梦想成为律师的律师们

冲着郭麒麟去看的！

有一些期待，但是观看前看了一个影评后，就有点忐忑。

看完以后，我自己也有些割裂了！

有些难评，不过对于大多数人来讲，应该不算好看。

但是我同场的观影人们都笑得挺开心，可能对于一些喜欢无厘头或是心思更灵动的人，可能会喜欢多一些吧。

于我个人而言，前面有些无聊，后面有些荒诞，最后问题的解决又似乎带着一些戏谑。

整个故事看似围绕着一件事：借钱还欠债。

底层下还有一件事是关于亲子关系——家庭中什么才是真的为孩子好。

郭麒麟扮演的二流子般的纨绔少爷，被关进少管所的根本原因是因为身为家长的父亲（记不大清了，好像也是姐姐）不相信他没做过坏事，硬是让他认错，导致他成了不服管教的典型，然后关进了少管所。

教育中断，后来出去闯荡做生意，遇到了不靠谱的合伙人，自己栽了，然后欠下了大笔的高利贷，也连累了女朋友为此被抠掉了一只眼。

电影从这里开始，一开场是郭麒麟的个人炫酷过场，但是没炫完一回，就被楼下等着抓他的「黑手」给揪走了。

原来是高利贷让他还钱！

过程中还上演了一场惊心动魄的是否要挖眼睛的戏码，还算有点恐吓威力吧，反正郭麒麟扮演的马飞是被吓到了，然后开始三天的「要钱」之「旅」。

这里开始进入故事的中心，在想办法还高利贷这件事情上，马飞想到绑架自己的亲侄子。

但是又不想动真格的，但是他的有点二的兄弟却动了真格的，请了一个更二但狠的真杀手小六，再加上马飞被废掉了一只眼睛，有点神经质的女朋友……几个人混在一起，和（huo）着马飞二姐马慧的关爱，有跟踪癖好、正在闹离婚的二姐夫，喜欢养鸽子、有点不着调的大姐夫等，上演了一出有些错乱又荒诞的闹剧。

前面铺垫的很多，可能是想塑造人物的个性，感觉不大成功，对于马飞的二货兄弟的几个槽点铺垫的还挺有意思，但是放到剧情里，就没有多少作用。

总之几个人物性格还是塑造出来了，事件进展有些慢。

直到后面杀手小六开始犯混才有了一些荒诞喜剧的味道。

个人最喜欢也最觉得尴尬的一段就是破庙里杀手小六在警察到了以后，还要挟马飞他们和警察谈判要钱、帽子和车。

喜欢的是困在小庙里的几个人之间的生命有危险时的人性张力。

小六是疯的，很注重自己的脑袋上头发被烧没了，不好看，非要一顶帽子；马飞是从不靠谱到靠谱的转变，为了保护自己的侄子挨刀子了，也要坚持；二货小兄弟也差不多，关键时刻还是不糊涂，知道和马飞一起保护孩子。

