间谍过家家代号：白

作为现象级IP的剧场版，《间谍过家家 代号：白》延续了原作远藤达哉对“伪装家庭”的核心设定，却在导演片桐崇的调度下，将谍战叙事与家庭喜剧的平衡推向新高度。

影片以“甜品配方争夺”为引线，巧妙串联起阿尼亚的童真视角与成人世界的政治博弈，在冰天雪地的弗里吉斯舞台上演了一出既有爆米花娱乐性又不失情感厚度的合家欢盛宴。

任务升级中的叙事野心相较于TV版侧重日常的单元剧模式，剧场版通过“世界级武器危机”将矛盾格局放大，让临时家庭陷入真正的生死考验。

从阿尼亚学校料理比拼的萌趣日常，到火车上误吞机密胶卷的荒诞转折，再到雪原基地的终极对决，剧作通过多线并进强化了谍战任务的复杂性。

这种叙事密度的提升，既延续了原作“家庭日常+特工行动”的双线特色，又通过跨地域场景（如北欧风光的雪国、复古列车）拓展了视觉表现维度。

不过正如部分评论所指出的，日常戏与主线的衔接稍显生硬，反派上校的动机也略显单薄，暴露出原创剧本在深层次矛盾构建上的局限。

家庭羁绊的破壁时刻影片最动人的力量，始终来自福杰一家“假戏真做”的情感进化。

约尔手持双刀横扫千军的凌厉动作戏，与她在餐桌上笨拙摆弄厨具的反差萌；黄昏精密计算的任务执行，与为保护阿尼亚打破间谍守则的冲动；阿尼亚看似无厘头的“憋屎”特写，实则是孩童用最原始本能守护家庭的隐喻。

这些细节印证了主创对“家庭”概念的深层解构——当约尔为阿尼亚辩驳“她只是想要星星”时，当黄昏意识到“任务成功但家庭破碎便毫无意义”时，伪装身份的外壳终于剥落，显露出超越血缘的情感联结。

这种“以荒诞映照真实”的手法，让观众在密集笑点中触摸到现代家庭关系的本质困境与理想形态。

IP工业化的得与失作为日本动画工业体系的成熟产物，本片在制作层面堪称标杆：阿尼亚标志性的颜艺通过大银幕更具冲击力，约尔行云流水的打斗长镜头彰显WIT STUDIO的动作设计优势，雪国场景的瑰丽光影更带来剧场版独有的沉浸感。

但过于追求“合家欢”的稳妥策略，也让影片陷入模式化窠臼——反派塑造流于脸谱化，危机解决依赖机械降神，某种程度上稀释了东西冷战背景应有的严肃性。

值得玩味的是，这种“去深度化”恰是IP商业成功的密码：据数据显示，该片在日本本土斩获超60亿日元票房，中国预售同样领跑五一档动画赛道，印证了轻叙事重情感的市场逻辑。

结语：理想家庭的镜像投射在间谍、杀手、超能力者构建的极端情境中，《间谍过家家》系列始终叩问着现代社会的情感命题：当传统家庭结构逐渐瓦解，人与人能否通过主动选择构建新的羁绊？

剧场版通过更具戏剧张力的任务考验，让福杰一家在枪林弹雨中完成了从“战略配合”到“心灵共鸣”的质变。

正如阿尼亚读取父母心声时的会心一笑，这场以谎言开始的过家家游戏，最终在共同历险中淬炼出比真实更动人的情感契约。

这或许解释了为何这个“非常规家庭”能引发跨年龄层的共鸣——在身份扮演日益普遍的当代社会，每个人都在寻找属于自己的“伪装家庭”，并在相互守护中抵达真实。

2023日本动画片《间谍过家家 代号：白》，豆瓣评分7.4，时光网评分7.7，IMDb评分7.4，于2024年4月30日引进国内上映。

我对“间谍过家家”这个IP不熟，这是我第一次正式接触这个IP，《碟中谍》+《史密斯夫妇》+《冒牌家庭》的混合体，融入日式动漫搞笑风格，既有家庭温情，又有正邪冲突，更有上天入地的动作戏，将家庭元素巧妙融入到谍战动作模式中。

