万箭穿心

只要进入到《万箭穿心》这部电影的世界中，就几乎不可能不被颜丙燕那朴实而锐利的表演刺伤，以至于大银幕那个神情恍惚的女扁担每一回头，就好像有根长箭把人钉回座位。

所以她的好，无法多说。

武汉乃是以水陆码头而起的繁华，"此地从来无土著，九分商贾一分民"。

身处华中地区交汇处，于是似乎天然兼备了北方人和南方人的某些特性。

加上热，加上闹，加上拥挤，天真与狡黠，粗暴与脆弱，刀子嘴和豆腐心同时出现在坊间女性身上似乎是最正常不过。

不能说李宝莉代表了谁，但她随时溢出的那股“狠”和“糙”，确实是让本地人十分熟悉的劲儿。

非常凑巧，内地影院同时在上映着的奥斯卡获奖外语片《一次别离》，有着跟《万箭穿心》如出一辙的开场戏。

主角搬家，搬家工人扯各种理企图临时多要钱，这是我们很常见的生活一幕。

《一》里的中产女性西敏在努力辩驳之后选择了妥协，而《万》里的李宝莉采取用更激烈地态度挑剔工人的工作，并且在所有人面前大驳丈夫面子。

小说如此描述：（李宝莉）一边搬一边跟他们吵架，嫌他们放电视机时手脚太重，又嫌他们摆冰箱时，不是一次到位，却是在地上拖了两寸，把新铺的地砖划出两道印痕。

再就是进门不换鞋，把她家新地板的亮光踩毛了。

搬家的工人被她吵得恼火，更加捣蛋。

马学武便满嘴地说好话，不停地递茶上烟，试图和谐关系。

气得李宝莉踢他一脚，恶声恶气道，我是出了钱的，他们就该好好给我干活。

茶不是钱？

烟不是钱？

你是不是扣出来？

你真是生得贱！

看完电影之后很多天，都一直忍不住试图暗暗分析李宝莉人生悲剧的真正根源是来自于哪里。

是无爱的婚姻？

是情绪的失控？

是冲动的惩罚？

还是她从未学会设身处地从他人角度思考问题。

细究可能都有一点。

至少，从上面那段能看出的一点是她下意识的短视--为了省一点钱，或者争一口气，在人前对自己丈夫的这种伤害，恐怕是饭桌上多少顿精心调配的晚餐，熄灯后多少的软言细语都难以弥补的。

但这种情境我们又何其熟悉，太多人近乎本能地每天忙碌着去应对生活里各种细节，以各种态度，却很少去想他们在面对的是这背后的什么东西。

马学武自杀之后，李宝莉以一己之力扛起家庭的重担养起儿子和婆婆，平时只吃热干面，钱留给儿子买牛奶。

可惜的是，这个非正常的家庭，并未因她的努力赎罪而变得正常。

她肉体承受辛劳，却依然没去关注到孩子的精神状态，对她的恨意到底有多严重，有多深（这种一昧的"乐观"导致最终崩溃）。

其中即便有逃避的心态，但归根结底仍是不愿或不会思考。

只是咬牙，埋头把自己托付给那些每天要面对简单问题。

“奶奶年纪也大了，儿子最终还是你的”，旁人也只能这么说。

好像问题就会随着时间慢慢解决，其实我们都知道。

不会那么简单。

电影剧本一直在试图铺垫出某种和解的可能，方方的小说则完全像钝刀子拉肉一般割得人生疼，公公婆婆一点也没有真正谅解李宝莉的意思，而儿子更是以一种复仇的心态在折磨自己的母亲，哪怕她为了给儿子筹集学费而偷偷卖血。

马学武这种来自周边农村靠学习优异而晋身为吃商品粮的知识分子，与城市中普通家庭出身的中低文化程度的勤快女孩喜结连理，算是一个时代非常标准的夫妻模板，再简化也可称作男才女貌。

