《The menu》讲了一个装逼被雷劈的故事。
大厨功成名就,独孤求败,回顾自己一生觉得非常失败,没能把握住自我而被时代裹挟,于是不想活了,但死前得拉几个垫背的,最后设计了一场晚宴把投资人,食评家,粉丝和熟客请来一锅烩了。
其实我一直觉得食物和文艺一样,没法评论,众口难调,有人喜欢香有人喜欢臭,可以是水火不容的但都是佳品,但人类就是虚荣的动物,做作不堪,非要整出艺评食评,还要搞比赛,文无第一,武无第二,食物同样也没有第一第二,只能大致分出不同的价位,在每个价位上,各取所需。
大厨斯洛维克是有天分的厨师,生活在破碎的贫苦家庭,靠自己的努力凭借过硬的本领,成为一代天骄的顶级厨师,价格最贵,位置最难订。
他从底层做起,经历了人间烟火阶段的真刀真枪(徒手拿起铸铁锅这一项我就望尘莫及了),之后进入高科技时代,分子料理啥的。
其实已经离厨师越来越远了,最后进入装神弄鬼阶段,主要靠“讲故事”(是不是很熟悉,哈哈)装神弄鬼来唬弄食客,诸如老婆饼里没有老婆,菠萝包里没有菠萝,这道菜是面包,但你们只能吃空气。
这样的宏大叙事,把人忽悠的一愣一愣的,像穿了皇帝的新装,个个都要赞不绝口,点头称是,顺出一口的“入口即化”,“直击灵魂”之类的词儿,你要是没感觉到,那纯属自己低俗悟性不够。
这种内卷在日本寿司界也登峰造极,我看过《寿司之神》纪录片,食材就不说了,必须是当天新打的鱼,某个地方出产的米,但连什么手的温度都要考虑到(多捏一下都不行)就纯属扯淡了。
世间当然有好吃的东西,尤其在你最饿的时候,我看过写吃最真实的是阿城,他说在云南喝菌菇汤会喝到胀死,因为太美味了停不下来--这是有科学根据的,菌菇会抑制大脑的机能让大脑失去指挥能力,一直不告诉你你已经饱了。
他写吃新鲜的涮羊肉蘸酱汁说,这时候你眼睛别乱看人,因为眼里全是迷幻的痴情。
对食物要求精益求精没有问题,孔子和耶稣都说过,食不厌精,脍不厌细,割不正不食,面包必须配红酒。
但内卷的力量太强大,人类已经把求新求变的互联网精神延伸到了每个领域,本来祖传十八代做煎饼果子的精髓在于几百年下来味道是统一的,百年不变。
现在这个时代呢,就必须跟着进步改变,什么香菜火腿肠都得往里加。
搞不好还得在摆盘儿上下功夫。
作为厨师最满足的肯定是看到食客吃香喝辣满载而归,但不得不跟着时代的大潮,先对食客进行mind fuck,操晕了再上菜,又是一轮mind fuck,已经不再是做饭。
所以他感到烦恼,觉得装不下去,也觉得违背初心,不想活了。
我们来看一下除了斯洛维克外,重点描绘的几个人:食客泰勒,超级粉丝,属于那种演技特别高的网红,每一道菜都拍照,写出出神入化的食评,他甚至可以做到吃上一口热泪盈眶,比那些动不动就“入口即化”的饮食节目主持人强多了。
但他是真的爱食物懂美食吗?
并不是,到了斯洛维克这个级别,食物的时机要把握的非常好,拍照的几秒钟已经错失了最佳品尝时刻,他吃起东西也是狂饮大嚼,很少细细品味。
提起食材和器具他娓娓道来,但其实自己连美食ABC都不懂,大厨最后让他上来做了道菜,极其失败(话说,我觉得他选的配菜可以的,只是操作的太差,热锅冷油都不懂)告诉他:一会儿这些人都得死,烧死,你不想被烤就自己决定吧,他于是跑过去上吊了。
大厨的天使投资人,真的被他绑了翅膀做了天使,可惜天使投资人不是天使,不会飞,沉到湖里淹死了。
这个天使投资人也不是因为热爱美食和敬重大厨才做投资的,餐厅做起来后他已经打算卸磨杀驴换掉大厨。
于是二厨打算坐正,这些大厨都知道,于是二厨当场自杀了(这是为啥?
中了迷药?
导演没说)。
知名演员和他的助理,知名演员为了维持名气和票房接拍烂片,厨师唯一的一天休假看了俩小时烂片,郁闷死了。
请注意,这个烂片只是艺术层面的烂,票房层面很成功。
厨师觉得你这个傻逼和我一样忘记初心浪费自己的才华伺候庸俗不堪的大众,不去追求艺术的完美,你干脆也死了得了,还能让人记得你拍过的精品。
他的助理则对他接拍烂片负有主要责任,她自己爱慕虚荣偷他的钱,追求一些奢侈品消费,也是个没有灵魂的物质奴隶。
那对儿老夫妇则是为了彰显自己有钱来吃了十几次却一道菜也记不住的食客,对他们而言,来这个餐厅吃饭只是彰显身份(可以订到位置)的行为和吃饭没多少关系。
仨帮天使投资人洗钱的会计师只是来吃个加帮,相当于到自己投资的餐厅享受员工福利。
唯一一个稀里糊涂来到这个上流社会的Margot,是个性工作者,食色性也,所以他和大厨算同行,果然俩人一见面就心有灵犀了,她对每一道菜的点评都深得大厨的心,因为她没过过上流社会生活,对这套东西毫无经验,所以自己怎么舒服怎么来,直抒胸臆:这啥玩意儿?
能吃饱吗?
这也叫菜?
哎,糟蹋食材了。
大厨听了别提多爽了,高山流水得遇知音啊。
他可能看到了年轻时的自己,于是决定放她一马,本来她也不在菜单上,所以最后她满足了一下大厨的需求:做个正宗的汉堡包,香脆可口的试上一下,香甜又多汁。
这约等于啥?
约等于从高级会所性冷淡一下扔到八大胡同热气腾腾热情如火的给你整个观音坐莲。
大厨心满意足的揽着这批他忠实的顾客,在烈火中永生了。
margo逃出生天。
这部戏立意是非常高明的,但故事没讲顺,太多不合理的硬伤,例如他的二厨,他的女招待,就这么愿意死?
