瑠璃的宝石

最近去看完曹保平导演的新电影《脱缰者也》，综合感受比较糟糕。

这部电影的故事编排得很没意思，各方面安排得很塑料，有很强的工具滋味。

它不像是一部成熟的电影制作人会炮制出来的作品，在故事层面上看不出太多心思，更多的只是插科打诨和敷衍处理，几乎没有伏笔可言，人物的行为逻辑也多有不合理的诠释。

总而言之，这就是一部很乏味很没意思，以及有点乱来的电影。

具体来说，《脱缰者也》讲述了一段以郭麒麟饰演的男主马飞，想要通过绑架自己外甥的计划，拿到老爸留下并被二姐拿在手里的80万遗产的经过。

它的戏剧性就体现在“脱缰”二字上，即马飞的计划会遭遇各种意外，面临各种事与愿违的状况，然后主人公被各种意外折磨得不像人样，闹出各种笑话，以及引发出种种挣扎和思考，并关联到成长的一整个过程上。

但是，这部电影的一大问题就是“意外”的处理太过塑料了。

比如我能接受马飞女朋友的突然出现，但我不太能接受前一刻还和马飞玩得乐开颜，以及马飞叮嘱过不要动粗的外甥，居然在下一刻就被同伴捆绑起来，而该行为也成为外甥萌生逃跑想法的动力之一。

再然后“逃跑”就成为外甥行为上的必选项，每当有机会他都一定会逃跑，同时每一次逃跑都属于一回意外制造，并借此来进行所谓的剧情推进。

比如给马飞解除被女友围困的状况，比如给马飞女友制造流产迹象的空间等等...制作人似乎没能力去创作一段让外甥在懵然不知中经历一切的滑稽戏，只能早早让他明白一切，让他成为一个方便调用的工具。

类似的塑料式意外还包括张本煜饰演的冷血杀手，他在整部戏都没有融进过主角团的计划安排里，从出现的第一秒钟就是“天降炸弹”的存在，而这种炸弹也被制作人当做“请神容易送神难”来一笔带过而已。

再接着这个炸弹要么就完全透明完全隐身，要么就怒火中烧去进行剧情推动，观众完全看不到循序渐进的合理性安排，这位冷血杀手就这么直愣愣安排在主角团身边，直到最后又被安排成帮主角干掉黑帮大佬，以及制造最后一场绑票戏的存在，工具人的滋味浓烈到溢出银幕。

还有马飞女友以及黑帮的一些行为也是很不够意思。

比如马飞女友居然因为黑帮的一句“马飞没胆量戳仇人眼睛，马飞在说谎”就彻底疯狂，疯到连黑帮都要暂避锋芒，连忙赶离现场并顺带掳走外甥。

这场戏就属于硬扯的工具戏，你让女友在知道真相后痛恨马飞是可以的，但直接安排愤怒爆发会不会有点扯过头？

再怎么说马飞也还击了一手啊，以及再怎么说这位女友也是知道马飞的处境啊，怎么就能突然爆发起来？

还有那群黑帮悍匪究竟要怂到怎样的程度才会带上一名小孩就连忙逃跑？

同时男主他们说闯进洗浴中心就能立即闯进，并随随便便就能将黑帮大佬击杀。

曹保平导演啊，你不会真觉得这是幽默和玩笑吧？

这纯纯就属于随便找个理由来让黑帮散场啊，而且还是特别糊弄特别降智的那种。

再进一步说，这部电影丝毫“脱缰”和“事与愿违”的滋味都带给不了观众，毕竟说到底“事与愿违”的前提得先有“愿”，也即一整个能让观众觉得是缜密和清晰的计划...在此基础上才会具备“违背”的空间，以及制造出足够的滑稽笑料，还有诠释出主人公的命运捉弄啊。

