谍影重重5

影片的开头，镜头摇晃而迷离，伯恩的记忆在其中撕裂如飞絮，捉摸不定，无迹可寻。

那个总在寻找自我的特工伯恩，终于回来了。

不知不觉间，“谍影重重”系列已经走过了十几年的历程，成为一个有情怀可说的老系列了。

记得第三部内地上映的时候，我还刚刚大学毕业不久。

如今，已到了不敢轻易提当年的年纪。

在这转瞬即逝的时间里，杰森•伯恩和发生在他身上的故事，影响着世界上其他的著名特工和许多的动作片。

如果不算2012年由杰瑞米•雷纳主演的那部“番外篇”《谍影重重4》，今年的这部《谍影重重5》已经让杰森•伯恩的粉丝等待了足足有9年之久。

在故事完结之后，在伯恩阔别多年之后，《谍影重重5》来到一个新的起点。

这次的故事没有原著小说作为基础，编剧只好在原本完结的故事里，找一个延续的理由。

好比要在一个圆圈之外，找一个看起来合理的突破口，引入另一个圆圈与其重合。

这显然是系列第五部想要做的事。

不同于007系列与阿汤哥的“谍中谍”系列，杰森•伯恩从来不是在完成一个又一个任务的路上，他是个亡命天涯的特工，他的过去与现在，始终都与那个“成也萧何，败也萧何”的中情局纠缠。

于是，这次的故事与CIA的另一个隐秘计划有关。

只是故事来到这里，有点硬要将伯恩扯进来的意思。

在前三部的那个“圆圈”里，伯恩已然找回了自己的真实身份，这次为了让人物产生动机，添加了伯恩的父亲这条线索。

这个一直在迷失的孩子，找完自己找父亲。

其实编剧最后的目的，不过是要他与暗布阴谋的中情局大佬抗争。

雅典柏林，冰岛美国，全世界地跑，扳倒一个又一个幕后黑手，揭露一个又一个见不得人的黑幕……伯恩，伯恩，一直奔跑在路上，却不敢言累，因为在他那总是无法安稳的人生里，稍有差池就会跌入万丈深渊。

从初始到发展，从疑问到对抗，从高潮到结尾，其实我并不太喜欢这个不够聪明的故事。

但我太喜欢整部电影的节奏了。

台词不多，靠剪辑，靠音乐，即可让无数个时刻紧张到令人窒息。

快节奏剪辑，就是“谍影”系列赖以成功的招牌之一。

《谍影重重3》曾在2008年的奥斯卡颁奖礼上，提名三项技术大奖：最佳音响效果、最佳音效剪辑、最佳电影剪辑，并最终一举将三个提名全部变成奖杯。

这三个奖并非无足轻重，“最佳剪辑”向来被看作“小最佳影片”奖。

因为在颁奖礼上，最重头的“最佳影片”总是最后颁发，而是否获得“最佳剪辑”奖则是热门影片能否最终擒获大奖的重要风向标之一。

这两个奖项的最终归属，在大多数年份里都会重合。

而那一年，《谍影重重3》是从经典名片《老无所依》手里，拿下这个奖的。

到了《谍影重重5》，依然延续了前作的优良传统，保持快速凌厉的剪辑风格。

无论是几段追逐打斗的大戏，还是黑客入侵的文戏，都紧张得让人目不转睛。

常常是一个航拍大景交待环境之后，就是一连串极度快速的、也许时长都不会超过1秒的特写，刺激到根本无法数清伯恩脸上的皱纹。

不，应该是无法看清。

譬如在摩托车街头追逐的那场戏中，一个转角，一脚刹车，猛火扑到，逃与躲，生与死，全在电光石火之间，来不及看清，却又已经用视觉语言流畅地完成叙述。

这种全程无冷场的节奏，掩盖了故事的不尽如人意之处，堪称“剪辑教科书”，让我这个电视工作者拍案叫绝。

其实很早以前，我并不是太喜欢扮演拍恩的马特•达蒙，因为他没那么帅，演技也没有太过突出。

也算是年少成名，年纪轻轻就和好友本•阿弗莱克一起，凭《心灵捕手》拿下奥斯卡最佳编剧奖，名望在“谍影”系列之后达到高峰，得以跻身《十一罗汉》系列的“巨星俱乐部”，在众多商业片中总能看见他的身影，偶尔在克林特•伊斯特伍德导筒下出演《成事在人》这样的文艺佳作，捞个奥斯卡提名。

在去年的那部《火星救援》中，他将一出独角戏演得活色生香。

我终于不再那么讨厌他了。

也许，杰森•伯恩不像詹姆斯•邦德那么风流倜傥，也没有伊森•亨特飞天遁地的团队作战本领，他那么平常的外表下，是一个人的单枪匹马闯天涯，是面对神秘庞大势力的毫不示弱，是小人物为生存权利抗争的无尽之路。

对啊，这就是没那么帅的杰森•伯恩和马特•达蒙，抛去特工的身份，他可能就是你，就是我，是我们那个一直需要往前走的人生。

P.S. 这片还真应该看2D，比看3D舒服多了。

影片音乐由配乐大师约翰•鲍威尔负责，电影主题曲《Extreme Ways》（无尽之路），好听极了。

看完电影，歌曲随着字幕一起出来，有种回味无穷的爽快。

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我们对他的真实名字也许已经不能知晓了。

一开始也许他叫雷普利，是一个出生卑微的天才，被一个富商雇佣到意大利找回其儿子，后来他迷恋上了那种生活，将富商儿子杀害并取而代之，当起了“迪基”，后来怕身份暴露，有杀害了另一个无辜的人，此后，他陷入无限的痛苦和迷茫。

神情恍惚的他来到马萨诸塞州，意外杀死了一名叫威尔的年轻人，于是他索性扮演起了威尔，他来到了麻省理工，在那找了一份稳定的工作——清洁教学楼。

因为此前的经历使得他焦虑不已、痛苦不堪，但他的智商依然逆天，于是引起了数学教授和心理医生的注意，在几个人的帮助下，“威尔”逐渐走了出来。

他的热血再一次沸腾，于是“威尔”打算加入美国陆军，并习惯性的再一次把身份隐藏了起来，改名大卫·韦伯。

后来他自愿加入“绊脚石”计划，又再一次改名，直到一次任务失败，被救后丧失了所有记忆，这是他一生中最重要的转折。

曾经的他，一直在隐藏自己的真实身份，而现在，他却是想知道“我到底是谁”。

从此以后，我们把他叫做伯恩。

他揭露、破坏中情局的阴谋，最终开启“不死伯恩模式”跳河逃离。

后来伯恩第二次被政府应招为美帝工作，不过这次不再是绊脚石计划，也不是黑蔷薇计划，这次是来自NASA的任务，这次，为了拯救人类文明！

于是伯恩接受了任务，随后再一次隐姓埋名，化身曼恩博士，投入星辰大海，来到冰冻星球。

待命多年，迎来了修叔，被修叔唤醒后，通过交谈发现两人的使命不同，无奈，只能除掉修叔。

但由于多年没有训练，体能和身手都处于恢复阶段，加上多年沉睡的意识暂时性紊乱，没把修叔干掉。

修叔遂反击，于是二次开启“不死伯恩模式”，制造了被炸死的假象，实则已逃离到了火星。

在火星，他找到了已遭难的马克的尸体，为了不暴露自己的身份，便伪装成了马克，并且三启“不死伯恩模式”，终于回归地球。

我们已然已经难以弄清他的真实身份了，但我们却知道，他将再次以“伯恩”这个身份出现在美帝面前，向因立场摇摆不定而让他吃尽苦头的美帝发出宣告：正义之路被暴虐之恶人包围，以慈悲与善意为名引导弱者，通过黑暗之路的人有福了，因为他照应同伴寻回迷途羔羊，那些胆敢荼毒残害吾之人，吾将向他们大施报复，到时，他们就知道，我是谁。

