一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人

亚科由于多发性硬化症失明并下半身瘫痪，他每天被困在家里，和诸多收藏的影片为伴。

他认识了一个罹患绝症的女人，他们通过电话恋爱，相互陪伴。

女生的病情加重，促使亚科决定要去见见她，无人陪伴的他踏上了未知的路，遭遇了抢劫和意外后最终得以见到了心爱的姑娘，送给了她未拆封的《泰坦尼克号》。

这是一部短小精悍但很惊艳的作品。

全程浅焦镜头大特写，试图模拟出一种盲人的世界的感受，使观影体验非常特别。

简单的剧情，大量关于电影的讨论，主演的心理和表情的描写，特别令人着迷。

他大喊着freedom的样子，接到电话的兴奋，发现被人绑架后的小聪明，最后真情实感的咆哮和见到爱人的眼泪，这一切都太真实了。

无论是他说的“可怜一下谈恋爱的男人吧”，还是咆哮着说“你根本不知道我们活着有多难”，“只是同情同情同情”都让我意识到对于特殊的人群和群体，也许他们之间真实的爱与关心尤为重要。

他们都挣扎在生命的边缘，每天吃药是机械的闹钟，他们互相之间的陪伴的力量是任何人都无法理解的。

完整的爱和互相理解的语言中包含的有趣的灵魂和浪漫，也是只关心他们残破的躯体的其他人所无法感同身受的。

也因此在最后两个人想见的画面格外的感人。

这么小的故事里却饱含了一个重病之人的全部的热情，这是多么难得的一个故事啊。

在他的世界里，他希望能获得尊重，去和他聊电影和乐队，而不希望得到同情，去问他今天去哪里怎么去吧。

主演本人就是一个因多发性硬化症致盲的人，他本人一定也尽力了很多的痛苦，但今天的他拥有一部自己主演的电影作品，这也是某种程度上的不同的人生吧。

这个电影的妙也许就在于用小故事小冲突讲了大爱和人性的魅力吧。

这部影片以其结构的严谨与视听语言的精致处理，呈现出一种高度完成度。

尽管故事主线简洁——一位视障男子在奔赴网恋的途中遭遇劫持，最终与恋人相见——但影片显然不满足于叙述情节本身，它更关切的是“如何讲述”。

浅景深的运用不仅强化了观众对主角面部细节的关注，也迫使我们进入他的感知世界。

而男主角极具张力的表演，则精准地承接了这种影像策略，在感官受限的框架内释放出强烈的情绪波动。

尤为突出的是影片对视障者感知方式的视觉化尝试——通过摄影机的缓慢游移与模糊景深，将“触觉”视觉化，达成了一种叙述上的感官转译。

这一手法不仅富有创造性，也让观众得以更深切地“共感”角色所处的状态。

影片最打动人的，并非情节高潮，而是数个潜藏于叙事之下的细节瞬间：其一，是男主在踏出门前高喊“Freedom”的一幕。

这句台词在片中只出现两次，第一次近乎孩童般的欢欣，而第二次则复杂得多——其中交织着自嘲、坚持与一种近似绝望的坦然。

这种反复不仅构建了情绪上的回环，也深化了角色内在的多重张力。

其二，是在火车站中，男主闻到一位陌生女性身上的香气并不自觉地微笑。

这一瞬间所承载的，不仅是感官记忆的唤醒，更是“存在感”的确认。

对于长期处于社会边缘的人而言，人与人之间微妙的身体感知，或许就是他与世界重新建立联系的起点。

其三，是片尾仓库中那场盲目摸索的段落。

导演以近似纪录片的冷静笔法，呈现出一种原始的、生物性的恐惧。

在此刻，任何文化意义、社会认同、情感寄托都被压缩至最低限度，唯有“ 活下去！

是的！

活下去！

刻不容缓地活下去！

”此外，影片自始至终坚持以平视视角拍摄主角，这一处理方式值得肯定。