但《脱缰者也》这部电影有什么呢？

答案是只有男主的一个“绑架拿钱”的口号式计划而已，再接着就是一轮挨着一轮的“工具化意外”的插入，全是低水平的敷衍展现，如此满满塑料味的剧情，叫人如何吃得下去呢？

还没还没完，这部电影除了在主人公的计划过程中掺入太多的工具味外，它那非常重要的内核，也即家人之间的羁绊，也是刻画得很不够意思。

整部电影观众能看到的就只是一轮又一轮的吵架，而二姐对马飞的关怀只在剧末用一句“全都是为了让马飞好”来一笔带过。

同时马飞也是几乎没有什么成长改变，只是在需要的时候动情关怀家人的癌症治疗，在剧末遭到绑架的时候主动抗击拯救外甥而已---几乎没有一个行为是基于思想蜕变驱动的，全是想要就能要的工具化利用。

包括常远饰演的那位二姐夫也是妥妥的工具人，他那爱跟踪爱偷拍爱调查的癖好完全就是工具化的存在，就纯纯为了让他有机会跟踪马飞女朋友并带家人一同找到仓库而已---制作人完全没能力编造出一段先让他因为癖好而走向不幸，再让他发挥癖好解决困境的反差经过，就纯纯赋予个癖好，然后就直接利用上了。

所以说《脱缰者也》拍得特别敷衍特别没意思，也特别不像曾拍出《烈日灼心》《狗十三》等等佳作的曹保平导演会创作出来的电影就是了。

故事人物都没讲清楚来龙去脉，太低级，靠人物自言自语，让人物自己说原因，比如二姐最后自己交代说了为什么不给钱，因为怕弟弟把钱糟蹋了，想留着大用，本昱的狠角色也是自己说自己的走向狠人和变态的原因，然后还是原生家庭，主人公也是自己说自己走向这一性格，归结于原生家庭，导演是不是原生家庭上瘾了，好像愤怒的海里面日本小仙女也是原生家庭。

这实在太老套，不光叙事老套，本质也老套，然后呢又搞了些荒诞巧合，但是功力显然不如宁浩，差了十万八千里。

再说演技，演技与年龄成绝对正比，小孩的演技简直糟糕透顶，很尴尬，年轻的两个男女角色还差一点能到及格线，配角猪肉小哥的演技稍强，再就是本昱齐溪和常远发挥正常，最好的是潘驼背和肥雪，肥雪排第一