其次,装模做样是挺扯淡的,但随便打打脸,让这帮伪上流社会丢丢人得了,罪不至死吧。
总之,拍个和吃有关的电影总是可以引起最多共鸣的,艺术啊,哲学啊,大家参和不了,吃谁都能说两句,观众就像电影里这些伪上流,看透别说透,所以这电影卖的也不错。
主厨给出了每个人被受邀赴死的理由,就像设置晚宴一样,菜单、食材、每道菜的烹饪手法、时间、甚至是食客的心情,都必须有条不紊,都需要在他的掌控之中,没有趋于完美一说,只能是完美。
富商和富商太太:他们能够来这家贵价餐厅很多次,有的人一生都未必能来一次,而每次主厨都会介绍菜单,他们却说不出曾经吃过的任意一道菜是什么。
这是对食物,对主厨,对这家餐厅的不尊重,无论主厨用多珍贵的食材来匹配这个餐厅的价位,他们都不在乎吃下去的是什么,只是来到符合身份的餐厅罢了。
美食评论家和杂志社老板:评论家名气颇高,随着名气颇高,她也变成了一家餐厅好吃与否的生死判官,是她当年对主厨的青睐有加,使得主厨的餐厅名声大作,是最初的伯乐。
然而现在的她,每一道菜都要找出点瑕疵,以彰显她的严苛挑剔和与众不同,那是专业人士才能觉察的问题。
比如面包蘸料的分层,拥有生活常识的人或者物理知识的就知道,调制得再融于一体,油会逐渐分离浮在最高层。
这多么地可笑,挑剔已经成了美食评论家的工作,而不是品尝美食。
杂志社老板是明显不懂得吃的,他只负责附和美食评论家,对她的观点表达赞同,他是那个付钱请她吃饭写评论,以此获得流量的资本。
打工三兄弟:他们是投资这家餐厅的公司的员工,他们用虚假交易来为公司逃税,日常用公司员工的身份来谋福利,来压制他人。
投资公司老板:他质疑主厨的菜单,甚至要求换掉主厨,并不在乎一家因为主厨而知名的餐厅,在失去灵魂人物后是不是还一样,也不在乎自己是不是真的懂得食物。
因为他是资本,他懂得的是投资收入比,他的目的是赚钱。
演员和他的助理:演员曾经作品无数,应当很有演技和天赋,然而他浪费天赋接烂片,主厨在为数不多的休息日进电影院看了一部这个演员的烂片,他对一个艺术家放弃追求感到愤怒,变相来说,这个演员对不起他的观众——也就是他的顾客。
助理一直在偷演员的钱,即使家里能不贷款让她读完学费很贵的大学,她离不开演员,习惯了远超出她能力所能赚到的钱支付的生活,习惯了跟着演员到处走,而演员也离不开她,他怀念以前被追捧,被狗仔跟踪的日子,现在只有助理一直跟着他了。
狂热信徒是唯一知道这一餐是最后的晚餐的客人,他沉迷于对美食拍照,在社交媒体上侃侃而谈他对美食的了解,热衷于向他人介绍他多么地了解各种制作食物的高级仪器,并且拥有一台,他用专业话术来教育他人怎么去看得懂、品得出这些美味的艺术品。
他因为主厨对于一到餐点的介绍而热泪盈眶,他因为女主被邀请去跟主厨对话而嫉妒,他是愿意为崇拜之物而孤注赴死的人。
然而,他的津津乐道,专业知识,都是二手货,是倒背如流,他无视餐厅不准用手机拍照,任凭风味流失,他无视主厨说的慢慢品味,吞咽完自己的再去拿女主的菜。
他从未下过厨,他根本不知道要用什么香料配羊排能够去腥,能够激发香味,更不用说几分熟,怎么切菜了。
女主是主厨整个菜单唯一的计划外,他制作各种餐间表演,来调动客人的情绪,却失算了一件事,那个狂热信徒不惜一切代价都要来用餐,原本的女友知道来了就会死而跟他分手了,他选择带了个能买来的女孩赴约,并且隐瞒了将死的事实。
女主确实跟计划外一样,格格不入,一开始她对狂热信徒很客气,即使她对他的言行不理解、不赞同,后来,我明白了为什么。
她跟主厨一样是服务人员,作为服务人员,她对服务他人没有不满意,而对服务对象的要求不满意,跟主厨不满意客人的吹毛求疵,客人的舍本逐末,有种异曲同工之妙。
这些客人,在各大著名美食APP,在去各种餐厅吃饭的时候都能看到影子,不同状态的我也能带入一二。
女主吃的那个汉堡,是主厨的初心,唯一让我觉得不能放她走的点是她的表情,她靠的是理智来点餐,除了吃那一口的时候,我感受不到她的渴望,更像是一种谈判、生死关头的紧张,确实也符合剧情和人物。
何况主厨满意就可以了,他确实可以满足了,在人生最后的时刻,还能全心全意地去满足一个顾客的点餐,那就够了,未必要顾客多么想吃,多么饥饿,只要他能身心投入去做一餐就可以了,那是作为一个热爱下厨的人的享受,那种烹饪的乐趣。
我偶尔下厨,或为了家人,或为了满足自己的味蕾馋虫,做完后看到对方满意的表情,或者自己吃第一口的满足,都是下厨时的动力。
有时候出去吃,能够想起来的店多种多样,有路边摊的炒饭炒面、小馄饨,小小店面的烧烤,需要订位环境尚可的日料,老板任性是不是休息的餐厅。
无论价位、装修,这些店都是优先满足我的味蕾,是能够让我吃的时候满心欢喜的店,根据心情的不同,而去不同的店,获得不同的体验,唯一统一的就是,口腹满足。
可笑的是,我看这部电影的心情,也是随便找一部不那么烧脑、又不那么前后不搭烂到极致的片看,拥有荒诞、惊悚、恐怖标签,或者是喜欢的镜头感的电影,我都会捡起来看,一种属于个人的放松方式,这部电影自然不如经典恐怖片那么吓人,也不如一切剧情片那么高深,从人物刻画或者剧本来说,都不至于成为经典,属于看或者不看都可以的程度,像极了女主点的芝士汉堡,不太饿,不想吃,但是需要点一个吃一口带走来救命。
这部恐怖片也在无聊而空虚的夜晚,让我喘了口气,消磨掉了一段时间,免去因为失眠而焦虑多想的折磨。
看且写于2023年1月5日。
勉强只能算是半出好戏......影片前半段调子起来了,后半段逐渐失控,横冲直撞。
整部影片其实就像这顿华丽、精致、奢靡但矫情、造作、乏味的晚宴一样,利用令人目眩神迷的概念、画面和形式来包裹一个俗套、粗糙、空洞的内核,一餐下来,徒有其表、故弄玄虚、火候欠奉。
说到底,这就是一个变态的大魔王带着一大帮傻逼的追随者实施报复(都不能算是复仇)的故事啊,既没有嫌富爱贫、惩恶扬善的主题升华,也没有大魔王角色背景和人物故事的深刻塑造,这也让主厨与顾客、服务者与索取者的主客关系的倒转这一故事核心失去了落脚点和说服力(而且说实话,这样的概念有新意,但不多),特别像大魔王为什么觉得过气明星该死,竟然仅仅是因为他难得休假看了人一部烂片,这真是大可不必,这样大魔王“孩子气”和“天意弄人”的设计也令本片从批判意义上削弱了表达力度,或者说充其量只是停留在嘲讽层面而已。
而事实上,顾客群像的“恶人”形象刻画,也都不够立体,虽然他们身上都有污点,也都有“愚蠢”的一面,但也说不上犯了什么十恶不赦的罪名,这样的设定也不是说不行,但就是电影拍得没意思、不好看而已。
与此同时,故事背景的含糊其辞、人物关系的刻画乏力,也难以忽视。
再者,小岛、密室这样经典的充足且封闭的空间环境没有充分利用起来,从而营造出更大的戏剧张力,就算利用也是能想到最无聊的那种,这么大的小岛竟然只用来躲猫猫?
