坦白讲本人对于歌舞片真的不太感冒,所以平日里看得也少,只是偶然的机会听朋友推荐周迅主演的歌舞题材影片,国内歌舞片本就产量少,又是影后主演于是燃起一丝兴趣,走进了导演为我们编制的这个故事里。
陈可辛导演首次掌舵指导歌舞题材作品,用一部歌舞剧来讲述三个人之间乏善可陈的感情纠葛。
陈导用细腻的镜头,变化的色彩向观众呈现出他想表达的一个简单的爱情故事。
孙纳在自己人生最窘迫的日子里认识了在读导演系的林见东,于是两个年轻人走到了一起相爱了。
美好的爱情并没有帮助孙纳摆脱贫瘠的生活带来的挫败和失落感,于是孙纳在与于林见东的爱情中继续追逐着她的明星梦。
诚然孙纳成功了,然而她再也不是最初的孙纳不是林见东曾经爱过的那个孙纳了。
聂文的出现让孙纳、林见东二个人的故事横生枝节,又生出了些许无奈与纠葛。
物质上的匮乏以及对财富的渴求终将演变成精神上的枷锁,为了摆脱精神上的束缚人们尽一切可能的去追逐。
爱情不过是个道具或是调味剂,不是不想爱,不是不能爱,只是心中想要的那份归属感、安全感爱情它给不了。
歌舞仅仅是这个故事延伸的载体,无论是轻歌慢舞又或是热烈奔放,都是借用歌舞形式来传递主人公的心路历程和感情起伏,让观众在欣赏歌舞的同时品味人生不同的悲喜与艰辛。
三个人的感情故事里,又是谁对谁错呢,我想每个人都有自己的思考!
《如果爱》的结局设计的也挺巧妙的,既没有童话故事的美好,也不是生离死别的惆怅,仅仅是一抹淡淡的忧伤,仿佛在告诉我们如何去爱,如何去珍惜。
我想说在我们可以爱的时候,请用力尽情爱吧,毕竟爱情曾经来过,值得我们珍惜,刻骨铭心未尝不是一种幸福和一笔财富。
作为一部歌舞片,电影除了在叙述形式和镜头运用上有很高的造诣,在歌舞方面也加入了很多新颖的创意。
影片的歌舞片段富有生命力:华丽的舞美,印度风味的舞蹈,小丑、妓女等多变的造型,高空的杂技••••••都使影片充满了活力,且许多歌舞的情节在处理人物情感上起到了非常重要的作用,如孙纳不想回忆起过去时与林见东在高空中荡秋千,或者聂文发现孙纳和林见东有故事后通过唱歌来表达内心——这种歌舞中的叙事蒙太奇将表意功能运用到了极致,更可贵的是,这种镜头整合的一句不再是时空的连续性而是情绪的一致性。
这也更加体现出导演对艺术的独特见解和对电影拍摄的极高水平,让观众在美轮美奂中解读这个并不美满的爱情故事。
不可否认,影片通过回忆、现实和超现实时空的交错使一个简单的故事变得刻骨饱满,然而影片所要表达的、最根本的依然是那个永恒的主题:如果爱,那就爱吧。
就着对歌神的喜爱,选择看了不是我style的歌舞电影。
就像倒着吃的甘蔗,开始有点涩口,后面渐入佳境。
叙事不错,结局安排妥当。
真的不懂,什么是爱,困惑的心,流过的泪,如果这就是爱?
电影终归是电影,剧本终究只是剧本,现实中有这样的爱吗?
剧中失忆的小雨 ,现实被叛的老孙,在面对十年前的爱人,该想起还是该回头?
戏里戏外,合二为一。
一个寻梦的女孩,一个为了能成为主角而出卖自己身体的女孩,似乎挺现实的,却从另一面揭示了一个想成功的女孩的无奈,她的资本只有这个,人性就这样赤裸裸的呈现。
但是有时候爱情的力量更伟大,面对自己爱人的声声呼唤,还是回头,纵然一回头让自己看到了十几年前艰辛的路,不堪回首的路。
可是剧中的班主,现实的导演,对小雨,何尝又不能称之为爱?
编织的回忆太脆弱,发出的挽留太无力,可是那也是生命里的温柔灌溉。
我终于明白人的生命能活成那样的终究少数,爱,其实是平平淡淡的东西,不见得有剧中的那么跌宕起伏,不见得不会掺杂恨,不见得每段都能走到最后,但在当时,我相信都是自己温柔浇灌。
最后再说句,由于这部电影,对没能听到歌神《雪狼湖》的遗憾又增加了一分,所以需要冲动的时候就一定要勇敢出击。
这是唯一一部,我看了上十遍的电影。
三年前在上海,七遍。
三年后在海外,三遍以上。
第一次是在上海学校附近的小电影院,和室友,我们都数着日子盼这部电影上映,等到了就结伴去看。
片头的雪花,我已经悄悄安静下来。
我知道我会爱这部电影。
不不,我看的不是这戏里的爱情观价值观,也不是谁谁的演技如火纯青,我是感情动物,任何事凭感觉做判断。
很鲁莽是不是,就是这份鲁莽令我在五年间,对这部电影,渐渐有了不同的感受。
我看到的不是如果爱,而是爱。
为什么不是爱呢。
十年前十年后,一定是爱。
只是命运太强势了,没有人能同它抗争。
于是人人都更期盼简单的爱,没有生之不易没有死之壮大,只是简单的平和的,小小的从容的,却只是一刻。
五年前电影院里的第一遍,我在林见东怯怯地又温柔地说“我们真结婚吧”流了好多眼泪。
