来早了,吐槽影评还没多少人写,那我就写两句吧。
这片子的宣发也挺敢写的,又是“国庆唯一,生猛大片”又是“够狠够嗨爽,大咖大场面”的。
至于这部电影爽不爽,这件事真的是因人而异。
总体来说,一部爽片的刺激程度,与观众同这类电影的阅片量成反比:看得越多,这类电影就越无聊。
如果这片子真的戳中了您的high点,那您就全当我没说。
但也许正如那句“曾经沧海难为水,除却巫山不是云”,如果你看过不少优秀的动作电影,再看这部《莫斯科行动》就会觉得索然无味。
个人感觉邱礼涛导演的格言一定就是“爷们要战斗”,他那高产而又“炸裂”的作品序列很难不让人怀疑这位老师创作的时候有没有被卖拷贝附体,他们在抛弃逻辑炸炸炸这一方面应该很有共同语言。
(看来《拆弹专家2》的成功确实是意外)短评里有很多网友说邱导进步了,我不这么认为。
这部《莫斯科行动》依旧是非常浓厚的邱礼涛电影风格,文戏武戏都一样,只不过用了不一样的剧作模板——换了件马甲而已。
先从文戏说起。
可能是邱导实在是太忙了,一年要拍三四部电影,没有功夫多下下功夫。
在这部电影里,除了演员的咖位以外,其他地方都完全称得上是不思进取、原地踏步。
每一场文戏时间基本上都特别短,除了交代信息以外基本上没有别的功能;视听语言不能说是精雕细琢吧,也说的上是聊胜于无,单独某场戏拎出来看和近些年来的港片流水线别无二致。
就算是你把它扔给电影学院刚毕业的学生去拍,成片都差不了多少。
要是十年之后有人做港片混剪,那不加片名恐怕真的分不清楚谁是谁。
也许这就是传说中的“没有风格,也是一种风格”。
剧本也是一大硬伤。
整体的套路基本上可以定性为“好莱坞爆米花”,非常的“国际范”。
虽然好莱坞的套路现在的观众懂得都懂,但是如果真的仔细打磨,成片效果还是能非常过瘾的。
具体例子可以参见《碟中谍6:全面瓦解》《谍影重重3》《终结者2》等。
遗憾的是,影片的主创看起来并没有把剧本打磨到臻于至善的想法。
本片的剧情推动可以总结为“反派心慈手软(或执行力不足)→留下关键证人→找到线索→抓到下一个人”,但凡是有点花样也不至于一点花样都没有。
事实上,影片相较于传统意义上的“好莱坞流水账”,是有非常大的可塑空间的。
本片里刘德华、黄轩、文咏珊的角色,都可以是非常有深度的人物,但是本片的编剧却无情地把他们降维成了纸片人,变成了没有感情的剧情推动机器。
主角和反派的塑造也是灾难。
张涵予(的角色)从头装到尾,黄轩从头疯到尾。
如果问“张涵予为什么这么正派?
”不知道,问就是主旋律。
“为什么黄轩这么疯批?
”不知道,问就是剧情需要。
一开始用门砸人那一段我该真的以为他有多厉害呢,结果演到一半就因为留了文咏珊一命,让她把自己的“大事”亲口告诉警察。
张涵予在这部电影里也是神一样的存在。
众所周知,动作片的精髓就是要把主角深陷“置身可感”的危机当中,让观众真的为主角们担心。
国内这一方面做得比较好的同行是林超贤导演的“两个行动”。
而本片的主角遇到所有困难都是迎刃而解,走到哪案子就破到哪,基本上没有什么他们解决不了的困难。
这在动作片里面是大忌。
不仅如此,本片的主角血条真的是深不可测。
不仅主角有光环,反派也有光环,总结是“不到china不准给我亖”。
战斗机那段我真的看呆了,我原本以为徒手扒飞机已经够离谱了,直到这几个人从飞机摔下来还毫发无伤。
这程度…灯塔国队长来了都得敬上三杯。
既然都说到动作戏了,那就来聊一聊动作戏。
邱礼涛导演以“生猛”“尺度大”著称,但是最近几年的作品给我的感觉就是一个字:虎。
就拿这部电影来说,动作场面剪得特别快,基本上没有看清楚几个镜头就过去了。
这不是缺点,但是需要导演有非常强大的掌控力,毕竟不是每一位导演都是保罗绿草地(谍3导演)。
本片里面,火车戏调度不如《碟中谍7》,追车戏不如《谍影重重》。
这些其实也不算什么,毕竟不能要求每一场动作戏都活成业界标杆的样子。
邱导最大的短板就是枪战戏。
没错,枪战戏。
如果是两方互射还好说,一旦参展阵营数量大于2,那摄像机就转不明白了。
本来剪辑节奏就快,还要照顾到不同阵营的行动,就非常容易乱套,结果就是观众在电影院根本看不清、也看不懂谁在打谁。
单场戏内部逻辑变成一团乱麻,在这个基础上再要谈动作戏的设计,通过人物的动作实现人物塑造和剧情推进,彰显影片的主题,显然就是天方夜谭了。
这个问题在《拆弹专家1》《扫毒2》《扫毒3》里面也很明显,很好奇之前为什么很少有人说。
这么多年过去了,来点进步吧!
“不利于团结”的话说了这么多,还是祝福邱导能越拍越好吧,毕竟现在坚挺在动作片领域的导演,越来越少了。
电影演到中秋包饺子的时候,我以为已然是光明大结局,中俄一家亲了,心里盘算着何时要退场。
却不料黄轩饰演苗青山的一句话,让我又精神了起来。
“我可以跟你走,但千万别让我跑掉”我这才惊呼一声,好家伙,还没完呢!