影片谍战很像《碟中谍》，尤其是有变脸元素，变脸是《碟中谍》的标配。

夫妻二人都是特工，相互隐瞒身份，和《史密斯夫妇》如出一辙。

没有血缘关系的一家三口组成的家庭，让我想到了《冒牌家庭》。

小女孩角色太搞笑了，承包了全片大部分笑点，尤其是大便桥段，笑喷了。

预见未来的超能力为影片增添了很多娱乐性和戏剧冲突。

影片的动作戏非常火爆，上天入地，融合了飞艇灾难大场面，娱乐性非常强。

值得一提的是，我看完后不知道“代号白”是什么意思，好像影片中没有体现代号白，哈哈。

没看过剧版，甚至连名字都没听过，完全是以一个小白的身份去看的，但看完后居然发现本片还是有些出乎意料之处。

本片最大的亮点便是把文戏和武戏，喜剧与动作这些元素，完美的糅合在了一起，让观众能体验到不同的感受。

而且，本片的剪辑对于动漫电影来说相当的有节奏感，画面没有过多的拖沓，让整个故事被画面节奏带着走，很有紧凑感。

另外，本片的喜剧元素也恰到好处，没有没完没了的尬笑，而是整个喜剧的基调都是服务于故事的发展。

有一说一，阿尼亚憋💩那段直接能让人笑喷。

不过，本片相对于目前的日漫电影来说，画面和特效水平就太马马虎虎了。

虽然，比不上新海诚的画面和鬼灭的特效，至少应该达到隔壁《柯南》的那种画面水平吧。

希望要是还有续集，能把影片的画面再升级一下。

同时，作为目前还是比较热门的日漫，本片的BGM就太差强人意了，没有听出任何和影片有关的主题theme。

最后，还是期待能有更好的动漫电影能够上映吧，毕竟现在的真人电影几乎全在比烂。

《间谍过家家 代号：白》最吸引人的地方在于：世界顶级的间谍和杀手是如何在伪装下组建了一个充满爱的家庭的。

它是剧版的延伸，但在剧版之上又增加了奇幻和冒险的元素，让整个故事在紧张、刺激的情节中又充满了爱与欢乐。

很多观众或许会担心，没有看过剧版会不会影响观影，其实不用担心。

在电影开头已经简单交代了人物的背景。

其实我最先入坑剧版就是被人物设定所吸引。

所以为了大家更好欣赏电影，在此先给大家普及一下人物的性格，再介绍重点电影版的高能部分。

第一，一个临时组建的家庭：伪装的福杰一家人《间谍过家家》带给我最大的惊喜在于角色的设定，它不是传统意义上的欢乐家庭设定，比如通常看的家庭类动漫，孩子的父母要么是公务员、教师，要么是医生或公司职员，但这部剧的角色带给人的是一种新奇感——间谍和杀手组建的特殊家庭。