I am Jason Bourne,I am back！

————————————————————————昨天去把电影看了，感觉，这个电影的确和伯恩是一体的。

首先，伯恩的硬活儿依然沿袭了前三部，这就像是第五部的技术层面——场面调度、摄影、剪辑依然让人爽到爆，动作戏份依然精彩如初，不管是逐车戏，还是调动群众完成任务的群戏，都非常非常棒，比如希腊民众暴动、最后的飙车戏等等。

这些给人伯恩宝刀未老的感觉的地方，同时让人感觉这还是原来的谍影重重系列，让人真切感觉到“回归”——伯恩和谍影重重系列的双重回归；但是不得不说，电影剧情就和伯恩在这一部里面的犹豫和矛盾一样，充满着不利索和生硬，比如说最后同主管见面，在“爱国者”这个词面前，伯恩居然犹豫了，而且充满痛苦，这不得不说有些强行，因为应该知道伯恩是喜欢事先做好充分准备的，不应该为此而影响自己的行动。

那一刻我怀疑这还是不是谍影重重，这还是不是伯恩。

直到最后坎妹回到车内打开监控视频，我才放心——他还是伯恩。

九年过去了，伯恩或许有了变化，不再像我们想象中那样干脆潇洒，不再像我们想象中那样打遍天下无敌手，不再是那个地球最强单兵，他有了犹豫有了更多的思虑，他不再像以前那样一出手只有别人挨打的份，但庆幸他还是伯恩。

或许是因为时代变了，伯恩也跟着在变，在他寻找身份、揭露阴谋的那些年里，他是一个叛逆者，而在他多年后回归以后，我看到一个有着更多思考的伯恩，他用他最后的背影给我们抛下了一个问题——到底是意识形态、国家系统选择了它需要的人，还是这个系统因人而异？

他仍是一个叛逆者，但这次他不只是对国家系统感到失望，或许他开始对人感到了怀疑，曾经他迷失于自我身份，这一部，他困惑于对人性的进一步思量。

文 / 喻鸣★《王牌特工》中一个有趣段落，皇家特工学院掌门人问学员艾格西他的狗叫什么名字。

小艾脱口而出：“JB！

”（真只是名字缩写）<图片1>好奇的掌门人开始连环猜谜：“James Bond？

”（《007》男主，军情六处探员）“Jason Bourne？

”（《谍影重重》男主，前CIA探员）最后小艾解谜说是“Jack Bauer”（美剧《反恐24小时》男主，CTU探员）。

这一段意在调侃特工们的“JB”缩写（Justin Bieber，FBI和CIA看好你哦），“Jack Bauer”无疑是更贴合“网生代”基因的答案，邦德老派，伯恩冷淡，鲍尔这种打不死的小强才更像新新人类的菜。

但论及特工里谁最冷最酷、最血性最专情、最无助最反叛、最果敢最搏命、最像特工最像人，答案无疑是那个人，你知道他的名字：Jason Bourne。

<图片7>★他没武器没坐骑，徒手做炸弹，出行靠地铁；格斗兵器随手抄，逃生车辆顺路抢。

他没庇护没身份，没家人没朋友，无组织无归宿，一个人没有同类。

他不花哨不调情，正面搏击拳拳到肉，反向追踪步步为营，常年奔逃只为解开身世之谜。

时隔9年，伯恩，回来了。

经过《谍影重重4》的打岔后，马特·达蒙和保罗·格林格拉斯这对强劲组合终于再聚首。

这一集讲述了后斯诺登时代，中情局发现了伯恩与好搭档尼基的踪迹，派特工进行剿杀，中情局网络主管海瑟·李自告奋勇追踪伯恩，伯恩在追杀中奔逃，并不遗余力地追寻着身世内幕。

『孤胆英雄+极限生存+惊天谜团，还是原来的配方，还是熟悉的味道。

』<图片3>★遥想当年，伯恩在执行任务中动了恻隐之心以致任务失败险些丧生，他失忆醒来，回到人间，开始追寻着人类的终极命题：我是谁？

我从哪里来？

我要到哪里去？

当一个中情局杀手有了反思，当一颗棋子沦为一颗弃子，杀人机器退回到最基本的人性。

一个社会弃儿，在接踵而来的阴谋面前如何自处和反击，如何拨开重重迷雾寻得真相，是伯恩作为“极限特工”最无可比拟的魅力。

这个杀手有点冷。

☆他拥有最冷淡的性情。

即便脱离杀人机器的命运，四面楚歌的困境注定他依旧是个敏于行而讷于言的人，心思极多对白却极少（《谍影5》中不过三十句）。

要让惜字如金的特工成为主导整部影片的灵魂，则极为依赖主演的内心戏。

避世的伯恩再度卷入生死旋涡，每个抉择都看似冷静得不可思议，但他的内心挣扎却在不动声色中让人尽收眼底。

☆他拥有最冷酷的身手。

邦德有Q博士量身打造的高科技武器，伊桑·亨特也有中情局作为技术支撑。

逃亡的伯恩却身无利器，格斗兵器信手拈来，逃生车辆拦手就抢，但再普通不过的物品到了伯恩手中也能回收利用。

比如，第一部中，不知道自己是谁的伯恩利用公共电话系统找到自己的号码，然后确定住址。

第二部中，把书放入烤箱，制造简易却威力无穷的炸弹。

第五部，他再次用电话电线干扰了整个广场的警报，制造混乱为自己掩护。

他还能用笔摆平持刀特工；抄起椅子腿杖毙对手；他还能用布条做盔甲、用望远镜反追踪、用迎面走来的示威者手上的简易汽油瓶阻击追踪者的去路……伯恩就是一台大型的变废为宝武器制造机。

　☆他还有最冷静的反击。

作为一个高度理性的人，伯恩不但拥有超一流的体格身手、抗追踪和反追踪能力，还能时时刻刻以极简主义风格、运用物理化学乃至生活常识设计出逃生之路。

他能徒手迅速解决警务特工，能急智对抗敌人的冷热兵器，也能就地取材做杀伤性武器。

第一部中，他用公共电话簿和前台小姐确定对手的酒店房号的手法令人拍案叫绝；第三部滑铁卢车站冒险见记者、智救女特工、调虎离山窃取资料更是大快人心；第五部中，他被请君入瓮，却用顺手牵羊的展览品直接窃听了中情局大boss，用舞台灯阻挠了杀手的狙击。

<图片5>★总体来说，《谍影重重》系列就是由身份谜团串引、由追逐和搏斗驱动、由个体价值和国家利益的博弈来主导的悬疑动作片。

以下也从这三方面来谈谈回归的《谍影》5。

①由身份谜团串引——《谍影》5中，伯恩的“我是谁”谜团逐渐转化为父亲死亡之谜、加入踏脚石计划之谜。

只要抛下谜团，该系列就有续集由头，差别只在续集谜团是否像浑然一体的前三集那样吸引人罢了。

②由追逐和搏斗驱动——本集有两场重头戏，雅典暴乱街头追击以及拉斯维加斯飙车。

雅典暴乱中，绿草导演现场布置了几百个群演营造出警察、示威者激烈对抗的场面。

混乱的背景将分组围追和摩托狙击映衬地更加惊险刺激。

<图片8>而拉斯维加斯的防爆车连续铲飞几十辆豪车的画面则更具视觉奇观，据说这场戏共耗费了170辆车，其中伯恩和埃塞特开车撞入的那家赌场酒店，刚好在拍摄期间准备拆除，片中也是实打实地撞。

