这些人辩护扔粪便在他的身上,可他既然坚持自己的理想。
他所追求的并不仅仅说是帮助这一群看上去是罪无可恕实际上却也是患者的犯人减轻罪责,更多的是想要找到隐藏在残忍虐杀背后的真相,从事希望预防这类事件的发生或者说是减少这类事件发生的概率。
他后来甚至去找了是报纸新闻负责人的受害者家属刘昭国,希望能够一起调查李晓明杀人背后的真相。
因为把这一切仅仅归咎于家庭教育的不足似乎实在是太单薄了,他想要追求的是一种真正能够解释这一切的根本原因。
电视剧中李晓明在电影院中用自制的枪杀害了9人,造成21人受伤。
有人死了,还有人生不如死。
从表面看,他似乎是要受整个整个社会谴责的,纵使是判处千刀万剐还不为过,因为他所造成的的不止是30人的伤亡,还有30个家庭一辈子的痛苦。
而造成这一切的凶手李晓明面对一切默不作声,坦然地承认这一切,到最后我们发现他的出发点只是为了要出名,成为一个明星,这是多么畸形可怕而又令人难以理解的想法啊!
事实上他也成功了,虽然他受到了社会上大部分人的谴责,但也成为了一部分无知狂热少年的崇拜和模仿对象。
就像是日本著名的一个变态杀人狂佐川一政一样,他在巴黎留学期间杀害了荷兰籍女同学,他不仅对其进行尸奸还食用了她的尸体。
最可怕的是,在遣送回国后因为其父亲的权势和金钱并没有坐牢,反而成为了日本的明星,受到少男少女们的追捧的对象,甚至还是许多女性的梦中情人,而他写的关于这次谋杀的书也成了畅销书。
多么令人震惊而又无法理解的事件啊,就像我们永远也理解不了那些在《我们与恶的距离》中高喊“李晓明万岁”的少年们的心理一样。
刘昭国和他的妻子宋乔安都是新闻工作者,原本他们是儿女双全幸福美满的家庭,可自从他们的儿子也在电影院中被枪杀后,整个家庭都遭受了重创。
夫妻之间不断吵架甚至上升到了离婚的地步。
乔安沾染上了酒瘾,天天借酒消愁,从一个风趣幽默的人变成了一个冷漠严厉不苟言笑的人。
因为久久不能从失去儿子的泥淖中脱离出来,一度连自己的女儿也忽视了,她与女儿的关系就像是一根紧绷的弦。
一个家庭就这样分崩离析,走向毁灭。
还有别的家庭,他们失去了儿子、女儿、孙子或是孙女,也有怀揣着篮球梦的少年因此一辈子注定坐在轮椅上,他们的余生相信都不会从这种痛苦中彻底好转过来。
所有的伤口都会结痂,可它们永远没有办法恢复到最初的样子的,大多数都会留下伤痕,时刻提醒着你,在身体的某一处地方曾经流过血。
可当受害者以另一种姿态反过来施加伤害给施害者的时候,我们又该以怎样的态度来看待这些事件呢?
特别是受害者施加伤害的对象是施害者的家人的时候。
行凶者李晓明还有深爱自己的父母和一个妹妹,当这件事情发生后,他们怎么样也想不到自己的儿子,自己的哥哥会犯下这样的滔天大罪。
他们一下子从普普通通的小老百姓变成了人人喊打的过街老鼠,一天到晚都有媒体记者待在家门口要采访,上个街都要被扔鸡蛋,商店没有人愿意卖东西给他们。
可他们有什么错呢?
