恶意

看了评分去的影院，果然期待低反倒会有惊喜。

在最后小女孩录给妈妈的视频那段，真的绷不住了。

观后感总结了五点吧，人一定要控制好自己的情绪，不加控制的情绪如洪水猛兽般释放容易一念之差酿成大错，后悔莫及；众是没有智慧的，现在网暴的键盘侠施暴者跟古代去看菜市口砍头扔臭鸡蛋没有本质的区别；眼见不一定为实，误会就是这么用眼睛产生的；幸福的家庭是相似的，不幸的家庭各有各的不幸；编剧给茜茜安了个接受她现状不嫌弃她状况的爱人，也许很多人不信，我愿意相信这点来自黑暗生活中的微光，这么想她还是幸福的。

真心希望人间多一些善意，少一些对人对事的恶意揣测～

昨天（6.27）去看了《恶意》的超前点映，我看完之后有一种隐隐可以排到我年度十佳电影的感觉，该说不愧是陈思诚带出来的好队伍嘛，这个电影质量和反转设置虽然其实看到一半就能猜到结局，但是非常期待它要如何转折，以及怎么转折下来才很丝滑。

结果确实是做得非常好，在同题材的电影里也是做到了佼佼者的状态。

这里我要把陈思诚通过“媒介”这一个载体传递真相的系列作品拉出来说一下，媒介在斯蒂格勒的语境中就是第三持留（tertiary retention），它是被记录的，而不是被体验的存在。

现在很多电影在揭露真相上，都会采取借助媒介公布的方式完成最后的翻转。

在我写的澎湃专栏文章里其实已经有过一段总结：在《熊出没·重启未来》里，真正让守望城居民知道真相的，正是作为直播的媒介自然，是守望城城主一边讲述真相，一边被全城居民所看到的过程。

《误杀3》揭露郑炳睿和达蒙真相的，是张景贤警官胸前的针孔摄像头；《变形金刚·起源》揭露御天敌与六面怪做交易的，是被拍下来的全程公映的放映室画面；《重生》揭露安渡设局将所有人套入其中真相的，是被所有人在线看到的他的自供状；《第二十条》里韩明真正讲出来“法不能被恶法让步”的演讲，是在几乎等于直播的听证会上。

那么没有媒介这个广义“广场”隐喻的电影怎么办呢？

陈思诚巧妙地把真正的广场搬了出来，那就是“议院辩论”。

在《唐人街探案1900》里，承担这一功能的是周润发（议院）和刘昊然（广场），之前的唐探系列，在讲述真相的时候大多是侦探面对（嫌疑人）凶手讲述，于是真相就变成了秘辛——就像《解密》那样。

观众会天然被这种看似机械降神的做法所接受，虽然说不是媒介直接讲出来，这个事就结束翻篇了，直接快进到字幕上拉谁谁谁因为触犯什么法律而进去。

中间的叙事空白实际上是被电影这一载体本身所弥补了，因为电影自己就是媒介，在真相公布的时候，观众是与电影中的大众带有同一视角，也就是被观看的视角，这时候原本是放映故事（第一时间）的电影银幕成为了讲述故事（第二时间）的作品内媒介展演。

《恶意》的优势就是在混合第一时间和第二时间上做了大量的功夫，并且也是让原本应该作为内容出现而不是作为形式出现的蒙太奇，功用颠倒了过来。

电影开篇就是张小斐在大学里做讲座，而且开头就是那么惊人的一个案例，“如果点赞超过100万，这个罪犯就会死，那点不点”的事，这个事本身就是反转的。

短短5分钟，一个看起来和主线没有关系的案例都反转了好几次，确实电影观感极佳。

当然不是真的没有关系，案例的反转本身就是一个象征符号，之后坠楼案里镜头对准多方人物的时候也是这样从不同讯息中找到热点的。

而这整个故事被拉上情感高潮的时候，又是回到大学做讲座，这次不仅是理论讲述，同时还是现场直播，直接把两种媒介结合起来了——一个是大学课堂，一个是网络媒介。

现在有很多电影，开头那个引子和后面故事真的一点关系没有，我知道是想铺垫这种氛围，但明显没有陈思诚会复用素材，让观众去猜，真的不如丝滑地体现在视听语言中。

而且同样也是在这个大学讲座/媒介的事情上，明显叶攀就已经有癔症了，只是没有明确表露出来。

在关键时候还是起到了作用——那就是她“想象”自己被台下的学生众口一词举起手机，骂她是恶女，然后她头顶流血的事。

但这一切都是她自己的想象，一种强烈的自我赎罪感。

而在后续她和梁关（警察）对谈的时候，这个想象落差也是得到了验证——她非常正式地要退网，还直播录视频，但这个热点竟然被“古风小生睡夜店嫩模”盖过去了。

这讽刺就很高级了呀。

陈思诚有了前面几部电影铺垫，就是想在这个媒介上继续下功夫去深挖，而且想要挖得尽可能讨论出更有深度的话题。

虽然拉踩不好，但仅从我的观感来看，想要说媒介力量这个话题，确实明显要比《热搜》和《人生开门红》讨论的更深刻一些。

我也觉得陈可辛想要在《酱园弄·悬案》上讨论媒介力量的事（戏院和报纸编排薛至武也是很厉害），但他只能浅尝辄止。

同样的，这也是喜人的正确打开方式——土豆吕严、酷酷的腾、王勉是我很熟的演员，还有雷淞然、詹鑫、李九霄、张祐维、孙越、何广智等，总共20个友情出演角色。

我真的看过太多喜人主演的电影票房翻车的事，目前我认为真正能很好融合喜人演员的，就只有《年会不能停！

》和《恶意》了。

而且，就算是在女性主义讨论上，陈思诚的功力也可以说确实是相当深厚。

他深知女性主义不能靠喊几句口号，而是要提供切实的行为互动，甚至女性和女性之间还可以有一些冲突和误解，才能让女性角色立得住脚嘛。

在《恶意》里真的高光都在女性身上——叶攀、陈晨、静静、尤茜、李悦、李悦妈妈，哪个不是贡献了真情实感的演技呢。

张小斐和李庚希就不说了，双女主很明显了。

杨恩又、陈雨锶和梅婷，就是这个事件中心人物，也是一直被凝视的角色。

就说艾丽娅才出场几分钟，确实是把一个心疼女儿被欺骗的老母亲给演活了。

不过男性角色嘛，就有扁平化的问题了。

这就是在媒介和女性主义用力过猛之后的地方——黄轩、张子贤、陈创、李晓川真的就很工具人了。

一个饰演快要和叶攀离婚的正义警察，一个饰演为了流量不择手段的老总，一个饰演一定会被创死的苦命试药人，一个饰演无私奉献的继父——我不是说不能这样设置，而是说动机明显还是不够饱满。

剧透预警。

“天天反转来反转去，烦不烦啊？

”电影里这句路人台词，讲到我心里去了。

自黑这件事上，陈老师是无敌的。

这电影一如既往地，以悬疑和反转作卖点，主打一个反复反转，但又多少让观众看出些端倪和线索，预判导演的预判，主打一个看上去疑窦丛生，其实无比好猜，快人一步，抢答真相，喜获陈氏“聪明”认证。