又在暗自庆幸,国庆档就该看这样火爆刺激的警匪片啊。
如果不是电影画质过于清晰和现代,单看其调色和迅猛的风格,我以为在看上世纪的警匪港片。
节奏是如此的极端和急促,情节逻辑是如此的粗枝大叶。
是非常典型邱礼涛式的粗粝:不管不顾,无所畏惧,无视法律,不鸟人性。
但粗的背后却有着各种的细:讽刺暗喻比比皆是。
他甚至把他乡当故乡——将故事语境嫁接到上世纪90年代初的俄罗斯,正值苏联解体之后,经济紊乱,社会动荡,法律缺失,个体价值被践踏,军人尊严不重视,内忧外乱,物欲横流。
一个绝妙绝好的舞台,就像回归前的香港——世界港口,未来迷茫,无所适从。
邱礼涛所展现的是一个无秩序的社会,以及这些边缘人们是如何肆意妄为的生活,而面对道德判官,他们又是如何的反抗。
看似的主旋律,却总有一种说不出的微妙意味。
你可以说他戴着镣铐在跳舞,他知道观众想要什么,当某部电影还在为审查唧唧歪歪,哭哭啼啼时,邱礼涛已然将他所想表达的一切展现给观众,重要的是:竟然还很不错。
至少从观赏性来讲,是无敌的。
3次大高潮,中间又有无数小高潮。
拳拳到肉,枪战追车,厮杀拼斗,节奏飞起,就一个字:爽。
黄轩饰演的苗青山,明显也是参照了加里·奥德曼式的表演,外表斯文,骨子里是疯狂的,是个不折不扣的亡命之徒。
很可惜的是,黄轩的表演只能是画虎画皮,却画不了魂。
更多时候,他像是在模仿,而不是在创造。
但对于这么一部警匪片来讲,他已然完成了导演交给他的任务:做好一名暴徒。
越狠越好。
和苗青山这样邪性的角色相对,张涵予饰演的崔震海则是正。
也是很简单的二元对立的关系,却也导致了崔角色的单薄,苗起码还有私欲,崔的正派决定这个角色必然是机械的。
他的作用是让战斗更为好看,让追踪更为惊险,让情节更为激烈。
我甚至觉得邱礼涛对于崔的展现跟片中女性角色地位是一样的,都是不折不扣的工具人。
所以我觉得邱更为青睐于刘德华,他想说的和说不出的都在刘德华这个角色中了。
电影中你看不出刘德华的坏,毕竟坏事都让黄轩给担了,刘德华饰演的瓦西里更像是委曲求全一样,不得不陪着苗青山一起犯罪。
全程看下来,你不仅不会讨厌瓦西里,甚至最后还会同情他。
一个本来不会被牵连进来的角色——逍遥法外的逃犯,因为上层的安排,而被迫进了这盘棋局,成为了左右正邪胜负的关键先生,不仅自己被抓归案,还被狠狠的利用欺骗了。
一个极佳反讽的结局。
他一心一意要找女儿,想看到女儿,却在最后关头被打瞎了眼睛,这是讽刺其一。
被遣送回国,上层口头许诺找到女儿,安排相见,但最后明显是弄了一个假女儿来欺骗自己。
这是讽刺其二。
从一开始的无政府主义者 到大他者,前者自娱自乐,享受快活,绝对的个人自由,到最后不得不归于秩序,而这一切全是为了女儿。
却也落入了谎言的圈套。
相比苗青山和崔震海,瓦西里的角色游走在正与邪之间,是更富人性化的,更立体和复杂,有那么一点人味的。
至少邱礼涛是这么想过且设计的,不管执行的怎么样,这是很自觉的创作者态度,也是邱礼涛蛮理智和珍贵的地方。
即使主题看似如此的主旋律,但片中打砸抢烧,亡命天涯的惊险故事,还是让我生出一种无政府主义的味道。
你看苗青山为伙的一行人,完全无视法律,草菅人命,谁挡他财路,他就跟谁玩命,乃至在最后一个大高潮里,这种行为裂变为恐怖主义,这已然不是小打小闹,而是公然挑战社会秩序,无视个体价值,摧残破坏一切。
延伸而来,我就越发觉得崔震海这个角色特别飘,电影看似的邪不压正,但实际传达的底色是如此的暴力和反抗,崔的作用就是在挽回这一切,而他竟然全程无阻力一次次摧毁掉反派的阴谋,苗青山的两次发财机会,全都是白费力气一场空,甚至回过头来为这个角色而感到好笑,他宛如螳螂捕蝉,但崔这个黄雀永远在后。
我甚至觉得崔震海有点像孤胆英雄,无敌特工,上天入地,无所不能,绝对的个人英雄主义一样,而他的团队身处逆境,竟然毫发无伤,除了一个被炸伤(但性命无碍)。
你可以说这是电影的bug所在,逻辑漏洞,也可以说崔这个角色是乌托邦的,高度理想化的,事实上哪有如此的神人战士呢?
一面被邪不压正的主旋律所“征服”,一面又想到这不过又是一个乌托邦罢了,心里顿时也复杂的很。
但同时又想到:邱礼涛在当下语境保持正确的同时,又充分表达了自己的想法,也就是所谓夹私货,而且最难得的是,电影拍的竟然还不赖。
这——便是邱礼涛的能耐了。
看完片,我发现这个世界是平衡的,捷径往往比正途付出的代价更高。
查了一下“93国际列车大劫案”的原案,你会发现,想要跨越阶级,“第一桶金”有多么重要。
1993年的北京和莫斯科,改革开放政策掀起了中国大陆全民做生意的社会风潮,当时恰逢苏联刚解体,俄罗斯轻工业小宗商品缺乏,不少人乘坐北京开往莫斯科的K3列车,沿途做生意倒卖商品,谋取暴利。
随之而来的代价,便是他们随时都有被抢劫的风险。
正因此,电影里有这么一句话"人生是个账本,欠债得还。
就怕不认账。
"这句话赋予了瓦西里身上一种奇异的宿命美学。
刘德华饰演的瓦西里就是一个为走捷径,付出巨大代价的人。
他在广东挖了条隧道走私,勒索蛇头,赚取到了第一桶金。
随之而来的代价便是他不得不潜逃到俄罗斯,改名换姓瓦西里。
瓦西里时不时飙出广东话,90年代的时尚穿着打扮,那股耍帅的摆谱劲儿,无不昭示这个人充满着傲慢。
尤其是崔振海跟他的那场审问,崔振海句句挖坑,要诈出瓦西里的身份,瓦西里句句绵里藏针,不上崔振海的套。
相比之下,崔振海这个刑警老油条也只能打感情牌,放下所有套路技巧。
你不仅感叹,原来真有人心理素质这么强悍,假话说得比真话还真。
瓦西里自以为看破了世界运行的规律,借着国家改革开放的时代红利,钻法律漏洞,为自己攫取大量财富。
很可惜,那时的瓦西里并没有意识到他抢夺的财富,早已在暗中标好了价格,继续干着国际倒爷的活儿,只要是赚钱的事都干。
什么地下水道运钞票、倒卖战斗机、蛇头帮忙偷渡……莫斯科在苏联解体下的社会动荡、各种犯罪形式简直让人大开眼界。
为了扩大业务,做大做强,瓦西里收了苗青山作为徒弟,不曾想到他亲手为自己创造出了一个恶魔,多么讽刺。
瓦西里的妻女被苗青山藏了起来,直接被把住了命门。
这就是瓦西里“欠的债”,然而他并不想“认账”。
所以你会看到,瓦西里与苗青山周旋,与崔振海心理博弈,各种因势利导,不跟苗青山硬碰硬,不跟崔振海交底牌,处处留一手。
“不认账”或许比“认账”更容易,瓦西里失去了亲情,却也获得了财富……以及无休止的流浪、警察的追捕、悍匪的胁迫。
而这个人物的精彩之处就在于他的转变——他开始“认账”了。
事实上,苗青山从来没真想让瓦西里父女团聚,瓦西里认清事实后,终于开始发狠。
为了亲眼见到自己的女儿,瓦西里权衡再三终于跟苗青山彻底决裂。
瓦西里要“还的债”就是亲手抓住自己创造出来的恶魔——苗青山。
他帮助崔振海等人与悍匪火拼,拼了命也不让苗青山逃跑,能感受到那股爆发力特别足,源自于他对女儿强烈的思念,他想再次亲眼见到自己的女儿。
而全片的点睛之笔也来了。
电影结尾,瓦西里回去见女儿,父女两人此处无言胜万言。
“人生是账本,欠债得还,你得认账。
”
作为本年度国庆档的动作犯罪大片,《93国际列车大劫案:莫斯科行动》以凶猛的势头点燃了银幕。
地下水宫、火箭基地、公路追逐……各种震撼的视效呈现了一出让人紧张的猫鼠游戏。
看完了电影之后,想要就着里面的角色说点什么。
93国际列车大劫案:莫斯科行动 (2023)6.02023 / 中国大陆 / 剧情 动作 犯罪 / 邱礼涛 / 张涵予 刘德华瓦西里“瓦西里”是刘玉虎(刘德华 饰)在俄的一张面具,这个人物初登场时,与真真(文咏珊 饰)有着一种欲说还休的暧昧。
对于这个角色我们都有很多疑惑,真真也借此询问苗子文(谷嘉诚 饰)有关瓦西里的情况,但都没能知道些有效信息。
对于瓦西里的人物情感塑造,在故事的中段才披露出来——他一直都心挂着自己的女儿。
两方人物都以瓦西里的女儿作为筹码,而瓦西里在这摇摇欲坠的善恶天平上做出自己的选择。
在终局时,瓦西里央求着崔队(张涵予 饰)解开手铐,并声明自己为了女儿绝对不会逃。
瓦西里内心深处对于女儿有很多愧疚,也有很多想要相见的渴望。
但造化弄人,瓦西里在走向女儿的最后一段路上出了意外。
面对女儿,他所经历的一切,与一句轻声温柔的询问:“想不想我?