这一段戏剧张力很强，但是外面的警察缓缓不勘验和出击，看得让人捉急。

即使小朋友已经跑出破庙，警察们还在原地慢挪，让人觉得有些没用。

最后电影落脚到马飞与姐姐马慧等家人的和解上。

姐姐马慧并不是为了贪掉父亲留下的房子，而是想帮马飞留下钱，以便以后有更重要的事情上，再拿给他。

但是马飞最后看似傻了，女朋友也随他的家人一起去游玩，马飞还知道送小花花。

也许亲情是不计较的陪伴，普通平凡的日子里，一家人有说有笑地在一处，就是最好吧。

说回片名《脱缰者也》，顾名思义是指事态发展到没法控制的地步。

也可以指人像马一样脱缰了，没法管。

影片里人与事都有，最后警察来收场，马飞的「债」才解决，他这个不务正业的人也得以回归正轨。

我看到最后的时候想到一点，其实人生没有什么标准版本，总是会有一些事情超出自己的认知和处理范围。

但是生而为人，如果想要生活顺遂一些，还是要学会一些节制和基本的道德、常理认知。

像马飞之所以会背一身债，是因为没有好好考察现实中生意的做法，合伙人又都坑了他。

另一方面，他心中也有着一口想让家里人刮目相看的气，但是又不能靠自己的实力解决这些问题，所以最后一切事件发展到不可控的地步。

我一直觉得，生活里的事情，该认怂就认怂。

每个人其实都很独特！

当归于尘土以后，其实都一样了，也没必要折腾得自己强撑胖子，无法收拾。

我是 @茹金 喜欢看影视剧，唠唠想法的野生影评人。

如果你对我的内容感觉兴趣，请多支持！

感谢有你

故事人物都没讲清楚来龙去脉，太低级，靠人物自言自语，让人物自己说原因，比如二姐最后自己交代说了为什么不给钱，因为怕弟弟把钱糟蹋了，想留着大用，本昱的狠角色也是自己说自己的走向狠人和变态的原因，然后还是原生家庭，主人公也是自己说自己走向这一性格，归结于原生家庭，导演是不是原生家庭上瘾了，好像愤怒的海里面日本小仙女也是原生家庭。

这实在太老套，不光叙事老套，本质也老套，然后呢又搞了些荒诞巧合，但是功力显然不如宁浩，差了十万八千里。

再说演技，演技与年龄成绝对正比，小孩的演技简直糟糕透顶，很尴尬，年轻的两个男女角色还差一点能到及格线，配角猪肉小哥的演技稍强，再就是本昱齐溪和常远发挥正常，最好的是潘驼背和肥雪，肥雪排第一

整个电影从开始就弥漫着荒诞的色彩。

导演选择红色作为整部电影的基调颜色，既与马飞的性格有关，轰轰烈烈，敢作敢为，又与犯罪相连。

还是因为大林出演，说实话，马飞的角色很不讨好。

带点窝囊，但有时又很艮；刚开始觉得对女人不那么在乎，但宁可被抓也想带着萌萌一起走，危急关头首先安顿的也是萌萌；对家人充满怨怼，一直怨恨二姐和爸爸，但当他知道大姐夫生病的时候，其实那一刻他是触动的。

不可否认，曹保平导演把这个角色描绘的很生动很血肉，但是马飞这样一个人在生活里，其实是所有亲戚都会让小孩子远离的那种。

他们不会去管这个人是因为什么变成这样，有多少委屈，他们只会觉得这就是个混子。

很抱歉，我也是如此。

导演想用电影描绘中国式父子，不沟通不信任，用严厉代替爱的表达。

最后通过姐姐的话，来说明真相，可能这种关系到最后还是不会和解的，只能伴随着生命的逝世和时间的流逝而淡忘。

我觉得马飞在外甥大哭着喊“救救我舅舅”那一刻，已经放下了，不重要了。

结尾导演留了个谜，二姐听到马飞说话愣了一下，然后笑了。

所以，马飞是真的呆了还是装的呢？

这次简单聊聊《脱缰者也》首先需要赞赏一下曹保平导演不拘泥于此前形式的创作，在创作方面加入了b级片、手持dv、pov镜头，在色调方面虽是即将迈入千禧年左右的天津，但呈现西部片的风格，在一些镜头是极具想象力的。

