UGC Les halles ,下午一点半场,就像所有的下午场,老年伴侣总是很多,不知道他们看完此片有何感想呢。
开场前另一部电影预告里出现了Monogamie est pire que tout这种有预示性的句子。
电影节奏很好,细节和隐喻非常多,演员表演非常细腻:冷酷女和科林结婚后在床上欲言又止的模样。
森林里慢镜头捕捉Loner的场景很过瘾,工作人员抽烟也很过瘾,背景音乐放的俄罗斯音乐,画面色彩单调阴暗,似乎永远在下雨似的。
荒诞又冷漠。
非常自然得荒诞着,乃至看完后,即使作为一个情节癖,也没有”男主(配)为什么要...呢?
” 的提问。
Bah...荒诞电影嘛,细节都是其次。
我不关心什么中产阶级的矫情情节我也无意把电影和对现代社会种种方面的批判联系 一起。
Did we ever see love?Hotel是一个翻版的美丽新世界,没有什么生物本能需求是物理疗法治疗不了的,更不用提道德。
婴儿热爱鲜花和故事都可以用电击进行矫治,Jerk off当然也可以用热面包机治疗。
不过hotel里打怪升级的条件是爱情。
我没有见过爱情,因为我很难证实这是一场个人的幻觉,还是注视下集体的意淫。
最近在读波伏娃,伴侣关系的本质是保证物种延续,那么是不是只要match,跟谁凑合着过都一样。
Heartless woman装死结束后说的一句话就是”we are a match“。
大家没有在谈爱情哦,我们在谈配对。
要成为一个配对,总要一个合适的理由:流鼻血或者冷酷无情或者干脆是近视眼。
一切都可以成为和对方match的一个契机,证明双人份独一无二的证据。
然而你最终会发现,给她送兔子逗她开心的人,也可以不是近视的。
所以爱是什么?
爱人是不可取代的吗?
伴侣关系的实质是什么?
是不是真的存在一种套路,可以对待所有人。
就像”夫妻有问题了,就养个孩子,问题就解决了,这招总是有用“一样。
这部电影我挺喜欢,还有一点:剥掉一切只剩下本质的我们,跟龙虾或者别的啥没有区别。
特别是最后,瑞秋瞎了之后质问leader”你们怎么不把他弄瞎?
“ 又或者 男经理对着老婆开枪,又或者,最后科林法瑞尔未归,瑞秋在卡车休息站的餐厅,点了一杯水,惴惴不安得等待他为了她,弄瞎自己。
我就是喜欢所有人都那么自私自利,卑鄙孤独又可怜。
单身史诗-一个电影文本的解构"成双成对总比落单好""他戴隐形眼镜还是框架眼镜?
"我问。
"我决定穿上那双最为合适的棕色皮鞋,我的背有些疼,但不像往日那样疼得厉害。
""一般人在这个时候总是会选择痛哭,然而我没有。
"在家里的时光,还是很自由的。
至少我舒服地躺在我的大床上的时候,我什么也想不起来。
一切都不坏,我可以沉醉于一些事情。
可是酒店经理要我赶紧去报道了,她说"成双成对总比落单的好。
"虽然我不是很赞同,可我也不明白我为什么要去。
"何况,如果配对失败会变成动物。
"她说。
她又提醒我了,好吧,我不得不赶紧出发了,尽管我本可以拒绝。
可我有拒绝的权利吗?
每个人都必须这么办,我也不例外。
在酒店排队等待的时间还很长,这令人有些不知所措。
人群中有那么多亲昵的情侣,他们互相拥抱着,而我,我感觉我像一只爬虫。
"看看这些幸福的人儿,"她说,"这位是我的伴侣,"她又介绍道。
我旁边的电子屏幕在播放一则广告,噢,多么温馨的一段广告,一对青年男女坐在一起满脸笑意地喝奶茶。
真是幸福!
难道人们一厢情愿地以为一个人就只能哆嗦在墙角吃方便面吗?
或许就是这样,一个人可能根本吃不饱,特别是在节假日的时候,没有人敢独自上街。
难道不是因为两个人比一个人的开销更多?
他们至少需要为自己的“幸福”买单。
这么想的话,那么估计人们也只能为简奥斯汀找到"她献身事业,终身未嫁"这样的理由了。
大概这是最重要的吧,快到酒店了,我不打算继续深思这个问题了。
社会将我置于某种公开的、奇特的控制之下,既无审查制度,亦无清规戒律;我只是被某种无意义、不言自明的旨意高高挂起,使我好似与世隔绝、远离了人间烟火,我捱不进任何档次,无家可归。
-《恋人絮语》罗兰巴特"45天时限,不然会变动物""先聊天也行,直接开搞也行,如果配对失败,我就会直接跳楼。
"她拿出黄油饼干,发出颤巍巍的邀请。
我看了她一眼,略带同情地拒绝了她。
看看恐惧是如何渐渐吞噬一个人的心。
“101床,还剩44天,早餐已开始供应。
”我单手被缚着来到了餐厅。
“那是我最难忘的一天,我本来非常饿,最后却什么也没吃下。
”我默默地望着我前面的一对对情侣,他们的特权是可以使用双人餐桌,双人运动场,双人游泳池等等双人活动,空气中有种无望的欢乐。
而我呢,我这边的单人区,俨然如一个晦暗的,永无光照的老鼠窝。
每个人都沉默着,沉默着,不发一言,默默无语,似乎静谧中涌动着一股黄油般的腻味。
真是令人嫌厌。
只剩3天了,他不得不决定撞自己的鼻子了,他说"你觉得让自己流鼻血和变成动物哪个更好受?
"流鼻血"。
我回答。
于是,他点点头,眼神中带着一种令人咂舌的坚毅,他又开始撞自己的鼻子了。
可怜的鼻子。
噢,他成功了!
我从窗外看到,他和一个女人正甜蜜地相拥在一起逗弄他们的宠物。
我心中没来由地慌乱起来,我得赶紧找到一个伴侣,怎么都行。
我的急切在他人同情的目光中显得越发凄楚。
依然没有成功。
“假装没感情比假装有感情更难”,我想。
不,不,可我不想落单,我不想孤立无援,也不想变成动物。
可是变成动物到底哪里不好呢?
听说动物也可以做爱,只是不能读文学著作了。
只是变成动物的过程相当残忍,那令人无法忍受。
这太凄惨了,我们竟本来就是这么凄惨吗?
难道我们只是为了害怕变成动物而结婚吗?