”形成强烈反差,意难平的父女结局让人为之动容。
苗青山对于这个“纯恶”的角色塑造,导演和编剧加入了两处让人难以忘怀的片段。
一个片段是在演出当夜,当苗青山发现自己被跟踪时,换到了旁边另一处座位。
我身边的人都在疑惑,“咦为什么不直接走啊。
”接下来的情节就是他和他的女伴设计,“帮助”了大人物,从而堂而皇之地在众目睽睽下,被目送着离开了。
第二个片段是他对崔队少见的敞开心扉:如果他没有跟那个酗酒的继父过生活,说不定现在的他就坐上了K3列车,成为演奏乐队的一员。
两种人生,两种选择。
作为本片让人头皮发麻的反派,苗青山表现得极为癫狂,并且喜怒无常。
他可以开心地哼着歌,也可以用木门猛地撞击着受害者的脑袋。
他仿佛习惯了这种刀尖上的生活,也在最后迎来了他应得的结局。
真真在一部男性气息爆棚的动作犯罪片里,她是为数不多的“一点红”。
电影开场中,这个女人的出现显得极为的神秘,在众多的关键剧情中,也少不了她的身影。
这样铤而走险的角色背后,或许是她想要一笔钱去救她的母亲。
从其他人的口中得知,真真每年都要回一次国,这种细节让她的角色更加饱满。
在团伙内部黑吃黑后,真真终于切身明白过来,自己一直处于危险中。
她自首之后的经历,更凸显了那些亡命之徒的凶狠。
崔振海剧情开幕时,他是驾驶着轰隆作响的摩托,让人闻风丧胆的崔队。
他也是一个强迫症拉满的人,电影中也有不少的刻画,比如在车站捡垃圾、打电话时会整理电话线,以及在房间里摆弄植物盆栽的位置。
这种强迫症居然也变为了伏笔,在剧情的中段,摆正画框时,意外地发现了瓦西里的犯罪证据。
作为行动派的崔队,每次外出执行任务,都贡献了许多实打实的动作戏份。
无论是地铁追踪,还是战机上的阻拦,亦或是火箭基地的枪战,每一次的伤痕都是这位硬汉的勋章。
两个小时的观影,《93国际列车大劫案:莫斯科行动》透过视效、音乐、服装造型,将观众们拉回到那个九十年代。
在一系列的角色塑造中,逐渐将视线聚焦在每个人身上,关注他们在那个时代的抉择。
有人向善,也有人向恶。
不管哪种选择,他们都会在各自的列车上,奔向属于自己的终点。
期待已久的《93国际列车大劫案:莫斯科行动》终于上映了,放映结束后见到了久违的华仔,依然活力四射,依然温暖贴心。
一直在想刘德华会在这部电影里塑造怎么样的一个角色,原来是个有温度的反派;与之相反,首次尝试反面角色的黄轩,挑战了一次变态的反派。
没错,这部电影看上去反派有点多,可是回到案件本身的话,其实还不算多,毕竟在原案件中,一趟火车先后出现了四拨儿劫匪,案犯多达60余人。
中俄K3列车大劫案发生在90年代,可能大多数老北京人都有所耳闻,毕竟这场案件中的劫匪大多数都是北京人,因为在改革开放的年代,经济浪潮首先席卷的就是北京这样的城市。
一些人南下捣腾服装家电,另一些人直通莫斯科做起倒卖的生意。
成为一个倒爷,开启发家致富之路,确实改变了很多人的命运。
电影一开始使用了非常的珍贵的旧影像,一下就把人带回了那个既远又近的时代,也是一个既朴实又凶恶的年代,朴实来自于大多数底层百姓,凶恶是因为曾经匮乏的物资滋生了强烈的贪念,财富的权利让人迷失。
正如首映后张涵予所言,电影里设置的买卖飞机的桥段并不夸张,苏联解体后,只要有钱,万物皆可买卖。
就是在这样的一个时代,有了K3列车这样的犯罪温床。
乘坐K3列车的乘客,很多都是倒爷,他们为了挣钱,把国内的物资倒卖到俄国。
同样为了挣钱,登大轮的也一直出没在这趟列车上,这是一句旧时的黑话,在电影中被提及过,是指在火车上行窃的小偷,还有那个时候非常多的在公交上行窃的小偷,称之为登小轮。
这也是张涵予饰演的警察崔振海一行人伪装的商人身份暴露后,伪装的另一层身份。
与此不同,苗青山团伙可不是小偷,他们是劫匪,两者的量刑大有不同,也可以想见,他们是一帮为了求财的亡命之徒。
这些劫匪互有勾连,也不乏黑吃黑的行径,我一度以为电影会在列车上的劫匪身上大做文章,事实上却不然,列车上的抢劫非常迅猛,电影的节奏也非常的快,踩点,抢劫,伤人,只上演了一拨劫匪的行径,意在突出其恶劣性,然后就有了立案与跨境追捕的桥段。
整部电影可以说非常紧凑,信息密度挺大,且在真实案件的改编上还是有不少亮点的。
首先是人物关系上,做了全新的设定,赋予瓦西里和苗青山师徒关系;崔振海和苗青山从头至尾斗智斗勇的猫鼠关系等等。
这些人物关系,在电影里被嫁接得非常巧妙,甚至可以说严丝合缝,让整个故事走向聚焦在苗青山身上,这也为莫斯科部分留出了大量创作空间。
莫斯科部分的追凶应该算是影片的另一大亮点,他给予苗青山这个人物很大的空间,这也让黄轩首次挑战的反派人物非常的亮眼和出彩,电影为他设定了出生在艺术家庭的环境,喜欢听肖斯塔科维奇的古典乐,也交待了他与瓦西里的师生关系,以及苗子文的兄弟情,以至于让这个人物产生了一种内在的脱轨性,变成一个无药可救的反派人物。
与之不同,瓦西里显然是一个误入歧途的反派,特别是他对真真的关心和对女儿的牵挂,在首映现场,华仔确认了影片结尾见女儿的镜头是对20年前天下无贼的致敬,这段戏非常感人,当然,更感人的是华仔的打斗戏,虽然是监制和特别出演的身份,但是华仔戏份真的不少,特别是炸飞机和炸火车的两段戏,也是很拼命,他真的是娱乐圈最敬业的演员和永远的常青树。
另外,关于以崔振海为首的警察,可能因为影片时长所限,给予表现的空间不大,甚至俄罗斯拘留所里那场他与苗青山吃饺子对话的戏,还删掉了他那部分对自己家庭的讲述,多少有些可惜,不过他还是承担起了影片中不多的笑点,比如地域梗,那句“丰台的”简直不要太好笑,很难不怀疑是他作为一个丰台人自己加的台词。
