满屏都是明媚的风光,青春面庞和诱人胴体,还有阿尔及利亚的质朴的大地、风吹麦浪,蓝色的大海,以及小孩子淳朴得能让上帝流泪的眼睛。
当然,这并非电影的主题,这仅仅是拿来烘托气氛,营造情绪的。
这只是枝节。
这片片的主体讲述的是:个体命运在时代背景下的反复和无常。
或许我们可以主宰个体的命运,却无法左右时代的车轮;当时代的车碾过我们年轻的生命的时候,作为个体的我们又能做什么?
是万念俱灰,自甘成为时代的一粒灰尘,还是尽力保全自己,积蓄力量,等待机会彰显个体生命的不息,这是摆在每一个人面前一生的课题。
乔纳森的父亲和伯伯虽然阶层不同,一个在荒坡上种地,后来土地又被族长强占了,来到了成里的贫民窟,靠打零工维持一家四口的生命。
可是,城里的“族长”更多。
于是,他连力挺也养不起了,只好把儿子送给弟弟养。
而他自己,终于没有肩住这黑暗的闸门,而消失在沙漠里。
乔纳森的父亲出走后,母亲和妹妹在一次盟军对法属殖民地阿尔及利亚的军港轰炸中,被炸死。
乔纳森的伯伯是一位医生,是一个理想主义者,娶了一在美丽法国女人;但是,他秘密参加阿尔及利亚的地下抵抗法国的运动,被迫卖掉药铺,带着乔纳森远走他乡;从繁华的都市搬到了一个白色小镇。
战争结束了。
到这里,电影故事才真正展开。
枯黄的山坡,翠绿的花园;高岗,舒适透着奢华气的建在山顶的别墅。
生气的大地,充满朝气的城镇。
这就是1950年代初的被法国殖民的阿尔及利亚。
故事就在这里发生。
23岁的乔纳森,凭着荷尔蒙的召唤,上了一个富婆。
但是,一失足酿成千古恨;这个富婆却是……蛋糕上的奶霜,香槟酒的气泡,其实这是一个爱情故事。
乔纳森在13年后又遇上了艾米丽。
艾米丽是谁?
艾米丽是乔纳森随伯伯一家搬到白色小镇时,来伯伯家恨跟他伯母学钢琴的小女孩。
那时候他们两小无猜,是乔纳森的朋友。
此时,艾米丽已经出落得是一个大美女了。
当然,两个人迅速进入了恋情。
可是,艾米丽的妈妈,正是乔纳森上火的那个贵妇。
更严重的是贵妇要求乔纳森向她上帝发誓:不动她女儿一根毫毛。
艾米丽的伦理是:跟妈妈上过的男人,绝不能在去跟她女儿恋爱,因为这是乱伦,是对上帝的亵渎。
故事推进到这里是不是有点狗血,但是,狗血到此为止了,精彩的还在外下面。
镀银的大海,苦艾草的香味,生满雀斑的少女乳房。
这片片绝非单纯到只有爱情,导演很有野心,试图讲述这片土地,以及这片土地上发生的故事——历史的和现实的;还有,在在20世纪的上半叶,人类的历史在这片土地上转弯的时候,生于斯或者从不同地域被命运推翻这片土地上的人们的命运和个体选择;以及一直在流血的历史的伤口:殖民者给当地人造成的伤害。
还有,宗教、战争、族群,等等。
可圈可点的还有音乐,尤其是清脆的的、舒缓的,激越的、缓慢的,非常有效地烘托了情绪,显得整部片子一气呵成。
应该说完成度还是不错的。
至于爱情,对于便乔纳斯来说,这是个诅咒。
这个诅咒来源于艾米丽的妈妈;设置这个角色是有深意的,也是个隐喻。
至于导演到底在隐喻什么,那就仁者见仁 智者见智了。
人生,有些东西是无法选择的,比如说出身,血统。
有些东西是无法改变的,比如说已经发生了的事。
但是,在那些无法选择,无法改变的事实背后,我们该怎么选择,才能无愧于心,不悔此生?