这一句话在五年后的今天,依然能让我泪盈于睫。
“我们什么地方都不去了,你不去美国,我也不回香港。
我们,真结婚吧。
”我默默地一遍一遍重复这句话,有个人在屏幕那一头说了一个好字。
我看见了,却装傻。
因为有些未来,彼此都知道给不起。
后来的六遍在上海的大学,在孤单的寝室,在无数的黄昏黎明,我看得懒散又落寞。
心里装了好多好多沉重的石头,它们压得我喘不过气。
没有爱情,没有如果爱。
那是一段苍白的荒芜的,被放弃的时光。
我只是试图在一个故事里掉眼泪,想象一个人来带我走到温暖,同我说,我们结婚吧。
之后远渡重洋的两年多,我好像谈了一场莫名其妙的恋爱。
山高水长的世界,我与一个人有两年朝夕相对的陪伴,他曾在异国的星空下突然抱起我在空地上打转,在众人面前轻抚我抽筋的脚踝,在夜晚无人的幼稚园的滑板上唱歌给我听,可是那依然是一段莫名其妙的感情。
两年半后,他回国,找了借口再也不回来,面对一屋的杂物和周遭未处理的琐事,人却突然清醒过来。
爱原来不是假设,不是自己为自己设定一个如果,然后要去与这个如果里的人天长地久白头偕老。
火热的爱情只出于暂时,爱情坚持下去,难免渐露疲态,再不愿包容,了解和体谅,双方开始咄咄逼人互不相让。
原来我们都累了,找了理由分开。
事后他有后悔求原谅,我却已经清醒,来到这个国家一直到要离开,这几年好像一场朦胧的梦,梦里为自己假设了一个可以开花结果的爱情,梦醒了,仍旧孑然一身。
不是不惘然的。
爱,永远不会是如果。
有了如果,都是迁就。
而迁就,不会带来天荒地老啊。
我越来越喜欢开头不久的那场歌舞。
他曾经有一个爱情故事,少年时情浓时。
少年,这一个词就够了。
这一个词,就能将我的思绪带得老远。
我心里住着一个少年,他穿白衣,他在球场上大汗淋漓,他好像不太爱笑,可是他也温柔地去拍另一个小姑娘的额头。
那是我永远不能得到的少年,我宁愿我是丢失记忆的小雨。
为什么不呢,记不记得也是福气。
我像林见东一样,他十年来耿耿于怀,提得起放不下,他不敢入睡,害怕在梦里见到过去与老孙相拥的画面,他苦心经营一步一步走到今天就是为了带她回去证明爱,伤害爱,无奈的爱。
我的七年呢,我也耿耿于怀,我怀念年少勇敢又懦弱的自己,勇敢是为这一去无回的青春和爱恋,以及再也不能完整的心和感情,懦弱是我始终没有在他面前踏出一步,拥一拥他单薄的背脊,同他说一声珍重。
我也好害怕在梦里见到少年,却又期待,因为唯有在梦里我才敢朝他无畏地笑,同他拥抱,可是每一次醒来都要失去一次,那依然是永远不得的爱人。
我曾经为自己设想过无数无数相遇的相爱的情节,有一天他终于看到我的好,终于接受我的痴,终于摆脱心里的刺,走到我身边对我敞开怀抱,我一定依旧是那个愿意溺死在他温柔如水的眼神里的女人,我一定想要将自己交付给他,只是天亮以后呢,我也一定会默默地走掉,你叫我痛苦了七年,你以为我将你视作天视为地,你什么时候变得那么天真?
我也要叫你尝一尝什么叫不得和虚无。
可是今时,我再一次静静地重看这部电影,看到林见东残酷地放弃了用去十年等待的一刻,看到他在机场忽然醒悟心痛的眼神,我才发现自己心纠扯地在痛,泪湿了衣衫。
不,一定不要伤害爱。
无论这么多年,吃了多少苦受了多少委屈,期待失望怨恨怀疑绝望无奈什么都好,不要否认爱,不要伤害,因为等你回过神,你用十年苦求而来的那个人,不一定躲在你找得到的地方伤心哭泣。
你叫他(她)难过愤恨,等于轻贱了自己多年的真心。
而失去的,再回肠荡气,都是苦痛。
就算最后戏演完了,还是要分开,但是至少没有伤害,十年踪迹十年心。
一个真正好的故事,从来都是因为它能让每个看到它的人,想到自己的故事。
一句台词,一个眼神,都叫来回不过神地沉溺,因为曾几何时,我啊也这样。
能叫人在故事里流自己的眼泪,有直击人心的震动,才是成功的故事。
我始终觉得这是在讲孙纳的爱情故事。
她代表了多少想要去外面的世界得到一席之地的姑娘呢,追逐繁华爱慕虚荣,当然不是错,因此是沉默敦厚的少年,还是利益相扶的男人?
怎么可能没有挣扎没有不舍,那个在黑夜里流着泪默默地说你永远不要记得不要记得的姑娘,心一定痛得滴血。
可是不能停下来,一停下来曾经吃的苦不是白费了吗?
孙纳只能往前走,马不停蹄地往前走了十年,以为练就金刚不坏身,可是那个好像藏着一头豹子的悲痛的眼神让她恼了瓦解了,她不愿意承认过去,“你已经在往前走了,为什么要把我拖回去?
”因为回不去了啊,过去有多爱现在说了又怎么样呢,还是放弃了爱,选择了野心和自己。
到头来,每个人最爱的都是自己。
我不是不明白的,后悔无用,于是干脆忘记。
和聂文没有爱吗?