同时赞赏演员们卖力的演出，甚至有些用力过猛。

《脱缰者也》剧照那么这部片为什么评分那么低呢？

通俗来讲这是一部在故事大纲上去填充故事而弱化角色的片子。

最近上映的许多片子都有一个共同的主题：坏蛋不坏。

其特点都是由一个反英雄式的角色与萌娃搭配组合的反差，其内核往往剑指温情。

影片的故事其实很简单，借了高利贷的舅舅因家里不分拆迁款而无法还上高利贷于是“绑架”了自己外甥的故事。

这个故事梗概本身是没问题的，但是呈现在影片中，角色的逻辑动机，则是一种脱离现实的浮夸。

舅舅这个角色为什么会让家里觉得这么坏？

因为小时候见到了一块手表，碰巧出现了一个偷表贼，就被家人误会在少管所关了三年。

人心中的成见是一座大山，所以属于舅舅的那一份拆迁款交给二姐保管，而二姐也依旧觉得自己的弟弟是一个混子。

当然这是结尾之前影片呈现的由人物前史组成的真实情况。

初看是没有问题，再看过于巧合。

这也是影片之中不局限于人物前史的穿插，更是在游戏时间环节的弊端。

像是小孩坐上了奇怪老汉的车，矇矇归来绽放的烟花等等。

人物属性下墙体瘦的工具性质，观众得以看到影片失去逻辑后的混乱，角色间殊途同归的疯癫。

《脱缰者也》剧照此问题的积累造就了影片时间性上的缺失，变相的让影片的节奏变得很怪。

观影完后不难发现影片的前半段缺失高潮的递进，后半段又太想利用高潮去填补，但戏剧张力的不足无法让沉闷的那口气散去。

这就是多线叙事的架构下，导演对影片情节把控的缺失。

除了绑架主线，还有抚养权，财产分割权，高利贷，情感纠葛等支线。

影片以孩子的视角来展述，但影片的重点不是孩子，而是他的舅舅，以舅舅去引申原生家庭的问题，这就造成了两个问题：视角的杂乱以及喜剧元素的过于涌入造成的元素间的距离。

可以看到片中孩子视角下天马行空的想象：b级片元素的融入，将舅舅想象成大坏蛋，收集水浒卡，与舅舅一起在街边撒尿，开车的桥段下后视镜对于景深行人的反映。

很好玩。

但是这种喜剧的元素，在一开始就与曹保平以往的作品大相径庭，撕裂了以现实主义为基调的事件刻画与人物描写，时代背景与方言也因此成为这场闹剧中的包袱。

延伸的支线人物，所带来的不仅是原生家庭的苦难，更是黑帮类型片和神性下对于命运的起伏。

但是视角的起伏不定下，观众从头到尾都在观看一部由巧合铸就的闹剧，天马行空与现实主义基调的分裂，黑色幽默与类型片间的分裂。

《脱缰者也》剧照影片对于主题的表达是原生家庭的伤痛，将马飞“脱缰”的原因归结于童年遭受过的创伤，但是这份创伤来的是不符合逻辑的，让人不能信服且缺少情感铺垫的支撑，难以完成结尾的升华。

更像是以一个旁观者的视角去看整个故事线必然会发生的事情，那么孩童的视角就更加不合理，整个分镜的架构一点也不克制，“脱缰”也彻底成为了口号式的输出，丧失了曹保平一贯的批判性。

影片最大的问题来自结尾，结尾几乎推翻了影片以角色作为强推手的逻辑目的，前面提到二姐不给马飞财产归属钱财的动机，影片结尾借姐姐之口说不给钱财是想让马飞经受一次历练，不给马飞钱怕他乱花。