也许是的,然而却没有动物回来跟我述说它们的生活感受啊,只有人述说。
她说:”我很遗憾你变成这样,如果你多有几天,一定会像我一样找到伴侣,因为你人见人爱。
“她给了她朋友一巴掌,然后说:“我想独自观看由尼弗,菲尼克斯主演的《伴我同行》。
”也许是她嫉妒,我想。
可我现在就需要一个伴侣,我等不了了,我可不想观看什么最后一天的电影。
何况,无论我的心理还是生理,都已经叫嚣了。
女方从容活泼,可以把男方陶治得心境柔和,作风优雅;男方精明通达,阅历颇深,也一定会使女方得到莫大的裨益。
可惜这件幸福的婚姻已经不可能实现,天下千千万万想要缔结真正幸福婚姻的情人,从此也错过了一个借鉴的榜样。
-《傲慢与偏见》简奥斯汀"我该怎么和你相处"她说:“我觉得我们很像,或许可以试试。
”我回答:"我觉得也是。
“我本可以忍受,然而去了洗手间以后,我的泪水却止不住地涌了下来。
”她杀了我的狗。
“我哭道。
“你骗了我,你不配拥有我的好。
"她说。
她有什么好的地方吗?!
这个冷血的女人。
我思索着。
也许她再也说不出除冷血以外的优点了。
或许我们一开始就应该承认爱情只是一种享乐形式,免得徒增烦恼。
永远只在做爱和激情中度过,永远只有欢愉和快乐。
激情退却后,承诺过的恩惠也一并否认,这样也可以多持续几段恋情。
而我的恋人,我想她的整场恋爱都是在叫嚣"你不爱我!
你不和我一样冷血!
你欺骗我!
"中度过的。
好像这些都是在爱情中最重要的问题,也许她叫嚣“我不爱你”或许会比“你不爱我”更加容易令我接受,至少想想你爱什么吧,问问自己的心。
可惜我们只在电影中看到了爱情激情的相遇,却不知道相遇以后该怎么做。
以至于会遇到“你曾经是如此爱我,为什么现在却变了”这样的难题。
好似一成不变是大家都追求的爱情哲学。
我厌倦了,不能再忍受这种窝囊日子了。
我把她拖进了变形室,然后我逃离了酒店。
你因惧怕舂打,只求爱给你欢愉和安宁,那你最好裹起身体,悄悄走出爱的舂场吧。
你躲进的那个世界没有季节更替,春夏秋冬,你发笑吧,但你永远不会懂得什么叫开怀大笑。
你哭吧,但你永远不会懂得什么叫做撕心裂肺。
-《先知》"单身狂欢派对""他们在电子乐的带动下跳着一种奇异的舞蹈,看起来就像某种异教。
"啊,孤独!
每个人都有体会。
"这些在狂乱的电子音乐下独舞的人一定深有体会",我想。
我戴着耳机独自跳舞的时候,我感觉我被抛弃了,一个人被放逐在某些阴暗角落,什么也不想做,能做什么呢。
他问:"你为什么不结婚,那多么孤独。
" 噢,又来了。
这些耳边的苍蝇声到底什么时候才能消停?
他们就不能讲些别的什么吗,比如谈谈IS在侵袭巴黎以前是如何计划的?
难道人们是为了孤独在一起吗,难道在一起就不孤独吗。
科学家有办法可以永远终结孤独吗?
也许上帝可以吧。
梭罗不是独自在瓦尔登湖畔生活了整整两年吗?
为什么我不能像他那样只用思想鼓舞自己?
罗素不也说我们从孩童时起应该学会的是孤独而不是游戏吗。
"这一定都是些谎言!
"我站在独舞的人群中这样想道。
不是所有人都喜欢车站、地铁、酒吧、歌厅的吧。
舞会,你是说朋友聚会吗?
我在酒店参加舞会的时候,时间总是很短暂。
有一对情侣歌手站在演讲台上,一脸漠然地唱着歌。
他们相互对望着,都从各自的眼中看到了一片荒芜。
我和一个女人跳着舞,可惜我们还来不及谈什么,甚至来不及相互介绍,舞会就已经匆匆结束了。
"请迅速离开,换好衣服。
""请加快速度离场。
"那个歌手平静地说道。
于是,人们逃也似的,瞬间就没了身影。
众人皆有余,而我独若遗。
我愚人之心也哉!
俗人昭昭,我独昏昏。
俗人察察,我独闷闷。
-《道德经》孔子"幸福号游艇""他其实并不和你一样是真的流鼻血,他会在你看不见的地方撞桌子,或者涂抹番茄汁。
""妈妈,这里有刀,杀了他!
"她的女儿说道。
“你爱你的妻子吗?
”“是的,全心全意。
”“那我应该杀谁,谁可以独自生活?
”“我可以独自生活,她不行。
”他拿起枪,并扣动了扳机。
我认识那样一对夫妻,我连一句"我爱你"也没听到过。
她的丈夫从没准时回过家。
是什么竟使他们结合在一起?
难道孩子竟没有使双方的矛盾解决?
我想再也没有比他们在一起时更加令人感到孤独和忧伤了。
那到底是两个人在一起比较孤独,还是一个人?
即使是两个人,各自的自由总也是重要的吧。
"我不能再忍受和那个胖牙医在一起了。
他每天都问我用牙线了没。
""橡树和松柏干嘛一定要生活在彼此的阴翳之中?
"每当看见路上的爱侣拥抱互望我只看得见绝望离婚的最主因是结婚 这不是乱讲-《你是浪子,别泊岸》 My Little Airport“306号房,他们都有一对好嗓子。
204号房,都喜欢滑雪的情侣...都研究社会科学的情侣,幸福号游艇,都爱流鼻血的情侣。
“毕竟,重要的是要彼此有相似的地方。
她什么也看不见了。
他向服务员要了一幅刀叉,他拿起刀,然后对她说:"我已经决定这么做了,我不会让你等太久。
"如果有人问我:"她已经看不见了你还会爱她吗?
"我不知道,毕竟,重要的是彼此要有相似的地方。
可是,死亡不是最相似的吗?
公众号:月球斑点 http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI2NTAxNTAxNg==&mid=406720378&idx=1&sn=9b9164e8c007f6e24f446fb87b283e3c&scene=0#wechat_redirect
本文首发于公众号“影探”,原创文章未经许可禁止转载。
这一周,是对单身狗极不友好的一周。
不仅要面对情侣大军的“七夕恩爱”暴击!
还要面对各路“砖家”的“贱议”暴击!!
“生育基金”——不生两个要扣钱。
“丁克税”——不生要扣钱。
“降低婚龄”——女孩子30岁前要生仨。
虽然近日也有官媒站出来发声,表示“生育基金简直荒谬”。
但对于我们未婚未育的年轻人来说,被暴击后的血槽,不是一句批评就能缓和的啊!!
反正小影我这些天刷了新闻后,一个人抑郁得都吃不下七夕双人套餐了。
一想到这些一个个挂着“博士”“教授”头衔的人,竟然也能说出和你家隔壁邻居大妈差不多的话。
作为一个单身狗,我真的瑟瑟发抖。
如果单身、不婚、丁克真的成了一种罪,需要接受惩罚,那这样的世界该是什么样的啊?
