This is a heart warming story about the life changes of a retired old man, but still it impressed me so much that I have already started thinking about my own old age and even my life nowadays. I give special credit to this magical rhythm empowered by Jack Nicholson's vivid portrait of old Schmidt, because it helped me get through a quite tough period of my college life. I have written what I have made through encouraged by the film a year ago and that article is now attached right under this review on the webpage. Old Schmidt was like the rest of us in the way that we all have to face up to millions of anguish- mood periods from time to time. He tried to get out of them in his own special way just like we do in our own ways. And sometimes the path we took might not be broad enough to get us out of the blue just as Schmidt's unsuccessful journey to his daughter's wedding. In times like these, we should always survive our faith and hope for life. Because just as old Schmidt finally found that drawing from the little child he has sponsored for years, we could somehow found our own keys to open the door which will lead us out in the sun again. It's a song for life. It's about love, about spirit, and About Schmidt.
I am weak and I am a failure. There is just no getting around it. Relatively soon I will die. Maybe in 20 years, maybe tomorrow, it doesn't matter.很欣赏Schmidt,因为在意识到了最悲剧的自己之后,他接受了这样的深深悲剧,平静地回到了自己的命运之中。
这种人生,想想,令人尊敬。
66岁的施密特先生退休赋闲在家,无所事事的生活让他颇感无聊。
每天依旧7点起床,可是陪伴他的只是无聊的字谜游戏和令人生厌的妻子,施密特需要找点事来改变自己的生活,于是他打算资助一位坦桑尼亚的孤儿恩度古,并提笔给他写了第一封信。
妻子的忽然离世让他的生活显得更加冷清,他曾至开始想念那个乏味的女人,可是就在这时,他在妻子的换衣间里找到妻子和另一个男人的情书。
施密特决定独自驾车去旅行,他去了很多曾经生活过的地方,回忆当年感慨良多。