如此反转之突兀也将影片判了死刑。

观众经历了整件事，知晓了角色承载的苦难，影片经历了整件事，缺乏对次要角色的心理描述，就上文所述情感的缺失让影片逻辑崩塌，像是影片中常说的天津话：这就是个大BK！

《脱缰者也》剧照

缰绳撇了，脑子也飞了，曹保平这次彻底玩脱了。

《脱缰者也》想玩荒诞喜剧，也想讨论现实，而最后却只剩下了一场失控的闹剧。

感觉曹保平本人都没捋清楚逻辑，支离破碎地拍完了全片，多线并行毫无章法，仿佛喝醉了一样。

郭麒麟饰演的马飞行为、动机成谜，绑架就像在做过家家的儿戏，所谓“原生家庭创伤”成了一句仓促贴上的标签，丝毫没有触动，只觉得闹腾。

荒诞不经的设定，笑点生硬的台词，粗暴地嫁接喜剧与犯罪元素，一通操作下来令人匪夷所思。

杀手和黑帮的行为莫名奇妙，其他的大部分角色也很空洞，只为了履行NPC的义务。

津味江湖只是刻意摆拍的方言和背景板，不深不浅，更没有记忆点。

暴力失去意义，幽默失去底蕴，所有表达就只剩尴尬的自我感动。

曹保平过往作品中的尖锐批判和人性洞察，在这部电影中沦为了无病呻吟。

脱缰的不是隐喻，而是导演对叙事的掌控力。

当"狠"变成"哏"，曹保平输给了自己366万。

这是《脱缰者也》上映首日的票房数字。

作为曹保平"者也"系列时隔八年的回归之作，这个数字比电影本身更具黑色幽默意味。

4.1%的排片占比、6.1%的上座率，预测最终票房不超过2000万——这位曾经的"影帝收割机"，在2025年的暑期档交出了一份让人尴尬的答卷。

更尴尬的是，猫眼专业版预测该片最终票房可能超不过2000万元。

对比《烈日灼心》的3亿票房，曹保平这次的"脱缰"，更像是一场预谋已久的自我阉割。

郭麒麟的"少班主困境"与曹保平的算计选择郭麒麟担纲主演，或许是这部电影最大的商业算计，也是最致命的创作妥协。

郭麒麟自带的天津腔颇具喜剧感，让马飞的吊儿郎当显得格外真实。

但问题恰恰出在这里——当一个相声演员的"包袱感"压过了角色的真实性，当观众看到的是"德云社少班主"而非"马飞"，电影的沉浸感便荡然无存。

更讽刺的是，郭麒麟近年来的"综艺狂魔"形象，让他在大银幕上的说服力大打折扣。

郭麒麟表示，自己在剧组时为了保持精力一直规律作息，这有助于减肥。

这种"敬业"的表演，恰恰暴露了他作为演员的稚嫩——真正的好演员，不是靠减肥来塑造角色的。

看看科恩兄弟的《冰血暴》，威廉姆·H·梅西专程飞到纽约，半开玩笑地"威胁"科恩兄弟："如果不给我杰瑞·朗迪加德这个角色，我就把你们的狗射死。

"这种对角色的渴望和理解，是郭麒麟这种"资源咖"永远无法企及的。

从"黑色"到"哏色"——曹保平的创作滑坡《脱缰者也》反其道而行之，《追凶者也》的荒蛮西部的粗野张狂，《脱缰者也》主角郭麒麟和一众角色的天津方言，地域自带的市井味道，让这部新片呈现出完全不同的荒诞与喜剧气质。

然而，这种"完全不同"并非创新，而是倒退。

曹保平曾经说过，《烈日灼心》是更严肃、更正向的剧情片。

《追凶者也》不是一个需要特别使劲的故事，只需要写几个生动的人物，写得好看就行。

现在看来，《脱缰者也》连"好看"都做不到了。

故事油腻，奸滑，强制设定为上世纪末天津的荒唐故事，却强尿了一通西部色调：一个笨贼，几个草包，一帮聚众的文身肥膘二流子。

这种不伦不类的风格杂糅，暴露的是创作者的迷失。

对比科恩兄弟的作品，他们的作品紧扣死亡哲学，情节不落俗套，剧情构思缜密，而其表达的主题往往强调命运的某种不确定性。

而曹保平的《脱缰者也》呢？

只剩下了廉价的巧合和尴尬的"哏"。

天津不是明尼苏达，方言救不了烂片《脱缰者也》以天津作为主要叙事空间，全片在天津实地取景拍摄，并采用天津方言对白，将天津人特有的"哏都"幽默融入千禧年代的时代背景。