第一天上映，这就来捧场，奔着津味去的，本以为会有很多天津特有的情节，本以为能找到一些冯巩贫嘴张大民的感觉，结果除了大部分人说天津话以外，和天津没有半毛钱关系。

而荒诞的剧情让我恨不得这里面没有天津话。

整个故事逻辑混乱，情节突兀，张本煜演的那个角色就是来故意制造冲突的，脑残一个！

最后一群jc叔叔蹲在外面一点忙没帮，还把小庙点着了，帮倒忙，刻意弄出个智障！

这nm都哪对哪呀？！

老实说，如果最后的二姐那个大转折没有的话，就还挺好的。

就完整地讲好这家子糟心人做得糟心事儿，不是挺好的嘛。

也很符合B级片黑色荒诞电影的格调啊。

开创一个暗黑系生活伦理片的独特类型片赛道。

*去世的老爷子和强势的二姐因为不信任自己家的孩子，直接把男主角马飞送到少管所里关三年。

马飞在少管所里学习深造了一身好本事，出来之后凭本事作倒爷签了五十万高利贷，自己跑了，结果害得自己怀孕的女朋友瞎了一只眼。

马飞母亲天性懦弱，老爷子活着听老爷子的，老爷子死了听二女儿的，不管真糊涂还是假糊涂，反正一辈子糊涂。

马飞大姐跟母亲一种类型的性格，对事没主见，谁声大听谁的。

马飞大姐夫做假病例，装作得肝癌。

从小姨子那里骗了二十万，买了一只赛鸽。

又被老婆发泄怒气时放飞。

为了避免马飞找他要钱，大姐夫报警抓马飞，想把马飞再送进去。

*二姐自己在谈判离婚。

二姐夫是个跟踪狂和偷窥狂。

天天开着车跟踪二姐。

二姐离婚选择孩子，把婚房留给二姐夫。

二姐夫不甘心。

想孩子房子都要。

马飞找高利贷老大林雪去谈判女朋友曚曚眼睛受伤怎么算。

林雪把伤害曚曚的手下拎过来，让马飞动手取眼珠子。

马飞不敢动手，只扎伤了对方颧骨。

林雪抹掉马飞三个月利息。

马飞为了弄钱就找狐朋狗友猪头肉帮忙一起绑架自己外甥，让二姐出钱。

二姐不肯掏钱，她在赌马飞不敢真撕票。

*猪头肉为了绑票成功，到处找别人帮忙，结果惹上了煞神老六。

老六手上本来就有人命。

为了拿到钱，老六不允许绑架失败。

最后，不需要二姐那个突兀的转折。

就按照主线剧情往下走，林雪被老六干掉，老六被泥塑的菩萨像砸死，马飞和猪头肉被流星干掉。

曚曚流产之后开始新生活。

李嘉文成功跑掉，老老实实上学。

大姐和大姐夫离不了婚，一辈子糊涂着过。

二姐离婚带着孩子住在娘家，给自己老妈养老送终。

马飞那个房子就一直空着。

直到李嘉文长大之后，结婚时才收拾出来做婚房。

*一家子糊涂人，一家子糊涂事，挺符合现实逻辑的。

真实生活里，这种乱七八糟的家庭伦理戏多得很。

也没啥神转折。

也没什么原生家庭的痛不痛的，导演本来也不擅长搞什么原生家庭的痛这种文艺元素。

可惜了，最后那段色彩明亮的结尾，让电影味道都变了。

逻辑也不甚通顺。

【2025SIFF主竞赛《脱缰者也》五星】影展片也好，市场片也好，全算上，《脱缰者也》是我在2025年看到的最流畅，最酣畅，剧情最饱满，节奏最好的华语电影，有劲、精彩、特别。

我太喜欢这个又疯癫又抓马，又复古又未来，又过去又当下，又怕怕又哈哈，又戏谑又厚重的电影，曹保平是怎么斟酌了又斟酌，掂量了又掂量，能在这一百分钟里装这么满的元素，讲这么癫的故事，又在尝试疗愈每个有“童年伤痛”的观众，而结尾又是那么大悲转大喜，我期待这部和曹导以往风格太不一样的，由“狠”变成“哏”的电影，能成为一块华丽大砖头，在上映后砸进这汪暗色的深潭里，溅起巨大水花。

不管你爱不爱“复古赛博”，你都会被电影的“红绿蓝黄”的强对冲影调和用光给深深吸引，太魔性了，又搭配倾斜构图，强化了夜晚的末世风，白天的废土风，你发现“诊断书”上是1999年，但天津变成了天垏，一点水的浪漫都没有了，变成了满眼黄土，变成了荒废之地，你就完全理解电影里的世界里尽是“脱缰之人”，这个地方都“脱缰”了，人怎么能不“脱缰”...只不过每个人“脱缰”的原因不同。

大姐因为姐夫脱缰，大姐夫为了鸽子脱缰，二姐尽量不脱缰但还是为了儿子脱缰，二姐夫为了抚养权脱缰，收高利贷的为了“钱”脱缰，六子为了“脱缰”而脱缰，猪头肉为了哥们脱缰，李嘉文一开始为了躲一顿打脱缰，马飞的对象为了爱脱缰...这里面貌似只有马飞的脱缰是被动的，小时候迷迷糊糊“被脱缰”，进了少管所，他不想脱缰也不得不脱缰，于是一个荒诞的纷乱的世界以及这个世界里的人被曹保平呈现给所有观众，这个世界的秩序需要你在故事里慢慢捋，反正和我们这个世界不一样，但真的不一样吗？