当然,还有不少动作戏,也是挺精彩的。
还有电影里为数不多的女性角色真真,作为被裹挟的反派,结局很让人遗憾。
总的来说,作为一部取材于真实案件的商业电影,《93国际列车大劫案:莫斯科行动》绝对是合格的,故事改编得很丰满,我甚至在片尾字幕文学编辑栏看到了一位专门研究北京文化民俗的作家朋友,还是蛮惊喜的。
而视效更不用多说了,为了那些大场面的爆破戏和动作戏,电影还原了不少场景,比如莫斯科的地下水宫、火箭基地、中俄列车换轨站等。
当然,还有正反人物的博弈戏,都是蛮精彩的,是很值得在大银幕上感受的。
胡编乱造还觍大脸号称是真实事件改编,真实事件一共开头结尾几分钟,其余全靠编,一边侮辱女人一边丑化女人,反派头子为了兄弟好 想拆散两人于是强奸女人,这是什么脑残想到的剧本,不多的女性角色都被当工具人,要么羞辱要么丑化要么强奸,拍成这样反而显得男性角色弱智又神经。
角色智商 不论正反派 都不怎么在线,全部角色刻画都流于表面,剧情衔接又不好,没意义的镜头一大堆 所以剧情没有逻辑又莫名其妙
如果说这个国庆档有哪一部电影惊艳到我,那一定是《93国际列车大劫案:莫斯科行动》,这部电影改编自中国第一桩跨境追捕真实案件,围绕上世纪九十年代轰动一时的“5.26中俄国际列车大劫案”展开。
这个案件此前拍过电视剧,我当时看过,而电影则拍出了完全不同的质感,电影场面宏大,视觉效果震撼,上演街道飙车、下水道飙摩托车,甚至还有汽车拦截战斗机、火车站大战等戏码,动作场面生猛、惊险、刺激,很燃很爆炸。
从视觉效果而言,这部电影完全可以媲美国际大片。
而此外,电影在节奏、人物塑造、警匪斗智斗勇、主题挖掘方面也有很多可圈可点之处。
重回90年代,还原中俄列车大劫案影片一开场,便通过黑豹乐队的《无地自容》与录像带纪录片质感的画面,将观众带入到了90年代。
服化道方面,也做到了还原,人们穿着牛仔裤、花衬衫,通讯工具是BP机,大哥大,而劫匪头子苗青山在作案时还戴着随身听。
具有时代象征的歌曲、服饰、道具,将人瞬间拽回了九十年代,让人沉浸于怀旧的氛围中,真实地感受当时的社会生活。
而在一派祥和的90年代街景掠影之后,镜头一转,便切换到了危机四伏的K3列车上。
“5.26中俄国际列车大劫案”发生在1993年5月26日,当时K3列车遭遇了四伙劫匪的打劫,劫匪胁迫乘客拿出财物,不听的就会遭遇殴打。
其中有女乘客遭遇劫匪凌辱。
电影则真实地还原了劫匪们的种种暴行:以苗青山(黄轩饰)为首的抢劫团伙,在火车发动后,对车上的乘客进行了丧心病狂的劫掠。
他们拿着刀枪斧锤威胁乘客拿出所有值钱的财物,殴打不听话的乘客,甚至残忍地切断试图逃跑者的手指,肆无忌惮地强暴车上的女乘客……穷凶极恶,毫无人性。
影片将案件发生过程拍得真实、残酷、恐怖,尤其是斧子砍门、锤子砸人的特写,非常有视觉冲击力,令人看得既害怕又愤怒。
劫匪们组织严密,行动驾轻就熟,踩点、摸底、打劫、销赃干得行云流水,匪首苗青山甚至一边作案,还一边用随身听听高雅音乐,可见他们早已是惯犯。
这起案件震惊中外,影响极其恶劣,中国警方迅速成立专案组跨境抓捕,誓要要将这伙劫匪悉数缉拿归案。
张涵予饰演的崔振海作为专案组组长,带领组员们伪装成商人踏上了K3列车,开始了缉凶之路,一场猫鼠游戏就此开始,警匪斗智斗勇,抓捕和逃亡都在暗地里进行,大戏拉开帷幕……黄轩的颠覆与突破《93国际列车大劫案:莫斯科行动》中的苗青山,可以说是黄轩演艺生涯中的一次巨大的突破。
黄轩此前饰演的角色,更多都是正面的,《山海情》里的马得福也好,《风起洛阳》里的高秉烛也好,都是正面的人物。
而这一次的苗青山,则彻底颠覆了既往的形象,苗青山的电影里是劫匪首领,也是一个残忍、狡猾、不择手段、杀人不眨眼的“变态”疯批。
苗青山的残忍,从开头的抢劫就可见一斑,他追上逃走的乘客,不光拿走了钱,为了小惩大诫,还顺手把对方一根手指给切了下来。
此后,杀女孩莉莉,追杀张本煜饰演的一撮毛,都显出他的冷酷无情,刚刚合伙干了大案,是同一条贼船上的伙伴,转眼就要杀之而后快,这得多冷血暴躁。
苗青山除了草菅人命,还无视规则和道德。
听音乐会的时候,因为有个老人让他不要说话,他就跟踪到那个老人到家里,用老人的头疯狂撞门框,直至对方喋血当场。
这足可见苗青山是没有同理心和是非观,明明是他有错在先,别人只是合理提醒,但触痛了他敏感的自尊,于是他便疯狂报复。
更疯批的是,为了阻止自己的小弟苗子文带女友真真(文咏珊饰)一起远走高飞,他竟然把真真给强暴了。
苗青山控制着所有人,弟弟苗子文对他言听计从,连带不带女友走都得听他安排。
他还把瓦西里的女儿藏起来,从而控制瓦西里,让他为自己办事。
在他的世界里,他仿佛试图做周围所有人命运的主宰者。
苗青山这个人物的设定很反差,他是个暴戾的疯批,但同时却也是个古典音乐爱好者,他经常穿着西装优雅地听音乐会,作案时也在随身听里播放着肖斯塔科维奇。
这种反差就更加强了角色的“变态”属性。
黄轩将苗青山斯文败类的形象演绎得非常好,苗青山的外形儒雅,穿着整齐、优雅,待人接物时似乎永远那么松弛、桀骜,跟人谈再重要的事也笑嘻嘻的,但转头就会瞬间变脸,杀人、施暴就在转念之间。
而《无地自容》这首歌,也暗合了一众匪徒尤其是苗青山的性格命运,“人潮人海中, 有你有我 ,相遇相识相互琢磨 ,人潮人海中, 是你是我, 装作正派面带笑容”。
装作正派面带笑容,不就是苗青山本人么?