但方言不是万能药。

科恩兄弟的《冰血暴》同样有浓重的明尼苏达口音，但人家的核心是通过低成本的、小规模的制作和自己的演员公司，他们的电影通常不能与黑色电影、讽刺、黑色幽默和荒谬分开。

曹保平显然误解了黑色幽默的本质。

黑色幽默不是让演员说几句方言俏皮话，不是在煎饼摊旁挥舞砍刀，更不是用天津快板配追车戏，唢呐声里汽车撞得稀烂，生生把生死时速整成坟头蹦迪。

真正的黑色幽默，是对人性荒诞的冷峻观察，是在绝望中发现可笑，在可笑中看见悲凉。

原生家庭的陈词滥调与主题的虚无80万拆迁款的分配展开，这个设定本身就充满了荒诞感。

但荒诞不等于深刻。

曹保平试图探讨原生家庭创伤，但这个主题早在《狗十三》里就已经说尽了。

到了《涉过愤怒的海》，本身原作提供的丰富的阶级内涵和议题却被曹保平弃之不用，似乎回到了《狗十三》的原生家庭议题。

现在《脱缰者也》又来一遍，只是把背景换成了天津，把演员换成了郭麒麟。

这种创作上的原地踏步，暴露的是曹保平创作力的枯竭。

更要命的是，行为动机的欠缺，使人物显得空洞苍白，这最终让电影所谓的幽默变成了尴尬，既无法让人会心一笑，更如坐针毡。

2025暑期档的缩影：华语电影的集体迷失《脱缰者也》的失败，不仅是曹保平个人的滑铁卢，更是2025年华语电影的一个缩影。

国产片在暑期档没有一部达到了预期，今年暑期档的平均发行价较去年下调了5元。

但更低的发行价并没有吸引观众进场。

这背后反映的，是华语电影在创作上的集体迷失。

导演们要么沉迷于空洞的类型片模仿，要么困在自我重复的舒适区，要么像曹保平这样，在妥协中失去了锋芒。

与"父亲"的深度反思，以及对其黑暗性之不可解与传承性的表达，具有如今华语电影中罕见的表达勇气——这是对《涉过愤怒的海》的评价。

可惜，这种勇气在《脱缰者也》里荡然无存。

"者也"系列的终结，还是曹保平的终结？

曹保平凭借《脱缰者也》获得第27届上海国际电影节金爵奖主竞赛单元最佳导演奖。

这个奖项，或许是对曹保平过去成就的肯定，但绝不是对这部电影的认可。

从《光荣的愤怒》到《烈日灼心》，曹保平曾经是那个敢于在审查边缘游走的导演。

曹保平说："电影这东西，如果我想拍，每年都能拍一个。

但电影是我真正喜欢的职业，我看中的是作品里究竟有没有能打动我的东西。

"可惜，《脱缰者也》里，我们看不到任何能打动人的东西。

这部电影最大的黑色幽默，或许是它的存在本身——一个曾经锐利的导演，选择用最安全的方式，拍了一部最无聊的电影，然后在暑期档的尾巴悄无声息地上映，像一个笑话。

脱缰的不是野马，是创作者的灵魂回看科恩兄弟，喬爾·科恩和伊桑·科恩是猶太人，出生在美國明尼蘇達州的猶太人家庭，他们从未离开过自己的文化根基，却能在黑色幽默中触及人性的普遍性。

而曹保平呢？

他想学科恩兄弟，却只学到了皮毛；想讨好市场，却连基本的票房都没有；想保持作者性，却在妥协中失去了自己。

《脱缰者也》，脱缰的不是故事里的人物，而是创作者的灵魂。

当曹保平选择用"哏"代替"狠"，用算计代替真诚，用郭麒麟代替真正的演员，这部电影的失败就已经注定。

或许，这就是当下华语电影最大的悲哀——我们有技术，有资本，有市场，唯独没有了创作的勇气和诚意。

最后一个黑色幽默是：这部讲述"脱缰"的电影，恰恰是被各种缰绳死死束缚的产物。

> 天津方言的幽默感也救不了的剧情漏洞，郭麒麟的观众缘也撑不起来的角色苍白，曹保平这次真的“脱缰”了。

《脱缰者也》这部影片，堪称2025年影坛一次令人唏嘘的“翻车”现场。

曹保平导演以往作品中的锋利与深刻，在这部影片中仿佛被天津的狗不理包子裹住了——外表看起来鼓鼓囊囊，一口咬下去却发现馅料稀疏。

影片讲述郭麒麟饰演的马飞因债务危机，打起了自家80万拆迁款的主意，进而策划了一起“舅舅绑架外甥”的荒诞闹剧。

这个本可深挖家庭矛盾与人性困境的设定，最终却沦为了一场逻辑混乱、动机不明的胡闹。

角色塑造：全员工具人，为剧情服务到失去自我马飞这个角色，仿佛是编剧用脚写出来的——嘴上喊着叛逆，行为却飘忽不定，一会儿不顾一切，一会儿又良心发现，变来变去想一出是一出。

他对原生家庭、成长创伤的探讨浮于口号，根本撑不起心理转变。

其他角色更是一言难尽。

齐溪饰演的二姐口中说为弟弟好，行动上充满控制欲，但剧本没给她足够的空间展现；张本煜饰演的杀手小六尤其生硬，一个人狠话不多的爆炸头杀手突然介入多方角力，没有任何背景交代，纯粹为了给追逃戏加把火；大姐夫用假癌症诊断骗钱买赛鸽，二姐夫跟踪偷拍前妻，这些支线都可以用来丰富故事和人物，结果只是潦草带过。