这都是惯有路数，俗称“卖个破绽”。

电影就是一边假装高深和烧脑，一边极其通俗浅白地贩卖廉价的情感和道理，伴着剧情猛打方向盘似的反转，也不管观众晕不晕车。

电影提供的不是视听服务，而是参与感和获得感。

相比陈思诚亲自执导的电影，《恶意》在视听表达上还要更粗糙些，节奏也不对劲，表演风格咣咣地，配乐音效也咣咣地，剪辑更是咣咣地，吵得人脑仁儿疼。

当然，核心就是拉锯式反复反转，稍有点经验的观众都熟门熟路了，千万别信最开始的那些嫌疑人，个个都清白得跟小葱拌豆腐似的，全是障眼法。

悬疑和反转失去乐趣，视听表达也平平无奇。

故事本身当然带着社会议题，不过也是老生常谈，小报水平。

媒体操控和网络暴力，舆论公审和数字私刑，影迷可能记得陈凯歌十几年前就拍过《搜索》，前年有周冬雨的《热搜》，今年同档期还和《无名之辈：否极泰来》剐蹭，这些电影在故事架构和矛盾设计上都大同小异。

《恶意》成片其实跟《热搜》差不多，人设高度相似，全在照着“咪蒙”描边，也都有相似的烂。

故事设计极其悬浮，主角供职的是个娱乐MCN混合传统严肃媒体的杂交怪胎，所以电影里一会儿是电视台式的访谈直播，一会儿又是打赏直播间。

而主角也明显按着传统调查记者路数演，似乎对新的媒体生态并不了解，也没好好请个行业专家指导。

电影的假想敌是屏幕前所有人，甚至用打破第四堵墙的方式，对着观众猛输出。

那种对乌合之众和网络暴力的描绘，全大同小异，毫无原则的有罪推定，龇牙咧嘴的围观起哄，自诩正义的道德卫士，以及各种弹窗，电影基本把普通人与这些形象等同起来，批评了所有人。

可最会算计的，明明是那些炒作话题，玩弄对立，无底限造谣的机构或自媒体，他们不断下沉，迎合人性弱点，探索尺度边界，无中生有、断章取义，操控和玩弄舆论，去押注社会情绪点，攫取流量和利益，然后又丢下烂摊子不管不顾。

而论起这种行为，陈老师们只是不做自媒体而已，他在电影上的种种操作，本质上与电影里所批判的现象，有什么区别？

他们比谁都清楚怎么回事，问题在哪儿，但不妨碍他们赚钱。

就像电影里张子贤演的MCN老板，吃人血馒头的是他，义正辞严的也是他，作为前媒体人，舆论操纵被他玩得明明白白，只要足够小心，除了电影最后例行的“天网恢恢”字幕，没人能奈何得了他。

《你好，李焕英》商业大获成功后，张小斐一直试图用大女主为自己正名。

但这部电影恰恰证明了，她其实不太适合这类角色。

这个带着冷艳感和霸总气的女主角，所谓“恶女”，有浓郁韩影人物特征，媒体上也在营销“张小斐抽烟镜头女王级别”一类奇怪话题。

但演员和角色真不匹配，电影是想拍那种看着狠，其实很善良也有原则的专业人士，但呈现出来的反而是不专业，性格也温吞，让人觉得更适合生活剧题材。

表演方式上，可能舞台表演太多，表情反应都做很大，倒是陈式电影喜欢的那种情绪直给、状态外放的风格，与一惊一乍的短视频营销很适配。

放在一部带着正剧特色的电影里，女主角就有点压不住。

电影还有大段表现女主角状态的MV式solo，只能说天资有限的女主又碰到不太有经验的导演，好机会都白白浪费了。

另一个重要角色梅婷又是电视剧演法，大哭大闹，很到位，也很重复。

结尾叶攀和晨晨的对戏，女主角被年轻得多的李庚希压住了。

一边在用力演，一边风轻云淡地就接住了戏。

这个场面，让我想起前一阵《水饺皇后》，马丽和惠英红对戏，肉眼可见的差距。

可能演多了小品真的会潜移默化伤害一个演员的能力。

也可能更快残酷，这就是个老天爷赏饭的行当，有些人天生就更会演戏，更被镜头偏爱，而李庚希还算不上演技特别出挑的。

唯一要表扬的，是电影终于没有把背景放在东南亚了，因此多少也能猜到故事的实际状况。

这部电影终究是对过往类似题材的一次无效重复，是陈氏卖座类型电影的又一个换季新品。

夏日炎炎，需要人性的阴暗消暑，陈老师循例为大家送出摆盘很米其林的黄焖鸡米饭，它虽不高级，但提供高级的幻觉。

在开着空调的电影院里，观众们需要些不痛不痒的正义感，去反思，去批判，去共情，但记得先买票，陈老师每一次的商业成功，都离不开你们。

我在本文里不想太多讲述电影风格和技巧，一句话，前一个小时柯汶利灵魂附体，张小斐还需努力。

本片里张小斐的演技不错，但是我认为李焕英里她的表现很可能自己再也无法超越了，尤其是当观众看第二遍李焕英的时候全片实际内容大概93分钟左右，当故事走到一个小时的时候，影片进入了理论上的高潮戏份，前期的一切在这里得到因果报应的果子。

张小斐扮演的叶攀，在这一刻坠入了阿鼻地狱，地狱里的刀山火海此刻化作会场上的手机荧光和众人的谩骂，刺入她的身体。

我也断章取义的截了个图此时一个特写镜头，叶攀的鲜血流进了眼睛，她哭了，流出了血泪。

刻骨铭心之痛是对她的惩罚，也是谣言和民众最恐怖的武器。

我坐在银幕前的座位上看着，此刻的这部电影《恶意》，此刻的大银幕，仿佛弥漫出一股黑色的胶状物，仿佛是克苏鲁的触手，从大银幕蔓延出来，具现化，慢吞吞的扑出来，展开了一团黑暗，想要包裹住坐在银幕前的我、观众。

但而后，影片的效果就跟打开了场灯似的。

怎么说呢——浓情蜜意的时候来了公司的电话；骑车下坡没几米到目的地了；意犹未尽。

人在兴奋的时刻突然戛然而止是什么样的感觉？

就是在这电影第60分钟之后带给观众的感受。

原本可以有一个即使智商不及电锯惊魂，氛围感也可以有模有样模仿出来的结局。

原本可以看到罪人作茧自缚，无辜之人被残害，旁观者继续置身事外地旁观和散发真正的恶意。

我期待的最后30分钟，本应该更疯狂更恶毒更黑暗——叶攀身败名裂之时，知道了这是曾经试药人事件的因果报应，但她不甘心，她陷入了舆论的漩涡，却也要放掉一切善恶道德的束缚，争取坐在流量女王的宝座上。