我不知道,我想也是有的,可是这份爱里肯定有很多很多杂质了,因为这样的相互依存让彼此走得越来越高,既然得到自己想要的,就不要追究爱不爱了,人都不可以太贪心。
聂文不是班主,他没有编织记忆,他只是无辜地做了一个承接和陪伴,渐渐地习惯和相信这许多年的关系,像一部好像拍不完的戏,说服自己设定自己如果爱。
戏中还有戏,他用一巴掌和纵身飞跃成全了自己,不要如果爱,既然不是爱,不够爱,就让我成为回忆吧,也能叫你终生不忘吧。
戏最终要完结,那一刻我开始相信聂文是有爱的,所以他残酷而决绝。
呵,不被成全的爱人,都是残酷的。
孙纳最终也算曾经沧海了吧,过尽千帆皆不是。
她还是放开了聂文,也不会留住林见东。
她的爱情故事,在遗忘和记得里崩塌,她带着微笑翻看曾经的自己,坐看天光浮云聚散,眉目清瘦却凛冽,她最爱的自己同她一起静静地,面对这悲欢离合。
她再也不忘记了。
然而,镜头从高拉近,人生若戏,那可不可以复还到最单纯的状态,不要有生之苦难,不要有生活的磨损,晴朗的夏天,静静的湖和草原,就这样好不好。
没有假设,就是坚定的永不消散的爱。
我也知道不可能。
他们的戏演完了,曲终人散,我也不能固执地坐在这里,为自己编造一个如果的爱。
都说人世有情,但情为何物,我也不知,只是如果觉得爱了,就应当爱,不停息的爱。
随着心走,才不至于老来检点生平,原来寡淡无味,枉来这一趟红尘。
一个男人什么都有了时候选择了你,他一定不会再放弃你;一个男人什么都没有的时候选择了你,等他什么都有了的时候一定会抛弃你而一个女人要陪你共患难,并不代表多爱你,只是她太有自信,太年轻义气,她以为她强大青春美好到可以战胜生活。
如果我有一千万,我就能买一栋房子。
我有一千万吗?
没有。
所以我仍然没有房子。
如果我有翅膀,我就能飞。
我有翅膀吗?
没有。
所以我也没办法飞。
如果把整个太平洋的水倒出,也浇不熄我对你爱情的火焰。
整个太平洋的水全部倒得出吗?
不行。
所以我并不爱你。
英语里面的条件状语从句,带着期许,可惜很多假设从不成立。
有太多共患难不能同富贵的夫妻,他们后来同床异梦,各怀心事。
比如jo爸他们是不是不愿意身边的女人见证过他们的不够强大和美好?
只愿表露风光的那一面。
当你没有山珍海味可吃,有一碗菠菜豆腐汤都奉若珍宝。
可是当有一天你拥有无数珍馐,你再也不能只喝一碗菠菜汤。
有话云,莫欺少年穷,可惜,你曾救助过的落魄少年,有几个能成为老来相伴。
包惜弱收留了落难的金王,惹来杀身祸。
你帮过落魄的他,他却不愿面对自己的不堪过去,连同你一起。
他根本没吃过川菜粤菜鲁菜鹅肝T骨韩料日餐,自然只喜欢你的清粥小菜。
只有他阅尽千帆,才能懂得清粥小菜真的最可贵难得。
也许兜兜转转到原点,位移为零,却不可或缺这过程。
小雨不爱张扬,张扬也不爱小雨,班主也不爱小雨。
可惜人们都只是看到表面,披着爱情外衣来洗清自我的人性。
老孙当时舍弃的是那个自以为可以战胜一切靠自己的的孙娜。
谁也不是真的爱谁,只有聂文真的爱电影,因为他通过电影完成自我救赎。
当他拥有一切,只是缺一个女主人的时候,再去找他吧。
他要的是一个共同欣赏自我的伴侣,而已。
最爱你的人永远是你自己。
想起金海心的《依依难舍》你现在依依难舍是你的骄傲作祟明早清醒之后你会明白你也没有爱过谁如果我依依难舍不管做错或做对随着你的言行时喜时悲将来我会发现只有我独自在为爱流泪最爱的一直是感情动物女人。
男人只是骄傲不服输一个男人什么都有了时候选择了你,他一定不会再放弃你;一个男人什么都没有的时候选择了你,等他什么都有了的时候一定会抛弃你是因为他拥有了一切后,才是一个真正成熟的男人。
才会明白什么需要什么不需要。
才知不爱吃牛排也不爱吃寿司而不是我只能喝粥。
他在怀念的原来是当时坚持的你和我,不孤独的挤在北京温暖了寒冬。
他也无奈的妥协当了演员,他们真的合作了。
像不像巩俐和张艺谋若干年后的合作?
那时候你需要个导演,我需要个伴儿。
为什么老东做不了导演呢?
因为他看不穿,看不透自己也看不懂别人。
他永远输给聂文周迅真慧黠又灵动,她是可以做导演的女演员,所以可以演活所有角色.老孙对于老东只是一个memory keeper她替他保管了许多已经剪辑的片段,就是第一个出场的人物。
可惜,有很多我们丢掉的片段,没有人会保管。
因为他们连自己的都丢失了。
不要忘记北京。
要有多坚强才能念念不忘?
try to remember.一天天,一季季,一岁岁。
我们遗失的不是爱,而是自己。
原来时间的手可以抚平所有的伤痕。
Time heals all wounds.相逢一笑泯恩仇她最爱的不是北京,是青海。
最爱他的不是老孙,是老东自己。
曼桢说,我们回不去了。
为什么最后理智的却是女人?