乔纳斯是阿尔及利亚人,但那个年代的阿尔及利亚,是属于法国的。
生于贫苦家庭的他,10岁时被送到经营药店的伯父家生活,伯母是一个法国人,夫妇俩非常疼爱乔纳斯,为乔纳斯打开了一扇通往法式生活、通往新世界的大门。
在伯父家,他认识了一位名叫艾米莉的法国女孩,两个纯真懵懂的孩子,开始了终其一生的爱恋。
后来,乔纳斯搬到了另一座城市,认识了几个法国朋友,与他们一起长大,成了好基友。
但在乔纳斯心中,矛盾始终存在,一方面,阿法两国人民似乎可以产生美好的友谊和爱情,比如他与他的好基友,比如他的伯父伯母;另一方面,作为殖民地,阿尔及利亚人受压迫受歧视的情况无处不在,时时在提醒着他,自己有别于法国人。
的确,在这个特殊的时空,他的身份相当微妙,大概可以称之为后天性阿法混血。
就在这个时候,乔纳斯与法国人的纠结进入了核心。
血气方刚的他,睡了一个风情万种的法国中年妇女,让他万万想不到的是,对方竟是艾米莉的母亲。
已经出落得美丽动人的艾米莉,也来到了这座城市,在乔纳斯心中,在他们几个好基友心中,投下了一枚深水炸弹。
在发现艾米莉与母亲的关系后,乔纳斯也曾想抛却过去,与艾米莉建立恋爱关系,然而让他想不到的是,这段关系却受到了艾米莉母亲的阻挠,以道德的理由。
非常值得玩味。
一个不把世俗法则放在眼里的女人,突然满嘴伦理道德,甚至以揭露二人关系为要胁,要求乔纳斯发誓不和女儿在一起。
在我看来,如其说她觉得乔纳斯睡了她再睡她女儿这种关系有悖人伦,不如说有一种难以言说的微妙心理促使她决心破坏女儿的幸福,因为她知道,乔纳斯爱上了艾米莉,而对她,充其量是荷尔蒙作祟的迷恋。
然而,发誓归发誓,乔纳斯仍拥有最终的选择权。
在不可改变的过去面前,未来的选择显得更加重要,当然,也更加需要勇气去面对过去。
只是,年轻的乔纳斯还不懂这些,他选择坚守那个秘密与誓言,也即选择忠于艾米莉的母亲,背弃自己与艾米莉。
从此,他封存了自己的爱情,眼睁睁地看着艾米莉在痛苦中挣扎,眼睁睁地看着她嫁给了自己的兄弟。
阿尔及利亚独立战争的爆发,似乎让乔纳斯在迷失中惊醒。
在两个种族,两个国家的冲突中,他选择忠于自己内心的思想与情感。
终归,在那些听上去高大上的群体感情之前,人首先是属于自我的个体。
乔纳斯同情受压迫的阿尔及利亚人,所以当他们在战争中受伤,他毫不犹豫地施于援手;他爱自己的朋友,在西蒙和艾米莉的住宅被炸后,他不顾一切跑向现场。
这是他作为一个人,而不是哪个国家的人所作的选择,哪怕这时候,他已经在阿法战争的夹缝中,里外不是人... ...阿尔及利亚最终赢得了独立战争,失败的法国人陆续离开了这片土地,看上去,阿尔及利亚迎来了自己的新生。
面对已经成为寡妇的艾米莉,乔纳斯终于下定决心,要像他在战争中作出的选择那样,抛开一切顾虑,和她一起开始新的生活。
但是,太迟了。
如果说这场战争让乔纳斯清醒,并找到了选择去承担爱的勇气,那么,这场战争也同样让艾米莉清醒,她已经一无所有,一切都结束了。
艾米莉的心,在她最后一次恳求乔纳斯的爱被拒绝时就死掉了,从那时候起,她也封存了自己的爱情,生活的全部就是丈夫和孩子。
如今,深爱她的丈夫无辜惨死在阿尔及利亚人手中,而她,只能带着孩子和无限的伤痛离开这片土地。
这时,伤害她至深的乔纳斯突然来到她身边,忏悔、表白,心如死灰的她又如何再去爱,爱这个她认为是因为自己是法国人而残忍拒绝她的阿尔及利亚男人?