它摒弃了“他者化”凝视，不强调苦难，也不制造优越感，而是以一种平等且克制的姿态，让观众自行建立情感链接。

这种姿态本身，就是一种尊重。

最值得庆幸的是影片的节制。

导演并未将个体的苦难拔高为宏大叙事，不试图以悲情号召关怀，也不借角色之痛做道德绑架。

相反，它选择让角色作为独立的人存在于镜头之中，让观众看见他的挣扎、自洽与尊严。

这种去意识形态化的叙述策略，使影片在情感传达上更具力量，也更具现代性。

第一次拆北影节天坛奖盲盒，应该是一部我不会主动选择看的电影。

残障人士的生活细节很细碎也立体，奔跑的梦境、自主刷牙吃早餐、摔倒后等待助手、不锁的门、隔壁邻居的挖苦、父亲定时的电话问候、无聊的广播….最重要的是相隔百里未曾谋面的病患女友，他们彼此通话陪伴，互相理解又在绝望中相互扶持，是父母和正常人的帮助、同情、怜悯无法触及的灵魂深处，最终有一天只喜欢约翰卡朋特的他，决定带上未拆封的泰坦尼克，搭乘两趟出租车和一趟火车去见她，长途跋涉、周密计划、被歹徒挟持，穿蝎子乐队文化衫的混混，社会的不安、庸俗和一丝良知尚存，腌渍鲱鱼罐头的callback和被吐槽的德国牧羊犬的callback都很有趣，亚科两次呼喊出freedom，一次在出门的出租车轻松喜悦，一次爬出仓库栽倒在地重获生机，一个恋爱中的男人去靠近另外一座冰山，他自己就是泰坦尼克。

自由的滋味，经过磨难显得分外珍贵。

很新奇的观影体验，全片基本怼脸拍，而且是男主一个人的脸，周围的环境和人物也都是虚化的，最大程度模拟了盲人的视角。

但除了一个新奇的观影体验外，还剩什么？

男主当然可以有这样一趟的“自由之旅”，毕竟刚出门坐进出租车里第一个蹦出来的单词是freedom。

但是出发的动机好像没能完全说服观众（至少无法说服我），前两天的通话给人的感觉是男主并不着急去见网友，甚至是有一些逃避和退却的。

当然，网友不得不去做化疗是一个去见面的原因，但是这里是要一个失明+轮椅的人在没有旅伴的情况下立刻出门，而且助理也答应了下周可以陪他的情况下，仍然决定冒非常大的风险立刻出门。

那这个出门的动机需要非常的强，前面的情节和伏笔要足够，显然这里并没有。

男主中奖那里以为会是个黑色幽默，结果真的中了6000欧，也是种反套路？

再说路上被两个小混混绑架，可能是我太不了解国外的风土人情，居然一番真情流露就使得小混混放了他？

然后，开始被小混混绑进去的时候，电影黑幕了有差不多一分钟，营造出一种对后面发生事件的未知感，也让观众感觉绑进去的地方应该是隐蔽的，轮椅不容易进的（配音出现很多下金属碰撞的声音）。

但是小混混把男主放了后，男主几下就摸索出来了。。。

包括结局，观影的时候我一直在猜真的有女网友存在吗？

真的可以见到吗？

结果还真是突破“千难万险”见到了。

除开拍摄手法，这就变成了一个非常俗套的故事了。

总之，导演设计了一个脱离现实的俗套故事，再来为某种现实问题呼吁，这是行不通的，观众也是没办法共情的。

无论电影的立意是什么，或者有多高，最终还是得把故事讲好。

当然，电影中一些台词，类似蝎子乐队的梗都挺好笑，挺有意思的。

但还是那句话，先把故事讲好。

*2020.8.27*含剧透简评：前半段无聊想睡觉，后半段揪心到想哭。

先说说最抓我的几个细节：男主摔倒时无声的哭喊“freedom”那种痛苦和发泄；给希尔帕带《泰坦尼克号》，自己背包里放的却是另外两部，这种傲娇又自然的爱意；梦变得完整后，终于实际接受了自己残废的状态；最后影片结尾表每一行盲文变成英文时真的感动到了，也是这个时刻我才意识到开头看不懂的文字是点字。