如果爱:非典型性爱情片(车浩)看完《如果爱》后,想看看大家都怎么看。
在网上搜了搜了影评,关于故事梗概介绍大致如下:“孙纳为了生存和成功,不择手段,终于成为大明星,然而命运弄人,十年之后却要在戏里和两个爱过的男人同演一出戏,在孙纳的心中,到底有没有爱过,他与他,究竟如何抉择……” 。
于是就跟进了许多“林与聂谁是心中的真爱啊”等等真理大讨论,以及对三个角色的性格分析,什么孙纳(周迅饰)是势利型啊,林立东(金城武)是执着天真型啊,聂文(张学友)就是现实型等等。
在这样的评论中,还有一部分人表示了不满,认为与《甜蜜蜜》相比,《如果爱》要逊色一些,在讲爱情故事的技巧上,不如前者。
也有人认为,其实《如果爱》和《甜蜜蜜》是一样的,周迅就是张曼玉,金城武就是黎明,张学友就是曾志伟。
一片谬论啊。
想了好久,冒着被骂圣斗士星矢的风险,还是写点自己的看法吧。
呵呵。
我相信一定会有很多人这个片子看得不是很过瘾。
那是因为他们拿了一把爱情片的尺子。
而对《如果爱》来说,用一般爱情片的框架去衡量,就相当于有点把手套当袜子用了。
陈可辛果然没有负我的诚意。
《如果爱》在主题的深度上远超过了《甜蜜蜜》。
这根本就不是一部爱情片。
严谨点说,这实质上并不是一部以爱情为主题的电影。
里面似乎有爱情,但是爱情只是起到了连接影片的线索功能。
换句话说,这里的point不是爱情。
但是《如果爱》又的确讲的是关于爱的故事,只不过不是爱别人,而是爱自己。
影片中三个人所面临的是同一个终极性的问题,那就是他们对自己的爱。
至于对他人的爱情,则是一个导火索,引导也逼迫他们面向这个问题;爱情在这里也是一种背景色,反衬出了他们在解决这个问题上的艰难与痛苦。
所谓爱自己,电影一开始就说得很清楚了:“每个人的一生就好像一部电影,而他们就是那部电影里的主角。
有时候他们会以为自己也是别人电影里的主角,但是他们可能只是一个配角,只有一个镜头,更说不定他们的镜头早被人剪掉了,自己还不知道。
”这段开宗明义的话究竟什么意思?
看完整部电影,就会明白导演的意思:既然只有自己才是自己生命中的主角,那么即使以爱情的名义,自己也不可能成为别人生命里的主角,别人也不是你生命中的主角。
而对于一个配角的爱是不必也不可以分给太多的,爱只能集中在主角身上,也就是说,你最爱的还是你自己。
孙纳是这三个人中对这一点把握最深也活得最明白的人。
从影片开始一露面,她就是在为自己活着,出写真集比出回忆录好,是因为“过去唯一的用处,就是让我不再想回到过去”,只要能在现在活好,那么“爱情,没有过”。
即使碰到了林立东,虽然心里偶有波澜,“眼神不集中”,但是她心里也从来没有主动想过要回到过去或者重温旧梦,“我不明白你眼里的爱,为什么要问我是谁?
”这些对记忆的抹去,并不是因为爱情的原因,也与聂文无关,孙纳在戏中向林立东说得很直接:“请你不要再纠缠我了。
需要明白的我十年前就明白了,现在是你不明白。
你都往前走了,你不要再把我往回拉嘛。
”这话很干脆,里面是没有爱情的。
十年前,在北京两人都落魄的时候。
孙纳就很明白这道理了。
“什么爱情故事,可以填饱肚子”。
填饱肚子是对自己最基本的爱,正是由于对自己的这点爱,她才爱上可以为他提供洗澡地方和方便面的林立东,才会离开林立东,去找可能带她去好莱坞的美国人;才会在雪地上温暖的拥抱之后,再度离开林,去找可以圆她演员梦的副导演。
至于对后两者有没有爱,电影没有交代,那也是不重要的,那只是孙纳为了爱自己的手段。
最后遇见了聂文,她终于成功了。
至此,她再也没有怀念过去,因为她现在很好。
其实仔细想想,这也不能非议。
在爱的分配上,在林立东和她自己之间,孙纳选择了自己,这也是她的权利,她只是一直作自己生命中的主角而已。
“火热的爱情只是出于暂时,又何必固执于偶然的事。
”在孙纳心中,只有爱自己才是必然的。
周迅把这个角色演得很鲜明,毫不遮掩对自己的爱,也从不后悔,这从她离开那间小屋十年也没有回去过就可以看出。
在与林立东再度见面时,并没什么外界的压力,林也已是明星,但她也未想重温旧梦,也不觉得就有多么对不起林,她坚决地告诉对方:“我们没见过。
做男人爽快一点。
”表现得不落俗套,相比之下,那些一直在爱自己之余又怀旧爱情的倒显得虚伪了。
孙纳离开林立东时,留下录音,劝告林,把她的人生态度说得再清楚不过:“老东,记着,最爱你的人永远是你自己。
”林立东。
很多影评把他定位在痴情上。
似乎金城武自己也这么觉得。
这是个天大的笑话。
林立东在孙纳离开的十年间是一直不开心,但是让他不开心的其实并不是爱情,更不是对孙纳的思念,而是对这个女人的恨,是郁闷,是憋在心里无法排解的死结。
爱一个人会夜夜无法入睡,必须钻进游泳池里,还要不停地在电脑上敲“我恨你我恨你我恨你”吗?
杨过是这么思念小龙女的吗?
当然,这恨一开始是由爱生的,但是到了最后,即使他一再想把孙纳带回过去时,那里面爱情的成分其实已经很少了。
更多的,是林立东要对得起他自己,要解决掉他心中这十年来的郁闷,这个郁闷由四部分构成:一是当初纯洁的香港gg想不到孙mm居然可以为了肚子就抛弃了爱情;二是两度离开他跟别的男人跑掉了,这个屈辱也实在是不小;三是他当初居然就傻乎乎地爱上了她;最闷的郁闷是,他自己也搞不清孙纳当初到底有没有爱过他。
十年之后,这个巨大的郁闷他总算解开了。
在他一直不停地在电脑上敲“跟我走跟我走跟我走”之后,他终于把孙纳带回北京,终于让她离开别的男人,也跟自己跑了一回;重新再和孙纳上床这件事,也让他觉得找回一点被爱的感觉;最后,他在清晨离开熟睡中的孙,留下了他的录音,点出了这个人物出场的总原因——他之所以如此报复孙纳,是因为他记住了孙纳的话:“最爱你的人永远是你自己。
”因为孙纳让他“爱上了一个自己鄙视的人”,从而“导致我自己也鄙视我自己。
你令我一辈子鄙视我自己。
”注意,这里的point不是孙纳,也不是爱情,而是“自己”;不是因为孙纳不爱他或者离开他,而是因为“令我一辈子鄙视我自己”。
“鄙视自己”的对立面就是“爱自己”。
孙纳给他最大的伤害是通过爱情,但不是爱情本身,而是没能很好地“爱自己”。
当初他把爱献给了爱情,以为自己就成为了别人电影中的主角,结果发现不过是一个镜头的配角,最后也被从记忆中删掉了。
如今他通过报复孙纳,把这份爱要回来了。
他终于学会了怎样“爱自己”。
至于聂文,从一开始他的人生问题就和爱情无关。
他出场时就闷闷不乐,他吃酸辣面也不再象从前那么急,这是因为作为导演,他的创作陷入了困顿,和孙纳之间多年的合作习惯也磨去了他的才气。
这是对自身的焦虑,也是对自身的关爱,从“爱自己”出发,即使在不知道孙林之间的关系前,他已经开始质疑他和孙纳之间的“爱情”:“要不是我捧红你,你会对我那么好吗?
