了不起的麦瑟尔夫人第二季

第一季让所有人惊艳，第二季编剧们用力过猛，前两集妈妈回法国追寻自我，爸爸也和妈妈重新陷入爱河，到了法国的女主爸爸变得浪漫的要死。

不得不说新男友医生本杰明这条线很可爱，两个怪人的恋爱，让人觉得很有趣，（虽然画家那里稍微有一点玛丽苏，所有男人爱女主，但女主看上无名作家画作梗还是很有趣的）医生这里也爱上女主，和女主求婚了。

（女主爸爸也同意了） 渣男前夫的洗白，都快要洗的掉色了！

前夫帮助爸爸妈妈，一会辛辛苦苦去银行借钱，打理工厂，一会要破产，一会借了高利贷，可是末了，前夫的爸爸给了他6万美元，让他寻找人生。

（我的感受就是，编剧团队，很可能没有修过金融会计的课） 还突出了渣男前夫的重视（男性）友谊，还有虽然我花心，但是我犯过错，就不能原谅我吗？

渣男前夫父母的线也很尴尬，暴发户也可以写的很可爱，但是他们显得更多的是让人尴尬。

（离婚了，两家人为什么还要在度假村一张桌吃饭呢？

）（穿着貂皮打麻将输了几千块）。

要表扬的是女主的哥哥夫妻两个人，不突兀，加戏，但是没有引起不适，最多只是觉得，儿媳妇很努力融入犹太家庭。

还有女主哥哥，工作很神秘。

女主经纪人不知道会不会背叛女主，（好吧我要承认，我还是不喜欢她随便用别人的肥皂）前夫哥最后说，要给女主开个俱乐部，女主父母看到了女主在电视上的精彩表演，慢慢认同了女主。

女主从接线员又回到了露华浓专柜（我真的觉得露华浓这个品牌应该出个合作款）脱口秀事业蒸蒸日上，还上了电视。

服装化妆道具，没毛病，很漂亮，我想要买她的同款，女主角妈妈很优雅。

女性独立意识不见了，放大了女主感情线。

给我的感觉是感情线喧宾夺主了，了不起的麦瑟尔夫人，了不起的点，在哪里？

但是，剧里很多人物都人设过重了，给人的感觉就是编剧团队用力的想把这个id做成10季的感觉，反而没有第一季的洒脱，包袱和企图心过重，令人窒息。

失望 ，但是出色的服化道和女主的身材，会让我继续期待第三季。

我不敢相信这是真的，我不敢相信我输给了潘妮·潘。

一先声夺人，奠定基调。

第一场第一幕便是米琪在自己婚礼上滔滔不绝的一番演讲。

这段演讲可以体现两点。

一，米琪喜欢成为焦点，而且米琪口齿伶俐，说起话来包袱不断，这样的性格和才能是她今后成为喜剧演员的先决条件。

二，米琪有着令人感到恐怖的自律。

为了穿进束身的婚纱整整三周不吃固态食物，六岁便将俄罗斯文学作为今后的专业，十二岁找到最适合自己的发型，十三岁选定今后要上的名校。

这样苛刻的自我约束，为的是什么？

男人。

为了钓到金龟婿。

米琪称之为自己的终极命运（ultimate destiny）。

这很讽刺，那个时代，一个女人修身齐家读大学的目的只是为了找到一个出色的老公。

不过想想如今，这一现象倒也并未灭绝，便不觉其荒唐。

米琪的这段开场也确定了本剧的喜剧风格。

在她煞有介事地讨论自己的“严肃”求学经历时，出现的画面却是她忍不住脱毛膏带来的灼热而裸奔，男友带她上夜店看脱衣舞表演，还有最后那句点睛妙笔“对了，蛋卷里包了虾肉”。

米琪一家是犹太民族，根据《利未记》的律条，他们不能吃没有鳞片和鳞片不明显的水生生物。

这件事得罪了教中的精神领袖拉比，四年之后米琪的母亲萝丝才让拉比消了气，答应在赎罪日来米琪家开斋，于是她来肉食店订货。

与肉食店老板相谈甚欢；来去途中，她喜笑颜开，时时向行人点头致意；还贴心地给自家楼下的看门人和电梯管理员带了食物。

种种行为表明她的外向健谈，与良好的人际关系。

而且她穿着优雅，又长得漂亮，又会打交道，显然这是个出众的女人。

可是这样一个女人日常忙着干什么呢？

回家做饭，当厨娘。

她忙着做了一大盆牛腩，为了贿赂咖啡馆管理人，给她丈夫乔尔一个好的时段，让他上场说单口喜剧。

乔尔是个公司高层管理者，但是他的人生理想是当个喜剧演员。

这点在大学时代就已体现，当时乔尔请米琪去夜场看了兰尼·布鲁斯的喜剧表演。

可凡事都要天赋的，乔尔的喜剧天赋如何呢？

紧接着一幕，在办公室他讲的“勺子”笑话就露底了，那实在是个连放在冷笑话中都十分低劣的“笑话”，客户笑得也很假，完全是皮笑肉不笑。

对了，甘肃方言中，“勺子”就是傻子。

陈建斌2015年就有一部喜剧电影叫《一个勺子》。

二在一首嘲讽老北京的一口气不喘唱到底的老歌中，充满怀旧意味的镜头掠影了50年代的纽约街头，米琪带着“宝宝夫君”、梦想做喜剧演员的白领公子哥乔尔·麦瑟尔来到了纽约的老北京·那旮沓·格林威治村的煤气灯咖啡馆。

这儿是鲍勃·迪伦的起步之地，是《醉乡民谣》的取景地，也是剧中作为喜剧演员的米琪今后的主场。

现实中，煤气灯咖啡馆已然成为历史，不复存在。

米琪捧着牛腩肉来到吧台前，这时她未来的拍档苏西出场，伴随着一声阳刚浑厚的金属嗓，一个身材矮胖，穿着低调，但浑身散发着雄性荷尔蒙的女人走过来，接了一通电话。

电话那头应该是一个顾客在问店里什么时候关门，苏西不耐烦地说，不知道，可能等所有人走了以后吧！

挂了电话后，苏西说，索尔克医生真该给这些蠢蛋发明些疫苗。

乔纳斯·索尔克，犹太移民家庭出身，生于纽约，1955年研制出脊髓灰质炎疫苗，《时代周刊》将他评为20世纪最有影响力的100个人之一。

可见该剧时间坐标在1955年之后。

我们甚至可以确定第一集的发生时间是在1958年9月，因为米琪的笔记本上写得很明白。

通过接下来苏西对米琪的一通吐槽，可知米琪为了能为乔尔争取到在黄金时段的上台机会，每周都会做牛腩肉贿赂咖啡馆管理员，并借口自家有一个人生病，以至于把家人都借用了个遍。