观者不能妄言其婚姻就一定是凑合的产物，但过于泼辣女性在家庭的存在感太强，自然会导致整个家庭的存在意义变弱。

只是这种状况下，我们往往会发现也无法再多责怪李宝莉什么，她就是这么个人，她就是这样的性格和处事方式。

脾气不好人不坏，难听话说过就完了，心里不爽能让自己想通。

冲动和坚韧都是这个女人品质的一部分，她那些迷人之处和折磨人的手段混合在一起成就了她。

但是否看清楚这一点，“她就是这样啦”，问题就迎刃而解呢？

当然不会。

毕竟一天一天的气都还是马学武甚至儿子在受，而李宝莉从来都无法彻底感知。

她快活地在目力可及的日子里享受着这样的家庭生活，丝毫不知在儿子眼里这就是一个“爸爸天天被欺负”的家。

她毫无恶意地大声抱怨着丈夫，骂着儿子"老子忘记了你也姓马"，直到把自己推上命运循环碾压的车轮。

终究很难总结出一句“李宝莉这是咎由自取”就了事，这个让人又烦又怜的武汉女人像大多数同胞般忙碌着在泥泞中跋涉，却找不到自处的时刻。

说到底，无论我们如何被她强悍的生命力和不屈精神所感动，又或看到她因善良得到回报而产生浓浓暖意。

我们都该清醒地发现，直到江边看烟花之前，她始终都没有成长过。

当她终于发现儿子从小到大都未曾开怀地笑过，这个女人第一次意识到自身的人生同内心理解真的产生了太大的偏差。

她甚至开始反思着，假如当时同意离婚，生活再坏也不会比现在更坏。

可是这一切太晚，太晚了。

解脱了，是高于对错之争的境界。

生活总还是要继续，没有建建，也会有设设。

坐上一辆开不动的小破车，骂句婊子养的，踢一脚，也就还能向前。

导演王竞之前的作品《一年到头》《无形杀》《我是植物人》始终都是密切关注现实，且紧跟社会热点话题走。

《万箭穿心》依然很现实，却换了一个平静的视角。

似乎在讲一个女人的悲哀，似乎在讲至亲之间的伤害，似乎在讲人格与命运的一缕关系。

好在导演并没有企图做任何定论，只是把那些文字无法取代的痛感放大，毕竟国产片这样的空间实在太少。

谢飞导演在一次演后谈呼吁导演们还是多关注下文学性，其实也是同样在指出当下的缺失。

技术水平与银幕数都在与日俱增，但控制文本的能力却似乎一直没有长进。

说到技术，手提摄影保持了对人物真实化表演的把握外，也将画面局限在相对比较窄小的视野内。

毕竟这是一部讲述80、90年代的电影，以其较低的成本并不是太容易做到还原。

所以即便看到剧情中的新公交车、高楼也就淡淡笑过便罢，电影有它自己假定的时空。

剧本基本算是较成功的再创作，对一些人物做了合并与删除，并且把建建这个原作者凭空献给李宝莉的“礼物”，变成了同样在底层挣扎，伴随着疼痛而逐渐相濡以沫的伙伴。

真要说较为别扭的地方，方方老师的原小说其实更单纯，而电影有了逻辑叙述压力之后，往往会有些“补充”分散力量。

比如在小宝上中学过程里，加写了李宝莉这个“扁担”身份给儿子带来的不适，这个感觉虽然完全合理，但是否真需要强调是值得商榷的。

两位主角颜丙燕，焦刚的武汉话都不算标准，看采访说由于是临时决定用方言演出，演员只好一边学一边演，最后在发音和情绪之间反应不过来，只好先保戏，这也倒都能理解。

口音问题对外地人来说区别不大，本地人初始该会被这个极似四川话的腔调弄得有点出戏，看下去习惯也就好了。

武汉话的咬字其实并不难，没卷舌，没前后鼻音，R、L、N不太分，也极少连音。

麻烦在于日常讲话那个腔调通常往下走，但语气又是上扬，加上平均语速很快。

所以即便音全部准，但说得像念书一般平缓，感觉依然是怪怪的（比如武汉演员赵倩扮演的小景）。

陈刚很好地把握了街头语言中那些“个板马”“尼玛”等零碎（通常管这种状态叫“带把子”），甚至是声音压在喉咙里的发声法，让这个人物身上的痞气表现得淋漓尽致。

另外搬家的工人，工厂的书记，汉正街的老板的味儿也都很正，他们大多来自武汉说唱团。

反是扮演奶奶的省话剧院的何明兰可能长期在普通话环境里，时不时会蹦出几个不属于本地的字音。

最后再赞一次颜丙燕，她通过自己张弛有度的表现再次证明了好的演员就该是一把刀子，只要碰上合适机会就能在观众心里留下创口。

有这位北京女演员来演武汉的李宝莉，是这个角色在十年苦难之外最后的福气。

李宝莉就是找错了对象，没找个门当户对的，她一个城里卖菜家女儿，满嘴脏话却找了乡下的书香世家，搞得一辈子都苦逼了，其实她的心一点儿都不坏，为人还义气呢，当营业员时对扁担大姐很好，后来还捐钱给她，老公死后对儿子婆婆也很好，一门心思赚钱养家，每天赚的钱都上交给婆婆。