十来号人就只是砸一砸窗、逃一逃跑、反一反抗,然后坐在那里等吃等死?
最后,漏洞也不少,大魔王对无辜女主的手下留情和放任自流不必说,以及最后女主靠只点了一客cheese burger从魔王身上逃过一劫,那么“pure”,仿佛让人瞬间魂穿《分裂》。
还不如直接来一个普通但正宗的cheese burger呢。
5.5分。
YO!
相信没有人对美食会抗拒吧!
但又有多少人对一份艺术美食感动得连命都不要!
最近上映的一部《菜单》,其实早在年初就已经有在我的2022观影菜单中了,明星演员阵容强大,伏地魔做主厨。
然后安娜·泰勒-乔伊作为养眼顾客,这你受得了吗,怎能让人不心动。
今天我们就来做一次美食家,来点评这部菜色看起来还不错的《菜单》!
会涉及一点微醺剧透,不影响观影。
曾经执导过《继承之战》的导演马克·米罗,这次独挑大梁,拍出了一部充满了辛辣讽刺黑色幽默的惊悚用餐大戏。
这一切还得从尼古拉斯·霍尔特饰演的顶级吃货小哥开始说起,他好不容易订到了他极度崇拜的偶像主厨的晚餐位子,带着新交的女友玛戈去赴约就餐。
前往时就餐仪式感就已经拉满,就餐地点在一座私人小岛,每次只邀请12位幸运儿前往用餐,每人的费用高达1250美刀!
玛戈都在调侃我们在吃劳力士吗?
餐厅有专门的游艇接送顾客往返。
就餐前顾客还会跟随主招待参观食材培育环境,讲解食材的养育和照料。
一切准备就绪,大家开始就坐,厨房面对顾客,主厨在上每道菜,是的每一道菜包括前菜,都需要给顾客讲一个这道菜背后的故事,去让这道菜有着不可磨灭的独创性和意义。
我猜美食节目看了都自愧不如,这样的装13指南,上哪去找。
在用餐过程中,体验逐渐离谱化,顾客发现餐厅的厨房比地狱厨房还要地狱,主厨和厨师助理阶级分明,军事化管理,主厨一呼百应,餐厅从来不遵循顾客至上,而是主厨和美食才是这次用餐食物链顶端的存在,顾客花钱消费,纯属过来配合主厨的演出。
每次主厨要宣布自己的菜肴,就必须要先来个特别招人厌的击掌,每次玛戈都被吓一跳。
而顾客到底吃什么,由不得顾客决定,而是由主厨来定夺今天适合吃什么,正所谓我不要你觉得,我要我觉得。
而且不吃完,那对不起,就别想吃下一道菜。
对了,用主厨的话说,他做的菜,顾客不能用“吃”这个字来对待他的美食,他的美食不是用来“吃”的,而是用来“品尝”!
可想而知主厨对美食的品控,是有多么固执。
更恐怖的事情很快发生,顾客发现这次用餐不简单,想要中途离场,结果却发生了流血事件,之后更是上演一场场惊悚逃生记,作为女主的玛戈,自然有她的专属角色命运线,一场美食逃难记,就此展开。
如果你喜欢美食,特别是你经常去享用米其林美食艺术的话,那么《菜单》在美食视觉创意呈现上,应该不会让你失望,影片专门请到了美国唯一获得米其林三星的女性多米尼克·克里恩来担任美食的烹饪和创意环节。
《菜单》整体的观影节奏把控得相当好,尤其是前半段,悬疑感做得相当到位,讽刺和批判也相当贴合。
因为在选题创意上,《菜单》的剧本入选了剧本黑名单,剧本黑名单大概的意思是剧本很前卫大胆,是投资和制片人的最爱,势必能拍成电影。
影片利用当下美食和时尚结合的文化作为切入口,但却完全颠覆了大家对于美食背后的认知,玩了一次全方位对于美食艺术的吐槽。
在顾客上船前往就餐小岛时,吃货小哥让手机先吃,然后在那大谈口感就能反映出,当下不少人在享用一道美食时,并非为了自己的体验,而是为了发到社交平台上满足自己虚荣心。
等到了用餐时间,主厨的每道菜的做法和设计,以及每道菜背后的故事,更是层层加码,把批判推向更极端的台面。
所以到影片后半段我反而觉得用力过猛,把一些暗藏的讽刺直接搬到台词直白说出,少了更多留白空间。
当然,我还是很吃影片中的黑色幽默,其中的顾客名单中,就有把主厨推向成名之路的美食评论家,她这次带着助理再次光临餐厅,自我感觉良好的评论家觉得今晚的特别作秀加戏,都是为她准备的。
如果你把《菜单》单纯看成惊悚爽片,不去特别深究影片所表达的深意是否恰当或够不够辛辣,影片确实有在极力做好它的本分,悬疑紧张幽默感都渲染得还算到位,整个观影过程看下来还是能让觉得刺激度是够的。
如果拿来横向对比类似电影的话,我第一时间想到的是2020年那部川普都在吐槽的《狩猎》,同样《狩猎》也是带着赤果果的批判和讽刺。
对比《狩猎》,《菜单》则在后段一度过于沉浸在自己的批判中,原本想看到更多深挖主厨背后的动机和故事,结果影片总是蜻蜓点水一笔带过。
前半段影片在展开主厨和顾客的角色塑造时,其实群戏的角色铺垫相当稳,每位顾客除了女主玛戈,其他人都是主厨精挑细选的存在,每位顾客都代表着在社会不同的类型,其中美食评论家最为典型,她可以决定一家高级餐厅的成败与否,决定一位厨师职业生涯的命运。
不过到了影片后半段,这些角色并没能继续深挖下去。
这也是我觉得影片完全可以做得更好的点,在荒诞调侃当下人们总是偏离主题的同时,影片没能很好落地去解决这些问题背后的原因是什么,只是单纯归结于主厨的复仇式对社会的报复,甚至连主厨背后为何这么做的动机都懒得展开,这就造成影片没有真正的主角,而是一场创意很新颖的美食杀人事件。
看完影片最后给我的体验,就像是我去了一家很贵网红评价超好的餐厅用餐,答案当然是很美味很好吃,但吃完总感觉还需要去撸个串才能满足的感觉。
说白了!