我拍的戏不好看,你们还会对我那么好吗?
”等到他发现孙林的私情后,他的愤怒更是在歌声中表现无遗:“没有我,哪有你,他又算什么东西?
”从这里已经可以看出,他对孙纳的感情更多地是由于自己曾经的付出,舍不得一个亲手捧红的人,其实是舍不得在她身上倾注的自己的心血。
至于他一再地唱:“你还是爱我的”。
这种对爱的渴求必须和他之前创作力的枯竭联系起来理解,那是一种自信心的动摇,他不能再在这个女人身上失去,他渴求维持的是他残留的一点自信;只是同时他也矛盾,因为孙纳对他而言,已经成为一个创作上的旧习包袱。
因此,从始至终,聂文这个人物关注的一直就不是爱情,而是他自己。
影片结尾,每个人都找到了“爱自己”的最好方式。
聂文修改剧本的放手一跳,卸下了他和孙纳之间的包袱,也重新找到了自己创作的灵感和状态,酸辣面又有了滋味,他也轻松地离开了孙纳;林立东也消失了,因为他在清晨离开孙纳那一刻已经安慰了自己心中十年的郁闷,之后即使再拥抱时,心态已经平和,最多也只是轻轻的的爱情,容易重生也容易忘记。
这两个人从爱情那里拿回了自己的爱,从而解决了心中的“鄙视”和“包袱”。
至于孙纳,这个女人一如开场,在影片的结尾也是浅浅地笑。
无论是林立东还是聂文,他们的离去对她都不是什么大的变故,因为她一直就是他们的老师:“记着,最爱你的人永远是你自己。
”在最甜蜜的爱情下面,原来隐藏着这么不甜蜜的人性。
所以我能理解陈可辛说这是他关于爱情片的收山之作。
已经到这里了,还怎么谈爱情呢?
继续拍还怎么拍?
不过我很佩服陈的大胆,这么不团圆的主题他也敢弄,有多少大众会喜欢这样的爱情?
搞成了小众路线去哪里要票房呢?
我更佩服他的高明,把这个几近反爱情的主题居然明目张胆地放在爱情片的名义下来演绎,不仅起到更加触目惊心的效果,而且在一片歌舞升平的掩盖下,没有多少人注意这个触目惊心,倒是硬生生地造出了商业爱情大片的效果,据说还是贺岁档呢。
其实,早在这个电影的开始,陈可辛已经借导演聂文(张学友)和投资人顾总(曾志伟)的对话,把这部这部戏中戏的总定调说得再明白不过了:聂:“我觉得那三个主角之间的爱情太牵强。
”顾:“怎么会牵强?
”聂:“小雨应该不是真的爱张扬。
张扬回来找小雨,也不是因为爱她。
班主和小雨也谈不上什么爱情。
”顾:“导演,这就不是爱情片了。
我已经答应人家给一部爱情片了,你必须拍一部爱情片给我啊。
”聂:“爱情片有什么好拍的……..”顾:“爱情片好不好拍没关系。
关键是女人喜欢看爱情片嘛。
观众喜欢看爱情片嘛。
”……………………………….其实,再想想,这也是一部爱情片。
只不过是一部真实和残酷得有点夸大的爱情片。
这不能符合我们对爱情片的想像。
接受采访时,陈可辛说:“爱情再大,大不过身边人。
”张学友说:“爱情的终点是生活。
”两个中年男人戏里戏外做导演,拍了这么一出爱情戏。
这样的爱情片把爱情向悬崖引去,然后他们袖手。
人在自己和爱情之间真的只能这么绝望了吗?