乔尔上台讲了一个有关林肯总统的笑话。

他先介绍一本书《隐藏的说客》，这本书揭露了麦迪逊大道的广告公司塑造政客的公众形象，使他们获得更多选票的内幕。

关于当时美国广告业的醉生梦死，可以参看《广告狂人》。

接下来以这个黑料为基础，引申出一个段子，假设内战时他们要塑造林肯的公众形象，他们会怎么做？

从这个段子我们可以看出喜剧表演的一个重要特点，就是针砭时弊。

乔尔这个段子讽刺的就是伪造名人形象的广告公司。

乔尔表演的时候，我们又看到了学霸米琪可怕的一面，她拿出了一个粉红色、很淑女的笔记本，开始做笔记，记录的大概就是笑点、观众反应之类的东西。

但是她惊讶地发现有一个观众没笑，这人就是苏西，她一脸的不屑，像闻到了一堆污秽之物一样，扭头走了。

因为她是内行，知道乔尔抄袭了别人的段子。

米琪看着苏西的表情就是：这人怎么回事，真让人膈应得慌。

回去路上，心满意足的乔尔像个宝宝一样倚着米琪的肩膀睡着了，米琪却在思索怎样优化乔尔的表演。

她在丈夫上场前打点一切，为丈夫的小成绩欢欣不已，对丈夫的表演记录优缺好坏，还努力维护着丈夫孱弱的自尊心。

她甚至会在丈夫睡着后才悄悄卸妆，在丈夫醒来前又匆匆将妆容上好，如此心机细腻，乐此不疲。

为她的毅力感到可怕，也为她的奉献感到可悲。

她所做的一切都是在扮演一个温柔体贴周到的妻子，一个完美的附庸。

可这不是真正的她。

三第二天米琪做完家务，从自己和丈夫住的9楼出来，坐电梯来到12楼父母家中，她的两个孩子也寄养在此。

米琪的妈妈萝丝的表现，让我们找到了米琪那样恐怖的自律行为的来源。

萝丝先是担忧米琪还在摇篮中的小女儿额头长得难看，会影响以后的人生，也就是怕她找不到一个如意郎君。

接着，萝丝又对米琪的手腕发表了意见，挑剔米琪的腕围有点粗。

米琪回家之后，我们就看到了米琪的精密体测，简直就是将自己的身体当成了一台机器，脚踝、腿肚、大腿、臀、腰、胸，全部测量，就是为了控制自己的身材比例。

这件事是她的日常行为，已经进行了十年。

这显然也是母亲萝丝“传染”来的习惯，可怕的是，米琪还要将这个习惯“传承”到自己尚在吃奶的小女儿的身上，她拿起皮尺开始测量女儿的头围。

做完这些，她又要为丈夫的喜剧表演准备牛腩肉，为他带演出服，像个保姆一样打点一切，风风火火地为这个男人忙前忙后。

如此日复一日，年复一年，周而复始。

这就是当时女人的“正业”：做一个全心全意为丈夫服务的家庭主妇。

带着牛腩肉和演出服赶到丈夫公司楼下，接住宝贝丈夫，然后在路上听他再发一通脾气。

接着来到煤气灯咖啡馆，找到苏西，希望为丈夫再调换一个黄金时段的演出机会。

苏西不留情面地嘲讽了米琪。

当米琪说自己和丈夫最好的朋友克利里一家也来看丈夫表演时，苏西故意装作惊叹克利里家是个大人物的表情，其实就是在讽刺米琪：真是了不得啊！

好大的来头！

乔尔在台下等待上场时，阿奇调侃他的破洞毛衣，说他是穷艺术家，乔尔显得自尊心很强。

这个情节也显示出乔尔没有什么幽默感，心理上还是个没长大的孩子。

乔尔这次上场就没有上次那样幸运了，上次他靠盗用成名喜剧演员的段子赢得了笑声，这次他“大胆”使用了自己的“原创”段子。

所谓原创，也就是赶场路上他和米琪的一段争吵，创意还是米琪提供的。

这自然是可以利用的笑料，可是乔尔却不加任何戏剧处理，只是简单地将对话复述了一遍，结果全场寂静得掉根针都能听见，尬场了……结果慌乱的乔尔又拿出上次用过的那个有关林肯的段子，同样的段子在同样的地方重讲一遍，可想而知是什么效果了。

结果回去的路上，乔尔却将失败的原因归结到米琪身上。

米琪拿出笔记本想跟乔尔讨论，乔尔反感地制止了，这时有一个细节，他伸出的手型近似兰花指，这个动作可谓将他“纤纤弱质”的内心充分彰显了出来。

这个动作，他在台上表演时也做了。

饰演乔尔的迈克尔·泽根在外型上很容易就让我想起《教父》中饰演迈克尔的阿尔·帕西诺，他们都身形不高，神情内敛，长相清秀，但是气质上两个角色有很大反差。

迈克尔外柔内刚，而乔尔完全是男人女气。

表现乔尔的女气，演员主要从肢体动作上着手，他举手抬足都缺乏男子气概，动作幅度很小，力度不强，浑身显得松松垮垮、软绵绵的。

四因为乔尔的幼稚纤弱，接下来在家中发生的事情就十分搞笑了。

他要离开米琪，因为他感到不开心； 他打包离开的行李，用的却是米琪的行李箱；他说他不知道该怎么离开，因为他并不擅长此事；他非今晚离开不可，可是明天赎罪日拉比就要来家中赴宴。