看完电影你自有体会，那便是我认为曹保平的电影更强的地方。

郭麒麟的表演很惊喜，曹保平导演是在框定了一个大方向之后给了郭麒麟空间，于是一个混不吝的浪荡少年跃然于观众眼前，你说马飞心里善？

但他真的挺混蛋！

你说他重情义？

但他真够荒腔走板！

你说他是不是废了？

他还有英雄虎胆的一瞬间！

李嘉文的故事主视角的设计非常妙，一个黑色的故事被孩子的眼睛观察后便有了亮色的质感，一部生猛的电影还多了几分轻松幽默，他说“那女的没眼珠子，那男的像从精神病院出来的，我老舅也不像是好人...”这么小的孩子怎么能这么精辟？

年纪轻轻就做观众嘴替，替得还那么好。

有两场戏极度流畅我极喜欢，一场是马飞和女友吵架，俩人走在荒草丛里，一路走一路吵，最后女友停在荒草中的破船边，灵光一现一现又一现，这不就是“未来世界”吗，对白的节奏也好，俩人的前史小传够足，爱的精髓尽显；还有一段是马飞家的“臭豆腐大战”，群戏对文戏为主，稍加点动作，节奏那么好，镜头调度同样好，元素道具用得也好，透着大银幕都有“味道”，太成功了，也太有“平行时空”的“垏门味了”。

还有很多小细节，你都能看到，而且一定要仔细品，那里面全是内容，还有说天津话的林雪、说内蒙话的张本煜、说着最狠的话做着最有爱的事的孙安可、还有齐溪、常远、刘亚津、甘昀宸...怎么能所有人都这么好！

文/梦里诗书 曹保平在《脱缰者也》中以上世纪末天津的地域和时代为底色，试图将喜剧与犯罪类型片融为一体。

然而没有逻辑的荒诞，使故事经不起推荐，行为动机的欠缺，使人物显得空洞苍白，这最终让电影所谓的幽默变成了尴尬，既无法让人会心一笑，更如坐针毡。

故事的起源是郭麒麟饰演的马飞，多年未归天津的他，实则生活一团糟；家里父亲过世，母亲不管事，大姐忙着帮衬，二姐攥着理性要离婚，80 万拆迁款像根刺扎在一家人的矛盾里 ，马飞绑架二姐孩子的举动，本可成为撕开家庭裂痕的关键。

但影片偏要绕开逻辑的支撑，用一场又一场 “为了荒诞而荒诞” 的巧合填满叙事。

正因如此，喜剧内容的过度涌入，是这部电影最明显的问题，也是它与曹保平过往作品最刺眼的分野。

不是说犯罪类型不能掺喜剧 ，《追凶者也》的黑色幽默，是贴着人物与现实生长的， 但《脱缰者也》的包袱则是硬塞的，这种过犹不及的包袱填充，使电影在开始不久便失去了地气，种种脱离现实根基的设定，没等故事铺开，就先撕碎了它的真实性；所谓的 “时代风格” 成了表面文章，为幽默量身定做的夸张造型、刻意摆拍的复古背景，非但没贴上现实，反倒让故事像隔了层毛玻璃，看得人莫名其妙。

巧合的滥用则使电影失去了逻辑，电影中所谓的暴力也好，绑架也罢，都给人一种一眼看假的感觉，拿张本煜饰演的杀手反派形象来说，它没有合理的人物动机，种种行为更难自圆其说，电影中的很多角色到最后殊途同归，给人一种不正常的表现，而原本该承载人性的犯罪线，本质上沦为了服务喜剧效果的工具。