他在战争中成熟,她却在战争中老去。
也许,在艾米莉绝望的眼神中,乔纳斯才深深明白,他对艾米莉的伤害有多深。
以至于后来,当他再次去找艾米莉时,只能远远望着她,却再没有勇气踏出那一步... ...有些事,一旦发生就无法改变;有些爱,一旦错过就是一辈子。
许多年后,当艾米莉已经长眠地下,当乔纳斯已经垂垂老矣,人生,似乎什么也没有剩下,只剩下乔纳斯儿时送给艾米莉的干枯了的玫瑰花瓣,和夹杂着思念与忧伤的无尽思绪,在斑驳的岁月中随风飘荡,无声地诉说着关于青春的一切。
原来,人生,早已永恒地停在了那里。
男主作为生长在法属殖民地的阿拉伯人,虽然跻身中产,上贵族校,有一帮铁哥们儿法国朋友,但是面对同是阿拉伯人的下人被欺辱,他还是会很不爽,更何况他贫穷过,深谙贫穷的痛苦。
童年时一次成功的撩妹(听钢琴弹奏后偷偷送出的一朵红玫瑰),算不得情有所属。
(家境好颜值高的女主这样认为且羁绊一生令人费解,只因男主帅吗?
)青年时的欲望在女主妈妈(有钱的离异法国女人)那得到了一次喷发,男主也是大胆,且从剧情看如果不是女主妈妈的果断拒绝,一夜情就会发展成地下情。
(女主妈妈所为何来也是令人费解,难道就是为激化剧情的矛盾吗😊),于是女主十多年后美丽出场,为他而来,令人羡慕的剧情随着女主是女主妈妈女儿的虐人真相一经爆出,男主只有躲闪,面对女主妈妈的胁迫,只有莫名冷漠应对炙热爱意,一个阿拉伯穷小子对着法国美女摆臭脸,阿拉伯人看来傲骄,法国人看来虐心,外国人看来遗恨。
其实就是一场死于不伦行为的女追男。
这么复杂的身世、隐私背景下的单方爱,即使焕起了男主的爱,那爱也是后悔女主为何不早于她妈而来的恨。
于是逃离,于是女主嫁做他人妇,然后是他人死于非命,然后是得到伯父和女主妈妈的力挺式,然而女主并不同意(其实她撤回法国后一直盼着男主去找他,而他并没有去),最后是女主和墓碑的心灵道白……单从电影看,把爱不能如意归于殖民问题不如归于个人行为。
经验:如果你觉得一个中年妇女令你心襟摇荡,你应该先去打听一下她是否有一个更漂亮的和你正当年的女儿
好久沒看过如此让人回味的电影了,透过美丽璀璨的夜空,凌晨星光投射那些爱与哀愁的心灵感动。
电影的风格与人文情调如同熟知的意大利电影《天堂电影院》,光影里乡土情韵随行、主人公的成长陪伴、友情与爱情的失落与回归、淡淡的情愫表现与清晰的画面质感、优美的配乐与年轻容颜,融入在动荡历史年代的悲情中。
北非阿尔及利亚作为曾经的法国殖民地,信仰与宗教冲突弥漫整个国家地区,影片开头男主人公的父亲所说的拥有一颗自由的心应该是整片电影导演想表现的主旨,看似是一部爱情片却插入许多改变历史进程、国家命运的外部片段,阿尔及利亚国家独立的表现提升了影片的可看性、它的电影欣赏地位超乎爱情之上。
这是由一部著名小说改編的电影,著名的诺贝尔文学奖得主、拉丁美洲魔幻现实巨著《百年孤独》的作者加西亚.马尔克斯在他的另一部小说《霍乱时期的爱情》,也是把爱情设置在动荡年代,分离与等待过了大半生与本片电影可以说是相互呼应:爱情没有淹没在历史洪流里,人类的同情心得到升华。
小说的男女主公比本片电影的人物幸运,纵使已经垂垂苍老还能相遇相守。
而电影的男女主公留下了永远的遗憾,彼此相爱却因为一句誓言而永远分离,留下深深的叹息,悲剧凄美得就象黎明留不住的星辰。
导演在处理爱情与友情的冲突中肯地保留了友情的可贵,在两种绝然分别的情感中穿插,幽默的对白与肢体动作冲突在群体戏中表演、使每个人的性格形象在银幕留下了深刻印象。