《菜单》其实就是一部标榜着米其林内涵的爆米花爽片,不过我还挺喜欢吃爆米花的。
接下来是更深的剧透点评了,请斟酌观看,不过为了大家的观影体验,我还是会有所保留。
首先是餐厅的选址,是位于一座私人小岛,食材几乎都是自己打造,这对应了现实中丹麦著名的米其林餐厅NOMA,厨师团队阵仗特别大,操作形式也和影片差不多。
NOMA无疑是很成功且口碑也不错的餐厅虽然我没吃过啦,但类似于NOMA这样的顶级餐厅,也被讨论过这类型的餐厅,过于包装食物背后的故事,从而去忘了人类摄取食物本身的原始概念。
对于我来说,也算半个非专业吃货,一些特别节日比如生日之类的,也会去选一些好的餐馆,也偶尔吃过米其林,但当我真饿的时候,第一时间想到的是并非那些去过的高级餐馆的美食,而是能来上一碗现煮的泡面,再加一个半熟鸡蛋,最好能加上两片午餐肉,那就很满足了。
关于不需要顾客点餐的形式,近些年也开始流行起来成为时尚美食艺术的宠儿,这种操作也被称为无菜单料理或厨师发办,お任せOmakase,似乎是源自日本。
日语的意思就是“交给您(厨师)了”,以体现相信厨师的专业度,也能让顾客不用去纠结吃什么好,顾客显得更高贵。
但Omakase流行起来之后,就出现了不同的声音,一些厨师往往会选择珍贵关键是高价的食材,然后给顾客享用,而并非量身定制,从而显得性价比很低。
影片中不能点菜,甚至有顾客想要面包,都直接被拒绝。
电影中的章节和精致西餐的流程一致,分成开胃菜,汤或面包,副菜,主菜,甜品等。
其中有一道菜主食应该是面包,但主厨却讲述了面包诞生的故事,面包是为了穷人填肚子用的,怎么能上这样的顶级奢华的餐厅,于是这道菜叫做“没有面包的面包”。
然后主厨给顾客仅仅上了一个面包餐盘,上面只有几滴不同口味的蘸酱,这让美食评论家直接高潮了,在那大放厥词排比句连连,觉得这道菜堪称一绝。
这一段把影片辛辣趣味的黑色幽默批判玩得真是6。
接下来助理厨师“表演”自杀,美食评论家也觉得是为了增加用餐过程的戏剧张力,是一种行为艺术的表演。
影片类似于这样的对照现实阶层隐喻的戏码还有很多,我就不多举例了。
最后我们来探讨下结局,相信看过影片的大伙伴比较关心。
不想剧透请斟酌观看。
结尾眼看大家都无法逃出主厨给大家准备的死亡晚餐下,玛戈灵机一动说没吃饱,要加一个芝士汉堡挑战主厨,主厨有应必答,亲自给玛戈做了一个芝士汉堡,玛戈于是要求打包带走,有惊无险的离开了餐厅。
看过电影的大伙伴估计会疑惑,为什么主厨要放过玛戈,接下来是我的解读,不一定对。
首先我们需要了解已经成为厨神的主厨,为何要和顾客同归于尽,影片表达得有些晦涩。
主厨的动机是因为他已经没有失去追求美食的欲望,而对于权力过大的美食评论家来说,就算他做出一坨屎,也会被夸好吃,而真正的富人,却从来不在乎过主厨的用心,只管吃个氛围而已。
这才导致主厨对人们彻底绝望,想用最极端的方式,造就一次艺术的死亡晚宴。
对于追求完美的主厨,他这次死亡晚餐的顾客是做了精挑细选的,杀的其实都是熟客,而对于普通平民的吃货小哥,对美食有着痴迷的狂热,他在明知道今晚是死亡晚餐的前提下,还带着新交的女友玛戈前往,为的就是吃到主厨的美食,因为一人不能单独前往。
所以玛戈并不知情、也不在名单里,这才让主厨在整个过程强烈注意到了玛戈,而在主厨和玛戈交流过程中,主厨看得出玛戈是略带叛逆,出生在并不富裕的家庭环境,这样就和主厨有了些许情感的共鸣,虽然不多,但起到了作用。
于是主厨给了玛戈选择,要么加入他的队伍,要么成为被宰的顾客,但其实嘛,都是死。
所以玛戈必须想办法离开,在故事发展过程中,玛戈意外去到主厨房间,发现主厨是从做汉堡起家的,那时的他有一张营业照片,笑得纯真且开心。
所以玛戈意识到当时的主厨为普通人做芝士汉堡,是能获得成就和幸福感的,但如今主厨越成功,却越觉得空虚和对人品尝美食的失望。
而玛戈洞察了这一切,她最后对主厨对于美食制作强迫症的追求,提出她没吃饱,需要加餐给她做个芝士汉堡。
主厨心领神会,做了一个汉堡还给玛戈打包,让玛戈离开了。
主厨这么做是不想错杀掉一个真正愿意懂得享受美食的人,这也是影片的主旨,真正的美食,不应该成为时尚或艺术品,归根结底,美食还是用来吃进肚子的,当你饿了,哪怕一个普通的汉堡,也能让你享受疯狂星期四……对不起没忍住。
哪怕是一个普通的汉堡,吃完依然能让你获得最大的满足感,李安拿了奥斯卡,不也只是买了一个汉堡吗。
整部电影其实探讨的就是美食对于每个人的意义,而影片这样的结局已经在告诉观众,能填饱肚子并给你获得满足感,那才是属于自己真正的独家美食。
如果你喜欢美食,喜欢安娜·泰勒-乔伊,喜欢悬疑惊悚……总之《菜单》是一部各方面都成色不错的电影啦,感兴趣还是值得一看的!
那今天的解析就先聊到这。
《菜单》在其寓意下呈现两级分化,一边是对富人阶级符号Fine dining的讽刺感知,一边又认为其在现实主义叙事下故弄玄虚、脱离人物逻辑进行矫揉造作的表演。
故事的空间建构窄小,仅仅聚焦一家充满仪式感的坐落在小岛上的高级餐厅,据说这家餐厅的厨师会为人提供惊喜的菜单。
自诩美食品尝家的Tyler是Finedining的狂热吹捧者,在社交媒体的放大下,通过自身关于高级美食的体验分享从而获得更多满足感和优越感,再反哺于体验更多的Finedining完成对自身人设的营造。
从指出鲜为人知的厨房用具名称到对各种解构主义菜品的赞扬,Tyler是Finedining所代表的符号文化和解构文化的支持者和造势者。
禁止拍照的公然违背以及明知会死人却依旧冒险赴宴的投机和狂热心理折射出了社交媒体时代了对流量的无下限追逐。
可实际呢, 当Tyler获得了亲自制作美食的机会,他却做出了极度糟糕的菜品。
狂热且病态的追捧者本以为自己取得了一定的成就,再通过社交媒体下对Finedining以及富人生活符号的单向度仰慕获得身份认同。
当Tyler美食品尝家的人设被主厨在公共场合无情扎破,自尊和自傲一时间跌入地底,无论主厨和Tyler说了什么,等待他的结局只有结束自己毫无价值的生命。
Margot作为唯一的幸存者,她逃出这场夺命饭局的原因也是本片的核心议题:对于食物,我们需要解构主义还是实用主义?