龙虾The Lobster
看到名字想点外卖的人可以出去了。
因为这真不是个美食片!
星光熠熠的卡司,并不是来教你做菜的。
而是为了演绎不少人最害怕的噩梦——单身有罪。
故事背景是一个虚构的近未来社会,那个世界的人类,对象包分配。
不管你是注孤生、还是被离婚,只要目前是单身,都会被送到一家郊外酒店。
酒店里包吃包住,还天天搞联谊舞会啥的,为的就是把各个年龄段形形色色的单身男女配成对。
找不着对象的朋友,先别急着向往。
因为在这个世界里,配对成功的,才有资格进城生活。
如果在45天内还找不到对象的,你就会被变成一种动物。
有的单身狗就真的变成了狗,比如男主他哥。
男主本来是有对象的,可惜老婆跟他离婚了,于是他也被带到了酒店里。
在被询问将来想变成什么动物的时候,男主选择了龙虾。
理由嘛,有点中二,但竟然还被表扬了。
单身狗表示强烈不适!
而在这个满是单身人士的酒店里,要找个对象并不容易。
因为大家都按规定穿得一样,光看外表根本没法挑。
更奇葩的是,配对成功的条件并不是“我爱你,你爱我”,而是“两个人必须有相同点”。
比如男主看上了个头发很漂亮的妹子,可惜妹子不喜欢他的头发。
然后,就没有然后了……为了增加大家找对象的积极性,酒店还喜欢搞“配对成功庆祝典礼”和“找个对象洗脑大会”。
前者就是为了恭喜男嘉宾女嘉宾配对成功,刺激剩下的单身狗们。
后者就是在台上演各种话剧小品,展现拥有一个伴侣是多么必要。
你看单身狗吃东西容易噎死,如果你有个伴儿,就可以帮到你啦!
还有单身狗出门容易被强奸,如果你有个伴儿,就不会被坏人欺负啦!
他们还会把刚来的人绑上右手,吃饭、睡觉、洗澡都不能解。
就是为了强调,伴侣,就是右手一般的存在啊!
没有对象的人,是不完整的!
当然,找对象不等于搞对象。
在此期间,酒店工作人员会刺激你的生理欲望,又不让你真正爽到。
要是憋得慌自己解决了,酒店还会拿烤面包机惩罚你。
心理生理双重加压,太特么狠了,比坐牢还苦逼。
当然,酒店里的人们也有放风时刻。
他们的放风活动,是去森林里狩猎逃亡在外的独身主义者。
放心,用的都不是真枪,里面的子弹都是麻醉针。
每抓到一个独身主义者,在酒店的时间就能多续一天。
男主既没本事撩妹,也没本事抓人,自己又受不了酒店的刻板规定,在经历一番挣扎后逃跑了。
他逃到了森林,被反抗组织发现。
可惜,和“强制配对”的酒店比,这个反抗组织是另一个地狱——“单身到死”。
这里的规定是绝对不能谈恋爱。
想调情?
有血吻之刑,具体操作就是先割嘴唇,然后强迫你们接吻。
想打炮?
有血交之刑,emmmm你们自己脑补一下操作吧。
故事最酸爽的地方在于,不管在哪,男主都要反着来。
在强制配对的地方,他找不到对象想单身。
在单身到死的地方,他爱上了个人想结婚。
你说这是不是作!
至于他后面到底有没有变成龙虾,小影就不剧透了,大家自己去看。
这部电影的导演欧格斯·兰斯莫斯很有意思。
他喜欢用刻意生硬的台词、冰冷机械的情色画面,来营造一种脱离现实的荒诞基调。
《龙虾》里的荒诞,并不是纯粹的黑色幽默,还有值得玩味、细思恐极的隐喻映射。
电影里的这个反乌托邦世界,是个非黑即白的极端社会。
单身、结婚可以选,但不能选自由恋爱不结婚。
性取向可以随便选,但不能选双性恋。
鞋子尺码可以随便选,但不能选半码。
每个入住酒店的人,脱掉的不只是自己的衣物,还有属于自己的个性和权利。
在这个“成双即正义”的世界里,落单的人走在路上都会被警察盘问。
但人类的感情里已经没有爱情了。
结婚的必要条件,是要有共同点。
男主后来在森林里萌发的“爱情”,开始的原因也是找到了“我们俩都是近视眼”的共同点。
虽然他们这样刻板的思维我们看起来很荒唐。
但想想现在很多情侣,因为“三观不合”“爱好不同”就要分手吵架啥的。
不也是在刻意的追求“共同点”嘛?
片中有人为了和流鼻血的妹子配对成功,故意常常撞伤自己。
这种为了“爱情”伪装、改变、乃至伤害自己的行为,在现实里不也是大量存在的嘛?
更讽刺的是,为了维持婚姻关系,这个世界里还会给你分配孩子。
简直像过家家一样可笑。
以前,小影一直觉得“人变成鬼”的世界很可怕,因为那是个不可知的灰色次元。
但现在,我却觉得这种“人不像人”的世界,更可怕。
比如这部把人变动物的《龙虾》,把人变生育工具的《使女的故事》,还有把人变成行走书柜的《华氏451度》……
这些荒谬的故事,或许曾经存在于历史,或许可能存在于未来,但未必就与现在无关。
反而很容易让人产生代入感。
历史,其实和时尚一样,走来走去就是圈儿。
毕竟驾驶员是我们人类,虽然站在食物链的顶端,但我们真不是什么高大上的动物。
回到电影,小影想讨论的是:我们竭尽全力伪装自己迎合他人,来逃避对孤独的恐惧。
孤独的人真的有那么可耻吗?
单身这个状态并不虐人啊。
有的人真的就享受一个人看电影、一个人吃独食的单身生活,别提多爽了。
真正虐人的是什么?
是把恋爱、结婚、生子看做人生圆满的标准。
就像这次“生育基金”,很多年轻人其实并不讨厌生孩子,我们讨厌的只是这种强制的建议。
有些事情,自己想做的时候很爽。
但是你要不顾客观情况,还逼我,那我就不爽啦!
生而为人,真的很苦。
每个人的一生里,都有很多种失去自由的方式。
寄宿上学、长大工作、进入社会、结婚生子…可能对一些人来说,是毕生追求的理想,但对另外一群人来说,则是失去自由的牢笼。
甲之蜜糖,乙之砒霜,很自然的道理。
但人和动物的区别,不就是人可以选择吗?
“结不结婚,生不生娃,关你p事啊!