在一时冲动亲吻一位有夫之妇之后,他慢慢的原谅了自己的妻子。
女儿的婚姻比自己想像的更糟,平庸的丈夫和不可思议的家庭让他对女儿的未来愈加担忧,然而这一切都非他所能改变。
旅途中他从未停止给恩度古写信,在信里,施密特详尽的描述着自己的生活和困惑。
当施密特参加完女儿的婚礼,回到家时意外的收到恩度古的回信,看着那些简单的文字和恩度古充满童真的图画,施密特忽然泪如泉涌……
这个起床像极了sheldon的“big boy”哈哈后生的“下楼开会”,拒客经验丰富啊!
片子内容太冗节奏太缓,找好理由是表现老年人的世界,找不好理由是好莱坞生产线痕迹过重。
一旦被世界上最大规模最自动化/无脑化电影生产线的制作痕迹喧宾夺主,电影也就失去了它很大的风味,变得像“加工食品”。
编剧很水,没有同类影片《孤独的人》好一些
对开头等五点下班的场景印象很深老头活了大半辈子,回过头来审视自己这一生,却未曾Make any differences。
之前各种吐槽妻子,而妻子突然离世后整个人又丢了魂,悟出了一个you should appreciate everything you have while you still have it。
影片没有激动人心的高潮,但娓娓道来,不时会使人大笑。
阻止女儿婚姻失败以后一个人回到家,觉得二十年后死或者明天死都一样了,哈,几乎生无可恋。
但是最后收到了Nduge的来信,原来自己还是有一定存在意义的,笑着哭了。
大多数人都过着毫无色彩的生活,却少有人愿意承认自己这一生的乏味单调。
不能想象等我年老的时候,究竟会是一个什么样子,从失眠中清醒,闹钟还要再过一个半小时才跳过那一格数字。
厌倦了公园,厌倦了电视,厌倦了炸薯片,厌倦了耳边的唠叨。
沙发上有一个深陷的坐印,那双新买的皮鞋,只沾了薄薄一层灰。
尽管活着真的只是两次长眠之间一次短暂的醒来,可是不是每一个人都能在醒着的时候不去做梦的。
我老了,我和大多数老去的人一起在等死,我清楚地知道身体的每一部分都在渐渐地离我远去,精确地计算,会有78%的概率将在以后的九年内告别这个世界。
《关于施密特》是一个老人的生命总结,幸运的是他被拍成电影,而我,数十年之后的那一番恳诚长谈,很可能会被误认为一个孤独老年痴呆症患者的自言自语。
所以我打算提前回顾自己的一生,在最值得关注的生命段落里,插播一部分也许谁也没有耐心听下去的个人告白。
我可以借用一下施密特先生的保险公司的办公室,借用他刚刚给一个坦桑尼亚孤儿写过一封信的纸笺簿。
再过一些时间,这个办公室就不再属于施密特先生了,他退休了。
如果仅仅是一份工作,我一定没有施密特先生那样难以割舍的深情,我也不会像他的同事那样,在最后的酒会上慷慨评述一个人的全部职业生涯。
我绝对没有主动追求过年轻时的施密特夫人,哪怕是一张小小的圣诞节贺卡,我看到了施密特先生在信笺上留下的愤怒笔痕。
有谁能猜到一个老人会对一个陌生的六岁非洲孩子说些什么吗?
他抱怨他的家庭,抱怨他的妻子,抱怨他的女儿,抱怨女儿的未婚夫,抱怨顶替他的位置的年轻人。
人老了,连情绪的发泄都要控制得小心翼翼。
评价一个人,只有悼词是最完美的,评价一个好演员,无非是对角色的理解深度,情绪释放的节奏把握,或者还有得奖的多少。
六十六岁的施密特先生与三届奥斯卡影帝杰克·尼科尔森之间,最多的相似之处便是年龄上的相近,不是人物传记,神似上不必多作考虑,一个老人的多疑繁琐烦躁不安,一个突然失去妻子的丈夫,一个似类于单相思的父亲的关怀,在施密特先生的脸上都可以细节捕捉。
演员的情绪在我的理解中是属于银行分期付款的方式,时间的长度与涌动的次数都在精打细算,埋怨中带着亲昵,疼爱中带着责备,委屈中带着期待。
最大的限度就是让人忘掉这中间的设计过程,所谓的自然表达流露,便是最正确的误解与读懂。
从1974年的《最后的细节》,到1976年的《飞越疯人院》,从1984年的《母女情深》,到1998年的《尽善尽美》,杰克·尼科尔森的情感得奖应该是最大的赢家。