人们对所谓米其林餐厅的追捧是因为食物更加好吃?
还是因为其代表的阶级符号满足了个体对于自身形象的建构作用?
我想关于这个问题每个人的答案不同。
但电影似乎给出了自己的答案,在众人花费上千美元一位的价格享用这场Finedining时,Margot是在场的唯一一个变数、一位临时的顾客,一位与众人阶级立场不同的顾客、一位妓女,一位“粗俗”且鄙视矫揉造作的食物的服务业从业者。
当主厨用“无面包的面包盘”企图用概念取悦上层阶级时,美食评论家优先式解读主厨的用意表示认可,Tyler无脑舔舐着面包沾酱说这是人间美味,而Margot则冷眼看着一切,其圈外人的批判身份使得这场关于“菜单”的行为艺术更加饱满和丰富。
最后,Margot用对待食物的实用主义唤起了主厨最初从事美食业的初心,那张照片上,主厨还是个刚刚学会做汉堡的初学者,那时他很开心。
《菜单》显而易见批判了各种大玩概念却失去食物本质功能的Finedining文化,当食客都无法吃饱,对于食物的解构主义是否真的有必要?
接着我们回到《菜单》中完整的菜单。
每一道菜都或多或少有着其各自的隐喻内涵。
“Memory”讲述了主厨幼时遭遇的家庭暴力;“The Mess”将男性副主厨作为殉道者道出了这个行业的残酷和高压,以及对人的异化;“Man's Folly”更是剑指掌握权力的上位者主厨对于女下属的性骚扰.......可问题在于每道菜以及它们之间的隐喻缺乏有机的联系,从而导致其在主题表现上存在杂糅。
另外除了Tyler和Margot以及美食评论家那一桌,其他配角的人物形象和存在的理由实在流于表面或过于敷衍。
男明星仅仅因为主厨不喜欢他的电影而被选中,而他的妻子仅仅因为全款上布朗大学而被连带。
老夫妻也仅仅因为吃过太多次主厨的食物而无法准确记住菜名而出现于本场夺命食局。
主厨原老板手下的几个员工也真的毫无存在价值。
角落里主厨母亲的安排也让人不明所以。
每一组配角的选取都展现了影片对一类人的批判,但其选取的范围过大或不够聚焦于主题,加之菜单安排上存在同样的问题,导致影片主题过于失焦。
全片最大的一个问题在于现实主义题材上杂合了脱离人物逻辑的表演痕迹。
正如主厨向众人问到:“你们为什么不跑?
”所有食客和餐厅工作人员在主厨的掌控下好像沦为了提线的木偶,就连少有的外出逃跑也是在主厨精心安排的允许之下。
为什么主厨要设计这份菜单?
为什么主厨要选取这些食客?
为什么餐厅工作人员愿意参与这场赴死的表演?
为什么食客不用尽全力逃跑明明Margot离开时就有一艘船停在岸边?
一切宏观背景的失语和过于机械的人物行为让《菜单》沦为了一场戏剧表演,失去了如《白莲花度假村》般的现实主义意义。
千万不要拍烂片!
因为不知道哪一天会被观众杀死!
过气的男明星来一家高级餐厅吃饭,不料这家餐厅处处透着一股诡异的气息。
服务员表面很专业,但话里话外都暗藏玄机,似乎在准备一场华丽的阴谋。
男明星万万没想到,8000多人民币一位的米其林,居然会是自己最后的晚餐。
咱们今天就来说说这部由女神安雅·泰勒-乔伊主演;来自厨师的优雅复仇片——《菜单》
安雅饰演的玛戈是个放荡不羁的酷女孩,平时总是烟不离手,即使吸烟影响了味觉,玛戈也毫不在意。
一日,她跟男伴泰勒登船来到高级餐厅赴宴。
这家餐厅非常昂贵,人均8000多人民币,每晚只接待12位顾客。
不同于城市里的米其林,这家名叫“山楂”的米其林坐落在四周环海的小岛上。
熟悉惊悚片套路的小伙伴都知道,不出意外的话,这家与世隔绝的餐厅就要发生点啥意外了。
果然一上岛玛戈就感到很诡异,女服务员可以精准的叫出每一位顾客的姓名,可是唯独把她的名字叫错了。
等女服务员带领大家游览小岛,介绍服务员的住处时,玛戈察觉到一丝不对劲。
岛上的工作人员,无论男女,全都睡在同一个房间。
男女混住,女服务员不仅没有觉得别扭,反而满脸自豪,说这才是紧密依靠的伐木累。
仿佛他们都有一种热烈且诡异的信仰。
等他们到了餐厅里,玛戈发现和上岛时一样,这里的厨师可以精准地认出每一位顾客,除了自己,仿佛她是唯一一个不该出现在这里的人。
这究竟是怎么回事呢?
还没等观众细想,主厨便用一声清脆的合掌,吸引了在场所有人的目光。
你别说,高级餐厅的仪式感就是不一样,主厨说话的时候,所有的厨师都要双手背后地站在后面,聆听他的发言。
但是山楂的仪式感又好像太强了一些。
不只是厨师,连顾客都不允许打断主厨讲话。
也许在这个岛上,主厨才是唯一的主导。
而主厨提出的要求也很奇怪,顾客必须细细品尝他做的每一道菜,有急事想快点吃也不行。
当然,面对主厨笑里藏刀的要求,大家都没在意,只以为这是假大空的场面话,好不容易来山楂打卡一趟,自然要先吃为敬。
此时只有平民女孩玛戈犹豫了,她是第一次来这么高级的餐厅,可是面对摆盘这么精致的食物,却始终提不起食欲。
不为别的,只是觉得这些菜中看不中吃,一盘菜加在一起还不够她塞牙缝的。
而且主厨戏很多,不仅上菜时一惊一乍的,还会借着菜品阴阳怪气他们。
比如说面包是普通人的食物,而来山楂就餐的中产阶级们不配吃穷人的面包。
很快,随着一道新的菜品上来,主厨的阴谋开始变得明目张胆起来。
他给带有玉米饼的菜取名叫“记忆”,并且分享了自己对玉米饼最深的记忆。
当主厨还是小孩的时候,在一个应该吃玉米饼的晚上,老爸醉醺醺地回来,对着妈妈就是一顿拳打脚踢,甚至还把电话线缠在妈妈的脖子上企图勒死她。
不管主厨怎么哭闹,都没能让爸爸停手,千钧一发之间,主厨跑到厨房抄起剪刀向爸爸的大腿刺去,才终于结束了这场家暴。
每每回想起来,主厨都十分后悔,他觉得自己当时太小了,不该拿剪刀刺向爸爸的大腿,应该刺向喉咙就好了,这样就可以一了百了。
主厨说的云淡风轻,底下坐的食客却听的毛骨悚然,这样赤裸裸的恶意,是可以随便说的吗?