他们的就是有一个杀人狂魔的儿子、哥哥,李晓明的家人直到李晓明被枪决后还是理解不了为什么自己的儿子会变成这样一个人,明明他曾经也是一个可爱的少年啊。
李晓明的死并没有给受害者家属们多少安慰,他们将自己的仇恨转嫁到了李晓明的家人身上。
他们的余生都将在地狱中生活,凭什么杀人者的父母妹妹可以幸福地生活下去,怀着这样的扭曲的心理,他们继续对李晓明的家人们施加不同程度的伤害。
也因为如此,李晓明的父亲天天泡在酒坛子里,他的妹妹李晓文吃了睡睡了吃也不上学就准备烂在家里。
最后,李晓文被迫改名李大芝,远离父母开始新的生活,并被叮嘱要是问道家人就说父母都出车祸死了。
可就算如此,他们还是被发现了,被曝光上了电视再次成为了讨伐的焦点,而曝光李大芝的却是她之前十分喜欢的学长。
人的确是十分复杂的物种,因为在人的世界中没有人是完全善良的,也没有人是完全恶的。
被世人怜悯的人会将自己的伤痛转嫁到无辜者的人身上,被世人唾弃的罪人仍有一颗保护家人的心。
我们不能改变这个世界,我们不能改变过去,我们也不能将伤痕抹去,我们却能改变自己,至少不要让自己成为一个卑鄙丑陋的施害者。
如果可以的话,还能成为一个不沉默的好人,就像剧中的王赦律师一样。
2新闻的态度什么是新闻应该有的态度呢?
是报道人们想看的事情呢?
还是报道那些人们不愿意看到的、沉重的、严肃地东西呢?
当代人随着互联网技术的不断进步,似乎哪里都能看到新闻,而正统的新闻行业也变得越来越可有可无,不断地被挑战。
收视率似乎成了一切电视台所追求的第一点,宋乔安就是在这样的一个公司工作,而她的丈夫刘昭国的理念却和她相反,认为新闻应该揭露真相,应该要更严肃和严谨。
其实宋乔安也在坚持着自己的理念,在这个社会中只有保持住自己的收视率才能够有底气去争取报道真正有价值的事情。
可这也是一个死循环,因为要提高收视率就必须要去报道一些低趣味的、博人眼球的,放弃一些严肃的。
即使这样,她也有自己的底限——不报道假新闻,追求真实性。
当别人都在跟风报道幼儿园劫持事件的时候,明明她们电视台是第一个到达的,但她在没有完全掌握实情之前不管组员怎样劝说,不管别的电视台怎样争先恐后的报道,她都不为所动。
刘昭国也是一样地想要去探索真相,即使他所做的一定程度上是在帮助杀害自己儿子的凶手李晓明,但是他还是决定和王赦合作去报道精神疾病患者的犯罪事件。
可有时候,就连他们自己也会有坚持不下去的时候,就像宋乔安在得知李大芝就是李晓明妹妹李晓文的时候,心中魔鬼在耳边咛语,于是将李晓文一家再次曝光在社会大众面前。
同时,也并不是所有人都能像他们一样坚持自己的底限,更多的人会被利益懵逼双眼,不断琢磨着怎样完成领导交给自己的任务,怎样利用热点新闻来获得最大的利益。
似乎,在利益面前,很多新闻工作者都忘记了曾经在心脏中汹涌的热血。
在鼓动舆论的时候,新闻工作者可能杀害了比李晓明还要多的人。
在这个世界里,我们能做的就是做一个理智的人,不盲目跟风,不妄下定论,不做人群的跟随者。
3永远不要忘记希望这部剧不禁让人联想到韩剧《匹诺曹》,不论是从整个大背景,还是内容基础上,甚至于说是一些场景布置上都有相似之处。
不同的是,《匹诺曹》摆脱不了的是韩剧中根深蒂固地讨好女性观众的顽疾,万般巧合而又让人心生向往的爱情线贯穿其中,一定程度的降低了一种社会批判性。
而《我们与恶的距离》中把烂俗的爱情套路完全剖开,将爱情的真相还有社会的真相明明白白地摊开在大众的面前,冷酷而又真实。
就当你开始以为有爱情剧的套路出现的时候,它又会回到真实,告诉观众——这可不是浪漫爱情剧。
如应思德因为精神错乱错把李晓明的妹妹李晓文当做了自己死去的恋人,李晓文也对应思德照顾有加。