电影中有很多难忘的镜头,色彩的运用衬托美极了:开场的那场热焰焚烧整大片麦田的气势、金黄火光的无边无际、流离失所灼痛的命运表现让人深深同情;小男、女主人公邂逅的弹钢琴气氛,小男孩折一枝玫瑰放在小女孩包里,小女孩回眸一笑爱情文艺基调十足纯真无暇;美丽海滩的倘佯,轻松天真搞笑的气场 、若真若失致命的相遇;成人后男女主人公初次的见面,眼神的凝聚闪着光芒耀眼,女主角饰演者诺拉.阿娜泽德尔迷人的笑靥深深印记;影片的尾声乔纳斯在艾米莉的墓前打开她最后留下的信,孩时送的玫瑰她至生保存,虽然花已枯萎真情却永不褪色,这是电影超越生与死的出色表现,爱的保留穿过历史烟雾在我们面前,还有什么比这更可贵的自由之心。
无论是黑夜孕育了白天,还是白天不懂夜的黑,我想用叶慈的《露水点点滴落》的诗句表达对这部电影的喜爱:As the dew drops dart/Each one's a thought/From heaven brought/To the evening's heart.露水急速滴落,点点无非思念太苦,从天上带来到夜晚的心房。
但愿玫瑰依然鲜美,爱的人永远年轻。
《今夕何夕》:该片将于7月30日周六14点在cctv6电影频道重播,强烈推荐。
该片曾角逐第3届北京国际电影节天坛奖最佳影片奖。
“当遗憾成为岁月也成为生命中最美好的回忆人们惋惜的轻叹也无法安抚他的灵魂”豆瓣里有一个列表叫做:片名也是要翻译的好吗?
打头的就是该片译名。
Ce que le jour doit à la nuit 原意为“黑夜孕育了白天”,但明显不如今夕何夕这个带有古韵色彩的译名更为贴切主题。
导演曾说过他就是当年撤出阿尔及利亚的法国人,随着岁月的沉淀,那些动荡流血的痛苦逐渐淡去,画面中那些海浪、黄沙和年轻的胴体都如同被毛玻璃虚化一般,映衬着阿尔及利亚美丽的风光和饱满色调下美好的余晖。
影片的时间跨度足以撑起一部史诗,如果能对个人感情的走向稍加抑制,增加一些支线人物和剧情部分,整体质量上会更高。
不过导演做这部电影大概完全是情怀使然,是殖民者对于海外领地的单恋,剧情的单薄反而更加聚焦于错失爱情的怅惘忧伤,革命的号角是爱情的殇歌,幻灭在时间里的,在记忆中得到了永恒。
看了这部片子,有点似曾相识的感觉,仔细想想,对了,就是92年的名片印度支那。
同样的法国电影;同样的法国爱情故事;同样的法国的殖民地独立战争的大背景;男主同样的和母女有感情甚至肉体的纠葛;主角同样有两个国籍的身份或者血缘的纠缠,印度支那中是越南公主,这片子是男主;甚至两部片子还用了同一个法国演员文森特.佩雷斯,他在印度支那中是男主,在这片子中演了个法国土豪,男主的哥们的岳父。
同样是家国动荡历史进程中的爱情故事,又如此多的相似,而且160分钟影片时长,完全可以拍成又一部印度支那一样的史诗爱情,中间看到那些似曾相识的段落时,也一度认为就是另一部印度支那了。
但故事结束时,才感觉本片和印度支那比起来还差了些味道,没成为印度支那,只能算印度支那的影子。
因为总感觉少了厚重,多了些轻飘。
家国动荡的大背景,和母女复杂的情感纠葛,在印度支那里这两条线都写得很深刻。
家国动荡,少不了苦难和斗争,生存与死亡,印度支那给了足够的笔墨来描写这些;情感纠葛,除了泪水与欢笑,相见和分离,后悔与遗憾,最后以男主结束自己的生命为代价,让人唏嘘不已。