叙事逻辑：脱缰的野马，失去的方向影片自打马飞开着跑车从学校带走外甥之后，情节便一步步失控。

很多地方连刻意制造巧合都懒得弄，直接把人物降智或涂改性格来往下续。

看到一个多小时，观众忍不住会问：我是谁，我在哪儿，眼前这群人为什么非得走到这一步？

《脱缰者也》最致命的问题在于它在商业喜剧的迎合与作者表达的风格之间摇摆不定。

它既想保持曹保平作品一贯的批判性，又想要商业喜剧的热闹效果，结果两头不讨好，成为了一匹“没有方向的野马”。

强行和解：创伤与救赎的廉价处理影片前半段拼命渲染家庭关系的撕裂感，比如马飞对父亲的怨恨、姐妹间的算计，到了结尾却全都毫无理由地荡然无存，所有人毫无征兆地和解了。

之前争得你死我活的拆迁款矛盾，被轻飘飘地解决，仿佛那些激烈冲突从未发生。

这种强行大团圆的操作，让角色遭受的苦难显得毫无意义。

为钱争吵、为私心互相伤害的戏码，最终被一家人亲情浓浓去郊游的气氛抹平，透出一种强烈讽刺感——不是对现实人性的讽刺，而是对剧本偷懒的讽刺。

总结：一次失败的尝试《脱缰者也》证明了即使是有才华的导演，一旦失去了对故事的掌控力，也会生产出不及格的作品。

这部影片既不能让人相信它的故事，又不能让人共鸣它的情感，喜剧包袱抖得再卖力，也只能抖出一堆噪音。

综合评分：5分（不及格）。

建议观众可以选择重温曹保平的《追凶者也》或者《烈日灼心》，而不是在这部“脱缰”的作品上浪费宝贵的两个小时。

让郭麒麟演这个角色的真是个天才，流量不用投就来了。

郭麒麟，在外面是郭德纲的儿子，德云社的少班主。

在家里却是外人，没有自己的房间，刷牙没牙刷。

同父异母的弟弟说“这不是你家，是我家”。

郭麒麟从小是被穷养打压长大的，可轮到弟弟却成了捧在掌心的宝贝。

没有对比就没伤害，也正是如此才寒了心郭麒麟学了十几年的相声，转身就进了影视圈，是德云社不赚钱不香吗实际上德云社给他的就是法人，法人是干啥的，是背锅的。

今天小乔和大家看的就是《脱缰者也》曹保平导演方唱 王馼联合编剧郭麒麟 齐溪 孙安可 常远 张本煜等领衔主演豆瓣尚未开分，推荐指数二星正在影院热映，有钱又闲的可以去看看

最近小乔在看《喜剧之王单口季2》，郭麒麟的点评水平还是蛮高的也看了他挺多影视剧，演技算不上精湛，但中规中矩还是有的就是相声腔有点重，但这次背景是天津这味儿不就对了嘛

接下来内容涉及剧透，请谨慎阅读郭麒麟饰演的马飞，从视觉上就给我们塑造了一个坏孩子的形象开着拉风的跑车，载着超扰民的音响单手开车真的超装，装的很洒脱，实际上也是内心不甘的小朋友

虽然出场很帅，但欠了一屁股债家里人讨厌，女朋友要分手看起来酷炫的跑车，实际上也是破车改造的这次他回家就是和姐姐们争夺家产他认为父亲觉得对不起他，房子说留给自己，可是姐姐觉得他是混子，早就离开家了，不配分遗产

其实整部电影逻辑很不合理，在90年代拆迁款就能有80万那这个家庭怎么看都是超中产家庭可是却没有表现出来，如果把时间划到零几年，就合情合理了

柳杨饰演的大姐，主张拆迁款的弟弟的，典型的中式大姐齐溪饰演的二姐，认为他没有尽到孝心，不该给他

胡朗荃饰演的李嘉文，是二姐的儿子，也就是马飞的外甥于是马飞决定假意绑架外甥，逼迫二姐就范给他拆迁款，他好还掉欠款，然后和心爱的女朋友结婚

外甥跟这个陌生的舅舅走，一开始只想少挨一顿打谁承想就变成了绑架，他是聪明孩子，好几次就差点逃跑成功了马飞一开始只想吓唬一下他二姐，只是想要拆迁款谁敢想真的就变成了绑架，自己和朋友也成了被绑架的