1. 从一个职业间谍到一个全能老爸——劳埃德·福杰劳埃德·福杰，其实是西国的最强间谍“黄昏”。

他同时兼具着帅气的外表与超高的智商。

他每天都在伪装者的面具下游走，从出生到长大，他几乎没有享受过家庭的温暖。

虽然他的梦想是拯救世界，但是他很少有人间烟火式的生活，没有真正的恋爱，没有普通的朋友，他习惯了孤独，习惯了一个人。

为了完成新任务，他必须要在一周内组建一个和谐美满的家庭。

这对他来说，是一个巨大的挑战。

但正是这样，引起了观众的极大兴趣。

因为这种设定有着巨大的反差感，也让人有期待感。

黄昏这样的职业间谍，是如何做一个全能老爸的呢？

2．从一个职业杀手到一个新手妈妈——约尔·福杰约尔自小与弟弟相依为命，为了补贴家用，她一直在做杀手接活，整天在嗜血的刀口游走，神龙见首不见尾。

白天是一个普通的单身公务员，晚上一言不合就大开杀戒。

当时很多大龄单身女青年，都被举报为间谍而受到监控，所以为了继续做让她自豪可以处理卖国贼的杀手职业，她不得不赶紧结婚，来隐藏真实的身份。

为了达到这个目的，当她在裁缝店第一次看到黄昏之后，就已经谋划成为他的“冒牌妻子”。

而当黄昏拉下手榴弹的圈环给约尔当求婚婚戒的时候，属于他们的浪漫真正开始了。

约尔这个角色和黄昏一样充满了张力。

她几乎没有做过家务，也不会照顾人。

她还有一个在国家情报局工作的弟弟，但是弟弟长大后两人就分开居住了，并且两个人对彼此互相隐瞒真实身份。

对于约尔而言，从一个嗜血的顶级杀手变成一个新手妈妈，这种角色转变，也让人充满了期待。

3.从一个天才孤儿到一个软萌女儿——阿尼亚·福杰有网友开玩笑说，孤儿院里天降间谍爸爸，裁缝店里拐走杀手妈妈，阿尼亚真是人生赢家。

阿尼亚是在实验室中被特殊培育出的孩子，表面上软萌可爱，但是她却拥有读心术的超能力，能听到别人的心声，她知道爸爸妈妈都在隐藏真实身份，但是却依然装作懵懂无知的样子，努力缝合这个“伪装”的家。

阿尼亚这个角色很讨喜，她虽然表面像是普通的小孩，有着普通小孩的淘气、可爱和纯真，她的童言童语常常让人发笑，但是她因为能听懂所有人的心声，又有成熟和睿智的一面。

日常爱吃瓜的阿尼亚，可爱又古灵精怪的阿尼亚，几乎虏获了所有观众的心。

这样的一家三口聚在一起，真是太有看头了。

看到很多观众的评价说，“我可太喜欢这样的一家人了！

”原版漫画销量超过1500万册，可谓是得到了广大粉丝的热烈追捧。

作为一个成年人，看这个动漫丝毫不觉得幼稚，反而觉得三个特殊身份的人组合在一起发生的冒险故事，让人感到欢乐和解压。

第二，谍战+冒险+合家欢：拯救世界，一家人要整整齐齐电影无论画面制作还是情节的设计，都让人眼前一亮。

这次的冒险之旅是福杰一家人的第一次旅行，旅途中他们历经险阻，最终完成了拯救世界的任务，整个故事轻松欢乐、感动满满，无论是对于看过剧版的粉丝还是第一次观看电影的路人来说，绝对都是一次满意的观影之旅。