相比之下,本片在这两方面着墨就不够深入了,对战争的交代甚少,战争给人民带来的苦难交代甚少,对人内心的煎熬交代甚少;对于和母亲的情感纠葛几乎没有描写,说开始就开始了,第二次见面母亲几句话就把这段感情结束了;重点变成了女主和男主以及男主的哥们之间的感情游戏,这,真的浪费了这么一个波澜壮阔的背景,浪费了影片开头对男主苦难童年的描写。
影片开头真的一度让人觉得这是一个史诗故事的,但自从男主过继到富裕的叔叔家后,就变成了几个悠游公子泡妞的青春爱情片;两片的结尾应该是两部电影气质最好的注解,一个依栏眺望日内瓦湖的背影,是历史逝去的感伤;一个墓前飞扬的玫瑰花瓣,是青春逝去的伤感。
同样的设置,甚至如此多的相似,印度支那成了史诗爱情大片,本片成了青春爱情片,本片浪费如此配置,成了印度支那的影子,是为可惜。
不过话说回来,没准导演也未必想拍成第二个印度支那,就是想拍一部缅怀青春的电影呢?
做为爱情片来看,流畅优美,还是不错的。
对了,顺带说一句,长颈削肩的男主,配上忧郁的气质,很象陈坤,和本片的文艺气质很贴合,这是本片一大看点。
7月30号,大热天,在家看了一下午,对于看多了国产烂片的我,觉得本片已经非常好了。
中央6台终于做了件功德,以后多放这种电影不好么?
尤内斯对艾米莉的母亲是青年人难以自持的性冲动,对艾米莉是发自内心的深情。
一切似乎太过于巧合,都说战争让两人感情坎坷,但正是由于战争,尤内斯才敢正视自己的感情,对艾米莉吐露深藏于心的痛苦和压抑。
可是一切都已经太晚,艾米莉的爱情早已在等待中变得沧桑,一段从没开始的事情,就这样被了结。
陪伴尤内斯的,还有从小便经历的人生百态,处于社会底层阶级父亲视若生命的尊严,儿时经历的各种分离,和艾米莉的爱而不得,朋友的离去,种种情感,压抑在尤内斯的心头,有些遗憾,或许可以弥补,有些遗憾,一生难以苛求原谅。
最后落幕时的结语让人感叹:一个让生活中的爱情擦肩而过的男人,将要在悔恨中承受孤独,而满天下所有的叹息也未能安抚他的灵魂。
这部电影看的很早,故事发生在战争时期,法国人占据阿尔及利亚,两个年轻人相遇相爱却又错过,后一个回到法国,一转身就是一辈子。
当时看的心里很难受,那个时候恰逢我刚从天津和秦皇岛回来,时常怀念秦皇岛街边巷子里的一片绿绿的爬墙虎,就像离开台湾前澎湖那些颓败的建筑,让人情绪万千,我常常告诫自己,遇到喜欢的人就要努力争取,不留遗憾。
如今却发现,莽撞的争取,会给自己带来满身伤痕,因为直觉引导并不一定是对的,但无论怎样,还是希望,有情人终成眷属,希望爱情值得我们去付出,给我们激励与希望
今天决定什么也不做,就来写这篇影评。
这是我第一篇正式的影评,没学影评的具体写作格式,尽量输出工整清晰。
(有剧透) 昨晚“熬夜”看完一部2012年上映的法国剧情片,有关历史,有关战争,有关人生,有关爱情。
故事主要是在两个地点围绕展开,阿及及利亚和法国。
个人感觉男主自身一路还算蛮顺的,虽然小时候离开了父母,但是被在法国开药店有钱的大伯收留,过着富贵的生活。
就算后边事情发展各种走向,但好像始终殃及不到男主个人。
男主就好像没事人一样,静静的观着变化。
可能是剧情设置安排,我感觉乔纳斯(男主后来改的名)是一个有点第三人的视角,出世的感觉。
哈哈,又无可奈何。
但唯一比较困扰他的就是一个不知为何对他一往而深的女孩艾米莉。
其实个人觉得,抛却故事在的两个国家背景,看整个故事剧情,还是有点狗血的。
但可能由于自身不太熟悉阿拉伯和法国的陈年往事以及被法国浪漫的异域风情和阿拉伯的一些宗教文化吸引,个人觉得此片看着还是挺新奇不错的。
我最想评价的就是电影中执着爱着的女孩和固执拒绝的男孩。