她那个书生老公真是想离婚就好好离婚，和已婚同事搞外遇，一遇到点挫折就不顾自己是独子抛下老娘就走了，儿子也是白眼狼，从小就看不起她。

很写实的手法，注意到这部电影没有配乐（也许是有但不突出），单单通过画面、语言就把故事叙述的很完整。

有评论说女主其实是刀子嘴豆腐心，我觉得这是国人的认知偏差。

刀子嘴造成的严重后果这部电影极端化的体现了。

人的健康不仅仅是身体的，也包括心理的。

日日浸淫在刀子嘴的生活中是很不利于心理健康的。

女主最后醒悟，发现她的孩子从来没有像正常孩子一样展露笑容，才知道自己带给孩子心理多大的创伤。

随着《万箭穿心》的上映，周围朋友开始了新一轮的诚意推荐，泪流满面者不在少数，几位公知名人更是把它列为年度必看。

的确，由于某些原因错失上海国际电影节，紧跟着上演了退出东京国际电影节的闹剧，再到近乎零宣传的裸映，《万箭穿心》本不被看好。

在“小片必须死”的定律下，它被寄以了不少同情。

然而，在我看来，无论是有没有宣传，有没有被拿去跟《一次别离》作比较，放在这个商业院线里面，《万箭穿心》都是会以惨剧告终。

　　《万箭穿心》是一部有优点的电影，它再现了时代跨度颇大的市民生活，同时，在反映中国式家变的主线上，影片也称得上充满代表性。

无论夫妻关系还是母子关系，它都有一种奇特的荒谬，一种畸形的、丧失了传统儒家人伦后的荒谬，近乎虐心。

然而，由于导演能力以及故事本身的缺陷，我对它始终保留意见。

　　毫无疑问，《万箭穿心》被视为了一部良心电影，一曲中国女性任劳任怨的时代悲歌。

可是，这并不是王竞第一次尝试良心电影，第一次用“主题深刻”来制胜，就像这不是颜丙燕第一次展现游刃有余的大变样表演（《老家新家》里的女村长）。

《一年到头》的春运、《我是植物人》的医疗黑幕，仅从关注的题材领域来看，王竞已经比多数中国导演可敬——尤其是那些口口声声拿诚意来做电影的家伙。

　　不过，我们经常会忽视良心和电影的区别，毕竟评判一部电影没有一个绝对的、可量化的标准。

而就像我对《我是植物人》评价：他明明可以做得更好，结果很多地方却做得不够。

在我看来，《万箭穿心》也是做得不够的问题。

以那个为了营造剧情高潮而存在的儿子为例，他这枚定时炸弹做得太失职了（好几个配角也表现得过于游离，完全是功能性配角）。

莫名其妙不说，还直接导致故事欠缺说服力，完全泄了气。

没错，他可以恨母亲（虽然令很多观众觉得万箭穿心），但这种情感仅仅来自于自说自话的闪回，更是被编导强调的恨意怨念。

无论怎么看，它们都欠缺自然，也缺乏铺垫。

如果仅仅是日复一日催着写作业，那过半数的中国家长恐怕表现得比李宝莉要摧残，进而演化成父母皆是祸害的网络声音。

　　高考前夜的大雨，母与子来到了决裂边缘，可笑的不仅是突然病倒又突然病好的奶奶，更是那种生硬、刻意和做作的表现手法。

当我最担心电影会那样拍的时候，《万箭穿心》偏偏就那么干了。

类似桥段，编导可能有一两种好的处理方式，十来种稍微普通的方法，结果，影片选了最糟糕以及最该被避免的一种。

好在结尾处，电影终于搬回了一点分数，干净利索，留有悬念，近些年这倒是不多见。

　　《万箭穿心》是一部标准的“纷纷崩溃型”电影，电影人物也是我曾提过的“不快乐的中国人”（http://movie.douban.com/review/1183910/ 《浮生》），从丈夫、妻子到儿子，没一个是快乐的。

男人在十年前的多事之秋崩溃，十年后的女人走到精神濒临崩溃的边缘——好不容易挺了下来。

电影的思路契合了当下人的内心所想，这过去的一二十年，过得不容易啊。

城市不断扩大，社会不断发展，路越来越多，火车越跑越快……许多人曾跟剧中人物那样想过，随着物质生活水平的提高，我们总该会变得幸福。

结果，现代建筑予人的压迫和崩溃感却愈发强烈，现代病频发。

　　影片把家庭分崩的原因归于李宝莉朋友说的风水问题，这是中国式的传统解答，但观众都应该明白，事实并非如此。

不过除了朋友两次提起，一段出门找老妈，电影根本没有真正解决那幢建筑的空间问题——怎么个道路穿心。

十年武汉，这座城市到底带给主人公带来哪些可怕压力。

　　打从李宝莉出场开始，这个女人的强势和斤斤计较就是贴好的性格标签。

就连开场的那一幕，因为男人的“不行”，女人占据了这个家庭的支配位置，也成为了电影的主题。

至于男人为何不行，答案就更加明显了。

男权主义者会骂她命该如此，女权主义会觉得她不该妥协退让，然而，《万箭穿心》的问题并不在于角度和性别立场的不同，影片呈现的是中国人的问题，或者说是中国式的问题，有家庭方面，有教育方面，更有传统力量的缺失。

　　无论李宝莉有多少人性光辉，很大程度，那是导演强行传递的信息。

十年后，她头发斑白，在街头拿着扁担，没有任何的违和。

我偏偏见不得导演要急于告诉观众，她很苦，她为了儿子饱经风霜。

事实上，以她这种养儿防老的教育方式，以为上了大学就解决了一切，那跟笃信所有大团圆结局电影的观众一样天真（当然也很有代表性）。

我始终不觉得，一个挑扁担的母亲和一个在机关单位上班的母亲在母爱上有何区别，但世人总认为，挑扁担的肯定要更具母性光辉，更有传统女性的精神品质。

显然，《万箭穿心》恰好切入了这一问题，成功俘获了观众同情心。

试想，李宝莉同样可以卖袜子卖到天昏地暗，然而，她吃苦耐劳的程度就要大打折扣。

　　我会认同《万箭穿心》抛出的一些问题，甚至有所感触，能够自我反思，像事出有因的惩戒、无法收拾的决裂反目以及每一个家庭悲剧的源头。

但说它把事情讲清楚了，并且讲得很透彻，这个我是万万不同意的。

李宝丽很难，扮演她同样也很难。

类似于长沙的下河街，武汉的汉正街曾经红极一时，但在外来品牌和现代化商潮的冲击下，这两条老街都无法避免边缘化的命运，统统沦为地摊货的代名词。

这里的人也遭遇了同样的命运，从表象上来看，《万箭穿心》讲述的是这位女担担丧夫后的艰辛人生，但间接呈现的却是20年巨变下一代国企的没落、小手艺工人的消失和犬儒主义的泛滥。

与片名呼应，武汉也位于中国版图的万箭穿心处，它夹缝于北方政治与南方商业，西部资源与东部制造业中心，这种混搭的质感堆积出一派浓厚的市井之气，这里的人有着小市民特有的高傲与卑微、狡黠与善良、粗俗与精致、贱嘴与软心，他们身体里的复杂性很难用一个简单的词语概括，李宝丽也正是这样一种女性形象，她的尖酸刻薄导致了婚姻的裂缝，但又因自身的局限性而无法挽救危机，她性格鲁莽，不懂自省，最后落得只能独自扛起家庭大任，儿子与其形同路人，但她丝毫不忌讳担担的身份卑微，她在影片下半段的艰难生存中所涌现的爆发力又感动了无数观众。

所以真的很难定义这样一位底层女性的形象，但她们就真实地生活在我们周围。

她们的命运被时代反复冲刷过，将身体里的卑微更为彻底的逼出，他们无力左右自己的命运，只能咬牙前行，这个过程中我们看到了健健的头脑由暴力朝着商业的转变，也看到李宝丽的闺蜜对丈夫偷腥的无限宽容，以此换取一种稳定安逸的生活，在影片中的每个人都过得不幸福，他们忍辱负重只为换取虚无的一丝满足，这样的生存哲学令人感伤却满怀敬意。