大电影带给我最大的感触就是三个陌生人为了这个临时组建起来的家庭，他们虽然都背负着秘密不告诉对方，但是他们却是真心爱着这个家。

1.为了守护这个家而一往无前的间谍父亲我们在前面交代过劳埃德·福杰，也就是黄昏的真实背景。

他之前从未体验过家庭温暖，自从为了完成【枭】行动而组建了临时家庭以来，他似乎被这种家庭温暖给“栓住”了。

当上司要叫停这个行动的时候，他的第一反应是如果行动失败，那么这个家庭就不存在了。

所以劳埃德·福杰为了这个临时家庭继续存在，他策划了一次家庭旅行，去寻找那家蛋糕店，让女儿阿尼亚可以在家政课上得星。

在整个家庭旅行过程中，劳埃德·福杰虽然是执行任务，但是更是为了女儿的安危，他不顾一切，他竭尽全力去守护。

他此时已经不是一个冷酷无情的间谍，而变成了一个可以为女儿和妻子遮风挡雨的父亲。

2.离开家庭，只身一人是孤独的杀手母亲很开心约尔在大电影中拥有了自己的主线和高光时刻。

剧版中的约尔还是比较内敛的，她一直小心翼翼呵护整个家。

而电影版中的约尔更加主动，形象更加立体。

她和劳埃德·福杰的感情模式是先婚后爱。

两个对感情后知后觉的人，在不知不觉中发现了自己其实爱着对方的。

约尔误解劳埃德在外面有女朋友，陷入了自我纠结之中。

正是这样的自我纠结，才让她明白，这个家对她来说有多么重要。

所以当丈夫去救女儿，她也要拼命追随。

在飞艇上约尔和F的大战，让我们看到一个母亲对家庭爱的表达。

她虽然做不好饭菜，但是她的爱是实实在在的。

就如她说，离开家庭，只身一人是孤独的，她要不惜一切保护自己的丈夫和女儿。

3.“也该我为家庭做贡献了”——超能女儿阿尼亚在大电影中的形象更加软萌可爱，她的童真话语，她的故意搞怪，尤其是她憋便便的情节，都让影院观众都哈哈大笑。

阿尼亚因为一直在孤儿院长大，被几个家庭收留过但又被送回去。

所以这个看上去乐观的女孩其实内心很敏感。

尤其是她听到爸爸妈妈可能要分开的时候，整个人都陷入了恐惧。

这个来之不易的家庭，她必须守护！

所以阿尼亚是一个看上去天真软萌，却又懂事得让人心疼的孩子。

她被坏人绑架，发现爸爸陷入危险的时候，拼尽全力争夺了绳子，打开了飞艇的窗户，给爸爸反击的机会。

就像电影宣传片说的那样：这场战斗，一个人是无法完成的！

所以大电影中福杰一家人的冒险之旅，其实一家人的相爱之旅，正是这场意外的冒险，让他们发现彼此的重要性，发现家对他们的重要性。

《间谍过家家 代号：白》其实就是谍战外衣下的欢乐家庭片，看这样的一家人的故事，其实也能反观我们自身，无论是大人看这部动漫，还是小孩子看这部动漫，都能受到启发。

作为大人，虽然我们是普通人，不能像福杰一家那样飞檐走壁，但能给予孩子关注和关爱，给予他们一个充满爱的家庭是多么的可贵。

作为小孩，虽然不是每个孩子都有超能力，但能富有同情心和爱心，一定会成为优秀的小孩。

总之，这部动漫剧老少皆宜，欢乐之处能带来更多的思考。

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………五一为啥都没有啥好看的片儿，这个时间难道不是好档期吗？