他嫉妒一个在集中营待过的人讲出了自己没法讲出的笑话；他原封不动地复述了米琪建议的飞蛾段子，却将之视为自己的创作。

这个现实中的情节倒真是乔尔人生中“表演”得最好的喜剧，喜剧的高潮部分就是他供述自己出轨，而出轨对象是那个连电动卷笔刀都不会用的呆秘书潘妮。

这次争吵对米琪这个角色的推动作用是，她终于在乔尔面前展现出了更真实的自己。

对米琪突如其来的不幸遭遇，父母对明显有错的乔尔没有任何批评，反而对受害者米琪进行了训教。

母亲关心的是米琪有没有对乔尔说脏话和小三是否怀孕了，父亲做的是充当事后诸葛亮，以及命令米琪穿着乔尔最喜欢的裙子，将他追回来。

这段本应苦情的情节还是充满了喜剧桥段。

无论是妈妈跑到婴儿房大哭，还是她回来平静地说出对策；无论是爸爸把自己关进书房砸东西，还是他和米琪亦庄亦谐的争吵。

简直令人啼笑皆非。

五接下来就是经典的醉演情节了。

感情受伤和天生的谈话欲，让米琪自然而然地走到台前，奉献了自己的处子秀。

她充分发挥了自己的喜剧天赋。

调侃厕所的方位和如厕的顾客，戏弄台下一对夫妻，随时与观众互动，疯狂吐槽秘书潘妮。

那个给玉米刷黄油的段子，字面上应该是说，玉米本来就是黄色的，因此刷黄油是多此一举。

借此嘲笑潘妮总是做错事，是个马大哈。

这场戏设置了许多喜剧元素。

比如台下那个呆傻得和潘妮如出一辙的女孩，她其实等同在给米琪捧哏，推进情节，引出米琪的许多笑料。

最令人心惊肉跳的高潮部分自然是米琪大发疯劲，袒胸露乳的桥段了。

不过这样的设置并没有制造出更强的喜剧效果，演员的表演也并不自然，还是显得比较突兀，更多的还是在吸引眼球。

值得注意的是，米琪被带走时，观众中有人在拍照，那就是盗版唱片商，他们将米琪的节目录制成品试售，结果卖得很好。

《麦瑟尔夫人》的每一幕几乎都像是情景剧，绵密的笑点，人物的喜感，对白的戏剧性，都远比正常的叙事片走得更远。

它的主题是表现单口喜剧的历史，它的呈现方式本身也很戏剧性。

虽然有些正常叙事的部分我其实并不太赞同包裹过强的戏剧性，因为这会让现实失真，笑料太过密集就真的成情景剧了。

米琪这场处子秀的成功在于她释放出了真我，无意识地（喝醉）将对个人不幸的控诉与戏剧形式融合在了一起，这也正是喜剧表演的要义。

这一步，是米琪走向喜剧演员生涯的开始。

但是本剧是多主题的，不只是表现喜剧表演的历史，也将女性生活史糅合在内，虽然不刻意表现女权思想，但是从剧中人物对白中，处处可见女性生存状态和思维特征。

比如米琪父母在米琪婚姻失败后的那番议论就很说明问题，他们都在米琪身上找问题，而不关心问题的真正缘由。

比如米琪接受高学历教育，日复一日严苛对待自己，最终却只是为了能在丈夫面前保持完美形象。

米琪与乔尔婚姻的失败，反过来证明了这种努力挣来的现状并不牢靠，充当花瓶和仆佣，显然也并不能让丈夫更喜欢自己。

从米琪醉后的那段表演内容来看，她思想的局限性也体现得很明显。

她最大的困惑就是，她想不通为什么自己对妻子这一角色饰演得如此完美，自己比潘妮优秀不知多少倍，丈夫却还会抛弃自己，投入潘妮怀中。

这种思维逻辑自然还是陷在了以男子为中心的价值体系之中。

她还没有学会离开“男人”这个字眼，从自身立场想问题。

但是这并不要紧，也并不奇怪，思想局限的突破也从来不以顿悟为特点，而是循序渐进的，更多时候是不自觉的，下意识的。

米琪答应苏西上台表演单口喜剧就是明证。

她虽然没有意识到自己是在反抗什么或者独立做一件什么事，但是她感受到了自己对喜剧的热爱，她遵从了内心的指令。

因此，《了不起的麦瑟尔夫人》并不是一部特征明显的女权剧，创作者有意地进行了去符号化，但它却是一部下意识的女性主义作品，因为剧中主角下意识地在做着这样的事情。

这更符合历史的主流状态，这更合情合理，一上来就旗帜鲜明喊口号，那是主旋律的扩张式宣传。

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1，女主全程带结婚戒指。

2，编剧给了个回忆求婚的戏，导演还专门给了个结婚戒指大特写，看就是这枚。

3，男主就算和别的女人睡觉，酒后却吐真言，为什么寻求不到原谅？

喜剧不会让这个人一直苦逼下去。

4，影视作品中各种有意的明示两人彻底 end 的剧情大部分都是障眼法，什么跳个舞结束，说的不清不楚，根本不信。

5，男主非常清楚自己老婆是喜剧天才，在最后也想明白自己喜爱的原来不是表演，而是俱乐部的氛围，于是要开俱乐部。

和女主有这么大的交集，编剧不会放弃做文章的机会。

6，两人 still married on paper。

虽然前夫哥到处寻欢，但他自己说我曾经有过一个老婆，这些都是玩玩，也许编剧为了让女主也不吃亏，找了一个本杰明，“跳过吃饭的步骤”……7，神婆的预言，越不靠谱越容易发生，这就是喜剧。

8，女主要下半生 alone，alone 可不是单只独身。

也许是追求精神的独立，之前是围着丈夫转，今后要在感情中保持自我。

况且，兰尼的表演中描绘的那番未来，女主的表情值得品味，并不是为以后富有而孤独感到好棒，而是清晰的认识到自己将来可不要这样生活，女主的人设可不是一个悲观的人，她非常清楚自己要的是怎样的生活。

但这都是为了契合复合的前提对编剧想法的猜测。

9，他有一个未婚夫，大可以今夜需要一个爱我的人陪，为啥还要找前夫哥。

10，E10 结尾曲叫 This Will Be Our Year😁，will be。

其中一句歌词 "Now darkness has gone, and this will be our year, took a long time to come." 轻快的旋律也给下一季暗示了基调，剧中人物的大改变之年，结尾时间是 59 年秋。

P.S 我觉得下一季应该故事就可以结束了，但亚马逊为了卖会员会强行续命。

11，第三季依然还是非常有可能成为第四季的铺垫，两人的关系一定会有更大的变化，应该不会这么早的（在第三季）复合，或者说第三第四季都不可能复合，但最终一定复合幸福美满的总基调不变。

预测第三季的剧情：1，女主的目标是更大的舞台去实现自我价值，从温室走出来只是第一步，苏茜的目标是做一个成功的经理人，正因如此二人才一起搭档，但是现在两个人都有对自己而言最有利的选择，我想编剧不会让她们这么轻松的拒绝。

但时随着矛盾的转移，女主应该是要去欧洲的，可能第三季还是会跑到一个欧洲国家去，意大利、摩纳哥之类的够小资的地方，作为别人的配角，她可能会有一些心理落差，人气或许会因此增长，但应该没到爆红的程度，但足以为自己争取到很多演出的机会，比如开始混百老汇。

女主今后的故事会更突出她的艰难，之前遇到事都有背后的支持，但是从第三季开始，这种支持会越来越少，以此凸显她的自立与变化。

2，远在美国的苏茜应该也会和苏菲的合作总是不如与女主那样自由，苏茜是一个不易屈服的人，即便她成为了那种大腕的经理人，但是内心却十分的挣扎，这毕竟是一场豪赌，一个是冉冉升起的新星，一个则是风光舞台幕后的空虚，苏茜和女主的关系并不是简单的合作，女主是孤独的苏茜悲惨人生中唯一的朋友。

第一幕也许便是从苏茜开始。

3，剧中的每个人物都面临着选择，而每个人的选择意味着改变，女主就是所有人改变所围绕的那个人。

接下来不会拘泥在纽约，女主可能会去一个别的城市开始冒险，既不能离父母太远，又要有一定距离，还要有旺盛的娱乐业，不能涉及政治，太严肃，通过对地图的分析，迈阿密可能是个好去处，阳光沙滩的色调也比较契合这部剧。

4，去前夫哥俱乐部的表演不能太顺利成章，需要一种被动的力量来达成，比如救场、前夫哥邀请有一定名气的她到无名的小酒吧？

或许还会有一个镜头，女主在台上表演，前夫哥在一旁倚墙微笑，台下的人围绕着女主。

5，男主或许也会有感情线。

6，女主父亲做出大胆的举动，要打官司来保护自己和家人，也许会失去工作和房子，这样和女主母亲会产生一条穿插在全剧的故事线，或许会揭露一些他们婚前的故事，用女主母亲的全新形象来刺激观众。

7，剧中一定会再次发生情感问题，一定是那种好像能成的错觉，神婆需要登场，现在讲究政治正确，新人物会有，而且是一名黑人……8， 女主的所有改变，全部是自己做出的选择，这很重要，剧情随着她的选择在不断变化。

9，不要忘记女主嫂子怀孕了哟，这肯定是笑点聚集的地方。

我能不能扬名立万就看年底了 [doge]

看完第二季最后一集，听Leny Bruce唱着all alone，Midge夜里去找Joel，居然差点泪目了。

这部剧实际上相当的乱。

从开头妈妈突然离家出走，到结尾向来可爱无害的Papa决定辞去终身教职（这是真的老夫聊发少年狂啊，美国拿到tenure需要经历相当长的煎熬而且福利相当的好）。

还有各种新的男角色们乱入。

女主的事业蒸蒸日上，不再是那个脏兮兮的小酒吧里的新人，有了质的飞跃。

这季实际上关于脱口秀的部分大大弱化了，或者说，其实编剧也许并没有着意要用这部剧致敬脱口秀之类的，否则应当会充斥大量专业术语以及发展历史之类的情节，但事实上脱口秀仅仅是充当一个矛盾点，把它换成别的什么艺术啊之类那个时代的人认为的女性不该从事的职业，也未必编不下去。

与其说是人物的发展需求，不如说是为了服务于喜剧的笑点安排。

因此脱口秀好笑不好笑，其实也只是编剧的包袱抖得好不好的问题，和麦瑟尔夫人该不该成功该不该因为一场show就拿到当红明星的开场机会关系不大。

再说感情线。

第一集前夫哥口嫌体正直地说自己接受不了被讲进笑话里，实际上是从这里才引入了Midge的再婚的潜在可能。

第一季有新的潜在再婚对象吗？

有，除去有往闺蜜方向发展的好狱友Leny，其他人最后都炮灰了，因为那个时候Midge并没有走出来，无论是借酒消愁，误打误撞开启脱口秀事业，还是在台上情不自禁地讲述丈夫的八卦，她从来没有走出来过，因为戒指依然戴在丈夫手上，令她怀着一丝复合的希望。

的确他们之间余情未了。

但当前夫把戒指还给她，并直接表达了脱口秀事业和他只能选一个这样的意思之后，真正阻挡他们不可复合的事情出现了，这里想表达的应当是一种事业和家庭的冲突，或者说是大男子主义传统观念与女性追求事业的冲突？