可以说小时候乔纳斯和艾米莉的相遇相识的情感其实还是处于孩童阶段的懵懂好感。
但是艾米莉执着爱了乔纳斯很久,甚至长大后回来镇上和他相遇。
对此,笔者怀疑两人生情愫一个原因可能是处于那个年代,资源接触渠道有限,大家又确实在一个小镇待太久了,没离开也放不下。
尤其是女主还是这样一个固执,爱人要爱到底的“单筋”女孩。
另外个人觉得,其实长大后乔纳斯和艾米莉的再次相遇,那时乔纳斯是还没爱上艾米莉的。
最初还没得知艾米莉是太太的女儿时,乔纳斯只是一个好奇潇洒帅气的年轻人,对身材姣好长得又好看的艾米莉生情愫也是正常的,再加上两位是熟人了,两位年轻人试着发展一段恋情也不是不可。
只是偏偏剧情安排,艾米莉居然是乔纳斯曾经一夜风流过对象的女儿,这剧情确实论谁看了都觉得有点狗血啊,但是不知是演员拍的好,还是新故事背景代入感强,笔者在看完本片后也深深代入这种无力感可惜中。
要我说乔纳斯后来之所以爱艾米莉,我感觉更多是因为女孩对他的深情。
以及他对她的“辜负”。
谁能抵挡承受的住这样的一份深情呢?
在这样一个小镇上,而且对象还是一个不错的美女。
不过我个人还是不是特别欣赏男主不拒绝也不跟女孩说清楚的态度的,很冷酷的样子。
诚如片尾说的“一个让生活中的爱情擦肩而过的男人,将要在悔恨中承受孤独,而满天下所有的叹息也未能安抚他的灵魂”女子有时过分的深情,而年轻的男孩没有能力承受那份爱。
其实过分的执着我现在也是不提倡了。
有时候人生能保持在一个正常的状态轨道上已经是不容易了。
这样那样的欲望,执念,不甘,痛苦。
但这样一份双方到老都想着的爱情也让我想起了一句话,“从前车马慢,一生只够爱一个人”。
而这在现代已经是一件奢侈的事了。
现代信息技术发展,让生活一切变得太多元,充满太多可能性了。
不过浪漫的法国片看看就好了,回归生活, 爱情并不是全部。
撕心裂肺、让人沉浸心碎的情感其实并不理智。
还是回归正常生活好好奋斗吧,远离消耗的感情,岁月静好,还是不要打扰。
保留一份平静,就像电影后面艾米莉给尤纳斯(男主原名)的信说的“生活中的平静还是不要打破啊,请你原谅我,因为我也原谅你了”。
看到这确实泪目了..演完了人的一生。
(本来以为看完影片,把自己心中千丝万绪的情感表达出来很容易,写出来才发现好像有点词不达意,驴唇不对马嘴了。
就着看看吧,这不只是点评更多观后感了)最后影片涉及背景风景也拍得很美,看完笔者对阿拉的文化更好奇了,打算后期再找找有关地区的好剧情影片看看,有推荐也可以留言。
影片可以反复观看,但不建议沉沦。
还是很喜欢这个故事,虽然没有了解过那么详细的历史背景,但是拍摄手法把历史的厚重感,时间线都刻画得很好,选角也很美好,要是有机会去影院看看就好了,三千鱼大大的剪辑灵感来自席慕蓉1979年的诗《古相思曲》,席慕蓉的诗灵感来自两千年前汉乐府的两首《古相思曲》诗。
这是一个两千年的闭环[大哭]
故事始于上世纪30年代,在阿尔及利亚摆脱法国殖民统治的宏大历史背景下,镶嵌了一个有情人难成眷属的爱情悲剧。男主人公尤内斯是一个漂亮的阿尔及利亚青年,自幼年起就生活在法国、西班牙的亲人和朋友中间,并爱上了一个法国女孩艾米丽。这种种族身份的碰撞影响了他的一生。
因为一个一时冲动的错误,付出了一生挚爱的沉重代价。尤其在一个大时代动荡背景下,个体的挣扎和命运难以抗拒时代的变革。这不仅仅是叙述了一个爱情悲剧,更是表达了一代法国人的痛惜。50年过去了,法国人对失去阿尔及利亚多少还是心有不甘呐!