想看的电影还不给排，无奈之下选了这部不太熟悉的。

就还行吧打发时间能看，但也就挺一般的。

既没有看过漫画，也没追过番，作为真小白来看了这部剧场版，突然就产生了想要补漫画的动力。

影片一开始就说，枭计划的执行者被一个关系户取而代之，而男主为了夺回这个计划，打算帮助阿尼亚在厨艺建议中夺魁。

然而阿尼亚是真一窍不通，于是男主打算投评委之所好，做一个家乡甜点来出奇制胜。

因此，一场去异域他乡调研美食的旅途提上日程。

通过这样的剧情设定，这部剧场版很自然的把故事引向了一个番外故事，而在影片结束的时候，关系户因为桃色新闻又让出了计划主导，主角又顺利回到主线故事中去。

对于笔者这样的小白，比较难以搞明白的是东西国政治关系，男女主的间谍背景与人际关系，以及这个伪装家庭出于什么原因组合在一起并且已经产生了怎样的羁绊。

但这都不重要。

阿尼亚因为怕父母离婚费尽心机，妻子担心丈夫出轨而暗中试探，丈夫则体谅妻子辛苦精心策划了一场旅行。

整个故事就是一场一家人的旅行。

阿尼亚阴差阳错的偷吃而被卷入了间谍世界的麻烦，父母勇救女儿，顺便解除了战争危机。

所以本片其实非常合家欢，还很日常。

间谍的本领全用在了气枪打娃娃，偷酒这些琐事上。

阿尼亚为了不让家庭解散真是心力交瘁。

敌人就显得很小儿科了，明明想要利用超级飞艇打破大国平衡从而引发战争，却去跟小孩抢甜点吃，干的最大的坏事就是逼迫阿尼亚拉臭臭。

阿尼亚幻想中的粑粑之神简直爆笑。

而为了取出被阿尼亚吞下的微型胶片，敌人甚至想把阿尼亚开膛破肚。

考虑到编剧是大河内一楼，这些剧情桥段的设计你说是恶趣味呢还是神来之笔。

这样一个子供向的作品，大河内也没有什么作妖的空间。

不过想要保护家庭，家人间彼此理解，确实也很符合大河内的编剧风格。

我可太是间谍过家家的忠实粉丝了，tv版就很喜欢这个设定，我发现他们说话不在同一个wifi下却相互有着友善的不同理解的时候真的很能戳到我的笑点，他们之间的互动是多么可笑又有爱呀！

当然我觉得最本质的原因还是设定上黄昏和约尔和阿尼亚都有地球人无法企及的强得离谱的超能力。

整个电影看下来真的非常合家欢，但是对于我来说可能会觉得强度上得太狠了（有些人会比较喜欢这种大场面，有些人比如我就更喜欢一些日常番），战争机器和战舰插飞艇，这已经超出了对于地球物理学的理解，问就是他们能力真的很牛，但是tv的时候他们的打斗还是会尽量按照现实逻辑呀，我觉得这段有的过了。

但是！

在画面上来说打斗的画面还是那么出彩，黄昏和那个胖军官打的那一段分成三个颜色表示，那些色都很正，能很清楚地看出打斗时候黄昏帅气的动作，那段可不要太爽了，还有约尔和F最后的决战扔口红的那一段结算画面，这是做动画的人都很珍惜的高光时刻吧！

还有阿尼亚的便便之神那一段画风都变了！

变成了另一种间谍过家家式的可爱温馨又离谱的画风，这段的创意真的是没的说，我看到一半还在想不会是阿尼亚拉裤子里了给她表现成这样的吧😂结果她憋住了！

我觉得从上面我说的那几个不一样的画风看来也能看出来主创很能分辨人物内心的不一样，阿尼亚虽然会读心经历了很多但是始终还是个小孩呀，所以她的想象基本上都是童话式的，温暖灿烂的。

黄昏是最成熟的他自己面对难题的时候就是非常理性地思考最成功省力的解决办法。

约尔虽说之前设定里情商为负战力爆表，但是从她劝黄昏把阿尼亚带着一起出门的时候看出来约尔有时候很会用真心去感动别人，这点是我很喜欢约尔的原因。

闪回之前tv版他们一家三口温馨画面的时候我居然泪目了谁敢信呐！

在动荡的年代一个孤儿能遇到黄昏和约尔，这个能给她安全感和幸福感爆棚的家，阿尼亚也很暖心在太懂事的爸和不懂事的妈之间缝缝补补的，这样的感情谁能不泪目啊！

还有想说的一点是这个剧场版我觉得搞笑的部分变少了，我唯一一次开怀大笑是约尔过于害羞把黄昏从摩天轮上揍下去了那一幕，这才是间谍过家家的tv版的搞笑水平，但是除了这点以外就没啥了，小的笑点也有但是没到这种程度。

笑点真的没有tv版密集，建议下次密集点，而不是一直赶着去做任务。

总的来说呢，喜欢这个IP就冲吧！

希望它也能连载个20年起步！

TV版出快点啊！

奋战到节前最后一天，从健身房蹲完臀腿身心俱疲后突然就想被治愈一下，没有一点犹豫地买了晚场电影票，从电影院走出来之后发了条朋友圈：看得我尸斑都淡了。

在此之前我对《间谍过家家》的认知基本是路人水平：万圣节朋友cos过头上好像顶了两个蛋筒的阿尼亚，刷到过剪辑，了解一些基础设定（阿尼亚、黄昏、约尔不是真正的一家人，只是在扮演一家人）……但也不妨碍无知的我被狠狠地治愈。

剧场版开头花了大概五分钟的时间介绍故事背景和人物设定，再用五分钟时间切入这次剧场版的主题：为了在甜点烹饪中赢得校长的心，全家人决定去弗里吉斯市旅行，亲口尝一下校长喜欢的甜品美乐美乐，然后再学习它的做法。

