哈利·波特与混血王子

消失柜带来了布霾霍格沃兹的食死徒，也带走了曾经心高气傲的马尔福；魂器残留着伏地魔的裂魂，也刺痛着邓布利多的忧心。

喝尽葬送法力的毒水显不出真正的怀表，饮下带来好运的良药也无法一帆风顺。

烧毁的房屋、破碎的礼堂、盘旋的黑烟，当邓布利多倒下时才正式迎来魔法界的劫难，当光明被遮蔽时黑暗才令人感到恐惧。

《混血王子》最大的问题时文不对题，真正涉及混血王子魔药书的内容不多，反而谈情说爱插科打诨的篇幅过饱和，只是斯内普一言揭密实在有些单薄，魂器支线的风采也盖过了主线，不过邓布利多之死值得给足戏份。

本部的摄影技术、构图美学和光影设计更上一阶，镜头语言丰富且蕴美，也难怪能拿奥斯卡最佳摄影。

总体来说质量与《凤凰社》持平，也都属于系列凤尾梯队，接下来便是终章启幕了。

哈利·波特与混血王子 (2009)8.42009 / 英国 美国 / 奇幻 冒险 / 大卫·叶茨 / 丹尼尔·雷德克里夫 艾玛·沃森

虽然我想mina都已经很清楚了，但为了少惹麻烦，还是要先说明一下：1.我喜欢Bellatrix，但不是伏党，也不亲校长党2.我是S学院的人（无论是感情上还是在网上做的分院帽测试中都是）3.对于我来说这套小说有存在价值的只有前六本，其中1-4属于好看的，5和6的看点则只有Snape教授4.在我的眼睛里，it’s always Snape（从小说第一部开始，无关AR叔的精彩演绎）说清楚之后，总归道不同者不相为谋，请茶走好。

同道中人么，就可以一起对着混血王子来hc一番7月15号巴黎公映，下午五点场，塞满了年轻学生——是真的全满，害我只好坐第二排。

之所以知道是年轻学生是因为开头有放twilight的预告片，后面有人激动的鼓掌——以我这把欧巴桑年纪是不可能对这种傻里吧叽把肉麻当有趣的片子起那么大反应的。

首先要说片头做得非常好，乍一看还以为是什么吸血鬼类型的片子呢，“黑暗阴森”的气氛很足，标题的字体设计得很漂亮，颜色和效果也很有质感——这大概还是我第一次有注意到这套系列电影的片头。

背后阴云密布的背景配合剑拔弩张的字体给影片定了个cult暗黑的基调，当然也是准备要跟最后结尾处的“明天会变好”的蓝天白云来做对比。

另外一个对比就是象征着“黑暗”与“危险”的S学院组此番难得作为先发成员集体登场，而最后的ending自然又是由“勇敢”和“正义”的光明三人组来完成。

可是说格局开得很好说到中间的情节么就有口水可以吐了。

HP7大家都知道要拍成两部篇幅，其实就情节来说HP7算是蛮无聊的了，远不如前四部的紧凑有逻辑，问题是出在“反面角色的活动量”上。

影视作品跟小说很大的一个不同就在于HP小说是使用单视角，也就是主要通过主角Harry Potter的POV来讲述故事，好处是方便读者代入，能够深入且全面的了解主角的内心，陪伴他成长，坏处么自从第四本开始也突显出来——因为架定过于庞大，而主角的活动范围相对收缩在学校里，当主角的对立面开始活动时，读者无法同步观察到事件的发展，仍然只能通过HP的行动来获取有限信息。

McGonagall教授此番的吐槽（“为什么哪里出事哪里就有你们三个？

”）正是一语道破天机，因为如果不让三人组其中的成员“涉案”的话，plot将无法顺利呈现给读者，破坏悬疑的趣味。

但纵使这样，作者仍然出现了力有不逮的时候（也可以显示出这个写作功力确实……），所以书中不得已也出现了第三方POV，但受限于原作前三本立下的风格，这种第三方POV无法大量出现（后来几乎定型为全书第一章为第三方POV），在书里就表现出主角方与其对立面的信息极不对称。