还没等众人判断主厨到底刑不刑的时候,更令大家震惊的事情发生了。
给客人端上来的玉米饼,每一张上都清清楚楚地印着他们的“罪行”。
比如偷税漏税的记录、偷情的证据、以及......男明星拍的烂片。
可能有的朋友会纳闷,这么风马牛不相及的人,为什么会被凑到一起?
其实,这些客人都是主厨精挑细选的仇人。
表面上,他们都是光鲜亮丽的食客,吃得起近万元一顿的晚餐,实际上,他们每个人都给主厨造成了不可磨灭的伤害。
比如发掘了主厨的美食家,极其擅长在鸡蛋里面挑骨头,不管厨师怎么用心,她总能挑出毛病。
很多餐厅,就因为她一两句轻飘飘的点评倒闭。
而一对看似热衷于山楂的食客,来这里吃了十多次,却没有记住山楂的任何一道菜,即使每次都有工作人员认真为他们介绍,可他们没有一次尊重过主厨的心血。
眼前食客的罪名多半和主厨的工作有关,男明星很纳闷,自己只是拍了一部烂片而已,怎么就被划为报复名单里了。
主厨却说,自己一个月只能休息一天,那天放假的时候好不容易去影院看趟电影,结果花了一个多小时看了一部惊世大烂片,气愤程度可想而知。
可是冤有头债有主,男明星充其量只是出演而已,按理说,主厨应该找导演啊。
主厨却说,没办法,谁让自己一想到那个电影,脑海里充斥的就是男明星的脸。
而且男明星为了圈钱放弃了艺术,难道不该被惩罚吗?
一顿输出,怼的男明星哑口无言。
在主厨的眼里,这些人没有一个人是无辜的,除了不知为何会出现在这里的玛戈。
邀请玛戈来的男伴泰勒是主厨的脑残粉。
不管是厨师在他面前饮弹自杀还是老食客想逃走被逮住反剁一根手指头,泰勒都淡定地品尝着美食,心中只在乎两个问题,一是这道菜是用什么原料做的,二是下道菜上什么。
刚开始只觉得这人有些偏执,后来才明白原来他渣到天际。
泰勒在几个月前就得知了主厨的菜单,知道他会在上完全部的菜后和所有人同归于尽。
作为主厨的狂热粉丝,泰勒十分拥护这个计划,并且强烈要求主厨把自己列入殉葬的一员。
唯一麻烦的是,山楂有一个规定,必须双人同行,本来他把女友加到了名单上,不料在来之前女友和他分了手,这才临时花钱雇了专门提供女性服务的玛戈。
所以泰勒从一开始就知道,只要玛戈上了岛,她就必死无疑。
主厨也没想到这个脑残粉居然疯狂到拉无辜路人躺枪。
于是他给玛戈两个选择,一是站在厨师这边,和厨师们一起自杀;二是站在食客那边,被主厨他们杀死。
好家伙,合着横竖都得死,可玛戈现在只想活。
面对这么变态的人,最后玛戈两条路都没选,而是另辟蹊径,给了自己一个新身份——新的顾客。
眼前的食客,皆因做了坏的顾客伤害了主厨,而玛戈,选择当一个好的顾客。
她以现场点餐为由,把自己剔除掉吃这份死亡菜单的顾客行列,这样既不违反主厨的原则,还为自己寻得了一线生机。
几乎没吃东西的玛戈提醒了主厨,即使再高级的餐厅,也要遵守一些必要的规矩,比如开饭馆就要给客人饭吃。
玛戈并不想要华而不实的菜品,她只想去掉那些条条框框,舒舒服服地吃上一个芝士汉堡。
大部分人花高价来山楂吃饭,主要都是虚荣心在作祟,主厨已经太久没有体会到烹饪的初心——给客人做一顿好吃又顶饱的饭。
简单的芝士汉堡,或许没有那么多装饰和精致的摆盘,但恰到好处的火候,煎到不肥不腻的汉堡肉,等着滋滋作响的油从肉上滑下来,慢慢融化下面的芝士,趁热咬上一口,那叫一个满足。
玛戈试着提出一个新的需求,不知道吃不了是否可以打包带走。
被唤醒初心的主厨没有阻拦她,不仅同意了她的要求,还送了一份伴手礼,而玛戈也支付了这顿饭的报酬,放下了10美金。
就这样,当所有的食客都被当成棉花糖串起来烧,与餐厅一同化为灰烬的时候,只有接地气的玛戈平安离开了岛屿。
《菜单》的故事由此画上了句号。
整体来说,就像片中讽刺的华而不实的高级菜一样,《菜单》也是噱头大于内容。
107分钟的电影,前40分钟几乎都是主厨的叨逼叨和故弄玄虚,要不是安雅的颜值和“伏地魔”的表演,着实很难让人坚持看下去。
更离谱的是,顶着惊悚恐怖片的分类,全片几乎没有一个大尺度的镜头或者是令人细思极恐的事件。
对客人做的最血腥的事,也不过是强行剁掉忠实食客的一根手指,甚至连喷血的镜头都没有,难免让恐怖片的受众大失所望。
私以为,与其说《菜单》是一部恐怖片,不如把它作为一部黑色幽默的剧情片来看。
虽然很多时候它讽刺的内容都流于表面,纵使食客们有道德问题,可罪不至死,这就让影片的讽刺意味停留在隔靴搔痒的阶段。
不过影片有些地方的小巧思,还是挺有地狱笑话内味的。
比如帮助山楂餐厅度过疫情时期的天使投资人,因为对菜单插手过多,最后真的被绑成了天使吊进水里淹死。
再比如山楂餐厅会精心制作熏肉,每一条肉都会放够152天。
爱抬杠的顾客却问,这些牛肉要是被放了153天会怎么样。
实际上咱们知道储存才超过一天,能怎么样,依旧是可以吃的啊。
可女服务员懒得跟他们掰扯,直接说吃了就会死。
看得出来,导演是真的想对这些矫情的人翻白眼。
总之,如果你对它的期待不是那么高,单纯就是想看个电影放松一下,那么《菜单》会是一个很好的选择。
但如果你想看刺激的心理惊悚或恐怖片,最好还是及时止步,有这空不如点个芝士汉堡饱餐一顿。
好了,今天咱们就先说到这里。
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咱们明天再见。
拜了个拜。
本文图片来自网络编辑:歪歪
如果剔除美食元素的话这基本上就是个西方洗脑邪教科普剧情片,美食只不过是个无足轻重的幌子,换成音乐,书籍,宗教符号,神秘事件啥的一样成立(.或者是你大舅的姑妈的后老婆留给你的遗产。
)总之就是各种三教九流阿猫阿狗因为某一原因聚集在封闭的一个地方,然后遭遇邪教疯逼的控制,被各种折腾以后一把火献祭了,就这么个玩意儿。
女猪脚之所以能逃脱靠的也不是机智过人或者情商多高,而是电波跟教主比较协调,(教主一眼就看出他俩是同类。
)所以一顿忽悠把教主给绕进去了,总之对付这种神经不正常的中二病只有用魔法打败魔法,比中二还入戏就对了。
虽然美食拍摄的这种诗意滋润有美感,还有自我感觉很有逼格的一道道餐点的分段式剧情。
(后边两道的自我吐槽确实挺好笑)但是总体真的很无聊。
大段大段无关紧要的台词,每个人细节的反应,除了分散观众的注意力就只能认为导演在脱时长了。
(旁边倒霉糖三角的宴会戏就拍的很有趣,好好学学。
) 伏地魔大人演技还是很好的,尤其是这种神经病角色,我仿佛看到了伏地魔转世以后蓝翔毕业再就业的样子。
就是角色设计太二笔了,这么个心里变态,神经质,也没啥魅力的人咋就把一众小弟训成这个样子的,靠催眠蘑菇吗?