Midge不可能为了复合而放弃脱口秀，她也明白这一点，但同时前夫哥依然是她爱的对象。

渣男也好，巨婴也罢，但他们的确曾经度过一段相当快乐浪漫的时光，第一季里几乎处处都是回忆，交杂着分离的现实。

所以医生的出现仅仅是女主想要新生活的一种寄托，医生更像是前夫哥的反面投射，严肃而理性的真正的钻石王老五，高富帅（不是男主那种金玉其外败絮其中的感性巨婴），又万花丛中过片叶不沾身（对比一下男主前一季搞女秘书这一季又新欢不断），具有相当的责任感和自制力（再看看我们说quit像小孩儿过家家一样的男主）。

以至于会让观众在屏幕前惊呼这种甩前夫几条街的男人不嫁还等着过感恩节吗？

可是Midge没有，理性以及与前夫复合的可能性的消弭，让她一度离再次过上人生赢家的日子那么近。

曾经上西区的精致妞儿好像又要回来啦！

可是门外是未婚夫与父亲谈婚论嫁，门里她却梦见酒吧前夫向她求婚的情景。

金发女孩儿的年少的梦，他的浪漫是搅人心肝的过期的香水。

连Papa的精确计算都认定的佳偶天成又如何？

般配是一回事，爱又是另一回事。

所以我说这不是一部女权爽剧。

麦瑟尔夫人绝不是像亦舒小说里的女郎那样，从天而降Benjamin这样的“家明”式人物，就好像童话里公主和王子从此过上了幸福的生活。

Joel的缺点有种种，但他亦有可爱之处。

当她踢伤脚趾，孤身躲在电话亭里给那个人打电话，从下一个镜头，Joel而非Benjamin跟着她走出来开始，就已经注定完美如医生也只是过客。

最后一集，她在听完all alone之后，在五分钟内终止了本该到来的婚姻，走进Joel的办公室。

这条注定没有好结果的感情线纠缠了两季，看样子还要延续。

麦瑟尔夫人依然是麦瑟尔夫人。

为了她热爱的脱口秀事业，为了她深爱的人，她宁愿all alone。

在我看来，这才是全剧的精彩所在。

第一季是浮浮沉沉的职业生涯，描述女主如何经历打磨逐渐具备脱口秀演员的素质（这也是为什么第二季职业发展太过顺利的原因，因为刷技能点这个主题第一季已经cover了）。

第二季是情感与事业之间的艰难抉择。

它们不是互斥事件，往前冲锋的女战士也需要温情的爱护。

所爱的人的支持让她能够勇往直前，哪怕他们互相伤害伤痕累累。

事实上，在这部剧里，女性追求个人事业成就所遇到的矛盾已经相当温和了。

父母的shock也仅仅一时，Joel也从不能接受转变成了Midge的铁杆护主粉丝，还有伯乐Susie，同好Leny，女主是上西区聪颖优渥的高岭之花。

看似阻力的东西，都未必能真正对Midge的事业造成重创。

这部剧没有大力着墨的，是底层女性的追梦艰辛。

如果女主出身一般，既无保姆照料孩子，又无坚实的家庭背景可以任她拓展专长，甚至无人挖掘，她还能站上更高更大的舞台吗？

是否早早因为保姆费比收入还高而被迫回归家庭相夫教子，又或者看不到希望黯然离场？

这个更普适的问题并没有在剧中正面得到回应。

这或许并不是目前这个时代可以找到答案的问题。

某些心境有共鸣。

第一季入戏比较慢，表演风格太夸张，女主的面部和肢体有种“特意复古”的矫揉造作，但来都来了，便继续往下看。

第二季反倒不自觉快速入戏，在心境上充满了某些共鸣。

抛开那些复古元素，掩盖在色彩鲜明画面和古灵精怪人物下的，还是每个阶层、每个人都会遇到的瓶颈。

笑星苏菲列侬没有遇到能让她追求“严肃演员”理想的经纪人，走上明星之路也未免失落；父亲安比纵然拥有超凡的数学头脑、贵为名校教授，也要遭遇家庭、事业的失控，不知道子女的事业状况，不能了解“更高”安全机密，抗争权势前还要明白住的房子属于单位；努力追梦的同行兰尼依然面对数之不尽的控诉，公寓和汽车全部变成律师费付之东流；改变自我的前夫乔尔仍要平衡懊悔和自尊，一年了，从冲动逃避到恋恋不舍，责任心的成长，依然夹杂着面对前妻事业、感情更胜一筹时的攀比、不舍、懊悔。

但有自己努力追求的东西的人，似乎越活越清晰、有底气。

女主不用说，经纪人苏西的识人眼光、拼尽一切争取表演机会、毫无条件维护自己的演员、毫不得体地拉拢资源，不但收获到更多机会，还收获了死对头大咖的赏识和尊重；母亲罗斯为追寻自我而回到巴黎，虽然在权衡之后依然回归家庭，但也收获了在大学学习艺术的机会以及虐得不行的满满狗粮，其中让人尤其动容的是，她对女大学生的“教唆”在丈夫的支持下，反倒改变了学校的女权现状；父亲安比在妻子、女儿、儿子出幺蛾子时，无条件站在家人身边，总是试图解决问题，看似反对一切，其实为爱妥协而顺从他们的天性，看着邻居家电视上女儿的表演，他也许在想“终于让女儿成为了她自己”；前夫乔尔，终于在失去后体会到拥有时的珍贵，他的能力、鲜活的思维观念为父亲的工厂谋求到更长远的发展，在情感上逐渐主动付出和维护，让他仍然占据女主心中最重要的那个位置；“疯疯癫癫”的画家，不需要任何词藻修饰，没人知道他到底醉了没醉，也没人知道他留给自我、永不出售的画有多震撼人心，但“月亮与六便士”的故事，总是很吸引人不是吗？

喜剧演员兰尼，才华有多深，对女主的帮助有多大无需赘述，只凭一点，侧脸90%神似Andrew Scott，已经能确认，他是我心中的绝对男神（超过医生）。

每个人的生活原来都在一点一点滑向失控，不论看上去有多光鲜。

也许家境、天赋、能力会决定你的硬性环境在哪个阶层，但命运的嘲弄、压抑没有放过任何人，你聪明，有人比你更聪明；你漂亮，有人比你更漂亮；你工作很好，有人比你工作更好；你头衔很高，有人头衔比你更高，不同阶层的人互相比较意义不大，与其仰望或者嘲弄不属于自己阶层的人，不如踏踏实实和自己较劲。