电影的好处就是可以采取观众的POV轻易突破这种限制，在本片中Malfoy的行动可以在HP不知觉的前提下不断地泄漏给观众（在书中是不可能的，HP知道多少读者就知道多少），因此“阴谋”和“调查”的双线并行，从结构上来说无疑合理很多——当然这主要还是针对没有看过书的观众（我怀疑到底有多少没有看过书的人去看这部电影）——否则必将出现观众与HP一样对密柜一事一无所知，最后却要接连承受本片的两大悬疑（Malfoy的秘密及混血王子的秘密）的揭露和全套书第一出大悲剧的情况，让电影头轻脚重但同时也正是这种“双线并行”的做法无形中不得已加重了Malfoy的活动量，必须要呈现出其在书中HP未能跟踪到的活动，整部电影的时间自然吃紧，不少戏份必须就要删减。

但HP6又不同于HP5，同样是大部头，HP5主要是心理活动拖戏，在给HP成长转型做准备，而HP6则是信息量的负荷，要给HP7一次性解决所有事件做准备。

所以HP6当中所有被删戏份就不像HP5的“糟糕的回忆”那么可有可无，遗憾两句了事了，很多地方都让我们这种看过书的人要疙瘩一下。

不管作者最后扯多大，HP系列自第一本开始被我定义为“成长小说”，这种既定印象很难变更，而整部书的走向似乎也印证了这种看法，从第一部开始在Hogwarts受到庇护，一心一意地尊重校长崇拜父亲，长辈的形象对HP来说是很重要的，他相信他们的智慧和品格，强烈地渴望获得他们的认可和喜爱，到后来接触到了Lupin和小天狼星，也是第一次触及到活生生的亲世代，进一步了解到自己的父辈，到第五部开始可以说这种父辈完美的形象已经被打破了，HP开始怀疑并且感到愤怒，强烈地意识到自己应当被那些他曾经崇拜热爱尊敬如神明一般的人平等对待，直到HP6发生了两件最重要的事：HP人生中最重要的父辈——象征着师长、父亲和朋友的校长之离开，及他人生中最特别的朋友——混血王子的背叛。

经过这两件事，HP的成长礼完成，到第七本里就可以在没有长辈庇护的情况下拯救世界了。

混血王子是HP人生中最后出现的也是最奇特的“父辈”形象，以那本书的年代来推算HP很自然地认为他属于自己父母亲那一辈甚至更早，从现实年龄来判断他是“长辈”，而且他也确实拥有同年级的人——甚至是被HP视为“无所不知”的Hermione——都不具备的才能，但是另一方面他又无视书本的权威，随意地将自己的聪明才智覆盖在被Hermione视为“金科玉律”的教科书上，通过自己的笔记全部地传授给HP，再由HP的实践来证明他比教科书更正确。

这是HP从未曾拥有过的父辈/朋友，HP不仅依靠他获得了魔药课老师的认可——他六年来都得不到的认可，还从这种敢于挑衅权威的叛逆中取得了认同感，觉得即使不依照大人的游戏规则来行事也可以玩得转——只要你够强。

这本来倒是符合|少年英雄|的定位的，我忘了是谁说的，之所以所有的童话的主角都是王子而不是国王，那是因为英雄的世界里需要还不懂得成人游戏规则的少年用其直接了当敢爱敢恨未受污染的心眼来破坏这些游戏规则从而颠覆世界：“吾等即为雏鸟，卵即为世界，若不能将蛋壳啄破，雏鸟就将无法出生”——不成为大人手中的棋子，却嗤笑大人们的庸碌与怯懦，这是少年们成为英雄的原因，也是“勇敢”这项品质之于少年比“聪明”更为重要的原因。

可是明显作者写着写着就忘了这回事，所以一方面成长的喜悦与青涩仍然欢乐地上演着，另一方面HP这只成人政治游戏的祭品却满心得意地自愿走上了牺牲台，当一个少年以“有其父必有其子”的理由以一己的“直觉”随意判决另一个少年“谋杀”时，我对HP这小子的觉悟算是彻底放弃了——他显然很乐在大人的游戏当中，将来一定会长成Rowling理想中的大人，年青有为又娶得美娇娘的全英杰出青年……但无论原作者如何的把一个“普通小男孩的成长故事”写成“幸运超人的养成脚本”，电影里仍然不能省却的是那些青春的证明，证明至少到现在，至少在观众眼前的还是孩子们，会翘课，会恋爱，会吃醋，会争吵，会任性。

我以前都觉得HP小说和电影最好看的地方就是在诸如Hermione因为HP一个恶劣的玩笑狠狠用书敲伊的头，Ron因为贪吃嗑掉了本来是给HP的巧克力然后不幸中了招，失恋双人组在台阶上紧紧握着对方的手彼此安慰，这些在魔法的奇幻背景下上演的熟悉的剧情能够唤起一些回忆，提醒我他们还是普通小孩。