”
我自认是一个对婚姻爱情比较悲观的人。
看过《龙虾》之后,我才知道自己心里的那些小阴暗在这团铅块面前,不过是一朵灰色的小浮云。
这是一部并不是那么高调的乌托邦电影(不像最近的《动物乌托邦》把utopia都写进了自己的片名),甚至可以看做是一部软科幻。
影片的设定是,一个不容许单身人士存在的社会,会把单身者送到一个单身酒店,45天内如果没有配对成功,就会被变成某种动物(通过某种类似外科手术的方式)。
而“龙虾”就是影片男主角在进入单身酒店择偶前,为自己选择的如果失败后的肉身归宿。
在他看来,龙虾闪耀着一种贵族的光辉,它流淌着蓝色的血液,“像一件工艺品”,一辈子活在水下,有将近100年令人羡慕的寿数。
与其他人的狗、马、骆驼、驴、狼……这些选择相比,变成龙虾似乎是一个具有反抗性的选择。
你让我结束单身,否则会让我变成一个动物来羞辱我,结束我的社会生命——但我会让自己最终变成贵族,过上我更梦寐以求的生活。
这也呼应了本片的主题——反婚姻制度。
作为意识形态承载品的影片可以用来反许多东西:反日本鬼子(栗子太多了)、反资本主义(《李双双》)、反战(《现代启示录》)、反核(《奇爱博士》)……那么“反婚姻”要怎么反呢?
首先就在于“单身者会变成动物”这个影片前提上。
正如弥漫在整个现代社会上空的“剩男剩女”恐慌一样,这部影片将这种恐慌推向了一个极致:你一旦被剩下了,那么你作为社会性的人就没有存在的意义了,你只剩下了动物性。
你或许还可以跟同类的物种交配,但是那只是“交配”。
在这里,人生的全部意义似乎就只剩下了去寻找那所谓的另一半。
如果你没有找到(影片将这个过程缩短到了45天),那么对不起,你的社会寿命就结束了,你只好在一副动物的躯体里度过你的余生。
而这个寻找的标准,也被影片简单粗暴地被设定为“have something in common”。
只要你们有某种共同点,你们就可以在一起;而你们如果有某些共同点,你们就应该在一起。
瘸子应该找瘸子,流鼻血的必须找流鼻血的,金发碧眼必须找金发碧眼,弹吉他的必须找弹吉他的,冷漠无情必须找冷漠无情……看似夸张,但现实生活中的婚姻规则难道不正是如此吗?
所谓“门当户对”,正是为了保证婚姻双方在社会经济背景和阶层属性上的相似性。
天之骄子的大学生不可能找一个学校的保安,放牛娃也不可能找城里的白富美。
罗密欧和朱丽叶、梁山伯和祝英台虽然是遗恨鸳鸯,但这并不妨碍我们在他们身上发现如此显而易见的共同点:出身。
无论是在上海人民广场的相亲角,还是各种婚恋网站,每个人就像是一个个刚出厂的商品,被明码标价,商品属性包括“年龄、身高、长相、学历、有无房车”。
你的价格有多高,你的购买力就有多强。
价格和购买力相匹配,交易才能够成功实现。
人类就在这样看似非常社会化的过程中进行着其实非常原始的生物行为:优秀的基因寻找优秀的基因,制造新的更优秀的基因组合;而不够优秀的基因则会失去让自己被复制的机会,被自然选择淘汰。
而在实际生活中,除了社会经济地位这个硬性指标以外,一段稳固的婚姻还需要第二个方面的共同点作为重要保障:共同的宗教信仰、共同的身份族群认同或者共同的生活努力方向。
在这两座大山面前,共同的兴趣爱好可能都会显得微茫无力,更不要说被称为“爱情”的只能维持三个月的荷尔蒙冲动了。
电影这种表现形式的好处在于,你可以把这些东西具象化地以类似漫画的形式展现在方寸之间的银幕上。
如果你们没有共同点,对不起,你们根本不具备在一起的条件。
而为了方便找到拥有相同共同点的另一半,每个人都不再用自己的本名,而是用自己的特征为自己命名:瘸腿先生、冷漠女士、鼻血姑娘、美声夫妇……就像是求偶中的狒狒,到处晃着自己的红屁股。
当婚姻变成人生的终极目的的时候(因为否则就不能做人了),手段是否正当就不再那么重要了。
既然婚姻的基础是共同性,那么两人只要有共同的地方就可以了,管他是真是假。
所以,影片中瘸腿先生为了和鼻血姑娘在一起,需要时不时地用自己的鼻子撞墙。
就像是为了吸引到王子的灰姑娘,从仙女那里弄到了一身漂亮的晚礼服,还有那双惹是生非的水晶鞋。
本来以为男主逃出酒店,加入单身孤游者的队伍后,影片会进入反乌托邦的反面,即正面乌托邦——弘扬一下单身社会的优越性。
结果事实证明,物极必反,这个单身社会更可怕,对婚姻制度的仇视让他们走向了另一个极端。
不小心坠入爱河的男女会被处以极刑,比如割掉嘴唇。
在这个丛林,男主终于不用假装自己也是冷漠的,他遇到了一个跟他一样都是近视眼的姑娘,而两人坠入了爱河,影片在这个时候似乎落入了爱情电影的俗套。
而且两人相爱的规则还是跟单身酒店一样——基于两人的某种共同点。
而爱情片必备的虐心情节也来了,为了阻止他们在一起,丛林女leader直接把女主变成了瞎子。
于是,男主带着已经失明的女主逃离了单身孤游者的丛林,逃回了城市。
他们想要以夫妻的身份过正常的生活。
而为了和失明的女主保持一致,男主决定用餐厅的刀子刺瞎自己的双眼——最后是否成功我们就不得而知了,因为影片就在这一幕戛然而止了。
在我看来,这才是全片最可怕的情节。
这不是表面上看起来为爱人牺牲、付出之类的悲壮,这是被规则异化到深入骨髓的无药可救。
他们已经逃离了单身酒店(45天找不到伴侣就会被变成动物,为了婚姻不得不伪造共同点),逃离了单身丛林(任何情况都不得相爱),但是他们并没有逃离规则——两个人在一起必须拥有某种共同点。
我们有多少人,同样是遵守着林林总总的社会规则,而这些行为模式似乎已经成为了我们的潜意识,有多少人质疑过这些规则本身呢?
先说结局:女主角被整瞎眼后跟随男主角龙虾先生逃到城里一家餐厅,为了他们的“爱情”。
龙虾先生准备自毁双眼。
女主角则坐在餐厅座位上焦急的等待。
要么龙虾先生献血淋淋回来,要么女主角等来的只有警察把她带去变成一只动物。
在此我更愿意相信龙虾先生没有回来。
他太爱自己。
龙虾,蓝色血液(贵族气息),长寿(不想死),直到死都有生育能力(欲望)。
当然,用在餐桌上,还很贵。
从龙虾先生选择自己动物的时候就已经说明这并不是他荒诞的想法,而是一个有点神经兮兮的中产阶级对自己乌托邦式的理想要求。
不过,最好还是不要成为动物。
于是他拆破头脑想在四十四天内找到一个“志同道合”的伴侣。
牺牲了自己的哥哥,出卖了自己的朋友,两次。
各种谎言,各种背叛。
所以最后怎么会为女主角而自瞎双眼!