这不禁会让观众浮想联翩,甚至会希望他们能够真的在一起。
可编剧却将这段关系转换了过去,应思德并不喜欢李晓文,他只是把她当做了情人的代替者,而李晓文也同样地把应思德当做了她死去的哥哥。
这段关系也在最后二人开玩笑中自然而然地过去了,并不是所有互相关心的男女都会陷入爱情,也可能是两个人之间的一种安慰与友谊。
而真正好的剧就是不仅不俗套,还能在揭露社会丑恶之余带给人们希望。
被丧子之痛折磨着的两夫妻最终还是站在儿子房门前相拥哭成泪人,尽管她们还是没有办法原谅李晓明和他的家人,可他们至少知道开始新的生活。
所有人都在努力的活着。
被枪杀导致瘫痪的少年再也没有办站起来,可他继续在轮椅上继续他的篮球梦。
李晓明的父母虽然永远无法得到所有人的原谅与理解,可在他们照顾少年的时候是不是也在获取另一种爱与安慰呢?
再腐朽黑暗的灵魂都有得到救赎的机会。
尽管世界上永远存在一批被情绪冲昏头脑,把自己隐藏在道德的标杆下行猥琐无耻之事的人,尽管永远有人在颠倒黑白,可《我们与恶的距离》不只是将一切堂而皇之地揭露出来,更是将一种希望放在我们面前。
那买走李晓明父母粽子的垂钓者就是最好的证明。
永远不要害怕黑暗,因为希望就藏在云的后面啊。
台湾的剧。
因为这次疫情只能宅在家,小破站刷的时候又看到罗翔老师的刑法课视频剪辑,说到了这部剧。
总共十集,但是内容很完整,数次被感染到想哭。
每一个人都那么有温度,有爱有恨,无比鲜活和具体,这就是我们自身啊。
可是,有时候工作久了,为了生计,为了赚钱,我们又把自己狭隘化了,把那么多可爱的东西隐藏起来,在某一刻被唤醒的时候才觉得可贵,想要自己也可以有这么一个状态。
可这些光辉就在我们心中,在人性中,从没有丢失过。
感谢这个民族,虽然历经磨难,但是都有一种不屈的信仰在心中——相信。
即使还没有看到,但还有相信的能力,有相信的勇气,因为都相信相信的力量——希望就在云的后面哝,走不动了就往前看,加油!
ps.男主都好帅,女主好美。
不仅仅是颜值。
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
剧本写得好诶。
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?
你会永远记住我吗?闭上眼睛,我的眼睛是什么颜色的?
😭
丰富的感情流动 不管是群像还是两个老师的塑造 假期结束了 戏剧结束了 但会永远记得这个夏天和你的眼睛颜色
三星半。故事选题不浮躁,演员表现都不错
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
战争与和平改成和平,罪与罚改成与!非常好电影!
俄语好催眠
把记忆封存在草莓蜜酒里,它会永远属于夏天
心潮澎湃才是爱
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
克制又勇敢。主创们很厉害~
一部小片子能探讨这么多东西,真的很值得推荐。从剧本到演员,整体上都很精巧、很用心,台词也设计得很有心意。虽然偶尔画面比较抖动,但仍然瑕不掩瑜。[剧透警告⚠]塔尼娅的个人魅力,两位老师之间陡然上升的感情,青春期无疾而终的恋爱,在儿童剧比赛中展现得淋漓尽致的大人世界,看完心情有些淡淡的忧桑……只能说毛子在这方面能引起我们的共鸣还是很多的。
夏天要结束了,假期要结束了,她也要和她分开了。为了逗她笑,一贯严肃的她把面具放在她的盘子里。
好细腻的电影
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
好喜欢