如果颜丙燕的表演可以更出色，这部影片可能会更好。

赶在这部万箭穿心将要下映的时候在武汉为数不多的电影院里看了。

总的来说，万箭穿心把武汉形形色色的老嫂子们描绘的栩栩如生。

对于出生在武汉，活了20多年的人，这部片子虽然是中年女性视角，但整个电影里浓浓的武汉味确实让武汉土著们表示很亲切，看的也很投入。

故事里的李宝莉活脱脱就是武汉大街小巷随处可见的老嫂子们。

发起狠来是泼妇，斤斤计较，不肯吃亏，抖起狠了，也丝毫不比男的差，一口一个臭婊子养的，个板马说起来好不羞涩。

瞧不起乡里人，就算是卖菜的姑娘吖也自觉高人一等，对外来人口满是嫌弃，永远以一口标准的汉口话引以为豪。

但是就算她们有诸多的缺点，仍然是这个城市最有意思的人群，她们虽然凶狠，但是对待家庭有着无限的责任感，虽然一口一个婊子，乡里人，其实每个人心里都还是有着一颗善良的心，个性要强，做事泼辣，这就是武汉那一辈老嫂子们的共同特点，全国闻名的汉骂也只有在她们的嘴巴里才最有韵味。

而武汉也就像她所包容的人群一样，是一个名符其实的老嫂子。

她不像别的城市那么光鲜亮丽，而是对外来者摆出一副老子就是武汉，你要来就来，不来拉倒的姿态，拥堵的交通，极端的天气，灰蒙蒙的环境，强硬的方言，都让别人对她进而远之。

也无怪乎，全国省会城市里，被黑的最多的排行榜里，武汉绝对有一席之地。

但是武汉就是这样，在武汉呆久了你就会发现武汉的好，武汉有着无数隐藏在城市外壳下的美丽。

武汉人虽然脾气不好，但是个性爽快，讨厌做作的，屁的，裸脸的。

比起一些自诩文明的人而言，武汉人更加真实，更加本性。

武汉虽然满城拥堵，蓬头垢面，仍然坐拥东湖，长江，偶尔也会发现几许美景。

武汉是一座充满市井气的城市，这也许就跟老嫂子们一样，初次接触难以接受，久而久之就会与她们同化在一起，一起来一桌红中赖子杠。

活在武汉这么多年，有时候也会抱怨老嫂子在公交上总是一股不让人的气势，让人无奈，也会抱怨老嫂子不讲公德，说话大大咧咧。

甚至还和朋友们一起认为老嫂子们她们这一代是武汉人里垮掉的一代，但是每到最后，都还是会笑着说，说不到，过了几多年之后，我们也会变成跟她们一样的老嫂子们。

所以说武汉的老嫂子们是最丑陋的，也是最美丽的，武汉是最糟糕的城市，也是最美好的城市。

不得不说，整个电影还是有很多可以做好，但是没有做好的地方。

1、李宝莉的武汉话可以再差一点吗。

虽说她是一个卖菜的女儿，但也不至于话都说不好了吧，再怎么你也自诩是一个标标准准的武汉人啊，完全可以弄个专业的配音，别的演员武汉话都还不错。

马学武的武汉话不标准可以理解，背景上是乡里人，但是他的老娘说一口标准的武汉话，是让我错觉了吗。

2、片中有很多露馅的地方。

不过像什么的士不是当时流行的红色夏利，这些都是原谅，毕竟也许不好找，但是剧中突然出现了一个神奇的路牌，江汉路步行街。

按理说，那个时候江汉路还没变步行街吧，上海街和江汉路那片也没什么路牌。

这个镜头完全是没必要的。

3、时间问题，这点我倒是没发现，不过同行的发现了，高考改到6月是2003年，那么10年前，马学武跳二桥的时候，应该是1993年，但是1993年，二桥根本没有。

二桥是96年才通的。

最后，总的来说，片子还是挺武汉的，对武汉人而言很有亲切感。

建建活脱脱的就是一个汉口的打牛的，演的很好，小景也演得很好，很像武汉一群没有事做，老公不管的富婆们。

整体而言，片子不至于被吹到神化，但是确实有诚意。

这部电影好在，出轨的男人，你不怪他；把丈夫逼得跳江的女人，你不怪她；强暴完了还公然侮辱人的相好，你不怪他；刚考上大学就把娘赶出门的儿子，你也不怪他。

嗯，这部电影的宣传词就该这么写。

《万箭穿心》英文版的名字叫《Feng Shui》破这个风水的最好方法就是：万箭齐发，没有心。

这个印象在马学武的葬礼上最深刻，婆婆哭丧子：“我真是不该来，我这是来给你送终。

”宝莉未落一滴泪，没有丧夫痛，也没有愧疚意，一脸厌烦：“让你别来别来非要来！

”儿子推打，没有泪，只有厌烦。

姐妹怕她憋坏了，来劝，没有泪：“我暂时不得为他哭，只是想不清白……我就不信这个邪……”很多时候，这是个让人同情不起来的女人，所以，一个女人生命中最重要的两个男人——丈夫对她不举，儿子对她不视。