在旅途中，阿尼亚不小心吃掉了藏有微型胶卷的巧克力，结果引来了要靠这个微型胶卷引发东西两国大战的施耐德上校的追杀。

黄昏为了救女儿也为了完成找回微型胶卷维护和平，踏上了驾驶战斗机独闯虎穴的道路。

在过家家的过程中，约尔也主动加入这场守护家人也守护和平的行动，与人造人F展开了一场激烈而精彩的战斗（F的脸和技能包真的好像冬兵啊谁懂，特别是脸型和发型，摘掉面罩的那一刻我真的很想问监督是不是有参考冬兵的造型和设定）。

故事的结局当然也没有任何悬念，是大部分人（除了小朋友）在走进电影院之前就心知肚明的：阿尼亚一家人在互相扶持下获得了胜利，过家家任务也得以继续，生活又回到了“正轨”。

我一直觉得最难写的剧本就是这类剧本。

导演和编剧需要在观众都知道结局、有时候甚至把过程都能猜得八九不离十的情况下把这个故事写得引人入胜，让观众真正地关心主角的命运，甚至还能和主角产生共情。

能做到这些，真的是要有两把刷子的， 对于《间谍过家家》来说，导演的秘密武器是把反差拉到极致的人物设定。

作为西国的优秀间谍，“黄昏”在自己的职业领域是个满分选手，上能开战斗机躲避追踪导弹的袭击，下能尝出每款甜品用了哪一种糖。

就是这样的黄昏，在走上间谍之路后就几乎把感情上那根弦切断了，没有察觉约尔小姐在日复一日的相处中逐渐萌生的爱意，亦或许不知如何回复那份感情。

约尔小姐的反差同样爆棚：1VN也不在话下的战斗力和感情上的幼稚。

在把黄昏视作家人后，就不再怀疑黄昏的身份，相信他的确在学生时期培养了开战斗机和军舰的能力。

一向杀人不眨眼的约尔小姐，甚至需要把自己灌醉才能鼓起勇气问出藏在心里的疑问。

阿尼亚的反差则来自于小孩儿的天性和她的超能力之间的碰撞。

读到了邦德预见的未来，拿着钥匙打开箱子不小心吃掉了巧克力的阿尼亚，以为上校的秘密武器是无敌美味的巧克力，要靠巧克力实现击垮敌对国家巧克力产业的目标。

阿尼亚的反差缓和了成人世界中最肮脏的东西：政治以及藏在政治背后的阴谋。

我想这也是阿尼亚做主角的原因，虽然这个家是靠黄昏才存在的，但让主题“过家家”能够立住的关键是阿尼亚。

阿尼亚让观众因为战争和杀戮皱起的眉头被抚平。

谁会不喜欢既保留了天真，又因为听得懂人心而显得异常懂事的小孩子呢？

我认为这部剧场版里最精彩的部分就是那段有些人认为蜡笔小新走错片场的便便天堂的部分。

当作为大人的黄昏和约尔深陷危机拼命干仗的时候，作为小孩子的阿尼亚也在面临自己的战争：和括约肌的大战。

我不是一个特别喜欢屎尿屁笑话的人。

但这一段完全能唤起每一位观众那种憋到痛的感觉（我不信你没有憋过）。

我在想，看电影的很多观众搞不好真的和阿尼亚同频也在憋。

在音乐和画面上也极具想象力和创造性，特别是音乐，非常有味道。

希望未来的剧场版也能够保持这样的想象力，在如今的影视剧市场真的太少见了，很少有人愿意如此用心和认真地把精力花在一些看起来不值得的地方。

大家都太想做个有智慧、有思想、有表达的聪明人，但是忘记了每个人其实都有做回小孩子的渴望。

当一个成年人回到孩子的状态时，说明他在那时那刻处于一种非常安全的环境里，再也不需要扮演大人，快乐也变得很简单，玩泥巴、闻花香、追着狗跑、满地打滚都能感到开心和满足。