这部电影里其实这些可以带来欢笑与温暖的情节都拍到了，只是因为把书里暗写的线一拉到明处给观众看，那这些普通孩子的喜怒哀乐俨然就全变成小马哥艰难的心路挣扎的陪衬，虽然带动情节发展的仍然是主角三人组，但仔细分析一下全剧最有内心戏的陡然变成Snape师徒党，蜘蛛尾巷一节虽然细节全砍（这番对答对plot是很重要的，砍了相当的不明智），可是在Snape说出那句I do之前仍然给了很长时间的面部正写（AR叔当然也不失时机的做深沉状）。

小马哥则更是在一次次的密柜实验中从最初成功的得意，到看到死掉的小鸟时的惊惧，直到在洗手间里失声，和最后下不去的那一杖中表现出伊在骄傲强横的表面下对于“阴谋”与“谋杀”的惧怕，比起一路“高大全”，完美完成校长的任务，同时不废吹灰之力就赢得美人归的狗屎运主角来说，似乎更能体现一个少年在进入成人的世界时的痛苦与不甘愿，我本来对小马哥的感觉麻麻的，被电影这么一拍好感度却瞬间跃升。

尤其是洗手间决斗那一出戏，因为删减的缘故，从电影看起来好像HP把自己同学伤得几乎送命，最后却只是把责任往咒语的发明者身上一推（而且HP同学后来还不断使用这个咒语，明显毫无悔过之意），然后把他早该还回去的原本就不属于他的书藏好就完全没有任何责任了？

G院的人是真的有“特权”还是HP同学真的是the chosen one啊我说？

编剧你哪怕是意思一下也应该提一笔处罚措施吧，不用赶剧情赶成这样吧！

跟电影开头的松缓（HP还有几分钟的时间跟美眉打情骂俏）相比，等到情节进入高潮部分，也即是去取Horcrux的过程却显得非常匆促，只是秀了一下CG特效，却没有细致交待整个过程中各个阶段的艰难之处，鉴于HP7还是同一个导演来拍，个人觉得Yate同学是给自己下了一个不大不小的套，作为HP7的最大悬疑——那个神通广大的RAB，在本集里苦于取Horcrux的难度系数交待不足所以没有给人留下深刻的印象，在下一集里要再提起来当然plot线索用就要吃力一些。

此外就是相比于小马哥的成长，HP同学统共也就是那么两个内心戏的机会，一个就是在喂校长吃药的时候，一个就是在校长的离去的时候。

原作里花了极大篇幅来描写HP对校长的依恋及他无法冲出来阻止整件事的无奈与悲愤，算是尽量的有保持住HP一贯以来冲动不顾后果的个性。

可是到电影里都变成轻描淡写的一笔，尤其在天文塔这一出重中之重的戏份中，仅仅是Snape的一个“噤声”动作就止住了HP的救人行动，之后还目愣愣眼睁睁地看着Snape执刑，虽然导演可能是考虑到之前碍于时间长度把Hermione和HP之间关于混血王子之间的争吵，HP向Lupin打听混血王子，乃至HP自己对于混血王子的猜测等等情节都删了，对于混血王子和HP之间的感情羁绊描写得不够深入仔细，恐怕不足以铺陈出HP最后在追逐DEs时单独针对于Snape一个人的愤慨，所以要把之前的天文塔事件再多栽赃一点给Snape来完成“混血王子的背叛”对HP所产生的打击，顺便也合一下题目，但对照之前的芦苇塘围战时那为了报小天狼星的仇不顾死活地带头冲出去差点连累死一串人的HP来说，这个角色个性的前后跳跃性未免过大，况且也正是由于对混血王子的描述不够，在天文塔一战时HP突然对Snape言听计从的行为活像中了咒，让人万分不解（本集里HP在战斗中用到的所有咒语几乎全是Snape教的，导演你不是想暗示我说你是Snarry派的吧，那可是我的雷啊）如果说本片已经确定走暗黑路线，而且无法拆成上下集的话，尽管我自己是很难过，倒是觉得不如把Ron和Lavande之间的闹剧还有Quittich的过场事件全部删掉（咳咳，虽然我也舍不得McLaggen帅哥，难得这剧里有一个我看得顺眼的小帅哥），甚至连芦苇塘那一幕也不用拍的，Lupin出来拉着观众估计早就忘了这个人是谁的Tonks喊两句“亲爱的”，再对伊的Serverus表一表忠心（嗯，这一对我只接受Snupin），目的就是为了给HP和Ginny发展的机会——好吧，这一对在导演的苦恼的经营下终于得到我认可了，但是HP大朋友的爱情问题难道是导演您老心目中本剧的“主要矛盾”不成？