<图片1>影片结构可惜了这个创意的外衣。
本可以发酵为《发条橙》的后起之秀。
但和龙虾先生一样,导演欧格斯·兰斯莫斯太爱自己。
不想向故事主线妥协,而是故事服务于思想,思想服务于形式。
以至于影片在龙虾先生逃离酒店后失控。
应该要么重点放在酒店,像《年轻气盛》一样。
要么你可以打乱所有场景,快些把故事背景全部交代出来。
之所以这么说,是因为龙虾先生逃出酒店后,影片依然在解释着故事的背景(直到影片最后,也没完全让人信服于这个反乌托邦的世界)。
更严重的是,导演还不断强化支线,而不是快些强化龙虾先生的核心问题。
而是把有限的电影时间放在单身首领的家庭,以及单身首领如何策划夜袭酒店的细节上。
从而花了很长时间支出酒店卧底和单身首领的故事线。
对故事主线帮助甚微。
加上影片整体节奏极为缓慢(注意,很多好的剧情片节奏也很慢,但是主线紧凑,主角心理变化反差大,让影片得到很好的平衡。
)这些通病加起来。
让一部本以为可以让人捧为经典的作品,很可惜的被降为只是让人近期眼前一亮的影片。
<图片2>
这是一个荒诞的故事,也是一个身处影中,深感悲痛的故事。
在未来的乌托邦世界里,单身男女被关进城中酒店,并需要在45天内找到匹配的伴侣,否则将被送入变形室,成为一只动物。
(是的,这个世界里单身是会变成狗的。。。
编剧的脑洞)所谓“匹配”,是指两人有着相同的特性,而做到这点却并不容易。
一如其他反乌托邦与黑色幽默的作品,剖开《龙虾》影音的外壳,留下的只有寓言与深思。
冷峻的旁白,跌宕的配乐,离奇的剧情,三者交织在一起带给观影者极大的精神压迫感,加之与现实的矛盾冲突,不禁要问自己婚恋关系的本质。
是因为“单身有罪”,免于堕为异类的逃避;是因为身边众多人的精神强制,从中获得的解脱;是因为传宗接代,像培养植蔬一般挑选基因;还是,真的因为爱?
我明白“爱”听起来虚无缥缈,但至少我也知道“爱”也好,“婚姻”也罢,都应该是一种自由的选择,一种荷尔蒙的吸引,而非权利与精神的压迫。
影片中,城中酒店与森林两者对立产生的那一刻,这个未来的自由秩序就已经被强制打破了,这个世界终究只能在荒诞离奇中越走越远了,人们用假意与乖张苟且地活着,而世界秩序里的“禁止谎言”,则更是讽刺入骨。
记得曾经玩笑般地问好友,喜欢什么样的人。
答不上来。
其实不就是这样嘛,如果真能一条条罗列出来,这样的爱也太简单,简单得有些可怕了。
人总要经历爱与被爱,经历孤独,经历两者都会带来的精神折磨,但至少走到生命尽头回望过去的时候,不会满怀恐惧、失望与无谓的一厢情愿吧。
如果会,那我宁愿选择走进变形室,成为一只龙虾。
影片后截,逃窜到森林中,加入到单身者行列的男主与女主日久生情,用自创的手语悄悄地传达着爱意,在单身的压抑中继续苟且,与酒店中的极端并没有什么不同。
而当爱情暴露,女主被戳瞎眼睛,两人一起逃跑的时候,大家舒了一口气,觉得终有一对获得了自由。
其实,不然。
两人相识时,男主就因二者都近视而喜悦;相爱时,因为一个近视的男人吃醋;就连影片最后的开放结局,所有人也在揪心男主究竟有没有为了所谓“相似”,戳瞎自己的双眼。
他们确实是相爱的吧,可是他们也早已被禁锢在了这个世界的秩序里,近乎偏执地寻找双方的共同点,以证明自己的爱,逃不出去。
爱很可怕。
在家看“上海相亲记”纪录片的时候,觉得匪夷所思,写上个人信息与对对方的要求,一周后就能“条件性配对”了。
有人提出一个问题:如果有一天你发现共同生活很久的那个人不是你最爱的人,怎么办?
比如,你在街上遇到一个人,就被砰砰击倒了——觉得就是他了,本该是他啊,但你已经结婚了啊,这事怎么办?
十几年后这根本就不再是个问题,有多少人以找到真爱之名离了婚又结了婚。
有意思的是,促成他们离婚的人,有时不是他们再婚的对象。
“你最爱的是不是我?
”这是撒娇,不是在死之前可以回答得了的问题。
只希望所有人都能明白,于自己,究竟什么是“爱”。
给我推荐这部片子的是一个老朋友。
我们初中同学。
从认识他开始,我就觉得他身上所带的一股特殊的气质-不食人间烟火。
后来一起学画画,后来他回到青岛以及去法国留学了。
我总感觉他和我们说话都是训练过的那样有礼貌,而且说的话也似乎不是那么单纯的含义。
他推荐这部片给我的时候,发出的感叹是无比赞同里面所表达的一切。
我看过这部电影才知道这是讽刺社会上逼年轻人结婚的。
而后来我又知道他自己则面临马上要结婚的事实了。
呵呵。
这部《龙虾》无疑是对现今社会的极大讽刺嘛,那些认为单偶是可耻的,一对一对才是完美的人最后还是被自己的恩爱伴侣所背叛;那些极力支持单身禁欲的人,最后也还是被不满于她所作所为的曾经的拥护者所杀害。
但是······最最后,当产生了情愫的两人从这个单调冷酷的世界走出去的时候,眼见着或许会幸福的时候,一个与另一个能不能共同面对未来的难关--男主因为女朋友失明而考虑自己也要不要弄瞎自己······成为影片戛然而止的最后一个画面·······说实话,这部电影我只看懂了前半部。
如今经济越发达的地方,结婚的年龄也都越来越大,三十大几的未婚成年人越来越常见。
在硕大的城市,找到一个和自己相似的人实在不容易,而人们更加追求自我,在衣食无忧的现在,谁还会为了结婚为了另一半而委屈自己?
这个道理很多人都想的明白,但是更多的人却只是在过好自己的日子,却没有想过,为什么社会会是这样一个主流价值观,为什么我们不可以鄙视这样的价值观?