而她，就不要心肺不要脸皮地活着，因为“还有半生的日子要过。

”即使是最后一个镜头，儿子没有站出来挽留，宝莉留下的最后一句台词：“婊子养的。

”片尾音乐是小提琴配吉他，没有画面时清新得让人以为之前刚放完的是一部爱情日剧。

但离开了这个地方，宝莉的生活不会从万箭穿心到万丈光芒，她知道。

还有难得的是：如此现实主义的题材，拍得这么有电影感。

如此跌宕的情节，拍得这么不狗血电视剧，如此短的床戏拍得这么自然犀利。

把心揪起来，万箭嗖嗖过。

弹幕上说，这个女人哪里都好，就是嘴上发发牢骚，她做错了什么。

正如电影的名字“万箭穿心”一样，李宝莉的搬进了“万箭穿心”的房子，经历了万箭穿心的命运——从搬进房子的第一天，相继发生了丈夫提出离婚，丈夫出轨，丈夫自杀，挑担为生，儿子仇恨，被儿子逐出家门等任何一件都如同刺进骨髓的银针，让人生不如死的事情，都扎在了她一个人的身上。

李宝莉这个女人很伟大，她像中国传统母亲一样，为了自己家庭的生存资源斤斤计较，为了孩子的未来甘愿像不会停转的机器，像不顾及尊严的奴隶。

从她成为妻子，成为母亲的那一天起，她就放弃了风花雪月的浪漫，也放弃了追求美的权利，像生活中大多数的母亲一样，一心一意地扑在柴米油盐上。

她也有厌倦的时候，她也时常絮絮叨叨，厌世焦虑，抱怨丈夫的不争气，抱怨儿子的不理解。

她太像我们的母亲了，你甚至会对她的经历感同身受，对她的不幸一样痛心。

对于在为人妻、为人母方面，中国传统女性自我牺牲的伟大，我们不会有任何争议。

然而，纵观李宝莉万箭穿心的苦难人生，她本人真的是绝对的无辜者吗？

以下言论，都建立在对李宝莉人格伟大的深深认同的前提下，不针对女性、妻子、母亲中任何一个角色。

在我看来，李宝莉的毒舌与万箭穿心的命运有一定的因果关系。

当她心有不甘嫁给了来自乡下的男人，她的貌美如花，她的万千追随，都埋葬在了这场婚姻里。

她的丈夫，一边享受着她撕破脸皮，斤斤计较为这个家庭争取来的生存资源；却又一边对她厌弃，她成了丢失万种风情的泼妇，大字不识的白丁。

他是乡下来的，他挣再多钱，读再多数，他再懂得风花雪月的浪漫情调，娶了我这样一枝万人追求的独秀，也是他高攀了我。

这是李宝莉最后的骄傲。

她越害怕被厌弃，就越想抓的更牢固。

她对丈夫呼来喝去，她口无忌言地展现自己的高姿态。

最终，丈夫还是提出了离婚。

她觉得好笑，原因竟是丈夫因为她的强势被搬家工人奚落。

她知道这只是导火索，她执拗的也认为，这就是根本原因。

她去抓丈夫出轨，用了最聪明的办法，借此机会，把自己塑造成了深明大义，牺牲小我的贤妻良母。

可谓把她女强人的智慧展现的淋漓尽致，想守护家庭嘛，只要你聪明一点就好。

至此，她又占据了道德的高点。

在婚姻这场博弈中，她又赢了一把。

目前的局势来看，丈夫不过是一个从乡下来的土老帽，却娶了她这样一枝花；丈夫对家庭不忠还丢掉了官衔，却得到了她的原谅。

她于他，是赢得彻彻底底。

她本已经达到了自己的目的，可是却并没有就此停手。

她咄咄逼人，辛辣的，刺人的，她都说了，还借他的母亲羞辱他，真是解了气。

故事进展到这里，就即将发展到丈夫不甘屈辱跳河自杀的情节了。

至此，无关电影整体情节，单就恶语伤人与含羞自尽的因果关联（本电影中李宝莉的言语羞辱并不一定是导致丈夫自杀的根本原因，但一定存在较大因果关联），我想起了发生在我身边的一个故事。

我的一个远方表姑可谓声名狼藉。

其实她这一生想起他母亲一样含辛茹苦，任劳任怨，将生活的沟壑硬生生转移到脸上，化作几句牢骚。

她只是得理不饶人，擅长辛辣的撒泼，只要她占理，那么你祖上十八代都是错的。

因为其口舌过于锋利，人称“插板嘴”（方言里的插板是一种削萝卜的工具，极其锋利，类似于“刀子嘴”）表姑的故事发生于，表姐生孩子的当天。

那天的医院，聚集了两家亲人，都在焦虑地等待着表姐的生产。

表姐从小体弱，虽然难产，但最终也还是渡过难关。

也许，这经历了波折的故事，看起来没有那么圆满。

也许伤心的事情也会让人想起不愉快的事情。

总之，不经意间的一句话，让两家人发生了口角之争。

表姑其人，不少人都见识过，故而在场的家人都极力劝阻。

但是，最终纷争依旧愈演愈烈，表姑果然“不负众望”地占据了道德高点，从公婆家对两个儿媳妇的不公正，到女儿受到的差别对待，再到女婿得不到公婆偏爱还要向老丈人寻求资助，一桩一件，条理清晰，附带祖宗十八代吐到了亲家公的脸上。