而他的结局也确实是无地自容。
可以说,黄轩饰演的苗青山,为《93国际列车大劫案:莫斯科行动》这部电影增色不少,继张颂文、于和伟之后,估计观众接下来主张要查一查的,就是黄轩了。
出彩的反派塑造,拍出了人物不可挣脱宿命感不得不说,影片中的两个主要的反派人物苗青山与瓦西里,都塑造的很出彩,拍出了人物的宿命感。
苗青山的宿命就在于“有债必偿”。
电影中,崔振海查苗青山查到了赌场,受邀和苗青山赌了一把,在赌桌上,崔振海就说“我是来讨债的”、“欠的债一定要还,躲不掉”。
而苗青山确实像个逃债的,他欠了那些被他抢劫的人的债,却从没想过还。
他试图再抢一笔,然后逃往另一个国家和城市,开始新的生活。
但是造化弄人,他处心积虑偷到赌场的钱,却在被崔振海的追逐过程中,散落一空。
他费尽心力搭上线卖飞机,结果却是早已布好的局。
他试图开飞机逃走,最终却也插翅难飞。
想逃却逃不掉,就是苗青山身上的宿命感。
但其实,他的际遇和宿命,都是他自己造成的。
他的恶和贪,让他得以控制一些人,劫掠一些财富。
可也正是因为他的恶和贪,毁掉了他获得的一切。
他被抓的关键,就在于他贪心地还想再搞一笔钱,也在于他的恶驱使他强暴了真真,让真真决定鱼死网破向警方自首,提供给了警方信息。
苗青山靠恶获得了一切,又因为恶失去了一切。
恶有恶报,有债必偿,这就是他的宿命,逃不掉、挣不脱。
瓦西里也是一样,他也在为自己所做的错误选择付出代价。
瓦西里曾经是苗青山的师父,他教会了苗青山如何作恶,而苗青山则青出于蓝,藏起了他的女儿,从而控制他为自己做事,他成了自己徒弟的牵线木偶。
这是他身上的悲剧性。
而另一方面,他一直的执念是想见到被藏起来的女儿,想看看女儿,但是就在即将能与女儿见面时,他的眼睛却被苗青山打瞎了,他这辈子都无法亲眼看看女儿了。
这种即将得逞所愿,却马上被剥夺的感觉,实在是太悲怆了,也许这辈子都看不到女儿,就是他的宿命,也是他的代价。
苗青山和瓦西里身上的宿命感,带给人的思考是,人永远要为自己的选择负责,种什么因,就会得什么果,走错路、做错事,终归都将付出相应的代价。
欠下的债,终归都是要还的。
精彩的动作戏,与宏大的视觉场面,成就大片质感这部电影还有个非常值得一提的优点,那就是动作场面足够精彩,视觉效果也很震撼,带来顶级的视听享受。
视觉方面其实无须赘言,无论是汽车拦截战斗机,还是崔振海扒飞机以命相搏阻止苗青山逃走,倘或最后火车站劫匪试图劫走苗青山的枪战,在场面上,都是国产犯罪片中罕见的。
这些场面得以呈现,也足见中国电影工业体系的进步。
而在动作方面,也非常惊险刺激,开头崔振海骑着越野摩托在铁轨旁追销赃的铁头,就非常惊险,他们是围绕着列车展开追逐的,两个人差点被火车碾过,看的时候让人心提到了嗓子眼。
这个细节,也凸显了崔振海为了抓犯罪分子不要命的性格,为他执行跨境追捕任务做了铺垫。
苗青山和刘德华饰演的瓦西里从地下管道打劫赌场时,崔振海带着人拦截的戏也很精彩。
此外,影片中的打斗戏很硬核,拳拳到肉,且很有张力。
在崔振海带队前往莫斯科时,在K3列车上也遭遇了一次打劫,双方的打斗就极其凶险,劫匪砸车门、砍人的动作都真实、凶悍,也让人着实捏了一把汗。
而此后的地下管道的打斗、导弹基地的枪战、回程火车站的枪战,都设计得非常惊险刺激。
总体而言,《莫斯科行动》是一部视听体验非常惊艳的犯罪动作片,其既有感官意义上的“好看”,也有对人性、生命的思考。
人物的宿命感也深深触动我,我非常认同影片中“有债必偿”的宿命观。
人的一生中,每一个选择都是要承担结果的,你选择的饮食习惯,决定你的胖瘦和健康状况,选择的工作,决定着前途,人生说来说去就是选择的结果。
倘若犯了错,那么必然也会承受相应的恶果,这传达的,其实还是“善有善报恶有恶报”的朴素价值观。
影片中的警察,也让人分外敬佩,正是因为有无数崔振海那样与歹徒缠斗到底的警察,才最终帮K3列车上的受害者们讨回了债,才有如今的岁月静好。
感谢他们!