一些感想：很多事情你没经历过，就没资格说话，打着“为你好”的旗号常常太自以为是了。

“每个人都当我是小孩，都同情balabala”这是男主每天都面临的压力，幸好他遇见了希尔帕。

这个和他的灵魂有着共振也同样饱受病痛折磨的女人，最后的相拥亦是感人。

and其实有一个小点很戳中我，那就是无论是护工调侃还是绑匪威胁，男主始终坚定的想活着。

从仓库出来那一段艰辛路程，我是哭着看完的。

那种对生命的热爱和坚持很打动人，“看清了生活本质还依旧热爱生活”，他和他们难道不是英雄吗?一路上无论是危机还是好心人的帮助，都那么自然，融入电影的骨血。

我不时会想到，在服务和福利系统更不完善的国内，他的此行会不会更艰难？

也许...人口基数庞大让我们更少看到这些需要帮助的人吗？

也许...信息的繁忙，社恐让我们更难对他们伸出援手吗？

影片中的一句话令我印象深刻——“我只需要五个陌生人帮助我。

” 我们这些普通人，其实都是幸运者。

今年北京国际电影节最佳影片，可以说是当之无愧。

全篇都在跟随电影主人公亚科的视角来看待这个世界，毫不夸张来讲亚科的亲身经历活脱脱的演成了或者成就了这部电影。

电影主人公亚科的扮演者佩特里·波伊科莱宁太有感染力，深深地把小编给打动了。

片中，他是一名患者，患有多发性硬化症，导致双眼失明，胸及以下的残疾让他成为了一个植物人，面对每天邻居对他的是非议论、父亲对他疾病上的每日问候，居家护理员对他的“束缚”。

影片只是简单明了、只言片语、轻描淡写的几笔来描述亚科是一个爱好电影和收藏DVD影碟的发烧友，全然没想到这故事的背后，他却是一个为了自由挣脱家庭的“束缚”不枉留下遗憾，不顾一切远赴1000公里之外，为找到网上的女友而埋下伏笔。

在出租车上、在火车站、在女友家，他就像是个孩子一样，多么渴望自由。

但是命运对于每个人来说却总是不顺，在火车站他遭遇了盗窃的小偷，到达目的地却被小偷带到一座废弃仓库，拷问他银行卡密码，同时将亚科滞留在废弃仓库，好在之后遇到好心人，帮助亚科找到其女友，故事才圆满画上了句号。

强烈表达了导演在当前社会背景下对于盲人的冰冷无情和漠视，表示了深深地谴责。

导演多次运用亚科的个人镜头，其内心独白是影片一大亮点。

看到亚科与病魔顽强抗争；面对命运不公勇于迎难而上；为了见女友远赴1000公里外也得见上最后一面，观影完毕后，小编不觉得亚科有多么可怜，而是感觉被这样一个顽强生命力的人，赢得了观众们的尊敬和钦佩，因为他做了一个常人都不敢做的事情，敢于挑战的事。

如果10分满分，我会给这部电影8.5分，因为小编的心情看完是十分沉重、百感交集，这个人物同时教会我们很多对于生命的感悟，是一部值得深思的好作品，很赞！

本片的两个核心内容即“视障”-主人公物理层面的痛苦，和“爱情”-主人公精神层面的活动，两项内容共同推动情节发展-要去看女友所以出远门，要出远门所以发生一系列冲突，视障是路途中的日常，爱情是最终的目的地。

直到结局前都觉得能get到导演的诚意但面对情节一脸懵逼，像是努力想表达或共情些什么却还没找着感觉的初出茅庐作品，二人最终见面那一刻故事重心突然明确起来，也有被感动到，但如果不是在影展可能我还没看完已经放弃了。

说几个明显的问题：1.大篇幅浅焦镜头用于第一视角呈现主人公的视障痛苦（琐碎的生活麻烦、模糊的世界和噩梦），但物理层面的障碍和精神层面的活动似乎完全处于割裂的两端，前半段琐碎的生活片段并未将爱情生活与视障痛苦两项核心内容之间建立令人信服的联系，更没有为后续情节的发展作出强有力的原因铺垫，因此当天出发、独自旅行的决策都显得过于突兀和刻意（而和父亲的几段无效通话让这两件事的动机更加迷惑）。