依我看倒不如索性一群孩子就一苦到底，全心全意地把书中重要的几个plot做完整做到位，在这种苦难中再把各自原本的性格和性格的进阶展现清楚，也比这样有一搭没一搭地乱入要好一点。

最后部分自然又是HP救世主和他的好朋友们出发去拯救魔法世界了……这还是跟中间过场的问题一样——校长的离去本来应该是催人热泪的一出戏，虽然我对这老先生没甚好感，但好歹大家认识那么多年了，多少也应该被感动一下吧。

结果就因为过得太仓促，一点fu都没有，而且第二天主角三人组就开始开着玩笑遥望光明灿烂的未来，这也太破坏气氛了吧！

导演大约是觉得这部电影主要的观众还是儿童组，怕拍得太重太压抑不好，试图冲淡“死亡”的沉痛，可问题是时间是这样，就必须有所取舍。

与其拍得这不伦不类，倒不如一黑到底，就在痛哭中结束本集算了。

虽然剧情被我喷成这样，不过OST和教授的新发型仍然是很有看点的。

其实吧，这套小说还是适合拍成电视剧的，弄个20集个么你要怎么谈恋爱，怎么打大boss都可以了。

好比现在这样，咱也就是看一看特效，享受一下感官刺激，hc一下教授，如此而已啦。

PS：就Daniel同学这长相，还有那马上就要被Ginny比下去的身高，在英国人的审美观里难道还真的算是“帅哥”不成？

我不懂啊

　　乏善可陈的特技，只能偶尔靠声东击西来吓吓人，一众主角蜕变成配角，只能靠插科打诨来维持最大限度的气场。

粗糙的情节让人发指，催眠一般的冷色让PP发麻。

作为一个看过6部“哈利波特”系列电影的观众，我觉得《哈利波特与混血王子》（以下简称为“哈6”）是我看过的最沉闷和最无聊的一部“哈利波特”电影。

在两个半小时的时间里，导演把青春成长、校园喜剧、推理悬疑、奇幻、动作等诸多类型中最糟糕的部分准确地挑选了出来，然后用这些东西堆砌出了这部沉闷的视觉奇观电影。

如果不是偶尔出现的那些视觉奇观场面，对于并非原著小说粉丝的观众来说，这两个半小时将会如同史诗般漫长。

而对于原著小说的那些铁杆粉丝来说，他们恐怕更会出离愤怒──因为原著中最精彩的部分在电影中基本都是匆匆略过，而剩下的东西恐怕除了导演外没人能明白有什么意义。

把中文版有484页长的一本小说塞进一部两个半小时的电影里，必然要做大幅度的删改。

但是哈6这部电影最后采用了一种最保险也是最平庸的改编策略──那就是只做纯粹的减法。

这种改编策略可能会让J·K·罗琳感到满意，但是对于大部分电影观众来说，这种可怕的改编方法直接影响到了他们的观影乐趣。

如果你不是哈利波特系列的书迷，那么你很有可能看不明白这两个半小时到底在讲什么故事；如果你是书迷，那么你很有可能会被彻底激怒──因为无论导演怎么减，都会有人不满意。

哈6原著小说作为最后大结局前的一部承前启后之作，虽然在剧情上有着先天缺陷，诸多故事线索和人物变化都是在为大结局在做铺垫，很难深入铺陈，但是哈6这部电影更是放大了这一缺陷，以至于在150分钟的故事里，各个事件之间都是彼此孤立地发展，最后都没有办法提炼出一个明显的主题。

本片全名叫做《哈利波特与混血王子》，但是整部影片只在开头和结尾匆忙提到了“混血王子”这个概念，然后就一直在东拉西扯，少年伏地魔的霍格沃茨往事，马尔福的卧底生涯，魔法三人组的校园时光，邓不利多的降魔之旅，诸多故事线索支离破碎地搅和在一起，等观众彻底晕菜后，斯内普教授才在结尾时得意地爆出他就是混血王子这个惊天秘密。