和片头字幕一起出现的,是黑豹乐队的《无地自容》。
伴随着一组90年代北京和莫斯科的粗粝影像,瞬间就在窦唯撕裂般的“人潮人海中”入戏了。
邱礼涛是懂“那个年代”的,1994年魔岩三杰在红磡近乎疯狂的演出,或许也曾深深影响到他。
然后便是那趟穿越西伯利亚的列车,北京——乌兰巴托——莫斯科的K3次国际列车,近些年来早已成为火车迷、背包客、夕阳红旅行团等形形色色的旅行者心头好,而在90年代苏联刚刚解体不久,完全又是另一番景象。
这可不是一趟普普通通的绿皮火车,在邱礼涛的镜头下,它彻底变身为一头发狂的绿皮猛兽。
那些光天化日之下的罪恶,在邱礼涛“快刀斩乱麻”般的凌厉叙事前,不但让观众措手不及,更体会到一种身临其境般的恐惧。
头号反派黄轩的登场,有一种近乎讽刺般的戏剧张力。
顶着90年代最流行的郭富城式大中分,腰没挎bp机却塞着一台walkman,吊儿郎当的样子,像极了星爵。
然而,耳机里传来的音乐不是radiohead,而是肖斯塔科维奇的第五交响曲。
联想到最近豆瓣最火的一篇日记,“一个喜欢杜甫的博士生怎么可能是坏人”,“一个听肖斯塔科维奇的帅哥怎么可能抢劫火车呢”。
对此,德国人早在二战时期就做出了最糟糕的表率。
有人批评邱礼涛只会拍武戏不会拍文戏,殊不知邱礼涛的拿手好戏之一,正是通过打打杀杀来展示人性的罪恶和复杂多变。
比如对黄轩的塑造上,将那个在剧院指责他的俄国老人残忍地打死,除了突出他的邪恶毫无下限,也反映了他心胸狭隘睚眦必报的性格,甚至隐约让人感受到一种变态的施暴欲(这点很快就在他对真真上得到了佐证)。
和混乱邪恶到无可救药的苗青山相比,他的弟弟苗子文人尚存一丝人性。
但最终还是不惜杀死对爱人痛下狠手,以表达誓死效忠苗青山的决心。
而刘德华饰演的瓦西里,则更像一个深陷人性迷宫里的孩子。
他不断地在深渊中徘徊,试图找到一条回家的路,却最终越陷越深。
和真真一样,他在最关键的几次抉择中选择了警方,但过程绝非一蹴而就。
在换轮库的决战中,他让张涵予给他解开手铐并取得用枪的权利,这实际上就是一场关于信任的博弈,让瓦西里成为平衡正反两派实力最关键的一枚棋子。
这就是瓦西里无法逆转的悲剧宿命。
他永远都是一枚棋子,甚至对苗青山来说,他就一条狗,而女儿就是苗青山手中的一根狗绳。
我想这就是为什么父女相见如此感人的原因,邱礼涛依然有他自己的感情表达方式。
这也让刘德华在无形中接连触发了观众对两部电影的追忆:一部是年初上映的《流浪地球2》,原因不必多说;另一部则是20年前的《天下无贼》,同样是在一趟绿皮火车上,张涵予饰演的“好人”遇上了刘德华饰演的“坏人”。
近年来,国内涌现出一些与K3次国际列车有关的影视作品。
比如2020年的《囧妈》,讲述了徐峥饰演的老板和他妈妈一起坐这趟列车去俄罗斯的尴尬经历。
还有2018年夏雨主演的一部网剧《莫斯科行动》,题材也是中俄列车大劫案。
更有意思的是,如果你追溯一下这部题材的过往作品,就会发现最早涉猎其中的也是香港人。
没错,我说的就是1995年的电影《中俄列车大劫案》。
这部由吕良伟主演的电影,以今天的眼光审视难免有些粗糙。
当时发行的VCD封面上赫然印着,“香港第一部火车灾难片”。
20多年过去了,对于这样一段离奇而又残酷的火车灾难往事,终于有了一部拿得出手的影视作品。
今年有多部邱礼涛导演的电影上映,但这部《93国际列车大劫案:莫斯科行动》,确实是其中出彩的一部。
除了刘德华、张涵予、黄轩、文咏珊等人的精彩表演,和一如既往炸裂的动作场面,影片在服道化方面的还原都力求尽善尽美。
比如火车换轮子的细节,你会看到适用于中国铁路1435mm的转向架确实要比俄式铁道的1520mm窄一点。
还有满大街跑着的拉达尼瓦和GAZ轿车,以及最后追SU-27时的UAZ吉普。
当然,你可能还会被小警察脖子上那台尼康F4给种草。
这台1988年上市的经典胶片机,是全世界第一台专业级自动对焦照相机。
仅需1XXX的价格便能从海鲜市场淘来一台成色不错的二手货,你心动了吗?
1993年,正是一个动荡的年代,苏联解体,阶层,权力和经济的重新洗牌,造就了大批闻着血腥味前来的投机客,从来国难财最好发,从此,连接北京和俄罗斯的K3列车几乎成为了国际倒爷们的专列,倒爷们把北京廉价的产品加诸暴利卖到俄罗斯,如同蜂拥而来的吸血蚂蟥,却不想这条生物链从来不可能让哪个物种一家独大,吸饱了血的脑满肠肥的蚂蟥们背后,还有更凶猛的食肉动物在对蚂蟥们蠢蠢欲动。
这就是三十年前轰动国际的93列车大劫案的由来,财色从来不单行,白花花的票子揣满了腰包之后,自然眼睛就会盯上漂亮的姑娘,于是,真真出现了,她媚眼如丝,一撩妖娆的港风大波浪,扭动着腰肢在列车的人群里穿行,所有男人贪婪的凝视都聚集到了她的身上。
而她只是个诱饵,是个引线,所有潜伏在黑暗中的饥饿的狼群,只待她把纸条轻轻塞进一个男人手里,随后就倾巢而动,在列车上开启了一场嗜血的狂欢。
这场狂欢拍的很到位,手起刀落的喷血,车窗玻璃的爆炸,男人被切掉器官,而女人被强X,这哪里还是人类社会,这分明是非洲大草原上的一群狮子包围了羊群之后的痛快的撕咬与屠杀,他们贪婪的享用和抢夺着自己的战利品,毫不留情。
是的,人类有时不过就是动物,尤其在规则崩毁的年代,在摇摇欲坠的世界里,当生产资料不再足够分配,当国家机器不能绝对的垄断暴力的时候,从前看似彬彬有礼的人类文明,就会如同风化衰老的堤坝,开始逐渐渗水,无法阻挡潮水侵袭的力量,所有人都不再满足于遵守规则,所有人都在挖空心思的寻找无论是黑是白,只要能最大限度获取资源的生存之道,终有一天,堤坝完全崩毁,潮水会淹没一切,人类彻底成为野兽,回归最原始的丛林法则,就是霍布斯在《利维坦》中写到的那个“所有人反抗所有人”的世界,在这个世界里,谁掌握暴力,谁没有底线,谁就很可能站上食物链的最顶端。
你或许无法相信也无法想象这样的世界,你不相信邪恶会如同原子弹一样在如此和平的世界中突然呈指数级的爆发,但我必须要告知你这个可能颠覆你认知的事实,邪恶的丛林法则才是历史的常态,人类社会几千年来身处残忍的乱世中,是一个大概率的事件,而和平是极其珍贵的,它虽然现在看起来司空见惯,但它真的是极其罕见的,近一百年来,对人类而言几乎是奇迹,它是人类的黄金时代,它是和平爆发的年代,是的,你没有听错,战争才是常态,而和平是爆发的,它如同一朵小小的烟花,盛开在历史黑暗的万古长夜中,它是人们费尽全力维持与平衡的结果。
但是,到底是和平带来了经济的发展,还是经济的发展才能为和平带来维持的动力?
过去的100年来,人类迎来了史无前例的几次科技革命,让世界的经济蛋糕不断做大,全世界都享受到了极大的物质丰富带来的福利,但这样的经济发展速度能够一直持续下去吗?