2.《泰坦尼克号》作为本片标题和核心意象所在，其符号意义过于模糊和单薄，首先是出现频率过少，像是为了给主人公的出行决策找一个强行理由，除此之外和其他情节几乎零互动。

其次，《泰坦尼克号》作为一个商业色彩浓厚的好莱坞类型片（主人公自己似乎也认同这一点），“不爱看这部电影“是否能用来表达很多短评中提到的“主人公是否相信爱情”，我是十分疑惑的。

可是如果不能代表主人公的爱情观，那《泰坦尼克号》在本电影中作为核心意象的意义何在呢？

毕竟这部电影似乎和主人公的视障真的毫无关系，这也是一个逻辑硬伤。

3.故事讲到3/4处展示冲突确实是编剧行规，但一个半身不遂的盲人一路上碰到的都是善良的公务人员和优厚的民主社会主义国家福利政策，却在火车上恰到好处的碰见歹徒然后被拽进仓库打劫又因为几句激情澎湃的宣言恰到好处的被放走又恰到好处的碰上好心人得救，这个…???于是这场由无数个刻意与巧合堆砌起的冲突，除了说明主人公运气真的不太好，跟一个普通人某天出门突然被车撞或被人揍效果类似。

既没能批判性的揭示出残障人士的社会生活困境，也没能对主人公强大的爱情信念进行进一步的精神分析。

总之，能看出导演或许是想法很明确、真诚也很人道主义的，但事实就是，哪个故事都没有完整的讲好，缺了太多必要的逻辑链条和意象之间的互动，所以显得哪个情节都不够真实和自然，像是用来推动情节的刻意而为之的存在。

同类型作品中更优秀的是《困在时间里的父亲》，同样是第一人称视角讲述残障人士的世界，但没困在主人公的一方天地里，而是把格局拓展到与阿兹海默症相关的整个社会群体，第一人称读深刻共情与第n人称的换位思考同步进行，由主人公向外的视角与周遭世界向内的视角相互凝视——扭曲的审视、无奈的悲剧同时迸发，一个个人的混沌，一个家庭的崩塌，一个看似稳定而优越的社会体系中一粒尘埃的飘落。