坚持到结尾的观众要么已经麻木，要么已经糊涂，谁会在乎斯内普教授这个面部神经麻痹症患者到底是谁呢？

刻薄地说，斯内普教授完全就是为了交作业才在结尾时蹦出来糊弄一下观众，提醒大家一下这部电影叫“哈利波特与混血王子”。

混乱平庸的故事让哈6彻底沦为了一部依靠电脑特效场景来撑场面和时间的视觉奇观电影，没有这些视觉奇观的支持，哈6就是一部蹩脚的校园青春推理悬疑剧。

但哈6作为“哈利波特”系列电影中的第六部，它又无法在视觉奇观场面上给观众新鲜的刺激，无论是巫师在麻瓜世界的争斗，还是魁地奇球比赛，没有什么是观众之前从没见过的，因此在新鲜感上无疑会大打折扣。

对于一部电影来说，视觉奇观只能是调味的佐料，如果食材本身出了问题，靠猛放芥末或辣椒是无法挽救一道菜的。

[闲扯两句]就原著改编电影来说，其实哈6有很好的机会能够成为一部真正黑暗的电影。

不知道是片方的意图还是编剧的局限，哈6并没有真正触及核心的故事价值──哈利波特和伏地魔之间的关系。

哈6的中文译名叫“哈利波特与混血王子”，其实按照原书的故事，我以为“半血王子”可能更符合原书的意图。

作为一个一半巫师一半麻瓜血统的天生英雄，哈利波特生来最大的敌人就是伏地魔（而他也是一半巫师一半麻瓜血统）。

这种黑暗和光明之间的争斗，发展到第六部的时候，无疑已经足够黑暗了。

但是在原著诸多的故事线索中，我认为最有价值的还是“谁是半血王子”这个悬疑发展出来的故事线索。

围绕这条线索，哈利波特需要思考自己的未来，需要发现伏地魔的过去，需要探索霍格沃茨的现在，光明和黑暗之间的争夺将会开始腐蚀他的内心，生而俱来的仇恨，以及迫在眉睫的危机，需要哈利波特发现和掌握自己的力量──毫无疑问，投向黑暗能够更快地掌握更大的力量。

这就让哈利波特这个刚刚进入青春期的男主角开始涉及到了一个很终极的问题──我是谁？

有了这样的大前提，哈6应该是有机会成为一部类似《黑暗骑士》那样气质的电影。

哈利波特发现了半血王子的线索，通过探寻半血王子的秘密，得知了伏地魔的霍格沃茨往事，以及伏地魔如何走上终极黑暗道路的秘密。

这个过程，让哈利波特开始意识到，自己也有机会成为像伏地魔这样的人物，现在只看他自己的选择了。

而真正的半血王子斯内普教授，以及邓不利多教授则是帮助哈利波特做出正确选择的导师人物，通过他们的牺牲和自我牺牲，让哈利波特义无反顾地踏上了最后的自我毁灭道路（看过大结局的人应该知道，哈利波特最后能活下来完全是J·K·罗琳对读者的妥协）。

哈6作为黑暗大结局之前的一部关键性铺陈之作，它的黑暗气质应该是全系列中最浓厚的，只可惜哈6这部电影实在太温吞水了。

最后混血王子说了句“没错，我就是混血王子”，言下之意是“没错，我就是出来打酱油的”。

至于期待着哈利波特和混血王子到底怎么样了的观众到头来才发现两人对手戏可能都没超过五分钟，片名应该换成《小恩恩和他的三个女人》更确切些，小恩恩不是我想出来的，是片中那个MM称呼罗恩的，TLF字幕组翻译得很传神。

前三分之二的时间都象是在看一部平淡乏味的国产三流青春偶像剧，之后，好不容易邓不利多登场大战群尸，本应该是整部电影第一个战斗高潮，结果只看到老法师一招群攻火系法术就草草了事，你以为是在《哪吒闹海》么？