本以为是一场难以调和的骂战，实际却更糟糕。

表姐的公公一气之下，跳了楼，当场身亡。

也许表姐的公公跳楼，根本原因并不是表姑的咄咄逼人。

可是，当你突然遭受一时无法承受的恶言，你要如何应对，会如何冲动都是无法预测的。

表姑也并不曾想，自己会用语言杀死一个人。

虽然人常说，她也只是刀子嘴豆腐心啊。

然而，也有“恶语伤人六月寒”的道理不是吗？

使李宝莉的丈夫负气自杀的，可能是爱情的幻灭，是事业的落寞，是被捉奸的羞耻，亦或是集中原因的结合。

但是李宝莉一以贯之尖酸刻薄的讽刺，想必也是夫妻感情淡漠的原因之一吧。

李宝莉的确是一个伟大的女人，但是，单靠片面的伟大并不能经营好爱情，相处之道也许修行吧。

咄咄逼人也许是你收到生活压迫之后，一个反抗的武器。

言论自由是权利。

咄咄逼人不犯法是事实。

咄咄逼人一定程度上会让人含羞自杀是事实。

你可以行驶咄咄逼人的反抗权利，但同时，你也要准备承受一切伤害的后果。

没有人可以剥夺你的权利，也没有人会替你承担后果。

三思而后行。

就像女性穿衣自由。

没有人有权利决定你穿什么，也没有任何人有资格去评价你的外形，你的审美。

但是，太美的女人会吸引野兽。

你爱美大家支持你，哪怕你受到禽兽的伤害，大家也会去道德上和法律上支持你，但是伤害已经形成无法弥补了。

你有权行使权利，但是你要记住，无论你愿不愿意，后果都会成为客观事实。

所以，我会经常劝我的妹妹，不要穿着太暴露。

并不是因为，我在限制她的穿衣自由，而是社会的黑暗使我们不得不保护好自己。

你有花枝招展的权利，你可以行使；色狼有不伤害你的义务，他偏偏选择了不履行。

回归话题，刀子嘴是你的权利，刺到别人就是你的罪恶。

作为文学改编作品，我没看过原著小说，不知道原本的故事是什么样的。

不过坐在电影院里，《万箭穿心》打动了我，虽然我刁钻刻薄自以为是，但是我喜欢这个电影。

关于武汉的故事环境是让我喜欢的原因之一，不仅仅是选景，更因为影片中武汉的味道是那么浓烈，倘若说前不久的《浮城谜事》在云端，那么万箭穿心无疑更脚踏实地。

喜欢称老子，外表凶蛮，内心脆弱，武汉的家庭妇女似乎就是这个样的；而一脸窝囊却又心思纠结的男主人，外表彪悍但是江湖气息的街头混混，满腹牢骚的底层劳动者，影片里大多数的角色感觉都是对的，更别提那些因为雨水而显的脏兮兮的方块楼，七扭八歪破旧凌乱的城中村了。

整个电影做的非常“扎实”，无论是技术还是内容层面。

在内容上，人们常说做电影要接地气，在《万箭穿心》里，接地气不是矫揉造作的俏皮话，而是它通过女主角个人的生活片段，非常自然的把二十年内造成大多数中国人痛苦的东西全部串齐了：挣钱少、家庭矛盾、房子、出轨、下岗、高考、地位差异造成的侮辱和歧视……..虽然讲的只是一个人的小事，但是背后的东西，让人分外熟悉和感同身受。

这种态度和视角很难得，电影没有明显的善恶冲突循循善诱，或者是过于纠结渲染苦难的过程本身，而仅仅是摆出一个样本一个事实，让观众自己去感受。

在一个口号满天飞，概念强奸大脑，人人乱贴标签的时代，老派剧情片的路数，显得弥足珍贵，永不过时。

在技术层面，电影创作的技术指标过硬，视听语言高度写实，摄影贴近人物而又不故弄玄虚，镜头之间的衔接流畅，布景的细致用心…….. 得感谢编剧导演以及谢飞等人的共同努力，让电影没有时下娇柔造作之感。

正是这些看似普通，特点也不鲜明的诸多电影环节的做功的总合，却把电影的综合水准支撑在较高的层面上。

我想这和慢工出细活的创作过程，老艺术家的创作把关是分不开的。

在当下，一部既不“二b”，又不“文艺”的“普通电影”，普通还好看，其实是最难寻觅的。

电影的用心体现在很多细节上，非常出彩，无论是在情节上，还是置景上的。

在场景的布置上，那些生了锈的弹簧床，那些长着青苔和霉斑的墙壁，看似不经意，可有可无，确实非常难得的。

在一个“缺东西就花钱买新的”的大时代，旧的东西，反而让观众沉下心来，有心思去体会点什么。

提一句，看电影时候除了我是小年轻，其他十来个观众大多是老头老太太，一面看一面聊天，倒是别有趣味。

在故事上，小说原著不提，影片的剧本我认为改写得不错，抛开创作方向另议，在现有方向上，体现出了较高的能力和水准。

尽管不是一个好莱坞结构的典型剧情片，尽管故事被跨时代的拦腰斩断，尽管只是简单人物的简单遭遇，但是丝毫不影响电影本身的故事性和意味。

可以说在剧作上没有那些符号化的花活技巧，而是很扎实的在写戏。

每场戏，都是用心去安排的，值得一提，台词语言写的相当不错，无论女主角，她的闺蜜，以及建建，甚至是丝袜老板这些酱油角色，台词写的既不煽情又别有味道。

人物整体上做的不错，尽管女主角武汉话说的不太好，有时候普通话夹杂武汉话显得很别扭，但是整个人物还是很鲜活的。

闺蜜和建建2个角色戏份虽然不多，更是惹人喜欢，闺蜜一个鲜活的小嫂子形象，建建江湖的无情中又带着调皮的温情，让人感觉人味十足。

老公的角色中等偏上，主要是因为情节原因，一个窝囊废很难体现出什么明显的性格特点。

小三的角色比较一般，虽然是配角，但是她对男主角究竟有没有感情直接影响着整个电影的三观，以及观众对整个事情的情感判断，这里电影其实做的有点含糊。

奶奶的角色也过于流水化，至于儿子，最大败笔，下面再谈。

整体的情节上，因为是改编作品，显得略有扭捏，与小说不同，小说可以依靠各种文字渲染，把离奇的行为解释的天衣无缝，可是电影不是这样，李宝莉在老公自杀后当扁担的选择，略显突兀，而那些劳作的沉重，又很难通过一闪而过的镜头深入观众内心。