对比曹保平过往作的厚重，《脱缰者也》对舅舅绑架外甥的处理显得格外浮于表面。

由此当电影过半，导演对叙事结构把控俨然趋于失控。

然而影片又采用多线叙事，除了马飞与外甥的绑架主线，还穿插着二姐的离婚抚养权争夺、黑帮团伙江湖恩怨、矇矇情感纠葛等支线。

这些支线彼此间缺乏真正的勾连，导致后期逐渐走向混乱。

剪辑上的跳跃皆在服务于所谓的喜剧效果，而天津地域文化的融入，方言带来的新鲜感并没能持续太久，地域最终沦为了浮于表面的包装，而非故事生长的土壤。

与叙事、类型问题相伴生的，是主题表达的浅尝辄止。

影片试图延续曹保平对原生家庭的探讨，将马飞 “脱缰” 的原因归结为原生家庭的童年创伤，可这一核心动因缺乏情感铺垫，很难在最后完成真正的情感升华，反而让 “脱缰” 本应承载的挣脱家庭与社会规训的隐喻，彻底沦为一句空洞的口号，这种苍白使电影既失去了曹保平作品一贯的批判性，也让电影在最后看来只是无病呻咛。

《脱缰者也》是曹保平迄今为止在我看来最让人失望的一部作品，它最尴尬的处境，莫过于它以 “脱缰” 的姿态试图突破类型边界，却在商业喜剧的迎合与作者表达的风格之间摇摆不定，最终什么也没做好，电影本身就仿若一匹脱缰的野马，没有方向。

德云少班主的表演能不露怯，整体美术风格的年代感和整体胶片质感的黄色通调画面色温极舒适。

故事果然荒腔走板，想做齐溪人物复杂性，有想法但执行层面没平衡好，想黑色幽默又搞得不够狠，越到后面越扯淡，全员降智没脑子基本等于侮辱观众。

剪成个二十分钟短片当个荒诞小品凑合看，作为大电影这水平真是丢人现眼，曹保平出来挨骂。

脱缰者也：4.5分。

荒诞背后的津味烟火与人性微光～天津的电影太少了，这些年在大银幕上看到的城市故事，不是上海的弄堂风情，就是北京的胡同烟火，偶尔有方言电影，也多是川渝、陕甘的调调。

而天津话的特色，那股子带着拐弯儿的幽默，那几句挂在嘴边的“嘛呀”“介似嘛”，还有老少爷们儿说话时那股不紧不慢的“逗哏”劲儿，明明是刻在DNA里的熟悉，却很少能在光影里找到共鸣。

影片开场，天津街头，混混马飞背井离乡多年后归来，却陷入了高利贷的泥沼。

走投无路之下，他竟想出“绑架”外甥李嘉文来勒索钱财的荒唐主意，一场令人啼笑皆非的闹剧就此拉开帷幕。

这部电影最让人拍案叫绝的，是它对天津方言的巧妙运用。

当熟悉的词汇从角色嘴里蹦出来，就像一把把钥匙，瞬间打开了天津人记忆的大门。

郭麒麟作为土生土长的天津人，更是将天津话的幽默与俏皮发挥得淋漓尽致，他那带着拐弯儿的腔调，每一句台词都透着浓浓的“哏儿”味，让人忍俊不禁。

而一众配角，无论是林雪、刘亚津、常远等天津籍演员，还是努力说方言的其他演员，都让这津味对白毫无违和感，就像真的把观众拉进了天津的大街小巷，听着邻里之间的嬉笑怒骂。

剧情的荒诞更是《脱缰者也》的一大亮点。

马飞本以为“绑架”外甥是个简单的计划，却没想到状况百出。

“绑架小队”几个人各怀心思又状况不断，姐姐姐夫为了找回孩子也是各显神通，再加上债主的横插一脚，三方势力碰撞在一起，让整个故事彻底脱缰。

他们在天津的街头巷尾、废弃工厂、郊野荒地展开追逐与周旋，各种意外和反转接连不断，让人看得目不暇接，前一秒还在为他们的荒唐行为捧腹大笑，下一秒又被紧张的情节揪起了心。