我在一本电影杂志上看到与这个电影有关的这样一个副标题,“惟一的问题是谁有资格来评价这部电影”,我不知道对一部电影的话语权是如何被授予的,仅仅就资格二字而言,这种自我预设的语境已经让人兴味索然。
我从前的戏剧史课老师常常在早上八点半匆匆赶进教室,脸颊上永远是两坨兴奋的烟酒红,他掏出笔记本电脑,掏出一摞光碟,嘴里已经含糊其辞地开始了这门始终没有开始与结束的课程。
他喜欢学生们的讨论,喜欢一个教室里各自站立的两个对垒的山头,那些被善意挑动的激情与互辩。
这时候,我们的老师,站在一幅翠绿色的丝绒窗帘前面,双手插袋或者抱胸,我总觉得他对这场争论早已有了自己的立场,只是找个让嗓子休息的机会。
他对戏剧冲突的偏爱,使得所有以镜头说话的电影对他来说,都是劣等的,他的李尔王他的玩偶之家他的野鸭他的海鸥,他要睡在带着英式诗意的莎士比亚的怀里,摇动一管洁白的鹅毛笔。
相形之下,施密特先生得到的恐吓只是一个房车女主人惊恐的拒绝,她击中了他心底最不愿意被人看到的软弱与无助,这是最容易让人败坏的一场戏。
如果把施密特先生闻嗅死去妻子的香水的动作,视作情感略略变异的细腻,把施密特先生重又站着撒尿视作未泯的童真,那么这一次的狼狈逃离,也是一个老人在得到陌生女人心灵慰藉的同时,瞬间产生的身体冲动。
所有的剧情背景交代到此结束,施密特先生这个时候才真正开始了他的电影之旅。
故地重游是这次旅行的重要一站,罗格斯大街12号,少年施密特的无忧之家,现在换作了一家汽车配件商行。
站在店主的角度,看到一个头发花白身形肥胖的老人精神恍惚地站在那里,一定会把他错认作是来自异地的观光客。
我就是一个没有故乡的人,无法将身处的城市客观地当作自己的故乡。
尽管我和这里的居民说着同样的方言,拥有同样的饮食习惯,可我还是会在履历表的籍贯一栏填上一个气息陌生的地名。
我想象我的故乡一定早已经和罗格斯大街12号一样,时过境迁,面目全非了。
可是它的发音,它的气味,它的夜晚,都将与我存在血亲般的仇深似海。
当我年老的时候,未必能像施密特先生那样开着一辆大房车,启动一次短暂的生命回顾。
也许我已经老得走不动了,也许我正躺在病床上等待死神的一次性探访,也许我会在某一次弯腰的时候突然死去。
如果我什么也没有留下,包括我的孩子,一个注定与我同姓的陌生人,那么一场非我所愿的婚礼也就在一秒钟之内消失无踪。
类似《关于施密特》的电影很多,最著名的日本的《东京物语》、德国的《樱花盛开》、美国的《天伦之旅》、《破碎之花》等,我称之为人生回顾之旅。
也许人到老年都会回味逝去的时光,尽量让自己少留一点人生遗憾,但往往事与愿违,随着真相的深入,你会觉得人生太多遗憾是你用一生都弥补不了,反而心生更大的失望。
施密特先生是个老派的事业有成的人,66岁退休,妻子突然离世,他开在妻子执意要买的豪华房车去参加女儿的婚礼,一路上我们一起观看他的行为和思考。
有人说现代社会,私密的东西太多,你在离世前最需要销毁的东西是什么?
或者说人都走了,还有什么可牵挂的。
施密特妻子就给丈夫留下了让他如鱼刺哽喉的秘密。
最终施密特释怀了,人生诱惑太多,难免有感情转移的情况。
最让施密特不放心的是女儿的婚姻大事,他觉得女婿不可行靠,恐女儿所托非人。
这是家长最揪心的事,但是他还是在婚礼现场违心的讲了祝福的话,是啊儿孙自有儿孙福,在非常讲究独立的美国,居然父母还在为儿女们操心,可见这是人类最为真挚的情感,这也是人区别于动物的最大特点。
看这类电影,不紧不慢,我们在电影中看别人的生活,对照着自己的人生,辉煌也好、孤独也罢,这都是自己的人生。
在人生的道路上,我们会被生活塑造,塑造成别人所希望看到的样子。
该怎样穿衣打扮,该在什么时候做什么事,该和什么样的人交往,即使在这样的生活中我们不会感到快乐。
Schimidt就是这样一个不快乐的人,突然间生活中束缚他的种种事情突然消失了,退休之后公司不再需要他,妻子也突然去世。
Schimidt是被迫过上了自己所不熟悉的生活的,但是在新的生活中,他找到了在漫长的人生道路中已经渐渐失去的对于生活的热情。