愿不愿意拼命和努力，决定有没有人赏识、扶持、给机会，那些默默坚持奋进的人，不论看起来多市侩、粗俗、狼狈，总有一天，会用真诚积累起成绩，赢得认可与尊重。

加油吧。

匆匆看完，很快乐。

也很堕落，我竟然熬夜看完。

现在回想起来有些后劲想唠唠。

这季最喜欢度假村那段，活像个世外桃源，轻松活泼甜腻，每个人都尽情享乐，包括紧张兮兮的susie。

她是为了事业带上搋子潜入村子，为midge到处扑机会，期间充分发挥自主能力，在员工处混来食宿，还结识一群朋友。

在一夜未回宿舍后，一群员工竟然担心到大张旗鼓找susie，一时间susie慌了神，没想到自己这么重要，连家人也不会待她这般。

即便她从来嘴上不饶人，别人的好她还是记着，也很尊重别人，这是她结交满天下的原因。

Zelda、Ethan、两个杀手、Sophia都拜倒在她的小嘴炮上。

susie的成长不易，带着小梦想一个人活成军队，满口脏话心却纯真得很，对于脱口秀，她比midge更认真紧张，在gaslight呆了整整六年，就是等这个机会。

当晦暗的角落照进一束光，任谁都想不愿错过。

四处张罗，四处碰壁，浇灭过热情，重燃过火苗，起起落落中她渐渐放松，不再像只学飞的小鸟，时刻绷紧翅膀。

同时，midge也逐渐打开这个她的心，分明是个幼稚傻女孩，不然还有谁能想出带搋子装plumber这一出，给搋子改名字，还认认真真献上度假村最后的表演，太梦幻了。

还有midge在度假村遇上ben，abe喝酒做早操....这个度假村是欢乐的源泉没错了。

但现实终归会来。

midge和Susie的事业要真正起步了，不少问题刚刚开始，她俩渐生罅隙。

midge的感情也成谜。

编剧尤爱joel，相信不少人替ben不值，但看到joel向midge求婚时，突然明了joel更适合midge，这个浪漫任性的大男孩和奇怪的midge太配了。

和joel不同，ben的奇怪是建立在理性上，一个医生永远不会cross the line，joel会。

感情这事太难了，根本无法判定谁更错。

但也结束了。

总的来说这季还是挺欢乐，人物更饱满，除去midge的大女主光环，还是很不错的，继续期待下一季。

继横扫艾美奖、金球奖后，《了不起的麦瑟尔夫人2》刚刚又在演员工会奖上接连斩获。

在上一季里，它讲的是一位家庭主妇经历丈夫出轨、小三示威等挫折后，重新自立，并误打误撞进入脱口秀事业的故事。

第二季失去了第一季的“独立女性勇敢离婚”的爽剧光环，开始沉下心来思索一个严肃的问题：离婚后的女人，接下来该怎么继续自己的生活？

继艾美奖和金球奖后，又拿下2019年第25届SAG#演员工会奖#喜剧类剧集最佳女演员等奖项。

孤单、搬出爱巢、受到外界歧视、发现独自开始生活困难，连马桶都不会通......更糟糕的是：发现自己还爱着前夫。

还有更糟糕的：发现出轨后的前夫温柔似水。

在生活这场战役里，要赢得姿势好看，还要顺从自己的心，并不容易。

为什么我们总说离婚是女性的新生——因为，你的麻烦刚刚开始。

01不是未婚，不算已婚，那你的社会身份是...?之前一直参与的社会活动开始拒绝你，只因为你没有丈夫。

这个时候，你的父母满心满眼只有一件事：你什么时候找下一个托付终身的对象？

并以一副打折促销大减价的态度逼迫你开始相亲。

经历过大风大浪的你，明显感觉自己的心动成本大涨。

再浪漫的场景，也只让你觉得很尴尬，别提小鹿乱撞，此刻的你老鹿连蹒跚一下都有点困难。

而就算找到了，令你心碎的是，他们觉得你是二婚，不让你穿个好看点的婚纱，也不想给你租礼堂。

而你的前夫因为孩子的关系，还要不停出现在你眼前，与你一起承受各种糟糕的问候。

你决心不要再想这些丧气的生活，你决心把更多的精力投入在事业上，这时你发现，不管是离婚女性还是未婚，女性在事业上要获取成功照样步步难移：你因为在脱口秀里谈论怀孕，被赶下台。

你兴致勃勃地拿到市中心靠近市中心的演出机会，正想上前与酒吧里略有名气的男喜剧演员打个招呼，结果他们觉得你一定是睡了某名男演员才得到的演出机会。

本来是第三个上场，结果一直被当做次要节目一直往后挪，变成酒吧快打烊的最后一个。

先一些上台的男演员还不忘记性别歧视你一把：

到你的时候观众都走了一大半，连灯光师也走了。

还有被丈夫或父亲撞见你，一个传统社会的女性在舞台上大说荤段子的危险.......

发现爸爸坐在台下的你，万分惊恐，可是排练好的台词已经来不及改了.....

是，困难总是层出不穷。

面对重压，怎么还击？

你必须要去一点点解决，从面对它们开始。

在那个年代，军人会因为同性恋身份而被强行退役，女性要么当家庭主妇，要么通常只能从事最简单的工作。

在上世纪50年代的美国社会，女性想追求自己的事业，难处是显而易见的。

在舞台上，她选择面对这些问题。

在说出口的那一刻，她知道自己不再畏惧。

当麦瑟尔夫人走上因为观众渐渐离开而黑暗寂寞的舞台上。

苏西跑到二楼，为她抗起灯。

一束光打到她身上，她突然“复活”，全剧的高光时刻来了：

观众笑得很大声，因为她的每一句话，都对生活诚实。

喜剧是悲剧的镜子，而为什么这面镜子总是抓在男人的手里？

她去找一份化妆品柜台的工作养活自己，再把更多的精力付诸梦想，一点点踩碎那些男人们、和家人对她能力的怀疑，这就是她对生活的反击。

02已婚妇女寻找自我，看上去很像一个玩笑？

麦瑟尔夫人的妈妈，有一天失踪了。

对，就是那位看起来总是为琐事的不够完美、细节的不够精致而焦虑的中产贵妇人，突然有一天决定“离家出走”。

麦瑟尔带着惊慌失措的父亲在巴黎一个近似贫民窟的地方找到了她。

一见面，女儿动情地对她说 “ I’ve missed you, mama”。

而她的回复是，“ I’ve missed me, too.”

母亲穿着一条起了毛球的裙子。

她妈妈少女时代曾被送往巴黎学习艺术，米琪本人大学期间学的是俄罗斯文学。

而米琪的爸爸是哥大的数学系终身教授，哥哥是顶尖的研究员。

那个时代，女性上好学校，很大程度上是为了觅得如意良婿。

当米琪失去婚姻的保障，想要走出家庭独立工作时，她学的俄罗斯文学专业无法帮她找到工作。

即使她想去应聘电梯工都不行，因为对方只要男性。

这是一群在家庭生活中消失的女人。

人到中年，突然发现自己的人生无意义，找不到价值，而当你抱怨的时候，丈夫像往常一样不仔细听，说了那么多，他只听见一件事：今晚会做小羊肉。

你试图换个地方重新活一次。

而你的家庭、你的责任都在拉扯你回来。

03事业与爱情，你很难全部都要这部背景设定于上世纪50年代的剧，讨论的问题其实都很当下。

比如，离婚时很潇洒，想反悔时怎么办？

这一季里出现了新的优秀交往对象，那么问题来了，哪种男人更能支持和理解女人的梦想？

你生活里可能也有这种选择，或者假设一下。

option1：前夫，他温柔，懦弱，他很直男癌，但他在努力理解你，他在努力改变。

就像生活里的经典狗血，出轨后的他开始像个虔诚教徒夜夜忏悔，像是随时准备好再一次骗你进那可疑的港湾。

最重要的是，你放不下他，你的身体和下意识的反应对他太熟悉。

option2：新男友，他睿智风趣，他一出现，脸上就写着“理解”二字，你们很投缘，他懂你的所有梗，看起来比你之前遇到的人都好很多，但是——

你懂的。

你如果经历过，就能理解为何许多夫妇分分合合就是拆不开。

而对她来说，最难的，从来不是去选择谁。

最重要的，是找到家庭和事业平衡的方式，或者说，做取舍。

中间，米琪遇到一位名艺术家，他给她展示了一幅密室里的大画，那幅画从未示人。

他不愿意卖给任何人，不愿意放在任何博物馆，他说，画完它，只想让它挂在自己的小家的客厅里。

他近乎疯狂地将所有的精力都投注在他的画上，而维系一个家庭所必定要产生的牵绊和付出，都被他舍弃了。

他说，因为你不能拥有一切。

是的，你不能拥有一切，生活有着这么多艰难，很多麻烦，生活里也有很多享乐和温柔，你总得下决心，因为你不能得到所有。

就像她在开头说的：You can't have it all.