而电影中拦腰斩断的十年间隔，又让电影的后半部稍微显得出戏，在整体故事结构上也有些散乱。

至于那个夹在字典里的照片，以及捉奸报警的环节，个人倒是觉得显得有些刻意。

如果真觉得想弄成类似于环形的故事结构，那么母子间的情感交流显然单薄了，在故事后半段，儿子的角色，应该情绪有个转变，比如先设定儿子不知道父亲出轨，知道后理解了母亲，和母亲缓和下，观众和母亲都以为儿子知道了父亲婚外情，会对母亲和好，结果最后再抛出儿子的之真相后的母子决裂，可能效果会更加突出。

说到这，还是认为最大的问题上来自于儿子的角色，以及围绕儿子展开的一些蠢戏，在整体生活质感不错的影片中，儿子的行为脸谱化、标签化、弱智化。

或许是由于原著的引导，也或许是因为创作者为了突出女主角的苦难，又或者为了让故事结构更加规整，女主角和丈夫儿子的两端对抗…也难怪，供儿子上学，母子关系是影片后半部最为重要的内容和情绪线。

不过我想，倘若对儿子的表现不那么直白，而是一种渐进式的，冷暴力形式的处理，比如不是强令母亲搬离房子，而只是拒绝和母亲说任何的话而又无尽的索取学费，倘若儿子不是那么争气，而只是不断给母亲惹麻烦的话，可能会让故事看上去更加自然，恐怕这就是不同代次的创作观念差异吧。

在表演上，儿子的表演也毁了电影的后半段，那几个闪回和“父子重逢”的想象，可能创作者洋洋得意，但是实际上和影片整体的气质差得挺远，感觉太强的出戏。

不过总体来说，正是因为女主角的出彩，有效弥补了儿子所造成的减分。

总体来说，算是一个好电影，关于那些不开心的中国人。

我想作为武汉人是没有办法批评这部电影的。

无比熟悉的俚语与地名制造了观影中三个人疯狂的自娱自乐，而其实单单是陈刚的健健那无比地道的痞子头头形象便早已瞬间征服了我们，甚至穿越到93年的场景中出现的扬子江牌空调公交车都令人心生感动，因为证明着所有场景的确是在这座炎热而焦躁剽悍又耍拉的城市完成的。

然而一旦提及这座城市，话题便显得难以言说，因为摊开一张中国地图便可以毫不费力地发现，武汉一定是最最符合“万箭穿心”的风水标准的城市。

平汉粤汉两条铁路长江汉江两条水道联络了全中国几乎所有的重要城市，然而这样的风水注定了多少繁华也是留不住的一场空。

汉正街嫂子李宝莉没能留住丈夫又丢了儿子，而汉正街本身又何尝不是如此。

八十年代红极一时，紧接着便成了所有水货淮货的代名词。

或许是偏袒但从小在这条街边长大的我觉得这与诚信道德一点关系也没有，夹在东部的制造业与西部的资源中间，这整个迷失的地界上，恐怕也只剩下市井的一点点算计和一点点斗狠可以打发时间求得安慰。

当然这种属于城市的落寞与沉沦并不构成生活的符号。

过早的品种多少远比经济报表的数字更能决定多数人每天的心情，买得起的房价也远比看起来灯火辉煌其实与己无关的CBD来的实惠。

而最重要的是这里的人可以在鸡毛蒜皮中活得一点也不做作，可以在撒泼骂街中豁出去尽情释放，可以在诅咒过天气以后淋漓地流汗，然后打赤膊吃宵夜爆酒瓶子，目睹玻璃渣子在开成飞机的公交车尾灯中闪烁一点光亮然后快速消散；这时你便了解这的确是不服周的楚人的地盘，而你也无法否认的是，这样的地盘上也可以诞生屈原式的浪漫。

电影里的李宝莉是一个看起来有些粗俗不堪的女人，为了几十块钱的搬家费，和搬家师傅大吵大闹，她的丈夫马学武给师傅发烟的时候，她又跑过去骂了他一顿。

这样的场景我也见过，这就是好事都是让男人做了，什么发烟啊，发水啊，但每次遇到利益冲突的时候，男人就像缩头乌龟一样躲起来了（参考电影里的场景，搬家师傅坐地涨价，马学武装没看见，也不愿意出面讨价还价）。

马学武是个底层爬出来的知识分子，骨子里还有些清高的，他是看不起李宝莉为了钱斤斤计较的样子，但是呢，他不敢直面冲突，一遇到大事就只知道躲避（知识分子的软弱性？

）一方面看不起妻子的粗俗和野蛮，一方面自己又处理不了冲突。

以前我也觉得我妈脾气差，斤斤计较，又很庸俗，为了点钱在家里和我爸吵架。

我爸看起来就体面多了，他从来不发脾气，也不怎么说话，就沉默着任由我妈数落他。

年轻的时候都不理解为什么一个女人会变成这种泼妇的样子，长大之后，我和妈妈深入聊天，她对我说：“哪个女人想变得这么泼辣？

谁还不想过点舒服的日子，可是家里的男人不给力，太软弱了，遇到问题就退缩，那女人就只能出头，如果家里两个人谁都不行，那日子还怎么过下去呢？

以前家里没钱，每次要借钱的时候，你爸就装死，一分钱都借不到，最后还是我去借，厚着脸去借来的。

要不然你看看家里哪有钱盖房子？

你姐姐哪有钱上大学？

还有你的学费，不都是这样来的吗？

”李宝莉是一个在底层摸爬滚打的城市人，她很熟悉底层生活的那一套逻辑，有时候不顾及什么面子的，所以呢，总体来说，两个人应该算是相互看不惯。

当然刚开始这段关系中，李宝莉是出于上风的，因为她是城里人，城乡差别是一，第二她年轻貌美，她有资本。

马学武是农村出身，最开始一穷二白的，大专刚毕业，也就有个学历。

李宝莉没什么文化，她想找个有文化的。

我爸也是大专毕业，穷苦出身，我妈是小学文化，家庭条件好一点。

她说当年就是以为文化人会有出息一点，觉得找个高材生，日子不会难过，结果我爸不懂人情世故，也不会搞人际关系，和厂里领导的关系搞得一团糟，被排挤不说，最后他们俩双双下岗，和电影里的情况简直是一模一样。