这问题留给每一个人。
当年的陈可辛还是没有放弃爱情片,看得出来他如果不将爱情片拍到自己的极致,是不会收手的。
虽然不少人都对中国歌舞片很排斥,但这一部作品并没有将歌舞放到现实生活当中去,刻意去营造一种尬氛围式的drama,而是以戏中戏的方式去呈现,与现实中的那个爱情故事相互写照。
对于这部作品,可能并没有做到极致,但其中呈现的爱情观与内涵深度都将这部作品的瑕疵掩盖,甚至可以忽略不计。
池珍熙的角色设定 一个人的一生就好象一部电影,而他们就是那部电影里的主角。
有时候他们会以为他们也是别人电影里的主角。
但可能他们只是一个配角,只有一个镜头。
更说不定他们的片段早被人剪掉了,自己居然还不知道。
就拿这对母女来说吧。
这女孩肯定是妈妈一辈子的主角。
可是十几年后,在女孩的电影里面,妈妈的角色还有多重要呢。
在我这储存里很多被别人剪掉的片段,我把他们都收起来了。
因为他们有时会剪错的。
等他们再需要的时候,我就会把片段送还给他们。
池珍熙饰演的回忆修复官Monty,通过一个旁观视角来纵观修复片中的爱情故事。
以上这段开场的独白,就已经将他自己的身份交代清楚。
同时开场时的歌舞名叫《人生蒙太奇》也阐明人生就像各种蒙太奇手法,有时很美好,有时又很乱,而池这个角色就是来剪辑这些被破坏了原有序列的爱情残片。
也许很多人会对他的身份产生疑惑,因为他在里面拥有四个角色一般,但是大胆想一下,他就像是上天派来的天使,来维护和管理世间的爱情,那他的角色就不难理解了,这里仿佛是借鉴了电影《天使之城》但这一次天使没有爱上凡人。
透过这个角色就可以看出影片的绝妙之处,也是影片线索推动的牵引。
“戏中戏”的完美配合 影片利用回忆与现实、戏外、片中所拍摄的影片故事的平行蒙太奇手法,将孙纳、林见东与聂文的关系完美交代。
孙纳与林见东那个没有句号的爱情,在两人合作的戏当中再续前缘,那部戏中的情节与现实情节完美配合,林见东想说的话都通过台词来间接表达,看似他入戏很深,实则正是现实中的他真实心理写照。
聂文在窥见二人的情感后,更是借导演与戏中班主的身份,在改剧本中“报复”孙纳,以此宣泄自身的情感,并用最后一幕戏来间接结束这段现实感情,看似戏剧化,实则隐晦表达,这种表现方式让影片变得非常奇妙。
戏中的歌舞无论是歌词的潜意还是旋律的律动,使影片的化学反应更加剧烈。
我终于找到了爱情故事一生中也无法彻底忘记我终于拥有了美丽回忆飘过来荡过去永不忘记 片中这首《命运曲》非常契合孙纳和林见东十年前的北京爱情故事。
影片中金城武饰演的林见东在现实生活中更是为了十年前的这段爱情回忆不惜推掉其他邀约,参与聂文的这部戏,为了给这段爱情一个答案,为了让他一生不能释怀的女人—孙纳。
林见东睡觉时梦里总是重复与孙纳相拥的场景。
他依赖安眠药,他坐在电脑前重复打同一句话,他会在深夜怒吼,沉入水底试图忘掉一切……可这最终都无济于事,反倒会使这段回忆更加深刻。
周迅颜值巅峰期饰演的孙纳,她的人物色彩不亚于《甜蜜蜜》中张曼玉的李翘。
孙纳是一个有个性、有追求的女孩,同时要强也使她不能面对真实的自己,不断掩饰内心源于她缺乏安全感。
片中插曲齐秦的《外面的世界》非常符合她的世界观,世界很大,有遍地的机会与名利。
她不想被束缚,即便是近在眼前,唾手可得的幸福,就是这么简单。
因此孙纳在离开北京时对林见东的录音说道:“老东,记着,最爱你的人永远是你自己。
”这句话一半是孙纳为离开找的理由,另一半则是她的内心想法,在剧组被老外导演潜规则后被毁约的经历告诉她,没有什么是永恒的,唯有自己才是最强大的武器。
而聂文能够给到她想要的,即便出卖自己的贞洁。
但聂文真的陷了进去,他想要永远拥有这段感情,在导演行业里,导演面对形形色色的女演员,能够有这么一个钟情的人也算是难得一见。
见东带孙纳回去北京重温那段最好的时光,那段两人彼此相爱,又再也回不去的爱情。
林见东的飘忽不定、孙纳的野心勃勃都是葬送这段感情的致命因素。
见东在影厅里对孙纳说:“那个老孙爱我。
”她回答:“我就是过去的那个老孙。
”也许他们都不曾改变,但现实早已将两人共同的回忆磨平了棱角,再次回去北京更不是为这段感情续约,而是真正向那个过去说句再会,不曾忘记就已经是最完满的结局了。
桥下再次拥吻,那一刻无论见东曾经对着录音机多少次内心的崩溃,现实中的情绪再怎么游走,一切都成为两人共同的永恒的情感联结♾️。
孙纳接过回忆录后,对聂文前面提到的最简单的爱情片的补充描述里,彻底同过去告别,憧憬未知的前景。
这段感情虽然终结,但它起码热烈过,感动过。
最后的最后,戏杀青了,戏中的、现实中的三个人都开始了新生活。
陈可辛这部作品最大的亮点就是创新了歌舞片的另类表达形式,这在歌舞片类型不吃香的中国电影市场,是史无前例,放眼当前绝无仅有。
周迅X金城武对角色的塑造更是无可比拟的存在,因此在陈可辛的创作巅峰期,这部作品在当时是被严重低估的。
最后伴着学友的《如果·爱》结束这段奇幻的旅程🎵。
电影《如果·爱》高清海报
看完电影,我在评语里写下的是,这是一部可以让人大哭的电影,很现实。
最近看的电影颇多,不乏一些非常好的电影,比如《香水》。
当看到一些人居然评价是3星以下时,我又一次把我的坏脾气暴露了。
我非常愤怒的说,打4星以下的人都是智商不高的人。
而这部电影,我却没有这么苛刻。
因为这部电影跟智商没有关系,只跟经历和岁月有关。
这也是我没有力荐的原因之一。
有多少女人都跟“老孙”一样啊,在现实和理想、爱情和事业里挣扎选择。
也许很多幸运的女人并没有遇到这样两难的选择,但确实也有一部分不太幸运的女人真的遇到了这个难题。
是留下来跟身边这个温暖的男人过平凡的日子,还是抛弃已经拥有的去拥抱外面的未知?
请那少部分的女人告诉我,是不是每当这个时候,几乎所有身边的人都会让你选择前者?