那个时代的女喜剧明星稀少，成名的女喜剧演员形象常常走向丑化和滑稽。

据闻，米琪这个虚构角色灵感来源于美国脱口秀女演员Joan Rivers，经历比米琪更坎坷。

不同的是米琪很美，还能将美扭转为优势，而Rivers 的表演方式是把自己看作是丑小鸭。

这部剧取其精神，重塑了一个新的角色。

无疑也更符合现代女性对事业的想象。

米琪放弃了婚姻和稳定，她选择的是穿得漂亮，赢得漂亮。

在这部剧里，她永远穿着那件漂亮的黑色小礼服登台，人们见她要表演，都会问她，“你是不是歌手？

”她总是自信地抬起头，“我是喜剧演员！

”而她也一点点用自己的能力，赢得了众人对这位小礼服“花瓶”的肯定。

有很多人喜欢说，生活逼迫女性成为一个斗士。

不，她不是。

她不想成为斗士。

她只想成为她自己。

她可以穿着细高跟鞋，或者运动鞋在商场与人辩论，这两种装束都不会影响她的能力与判断力。

她也可以随时为爱情沦陷，缴械自尊。

她想要被尊重，而不是只在她张牙舞爪露出恐吓时。

一个独立女性，不必要，也不必须，活成斗士的样子。

编辑整理：楚楚图片来自网络，版权归原作者所有。

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母亲穿了一条暗格纹粗呢铅笔裙。

在巴黎一间陋室，女儿米琪终于找到了她，动情地对她说”I’ve missed you, mama”。

而她——这个跟丈夫赌气离家出走的女人，喉咙里鲠了一下：I’ve missed me, too.——“我也想我自己”，《了不起的麦瑟尔夫人 第二季》中最经典的一句。

说出这句话时，前一季里始终优雅端庄、甘为男人洗手作羹汤的母亲，正坐在一张折了一条腿、只能靠书本支撑的椅子里，缓慢地吐着烟气。

更要命的是，她穿了一条暗格纹粗呢铅笔裙。

©️《了不起的麦瑟尔夫人 第二季》，母亲穿着铅笔裙窝在椅子里吞吐烟雾所有人都对女主米琪的服化搭配赞叹不已，我却独独忘不了母亲这条起了毛球的裙。

它有魔力，一旦穿上，就可以在闻起来“像死鱼里的死鱼”的房子里杀蟑螂、热火炉、去走廊尽头的公共浴室洗澡，或因学识和修养受人尊崇。

而不是那个只会在男人背后烹羊羔肉的女人。

那裙子里，缝着女人的独立精神。

1908年10月7日，莱特兄弟决心试飞。

参与行程的是助手的太太，名叫伊迪丝(Edith)。

为了证明飞行器可以持续稳定地载人飞行，她坐在威尔伯·莱特身边，于法国上空航行了2分7秒。

说出来难免叫人笑话，这位世界上第一个坐飞机的女乘客，穿衣打扮丝毫上不来台面。

帽子用薄纱巾固定在头上，身下一条宽褶长裙，䙓子极广，则干脆找了根细绳潦草绑之，束住小腿位置。

免得风力过大，卷入机械零件，造成空难。

©️伊迪丝与威尔伯·莱特试飞，为防止裙边卡进螺旋桨，威尔伯在她的小腿位置系了一根绳子本就为试航，又不是走红毯，这么穿倒也不打紧。

谁知下了飞机，媒体争先恐后地一通猛拍。

伊迪丝怕人瞧见她这副窘态，作势要走，但裙摆上的绳子还没解，因此步履蹒跚，正巧被人拍下。

©️左图是伊迪丝上飞机前的装束，右图是其在飞机上对镜头微笑，裙上还捆着绳子竟启发了一位叫保罗·波烈的服装设计师。

他推出两款样式，一种用与裙身颜色相近的布料带绑缚，令小腿下呈伞状，走起路来如鱼尾拍岸。

©️左图：约1911年的明信片，描绘的是一个男人指着一个女人，称其穿着一条“限速裙”；右图是穿着竖条纹花样的女子一种则是将裙身的下摆打褶收窄，直至脚踝，远看像一只倒立的可乐瓶。

1957年的[甜姐儿]，奥黛丽·赫本于舞台上惊艳登场，穿的就是这款裙。

©️左图：1911年保罗·波烈的设计版式；右图：20年代初巴黎街头的上班族；下图：电影[甜姐儿]保罗为之取名“Hobble skirt”，可译作“霍步裙”，也叫“飞行裙”、“蹒跚裙”。

顾名思义，穿上以后便无法迈出大于3英寸(7.62cm)的步子，更无法跨上马车，只能踩着小碎步扭捏而行，像西湖边上刚修炼成人形的青蛇。

有媒体批评，称hobble一词虽有“束缚”之意，可那是对猪马牛羊的前蹄加以捆绑，而不是女人。

“对啊，”《时代穿着》杂志里，保罗笑着对记者说，“所以我现在把女人的腿也给束缚起来啦。

”怪不得1910年，法国人办了场“套袋赛跑(La course d’entravées)”，让穿霍步裙的女人参赛，男人则在看台高声谈笑，“她们跑起来像袋鼠一样。

”

©️法国套袋赛跑，《伦敦新闻画报》摄于1910年8月13日怪不得1914年的《风尚公报》登了一幅样图，画着一个穿蓝绿色霍步裙的上流女子，正轻拍身侧一条纯种牧羊犬的脑袋，笑着说“它赢了”。

©️20世纪初，巴黎经常举办时尚狗展，让富有的名媛贵妇牵着自己纯种的宠物狗进行优雅竞赛。

但穿霍步裙的女人很难正常走路，与其说遛狗，不如说被狗遛。

图片来自法国精品杂志《风尚公报》1914年3月号，现藏于皇家安大略博物馆原来，女人是和牲畜差不多的东西。

1911年，霍步裙出了人命。

是纽约上州，一18岁女子在伊利运河过桥，因裙子下摆直径太窄，走不出3英寸，在跨过闸门时不慎绊倒，从栅栏边跌下，砸入运河溺亡。

同年9月，巴黎尚蒂利赛马场，一匹马在赛道上脱了缰，直挺挺奔向观众席，朝着一女子而去。

那女子因穿了霍步裙，脚踝处被束得紧紧，一时间无力躲闪，重重摔倒在马蹄之下，连同头发也缠绕在马蹄上，惨遭拖行，最终死于颅骨骨折。

©️1910年，巴黎尚蒂利赛马会，名媛们(右二、三)一袭霍步裙款款而来于是1915年，女权主义作家夏洛特·吉尔曼发文怒斥：为什么女人要像日本娃娃一样走路？

如果女性想角逐州长，就得迈得开步伐；如果女性想竞选总统，就要踏得上汽车；如果女性想在法律上获得独立，就不该在服装上束缚自己。

一席话，震耳发聩，掷地有金石之声。

但保罗·波烈只是两手一摊，耸一耸肩，“哦，这或许是个糟糕的美式发明。

”语气像是在说“哦，巴黎总有这样的鬼天气”。

连教堂里庄严的牧师，被问及对那些人命事故的看法时都说，“穿霍步裙的女人会是个好妻子。

”

©️艾莉森·马修·戴维《时尚受害者：时装工业夺命图鉴史》插图，穿着霍步裙走路的女人三言两语，便将夏洛特的呐喊丢出去老远。

而这种压迫感，一直持续到二战以后。

硝烟散去，男人归来，女性退回家庭，“穿上最美的带褶边儿的裙子，泼上一瓶香水”，将战时自己的工作岗位“让给某位凯旋的小伙子”。

所以《我爱露西》里的露西，是个穿着蓬蓬伞裙、日常周旋于洗衣房与灶台的家庭主妇。

所以《了不起的麦瑟尔夫人》，母亲纵然受的是精英教育，毕业以后，也不过被当作一只金发碧眼、肤白唇红、脆弱无脑的洋娃娃来养。

©️《了不起的麦瑟尔夫人》，母亲对主妇生活充满失望只是好在，她们不甘心。

于是1947年，克里斯汀·迪奥基于霍步裙改造出一种H Line，依旧是直裙，但长度只是过膝，可在侧边或后方开衩或打褶，犹一支削好的铅笔。

©️克里斯汀·迪奥设计的H形裙，也叫铅笔裙，相较于寻常的花冠裙，它在节省布料的同时，更能将优雅与干练融为一体

©️20世纪50年代，街边穿着铅笔裙的上班族

©️时尚杂志《ELLE》，穿铅笔裙的女人就这样，作为职业装主流的铅笔裙诞生。

造型简单利落，裙摆不会因像花朵一样炸开，卡进缝纫机或复印机而影响工作。

亦不限于3英寸，而是能在优雅曼妙的廓形里行走自如，飒沓如流星。

越来越多的女性因此走出家庭。

尽管这个社会提供给她们的岗位只有秘书、接线员或百货楼前台，尽管分派给她们的任务是低级无脑的端茶水、做表格、泡咖啡、印文件。

尽管这一路上的艰难苦困能装好几箱。

但她们已经觉醒，就像《了不起的麦瑟尔夫人》，米琪对父母说，“我需要钱，我自己的钱。

”