还有你贵为世界名厨也太小心眼了吧,投资人大老板,食评家,不尊重食物的食客算是跟你的事业跟作品沾边你杀也就杀了。
人家过气明星拍个烂电影也把人家杀了TM的凭啥?
这锅飞的要不要这么过分啊。
还有她媳妇你是实在找不到理由了吧?
问人家大学学费交了没干嘛?
这段真的是无声的幽默啊!
安雅还是那么美啊,不过貌似跟后翼弃兵比起来似乎演技没啥进步,当然这也不重要,总之看她也不是为了看演技。
到是妮妮你接了这么个角色我实在是不知道是咋想的,你要是真想演喜剧麻烦也找个正经的喜剧片,你在这么个烂片里装什么喜剧人呢!
最后我觉得这片如果改成克苏鲁风格似乎会更好点,反正基本的套路都是一样的。
比如当天使投资人入海之前出来个大鱿鱼把他叼了去。
或者高潮的时候主教大人更中二一点,比如不搞狗屁行为艺术而改念个召唤咒啊,把你的食材撒出个魔法阵啊,领着一众小弟跪拜吟唱烘托一下气氛啊。
然后把暴食,色欲,虚伪,谎言,贪婪,跟你的愤怒一把火都献祭了(你这帮嘉宾不就是为了凑这个吗?
)。
最后一个镜头可以改成在海里啃汉堡的女主看到小岛上一阵闪光,然后上古邪神缓缓升起。。。。。。
欧耶!
就是这个味儿。
这是一个有表达的电影。
表意很多影评都谈过,每一组人都有被杀的理由和赴死的理由。
为什么说赴死也有理由呢,是所有人最后都放弃了抗争,认同了主厨的看法,穿上棉花糖衣服等死。
我们有句老话说的好:“等死不如拼死。
”正常人在绝望的情况下,必然考虑在足够近的距离把主厨带走。
即便死了,也要让你们搞不成。
但是导演和编剧都没有那么安排。
他安排这些人逐步绝望,逐步赴死。
严格来说剧情结构是完成整。
最后汉堡女拔高了立意,很有意思。
让我来解释一下这种看法。
很容易能看出,富商夫妇光知道讲排场,没有好好吃饭和尊重厨师,该死,假账3人组偷鸡摸狗该死,连老板一起埋了。
美食家虚有其表,控制风评,该死。
演员不敬业,该死。
演员小三花别人钱当寄生虫,该死。
还有个就知道吃的疯狂拥趸也该死。
但是在诸多罪不至死的该死中,其实女主也“该死”。
这里有一个聪明小三和笨小三之间的暗线对比。
演员的那个小三全盘无脑,一切感情用事,说话不经大脑,死也不冤。
但是女主其实也是小三,是那对富商夫妇中丈夫的小三。
或者说曾经是。
开场上船时,他俩的一个对视镜头,女主说了一句:“法克”,以及后边的她与富商妻子种种对话。
都暗示了这个过往。
只是女主比较机灵,早早脱身了,最后一个富商妻子的眼神和一个让她快走的手势算是全片最暖心的场面。
大家都不清白,你活她死,因为一个汉堡,说不过去吧。
那这个汉堡就大有学问了,值得细看的,其实并不仅仅是这几组该死的人,其实电影叫《菜单》,又有很多镜头集中在菜上,就应该好好看看菜,才能明白这个汉堡的意思。
前菜 电影拍得再美味,也是视听语言,我们光在这里想它的味道了。
这是一个导演的障眼法,其实应该看看这个菜的形状颜色和结构。
这前菜一个圈,中间的小颗粒,暗示的是客人们已入彀中。
正式开始进入圈套。
第一道菜是岛跟前菜主题连着,就是大家在岛上。
就是一块肉。
新鲜。
行为艺术没有面包是因为在座的客人都不是普通人。
普通人吃面包,你们这些丧心病狂的资本家,吸血鬼,蛀虫,寄生虫,畜生,都不配吃。
卷饼是核心这个菜叫记忆,但是塔克的卷饼上印着大家的秘密。
塔克就是《复联四》里蚁人坐那吃那个卷饼。
是一种半包围的结构,所以谁有什么见不得人的秘密,是包不住的。
自杀小伙那道菜自杀小伙那道菜,一看这个削肉断骨的,蔬菜也都高压处理,可想多么痛苦艰难。
这。。。
这就很不可言说了,男人的愚蠢来自于。。。
小迷弟的作品小迷弟的作品作为特别菜,是很特别。
好像打了个大红叉。
最后大家挂了
除了汉堡都在内,光盘行动的翻译亮了
美味蟹黄堡看完这些图形图像,就知道这些菜针对这些人是都有隐喻的。
富商和假账3人组,是对资本顶层的不满。
做假账,搞小三,资本即无情也无道德下限。
美食家和杂志社老板控制风评。
代表对媒体喉舌控制舆论,独占话语权,操纵大众认知,脱离真实大众的不满(调料分层的梗说明了问题)。
迷弟代表不满拥趸代偏了主厨或者做艺术做事的初衷。
这些动机在主厨视角都合理。
唯独那个笨小三,死于上大学没有贷款。
这表明什么?
这表明她是寄生虫,不是劳苦大众,不是普通人,也有原罪,也该死。
这时我们反观汉堡。
汉堡并不全是伏地魔当海绵宝宝的初心,是由这个初心所衍生出的对劳苦大众的同情。
你也是无产阶级穷苦人,你活吧,你走吧。
到这为止,主题都是明的,表意也是全的。
可悲的就在于最后的主题升华,成也汉堡败也汉堡。
汉堡能代表劳苦大众吗?