人仰马翻，飙车混战，手持摄影+快速剪辑加深了身临其境的紧迫感，这种致幻的紧张感是没办法用后期合成的。

③由个体价值和国家利益的博弈来主导——紧跟时事的《谍影》，在棱镜门事件后，准备启动“铁腕行动”，通过社交网络大数据全面监控国民私隐。

这种设置无疑直面了“公民隐私是否该让位于国家安全”的严肃论题，虽然由于种种原因本片也没有明确立场和答案。

<图片6>★☆★☆★☆★☆★☆★☆★☆★☆★☆★（ID：gejumeiying1）公众号【歌剧魅影】由 豆瓣@沐梵 独立运营影视书乐，无所不谈；快评资讯八卦，形式不拘文风多变，可萌可污，可文艺可犀利，也可学院派无组织无约束无偏见，有内容有态度有品格一孔之见，欢迎交流，多多指教。

Jason Bourne从火星上被救下来之后，终于回归了。

和之前的几部相比，虽没有推陈出新，但与时俱进。

难民问题，社交网络隐私问题，大数据分析的各种Fancy应用，在电影里面都有体现。

手持摄影，快速剪辑，近身格斗，肾上腺素终于在今年飙了起来。

因为Jason Bourne 的好基友 Nicky 会领便当，剧组给 Jason 便安排了一位高冷心机girl: Lee (瑞典妹子 Alicia Vikander饰演) 作为Jason Bourne的贴心帮手。

Vikander 妹子向我们展示了CIA里的大数据分析技术。

第一个应用就是关联分析。

利用社交网络以及个人的各种各样的隐私信息，迅速找到突发事件背后的幕后黑手。

Nicky妹子就是被这样抓到的。

第二个便是人脸识别技术。

在CCTV监控镜头的实时视频里，迅速找到目标人物。

这个技术在别的电影里面也有体现。

在国内，也有几家风头正进的人工智能公司做的就是这方面的工作，比如 格林深瞳，Face++等等。

第三个就是实时预测。

这个主要体现在交通行为预测上。

Jason Bourne骑着摩托车，CIA agent在后面紧跟慢跟，Vinkander 在总部能够实时看到Jason Bourne的预测路线图。

后来 Jason Bourne的死对头根据预测埋伏好开始狙击任务。

这个场景里面我觉得有Bug啊：1. 狙击手既然是提前埋伏好，按理说应该实在Jason Bourne的前面，也就是说狙击手应该看的是Jason Bourne的正面，而不是其背面。

2. 即使 1 成立，Nicky 妹子从摩托车上摔下来也应该是趴着着地，而不是背面着地。

3. Nicky倒地后，狙击手的视觉是Nicky的侧面，打出的最后一枪则是从背后打到Nicky。

本文首发　俄亥俄华人论坛　俄亥俄华人圈　：　http://ohiocssa.com/forum.php?mod=viewthread&tid=1447&extra=

《谍影重重5》上映了，马特·达蒙原汁原味的杰森·伯恩又回来了。

在此我们一起回顾下本系列的前几作，以及这部新上映的作品与之相比有哪些称道之处和遗憾。

《谍影重重》前三部是我看过的最专业（类型片制作上，不是和现实特工多接近）、最在剧情上下功夫的谍战悬疑片，没有之一。

换句话说，它成本并不高，没有《复仇者联盟》的超级大场面，也没有《碟中谍》的未来式高科技噱头，更没有《007》系列的热辣女郎，场面的火爆感多是靠快速剪辑、镜头摇晃来铺垫，没有花哨的功夫架势，招招实用，招招致命来激发观众的肾上腺素。

同时，本系列在各处细节展现特工这个神秘行当（不仅是主角伯恩）的绝世的身手、利落的作风、敏捷的思维、冷酷的气质。

整个系列看下来，堪称特工职业技巧的教科范例集锦，包括侦察和反侦察技巧，逻辑思考技巧，格斗和飙车技巧，负伤紧急处理技巧，带妹子逃亡技巧等等。

随便举几个例子，本系列的第一个高潮–瑞士的领事馆逃亡，扔枪、夺对讲机、撕地图研究，一气呵成，老练专业。

第二集在意大利海关复制对手的手机卡、偷车换假牌、监听敌人电话，毫不犹豫，思路机敏。

第三集伯恩穿梭在人流密集的火车站，塞手机，找掩护，转移视线，各种反侦察手段令人目不转睛。

一言以蔽之，行云流水。

<图片3>当然这一切也分不开在有限成本下对动作场景的精心设计，比如第一集末尾的挟尸坠楼一击堪称经典，既不像007那样走秀式发型都不乱，也不像碟中谍那样上天入地到了奇幻境界，写实的框架内能如此创意，令人叫绝。

第二集末尾在俄罗斯隧道内的撞车戏，伯恩身负重伤，要顶住警察和杀手的双重追击，当杀手循着血迹踱步而来时，观众的心也提到了嗓子眼，最后的借力反击也是精彩无比。

第三集在摩洛哥老城区的跳房子追逐大战，就更突显场面调度的精准了，杂乱无章拥挤不堪的弯曲小巷和连绵平房，伯恩、尼基、杀手、警察穿梭其间，你追我赶，令人眼花缭乱。

<图片2>而秀浪漫也有一套，比如第一集末尾的希腊的Mykonos岛（我也去过哇哈哈）。

<图片4>然而，让本系列登上神坛的最关键因素还是叙事。

如今观众口味日涨，悬疑片越来越难拍，因此出现了不少对策。

神棍或者闹鬼就不说了，做的比较好的有《盗梦空间》这种，用独特的世界观或背景设定来设计一个一环套一环的情节架构；也有如港片《寒战》这样，用超级复杂的阴谋和人物关系来一层一层垫上，答案揭晓时固然过瘾，但很多观众已经被绕晕。

《谍影重重》犀利坚持采用了古典的情节模式，要说用了什么特质，那就是主角失忆。

一个失忆的人被人追杀，很容易拍悬疑片，但却并不容易拍得好。

本系列的一切就如传统故事一样一层一层剥开面纱，伯恩想要寻找真相，CIA同样不知道伯恩想要干什么。

多线悬疑穿插迭出，干净利落，整个三部曲下来，也没有把人绕晕的几十层阴谋，但没有人说他剧情乏味或不靠谱。

以扎实的谍战片基本功，丰富可信的专业细节为基础，精心设计的动作场面为中坚，捧出了抽丝剥茧般引人入胜的悬疑叙事。

在此之上，本系列还想再搭上一层内涵–伯恩的个人悲剧，作为这座华丽金字塔的塔尖。

三部曲分别是伯恩寻找身份–不断思考自己是谁、寻找救赎–向被害者后人谢罪、寻找一切的源头–回到不归路的起点完成轮回的过程。

本系列从头至尾，CIA都把特工称为”Asset”，也就是随时可弃可毁的资产，伯恩看起来就是其最深的受害者。

然而当伯恩最后发现一切都开端于自愿时，个人悲剧的意味就呼之欲出了。

当然，这是一个无敌特工的悲剧，与我们的现实生活还是离的很远，而且如此快节奏的电影也无篇幅来深入探讨，所以这个金字塔尖算是中规中矩而已。

但是它的基石实在是不但无比扎实、而且太有突破性了。

<图片1>可以说这三部曲已经把一个轮回般的故事完整地讲完，再要拍摄续集在剧情上难度颇大。

但是谁也挡不住商业利益，《谍影重重》的续集还是上马了。

第四集本质就是借伯恩之名，而剧情毫不相干，导演换了人，伯恩也没登场。

上述本系列的精华所在，几乎无所保留。

悬疑几乎消失，取而代之的是个简单的追杀灭口的故事，还拖了两个多小时。

至于特工的手段，给你讲结局就知道了，被吹的很牛逼的冷血杀手，追了大半天，不幸被不会武功的女主一脚踹死。

<图片5>终于到近日上映的第五部了。

马特·达蒙回归了，二三两部的导演保罗·格林格拉斯也回来坐镇了，这个品牌的基本品质有保证了。

特别值得称道的一点是，最新作记得与时俱进了，找线人去叙利亚了，谈保密要说到斯诺登了，更结合时事，安排了一整个分支情节讲互联网时代，CIA进一步入侵人们生活的企图，和硅谷有为青年保护隐私的决心。