但在这荒诞的剧情背后，影片也有着对人性和生活的深刻洞察。

马飞看似玩世不恭，实则内心渴望着亲情与认可，他的荒诞行为不过是对命运的一种反抗。

而外甥李嘉文，年纪虽小，却在这场冒险中逐渐理解了舅舅，两人之间的情感纽带在荒诞的旅程中愈发紧密。

就像天津这座城市，表面上充满了幽默与诙谐，内里却藏着坚韧与温情，那些街头巷尾的烟火气，都是天津人生活的真实写照。

这部电影让我们看到，生活也许充满了荒诞与无奈，但只要我们怀揣着对生活的热爱和对家人的爱，就能在这脱缰的世界里找到属于自己的温暖与方向。

【贤Movie观影团】

我个人一直很喜欢曹保平导演。

在我心里，如果要排当代中国导演前三，曹保平一定在列。

无论是早期的《光荣的愤怒》，还是中段的《烈日灼心》《追凶者也》，再到《涉过愤怒的海》，他都能保持一种独特的导演气质，兼具了艺术感与人性的锐利观察。

只是，这一次的《脱缰者也》，我实在很难说喜欢。

这部片子的问题，不在于质感。

曹保平的美学风格是稳定的，他的镜头、色彩、演员调度和整体画面始终有格调，质感足够。

问题在于整体风格的失控和失调。

电影不是分块的艺术，它是多种艺术的协奏曲。

而在《脱缰者也》中，局部的出色表现却被整体创作风格的混乱无情地掩盖，当你把不属于这座城市的元素硬塞进去，再强的导演功底也会跑偏。

结果就是：局部有质感，整体却支离破碎。

最主要的是以前作品中那种“节奏感”被打乱了。

曹保平最擅长的是什么？

是黑色幽默。

在荒凉里找幽默，在荒诞里照见人性。

比如《光荣的愤怒》里那种冷讽，《追凶者也》里张译的市井人物。

幽默是润滑剂，人性才是核心。

可这次的《脱缰者也》，从一开始的“天津味儿荒诞喜剧”，硬生生被拽进“黑色犯罪片”的轨道，最后连黑色幽默都丢了，只剩下四不像。

故事的核心其实不复杂：一个小混混舅舅，为了拆迁款，竟动起了绑架淘气外甥的心思。

这种设定，本来就带着荒诞感，也带着生活气息。

要是换成《抓娃娃》那种叙事，放大天津人特有的喜感，把犯罪轻喜剧化，降低黑色的浓度，反而能成一部有质感的地方喜剧。

但曹保平似乎还困在《边水往事》《蛮荒禁地》的氛围里走不出来，他的镜头语言和风格惯性，让他拍任何题材都像在拍《涉过愤怒的海》。

于是我们看到了一个极其割裂的画面：天津这座带着烟火气和市井味的城市，硬生生被拍成了西部片。

灰暗的色调、空旷的场景、人物行为逻辑乃至造型，全是西部范儿。

你见过在天津拍西部片的吗？

曹保平就这么干了。

问题是，这合适吗？

不合适。

郭麒麟饰演的舅舅，本来是个极具潜力的角色。

前半段氛围很好，荒诞、轻松、喜感，他的表演也自然松弛，落在了自己的舒适区里。

观众很容易联想到《两杆大烟枪》或者法国式的荒诞喜剧，甚至有机会成为国产喜剧里少见的“黑色荒诞”类型尝试。

但是随着剧情硬拐进暗黑犯罪，这一切戛然而止，节奏瞬间翻转180度：戳瞎眼、高利贷、追杀、血腥，天津瞬间变成东南亚。

郭麒麟的角色也不再好玩，反而陷入沉重与悲惨。

他的人设被彻底打散，既不是荒诞小舅舅，也不是黑色反英雄，最后模糊不清。

反而是那个饰演外甥的男孩小演员成了意外的亮点。

这孩子真的是很会演戏，带着很少见的表演天赋。

按理说，这样的角色完全可以成为全片的灵魂，譬如《人生大事》里的杨恩又。

一边是童真与顽皮，一边是荒诞与黑色形成对照。

然而，令人遗憾的是，曹保平导演似乎并未充分挖掘出这个小演员的表演潜力，反而在一定程度上压制了他的表演光芒。

一方面，曹保平导演可能缺乏这种类型喜剧风格的创作经验，对于如何引导小演员在喜剧氛围中更好地发挥存在一定的忽视；另一方面，暗黑剧情的强势介入，彻底打乱了影片原本自然生长的喜剧风格。