晨晨成功为她父亲复仇，但是并没有释怀，这世上的人都是共犯，每一个传播流言的人都是在传播恶意，她依旧陷在仇恨和愤怒中。

尤茜成为了流量的祭品，即使最后让她活了下来，她仍然是发不了声，无法正名，无法辩驳，即使最后归于沉寂，这个恶母的标签永远也洗不掉。

最后也没有静静地告别视频，让她的自杀动机成为永远的遗憾，埋藏起来。

作为关键人物，静静本身其实可以作为留白放在结尾，能让观众带着疑问出影厅这部电影本应该是一部没有救赎，没有解脱，没有悔悟，没有真相的电影。

一个坏结局，就是一个好结局。

为什么？

因为这部电影里最大的恶，没有得到惩罚，也没有悔悟，没有思索。

它一直在散发恶意，一直孜孜不倦，一直以此为生，以此为乐。

是普通人——这部电影里真正的恶意之源。

讲述社会舆论的电影，算上这部《恶意》，还有陈凯歌的《搜索》，忻钰坤的《热搜》，都讲述了舆论和悠悠众口的力量。

但是出发点却不一样。

陈凯歌的《搜索》归根到底，还是讲述了爱人的故事，是爱情。

忻钰坤的《热搜》里，有真正的大BOSS，有一个纯粹的、鲜明的恶人，那个强奸犯富翁，它讲述的是善恶冲突，讲述一个大卫大战歌利亚的骑士故事。

《恶意》却要更具批判性，它讲述的是普通人，这部电影里的邪恶，是影片里几乎每一个普通人。

李悦在医院的同事和领导、维修工、保洁员、网红，甚至是围观的闲人。

影片里凡是有名有姓的演员，全员喜剧人，老大，你这是拍悬疑喜剧么？

都是这场悲剧的原罪持有者。

导演越是展现更多的普通人，越是让他们真实，这恶意就越可怕。

因为他们的动机都太真实了、太普通、太像我们在生活里听到的了。

可能是因为嫉妒李悦护士的美貌，而诋毁；可能是因为几千的点赞红心，而怂恿；可能是因为无聊，而传播；可能是因为随大流，而跟帖。

越是普通的行为，就越能广泛传播，越是官方，就越容易片面，越是片面就容易扭曲。

同时当视角对准普通人后，我们能感受到导演有意而为的加工，将所谓乌合之众的理论具现化。

在影片中没有所谓群众的智慧，只有愚昧，仅是几张截了一半的照片，就让所有人宛如群魔狂舞般的陷入了癫狂。

其实导演对于李悦是有一个暗线的人物设定的，她属于那种缺少家庭关爱的孤僻女孩当善恶的矛头一百八十度调转的时候，竟无一人自问自己为何被诱导，自问自己的判断是否错误了。

没有思索，只有盲从，盲从于自己的感性，盲从于大家，仿佛只要在这个大集体里，无论对错，没有对错，没有责任。

于是在《恶意》里，从叶攀到尤倩，再到李悦，这些被卷入旋涡的人，没有一个是真正的恶人，此时此刻民众们变成了那恶。

影片中的这些可怜人被民众的恶意裹挟着沉没。

而民众没有一丝一毫的悔悟。

这部电影不该是这样的，如果无法躲避，如果无法对抗，导演就应该让他们也变成恶意的一份子，也许这才是最好的救赎。

不需要反思的世界不存在痛苦。

一个坏结局，就是一个好结局。

当前是个人IP时代，每个人在直播间都是专家，代表着一种观点，晒娃的，烹饪的，授课的，讲戏的等等，这是好事，也是坏事，坏事是因为当流量推波助澜的时候，一切都会变得不可控。

电影《恶意》一场流量大戏拉开帷幕的时候，我们究竟是帮凶还是天使？

事件起因李悦把患癌患者静静从医院天台推下楼，一时间风波四起，叶攀作为资深媒体人，抓住该事件敏感要害，把李悦推上风口浪尖，可网络上已经完全失控，网友们不是关心谁是真凶，而是凑热闹，蹭热度，这就跟农村大妈闲来无事，大树一靠，瓜子一嗑，开始搬弄是非了就，娱乐至死，不死不休。

叶攀背后老板为了博眼球，早就突破了新闻人的底线，可他也非常清醒，员工要养家，公司要生存，这就是我们当下糟糕的大环境，这类公司数不胜数，看看每个月给广电总局报审短剧的公司就知道了，垃圾成堆，自娱自乐，毫无底线，人性扭曲。

随着事件的进展，舆论逐渐导向了静静的母亲尤茜，从内部一段医院视频，大家看到身为一位母亲竟然想要给女儿拔管儿，另一个视频指出，尤茜被人怀疑又怀孕了，因为她去买了奶粉，这两个事件把这个已经支离破碎的家庭推向万丈深渊，而在网络直播上，那些账号推波助澜，唯恐天下不乱，笔者非常厌恶现在某些抖音号，谁都能站上去讲两句，其实说得大部分都是废话，还是最廉价的鸡汤，可就是有人信，为什么呢？

你越是信，流量越大，粉丝越多，这跟吸毒差不多，一旦账号爆了相当上瘾的事情，你有了追随者，卖惨的尤其赚流量。

静静得到的社会捐款，叶攀曾说过，有人得到百万捐款溜之大吉了，可见做流量的出发点很大一部分是邪恶！

当下社会是多元化的，每天新闻爆炸式的推送，多小的事情经过媒体放大之后，引发全社会关注，流量蹭蹭往上涨，这一方面反映出我们的网友读书太少，还有社会阶层和经济变化当中产生的矛盾，过去一代人的观点放在今天的社会其实已经过时了，笔者在抖音经常看到，什么读书无用论，什么支持女人终身不嫁人，还有穷人家孩子永远做奴才不胜枚举，我们的网络环境污染严重，互联网就是如此的，错的是我们自己没有任何辨别是非的能力，有人可笑到指望抖音所谓“专家”活着，这是多么可悲的事情。

每天有人刷抖音长达6个小时，却从来不花6小时看书学习。

在当下中国社会本科生仅有7000多万，研究生1000多万，专科生2.3亿，也就是说近10亿人没有大学文凭，可他们有些人发财了，请注意他们的那个年代已经过去了，当今社会无法复制的。

笔者想多说一句，抖音也有很多坚守底线的正能量的博主，他们是长期主义，就拿烹饪这件事来说就是真本事，别说个人Ip时代，就是到了满大街机器人的时代，他们也是有饭吃，这才是重点所在，请大家相信长期主义带来的优势是终身的！

电影后半段我们看到尤茜身为母亲，为了给女儿看病花光积蓄，好不容易遇到好人心老魏帮忙，给她们相依为命的母女带来了些许光明，李悦后来病逝，我们才发现她是个负责任的好护士，两个受害者我们不去反思问题，网友被抖音，微博，微信带走了情绪，控制了大脑，热闹过后，一地鸡毛。

对于叶攀来说，她是被老板利用的。

这场恶意的网络新闻事件背后，警方有时候都是束手无策的，一只蛆虫不可怕，1000万只蛆虫可以吞掉一只大象，乃至整个国家，这不是危言耸听，民间舆论对公共舆论的占有率逐年升高，民众更愿意相信的是后者。

愤怒的网友无处宣泄，终于把舆情反噬给了叶攀，而这一切幕后人物竟然是个小实习生晨晨，她作为多年前受害者家属，她是来复仇叶攀的，可她不知道叶攀有时候很无助，一方面照顾公司利益，一方面站在舆论和公众两边，她是中立的，她对于任何新闻是有持无恐的，新闻人在传统观念里就是替老百姓说话的，其实不然，一件事情背后真相那是相当复杂的，还不是我们电影里看到的这样。