©️《了不起的麦瑟尔夫人》，女主米琪决心去应聘百货大楼美妆区然后，她开始频繁地穿铅笔裙，站上单口喜剧的舞台，吐槽丈夫、怒怼小三，凭鬼马的自黑、犀利俏皮的讽刺，赢得满堂喝彩。

©️《了不起的麦瑟尔夫人》，服装设计师是Zakowska，她借鉴了50年代《VOGUE》里的经典造型，并在采访中称，随着米琪从主妇转为职业女性，服装也会从蓬蓬裙变成铅笔裙，在保证50年代风格的同时，体现主人公的心理变化这条裙，代表的是女性独立。

玛丽莲·梦露最喜欢穿铅笔裙。

喜欢到多年以后，人们提起这款裙子时，最先想到的不是它的官名Pencil skirt，而是“梦露式”。

连带着她的漏斗型身材也颇受欢迎，一度有媒体促狭地说，这般好身材一定是因为铅笔裙的约束。

©️玛丽莲·梦露，一个铅笔裙死忠粉1956年，她拍[巴士站]，被唐·默里饰演的牛仔一把抱到肩上，穿的是一条黑色铅笔裙。

同一年，她和阿瑟·米勒结婚，亮相时，也是一袭铅笔裙。

©️左图：[巴士站]剧照；右图：玛丽莲·梦露与阿瑟·米勒三年后的[热情如火]，她下了火车，提着行李箱在站台奔走。

有旁人见了，小声讨论，“瞧瞧人家是怎么走的，简直就像个装了弹簧的果冻。

”同样一袭紧紧勾勒臀腿线条的黑色铅笔裙。

©️[热情如火]，玛丽莲·梦露那是一种很隐晦的烟视媚行，不动声色，在小处卖弄着诱惑。

不，不是卖弄，而是很低调地推销着自己的，是自信但不自负的性情气质。

因着这种气质，迪奥之后，香奈儿、巴黎世家、纪梵希、普拉达纷纷推出了自己的铅笔裙。

香奈儿是粗花呢料，讲究裁剪合身，侧重舒适明快，就如那句“时尚易逝，风格永存”。

©️香奈儿粗花呢套装，1960巴黎世家则用挺括的大衣搭配，在强调线条与立体感的同时，又能藏住干瘪或臃肿的臀。

©️《ELLE》，巴黎世家纪梵希只需要看奥黛丽·赫本。

一件羊毛开衫，一条格子半裙，何等优雅、克制，不像霍步，只为讨好男人，供他们眼目之娱。

还有[龙凤配]，她遵从父亲的意愿前往巴黎学厨，归来后一身套装，气概风华。

温柔，但有力度，性感，却没有丝毫袒露与跋扈。

赫本说，穿上纪梵希，我才是我自己。

纪梵希说，裙子必须配合女人，而不是女人去配合裙子。

©️穿纪梵希的奥黛丽·赫本普拉达的设计灵感则和希区柯克有关。

1964年，他的[艳贼]上映，蒂比·海德莉演一个衣锦夜行的江洋女贼，有颗外冷内热的心。

她穿条纹窄裙，坐下时露膝，像个优雅刁妇，俏丽又自信。

普拉达便依据此，设计了及膝铅笔裙。

©️左图：普拉达的垫肩收腰夹克与及膝铅笔裙；右图，[艳贼]剧照从容锐利，气场与焦点同时拥有，带着按捺不住呼之欲出的野，指点江山，挥斥方遒。

如1957年的[风流记者]，劳伦·白考尔演纽约东城区的时装设计师，穿黑色铅笔裙，站着身，昂起下颌。

透着职业女性的强势，那眼神也仿佛在说：男人，如果你觉得你比我聪明，那定是我假装愚蠢。

如果你觉得你有工作，那定是我让给你的。

©️[风流记者]还有1988年的[上班女郎]，两个女人棋逢对手见招拆招，亦皆精明强干不逊须眉。

刚出院便换一身职业装，明枪暗箭你争我斗，像子弹一样。

射出去干倒一片，真爽。

©️[上班女郎]最经典的要数[穿普拉达的女王]。

梅丽尔·斯特里普，黑色暗条纹铅笔裙，一针一线都是女性渴望独立、渴望与男人平起平坐的宣言。

扑面便是睥睨众生的力量，即使沉默，那股力量感也挥之不去。

仿佛畏惧平稳生活带来的安逸，没有血腥味儿她便活不下去。

穿普拉达的女王自此之后，越来越多的影视作品里，女性开始占据领导地位，而铅笔裙就是她们的标志。

比如《广告狂人》里的琼，《傲骨贤妻》里的艾丽西娅，《纸牌屋》中的罗宾·怀特，《新闻编辑室》里的麦肯齐。

©️上图从左到右：《广告狂人》、《傲骨贤妻》、《纸牌屋》；下图：《新闻编辑室》我想起鲁迅的《娜拉走后怎样》，说她不是堕落就是回来，因其除了觉醒的心，什么也没有。

张爱玲向来会讥诮人，也同意这个说法，认为空有觉醒之心，不值一提，充其量够“走到楼上去”。

幸而，铅笔裙的诞生让女性学会了独立，让她们用学识在干练和优雅之间游走，用力量与男权环境进行旷日持久的缠斗。

从此，即便有一天她们走下职场，也会像一件洗旧的大牌毛衣，柔软、坍塌，却带着新鲜的太阳气息，带着永恒的微笑和永不屈膝的挺拔。

如《了不起的麦瑟尔夫人》，那个坐在坏掉的椅子里的、穿暗格纹粗呢铅笔裙的母亲——我也想我自己。

©️《了不起的麦瑟尔夫人 第二季》而如果你不懂这句话什么意思，如果你只会做指甲聊八卦喝下午茶，除了结婚生子别无所长，那就低头看一看，看一看你穿的这条裙子——从被男人束缚的霍步裙到大步流星的铅笔裙，从出门受雇有损丈夫颜面到踏入职场为自己挣得脸面，这一针一线，耗光了多少个女性的挣扎与呐喊。

-作者/六姨太本文首发于微信公众号【破词儿】参考资料：[1] How the Pencil Skirt Became America's Sexiest Staple，Jennifer Wright，2016[2] A brief history of the Pencil Skirt，The MAKER’S ATELIEER，2014.08.25[3] FILM INSPIRED FASHION – THE 1950S，Blue 17，2017.03.10[4] 愛美不怕跌死 當束縛的蹣跚裙成了時髦象徵，一流人，2017.12.28[5] Style Capsule：走不出三英吋的女人？

從這條A字裙說起，HOKKfabrica，2016.01.06[6] THE HISTORY OF THE PENCIL SKIRT，Masterpiece，2018.01.30[7] Fashion in 1950s Films，listal，2013.06.23[8] THE 50S FILMS THAT EVERY FASHION GIRL SHOULD WATCH，BAZAAR，2015.01.09[9] 1950s：Guide To Be A Lady，有意思报告，2016.07.27[10] 50年代的美国妇女生活指南：精致？