《龙虾》导演显然狠狠地对这些世俗竖起了中指。
电影则是他艺术的表达方式。
后来,我惊讶于我那朋友的婚讯。
他则依旧充满涵义的回复了我:这件事比较复杂,不是我愿的。
你要坚持住······好吧,我尽量······^-^
如今网上嘲笑单身狗已成为一种风气,而这背后则是众多单身的人内心的急躁不安与隐隐自卑。
之所以会如此,根本原因还是在中国,大龄单身甚至成为了一种罪过(所谓大龄往往只是刚过25岁而已)。
正因如此,这部由一个脑洞很大的希腊人导演,由非常高冷的英国团队制作的真·虐狗大片,才会让中国观众有如此之多的共鸣。
这是一部非常有《黑镜》气息的电影,单身有罪在这里被推向了极致。
所有单身的人被送到一个旅馆。
在这里他们有45天和其他单身的人配对,时限一过未成功者必须被手术变成一种动物(动物种类可自选,这是也一个英国人的冷笑话点)。
旅馆为了促成配对也是煞费苦心,各种配对宴会,还有舞台表演等“群众喜闻乐见”的思想教育工作,来表达单身多么糟糕,有另一半世界多么美好。
<图片3>这其中所有的人际交互,都是导演刻意为之的虚假和生硬。
从主角登记入住旅馆开始,他与旅馆工作人员和其他旅客的所有交流,甚至是背景音乐,都带着一股极端的笨拙、刻板和不自然。
旅馆所做的思想工作,舞台表演,观众反应,都如机器人一般。
甚至两人想要配对,依据的往往是生拉硬套的一个“共同点”,比如鼻子会流血,比如对人对事冷漠残忍,为了配对成功就得装作有这些共同点,否则无法通过验收。
当真爱也需要通过外力胁迫,就必然导致了根本无法有真爱。
这样的表现虽然夸张,但无疑是在讽刺现代社会人际社交的虚伪和无能,人与人之间愈发无法相处。
<图片1>当45天大限将至,如果找不到对象又不想变成动物,通常有两个出路。
一是逃往到树林,二是去追杀树林里的逃亡者来赚取额外天数。
树林里的抵抗组织,乍一看单身有理,充满了自由色彩。
尤其是树林里的秘密派对,每个人戴着耳机听各自的音乐,在一片寂静中各自起舞,而周围是各种变成骆驼、猪、驴或更加诡异的动物的单身狗们踱来踱去,还真有点奇妙的意境。
孰料森林里竟是另一个极端,必须单身,恋爱者死。
当然,就如逼着配对出不了真爱一样,禁欲也防不了真情。
感情就是这么奇妙,越是催生就越出不来,愈是禁锢就愈加激动人心。
无怪乎有那么多偷情的人,其实也不乏一点点刺激的享受吧。
<图片2>看到这里,我们也许会觉得导演要表达的是对自由推崇和压迫的鄙夷。
然而,这双重禁锢之下催生的真情,当主角需要面对剜去双目时,它却也未必经受得起所谓的考验。
剜去双目诚然又是一个夸张的挑战,但无疑还是给所谓真爱无敌泼了一盆冷水。
导演似乎完全不信任爱情,应该被很深的伤过吧。
现实中也有很多人自作聪明地去做这种考验,无论是你妈落水还是找人勾引你,结果都是自讨没趣。
她(他)们不明白,感情不是用来考验的,而是历久弥坚的。
但这部脑洞很大电影,带给我们很简单的道理却值得受用:感情不是非黑即白,唯有自由才是它的健康土壤;真情诚可贵,但也不要整天想着考验它,你若对它抱以戒心和恶意,它也只会还以最丑恶的面目给你。
<图片4>微信公众号:肥嘟嘟看电影(feidudumovie)
《龙虾》是希腊导演Yorgos Lanthimos的首部英语电影,用一种荒诞故事的讲述手法,反映生活和爱情的现状。
故事发生在城郊的一个度假酒店,入住的单身客人只有一个目标:竭尽全力找到另一半。
无论是同性恋还是异性恋,如果在45天内无法脱单,就要变成一种自己选择的动物。
男主角选择成为一只龙虾,不仅出于对大海的爱,还因为流淌着蓝色的高贵血液的龙虾活得久且终身可繁殖。
酒店中有很多奇怪的规定:1.禁止自慰,但每天有酒店服务生来挑逗你2.禁止吸烟,因为在接吻时会有难闻的味道3.一些设施只对couple开放,比如网球和壁球,单身者只能玩高尔夫这样的单人运动4.不时安排表现『单身悲惨,couple无限好』的样板戏表演5.所有住客可以通过捕猎逃离旅店的人——单身主义者——来延长自己住在酒店的时间男主角这样评论这一切:『That’s Awful. Just awful.』在这个架空的世界里,相爱的前提是相同。
瘸子的老婆也是瘸子,贪婪的人爱上贪婪的人,近视眼爱上近视眼。
人们为了找到另一半,不择手段,甚至伪装与对方相似的地方。
一个瘸子男人为了跟一位爱流鼻血的女士配对,天天用撞鼻子和刀捅鼻子的方法来伪装流鼻血的假象。
他说,比起单身的痛苦,每天流点儿血真不算什么。
电影里的世界也是一个看脸的世界,长相丑陋的人永无翻身之日。
在一次捕猎的路上,一位已经过了最美年华的中年女人对男主角说,我爱口交,你可以射在我的嘴里,像报菜单一样列举了一堆99%直男无比向往的情节。
但没有人想与她交谈,也没有人想与她交配。
受不了孤单的女人最后跳楼自尽。
孤芳自赏、眼界太高的人也会落单。
一名金发女子虽风华正茂,却找不到与自己一样拥有完美头发的异性,于是谁都看不上。
在变身为动物的最后一天,她选择看自己喜欢的一部电影独自度过。
第二天,她变成了一匹有着金色鬃毛的美丽矮种马。
男主角相信,假装没有感情比假装有感情容易。
所以他扮演成一个冷漠无情的人,接近酒店中一位铁石心肠的女人。
当他们进入情侣试用期时,这个女人居然杀死了男主角的哥哥(一只狗)。
男主角哭了,女人无法忍受基于谎言的关系,要去告发男主角。
受不了酒店规则的男主角,逃离到森林里加入了『单身主义』的行列。
这里也有自己的一套规则,禁止恋爱。
但男主角却与另一位单身者相恋了……这部电影的妙处在于,一边影射和讽刺浪漫爱情的荒诞和社会架构性,一边描绘真实淳朴的爱情。
当我们爱上一个人,选择追求一个人,决定跟另一个人结为伴侣,究竟是出于生理和心理上的需要,还是出于发自内心的对ta的欣赏?
是对安全感的需要,对孤独的恐惧,还是享受与ta在一起的幸福感?
是有意识的算计,还是本能的向往去接近?