其实,我就是其中一个那么不太幸运的女人,而身边大多数人,包括圈子里的同行都对我说,一个女人哪里那么多的想法,趁现在早点结婚,早点生孩子,随便找个稳定的工作,赚点零花钱,有时间去考考公务员,这才是女人该过的日子。
说实话,这番话是在吃饭的时候一个同事说的,我只是抬头看了他一眼,然后继续吃饭。
因为这样的争论实在是太多了,因为我既无法认同他,又无法驳倒他。
我沉默,是因为我也不知道哪条路才是对的,我应该遵从一个女人的选择还是拿现在当赌注,去满足心中那点不安分?
而老孙却是如此的决绝,一次次的投入洋制片、副导演、导演的怀里,最终成功上位。
“闯出去,我就可以活过来”,当她不是老孙而是孙娜时,她终于活过来了。
她对过去的老孙是那么的决绝,既然选择离开,那么她就选择了彻彻底底的遗忘,没有回忆便不会让回忆折磨自己。
这样的老孙,一点也不会让人觉得她下贱。
在见东眼里,过去那个扎着两个辫子,穿着红色呢大衣,追赶公车的那个老孙才是可爱的,可是在我眼里,多年后,那个短发红大衣的孙娜也是可爱且可敬的。
没错,留下来的老孙也许可以和彭浩翔片子里的大头阿慧一样,多年后,一双儿女绕膝,而当初那个温暖且平凡的小男孩,也成了颇有事业成就的男人。
大头阿慧是幸福的,孙娜难道就不幸福吗?
只是大多数的人都认为女人应该有大头阿慧那样幸福,那才是真正女人上的幸福。
而其实,女人还有另外一种幸福,那就是跟男人一样,实现自己在社会中的价值并且获得认同。
女人的社会价值真的不只是生儿育女,做成功男人背后的女人。
我如果离开,也许会无法将现在这段将近4年的感情维持下去,也许会失去这辈子最爱我的一个男人,可是我跟老孙一样,无法忍受平庸的日子爬满还算年轻的脸颊,等待一个男孩蜕变成男人。
用老孙的解释就是,最爱自己的人永远都是自己。
龙应台说20岁之前不相信“性格决定命运”,现在却信了。
之所以我们成了这小部分不太幸运的女人,也许是这样的性格早就注定了的。
我一直在反复听周迅唱《外面》,在电影中听的时候就流泪了,这歌词写得真好啊,也只有林夕才能有这样细腻的功力,加上周迅那听似轻描淡写,实则无奈的声线,唱出了心底的自己。
外面的世界很精彩 我出去会不会失败 外面的世界特别慷慨 闯出去我就可以活过来 外面的世界很精彩 我出去会不会失败 外面的世界特别慷慨 闯出去我就可以活过来 留在这里我看不到现在 我要出去寻找我的未来 下定了决心改变日子真难捱 吹熄了蜡烛愿望就是离开 外面的世界很精彩 我出去会变得可爱 外面的机会来得很快 我一定找到自己的存在 一离开头也不转不回来 留在这里我看不到现在 我要出去寻找我的未来 下定了决心改变日子真难捱 吹熄了蜡烛愿望就是离开 外面的世界很精彩 我出去会变得可爱 外面的机会来得很快 我一定找到自己的存在 一离开头也不转不回来我离开永远都不再而这部电影之所以没有流于俗套,就是因为它的题目是“Perhaps Love”。
见东当然是爱老孙的,以前的老孙。
如果不爱,他又怎会在老孙被骗后,给她个依然温暖的怀抱,并且给她一个男人绝不会轻易给女人的承诺——结婚。
但是,后来的建东,对孙娜是爱还是习惯,还是执着,还是不甘,还是想揭开老孙离开他时的迷,到底爱不爱?
或者有没有爱过?
这样的纠结很多人都会有过吧。
所以,建东是个悲剧的角色。
而老孙呢,也许最说不清的就是老孙的感情,也许爱吧,最爱的也许永远都是自己。
别人说,有些女人天生就是这么自私,我已经写得不想写了,这真是部让人难过的电影。
希望“老孙”们都可以活过来。
外面的世界很精彩,我出去会变得可爱-如果·爱外面的世界很精彩 我出去会不会失败外面的世界特别慷慨 闯出去我就可以活过来留在这里我看不到现在 我要出去寻找我的未来下定了决心改变日子真难捱 吹熄了蜡烛愿望就是离开 我出去会变得可爱 外面的机会来得很快我一定找到自己的存在 一离开头也不转不回来我离开永远都不再回来这是周迅在如果爱里面的歌,我非常喜欢,听她在里面一直淡淡的吟唱。
那个单身小女子老孙(孙纳),过着窘迫的生活,却倔强而乐观,为了梦想她不惜一切,其实是有些佩服她的,有勇气去做很多事,有勇气去放弃很多事,住在简陋的半地下室里,不害怕,还可以和林见东那么快乐的吃火锅,任窗外漂漂洒洒的飞雪,地下室那种暖融融的景象很有感染力;为了达成她做演员的梦想,要跟那个老外,之前却把纯纯的她献给那个她喜欢的穷学生,被老外骗了之后在雪地里躺着的那个弱小身影,半夜紧张地磨牙,拖起皮箱决然而去的背影,不许林见东在地下室的窗子目送她远去,而会在外面用雪块砸玻璃的那个狠角色,若干年后终于蜕变为她梦想中那个成功优雅的女人,她爱过吗?
她忘记了吗?
我想她爱过,毫不考虑将来就全心付出的爱,但她的个性却又让她决然离爱而去,在若干年后,幸好她遇到的是聂文,俩人在多年的合作中滋生了那种感情,还是彼此依恋的。
反而,金城武演的那个林见东,一开始是不太具备吸引力的,一个落魄的导演系学生,不知未来该往哪里,又能带给孙纳什么呢?