影片末尾Schimidt来到了当年西部拓殖者们跨过的界线,百年前拓殖者们勇敢的跨过界线去陌生的世界寻找新的生存机会,Schimidt也已经跨过自己人生的界线找到了自己的新生活。
很喜欢。
一直cynical地吊着想什么时候他最后发现救助非洲男孩是个骗局或者这是不是编剧对这个角色的终极打击:自我陶醉在22刀一个月买来的简笔画、看不到真人的快乐里,很喜欢这样模糊的处理。
自我叙事的旁白让这个人物自私的刻画到极致,可是他还是什么都没有,可是我还是会为他停缓心跳,很难说这不是一种更深层次对人性的接纳。
始终绷着这根弦,但是到最后真假难分了。
他66岁才好像刚刚从梦中醒来,他对生活的了解好像太少了,他能对女儿说的最好的话也许是this is a really good sandwich,真心话伤人而且女儿已经放不下对他的恨了。
在一些熟悉的环境里能拍出异样感,很少见,可能要拉片看看镜头处理,没有特别在意但是细节都做的很好,比如丈人家墙上挂的都是裸女;在婚礼上的致辞当然是hard to watch让我有种看笠智众削苹果的感觉。
montage有点老但是讽刺意味到点。
另,为了下垂的乳房和新郎秃头也可以列为喜欢的电影。
也许会20年后死,也可能明天死,这么黑暗的信息也可以传递ei 演的真好 让我想到groundhog day里不寒而栗的一种meta的冷漠和黑暗。
不知道该怎么描述,也许是他在漏出破绽,泄露自己在演戏,的那种孤独,在土拔鼠之日里所需要的不过是一个打破第四面墙的短短的一瞥。
在这里是什么呢?
也许是最后感动的特写镜头。
冰冷的温德姆大楼,像他冰冷的人生,刚尝了一个超多配料的香草冰激凌,妻子就被关进了冰冷的箱子里,冰冷的色调,寂静的冷漠,簇拥的朋友,不过逢场作戏,但比起他一路而来的经历,。
这部电影比《寂静人生》早将近11年,相比那部摄影完美,楚楚动人的悲剧,《关于施密特》显得无话可讲,冰冷才是真实。
年轻的小伙在葬礼后谈商机,对于施密特来说,无疑是狠狠打来的一巴掌,半夜被命运的羞辱驱逐下床,在黑暗的客厅坐了一个晚上。
第二天他恳求女儿能陪伴他,女儿却说即将举行婚礼,这该死的婚礼,就好像安然建立在父亲粪土般的苦难之上,可这就是生活,这就是我们的关系,所有人的关系。
人的绝望就是索性将最后的尊严拱手相让,你笑着送走子女,然后继续自己惨白的晚年。
可悲的人类,居然只能靠吃着三明治来结束一切。
孤独的影子,向远方的影子发电,真空的内心,在更加真空后着地。
看着镜子中的自己,对一切感到陌生,打开衣柜,是扑面而来的心酸,一生的味道都在这里。
激越的音乐,突然得知真相,和妻子的情夫干架,生活就像身在地下十八层还要继续向下。
一个人的公路片比双人成行要更加充满回忆,当你参观完自己渐渐远去的故事,还能默默观摩他人的幸福,果然老人是喜欢大家庭的,缺失的爱需要替代物,否则就会73%的可能在未来九年内死去。
漂在海上的浮木,需要一点风浪,没有希望的人生是一场大病,会拖垮你的五脏六腑。
“I think you are a sad man”人生的三大和弦,愤怒、恐惧、孤独。
深寒的钢琴曲,空荡荡的房车,令人愤恨的电话亭。
你是落寞到了什么程度,会给背叛你的兄弟打电话,你是多么绝望,录入的语音误被删除。
这是最打动我的细节,就是你无法对自己抓狂,这只会让你显得愚蠢,自哀自怜。
生活就是一间电话亭,密闭,窒息。
还记得晴空下的约定吗?
晴朗的夜晚最适合原谅,原谅我们的懦弱,原谅我们的无知,原谅我们的伤害。
往日你会从自己的罪过联想到他人的罪过,唯有浩瀚的生命和银河,能洗清这一愤怒,你会看到我们的共同归途。
和婆婆聊天:请不要相信那些对你好,却让你插不上话的朋友,你不是没有得到尊重,你只是被屎壳郎推着的生活样式粪便,你没有发言权。
人们不会让给你发言权,人们念得你狗血淋头,让你在庸俗的粪便里怀疑自己的真情实感。
婆婆的话语权是不是都要大于岳父?