汉堡同时也代表工业化快餐,是对人吃饭时间的剥削,还可以代表消费主义的价值观。
这些资本衍生的文化价值取向其实也该死。
她跑了,以后也没好。
要知道9块9那是美元,折合人民币60多块钱一个的汉堡啊。
最后主厨和这些赴死的厨师所做的一切都将付诸东流。
他们没有单方面的杀人,清洗,净化(用火净化)资本世界,而是自己也献身于此,这是的殉道行为,是明显被导演正义化的。
最后都因为女主的逃脱而失败。
因为结尾,他们的行为并没有得到女主的认同,菜单擦嘴就是暗示。
汉堡继续吃,人的贪欲永远会繁衍出资本主义世界及其衍生出的消费主义等等价值观。
要知道资本永不眠,像女主说的,她还是很饿。
1,值得一看,这么拧巴的故事,居然让你也有代入感,可见氛围拿捏得当。
2,现在仇恨资本家的点子已经发展到厨子开始痛恨他们只有食不厌精,脍不厌细贪得无厌的欲望,而非对食物本身的享受,以至于要义无反顾一同毁灭的地步了吗?
3,资本家忙着制作越来越多的仇恨资本家们的影片,果然是安抚我等贫困人口的精神灵药,兼具赢得票房收入的暗黑利器。
凑合吧,不算特别难看,但是不怎么好看,我给6到7分,不能太多,8分应该不行,不怎么完善的作品!
但是其实这么多厨师愿意一起陪疯老头去死,副主厨稍微不顺利就自杀,开幕雷击,你改变自己的追求,做自己不就好了?
tyler明知道会死还要来,是在干嘛?
自我批判?
这些人物动机论,怎么说呢?
这就叫无厘头。
但是如果有人把这片吹上天打个5星,还大骂别人“ 不喜欢这个片就是虚伪,就和影片里的那些被讽刺的人一样 ”,那么这个人其实和影片的tyler刚好一样,狗屁不懂附庸风雅最后被主厨贬的一无是处,只适合自杀。
祝你吊的顺利啊!
有点失望…很荒诞 难听点是莫名其妙 完全不惊悚 不然应该会好一点 (看完也去隔壁DQ吃了一个cheese burger加入这场狂欢
一场以美味佳肴为核心的对权贵阶级的肤浅而又空洞的嘲讽,无趣尴尬一如片中的菜式,还不如一顿火锅来得得劲儿
不太够劲的haute cuisine邪典虐杀 印象最深的是Anya那句像是为她量眼定制的My eyes are bigger than my stomach.👁️👁️
出影院就去BurgerKing买了个双层Cheeseburger。除了安雅的美貌稳定发挥,剩下都有点儿失望。PS一点都不吓人,差点意思。
精致浮夸但内核却非常的空洞,为了反转和荒诞的神秘感牺牲了角色们挣扎和死亡的震惊冲击度,因为一切都看起来很假很好笑。多一星给电影的原创精神和安雅的美貌~
又是执行一流但逻辑说服力欠缺的一部。到中间我跟胖子说,结局应该会垮,垮了一半吧。对fine dining的嘲讽是一大亮点,but still, do what you love not what you think you should,如果连简单的快乐也不愿意提供,那不是和自己厌恶的人一样了吗
美食版seven?梗挺多的但是这个cheeseburger完全不能说服我,催着交稿随便写的结尾吗,好多人物动机也没有解释清楚,chef跟男主说了什么他就去死了?chef初心被唤起时眼里的光倒是很厉害
用真心,但不应执着于精益求精。做菜是,吃饭也是,很多事情都是这样。嗯。这是我学到的lesson。
来看我女Anya。剧本和拍摄都颇为无聊,但上一道道中看不中吃的菜——啊就像电影本身——还是蛮赏心悦目的。另,小霍的演技浑似昨日李乐多,令我感到悲凉()
《菜单》——《食神》之域外阴间版,还套用着社会学种种古怪蹊跷的理论。一碗炒饭可以破防,一个汉堡同样可以破防,食之真味,大匠无工。
为赋新词强上桌?
有一些趣味但不多
真的不行,故事不够深,屠杀的原因根本没有好好说明白,知道被杀的人也不怎么抗争。然后大部分人也不算罪大恶极,让观众很没有代入感。不好
真地狱厨房,不知道戈登拉姆齐们看这部电影会气还是会笑。可能会有人觉得对美国中产的讽刺太直白,不如《白莲花度假村》一类拘谨又高级。但我很喜欢这种直截了当地戏谑。(以及疯批群戏!)安雅和汉堡的配对太妙了,有种把安雅从天上拉回地面的意思。
虽然非常做作,非常形式大于内容,但是整个观影过程却非常让人愉快,不论是层层递进的节奏感、单一空间内的群戏还是让人眼花缭乱的调度都让人拍手叫绝。
★★★☆ 以階級矛盾與貪嗔癡為食材,以瘋批詭異與黑色幽默為佐料,裝入美食饗宴的精美餐盤,完成了一道具有形式主義美感的料理。比較可惜的是,諷刺過於表面直白,於是爽感來得快去得更快,角色塑造亦是深度有限,而情節上沒能做到處處皆伏筆也讓形式感未能最大化。
3. 高级厨子执行的一场杀富泄愤的祭祀晚宴。如今,富人们在电影情节里都不太好过。编剧一翻讽刺“精英主义”,让专门定制的菜肴呈现出侵入性,甚至层层推进之下,危险也变成了一种势利的形式。片子中最大的笑话是,食物变成一种抽象的想法,与快乐无关,一切都与创造食物和消费食物的人的虚荣心有关。主厨Slowik既是自我膨胀的艺术家,又是后厨大军中的意见领袖,他将烹饪的本质简化为一个实验室基地,食客就是被实验的白鼠,他几乎不加修饰地蔑视着这些“上帝”。最后的压轴戏印象深刻,Slowik解构了终极垃圾食品--Smore,一种“该死的怪物”,会用它的火焰清洗一切。如电影中所说的那样,高端菜肴发展到今天的问题是,它与低端菜肴相距甚远,中间没有留下任何东西。无论食物有多神圣,你都会被饿死。
别让我再看到这种电影了
逼逼赖赖搞半天概念标签包装成高逼格的东西,不如一个实实在在的Cheeseburger来的痛快。讽刺的点get到了,但真的没必要把自己搞成被讽刺的东西。
大牌云集,但拍得咋咋呼呼,节奏散漫。当女主靠勾起主厨初心来逃过一劫,我真的笑了,前面说着对富人剥削的讽刺与质问,原来主厨追求的是平平凡凡的快乐呀,真的好不一般,好有新意。我有一种看马云说 我没有碰过钱,我只怀念当乡村教师的日子。 这种蹩脚的做作感充斥着整部影片。