叶攀和晨晨是舆论的循环，就像是公司夜话改为晨话，本质是不变的，笔者相信晨晨今后会比叶攀更加狠毒。

失去一切尤茜无法抵御网暴选择自杀，叶攀为了拯救事件导向，牺牲了自己，真相虽然大白了，可这个事件让我们警醒，舆论不是游戏，它不好玩，笔者想起一句话，犯罪的人是罪犯，参与的人也是罪犯，写犯罪的人也是罪犯，我们都是罪犯，谁是无辜者呢？

其实也都是无辜者。

对于绝大多数网友来说，如果只是茶余饭后的谈资也就罢了，如果你发出的任何一条高舆情的内容，就已经选择了站位。

电影最后两个无辜者护士李悦和患癌静静，她们坐在医院的天台上，说如何能让自己美和丑的问题，这是电影全篇点睛之笔，他们两人都是美的，丑的是公众，还有脱光衣服的媒体人，躺在床上刷抖音，你已经被媒体控制了！

这样纷乱的世界，选择让自己的心静下来才是重点，当你可以判断事物对错，是非曲直，看透本质的时候，你会觉得身边的一切不过是过眼云烟而已，你能如此笑谈，是你能力和学识足够的强大了，你才能做个明白人，什么时候做糊涂人，那些无知低幼的抖音和短剧，你选择的就是笑笑罢了。

不要做媒体的一滴流量，你会被卷入汪洋大海，那是深不见底的黑暗！

本片最为惊悚的一幕，便是张小斐扮演的自媒体人叶攀，在讲台上面对无数举着手机怒斥她的观众，他们发亮的屏幕，一致的动作，和叶攀被攻击后眼角流出的血泪。

一瞬间，讲台仿佛并不是讲台，听众也尽可不是听众，只是一群没有辨识力，没有自己思考的人们，高嚷着冲着火刑架上的“女巫”吐着唾沫，既然网络断案已“真相大白”，那么动动手指为这场盛大的毁灭添一点柴火，似乎也并不是什么罪大恶极之事。

原来所谓的《恶意》，并不是某种仇恨滋生的恶，它本就可以是不明就里的，甚至不自知的加害。

恶女，恶母，恶人坠楼事件总要找个罪人，李悦很快就被翻弄出来她并不完美的过往，喝酒纹身泡吧，在外人眼里的知三当三，道德上不甚完美仿佛便立刻成为了“恶女”的沃土。

这几乎是最为直观的道德审判，滑坡谬误之下，将一连串因果关系的可能性定罪为必然性，反正人死灯灭，任人都可以为她的坟上添一捧新土。

而当李悦这个“完美加害者”的形象逐渐崩塌时，人们的目光又转向了静静的母亲，是啊，一个平日放肆逍遥的女性作恶或许太武断了，看着温厚老实的妈妈，谋害自己的亲生女儿，这样反差之下的奇情，或许才是众人想要看到的反转。

于是又是一场欲加之罪何患无辞的审判，靠着一段视频，一个八竿子打不着的证据和众人如同柯南般的“合理”想象与推论，一个新怀孩子，放弃女儿的恶毒母亲形象便跃然网络之上。

但当真相揭晓，无论是静静，李悦还是尤茜，都在这场坠楼案件中被证清白，而舆论之火业已燃起，必定要饥渴地寻找一个最终燃烧的人，那么就选择叶攀吧，这样一个也曾带着污点的自媒体，这样一个在不完美的事件调查者，这样一个舆论的喉舌与推波助澜者，总该是个恶人吧。

三位网民口中“恶女”的身份转换，贯穿了《恶意》全片，也正切入了影片对于社会舆论的拷问：真相，对如今的我们而言是否真的重要？

女巫狩猎或许，网民们需要的从来不是事情的真相，而是“女巫”本身，一个可以被集体憎恨与唾弃的容器。

它本质上是一种维系群体心理的古老仪式。

每一次对“恶女”的指认与讨伐，都如原始部落的祭典般满足着集体归属感和道德优越感的需求，所谓党同伐异，所谓群起攻之。

有污点不再完美的明星，那自然就要其塌房到爹妈不认，众叛亲离。

公众事件中的嫌疑人与受害者，只要有心自然也可以开盒揭底，一个人说过的每句话做过的每件事都可以被放在显微镜下反复观摩，一字一句解读咀嚼，断章取义地歪曲变形，最终成为将其钉在赛博火刑架上的罪证之一。

这或许就是本片试图展现的当下网络舆论最大的矛盾：一方面民众需要一个真相，另一方面真相往往又是不清晰、不完整，甚至姗姗来迟的，于是在信息茧房与某些不良媒体的推波助澜，在ai生成的虚伪信息的误导下，出现了这样一个被修饰过的“真相”，而在这样或许并不真实的真相引导下，有些平日无从发泄的愤怒终于有了一个合理的宣泄口，也促成了网络世界一次又一次的“审判”。

狼嫌狗弃的自媒体人如果仅仅到这一步，《恶意》或许仍无法走出寻常网络暴力题材影片的窠臼，而叶攀暗中授意之下让晨晨曝光自己，引火上身的选择，倒是为这场来也快，去也疾的风暴，增添了一点不一样的东西。

片中很有意思的就是叶攀被称作是“狼嫌狗弃”的自媒体人，一方面想要坚守底线，不和那些只会反刍二手信息，拿来反复炒作的主播同流合污，另一方面，哪怕自己有志于作为一个时刻冲上前线调查的记者，终究身在局中不见泰山，因自己一叶障目的片面性而往往做出不甚准确的报道，仍然被人嫌弃。

现实中，哪怕叶攀这样的自媒体人也足够称得上模范记者了，平日打开微博小红书抖音，知乎豆瓣贴吧，看到的哪里不都是被人转了千百遍的“新”闻，哪怕自称原创视频原创文字，又免不得是洗稿而来，或是ai生成的污染数据。

你说叶攀她无辜吧，这场声势浩大的讨伐确实有她推波助澜的一臂之力，淫浸自媒体那么多年，总该不会对自己所写毫无自知之明或是缺少敏感度，她总归是觉得这题材能爆火，才用自以为“正义”的视角去写文，去做访谈的。

但你说叶攀有罪吧，她也终究只是一个媒体舆论推出来的背锅侠，最后的选择也是她主动做出的，她会反思、会犹豫、会想要求证，但永远跟不上“真相”的速度，只能主动跳入暴风眼，以一种极快的滑落速度，将那些目光从尤茜身上转到自己身上。