一失足成千古恨
女主很美,但故事说白了很狗血诶
《今夕何夕》片名出自杜甫的诗句“…今夕复何夕,共此灯烛光。少壮能几时,鬓发各已苍…”(《赠卫八处士》)。片名取“今夕何夕”,显然是寓意对往事的回忆。但是原片名的直译却和“今夕何夕”没有关联。
用人物的方式比喻国家和民族,感觉有点显得过于正式和刻板,跟1979年的《铁皮鼓》相比,反而不如《铁皮鼓》那么荒诞来得更合适。本片就是太正式了,正式得不太匹配这么宏大的国家与民族关系。
一般
电影的画面特别特别美,像画一样,看完想去阿尔及利亚度假。但是男主是真的懦弱的我想给他一拳的程度,女主太可怜了🥺那么勇敢却要被那样对待…女主妈我也是服了,感觉就是嫉妒心作祟,棒打鸳鸯…
节奏很慢,背景是阿尔及利亚独立战争,两小无猜的男女主长大后重逢一见钟情奈何男主和女主妈妈睡了一觉道义上拒绝了女主,女主生气和男主朋友1恋爱和男主朋友2结婚生子,两人彼此相爱一生但从没有再一起的狗血故事…男女主的颜值没有在一起恋爱的戏份可惜了…为啥这电影评分这么高…
拍的真美啊!尤其是最后五分钟,珍藏了一辈子的玫瑰花瓣的信笺和一生的闪回片段……Nora Arnezeder真是复古界的女神,她妈妈也是万种风情,太喜欢法国电影的风格了!
当你转身的那刻,一生已经走完,有人跟你谈起爱情,你望着地平线,笑而不语。最后那转场太棒了,回溯的一生有些让我想哭呢。全程配乐都很棒!
厚重历史下的童年、青春和遗憾。法国电影就像一杯微醺的鸡尾酒,和电影里的钢琴乐一样,惬意和悠扬里伴着哀伤~
你不可能睡了吕克·贝松的前妻又和她女儿结婚。。。。。虐心的剧情,悦人的配乐
阿尔及利亚的景色很美,但故事实在过于俗套,后半段叙事节奏过于稀碎。
不错的表现力却讲了一个讨厌的故事,人性发作的矫情主角为爱要死要活地折腾所有身边的人。每个人都犯过错,但人人都要男主原谅却人人都不原谅男主的顶级恶臭自私双标鬼们,这算是对道德感高的人的一种诅咒吗?真就是爱情讲不好青春讲不好背景故事也讲不好,隐隐透着殖民者的不甘,让人讨厌的气息太过浓重。
终于找到了这部让我昏昏欲睡的法语片。正值几年前的夏天,在里昂上学时,老师给我们介绍了这部关于pieds-noirs的电影,其实“黑靴子”这个题材于法国就有如特工间谍于南韩北朝,算是那本家家都有的难念的经。这部电影应该是要借儿女情长来影射特定时代背景下个人命运的身不由己,但是整部电影逻辑跟叙事就像炮火一样乱轰乱炸,完全摸不着头脑。也没有以小见大,也没有被推搡的无力感,老母亲的出现与介入也是牵强,情感的表达like very mild. 我有种看着璞玉被雕坏了的痛心感。(无碟)
一次的衝動,葬送一生的幸福,愛從未開始,也從未結束,可惜男主角演技一般。
选择决定命运
je t'aime depuis le début, tu le sais très bien
画面超级精美,情节重复性严重还很狗血