后来两个人的关系发生了一次变化，男方占据上风了，因为马学武的单位给他分了一套房子。

不得了，有了房子之后，男人的腰杆子都硬了，他有物质资本了呀。

他现在是单位里的小领导，有房子，有体面和稳定的工作，只要一切都顺利发展下去，那么他的前途只会越来越好。

李宝莉在店里卖袜子，一个月赚几百块钱，两个人的实力出现差距，这个时候明显看出来，李宝莉变得很温柔，甚至开始讨好起马学武了。

马学武觉得自己有资本了，不仅提出了要和李宝莉离婚，他肯定是之前几年做小伏低太累了，估计也是受了李宝莉不少的气，现在要扬眉吐气了，要把李宝莉踹掉，反正孩子都生了，而且还是个宝贝儿子，女人此时可有可无了。

马学武还出轨了厂里的女人，丝毫也不顾及老婆的感受。

李宝莉又通过一招报警，让他们的关系再次发生逆转，让马学武再次落到自己的控制之中。

她偷偷报警，最后又选择原谅，看起来是不是很宽宏大量呢？

实际上她是要抓住这个把柄，让马学武以后都要乖乖的，不要以为自己有了房子，就能为所欲为了。

总而言之，这对夫妻的关系就是斗争式的，不是东风压倒西风，就是西风压倒东风，两个人不像夫妻，像是仇人，像是敌人，反正不像亲人。

夹杂在他们中间的孩子小宝，其实是最可怜的人，他当时觉得爸爸很可怜，总是被强势的妈妈欺负，他想尽办法想保护爸爸。

马学武也是够窝囊的，竟然需要靠孩子来保护自己。

电影里马学武自杀了，他自杀的原因到底是什么呢？

到底是不是李宝莉把他逼死了呢？

我认为是一系列的事情，导致他无法面对现实，才选择轻生的。

当然最重要的就是下岗，他下岗也有一部分原因是因为他之前乱搞男女关系被警察抓过，再加上他最后发现是自己的妻子举报的，这一系列的事在短时间内发生，导致他无法承受，一时间想不开，就自杀了。

这下好了，马学武一死，所有人都把矛头指向了李宝莉，说是她把马学武逼死了。

她儿子恨她，她的婆婆也恨她，她呢，还要一个人扛起整个家，她要打工赚钱，养活还在上学的儿子，还有没有任何收入的婆婆。

她没有什么时间悲伤，她必须立刻赚钱。

接下来的十年，她辛辛苦苦干活，挑扁担，养活了一家人，可是她吃力不讨好，儿子不亲她，还嫌弃她啥都不懂，和她没话可说。

婆婆呢，竟然掌握了家中的经济大权，李宝莉的所有钱都上交给婆婆了，她太实在了，都没有留点私房钱。

她以为等儿子考上大学，她就能享福了，没想到儿子要把她赶出家门。

此刻我真是觉得李宝莉太惨了，房子是马学武单位分的，按理来说是夫妻共同财产，但所有人都默认，既然丈夫死了，这个房子就是给儿子的，也就是说，李宝莉啥都分不到。

婆婆让她抽时间去把房子过户了，还说这时候也同意李宝莉再婚，再找一个对象，你看看，意思就是你的任务完成了，你可以滚蛋了。

李宝莉干了十年体力活，赚的钱，几乎没有花在自己身上，全部都奉献给了儿子，儿子呢，一点都不感恩哦，还恨自己的妈妈逼死了爸爸。

李宝莉惨就惨在她太坚强，她不会卖惨，她不会表现出脆弱的一面，她没有和儿子讲讲她吃了多少苦，她在外面多么辛苦。

她也没告诉儿子，他爸爸都干了什么蠢事。

总之李宝莉几乎被榨干了，最后她也想明白了，不就是一套房子吗？

给儿子了。

她什么都不要，她走了，挑着两个扁担，净身出户。

她说这样一句话，我特别喜欢，她说还有半辈子要过呢。

对啊，她才多少岁，才四十多岁吧，还有好几十年的人生呢，她前半生为了儿子付出了一切，难道接下来的日子就不过了吗？

我特别希望她接下来为自己而活，但是呢，按照这个故事的走势，接下来会发生什么呢？

我认为，李宝莉还会继续被压榨。

李宝莉走之前，她的婆婆说：“将来等你儿子懂事了，他不会不认你这个妈的，他还是要认你这个妈的。

”这句话特别有意思，什么叫认这个妈？

儿子去读大学，大学学费谁出呢？

难道李宝莉会不闻不问？

也就是说李宝莉还要打工赚钱供他读大学。

等他毕业了，找到工作，可能会留在一线城市，他把武汉的房子卖了付首付，娶个老婆，生个孩子，那么谁去带孩子呢？

再加上婆婆年事已高，谁来照顾婆婆呢？

李宝莉接下来的人生，很可能还要帮儿子带娃，将来还要给婆婆养老送终。

这可能就是一个女人的一生吧，像一根甘蔗一样被榨干的人生，最后就只剩下渣渣了。