更大篇幅展现了发生在希腊的骚乱，并通过一如既往的场面调度水准，把一场高潮戏融入其中。

抗议暴徒和警察都成了这场高潮追击战的参与者，而不仅仅是背景画面。

再加上经典的伯恩+保护对象+杀手+CIA背后掌控的灵活互动，我们熟悉的谍影重重又回来了。

而最后一段的追车戏更是带动了一个新趋势，多撞，比光飙车带劲多了（话说在堵的水泄不通的大街上用装甲车横冲直撞，也是许多人多年的yy场景吧）。

伯恩皱纹多了一些，脸上始终挂着疲态，但手段依旧行云流水，剪辑依旧快速凌厉，制作依旧业界良心。

好了，说几句坏话吧。

从动作片角度来讲，全片没有一个废镜头或垃圾时间，直到追上大Boss那一刻，忽然整个班底歇下来了，全片最长的几个镜头都集中在这里了，动作电影爱废话的老毛病竟然也犯了，不过这一层面上瑕不掩瑜。

更大的问题还是在剧情，终究难以绕过前三部已经把故事说完了的坎。

这一集剧情的信息量的确不大，更关键的是，第三集已经揭示伯恩是自愿加入这一切的，而这一集为此增加了一个动机：为父报仇（还认贼作父）。

这境界一下子就低下去了。

原来终究还是被黑了，而不是自己铸就的悲剧。

前三作的为生存和真相而战，也化为了寻仇。

本系列另一个特色是每集的Boss都只是下一集Boss的小弟，到第五部Boss已经升到中情局局长了，而且这位汤米·李·琼斯局长还爱好在万众瞩目的公开场合搞暗杀，可信度也一下子下去了，而且东窗事发还坐以待毙，智商也一下子下去了。

好在艾丽西亚·维坎德加盟，颜值上去了。

<图片7>但是，但是，这剪辑，这制作，这手段，是剧情再差你也不太在意的。

接着出下一集吧。

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_______________________________本文分为三个部分:第一部分:碟影重重第五部评价第二部分:说一说谍影前四部剧情以及成功第三部分:碟影重重系列之绊脚石行动_______________________________第一部分:碟影重重第五部评价_______________________________还是熟悉的经典配乐，凌厉的剪辑，基本与前作保持同一水准，这才是正牌的谍影重重的风格，女配角尼基作为仅存在三部曲活下来的女主角，她的地位不是女主角胜似主角，可惜的是，尼基作为本尊回归的祭品已经是命中注定，编剧已经下定决心让她开头作为开胃菜死亡给观众当头一棒，还是碟影重重熟悉的配方的味道将关键信息精准传递给观众。

各种上下移动的画面和大量的特写镜头，它们可以说这个系列的标签性视觉风格，不熟悉的观众会觉得头晕目眩，所以如果你想看3D请谨慎观看。

从演员到编剧各种拍摄来看，马特达蒙放话如果不是前三部的编剧导演就不接第四部，到第五部马特达蒙回归，一切都表明这是一部原汁原味的三部曲的谍影重重风格，首先就是电影的配乐，大部分bgm都来自前三部，当然会有一些重新创造的成分。

还有就是标志性的不断晃动的镜头，估计有些第一次看的人会头晕。

至于第五部的剧情发展和第四部世界观到底有哪些关联，这里不再阐述，但可以说每一个场景都或多或少可以和前三部中的一些情节互相照应，特别是很多经典元素都来自第二部的精彩片段，想起了第一部伯恩选在有示威yx的亚历山大广场和尼基见面，想起了第二部玛丽克鲁兹坐着伯恩的车被狙杀，想起了伯恩举起单筒望远镜俯瞰，想起了cia在电表箱装置炸弹，想起了cia利用指纹栽赃陷害，想起了第三部中伯恩偷偷将手机塞进罗斯的背包，想起了第三部中伯恩搜查丹尼尔斯的住所而被告知cia特工马上就要赶到，想起了第三部中兰迪和他上司出现了分歧而选择帮助伯恩，想起了第二部中伯恩用电线勒死了对手。

_______________________________第二部分:说一说谍影前四部剧情以及成功_______________________________《谍影重重》问世之前，我们以为世界上的特工，要么跟詹姆斯·邦德一样有钱有型有装备，上天入地无所不能；要么跟阿汤哥一样在极限耍酷运动中收获大批迷妹……但杰森·伯恩这个特工，不仅以上通通都没有，而且还不知道自己是谁。

马特·达蒙饰演的特工杰森·伯恩意外失去记忆。

《谍影重重》改编自现代惊悚小说之父罗伯特·鲁德鲁姆创作的一流间谍小说，原名大卫·韦伯的伯恩是一位参加过海湾战争的美国陆军特种部队上尉，1999年自愿加入CIA的“绊脚石计划”，被训练成心思缜密、身手敏捷的特工杰森·伯恩。

在一次任务失败后被从海里救起，除了臀部的瑞士银行账号外，伯恩丧失了所有的记忆。

第一部的故事就围绕着失忆的伯恩寻找自己的身份展开，在追查和逃亡的过程中他逐渐发现自己拥有特殊的能力。

伯恩除了要与CIA派出的顶级杀手——克里夫·欧文饰演的“教授”斗智斗勇，还在巴黎邂逅了弗兰卡·波坦特饰演的德国女孩玛丽，并在第一集结束时与玛丽过上了隐居的生活。

这一集里，伯恩的记忆恢复到想起最后一次任务是如何失败的。

为什么说伯恩是史上最酷的特工？

在第一部中，伯恩已经展示了强大的非人类技能，格斗、枪械、爆破、跟踪样样拿手，内能精通多国外语，外能驾驶任何交通工具。

不过伯恩最令人膝盖发软的技能，还是能够将日常生活里随处可见的东西变成致命的杀人工具。

比如用圆珠笔和卷起的报纸对付匕首，毛巾和硬皮书成为致命武器，面包机和煤气管道可以变为定时炸弹……第二部的故事发生在两年之后，已经跟玛丽隐居印度的伯恩，因为一桩柏林爆炸案再度进入CIA的视线。

俄罗斯石油大亨与CIA高层暗中勾结，担心计划败露的俄罗斯大亨想嫁祸伯恩，于是派彪悍无比的俄罗斯刺客来印度暗杀伯恩，却意外杀害了伯恩的女友玛丽。

为了找到凶手为玛丽报仇，伯恩只能再度出山。

这一集中，伯恩的记忆恢复到了想起自己第一次执行任务时的场景。

第三部紧接着上集中的莫斯科大战之后展开，摆脱了莫斯科警方追捕的伯恩又来到伦敦，继续追寻幕后真相。

CIA在全世界布下天罗地网，“黑烟斗计划”的杀手誓要将伯恩置于死地，每到一个地方，当地的警察也对伯恩紧追不舍。

在本集中，伯恩通过自己顽强的意志和个人能力寻回了全部的记忆，他知道了自己是如何成为CIA花费3000万美元培养的高级杀手的，也明白了“绊脚石计划”和后续的“黑烟斗计划”不过是对CIA一系列扫清知情者计划的掩盖。

第三集中，伯恩的个人技能再次得到了提升，他跨越了更多的地方，几大洲都留下了伯恩矫健的身影，从莫斯科脱困到巴黎告白，从伦敦的反跟踪到马德里的调虎离山，从丹吉尔的房顶追逐到纽约的亡命追车，以及结尾伯恩逃脱时从楼顶到河中的高空一跃，整个过程一气呵成，酣畅淋漓。