坠楼事件前前后后这场巨大的雪崩，每片雪花都声称自己被裹挟的无辜，但压在那些被网暴者的身上时，又是实打实的重量。

电影短短100分钟，看后即过。

热点不过挂上几天，马上又有新的热点夺人眼球。

人们都说网络没有记忆，或许是这样，但有时候也总能见人们把犄角旮旯的东西翻腾出来。

或许不是没有记忆，只是走得太快，根本没时间停下来反思。

我们都不带恶意地，看到一个新闻，看到一个推论，就义愤填膺地发表自己的看法。

我们自以为仗义执言，自以为手执炬火，照亮黑暗。

殊不知，那手机屏上的点点荧光，哪里可以照亮夜空，倒是为这场赛博审判添了把新柴罢了。

第578篇原创影评，本文首发于电影公众号《云何电影》，有大量剧透，建议观赏影片后阅读，综合评分5.0分。

和陈凯歌的《搜索》、忻钰坤的《热搜》类似，本片也是讲一个网络暴力的故事，不同于陈凯歌落位于“爱情”，忻钰坤刻画反派，陈思诚这次讲的是媒体人与网络舆情的特殊关系，媒体人既依赖于时事热点，热衷于引领一波又一波的节奏，又不可避免地面临着“带节奏”的风险，一着不慎就会被反噬，君以此始，必以此终。

但即便如此，在这个流量为王的时代，依然有许多媒体，前赴后继地扑向每一个热点，试图成为热点之上的“弄潮儿”。

其实这个选材没什么问题，媒体和自媒体吃人血馒头也确实是这个社会存在的一个问题，广大吃光群众也在一次次的舆情反转中逐渐领悟了吃瓜真谛——让子弹飞一会，其实是被各种所谓真相的知情者、曝光者骗怕了，不得已采取的自我保护措施，在这个人人都能成为自媒体的时代，热点事件的舆论场，几乎无可避免的成为各说各话的“罗生门”。

选材没问题，立意也没问题，可到了故事开展和人物塑造上，却是漏洞百出。

首先是黄轩饰演的警察，除了一开始在现场，中间见缝插针出现的几次，全在小吃摊上，最后整个塔吊上有监控，纯粹机械降神，根本就是懒得去铺陈一条调查真相的线，也让警察彻底沦为工具人，作用只有一个——在即将剧情高潮之际，宣布找到了现场视频。

再就是对静静（杨恩又饰演）和李悦（李雨锶饰演）的铺垫完全不够，尤其是静静，作为一切事件的起因，只有最后这么一段vcr去塑造这个人物，而且对她自杀的原因完全没有任何解释，到底是因为治疗太久对家庭造成巨大负担，还是自己忍受不了病痛，还是因为觉得母亲又怀孕了不想再成为家庭的累赘，完全没解释，也没做相应的铺垫，治了两年了，怎么就毫无征兆地想去跳楼，而且刚要跳楼，就被护士李悦发现，酿成最终的惨剧，静静之前并没有试图自杀，李悦又是怎么知道静静一不见就是要去跳楼自杀呢，本片处处透着这种感觉，人物动机不需要解释，只需要人物在特定时间干特定的事就行了，这比工具人还工具人。

尤茜（梅婷饰演）这个人物塑造也是一样，就算因为她的举报，李悦失去了工作，可李悦在开水间的对话，能明显看出李悦对静静并没有任何恨意，仅凭李悦一句和静静一起去死的气话，在跳楼事件刚发生时，尤茜就一口咬死李悦是凶手，是她把静静推下去的，明显也有问题，至少在尤茜并非坏人的设定下，她这个一口咬死对方猛泼脏水的行为，和她的人设也不相符吧，而且尤茜自杀未遂，李悦可是因静静而死，最后好歹尤茜得给对方母亲道个歉吧，毕竟她也是引导网友网暴李悦的重要一份子，当然，连自杀都不解释清楚，这种剧情铺垫也是不可能的。

剧情在后半段的走向几乎是崩坏的，晨晨（李庚希饰演）是“试药人”案线人女儿也是没有任何铺垫的，最多能看出晨晨之前有点不对劲，小姑娘有点野心，叶攀（张小斐饰演）献祭自己拯救尤茜，观众把书本水瓶投向叶攀那里，刚看的时候总感觉怪怪的，后来一琢磨反过味来了，陈思诚最后分明是把矛头指向了观众，包括那个什么道爷打破第四面墙的操作，指责观众是一群乌合之众，没有明辨是非的能力，只会在网络上发泄情绪。

可始作俑者不是那些所谓媒体、自媒体、网络大V、KOL吗，作为有影响力的公众人物或媒体，为了流量，去引导舆论，煽动网暴，当造谣，诬陷没有任何法律后果的时候，这个时代的舆论场将是非常可悲的，当那些流量的寄生虫不被加以任何节制时，吃人血馒头的事只会一次次上演，你不敢骂监管的缺失，立法的滞后，却骂信息获取最少的吃瓜群众是乌合之众，于是变成关注是一种原罪，观众是天生蠢货，又要吃流量赚钱，又要骂流量都是一帮傻子，吃完饭不忘砸锅，属实是倒反天罡，观众掏着钱挨骂，你不扑街谁扑街?这一次，陈思诚的脑袋不大灵光。

今年的春节档电影创造了一个又一个纪录，不知道大家是否注意到一个现象：现在创纪录的几乎都是电影新人，那些熟悉的老面孔正在变得模糊。

比如很少缺席春节档的成龙，连续几年电影口碑不佳，这一次终于缺席了春节档。

比如曾经是票房保证的周星驰，早早拍完了《美人鱼2》，却因不被看好，没能挤进春节档。

还有抖音粉丝5400万+的刘德华，带着《人潮汹涌》征战春节档，竟然铩羽而归。

而周迅和陈坤这样的神仙组合同场飙戏，《侍神令》依然难逃扑街的命运。

春节档只是个缩影，电影界的更新换代，正在以我们难以想象的速度进行着。

各位可以看看这些年电影票房排行榜，还能看到张艺谋和陈凯歌的名字吗？

今天看到一个热搜，吴孟达病重住院，记得他说过，有生之年还希望和周星驰再次合作，现在看来成了奢望。

不得不感慨，这些老一辈的电影人不可避免地老去。

而另一方面，很多名不见经传的新人，却正成为电影界的中流砥柱。

曾经只能给甄子丹做配角的吴京，凭借《战狼2》打破了华语票房纪录。

曾经在春晚上靠“郝建”出名的沈腾，成为了首位票房过200亿的演员。

一个叫饺子的菜鸟导演，拍出了票房50亿+的《哪吒之魔童降世》。

《士兵突击》中，“钢七连”里混的比较差的陈思诚只用了5年就打造了中国最大的IP《唐人街探案》。

而今年，被嘲讽没有代表作的小品演员贾玲，却用一部《你好，李焕英》成为了中国票房第一女导演。

可以想象，未来我们很多熟悉的名字将消失在银屏上，而草根逆袭的故事将在电影圈一次次的上演。

电影的门槛在短短几年被拆得七零八落，坐在神龛上的导演被拖下了神坛，有人欢呼，有人惶恐。

在我看来，电影出现“逼格降级”是时代的必然。

过去的导演讲究传承，第三代导演，第四代导演，第五代，第六代…颇有点武林门派的味道，普通人入不了那个门，就和电影拜拜了。

我们在称呼导演前都要加一个“大”字：大导演谢晋，大导演张艺谋，大导演陈凯歌…每个名字都是高山仰止的存在。

这一套严苛的等级制度在2000年后被打破。

那一年，张艺谋的《英雄》横空出世，标志着中国真正进入了商业片的时代，过去划分导演的那一条标准彻底失效，市场进行了一个群雄争霸的局面。

如今20年过去了，在艺术片领域有侯孝贤、贾樟柯、毕赣等导演，今天我们暂且不谈。

在商业片领域先后涌现出了新老四大导演。

前十年的四大导演分别是：张艺谋、陈凯歌、冯小刚和周星驰。

后十年的新四大导演分别是：宁浩、徐峥、吴京和陈思诚。

首先要说的是张艺谋。

他凭借《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》等作品，完成了从艺术片到商业片的完美转型，尽管转型后的张艺谋饱受争议，但谁也无法搏杀他作为开拓者的意义。