那正是——人性的、太人性的。

热爱跑步的人坐上了轮椅，喜欢电影的人却再也看不见，生活还能比这更糟糕。

01男主的世界是主观视角，周围人全是模糊不清的样子。

因为瘫痪导致眼盲，男主坐着轮椅独居只为勉强延续生活。

自嘲自己过的是土拨鼠的生活，日复一日未曾改变。

只有女友的电话，是每天早上叫醒男主的闹钟。

看不见眼前的世界，男主只能靠曾经的记忆填补模糊的生活。

作为资深影迷，男主总是三句话不离经典的电影人物和台词。

看过的众多电影成为男主的精神依托，这是他和世界仅存的些许谈资。

既然看不见不如代入电影人物，无聊的生活才能好过一点。

只要跟别人说起电影就不怕没有话题，不放过身边的任何一个人。

男主是恐怖片大师约翰卡朋特的忠实影迷，喜欢《异形》里的蕾普莉。

女友就是男主心中的蕾普莉，最想和她一起看约翰卡朋特的经典名片。

-《月光光心慌慌》和《纽约大逃亡》总是戏称自己的护工是安妮维克斯，史蒂夫·金的小说中有虐待狂的护理师。

要是不喜欢，还可以切换电影《飞越疯人院》中的护士拉契特。

不定期更新人物设定，才能打破一尘不变的生活状态。

-拜拜，沼泽怪物（DC漫画人物）《泰坦尼克号》是女友最爱看的电影，但是男主从没看过。

男主觉得这是卡梅隆史上最昂贵最做作的大烂片，人都跑去看他偏不看。

女友并不想成为杰克和罗丝，虽然想成为冰山，还是当个泰坦尼克号比较好。

我也是一个没看过《泰坦尼克号》的人。

我不相信这个爱情故事所以一直没看。

02离了电影，生活总是一如既往地糟糕和不便。

平时只能坐着轮椅在家里转圈圈，跟女友打电话打发时间。

放着音乐隔空跳舞是两个人独有的恋爱方式，反而不受任何限制。

在脑海中想象的场景正是《遇见你之前》中的名场面。

父母几乎每天都会打电话问候，实际是怕他想不开寻短见。

-我还活着从卧室走到阳台，是他每天去过最远的地方。

在阳台放风时总是淹没在邻居们的闲言碎语。

大概是嫉妒男主有合法购买违禁药物的资格。

当得知女友病重时，突然间打破日常的固定模式。

害怕意外来得太快，男主决定立马见面。

毫无疑问，这是他生病以来做过最疯狂的举动。

即使没有人同行也要出门，男主打算一路找陌生人帮忙。

-你是崔维斯毕寇当他迈出家门的时候，在车上高呼自由，心情无比激动。

出租车司机送到火车站，火车列车长接棒送上火车。

在站台遭遇小偷，还好反应及时没有丢东西。

结果小偷跟着他上车，坐在他对面打算从他身上谋取钱财。

一觉醒来即将到站，却没想到路遇歹徒陷入困境。

经过一片黑暗的隧道，堪称人生的至暗时刻。

男主正在经历一场《冰血暴》里的绑架案，但他不忘挣扎求生。

女朋友家近在眼前，劫匪用不了一个小时就能到，他却只能在这里默默忍受凌辱。

讨厌别人同情他，这个危险时分只能卖惨博同情才能保命。

离开坏人之后只能独自挣扎，可是呼救也没人应声。

艰难前行的途中再一次摔倒在地，在绝望之中低声喊出“自由”。

即使没人及时搭救就此丧生，这也算是一种解脱。

从此，男主将不再饱受病痛和精神折磨。

在梦里那个奔跑的他停下脚步，回头看到坐在轮椅上颤颤巍巍的自己，他获得了灵魂的自由。

好在路人遛狗遇到了男主，总算来到了女友家。

所有人都是模糊的身影，只有女友的脸清晰地出现在眼前。

....................................................虽然对这个世界没有多少留恋，但还有值得反复咀嚼的好电影。

不能说故事有多么扣人心弦，全靠男主的人物魅力撑满全片。

2022北京国际电影节最佳影片，最佳男主角，最佳编剧本片主演跟他饰演的角色亚科一样，也是因为多发性硬化症而失明。

亚科是个影迷，他有一大堆的电影碟片收藏，然而多发性硬化症永远扼杀了他看电影的爱好，胸部以下瘫痪，哪怕他生活在富足的芬兰，他的生活能怎样丰富？

我想我们都品尝过空虚寂寞的滋味，亚科也如此。

好在现代生活有互联网，亚科在网上认识了一个叫希尔帕的女人，这个女人同样身患重病，他们可以聊病情，可以分享生活——这样的偶遇我们很多人也一样有过不是么？

他们也聊到电影，作为影迷，亚科固执地拒绝观看泰坦尼克号，他认为卡梅隆不应该去拍一部昂贵的，做作的电影，所以他收藏有泰坦尼克号的碟片，却从未拆封。

可是希尔帕说我就很喜欢泰坦尼克号啊！

她问他愿意跟她一起看电影吗，亚科却很直男地说片子得我来挑才行。

我喜欢这段对白，亚科是趴在地板上跟希尔帕说话的。