毫无疑问，《谍影重重》系列革新了动作电影的视听语言，而第三部更是前两部精髓的集大成者，并且在当年的奥斯卡上获得了技术上的多项肯定。

很多铁粉并不认可第四部是《谍影重重》系列的一部分，马特·达蒙和前两部的导演保罗·格林格拉斯的退出令粉丝伤心欲绝，而经历过大换血的第四部，虽然继承了前三部的部分精神——比如依旧是一个独胆特工在夹缝中求生存的故事，但最终呈现的效果却有些令人失望。

第四部的故事只与前作隐隐有些联系，片中不断出现杰森·伯恩的名字和他的丰功伟绩，但实际上是一个平行于前三部的独立故事：伯恩与CIA的“绊脚石计划”的斗争已经落下帷幕，此时，同样用药物来为美国培养超级士兵的美国国防部“收获计划”因为绊脚石计划的曝光而可能受到牵连，于是幕后大boss又开始了全球杀戮计划。

在这一集中，杰瑞米·雷纳饰演的特工艾伦·克劳斯成为中情局的目标，他与负责政府基因实验的女科学家玛泰携手展开逃亡，并试图揭开绊脚石计划的另一黑暗面。

第四部虽然不及前三部的疯狂和凌厉，但杰瑞米·雷纳、蕾切尔·薇兹的颜值还是足够赏心悦目的，而爱德华·诺顿饰演的幕后黑手，一副斯文败类的外表也足以成为最有型的反派了。

_________________________________第三部分:碟影重重系列之绊脚石行动_______________________________绊脚石行动（Operation Treadstone），或称踏脚石七一（Treadstone Seventy-One）。

是神鬼认证小说与电影系列当中，中情局的高机密行动。

而电影当中的绊脚石行动，最后则是改良并升级成黑蔷薇行动（Operation Blackbriar）。

简介 绊脚石行动计画是一个高机密防卫的计画，其机密性甚至连多位CIA主管都不知情。

在小说中，绊脚石计画的总部是在纽约市71街410号，其总部虽然外表只是一栋平凡的公司，但是内部加装了侦测系统与防弹玻璃，计画是要创造一个名为肯恩的杀手，引诱欧洲第一杀手「卡洛斯」现身，而肯恩就是由杰森‧包恩所扮演。

只是最后当包恩失忆后，绊脚石计画也逐渐被卡洛斯所摸透，绊脚石计画长官遭到杀害，最后该计画则是被终结掉。

在电影当中，绊脚石总部，行动指挥小组就位在CIA总部维吉尼亚州兰利市，指挥官是亚历山大‧康克林，绊脚石干员以正常生活居住(钢琴教师、商人...等)，不过当首席干员杰森‧包恩(麦特‧戴蒙饰演)任务失败并且失去联系后，绊脚石这个见不得人的计画也逐渐公诸於世，最后绊脚石计画则是由康克林上司华德‧艾毕终结，康克林遭到杀害。

绊脚石/黑蔷薇人员：华德·艾毕（Ward Abbott）： 布莱恩·考克（Brian Cox）饰演。

CIA副局长，是亚历山大‧康克林的上司，曾经利用绊脚石计划派遣杰森‧包恩杀害俄罗斯政客掩饰自己的非法行为，在神鬼认证：神鬼疑云中自杀。

亚历山大·康克林（Alexander Conklin）： 克里斯·库柏（Chris Cooper）饰演。

绊脚石行动长官，指挥绊脚石组员的行动，最后因为包恩的叛逃迟迟无法抓到包恩而被艾毕早一步杀害。

妮琪·帕森（Nicky Parsons）： 茱莉亚·史缇尔(Julia Stiles)饰演。

绊脚石行动巴黎联络人，负责干员们与总部的联系，也必须针对干员们的身心理状态作回报。

在神鬼认证：最后通牒中暗示她与包恩有一段关系。

丹尼·佐恩（Danny Zorn）： 盖伯利尔·曼（Gabriel Mann）饰演。

绊脚石行动小组组员之一，负责干员们与总部通讯时的接洽，最后遭到艾毕杀害。

诺亚·瓦森（Noah Vosen）： 大卫·史崔森（David Strathairn）饰演。

黑蔷薇行动长官，办公室位於纽约市，黑蔷薇计画曝光后遭到逮捕。

潘蜜拉·兰迪（Pamela Landy）： 琼·爱伦（Joan Allen）饰演。

CIA主管，一开始是因为底下干员遭到杀害，后来追查到杰森‧包恩才逐渐接触到绊脚石计画，后来对於包恩有著同情之心，并且举发黑蔷薇行动的阴谋。

亚伯特·贺斯基博士（Dr. Albert Hirsch）： 亚伯特·芬尼（Albert Finney）饰演。

是绊脚石与黑蔷薇计画下，训练干员的负责人。

训练所位於纽约东区71区415号，最后在黑蔷薇计画曝光后遭到逮捕。

尼尔·丹尼尔（Neal Daniels）： 柯林·史丁顿（Colin Stinton）饰演。

贺斯基博士的助手，后来被派驻在马德里，后来将黑蔷薇计画泄漏出去后，在瓦森的指挥下被炸死在车内。

CIA局长伊兹拉‧克兰玛 最后被调查、行动指挥官诺亚‧瓦森遭到逮捕。

绊脚石计画下的干员，都是相当有能力的杀手。

在完成任务后，干员们都不能留下任何的痕迹而被追查到他们的存在，在非任务时期，干员们则会回到正常身份过著正常日子，妮琪‧帕森曾经说过： “ 他们从不犯错，他们从不随意杀人，他们一定有个任务，一定有目标。

They don't make mistakes. They don't do random. There's always an objective, always a target. ” 绊脚石干员对於枪枝、爆破、交通工具和近距离搏击都有相当好的程度。