希望这不是什么性别问题(虽然这就是),持家女人的控制欲哈哈哈……心疼施密特一秒。
请不要在自己儿女的家里体验生活,不然你会被那种窒息的尴尬给杀死。
被婆婆喂饭,还听了一大段莫名其妙的性启蒙故事,你看着自己的女儿插入牛粪,而对方只想着怎么赶紧一锤定音,像促销的牛奶,无关痛痒的黑色讽刺。
喜剧开局的悲剧收场,这我能理解,但是悲剧开头的喜剧收场的,嗯,葬礼开端婚礼结尾,只能说非常合理,毕竟痛过之后就是继续生活嘛……开篇拥有美好生活听演讲,结局被不幸萦绕发表演讲,婚礼就需要这样的发言,我爱这样生命交替,命运轮转的题材,你不能因为担心结局而避免了开始。
人生的就是悲歌是什么,就是当你如鲠在喉,欲言又止,决定向命运投向时,为新人送上最诚挚的祝福,给你不曾享有希望,给你无法比拟的爱情,给你错付的锦瑟华年。
最后打开的那幅画,也让潸然泪下,在这里我们不需要曲折的故事,电影可以表达有趣的人生,但也可以记录平凡的人们,这不是老男人的故事,这是关于施密特的历程。
P.S.(喜剧点):水床到底是几百年前的梗,当初看《情圣》我还笑的不轻。
落枕了吃子宫切除的药?
前夫演讲时和已逝的母亲对话?
还有那生来懵逼的杰克·尼科尔森。
非常空虚,没意思,但是还得扮演一个角色,太心酸了,孤独的生活在世界上。
我还是愿意看杰克尼克尔森演老混蛋。
人生的真相,研究老龄化的、老年住宅的都该好好看看,什么是老去;明明很悲剧,不知为啥划到喜剧系列了;喜欢导演对画面的控制
退休了,一切都过去了。所有事don't mean a god damn thing。如果要建立新的联系和认同,就不能再执著于已不再有的力量。
节奏稍慢,原来他就是Jack。。。
We HAVE TO pay attention to what we did ignore. I must trasure what we have at hand.
这是为老JACK量身定做的吗?Alexander Payne是天才。
完全就是老年版的人在旅途嘛,没想到二胡在电影配乐中还能起到诙谐的作用,影片出彩的就是杰克老头写的贯穿整部电影的信的内容。
美国老人真折腾,这孩子忒不孝顺
我喜欢施密特先生
这种调调的片子很对我的观影路数:《后裔》,《杯酒人生》,《关于施密特》。以后亚历山大佩恩只要出片子,一定去电影院。杰克尼克尔森的表演,总是不禁让自己想象自己老了之后的样子:大约应该是《史崔特先生里面》那个倔强固执到不可理喻的老头吧?到那时我肯定能够原谅了吧。
看不懂
很舒服自然娓娓道来的电影,而老戏骨Jack Nicholson的出演无疑使电影提升了一颗星
当我们老了,不再工作,儿女自立离家,老伴离世……
几年来我是如此的喜欢公路片,几乎所有公路电影我都是五星,可是却到现在,加上昨天的《杯酒人生》才看了这两部绝佳的满分公路电影。有最爱之一的尼克尔森,婚礼上那一段昧心的讲说,贯穿始终的让人脊背发凉的独白,这个狂欢的世界,其实是世人的孤单坟墓。100分
中西文化差异。
Excellent work from Jack Nicholson
不是喜剧,甚至中间哭了几次。可能比较适合老年人观看。
虽然不太闷,年轻人估计也看不太懂
Jack Nicholson! My all-time favorite! Never disappoint me.