只是因为手机掉到地上，他捡手机时不慎摔倒，于是他便再无法回到轮椅上，亚科几乎离不开他人的护理，多么可怕的疾病啊！

可是和心心相印的人在通话时，他一点不在乎疾病造成的艰难境遇，趴在地上聊也那么愉快——我们又何尝不是？

寂寞中的温暖、暧昧、愉悦，无论真假，我想大家应该都记得吧。

没有一对相爱的人是不想见面的，哪怕他是个瞎子，哪怕他胸部以下完全瘫痪。

每个人都是这样的，终于有一天亚科决定去见她。

他在出租车上大喊自由

他计算好了，两趟计程车一趟火车，中途需要求助5个陌生人然而，我真的很讨厌然而，后来那令人痛苦窒息的一段经历。

导演全程使用浅焦，我们看到画面大部分都是模糊失焦的，只有极近处才能看清——模拟盲人的视觉体验，很有特点。

那段痛苦的经历也因为这样的长时间失焦显得格外窒息。

然而，这是一个我喜欢的然而，亚科终于见到了她，失明的影迷带给希尔帕的礼物是他那张未拆封的《泰坦尼克号》影碟。

真希望他们能永远这样相拥触摸，两个极度灰暗的人生被这样的瞬间照亮了，过往的痛苦经历算得了什么呢？

世间最宝贵的莫过于爱和勇气，希望被这部电影打动的朋友也能拥有这般美好的瞬间。

资源：在我的公号的文末，点击可达-->鱼缸里的灵魂

一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人 (2021)7.82021 / 芬兰 / 剧情 喜剧 爱情 惊悚 / 泰穆·尼基 / 佩特里·波伊科莱宁 玛拉雅娜·迈雅拉

挺特别的小众影节片，芬兰电影，就是讲了一个不愿观看《泰坦尼克号》的盲人。

当然，这标题或许略微有些标题党。

男主未失明之前是个资深影迷，而他就是不想看拍出《终结者2》的卡梅隆拍爱情片，这是事实。

只不过，许多电影梗只是锦上添花，主线其实偏向惊悚性质。

而男主也不仅仅是盲人，而是多发性硬化患者，不仅失明，还下半身瘫痪，且容易耳鸣。

当然，片名某种意义上又是合适的。

首先，这让我这个想知道他为什么不想看《泰坦尼克号》的人很想去看。

然后，标题中体现的幽默感其实挺符合本片的精神。

确实，整部电影的气氛偏惊悚。

因为整个拍摄方式模拟了男主的视角。

除了男主自己的脸，其他一切外界环境都十分模糊，行动不便+视觉受限+摔倒之后听力也雪上加霜，足够让五感健全的人体会到多发性硬化的无力感。

只是在家就算了，可当男主决定出发去见同样病重的网友时，不熟悉的环境所带来的危机感立即剧增。

当然，环境还在其次，出门后男主还感叹这久违的户外十分freedom，最令他担心的是换乘途中那些需要依靠陌生人替他推轮椅的时段。

固然，大部分是能够依靠的好人，可一个起了歹心的人就能致命。

所以他被两个混混勒索的一段最令人胆战心惊，正常人遇到这种情况足以令人紧张，而男主，以及受沉浸式拍法影响的观众，就更加无助了。

可同时，本片并没有高强度卖惨。

男主被绑架的时候甚至反而跟着劫匪小哥唠嗑，谈心谈电影，并没有示弱。

这不知不觉拉近了他和小哥的关系，导致一顿情感爆发后劫匪小哥最终决定放他一马。

当然，有命有钱是好事，可是把男主一个留在无人问津的废弃仓库里，可能比听劫匪勒索自己还难受。

在一个陌生的地方，什么都看不见，没有除了自己之外的声音，摸黑走几步就摔倒在地不省人事，这感觉和被全世界抛弃没两样。

所以男主不断叫喊着有没有人在。

幸好，有一个好狗狗和一个好人听见了他，也带他到了女网友家，面基成功。

那双看不见的眼睛仿佛在那刻看清了彼此的容貌，结局圆满。

甚至男主身上还带着《泰坦尼克号》的碟片，也不知道他之后会不会看。

我最喜欢的本片地方之一就是沉浸式的拍摄手法，二则是男主身上的幽默精神。

在嘴碎无比的调侃中，仿佛一些悲惨都被稀释了。

固然，关爱残疾人的心是必要的，不过，或许对于他们自己而言，怜悯真不如幽默有用。

男主能和劫匪唠嗑，却不想接父母电话，觉得他们操心过头了自己反而有压力，不想被当作残疾人得到额外的关心。

话说父母这条线竟然没有转折。

我一开始看见他爸爸每天下午三点固定时间给他打电话，我还感觉这是个伏笔。

男主出事没接电话他爸爸会知道出事了，赶来最后父子和解，结果他爸爸最后依旧只活在电话里。

看来我是带有亲情元素的商业片看多了，直接带入常见套路了。

父母赶来的几率确实不如正好在附近遛狗的陌生人大，而不敢接电话的毛病也不是一场绑架能治好的，或许这就是人生吧。

对待残疾人的正确方式依旧道阻且长。