干员们也有相当好的观察能力、逃脱技巧、体力，还有他们总能在迫切的情况下从容不迫，冷静思考。

绊脚石干员：杰森·包恩（Jason Bourne）： 麦特·戴蒙（Matt Damon）饰演。

绊脚石行动干员，驻扎在法国巴黎，使用约翰‧麦可‧肯恩的化名在刺杀万波西的行动中失败，墬入地中海失去了记忆。

在小说中，杰森‧包恩是绊脚石计画的唯一干员，化名为肯恩的虚幻杀手。

教授（The Professor）： 克里夫·欧文（Clive Owen）饰演。

绊脚石行动干员，驻扎在西班牙巴塞隆纳，在包恩失去联系后，负责追杀包恩。

最后则是追著包恩来到玛莉朋友的房子，被包恩杀害，在死前他告诉包恩绊脚石计画，使的包恩必须终结一切。

凯斯坦（Castel）：尼基‧诺德(Nicky Naude)饰演。

绊脚石行动干员，驻扎在义大利罗马，最初是第一个找到包恩的干员，与包恩在包恩的巴黎住处决斗，不过包恩则是将凯斯坦打伤，凯斯坦则是知道情况不利，自己跳楼自尽了。

曼汉（Manheim）： 罗素‧雷米(Russel Levy)饰演。

绊脚石行动干员，驻扎在德国汉堡，原本一开始也是负责追杀包恩的干员之一，不过在康克林无法抓到包恩的情况下，则由艾毕下令曼汉将康克林给杀了。

亚达（Jarda）： 马顿·索柯斯（Marton Csokas）饰演。

绊脚石行动干员，驻扎在德国慕尼黑，在绊脚石计画终结后，他与杰森是唯一剩下的绊脚石干员。

在神鬼认证：神鬼疑云中，包恩原本想从亚达得到绊脚石的资讯，但是亚达攻击包恩，最后两人缠斗则是由包恩杀了亚达，并且炸毁了他的房子。

黑蔷薇干员：柏兹（Paz）： 艾格·拉米瑞兹（Edgar Ramirez）)饰演。

黑蔷薇行动干员，驻扎在义大利那不勒斯，被瓦森指派追杀包恩的杀手，最后是唯一仅存的黑蔷薇干员。

戴许·包克沙尼（Desh Bouksani）： 乔伊·安萨（Joey Ansah）饰演。

黑蔷薇行动干员，驻扎在摩洛哥卡萨布兰加，被指派到丹吉尔去杀掉丹尼尔，后来被瓦森指派杀掉丹尼尔之后再杀掉包恩和妮琪，虽然他杀掉了丹尼尔，但最后被包恩给杀掉。

生理/心理影响 绊脚石干员最常有头痛的问题，另外干员们也有可能有怕光、压力过大、长期疲累等生理问题。

而包恩的失忆症是最特殊的，在包恩之前并没有先例。

这对这些干员们来说应该是最不可能会有的症状。

包恩不仅失去了他的记忆，包刮他的名字、职业、亲属他都不记得，但是他的打斗技巧、语言能力却依旧还在，而后接触或看到某些人事物时，就会有触动记忆的现象。

行动范围 在电影当中，干员分布在德国汉堡、西班牙巴塞隆纳以及义大利罗马，但是从这些干员都会前往瑞士苏黎世来看，他们的活动范围应该都是在苏黎世附近的干员是能够行动的，但是这样也无法从电影或书中看出绊脚石干员是否分布於全球各地还是仅限於欧洲行动。

状态 绊脚石计画终结之后，华德‧艾毕再度提出了黑蔷薇计画为绊脚石计画的升级版本。

然而在神鬼认证：最后通牒中，最后当CIA局长伊兹拉‧克兰玛被调查、行动指挥官诺亚‧瓦森遭到逮捕后，黑蔷薇计划就宣告终结了。

送别了不伦不类的第四部，马特达蒙回归，导演保罗格林格拉斯回归，熟悉的风格也终于一起回归了。

冷峻写实的实干主义一向是该系列独树一帜的特色，不要耍帅式的打斗，不要炫技式的高科技，一切行为准则都以目标导向任务驱动。

轻易不出手，出手即杀招。

其疾如风，其徐如林，侵掠如火，不动如山。

这年头要找个不废话不撩妹不大把撒钱充款爷到处招摇的低调特工也是真心不容易，大家都是公务员，花着纳税人的钱，心无旁骛做任务才是正道，专业的事情还是交给专业的人来。

这一部取材于时下热门的网络安全主题，诸多情节包含有对现实的直观影射，甚至有些人物都依稀能找到原型。

比如已逝的苹果教父乔帮主，如果以阴谋论过度解读之，他的死似乎都一下子变得疑云密布。

结尾那段追车戏在我看来算是本片败笔，不仅拍得拖沓冗长，而且比之所营造的紧张感，反倒更像是突出汽车品牌性能的广告展示。

总的来说，第五部给我的整体观感还算是不错。

当然，北美烂番茄指数评价一般也可以理解，毕竟对本片的高期待值摆在那里，这部比之该系列前三部曲来还是有所不及。

而我看完后最大的槽点，却是本片的中文字幕翻译！

（暂时只回忆起这几处，欢迎补充）开篇第一句字幕翻译“让我们用SQL语句摧毁他们的数据库”。

先不说用SQL摧毁数据库这种技术性问题了，请问把他们的数据库摧毁掉之后，黑客上哪儿去下载她要窃取的资料？

枪战片里常见的“Alpha Team，Bravo Team”被直译为“阿尔法小队，布拉沃小队”，姑且就当是译者不熟悉这类特种名词。

片中反派特工asset被翻译为“埃塞特”，但实际上这并不是一个人名。

在《谍影重重》系列里，CIA对其下属的潜伏在世界各地专门执行暗杀任务的所有秘密特工都统称为asset。

Jason Bourne过海关时被检查证件，工作人员屏幕上显示绿标“clear”（审核通过），而中文字幕翻译为“执行清除”。

最瞎的一处，希腊广场抓捕行动中，特工无线电汇报目标“blond hair”，意指画面上出现的Nicky Parsons（前几部里出现过的CIA女特工）金发。

而此时中文字幕赫然显示：褐色头发！

你要是枪版的做听译，误把blond听成brown也就算了，可你是有台本的啊，这种低级错误哪怕是把台本句子原样敲进电脑做机翻都不至于此…全世界的谍5都放2D版本，只有中国特供转制3D，最近还冒出个比较热门的说法，说是因为2D版本的太容易被盗录后流出枪版资源，放3D是为了防盗版…行行行，你说是就是吧…然而为什么我们国家普及了这么多年的英语基础教育，可到头来在影院里看到的却经常是初中水平的进口片字幕翻译。

有花那么大力气去审各式各样的意识形态，就找不到人出来审审单词语法吗？

<图片1>

电影公司把利益放在第一位考虑，本来无可厚非，但是不思进取，只会炒冷饭，拿经典不断续拍，最后一定会得不偿失。

这部续集我认为应该把它剔除出谍影重重系列，观看下来非但没有快感，反倒让我止不住呕吐的冲动。

首先，影片采用手持拍摄，还特别多激烈的动作场面，2D看起来估计都有点费劲，该死的制作公司竟然为了在中国圈钱，特供转制3D版，造成2D版基本找不到。

一部动作片让我在看的过程中满心希望甚至祈祷它的动作场面快结束，这也是我看电影以来的第一次了。

用牺牲观众舒适度的代价来提高利润，制作公司你们tmd是不是想钱想疯了！

其次，整部片子的情节简单到只需要一句话总结:一个儿子为父报仇，手刃杀父仇人的故事。

这和是不是伯恩，只有一个关系，就是只有伯恩这样的神人才能见一个干一个，并绝对不会被抓。

不过再仔细想想，这样的角色设定，貌似对每一部美国动作大片的主角来说都是通用的。

完全可以换个主角，换个电影名字，只是那样的话估计票房会完全扑街。

第三，在没有好的故事，精妙的故事创意的情况下，动作片还有最后的法宝，那就是打斗、追逐、飙车等等大场面，这部电影把这些法宝都用了一遍，不幸的是，不仅因为手持拍摄加转制3D做出了让我只能强忍呕吐冲动的眩晕动作效果以外，动作场面的设计可以说乏善可陈，毫无新意:无数火焰弹在眼前四处爆炸，飙车追逐时碾压无数背景车辆，主角打老年boss竟然还一个不小心被反制，最终被背后一枪所救，种种场面都似曾相识，没有悬念，没有惊呼，有的只是观众观影时的麻木和“早就猜到了”。

另外，影片还不时地消费斯诺登事件，并加入一个监视所有人的秘密行动的副线，想给片子加入一种高科技感，但要知道2008年的《鹰眼》就已经用过类似的主题，过了八年再用一遍只能体现出编剧的黔驴技穷和缺乏创意。

《谍影重重》一到三部已经是一个故事完整的经典系列，四完全可以当做一部别的电影，五则是狗尾续貂，希望电影公司悬崖勒马，不要毁了伯恩这个经典荧幕形象。

另外，拜托各家电影公司不要学习某些败类，再搞什么转制3D，真的拜托了！

冷战之后，苏联解体，谁也没想到随之垮台的除了东欧社会主义国家，还有间谍片。

当地球上不再存在势均力敌、剑拔弩张的两个阵营，开着阿斯顿马丁、喝着马丁尼、拿着英国人的税金全世界泡妞的詹姆士邦德也变得可有可无了。

好莱坞需要票房，军情六处、中央情报局需要预算，观众需要肾上腺素，可见为苏联解体感到惋惜的人远不止某些知识分子。

没有敌人？

那就制造敌人。

本着这一原则，编剧殚精竭虑，就差没有把外星人拉出来痛扁一顿。

2002年，《谍影重重》系列横空出世，将矛头指向世界上最强大的间谍机构：中央情报局。

杰森•伯恩，美国政府价值3000万美元的人形武器，因为失忆失去了组织的控制，寻找身份的过程中掉过头来反噬组织本身。

奥德赛的母题，英雄对抗官僚组织的故事，凌厉快速的剪辑，晃晕眼不要命的手持摄影，把本系列推向间谍电影的经典位置，还帮间谍片挽狂澜于既倒，成功续了一回命。

2013年爆发的斯诺登事件也给上天入地、拳拳到肉的间谍片系列又敲响了警钟。

如果几个戴眼镜、手无缚鸡之力的黑客能轻易盗取CIA探员探遍全球也拿不到的数据，那么何必花大力气供养军情六处，干脆辞退007、让位给Q博士算了，间谍片可以彻底歇菜了。