后来张艺谋又拍了《千里走单骑》《归来》等文艺片，但和巅峰相比差了点儿意思。

2016年，他又召集刘德华、马克达蒙等大咖拍摄了《长城》，试图将中国商业片和国际接轨，无奈弄巧成拙，影片拍了一半老谋子就知道自己拍砸了。

如今的张艺谋在商业片和艺术片之间来回游移，先后拍了《一秒钟》《悬崖之上》《最冷的枪》等作品，但他的影响力已经大不如前了。

紧随其后的就是陈凯歌，他在2005年雄心勃勃地拍摄了《无极》，没想到招来一片骂声，还被胡戈恶搞成了《一个馒头引发的血案》，陈凯歌气得把胡戈告上了法庭，还自信的表示十年后，这部作品将成为经典，如今15年过去了，《无极》依然没有被翻案。

《无级》之后的陈凯歌先后拍摄了《梅兰芳》《道士下山》《妖猫传》等作品，但他的艺术审美已经逐渐脱离了时代，绚烂的画面和羸弱的剧情就是陈凯歌后期作品的特点，用陈凯歌自己的话形容就是，他已经成为了夕阳下的老艺人了。

还有冯小刚，草根出生，靠着高情商，在大院子弟中混出了名堂，获得了拍片的机会。

他起初不被主流接受，但随后拍摄了《没完没了》《甲方乙方》等贺岁片全部大卖，冯小刚也成为了贺岁片的霸主，他逐渐被主流接受，成长为导演界的一棵参天大树。

有人说，冯小刚最大的成就在于，让别人误以为他和张艺谋、陈凯歌是一个档次的导演。

确实，论导演成就，冯小刚和这二位没法比，但他可贵的一点在于敢于不断走出舒适圈，在最巅峰的时候，拍悲剧，赔钱了就拍喜剧赚钱，赚够了钱再去拍悲剧。

所以我们能从他的作品集里找到《夜宴》《唐山大地震》《1942》《芳华》等一系列不好笑但走心的的作品。

19年冯小刚的《如果芸知道》勉强过亿，他在微博上回忆，当年《天下无贼》票房过亿他开了庆功宴，没想到十几年过去了，一部电影不卖个30亿都不好意思和人打招呼，言语里满怀英雄迟暮的落寞。

冯小刚的时代已经过去，他因为自己一张嘴惹来了很多是非，但是在商业片领域他是一座绕不过去的丰碑。

第四位就是我们熟悉的周星驰了。

演而优则导的星爷爆发了强大的导演天赋，他执导的《食神》《喜剧之王》《少林足球》先后创造了一个个票房奇迹。

2004年周星驰拍摄了《功夫》，这部影片在上映之初不被看好，许多人嘲笑他周郎才尽，没想到年代越久却又有魅力，如今本片的豆瓣评分已经飙到了8.7分，被认为是周星驰电影的集大成之作。

之后周星驰盘璞归真，拍摄了一部讲述父子情的《长江7号》，从此不再演戏。

2013年开始，沉寂多年的星爷先后推出了《西游降魔篇》《美人鱼》《西游伏妖篇》等作品，这些电影全都票房大卖，但也透支了星爷最后的情怀。

2019年，周星驰《新喜剧之王》上映，从这部影片能看出他创造力的枯竭，那老套的无厘头风格已经无法吸引观众，而他本人不出演，别人根本演不出他喜剧里的精髓，这部戏的扑街宣告周星驰时代结束。

尽管目前星爷已经拍完了《美人鱼2》，但这部作品一直找不到接盘的人，票房前景不被人看好。

我们欠周星驰的电影票已经还了，周星驰电影还是在回忆里更好看。

四大导演没落后，又涌现出了新的四大导演。

首先是宁浩，他在刘德华的资助下拍摄了《疯狂的石头》，成为2006年的一份惊喜，随后又拍摄了《疯狂的赛车》《黄金大劫案》《无人区》《心花路放》等水准之作，宁浩逐步成为中国新一代最好的商业片导演。

2019年，宁浩推出了久违的“疯狂系列”第三部《疯狂的外星人》，这部改编自刘慈欣小说，聚集了沈腾和黄渤的重量级作品，上映后的表现却乏善可陈。

24亿的票房对于别人是一座高峰，对于宁浩就是不及格。

好在宁浩选择暂时沉淀自己，不在着急拍新片，他把更多的精力放在了培养新人导演上，他的“坏猴子计划”帮助了很多人，其中就包括《流浪地球》的郭帆导演。

而宁浩的好友徐峥也崭露头角。

2010年，徐峥和王宝强主演的《人在囧途》收获了不俗的口碑，徐峥看到了这部电影的潜力，就偷走了“囧系列”据为己有，拉着王宝强拍摄了《泰囧》，没想到立刻打破了中国电影票房纪录，徐峥一下子成为商业片导演中的佼佼者。

尝到甜头的徐峥先后又拍了《港囧》和《囧妈》，结果一落千丈。

究其原因在于他和宝强因为分红问题分道扬镳，没有了王宝强，徐峥的“囧系列”一步步走向了尽头。

而落单后的宝强被陈思诚截胡了，陈思诚给他量身定做了角色，于是《唐人街探案》诞生了，更没有想到这部电影成为了2016年的票房黑马，随后陈思诚一口气拍了三部，打造了我们熟悉的“唐探宇宙”。

和当年的冯小刚一样，陈思诚起初也不被主流导演接受，但他所有的电影都实现了100%以上的回报率，他用成绩堵住了所有人的嘴。

不过今年的《唐探3》，高票房低口碑也把陈思诚逼到了转型的十字路口，好在他将在暑假推出《外太空的莫扎特》，就此开启“外太空三部曲”，居安思危的陈思诚已经提前找到了新的方向。

最后就是稳扎稳打的吴京了。

武术冠军出生的他逐梦演艺圈，但头顶却有着成龙、李连杰和甄子丹这几座大山，这些前辈几乎把武打明星的路都堵死了，吴京一度沦落到跑去香港饰演甄子丹电影中的反派。

好在他另辟蹊径，角色没法突破，那就从题材突破。

中国这些年逐渐强大，国人的自信心起来了，看惯了美国的超级英雄，我们也呼唤中国的超级英雄。

吴京就填补了这一块空缺，拍摄了《战狼》系列。

《战狼》第一部还中规中矩，到了第二部，吴京卖了房子，去军营体验了3年的生活，跑到非洲去拍大场面，终于给观众带来了一次前所未有的视听体验，《战狼2》大卖56亿，成为中国影史票房NO.1，吴京作为导演也成为香饽饽。

难能可贵的是，他没着急变现，而是及时刹车，沉淀自己，先后去资助拍摄了《流浪地球》《攀登者》《金刚川》《长津湖》等作品，一边拍电影一边学习导演经验，为自己的下一次绽放储蓄能量。