越老越孤独,越成熟越无力去爱。
当一个人慢慢了解世界运行的规律,学会权衡利弊,就很难再毫无保留、无私而纯洁的爱上另一个人,但也越来越能区分性与爱的区别。
比如性是通过他人取悦自己,而爱是用自己取悦他人。
性是一种交易,爱讲究付出。
性是对愉悦和快乐的追求,爱是在艰难的路上结伴打怪。
性是需节制的欲望、可控制的行为,而爱是无法节制的欲望、不可控制的行为。
或者,就是『need』和『want』的区别。
希望你不要太贪心。
电影龙虾刚放映十分钟,荧幕前的我就已忍不住再一次掐腿暗叹:反乌托邦的精神内核和黑色喜剧的形式外壳实在是天造地设的一对。
最近几年反乌托邦题材大热,饥饿游戏三部曲的余响未绝,移动迷宫系列又铺开架势眼红着观众的荷包了。
这些流行的反乌托邦题材大片,大多沿袭1984式的阴郁压抑和美丽新世界式的科幻包装,特效经费常常因此烧得飞起。
然而在我看来,这一切壮景所提供的心灵震荡和反思空间,倒远不如早些年在厕所里读王小波杂文集时捧腹大笑后的沉默失神。
1 黑色幽默,机械感与反乌托邦社会机器这就是黑色幽默四两拨千斤的奇力。
我记得王小波众多亦真亦谐,一本正经不知是否胡说八道的段子中,我最喜欢的一个是说,有段时间全国人民都爱早起甩手,认为甩手运动是一种有助于身体健康的锻炼,但后来不知道谁传起来说甩手运动是一个可怕的阴谋,因为这意味着 “全国人民都甩手不干了!
”全国人民遂恐慌地终止了这一运动的流行。
后又传说往体内打鸡血能够使人精力充沛,所以人们都纷纷早起去菜市场排队等着打鸡血。
我认为这一段子非常简练精准地体现了黑色幽默的特质:黑色幽默的核心是一种荒诞,而这种荒诞通常来源于人行为中吊诡的僵硬与机械感,正如全国人民像上发条的陀螺一样无条件地跟着各种坊间传言打转。
Henri Bergson在用哲学框架理论化喜剧和幽默的时候,提出的一个核心观点是说:人变得像机器一样,是最引人发笑的。
我们很容易理解,轻度的僵硬机械的确构成了我们在各式喜剧里常看到的笨拙滑稽。
通常我们会觉得这种僵硬机械是琐碎而无关紧要的,或者是可以最终得到修正的,就像每一集情景喜剧里,那些角色滑稽的麻烦都会得到一定程度的消解,这使我们的笑意变得轻松。
但不可否认,这种对幽默的解读本身是带有浓厚的“黑色”的,因为人如果彻底变作机器,人性的柔软和活力被彻底剥夺,机器的空洞在可笑之后最终将会是可怖的。
从这个角度来说,黑色幽默的内在逻辑和反乌托邦想要暴露的社会黑暗面完全一致。
反乌托邦本质是要批判所有高度同一的价值体系,批判所有不懂变通,压抑个性,内里却荒诞无比的社会机器。
在龙虾这部电影里,社会的价值体系认为,幸福的唯一标准是脱离单身,只有脱离单身的人才有作为人的价值,而宾馆就是执行这个价值规范的社会机器。
宾馆是残酷而冷血的,但看似矛盾的是,也承载了电影的大量笑点。
电影放了很多要抖的包袱在宾馆管理员夫妇身上,比如他俩在情侣对唱的时候身体的律动是那么的统一,机械和滑稽,甚至某一瞬间让我有了生活大爆炸中Sheldon和Amy对舞的即视感。
(坐我斜后方的英国大爷更是在此处发出了震耳欲聋的浑厚笑声)其实,龙虾反乌托邦的世界设定里“幽默“的机械感,除了宾馆所代表的社会机器,很重要的一点还有对规整分类的执着:男主入住时发现没有双性恋的选项,鞋子码数不能存在半码。
这种强迫症式的,对界限模糊的事物全盘的拒绝,非黑即白,不能存在中间地带的世界观,同样体现在电影最大的叙事框架中:宾馆中的社会人,和森林中的反叛单身者之间的对立,是全然不可和解的。
2. 谁/什么是这部电影里的反派?
那么现在我们可以提出一个看上去很简单细想却很复杂的问题:龙虾中的黑色幽默和反乌托邦的世界设定,到底反映了什么,讽喻了什么,或者推翻了什么?
很多人会从电影对单身狗满满的恶意中,联想到现实生活中由于社会的繁殖焦虑对单身人群的种种不包容,比如剩女,逼婚,父母等着抱孙子呢等压力其实都源于整个社会对繁衍下一代的迷の痴迷。
但非常有趣的是,龙虾中的社会似乎并没有繁殖焦虑,或者说这个社会之所以不容忍单身狗不是因为需要他们生孩子:首先,这个社会对同性恋是完全没意见的,只要能组成一对一的关系就好了,而同性恋显然不能繁衍。
所以很明显繁衍后代并不是这个价值体系的最终目的。
其次,宾馆的女店长在宣布其中一对夫妇结婚的时候抖了一个相当有梗的包袱,她说,如果你们吵架了,我们会给你们分配一个孩子,这通常对夫妻关系是有帮助的。
这个段子在我看来提供了两个重要的信息:其一,这个社会不缺孩子;其二,重要的不是生孩子,重要的是婚姻必须和谐,必须幸福,必须没有矛盾。
这种婚姻内的“强制幸福” ,你不开心不满足也不许表达不许反思,则又是此(反)乌托邦社会机械性的体现。
Toni Morrison的《宠爱》里记叙了一种惩罚黑奴的酷刑,即在犯错的黑奴嘴上套上一种工具,迫使他们始终保持微笑的状态,而龙虾中对婚姻幸福的强制性要求就有些像一个这样看似美好实则残酷的机器。
“强制幸福”是反智主义式的乌托邦的典型特征,或者我个人觉得应该俗称为“鸡汤主义乌托邦”:不开心也千万别思考。
不过,如果没有繁殖焦虑,婚姻的重点在于强制幸福,为什么这个社会仍然对单身人群如此的不包容,以至于要将他们从人降格到动物?
这个问题有意思的地方就在于,电影给出的是一个无比琐碎而荒诞的答案:宾馆的工作人员用极夸张和妖魔化的情景剧向众单身群众演示了单身的坏处,比如一个男人独自吃东西卡住了没人给顺气,一个女人独自走街上就会被强奸。
然而十分讽刺的是,男主第一次逃离单身,跟那个冷血的女人组成情侣,就是通过看到她吃东西卡住而故意选择没有救她,以此伪装成了跟她同款的冷血,才能够满足跟她成为一对的条件。
在《龙虾》这部电影中,对单身的歧视便从头到尾是荒诞的,甚至可以说是没有理由的。
社会强迫人们进入一对一的关系,其实仅仅因为社会有这样的规定和价值判断:人不能单身。
然而即使这个规定,这个一刀切的价值判断的背后是无限虚空的,它也是严禁人们的质疑和反思的。
投射进现实生活中,这种荒诞引导我们思考的则是,现实中的我们对婚姻的崇尚,在哪一种程度上,其实也是出于遵循一种未经仔细考量的传统和常规?