本片中，尼基费尽九牛二虎之力从北欧盗来的数据，没几分钟就被CIA的新任网络主管海瑟•李（艾丽西亚•维坎德饰演对伯恩暗生情愫的美女）给删得一干二净，拔网线都来不及。

早知如此，尼基真是何苦来哉，白搭上一条性命。

《谍影重重5》算是斯诺登事件后好莱坞给出的一个回应：敌人依然在内部。

CIA负责人杜威（艾米•李•琼斯饰演邪恶的老人和官僚）企图联合社交网络“深梦”的创始人建立起一套完善的网络监控机器，摧毁全世界人的隐私。

前有斯诺登事件在先，后有美国政府以枪击案为名要求苹果公司提供后门解锁iPhone，斑斑劣迹表明：科技和权力的媾合也许已经让杜威的构想成为现实。

当然，最后摧毁杜威野心的其实不是伯恩，而是恐惧、良心发现的社交网络创始人，他站在舞台公布CIA阴谋的一刻，反派就已倒下。

伯恩的拳头再硬，脑子再清醒，身手再矫健，本片中他也过时了。

面对所谓“铁腕计划”的大阴谋，他束手无策。

他快要跟邦德、伊桑亨特一样被扫进历史垃圾堆了。

影片高潮伯恩和Asset的一场追车大战，是两人的私仇，与大阴谋其实毫无关系，所以就算拍得再精彩，车子飞得再高，看起来也是无聊。

从这个角度看，本片帮助间谍片的此番续命不算成功。

本片颇有趣的另一个看点是“爱国”。

身为间谍特工，他们具备的第一素质不是业务素质，而是可靠的政治素质：叛国该死，爱国光荣。

《谍影重重2》的大反派自杀前，还要特地申明：「我是一个爱国者。

」海瑟•李认为伯恩值得招募，因为她看了他的报告：「他是可以爱国的。

」所以本片中所有CIA探员，无论主角配角、正派反派都无一例外是爱国者。

包括大反派杜威构建监听计划，也是以国家安全之名，他们之间最多是保守和自由的区别，是左右路线之争，属于可以商讨人民内部矛盾。

如果不是编导非得给伯恩加上一层杀父之仇，《谍影重重5》完全没必要死人。

但一部没有人死去的电影算什么间谍片？

作为曾经被组织抛弃的孤胆特工，伯恩不属于任何国家和组织。

电影开场，他万人如海一身藏；电影结束，他事了拂衣去，深藏功与名。

这也是谍影重重系列迥然特立的魅力所在。

但在爱国的大帽子之下，向来沉默的他也用行动表明了态度。

他的政治立场在美国人民群众中属于中立偏保守，要求在一定国家安全、反恐的前提下保持个人隐私，和美国的主流价值隐隐暗合。

如此言必称爱国的一部电影，会不会吸引爱国小粉红的青睐呢？

但好笑的是，最接近和小粉红爱国观的角色，恐怕是电影极力抹黑的大反派杜威。

给一部电影差评要远比给好评难得多。

差评既然公之于众，一方面要能够说服读者听众，另一方面也是更重要的是要能够说服自己，尤其是对自己钟爱的电影，比如伯恩系列。

谍影重重5，或者说伯恩5在8月23日国内上线，我提前一周就开始听新的ost，moby这一作的extreme ways比前三作更富动感，足够超越快餐水平的既cool又hardcore的感觉，即使到现在听也兴奋不已。

但这部片子，能够让我兴奋的也只有这一曲而已了。

简单回顾一下：谍影重重系列第一作在2002年公映，至今出到第五部，历经14年。

前三部的风格特点基本上有一个全片节奏从缓到急的变化过程，动作戏节奏越来越快，动作设计发展到第三部Ultmatum为止堪称登峰造极。

第四部legacy曾是争议最大的一部，因为完全没有伯恩本人出现，主创团队和其他四作都不一样，而且节奏又变慢了，不变的是维持了伯恩系列一贯的压迫感（个人认为这才是伯恩风格间谍片的灵魂）。

而第五部，就是这部伯恩5，受争议的程度已经可以取代第四部了。

伯恩1到伯恩3风格的改变，体现的是从2002年到2007年好莱坞电影人对动作电影理解的改变。

伯恩1还相对比较old fashion，有一种上世纪末期电影那种不紧不慢的节奏，到伯恩3就已经目不暇接了，这个系列所谓手持摄像机晃镜头的这种以讹传讹的口碑也是这样建立的。

到伯恩4忽然节奏又慢下来，这种用新瓶子装旧酒的感觉明显让我觉得不过瘾，但能够让我感觉到主创团队对伯恩系列灵魂——就是那种不酷不炫但步步紧逼的压迫感——的一种执着。