瑞.达利欧在《原则》中谈到经济发展中的债务规律,以现在各国世界经济的高杠杆来看,似乎已经逐渐快要进入他所预言的经济下行期,更不要提贸易战和全球经济脱钩带来的影响。
就不说这么宏观和抽象了,相信很多老百姓已经非常切身的感受到了,这几年,钱明显比从前更难赚了,青年失业率高居不下,996的社畜们卷死自己也只能赚够基本的生活开销,根本不要奢望买车买房,甚至不敢结婚生娃,创业者赔尽家财欠下巨债的故事层出不穷,楼市股市连环暴雷……这一切的征兆无不在提醒着所有人,hi,坐稳了,这趟一直在爬上坡路的列车,后面的路可能并没有这么平稳了。
30年前,K3列车大劫案中有群魔乱舞,30年后的今天,缅北电诈,人体器官黑市,恐怖主义……又开始在世界的每个阴暗角落里疯狂滋长,就像腐蚀堤坝的一群群白蚁,而我们却对此无能为力,这个世界中文明的掌控力似乎开始变弱了,就像符咒已经镇不住群妖与鬼王,他们就像圣经里形容的那样:“魔鬼如同吼叫的狮子遍地游行,寻找可吞吃的人”。
如果你已经嗅到了时代风向改变的味道,你是否思考过,如果这个社会开始逐渐开始从文明向丛林社会演变,未来你该在其中如何生存吗?
你是要做狼,还是要做羊?
这不是一个容易回答的问题,我们当然可以报出那个正确答案,我们要做好人和规则的维护者,但当时代的一粒灰尘真的落到你身上,成为压垮你的大山时,当窘迫来临,当诱惑来临,当威胁和死亡来临的时候,你的恐惧,你的贪婪,你的绝望,你的无助,都很可能动摇你心中规则和道德堤坝,把你逐渐拉向邪恶的深渊。
正如电影中的苗青山,他说,本来我应该成为音乐家,世界给我的都会是掌声和鲜花,如果能够拥有顺利走上正路的机会,谁会想要成妖入魔,谁会想要刀口舔血呢?
文明始终是更好的选择,而它也无疑是更艰难的,对很多出生底层或遭遇命运毁灭打击的人来说,几乎是一条不可选择的绝路。
苗青山极爱交响乐,当我在影院里闭上眼睛和他一起听肖斯塔科维奇的音乐排山倒海而来的时候,我也体会到了他内心那秩序和狂野的撞击,因为交响乐的伟大正在于用极严谨的结构,去表现最疯狂的感情,那些音乐里充满愤怒,充满意志,沉浸其中一个人能感受到飞进云端的快乐和跌落深渊的恐怖,我想这正是他所追求的生命体验,是他的存在主义。
苗青山是极恶之人没有错,但每一个看完电影的人,大概也同时感受到了这个人物身上强烈的魅力,犯罪者的魅力大概来自于他们的野性,不道德却充满力量,有真实的欲望的张力,果决残忍如野兽,信奉你死我活,成王败寇,信奉捕猎与逃亡,他们从来遵循丛林世界的法则而非人类社会的文明规则,他们如同人们心中的死本能,危险但充满诱惑。
但正面人物的魅力则在于规则之美,他们守护城池,守护人们心中的宁静与安全感,是我们内心的生本能,任何好看的故事,其实都在于展示出这两种力量的激烈碰撞,看似在银幕上搏命的是警察和罪犯,但真正在搏斗的是人类社会中的丛林法则与文明法则,更深了说,是每个人人性中的明与暗,是每个人内心战场中每一天都在进行的极致碰撞,当你面对每一次选择的时候,你选择听从欲望,还是听从善良?
你选择让苗青山杀掉崔振海,还是让崔振海杀死苗青山?
也许,他们谁都不会死,他们会一直住在你心里,在你一生漫长的时光中,他们都会不停的拉扯和追捕对方,这个极致拉扯的过程就成为了你的生命,塑造了你的历史,也是你的故事精彩的原因。
所以,让我们再回到那个问题吧,时代的列车还在向前,不知会开往更宽阔的文明之地,还是一头扎进丛林深处,那么你会如何选择?
是守护文明还是拥抱丛林。
不要急着给我答案,当走到生命尽头时,你的一生就是你的答案。
看完《莫斯科行动》,我可以非常坚定的说,这就是邱礼涛今年所有作品中最生猛的一部,甚至可以说前面三部加起来都没有这一部令观众嗨爽。
《莫斯科行动》绝对是邱礼涛在《拆弹专家2》之后表达最旺盛,拍摄最用心,动作设计最有想象力,犯罪属性最强的一部作品。
《莫斯科行动》作为2023国庆档唯一的动作犯罪大片,货真价实的把“动作”“犯罪”“大片”都做到了极致。
1993年刚刚解体的俄罗斯,一个无比混乱带有强大丛林属性的舞台,给邱礼涛最钟爱的癫狂视听冲突带来了极大的加成。
如果你仅仅抱着对“93国际列车大劫案”的好奇走进影院,那《莫斯科行动》毫无疑问将带给你极大的惊喜。
全片最亮眼的无疑就是一场更比一场炸裂的动作戏。
你以为火车打劫已经非常生猛了,结果只是开胃小菜。
你以为地下水宫摩托追逐已经是在华语电影里极为新鲜的场面了,已经是影片最高潮,实际上后面还有更大更高更强的,而且不止一场。
这场地下水宫戏,首先是场景的新鲜,无论内地还是香港,都很难让这样的场景存在合理化,放在90年代的俄罗斯就可以。
其次,华语片的动作设计里并不太有大量的摩托车戏,狭窄隧道里铁包肉高速行驶还进行枪战的刺激感,太顶了。
紧接着的火箭基地枪战,汽车拦停战斗机,再次把整部影片的动作浓度提升到了一个新高度,这已经不是打鸡血,而是直接给我的血管注射高剂量荷尔蒙了!
但谁又能想到,在这一步,动作升级居然还没有结束!