去年曾经有很长一段时间我不愿意走进电影院或在流媒体上看任何一部电影，那些表达之下的思考令我感到疲惫，在八小时之外，我偶尔也想做回小孩。

7.5/10 良好作为一部之前大火剧集的剧场版，这一部电影应该算是看准时机出的（编剧是大河内一楼）。

说实话看之前由于我非常喜欢剧版，因此我对这部电影还是比较期待的，可看到前半段，我就觉察到好像有一点不对劲，后来想了想，应该是前半段比较符合tv版的水平，而tv版搬到电影院来确实是不大合适，但到后半段就稍微好一点了，就是一部很经典的商业大片模式，不管是作画、音乐还是动作都很不错。

作为粉丝，我对这部作品还是有些滤镜的，给了7.5，但是非粉丝的话可能就没有那么喜欢这部电影了在观看tv版时，我最喜欢的是阿尼亚和次子之间的关系，可这部剧场版里两人的互动并没有很多，这一点让我比较失望。

但是一家人之间的互动还算蛮多的，也算是继承了tv版的一个优点，不过这里就要提到本片存在的一个比较大的问题，那就是主角和反派之间基本没有存在过多的互动，第一次见面就是那场甜点比拼。

到最后了也并没有很好的交代反派与主角之间的纠葛只是以国家危机来作为导火索，这一点有些力道微弱，导致最后决战看的不够过瘾，尤其是约尔和f型决斗那一场，就像是随便拉来了一个战斗力很强的人，直接跟约尔打，前面并没有过多的铺垫。

而且本片在节奏平衡上也存在着问题，前半段是一部很温馨的家庭旅行片，后半段是一部很激烈的动作战斗片（编剧是大河内一楼）没有平衡好的，虽然说看起来像是完美的兼顾了路人和tv版粉丝，但是如果能够让这两部分穿插的更多一点会更好，比如说在前面旅行的时候不止单线程的进行旅行，还穿插着来一点反派的动向，这一点我觉得是本片出问题的很大一个原因。

也可能是我对这部电影的预期有错误吧（不知道不过本片当作五一档一部合家欢电影来看还是蛮不错的，其中有福杰一家的插科打诨，也有与反派之间的正邪对决，就是一部很经典式的商业片，如果不抱太大的预期，而只是看一部娱乐电影的话，还是值得一看的。

本片其实里面有很多的细节是看过tv版的才懂的，路人可能就会get不到，当然这部电影也顾及了路人，在开场时就交代了人物关系。

还有一个tv版里我很喜欢的点就是约尔和他弟弟之间的互动在这部剧场版里也没有过多的提及，因此如果是想看福杰一家的大冒险的话，那么可以放心来看，这部剧场版戏份很多。

总之只要管理好预期，这部电影还是可以一看的。

（喜欢阿尼亚的绝对可以看过瘾）

间谍过家家算是一个现象级ip了，动画播完后，国内联名的产品一波接一波，泡泡玛特、库迪、KFC，热度只增不减，这时候整个合家欢大电影，只能说赚麻了说回电影，画面很美，剧情的话个人感觉槽点很多，要是单纯想放松的话，看个乐没问题，但深挖一下还是有很多不足影片前期节奏太慢了，虽然说要照顾到新观众，但是也应该学习柯南，介绍的快一些，我身边不少人看了没一会就开始玩手机了，直到后面上了飞艇，节奏才快了起来其次就是上校和F型这两个反派的塑造太单薄了，上校味觉惊人，但后续也没啥交代，哪怕塞点回忆，解释一下也好吧；F型更是没有介绍，直接打起来了，既然影片前面给了将近二十分钟介绍主角团的情况，我觉得也应该花些时间塑造一下这两个反派（个人见解）最后我还想吐槽一下，上校都把黄昏和阿尼亚认出来了，后续不会查一下游客的记录，派人去抓他们吗…..我对于这点很不理解总之，这是一部成功的电影，ip的热度增加了，钱也赚到了，周边也可以继续出，期待下一部作品吧