那么龙虾这部电影讽喻的就只是对婚姻制度的盲目崇尚?
我仍然认为没这么简单。
丛林里的单身者作为电影里的革命派,获得的仍是一个状似乔治奥威尔《动物农场》中猪的肖像画,那么对单身/个人主义的盲目崇尚也是遭到电影讽刺的。
所以与其说龙虾这部电影是在讽刺婚姻制度或者单身主义这些具体的价值体系,倒不如说其实这部电影怀疑和批判的是一种抽象的社会结构。
这个社会结构是难以逃脱的,只要人们仍然坚信世界上“美”和“好”只有一种标准,并且这个标准应该普遍适用于每一个人,不符合的人即是需要被边缘化的恶魔。
而这种类型的批判恰恰是反乌托邦主题真正应有的形式:在反乌托邦里,任何具体的革命都是不可能有轻易成功的可能性的,或者成功了其实也没什么卵用,因为主导-被主导的权力结构本身没变,只是换了一种主导的价值观而已(从强迫婚姻到强迫独身),个体的受压迫便永远不会停歇。
3. 乌托邦与暴力龙虾这部电影无疑是黑暗的,其中充斥着种种冷酷呈现的暴力,而讽刺的是这些暴力恰恰大量都出现在对乌托邦式的“美好”和“幸福”的追寻路途中。
即使当那个没有心的女人用残忍的方式踢死男主已经变为狗的哥哥,名义上也是为了揭穿”婚姻“的谎言这样冠冕堂皇的理由。
如何看待暴力和乌托邦的关系?
这里不得不提到大家看龙虾的时候大概都联想过的《索多玛的一百二十天》。
在电影龙虾和萨德侯爵的杰作里,都充斥着种种强加在性关系上的规则和暴力,唯一的区别大概是龙虾中的乌托邦是在争取达到“美好”的标准,而萨德只是想堕落到能堕落的极限。
拉康在《康德与萨德》一文中,将康德和萨德联系在一起,有一层的意思或许是说,理性所坚持的普遍性的规则本身就必然是暴力的。
因为为了维持这个规则的普遍适用,这一规则必须被强加在个体身上,而任何差异都必须被残酷的排除:正如龙虾中不能符合社会规则和人的标准的人会被降格为动物。
事实上,电影中包括男主在内三个男房客的对话暗示了所谓的降格为动物根本只是一个虚伪的谎言,用来包装残酷的谋杀与肢解。
在tranformation room里,受害者只有一小部分被移植到了动物身上,大部分身体都会被扔掉。
那么这种为了达到“美好的社会”而进行的排除异己的行动,本质跟萨德侯爵书中,在堕落的欲望驱使下对受害者进行的折磨和残害根本没有什么两样:只是前者用虚伪的正义包装过而已。
拉康甚至(或许)暗示了,当权者在追求“美好“的唯一标准,清扫所有异类的过程中,会获得萨德式的(就是我们常说SM中的S, Sadist) 欲望满足和快感。
对这个类比最清晰的注解,无疑是二战时期法西斯以正义和科学之名所进行的非人的行径:表面上看,他是在纯净人类血统,创造一个更 “美好”的世界,但实际上,所谓的乌托邦缔造者,和抖S有本质的区别吗?
这个问题同时也是那部著名的【】片里,帕索里尼将萨德从几个世纪前的法国移植到意大利法西斯讨论的问题。
4. 关于爱情和信仰那么最后大概终于可以来回答,这部电影是否不相信人性,也不相信爱情,甚至不相信友情或一切人与人之间可能存在的真挚感情?
诚然,这部电影里,尤其是前半段的宾馆部分,似乎所有的感情都是为了相当自私的目的。
在这个世界里,人们仿佛也全然丧失了建立一段感情和亲密关系的能力,只剩下僵硬的共舞和拼尽全力找寻一些琐碎而可笑的共同点。
我不确定,“只有电子音乐可以让人尽情独自跳舞” 这个明显带着讽刺意味的梗中,所谓”电子“是不是正暗示着如今这个电子时代中个体的遭遇。
从这个充斥着各式各样的电子产品,被虚拟的网络全然联系起来的世界中,我们无从选择,不辨喜忧地获得了同等分量的自由和孤独。
然而我仍然坚持,这部电影并没有那么愤世嫉俗,也并没有认定人性必然是黑暗的,人与人之间必然不能存在真实的感情。
很大程度上,这些角色的黑暗面和感情的脆弱都不过是在那个残酷的社会机器下,为了生存所不得不作出的选择。
龙虾并不像伍迪艾伦的《安妮霍尔》一样,彻底怀疑爱情有真实的存在,恰恰相反,我认为这部电影有一种令人心碎的,对真正的爱情几近无望的理想和信仰。
当大多数人也许为了脱离孤独,也许为了逃避社会异样的眼光,都自我麻醉似的满足于首先欺骗自己最终欺骗他人的爱情的时候,龙虾中想要捕捉的爱情,是独立超脱于常用的语言系统之外,只能用身体语言来表达的爱情。
这样通过个体自创符号来交流的爱情,逃脱了单身者残暴首领的制裁,同样也在象征的层面上逃脱了充斥在我们日常语言中的社会常规,传统,局限和荒谬的规则。
电影中的旁白是那么冷漠又机械的声音,读着那样一本充满好奇和深情的日记-即使连这样私密的载体中,个体本该富有差异性的声音也是不被允许和被剥夺的-这是那样值得悲哀的事,观众却总因为内容和语调的反差而忍不住发笑。
然而就像笑并不会侵蚀严肃的思考,反而因为夸张和扭曲带来的感官冲击而更容易注意一些平日里轻易忽视的细节:怀疑也绝不会致使信仰的丢失。
P.S.补充一点最近的思考:我说电影中的宾馆奉行的是一种”鸡汤主义乌托邦”,其实硬灌人喝鸡汤,老强迫人保持正能量有时候恰恰才是最残忍的。
因为不被允许面对痛苦,就永远也无法消解痛苦。
所有的痛苦,愤恨,不满,统统被压抑之后,只会变成一种无头绪的忧郁。
弗洛伊德是这么解释“忧郁”的:当人们失去了心爱之物,外界却不承认这种失去的痛苦,并不允许他们为之哀悼,此时唯有一种无望的纪念之法,就是把自己当做这个心爱之物,把自己也给“失去”了。
你会发现,这电影里的大多数角色都充满了一种莫名的忧郁。
他们无疑都失去了太多,自由,人格,爱的能力,却仍必须假装生活在一个最幸福的社会,以求生存。
所谓的黑色幽默,大概也是极其忧郁的幽默。
在“岁月静好”的谎言之下,把自己活成一个空洞的躯壳,别人看着可笑,但这却是唯一的办法,去记住自己的残缺,记住世上本可以有个更好的自己,即使一切压抑人性的恶行都早已被伪善的社会忘记了。