优雅？

只是看上去很美，国家人文历史，2018.04.09[11] 它游走在职业和性感之间，彰显女性自主又充满矛盾，Lens，2016

本文图片均来自网络

12月终于不剧荒了，这一次等待许久的《了不起的麦瑟尔夫人2》回归了。

一次性放出十集，原班人马悉数回归。

横扫黄金时段艾美奖喜剧类最佳剧集、最佳女主、最佳导演、最佳编剧、最佳女配5项大奖！

也获得了金球奖音乐喜剧类最佳剧集及最佳女主！

真棒！

第二季，Midge的脱口秀事业红红火火，但是背后也有不为人知的压力。

当然，观众们更加不会放过的是剧中那美轮美奂的时髦复古穿搭。

那么，这次精致的猪猪女孩儿又带来了什么亮眼的穿搭呢？

我们一次性来看完它。

耶！

作为复古装扮，第一要点是饱和度高、明度低的颜色。

所以，在这一季中，复古暗色的裙装还是不少。

第一集：

这件酒红色的连衣裙的点睛之笔是在领子，用浅粉色加酒红丝带做出的蝴蝶结样式。

酒红撞灰蓝色大衣，非常时髦。

酒红色这种专属复古高级感的颜色，不仅拥有红色的热情，而且不会特别容易沾染上大红的乡土气。

第二要点是同色系不同深浅服饰搭配。

酒红色外套搭配的是浅玫粉的暗格纹帽子，庄重又不失甜美。

同款的手套，无论从哪个角度看都非常高级貌美。

内搭的是同色系的连衣裙，同色系不同明度深浅搭配能够提升整体的高级感，也是比较容易搭配的状态。

这套衣服非常有女人味，暗色又降低了甜腻感，显得很庄重。

比如这套浅灰蓝的斗篷轮廓外套内搭的是稍深一些的灰蓝套装，也属于同一色系混搭。

第三要素是撞色。

浅灰蓝撞浅粉紫帽子，都是今年流行的莫迪兰色。

手包和帽子是同款色，保持细节的协调和精致。

内搭是一套套装，最里面穿了与帽子和衣服两色渐变色的衬衫。

近景比较清晰，相信是剧组特别制作的。

美呆了！

整一套剪裁、配色都非常完美。

第二集：一出场配的是灰绿色的短外套和同色系针织衫

下身则是复古格子裙，帽子是和裙子同色系的，亮点在腰间的方形扣腰带。

绿色是对亚洲黄皮不太友好的颜色，但是这种灰度高的猕猴桃色还是可以大胆尝试的。

看新公寓时穿的是灰粉色轮廓外套，剪裁简单特别，帽子手套都是酒红色的

因为外套很甜腻，所以内搭选了黑色来中和。

蓬蓬小黑裙，配了珍珠项链，高雅大方。

亮点在肩膀上有装饰的丝巾带。

本集结束装是一件黑白条纹连衣裙，白色领子能让脸色看起来更好一些。

第三集：打破黑色、灰色单调沉闷的方法，就是在领口或细节上。

这件灰色格纹连衣裙点睛之笔就在领口的粉紫色内搭领上。

晚上演出依旧穿了黑色的连衣裙，不过上身是透视刺绣款的。

酒红色套装，包包是混色款的。

顺便提一下她的睡衣，都是仙女款的。

灰调的湖蓝色毛衣，搭配灰色包臀裙，利索大方。

参加婚礼时穿的是缎面材质的粉色套装裙。

第四集：这一集开始入夏的感觉，服装颜色明显明亮起来。

各色艳丽的复古连衣裙必不可少，Midge尝试了不少印花复古连衣裙。

这件主打黄色印花连衣裙非常提精神，头上装饰漂亮的同色小礼帽，同色手包。

明度高黄色系的连衣裙非常适合白皙肤色的妹子，皮肤偏黄的妹子尽量选择明度低一些的姜黄色比较好。

晚上的舞会穿的是水红色印花裙，但是这件裙的颜色有点挑人。

泳装是蓝色格纹款，点睛在同款颜色材质的耳饰，这必须非常用心才行啊。

这一集除了黄色印花裙，还有一款特别亮眼的度假装，就是这件撞色竖条纹裙。

走起来会随风开叉，性感浪漫。

款式是销肩的，打兵乓球时也是穿了这类款式的上衣。

第五集：开场这套碎花衬衫配格纹裙比较挑人，不够洋气的妹子不好驾驭。

这款裙子换另外纯色的上衣应该适应性更广一些。

不过这一集似乎跟这种乡土印花杠上了，这款外套也需谨慎尝试。

脱掉外套后的内搭明显清爽大方多了。

香芋色的衬衫搭配同色系稍深的包臀裙，亮点是草绿色撞色腰带。

这套粉色头巾装扮很有赫本风。

一早路透就出了好几张，经典大方。

女主对各种色度的紫色都是真爱啊。

第六集：因为演出连夜没有换衣服，一开场穿的还是黑色连衣裙配珍珠项链

妈妈当年最时髦的印花连衣裙，黑色外搭，耳饰一定要一样。

度假还是穿的很休闲，莫迪兰绿针织衫和印花短裤

晚上观星穿的是湖蓝色套装裙，白色领子还是能提面部气色。

还有一套缎面湖蓝连衣裙，腰间腰带是灰色系的布腰带。

第七集：开场这件红色刺绣黑白格子连衣裙也蛮挑人的。

出门搭的是蓝色呢子外套

工作时穿的是灰色连衣裙，腰间为粉红色腰线装饰。

接下里又又一套绿色系的连衣裙加外套的装束，腰间、帽子还是亮点。

耳环更不用说，一定是同款同系列。

另外一套装扮是撞色主题的，玫红色帽子配灰蓝色裙，腰间腰带为花色系。

外套当然跟帽子颜色一致

第八集：饱和度高的深红色钱格纹外套。

内搭是玫红色套装，这套女人又热烈。

演出还是保持黑色的礼服裙，这次是缎面销肩裙。

睡衣还是第一季出现过的仙女款睡衣。

这一集女主又包头巾了，不过这次是绿色的，相信有些人可能接受不了绿头巾。

但是这件猕猴桃色蝴蝶领的毛衣

第九集：一出场就是粉色小帽子加蓝色套装搭配，清新甜蜜的感觉。

参加节目穿的是玫红色的短上衣加棕色格纹裙。

室内光线看起来有点乡土，但是室外就好多了，还是有灰调的颜色。

这部剧其他人的装扮也是有参考意义的，非常值得一看啦。

截图截死我了～～～～～微博请关注“做电影的业青”。

第二季比第一季优秀太多。

可以讲的很多，人物性格都饱满很多，包括很惊喜的老麦瑟尔夫人，尽管看上去一点都不老，但很喜欢她在巴黎那一段很有个性也很有力量，可惜回来后感觉有点衔接不上，除了一段怂恿女学生和派对后留给女儿收拾的戏之外很少感觉到她在当时巴黎的那种独立女性状态，可能当时回来上车时那个戴上帽子的她就隐预了后来隐藏个性的伏笔；然后女主也很惊喜，很喜欢最后的处理，她开始意识到自己的命运，选择一个人而放弃了一段旁观者都看似美好的婚姻，她可能开始真正觉醒了，就像那个疯狂的艺术家说的那段话，可能创作出一个完美作品就着拥有了一切。

其中的全然投入必然要舍弃一些东西，这些剧情都层层叠进非常好。

再说女主的父亲也是个很有意思的转折，自以为了解和掌控的一切原来都不是他以为的，我猜他最后是不是想回巴黎的。

最有惊喜的就是前任丈人了，看似疯疯癫癫，但劝儿子不要被他们的公司困住，去寻找自己的人生的那段戏实在太精彩，非常感动。

先语无伦次的码一段，应该会二刷一遍的时候再好好写一个，还有这季的衣服也太美了吧，什么神仙造型师啊