分析完新老四大商业片导演，我们能发现一个特点。

那就是老的四大商业片导演，有点可望不可即的意思，普通人看他们必须保持仰视的姿态。

而新四大导演，都是半路出家，歪打正着闯出了一片天，他们给许多人一种“我上我也行”的感觉。

这其实是一种好现象，它说明了在这个自媒体的时代，人人都能成为创作者，只要你拿起手机，你就是生活的导演。

所以我们看到，赛车手，主持人、小品演员，歌手，老板，商人都转行当导演，这是电影之福还是电影之祸，我们暂且不论，但至少我们看到了一个固化的电影江湖正在变得流动且鲜活起来。

这些人中有成功的，就像贾玲，凭借《你好，李焕英》一夜登顶。

这些人中也有失败的，比如王宝强，一部《大闹天竺》喜提金扫把奖。

在阶级越来越固化的时代，电影的“逼格降级”让我们对“王侯将军，宁有种乎”保留了最后一丝浪漫的幻想。

如果说电影是一种做梦的艺术的话，那就让我沉醉梦中不要醒吧！

这是一个最好的时代，也是一个最差的时代。

好的是所有人都能发声差的是所有人都能发声有的人是在表达自己，有的人确实在表达自己可作为看客的我们却时常不能分辨对与错，分不清虚假和真实

我们的善良被一次次的戏耍，以为是正义发言殊不知都是捅向“被害者”的尖刀

在互联网的信息洪流中，真相和谣言交织交融，常常让我们难以辨别真伪，无法从中梳理明白。

即使在今天还有人在诅咒唾骂胖猫的女友普通人在互联网平台说句真话，被开盒在互联网发张生活，被造黄谣可怕的是不明真相的自媒体博主们，在互联网上煽动引导同样不明真相的网友更可怕的是，有些博主为了流量，编造各种故事，收割我们

每次看到微博上莫名其妙的热搜，总感觉我们像是王者峡谷里的小兵完全就不用思考的NPC，指哪打哪因为小乔只是普通网民，看到他们有时候恨铁不成钢，为什么他们总能煽动情绪原来是我们跳出了困住我们的井底，但没想到看到的天空是被罩住的所以不是我们愚蠢，是他们带来的一场又一场的恶意。

今天小乔要和大家看的是《恶意》，陈思诚的“模板宇宙”来牧宽 姚文逸联合导演陈思诚 张臻 李翔星联合编剧张小斐 梅婷 陈雨锶 杨恩又 黄轩等领衔主演豆瓣评分：6.3分，推荐指数一星正在影院热映，但真心不推荐大家去看这种套路电影，我们需要真诚

接下来内容涉及剧透，请谨慎阅读但是电影很套路，一猜就中，所以看与不看意义不大张小斐饰演的叶攀，是《夜话》公众号的主编，同时是节目的主持人她算是一个有责任有底线的自媒体博主

张小斐的资源确实在《李焕英》之后，有了质的飞升但她接的角色雷同率太高了，都是高质量职场精英女性她所呈现出来的效果也大同小异叶攀这样的角色，贾静雯和佘诗曼都要演过，相比之下张小斐像个新兵蛋子既没有气场，面对突发事件又毫无应对能力对于信息也没有分辨鉴别的能力

当然人物塑造是编剧问题，编剧水平是真的差除了人物塑造不行，对于故事的发展也是为了反转而反转，毫无冲击感黄轩饰演的梁关，是负责坠楼案的警察说实话，拿掉也不影响，并且和张小斐毫无cp感

这次漩涡是一起坠楼案，死者是一名抗癌小网红嫌疑人是医院的护士，漂亮但人缘不好

故事线其实很简单，女孩短短的人生里一直在做手术化疗打针吃药女孩在经受病痛的折磨，家庭也在被疾病拖累梅婷饰演女孩的母亲，李晓川饰演女孩的继父他们在坚持虽然看不到希望，但一直没有放弃

电影里的人物不是很多，但有很多网民网民一直被这些自媒体引导，场下的观众也在导演引导先是把凶手锁定在一起坠楼护士身上然后又把凶手锁定在女孩妈妈身上当然都是听风是雨，没有一点实质证据，是一场场网暴

艺术来源于生活，电影里的点虽然都是我们在生活里会遇到的一张照片就能被编造出八百个故事有人因为染了头发被造黄谣，有人和爷爷合影也被造黄谣但是放在这部电影里，小护士的人物塑造非常的不合常理不符合逻辑女主很认真地去调查了，得出的结论是玩的花劣迹斑斑的恶女最后又来了一百八十度的大反转这除了证明女主能力差外，还能证明是什么，证明编剧是傻逼

李庚希这个角色，大家是不是也熟悉《我们与恶的距离》里那个小助理不同样也是这样的角色陈思诚这部作品毫无新意毫无诚意，用这样套模板不走心的东西来哄骗我们观众，这何尝不是一场恶意呢？

陈思诚是成功的商人，但不是合格的导演说实话，他都没资格和王晶比

好了，今天的碎碎念就结束了同样是含记者题材的电影，推荐《不止不休》《白日之下》鉴定结果：《恶意》毫无诚意，全是套路，本身就是恶意。

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

春节档落下帷幕，《你好，李焕英》后来居上成为春节档的冠军，目前它的票房逼近50亿，超越《哪吒之魔童降世》已成为板上钉钉的事情。

更恐怖的是，它的后劲儿依然很足，整个三月份没啥有力的竞争对手，而即将到来的三八妇女节，很多单位会组织员工去看这部电影，借着这股劲儿，它甚至有希望冲击《战狼2》的票房纪录。

谁是《李焕英》最大的受益者。

有人说是贾玲，她凭借本片成为中国第一票房女导演，甚至有希望加冕世界第一票房女导演，用一战封神形容她绝不为过。

有人说是沈腾，他凭借本片成为了中国首位200亿票房先生，这也是他接过新喜剧之王路上的一块垫脚石。

不过在我看来，最大的受益者其实是张小斐，因为在本片之前，贾玲和沈腾已经足够成功，而张小斐不过是贾玲背后的一片绿叶，她几次试图从小品演员转型为电影演员都不太成功，可本片过后，她直接晋升为“50亿电影女一号”。

雪中送炭永远比锦上添花要更加珍贵。

张小斐现在是以瞎肉眼可见的速度蹿红。

她在宣传电影路演的衣服，短短几天从ZARA到Tory Burch 到MAX MARA 再到PRADA，最近她还拍了《男人装》，这代表了她逐渐被品牌商认可，资本已经找上门来了， 在微博上，她几乎日均一热搜，成为了热搜女王。