影片真正的高潮,是再往后的火车劫囚,绝对称得上是以前在好莱坞大片中才能见到的场面。
这场戏,尤其是最后的正邪对峙,把戏剧张力推到了嗓子眼,事态每秒都在激烈变化着,故事最终会去往哪个方向,完全无法预知。
当然,动作戏的精彩,还只是我喜欢这部电影的表层原因。
更深层的原因,还是我特别喜欢邱礼涛关于混乱与秩序这一主题,那种大开大合几乎没有限制的讨论与展现。
《莫斯科行动》展示了,当一个区域内秩序崩坏时,就会催生出黄轩饰演的苗青山这样疯魔的犯罪者,他的终极目标甚至都未必是取得利益,更多就是在享受暴力、毁坏。
围绕在苗青山身旁的那一群人,也几乎没有什么情义可言,更没有任何底线,暴力就是他们“说话”的唯一方式。
对于大多数普通人而言,这样的社会环境就会像片头那趟噩梦列车那样。
而张涵予饰演的崔振海,则是秩序的维护者,在与混乱的战斗中使用暴力同样是无可避免的,甚至他们必须要比苗青山更胜一筹。
刘德华饰演的瓦西里最有趣,他是有良心的犯罪者,并不热爱混乱,甚至很是抗拒,虽然他很擅长在混乱中找到自己的生存之法,这是他的幸运,也是他悲剧的源头。
这三种思想的角力持续了整部电影,直到最后的对峙。
刘德华演反派必死,这件事流传已久。
其实这也从一定程度上从侧面印证了,《莫斯科行动》最终结局对瓦西里这个人的定义。
亦正亦邪,邪的部分最终付出代价,正的部分使他没有落得和苗青山一伙人同样的下场。
《莫斯科行动》就是这样一部由内而外都带着疯狂与爆裂的动作犯罪片,以上这每个词汇,都是邱礼涛作品一直以来的突出亮点。
作为一个高产导演,邱礼涛不是每次都能把自己的优秀展现到位,《莫斯科行动》久违地又一次让邱礼涛把这些元素淋漓尽致发挥了一把。
男人,各种各样的男人。你妈喜欢的,你喜欢的,爱发疯的,有点病的,国内的,国外的,性感壮汉型的,奶狗可爱型的,甚至还有一对疑似搞基、不爱女人爱兄弟的。
追击戏,火车、汽车、摩托、飞机、地铁、扶梯、下水道…都来了一遍。一方水土养一方电影,拍片机器邱礼涛。
很奇怪的感觉,就是他努力什么都给你了,但是我想要的什么都没有。黄轩演的喜欢听交响乐的反派太像杀手里的Gary oldman了
刘德华那个角色真没必要他演 黄轩完全压不住 出现了非常奇怪的违和感
就………这么多的冲突完全是为了填满时长的对吗?以及,本片深刻提示广大女性同胞们,一定要擦亮眼睛,不要当同妻,会变得不幸。
演的太赶了,太快了,全程都是高能打斗,背景交代的太少了,看着觉得有些乱。
人说盗亦有道,像苗青山这种无情无义的变态怎么可能当大哥!傻子才跟他混!编剧去看看狂飙的黑老大是怎么样的重情重义,再反思一下自己编出来的黑老大有多神憎鬼厌,居然连兄弟的老婆都敢动!这种反社会人格的变态只能当独狼,当老大没可能的。导演什么年代了还宣扬“兄弟如手足,妻子如衣服”那套……简直和苗青山一样恶心!!!
今年上映的第4部邱礼涛执导作品,然而从票房评分来看,依然有不少观众是吃他这一套的。我尊重大家的喜好。但于我而言,邱式动作爽片已经被我免疫了,观影阈值的提升,使得本片这些看似量大管饱的大场面都对我基本无效。而且,我越发无法容忍邱礼涛的行活态度,他最近几年的电影唯一的区别就是预算大小决定了枪战和爆破的规模大小,剧本根本不会认真打磨,且直接放弃最基本的合理化设定,漏洞什么的无所谓,爽就完事了呗。张涵予和黄轩的人物塑造也非常脸谱化,尤其是黄轩,是看着像个疯批,但那种狠劲儿太刻意了,喜欢听交响乐的设定也很俗套。至于主题表达,反正大家都爱从邱礼涛的电影里寻找所谓的私货,并啧啧称奇,但未免显得买椟还珠吧。奈何他的电影基本上都还能回本甚至小赚,效率又高,未来肯定还会看到他更多不上不下换汤不换药的电影。
看的过程还算惊心动魄扣人心弦,几位主演都蛮不错的。看完一想,这都拍了个啥?历史上的事件如此精彩但仿佛成了个引子,后面重点完全转移向一些莫名其妙的爱恨情仇了。
列宁被撞的粉碎,游行为了讨薪,KGB不复存在,显然背景里的私货比正片内容耀眼的多。
我能起诉这电影诈骗吗,火车大劫案对火车部分的描写有半个小时吗?继吴京的珠峰绝恋成为本人第二部看不下去中途一半走出电影院的作品
只能说娱乐性挺强的吧,话说张涵予给黄轩递饺子时我都担心黄轩拿起筷子把张涵予给捅了。
邱礼涛一如既往的粗糙,黄轩的角色演得像个S❌,以及为什么总是那么物化女性,搞那些完全没有必要强暴的戏份?全片只有华仔的角色立得住,结尾下火车的那场戏有点意思。
不看不亏,最大问题在于正反派均未对彼此施加足够的折磨,留灰色的刘德华一人自我拉扯,几度场面升级依旧疲软,明确的“掐点儿领钱收工”感。黄轩演凶犯如小孩儿穿大人衣服一样难绷,撩狠话的样子像是在参加央视晚会诗朗诵节目。
看了这么多邱礼涛的电影后,无论是早期的B级风(剥削色彩很重),还是现在的大片风,都有一个很明显的缺点——对人没有感情。即便片中人表现得很有感情,但始终给人一种他们做事毫无感情的感觉,想做什么做什么,头脑发热,总想搞大,毫无理性可言。许多情节、手法都是八九十年港片落伍的那套,像是四肢发达,头脑简单。
整个电影大写的不合理,最后黄轩趴在火车上叫都不敢叫一声?阿如那的出现有啥用?中国警察和罪犯在莫斯科大街上撞翻列宁雕塑俄罗斯警方依旧至若惘然?黄轩病态的坏有点浮于表面,没有融入角色,仅仅在某些桥段展示了自己的病态,且很奇怪。一部不值得看的电影,早知道去看老谋子的坚如磐石了。
邱礼涛以后电影里真别要女角色了,真的单薄,真的生理不适
感觉到了对女性的浓浓恶意,尤其是女乘客被强奸居然要安排由女劫匪来起头,而这个女劫匪又像小丑一样被自己人割喉,踩着工具人女角色塑造兄弟情更是典中典。。。
比扫毒3还行活,就不要聊什么私货了。一个人物也没塑造出来,纸片人都算不上,因为大部分角色连人设都没有。苗青山和瓦西里稍微刻画了两笔,但苗青山的疯批人设无疑是油腻失败的,瓦西里则交代太简略。观看全程我都像一个局外人,在看一群无聊的人在走过场。整个故事跟列车关系不大,没什么铺陈勾连,破案不光是方式粗暴,而且剪辑节奏快得像急着完事一样。除了抓贼这个大目标以外,所有事件都像意外发生的,一些生活片段更是不知道为何而拍,没有建立期待自然就谈不上满足期待,看得很莫名其妙。除了张涵予真做了几个惊险动作,整部片动作戏依然很乱,看似阵仗很大,实际观感是粗糙胡闹不够劲,战斗机特效很假。说白了投资不大or乱花钱所以出不来效果,加上一个拿拍电影当打卡上班的导演瞎搞了一个敷衍了事的剧本,最后是成不了东西的。
涛哥北上拍片后,港片动作戏工业水准加上了大陆这主题先行式的剿匪记,混合的口味倒也是蛮特别的。场景道具做旧还原的很到位,节奏流畅,尤其列车内车厢的打戏、下水道水宫、几场汽车追逐戏的调度还是很体现导演水准的,但后半段情节的细节生硬,明显不合理(就是为了冲节奏,不然就更拖沓了),最大的问题是人物极其流水化、脸谱化,人物动机直显,直到最后那场列车换轨大混战以及见到红衣服女儿,嚯,夹带的隐喻太明显了。从制作上看涛哥这一套流程充分显示其熟稔的电影流水线水准,简直熟悉得令人无感。今年是邱礼涛年吧?真劳模!涛哥是想冲大陆的007碟中谍啊。6.6