很多男生在一开始都会经历这个阶段吧,一个我在这个世界上闯荡,你除了给女友年轻的热情和爱恋,还能给她什么呢。
但那份感情确是那么深那么重,当那个男孩终于成为一个男人的时候,难忘十年,难忘每年回到那个小屋时的录音,那个充满一年的期待的声音或是假装忘记假装快乐或是哭泣爆发的声音,那半夜无法入睡时渺渺的香烟,那在半夜奔入游泳池后的幻觉和一滴泪,在戏里戏外对孙纳的真情和关切,不过,那只是曾经的爱让人难以忘怀罢了,已无法再续写,也不能再用孩子气的报复来伤害,只是十年后才终于放下心情,可以平静的接受分手的现实。
电影中的不少场景令人难忘,也很喜欢金城武在剧中剧的扮相,很有西方舞台剧的味道,他是个有魅力的演员,周迅也是,因此,除去唱歌的功力,我喜欢金、周两人在电影中的表现,从表演到歌唱,都是用心而为。
只是,过去的只能过去,放弃的只能放弃,事情永远要往前继续走,如果爱过,那就是精彩!
《如果爱》影片里我看到的是孙纳的人生,她在现实、爱情、事业里挣扎做选择,戏里戏外,都与她的人生那么相似。
这是一个青春期的恋爱故事,孙纳在最贫苦的时候结识了导演系在读生林见东,他们相爱了。
但在现实面前,相爱的脚步并不能阻止孙纳追逐成功摆脱贫穷的脚步。
如她唱的“外面的世界很精彩,闯出去我才能活过来”。
她在林见东朋友那里得到了一个电影的角色,走上了明星之路。
虽然她找到了出路却失了本真。
十年之后,一部爱情电影将孙纳、林见东、聂文三人联系到了一起,且这部电影跟他们的处境惊人的相似。
孙纳有意遗忘了一切,而在她的戏中她扮演的小雨却是被动的失忆,为了出人头地,小雨也同样抛弃了真心爱她的张扬,成了戏班班主的情人,最终如愿成了人人羡慕的大明星。
现实纠结的三人关系在戏中也还是如此纠葛,戏中,班主死了,留下小雨怅然不觉伤悲。
戏外,当一切安排好,我们唯一可以做的就是选择顺从和遗忘“当时,你需要一个导演,我需要一个伴。
我以为戏一拍完我们就会分开,没有想到我们会在一起这么久,戏一部接一部的拍。
大家都要多了”戏演完孙纳也就不是小雨了,饰演班主的导演聂文在血泊在中站起来,电影拍摄的结束,他们也要结束关系各奔东西。
戏剧性的爱情与人生。
我们都是平凡的人,平凡的在人生的道路上选择认为对的路,平凡的恋爱,这部电影里的情节不就像我们某个人的人生,舞台上每场戏的主角都不一样,看戏的我们不是主角,我们只是看了一场别人的戏而已。
戏里导演聂文可以一次次的改写剧本但现实却不能。
重新看一遍,有那么一个瞬间我好像又感觉到了当年边看边吃的爆米花的味道。只是那个时候我还没有遇到那个人,而现在都已经过去了那么久。话说这个故事其实就是中国的la la land吧。
无论是歌舞类型还是这个故事本身都没太多出彩的地方,但依然可以四星加满,因为近十年来就没多少能被特别认真对待的华语爱情片....
其实一直觉得张学友的演技被低估了,或者说他自己没有往这方面太努力,他的嫉妒、阴暗和扭曲的爱太迷人了,相比起来金城武就全靠氛围感了。
恶心死我了
很一般啦。。。
作为一个歌舞剧,歌舞很雷......
陈可辛果然不是我的菜,这片水平不行。经不起推敲,也没有太大趣味。作者温吞吞的,自我感动,对什么事情的理解都不深。国语版配音极不走心。片子里两个男的配角毫无魅力,水平在及格线以下。
垃圾
抄袭红磨坊。剧情太无聊,孙纳就是爱自己和自己的欲望,有什么好演的。聂文和林见东不练刀枪只练剑(贱)法。娱乐圈都是这么现实,没有好说的,想当明星就潜规则,抛弃入道前的糟糠之妻和男友丈夫的比比皆是,但是都是他们自己的选择,怨不了谁,也没什么好歌颂的。一星给周迅的脸、一星给张学友的歌。
只为看阿武
低于预期,矫情,除了几首歌还不错
为了成长,总得放弃一些东西
喜欢
我们遗失的不是爱,而是自己。“有多少人能在彼此相爱的时候就知道那是自己此生的最爱”
非常不喜欢里面的人物,不喜欢电影的节奏,不喜欢所有人都装模作样的样子,基本上就没啥喜欢的
不知道前几年好莱坞的歌舞大潮是怎么迟滞性地传染到香港的呢,张学友倒是好使的,雪狼湖似乎还不能令他过够瘾.周迅凭此片得了香港的那啥奖,她有几个眼神的演饰的确不错,但跟金一起时太冷峻,骨子里的冷峻.这女人已是极超越其年龄面容的衰老.歌舞有可圈点之处,摄像画面漂亮,服装不错,表现手法有小亮点,但总体的立意,不令人信服.刻意的欧化,蹩脚的故事(编剧足够关心现实,将中国大地普遍存在的入城青年农民现象设置为故事的缘由,使得整个成为了如同贾樟柯及贾樟柯们的(尤其突出的是那个外面的世界)故事,这部香港导演两地员工外带韩国
张学友的歌声自带混响无可挑剔。
我是周迅粉丝!也是金城武粉丝,还喜欢张学友,所以这部片子无敌了!我喜欢电影里的歌
valiant efforts, 但周迅和金的歌喉实在不足以撑起一部歌舞片,张学友救命了
后台式歌舞片+三角恋,没想到中国也能拍这种类型,有点儿意思,可见香港是西方歌舞和东方曲艺交汇之处,而这可以各自发展并行不悖。不过片子比较严重的问题是张学友和周迅之间的人物展开不足,背景交待不清,致使结尾缺乏说服力。全片的功夫都在导演身上,演员相比起来还是太弱了,不管是身上还是嗓子,都欠那么点儿意思。