在这种混乱的创作环境下，小演员所饰演的角色不得不陷入不断逃跑的剧情设定中，这不仅使得整个剧情愈发混乱无序，外甥与舅舅之间原本建立起来的情感联系也变得模糊不清，开场时精心营造的喜剧氛围感更是消失得无影无踪。

与此同时，郭麒麟饰演的舅舅人设也在这混乱的剧情中彻底失控，观众对于这个角色的性格特点、行为动机以及内心世界感到迷茫，难以捉摸其真实的形象。

最终结果就是：角色关系失焦，本该深刻的舅舅与外甥的情感线被彻底冲淡。

张本煜饰演的杀手一角在影片中显得极为突兀。

这个角色从形象到行为模式，都与《追凶者也》里张译饰演的角色有着诸多相似之处，但在《脱缰者也》的剧情中，却完全没有存在感，仅仅沦为推动剧情发展的一个工具人。

他的出现既没有为影片增添新的亮点，也没有与其他角色产生强烈的化学反应，仿佛是一个游离于故事之外的旁观者。

还有就是林雪饰演的黑社会老大，若单独拿出来看真是很精彩，无论是其精湛的演技，还是对人物形象的精准塑造，都极具质感。

然而，这个角色更像是香港或者东南亚里角色，与天津这座城市的整体氛围以及影片的核心剧情格格不入。

张本煜和林雪这两个角色属于标准的"角色与场景的错位"，不属于这部戏该有的人物设定。

这部片子最大的问题就是，曹保平导演没有真正了解天津这座城市，没有真正想拍一部属于天津风格的故事，天津在这部电影里只剩下一个外壳。

他过于执着于自己的“暗黑美学”，结果让影片的本土气质被抽空。

天津的烟火气没了，幽默没了，人性的荒诞也没了。

剩下的，是一部形式上很有质感，但内里格格不入的四不像。

越是大师，越容易被自己的风格困住。

《脱缰者也》是一部令人遗憾的作品，它拥有一个优秀的导演和一群有潜力的演员，却在风格的挣扎与混乱中迷失了方向。

它试图融合多种元素，却始终未能平衡好各种元素之间的关系，只留下了一场关于风格“脱缰”的冒险之旅。

冲着《追凶者也》来的，但有些失望。

首先是剧情节奏，很多场戏明显拍拖了，朦朦的戏，在车场的戏，流产*2和屁子跑*3（是的竟然有3，事不过三的规矩完全抛开了……），节奏上来说，比边水都差远了；其次是剧情结构，拍散了，黑色幽默的多方参与者没有拧在一块，最后就变成了所有人在和所有人吵吵吵，涉及到这么多人物，该合并没什么不合并？

追债的人有什么必要有这么多拨？

想强调的内容怎么就做不到一场戏拍完？

二姐的戏前边没动机，末尾有什么必要硬洗白一下？

谁想在逃亡戏的时候听小六的原生家庭问题？

完全没必要嘛。

前面铺原生家庭有问题，后面反转其实没问题，小六就恶，就天生反社会，不是更有意思吗。

现在这个版本，感觉不是曹保平的水准。

再次是细节，刚淋完大雨大家头发为什么是干的？

在臭豆腐上滑倒的常远后背为什么是干净的？

小六刚耍完横就敢把小孩单独和小六丢一块？

屁子光着当舅舅的就不能脱件衣服给他？

扒下来的校服如果不再用就不该有那场戏那个镜头啊。

倒是朦朦，明明被下药撸来的，反而有衣服可以换。

这样没处理好的细节太多太多了，不是几个漂亮镜头能盖过去的。

最后，其实应该是6-7的样子，为啥还是给了8呢？

郭麒麟演得不错，比边水又好了。

天津背景，方言，都有意思。

加个人情分吧。