到了伯恩5各种大头贴满屏幕晃，真心有一种欺师灭祖的派头，如果在德云社这肯定要被剔出家谱的。

所以在我心目中，真正继承伯恩系列衣钵的，反而是伯恩4legacy而非伯恩5。

说伯恩5狗尾续貂，主要是从动作场面来看。

不说剧情最大原因在于动作片尤其是间谍片的剧情本来就是各种脑洞，为脑洞去脑补毫无意义，还不如直接看颜值来的痛快（嗯，无论我怎么喷，我也爱看瑞典小婊砸）。

前面提到过，伯恩3的镜头运用到了登峰造极的水平。

waterloo station一场戏全程14分钟，看的人掌心出汗惊心动魄，堪称同类场景处理手法的教科书。

说伯恩的动作场面，某种意义上就是镜头运用。

空口说伯恩5镜头大特写太差是很难说清的，下面我一帧一帧的拿伯恩3的镜头处理来说明伯恩3好在哪里，相应的就是伯恩5差在哪里。

（95p）

伯恩出场。

这是全程唯一面部大特写，但是……

马上转到眼部特写，目的是表现人物心理

列车外景。

再拉更开阔，前三作都有这种典型场景，痛快的大鸟瞰镜头。

记者出现，请注意基本上保持相对2/3的黄金分割位置，背景清楚

cia车近景记者在远景，透视和比例暗示观众记者之弱小。

同样的，没有面部特写，非常自然

cia director在指挥。

人物构图充满16:9画面

黄金分割，注意头顶洒下的光，舒服吧。

噢噢噢！

waterloo station！

这场戏就在这。

1一组图片来了。

伯恩下车，没特写怎么拍？

就这样拍。

2

3

4

5

6

7

8

9已经全糊了，但注意透视效果和构图。

这叫做动感，不是大头特写

10

11张图，出站完毕。

没有浅景深，路人的脸都比伯恩清楚

这光线……这截图如果是真实照片可以拿摄影奖了。

虚化是这样拍的

前景记者，背景伯恩。

要干吗呢？

prepaid phone，这是个必要的特写，说明关键动作

伯恩在哪？

左边的黑丝女，右边的中年男，乱吧？

伯恩只是众人之中的一个而已。

大隐隐于市。

倒霉的blue hood。

景深并不浅，连站牌上地图都可辨

还是blue hood，直接远景，虽然手持拍摄，构图一样讲究

侧方位面对面，这是怕观众漏看了这个细节。

左侧人脸清晰，站牌地图比前面还清楚，就是不怕用大景深。

伯恩在上面全程监控。

同样构图讲究，车子从左侧进站。

人那么小

同上，特写表现关键动作。

环境看的清清楚楚，光天化日乾坤郎朗

记者知道厉害了开始听伯恩的话。

伯恩在后面的影子里。

同样看构图

接上图，从伯恩的角度看记者，左侧黑影是伯恩。

asset进场，构图和角度，用车窗围起来的画面感觉略微微妙。

还是不知道记者和谁通话说什么，无助的哥儿俩。

说构图我都说腻了

记者正式进入车站，这是个超广角背后跟着走进去的，很爽的1秒。

mobile team进场

mobile team进场

mobile team进场。

身边都是人

asset on the way1

asset on the way2这还不给特写？

就不。

这么多人，找到记者和伯恩没？

找到了。

乱啊。

就是要让人看的出乱。

记者走前面

mobile team跟后面

再糊也看得出谁要谁的命

步步紧逼

比上上图距离更近了

伯恩介入

记者走到左边

左侧记者露半个身子，伯恩走入中间打断右侧的杀手。

特写表现关键动作

mobile four is down……

伯恩引导记者进商店

team C进店

team C发现门被锁，绕后路。

伯恩抄后路。

懵逼

来了

每个动作清清楚楚

伯恩救场

构图

构图

虽说手持摄像，但构图不糊弄。

动作戏就要让观众看清楚动作

如果镜头都在脸上算怎么回事，对伐？

构图留个空

是等光头进来

picking them apart...

最后看一眼摄像头，好像京剧里面的亮相。

asset得到green light。

镜头告诉观众枪从哪里开

枪往哪里打

广告牌写着be in it……这提示……

我盯半天神马也看不到。

正常人的视角真的看不见，体现杀手专业

target down

伯恩开始找人

一路追过去全程手持拍摄，但完全没有特写。

不见不散发这么多图片，就是为了说明这14分钟内镜头如何运用，能把室内室外这么多场景这么多人物的所有动作和意图表现的明明白白。

可以看到，所有的特写镜头都是确实有需要才出现，而不是伯恩5里面的各种滥用。

伯恩3这场戏就说明，动作片也可以有极其丰富的镜头语言，手持摄影也可以保持专业的构图。

所以说伯恩系列就是晃来晃去真的是偏颇了。

最起码的，伯恩系列是侧重真实系的间谍片对吧？

那如果真实肉眼的视角都没多少算什么真实系？

最起码的，假如伯恩3就和5一样各种大头贴的拍法，把背景中的路人都模糊掉甚至不拍，怎么体现waterloo station这个busiest terminal in London是surveillance nightmare？

长期以来，有一种说法叫做细节决定成败，但细节从哪里体现？

细节一定是在全局中才得到体现。

如果个别细节就可以影响全局的成败，那只能说明全局本身就有问题，而不该甩锅给个别细节。

就好像在家正常观影的时候，多少人会注意到一块4K电视面板上的几个亮点？

如果我们只揪着某一个细节说事，那就其实是只看到局部而忽视了全局。

例如我们给一棵树拍照，每一片叶子占画面的比例很小，这些叶子放大之后都是这棵树的细节。

而如果只给一片叶子拍照，这片叶子占画面80%以上的面积，那他本身已经是全局而不是细节了，叶片上的叶脉才是细节。

如果我们想表现一棵树，那就不要把镜头总对着一片片叶子。

全局观可以体现一部影片的格局，也可以体现一个人的格局。

所以我看完伯恩5一直想的就是：greengrass到底怎么了？

what the hell?长焦镜头视角窄但可以对单一对象的细节更好的呈现，广角镜头视野宽可以呈现出的更多的内容和更多不同类型的细节。

而广角镜头的使用是最考验摄影师的技术的，因为场景内的内容太多了，很难控制，还考验包括构图水平、空间感、透视控制、光影控制等等方面。

广角画面的信息量非常大，每次重复看都可能发现新的细节。

长焦画面信息量单一，都是那一张脸还能看出什么？

更何况，以伯恩系列手持摄像机的拍摄方式，广角画面晃动的幅度小，长焦画面晃动的幅度大多了，因此微距浅景深这种明显是投机取巧的做法对人眼的伤害也极其大。

国内上映时候各种喷特供3d imax，我一直认为，如果镜头运用本身出了问题，3d还是2d的差距仅仅是五十步。

我对滥用特写的痛恨其实源于舌尖上的中国第二季，万没想到在伯恩5上也被摆了一道。

伯恩5也好、舌尖2也好，都是典型的把个交响乐的题材和体量拍成协奏曲的反面教材。

舌尖2大特写看的我眼冒金星，伯恩5看的我头晕脑胀。

全部丧心病狂的大特写微距浅景深这都是糊弄外行的拍法，就是一个肉丸的饺子天天吃的节奏。

有构图、有空间感才叫高水平的摄影、摄像，就好像能写交响乐的作曲家才是大师、能写长篇小说的作家才是巨匠。

从伯恩1的圆珠笔伤人，到伯恩2杂志卷起来做武器，到伯恩3 prepaid phone避开cia监听以及后面拿书本教做人，以及伯恩4的狙击打无人机徒手斗恶狼，无一不让人看的津津有味又乐道。

而伯恩5在动作设计上的一个硬伤是：伯恩没有了之前那种智慧，而沦落到泯然众人（众间谍）的那种小聪明。

整部片子唯一让我心跳加速的地方，就是伯恩进会场看到枪手要开枪然后拉射灯照眼睛那一段，也是极少的几个没有大特写的地方。

几个镜头快而不乱行云流水干净利落。

这种镜头处理的方式，在时间点上，让人物行为恰好比观众理解快一拍。

最后的效果就是：虽然明显是不可能的事情，但看的过瘾又不觉得离谱——且不说能被射灯照一下就被打乱节奏失手的杀手，就光是那一刹那能把光线对准都几乎不可能，细想一下都明白这是有意设计的桥段。

明知是假的但就是过瘾，看电影的乐趣其实也就是如此啊。

整部片子唯一让我意外的角色，就是汤米李琼斯。

真的，上映前看他的剧照和预告片镜头让我不寒而栗：脸上的老肉块简直要坍塌下来，所谓一嘟噜一块的节奏，苍老的不行。

但在片中一出场，那气场就压过所有人，也压过前四作的所有cia directors。

而且处理麻烦时候心狠手辣的手段也让人印象深刻。

发现小婊砸背着自己胡搞，直接让asset把她一队人全搞掉。

台词对白和情节安排也没有预先提示和铺垫，到办公楼那一段戏就直接杀掉，小婊砸吃个大大的哑巴亏还什么话也没法说。

好看，痛快，爷们就是这样。

相比之下另外一个弱鸡不知道是怎么上位做director的，智商和纸牌屋里underwood搞掉的总统有一拼。

身边很多朋友觉得伯恩1动作戏太少，我反而觉得这种四平八稳的节奏很舒服，代表了一个时代的电影风格，代表了一个时代的影人心态，当然也许是我心理年龄老了。

现在再想，其实伯恩4legacy才是伯恩系列的发展方向：黑科技脑洞剧情，朴素平实但精心策划的动作设计。

我为什么喜欢伯恩，就是因为他外形不是美女帅哥，就是个普通人，靠自己的言行给我留下深刻印象，让我建立起对他的尊重，而大杀八方的剧情在伯恩身上完全是张冠李戴。

和做菜一样，人心粗了，电影拍的多细致也没什么意思。

随着年龄增长，对很多事情不再那么较真，因为明白一个道理：对自己无法控制的事情较真其实就是在和自己较劲，有害健康。

看完伯恩5，天色都暗完了，开车回家路上差点挂了一个自行车，这么多年唯一一次，当时就提醒自己，别太较真，回家看看宝宝就都高兴了。