比如“张小斐后援会解散”，比如“张小斐手腕带着红绳”，比如“张小斐粉丝说别挤到咱妈了”，比如“国民妈妈张小斐的逆袭之路”等等，凡是和张小斐沾边的事都能上热搜。

张小斐前两天参加湖南卫视的元宵喜乐会，节目组单独为她制作了海报，而当晚张小斐出场创造了收视巅峰。

我们听过“女友粉”、“妈妈粉”，张小斐直接创造了“女儿粉”，一个节目成了大型“认妈现场”，弹幕里大家都在喊“斐妈”。

人红是非多，张小斐旧日的恩仇录也被网友翻出。

比如她和本科室友室友袁姗姗当年参加节目《青春同学会》时，袁姗姗不停追问张小斐是否睡觉打呼噜，被网友批评道情商低。

《李焕英》大火后，这段往事被重提，袁姗姗也被迫发问道歉，张小斐大度地回应道，多大点事啊，回头一起吃火锅。

再比如张小斐当年和孙茜结下了梁子，她们在某电视台的小品演出中，张小斐无意中曝出孙茜年龄37岁，而孙茜一直处在“年龄造假”的漩涡中，尽管只是小品的台词，但她却怀恨在心。

18年，两人又参加了《我就是演员》的录制，孙茜以台词不顺为理由拒绝和张小斐搭戏，场面十分尴尬。

在《李焕英》大火后，孙茜和其经纪人也在微博上冷嘲热讽，遭到了网友的攻击。

还有张小斐的另一位大学室友杨幂，她在春节档主演了电影《刺杀小说家》，票房和口碑都不如《李焕英》，于是有好事者便将张小斐和杨幂放在一块作对比，引发了网友的口水仗。

看到了吗？

爆火后的张小斐，一会儿被网友当成了妈叫着，一会儿被资本当成了爹供着，一会儿被营销号当成了枪端着，如果给这出戏起个名字的话，我觉得应该叫做《捧杀张小斐》。

张小斐能拥有今天的成绩是和她的努力分不开的，她的成功有四个要素。

第一是自我定位很清楚。

张小斐是北影95级表演系的学生，和杨幂、袁姗姗、焦艳俊是大学室友，在美女如云的演艺圈她的外形并不出众，娱乐圈像她这种条件的成百上千，她如果对自己定位不清楚，头铁地和同学竞争注定沦为炮灰。

张小斐很聪明地转型为了小品演员，一下子贴上了“最美女喜剧人”的标签，和贾玲放一块这种反差更加明显，让观众瞬间有了记忆点。

而她从小练习舞蹈，较好的身材也被大家发现，每年春晚结束后，“张小斐大长腿”、“张小斐同款毛衣”都会上一次热搜。

第二是她真的足够努力。

2012年，贾玲在微博上这样描述自己的一位朋友。

她为了拍戏，早上5点起床，晚上12点回，从不喊累，总是面带微笑和贾玲对第二天的词儿。

她拍爆炸戏时被炸伤了双眼，还被剧组的工作人员骂道哭，回家后一腿的伤让贾玲心疼死了。

贾玲说的就是张小斐，可以说没有张小斐的拼命，一定不会有今天的绽放。

第三就是跟对了老板。

张小斐毕业后去了广播艺术团，为冯巩排小品，结识了冯巩的徒弟贾玲，她说这个胖胖的女孩是她一生的贵人。

贾玲带着张小斐连续几年上了春晚。

带她参加了《欢乐喜剧人》，第一季她还是配角，主演了小品版的《你好，李焕英》，第二季已经有了单独带队的能力。

这么多年磨炼，张小斐虽然没有留下过硬的作品，但却积累了足够的观众缘，没有这种积累，贾玲也不敢让她出演电影的女一号。

第四就是高情商。

如果看过张小斐的采访，都能被她爽朗的性格打动，她给人的感觉就是没有架子，考虑别人的感受。

比如最近的微博之夜，张小斐和贾玲出席，她穿了宽松的西服，把自己的身材藏起来，照顾到了贾玲的感受，两人拍照时她也全程搀着贾玲，两人情同姐妹，你很难对这样识相的女孩儿产生负面情绪。

张小斐最终成功了，但依然无法掩盖她天赋的不足，她现在面临的问题是“才不配位”。

从喜剧的角度看，一般女喜剧人想要出彩，必须放弃女性的特征，比如吴君如、宋丹丹、蔡明，都是故意扮丑扮老才搞笑。

贾玲几年前还没那么胖，清瘦时的她也算得上眉清目秀，可就是不温不火，后来她慢慢变胖，观众才认可了她的喜剧形象。

而张小斐这么些年一直保持甚至强化着自己的女性形象，这就决定了她本身不具备任何喜剧元素，她的作用就是反衬出贾玲的胖。

她还不像吴孟达、魏翔那样是个自带笑点的配角，残酷点说，她就是个出彩的工具人。

从电影的角度看，张小斐多次想转型为电影演员，但之前出演过几个烂片的配角都没激起一点水花，18年她参加《我就是演员》录制，除了和孙茜那档子恩怨，本身的表演也是乏善可陈，和节目里的任素汐这样的演员比，有着明显的劣势。

再回到《李焕英》，这片的成功具有偶然性，它是贾玲根据真实经历改编，几乎不可能像《唐探》那样拍成续集形成IP，而贾玲也表示，自己在《李焕英》之后短期内将不会拍电影。

张小斐已经35岁了，等不起了，即使有其他片约，也很难找到适合她的戏，只能演一演配角了，而脱离了贾玲的舒适圈，自己的表演天赋有限，她想有大作为比较困难。

所以综合分析，我们就发现，张小斐今天的成功值得鼓励，但绝不能捧杀，否则用不了多久，今天把她捧上天的人，很快会把她从神坛上推下来，再狠狠抽几鞭子。

具体例子参见《夏洛特烦恼》里的王智，因为出演秋雅短时间内走红，成为全民女神。

可是年龄偏大，之后再没有演过出彩的角色，热度迅速下降，去年只能参加《演员请就位2》，不惜自毁形象和一对小鲜肉抢夺表演机会。

因此张小斐必须居安思危，站在最巅峰往往意味着危险，吴京当年《战狼2》破纪录后，没有趁热打铁去拍《战狼3》圈钱，而是很清醒的意识到自己票房高不代表水平就高，他沉淀了几年，反复观看了《战狼2》，和前辈请教了很多拍摄问题，找到了自身不足，依然不着急拍新作，而是去出演了其他导演的作品《流浪地球》《金刚川》《长津湖》，不断取经，来积累新的拍摄经验。

张小斐应该及时按下暂停键，等高烧退去后，再去寻找新的路。

她未来的道路大概有两条。

第一条是一条道走到黑，既然“斐妈”这个标签已经贴上了，那就将它发挥到极致，以后接本子就专挑年轻妈妈的角色一顿暴演，演到观众形成肌肉记忆。

就像提到小妞电影，观众立刻想到白百何；提到傻子，观众立刻想到王宝强；如果以后观众提到年轻妈妈，立刻能想到张小斐，那她就成功了。

第二条路就是不断拓宽自己的戏路，尝试不同的角色，在实战中磨炼自己的演技，这注定是一条异常艰难的路。

在最新的采访中，张小斐被问自己2021年的愿望是什么？

她回答出演四部戏，分别是古装戏、悬疑剧、喜剧和偶像剧。

显然张小斐不想待在舒适区里，她想奔着第二条路使劲儿，对此我表示谨慎看好，但依然送上最真挚的祝福。

最后，希望《捧杀张小斐》这出闹剧尽快完结，愿张小斐不断磨砺自己的演技，让自己的实力能尽快追赶上突如其来的赞誉。