孙安可饰演的朦朦，马飞的女朋友说实话看之前最担心她会拖后腿，结果表现还真不错人设也好，三观蛮正的，就是多少恋爱脑了知道马飞绑架自己外甥的时候，第一时间是对他发出鄙夷，知道真相后会照顾屁子可惜了就是恋爱脑，脑子不好使跟着马飞什么都没得到，还搭上了一只眼，就这样还要去帮马飞求情

张本煜饰演的杀手，是这次事件最大的意外他的出现就是意外，想不到的是请神容易送神难他直接把假绑架变成了真绑架张本煜这次又狠出了新高度，在狠人赛道上越走越远

几方势力交织错乱，最后真的闹出来了人命前面的三分之二都很有意思，每个角色都很有特点但结局就挺糟糕的原来二姐不是不想把钱给弟弟，而是不想被他乱花原来他们真的对不起他，既然如此为什么不说清楚呢差一点弟弟就被追债的搞死了，那又算谁的所以二姐真的有想把钱给他吗？

就像爸爸究竟爱他吗？

那个小孩演得不错，很多笑点也是在他身上最后提醒各位朋友，规范行车，文明上路！

鉴定结果：玩脱了的不仅仅是马飞，更是导演。

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

《脱缰者也》电影，演员们一口天津话，以荒诞的津味喜剧外壳，包裹着深刻的人性探讨与原生家庭之殇。

郭麒麟饰演的马飞，在“绑架”外甥小屁子的闹剧中，完成了从叛逆到救赎的成长，好在结局是好的。

整部影片通过幽默解构现实困境，人生不容易，让人在笑声中感触于那份挣脱束缚、传递温暖的勇气。

（六哥其实也是个可怜人）

曹保平最新电影《脱缰者也》口碑好像一边倒的一星二星差评，当然也有另一个极端4星5星好评，我大概都能理解。

好，是因为他是曹保平；差，也是因为他是曹保平。

我个人觉得这部《脱缰者也》其实是有些低于曹保平正常水准的，更像一部新鲜尝试的试验品。

首先肯定不及《追凶者也》的好评程度，虽然片名跟“笨贼”的模式像同一个系列，其实内核里完全不同。

我认为《脱缰者也》像是一部“少年幻想片”，因为郭麒麟饰演的马飞在14岁就“暂停”生长了。

整部电影可以说充满着不真实感，很多观众吐槽人物塑造不立体、行为没动机、故事不符合逻辑等等，作为一部常规的电影《脱缰者也》也许是这样的，但我总觉得看这部电影的角度或许可以不寻常一些，一切都是来自一位14岁少年的幻想。

马飞捡到金表因为不被父亲跟姐姐信任（认为他是偷的），所以大义灭亲把马飞送到了少管所三年。

马飞嘴里说着恨他们实际却非常想得到亲人的信任，这是原生家庭的创伤。

在马飞的世界里自己混不吝但特别帅，外甥屁子是他的小跟班，崇拜着自己。

电影关于亲人的角色塑造很少，是因为少管所三年的生活已经让马飞模糊了家人印象，妈妈是一直喜欢自己，大姐也时长照顾，二姐跟爸爸好像总跟自己唱反调，所有的人物关系都是片面的，这点在马飞辅导外甥写的那篇作文里有答案：“爸爸从来没有夸过我，但却总把最大的肉夹给我，他到底爱不爱我？

”在马飞的意识里突然一切都变得陌生，所以他没有理由的乱想，不顾及逻辑的编排所有故事。

因为马飞对家人信任的渴望与憧憬，最终给了自己一个完美结局——原来姐姐跟父亲都是爱自己的，这也解释了为什么最后马飞会变成一个孩子，因为那是他遭受创伤之前的样子。

脱缰者也 (2025)5.72025 / 中国大陆 / 喜剧 犯罪 / 曹保平 / 郭麒麟 齐溪