就算节约经费，也不能这样山寨啊。

虽然所有的法系职业在没有装备武器的条件下是无法施法任何法术的，但在片尾直接一招被秒，感觉太俯卧撑了吧？

最后补充一句：无论如何，本集画面到是越来越黑暗了，大部分时间都要用力凑到屏幕上才能辨认出，《暗黑破坏神》美工都要甘拜下风。

曾经，每天打开信箱，盼望能够收到一张用绿色墨水写在羊皮纸上的录取通知书通知书。

曾经，坚定的相信，总有一天我也登上霍格沃茨号列车。

曾经，想要好好读书，做赫敏式的好学生。

这些都是多久以前的事情了。

会去电影院看这场电影，完全是因为强大的惯性。

一二三四五六……成了某种习惯，也没有特别想看，但不看又好像少了点什么似的。

有不少人骂大烂片，也有人说还行。

我没办法客观评价，只能说基本符合期望。

系统非要打分，想了想，还是给个推荐吧，毕竟是一路看过来的电影，有了感情，像老朋友一样。

对我来说，两个小时的时间，它不是一部电影，而更接近与某种对童年的缅怀。

看着大屏幕，发现曾经几张圆嘟嘟的几个小脸儿，都抽条变成了漂亮的姑娘小伙。

回家照镜子，才意识到自己也二十了。

说起来，80、90后的人，在这儿伤怀时光流逝似乎有点儿做作了。

但其实无论80，90，甚至2000后，除了本杰明 巴顿，谁也没本事倒着长。

总是过一天，就失去一天；过一天，身后就多了一个脚印。

人之本性，失去了的东西总是好的。

所以别说我矫情，多年轻，也难免怀念一下更小的时候。

六部电影，身边一起吃爆米花的朋友都换了好几拨。

这回，虽然一个人坐在电影院里，看着屏幕上那些熟悉的脸，又好像重新听到他们在我耳边絮絮叨叨地评论“马尔福才比较帅”“哈利是个矮子”“金妮该漂亮一点”。

黑暗里，好像所有的朋友都还在身边。

两个小时的时间，我看得前所未有的投入，为弗雷德和乔治的笑话商店感到惊奇，看着罗恩花痴的表情咯咯地傻笑，被突然从水里伸出来的阴尸的手吓了一大跳。

不去想什么演技，剧情，特效，就想花70块钱，认认真真、痛痛快快地再做两个小时的孩子。

对于80末90初的这一批孩子来说，这是一部真正陪我们一块长大的书和电影。

是我们这一代的魔界、星球大战 。

大概等我到了40岁，和我的孩子谈起哈利波特时，脸上也会露出我爸说起小兵张嘎时的神色。

　　距离上一集凤凰社已经过去了整整两年时间，上映时间一推再推，最终从去年的万圣节档期推到了今年的暑期档，漫长的等待，忍受内心煎熬，孩子们越长越大，教授们越来越老。

　　大仲马说人生就是“希望”与“等待”。

　　于是，我怀抱希望，热情等待。

抱着对原著的热爱，怀着对电影的过高期待，这感觉随着时间的流失，竟然浓缩成了一剂迷情药剂。

当然，熬制它的人绝不是导演，是原著是罗琳。

而这位一直将完成最后三部的导演，同样也是一位强大的药剂师，只不过他将两个半小时长的电影熬成了解药。

　　于是我从满怀期待的巅峰瞬间跌落，美好希望幻灭后的空虚轰然袭入，嗯，罗恩在片中已然将这种感觉完美演绎。

　　1、关于导演：实在不想重复哈5时候的评价，但，真的，导演实在是太逊了。

只可惜，现在一切尘埃落定，那家伙已经着手拍最后一部，断了我们所有期待更换导演的念想。

只是，他叙述故事的能力实在实在是无法恭维啊。

　　2、关于内容：毕竟受到了电影时长的限制，我们都非常清楚不可能在两个半小时之内呈现出书里所有的细节，一定会删掉非常非常多的细节。

　　哈利波特是一个系列，从第一本书开始里面就有很多前后牵扯与关联的细节，很可惜不断更换的导演，导致一些问题在前一集没有被提到，到了下一集会变得相当棘手。

　　作为商业电影，导演更多的还是要考虑到迎合市场，我想正是这种迎合，才导致这一部的爱情戏份的喧宾夺主，彻底的脱离了混血王子的线索，抑或，导演有意将其留待最后的一集里面，可能性好小。

　　书中取魂器的那个场景给我留下的极其深刻的印象，电影中的处理甚是平庸。

贝拉离开霍格沃茨时候，在大厅里的破坏那一幕，倒是带给我很强烈的哀伤感觉，之前的那一下索命太快太快了。

　　3、关于演员：自从看了博物馆奇妙夜2后，就很想用里面的一句话来对哈里说，“那是你的呼吸声吗？

它吵到我了！

”大约从火焰杯开始，哈里就只会喘粗气了，没啥别的表情，动不动就喘，这回连德拉克也被传染上了，好吧，两小对头一块喘。

　　无数的熟悉面孔，全都只露一小脸。

这没办法，原著方方面面都讲得很细。

　　　　终于要说到我最喜欢的斯内普教授了，早就习惯了他的戏份很少很少，话说，能看到他出场这么多，还是有点小小的惊讶呢。

头发别以前稍微短了些，更加适合了，妆也比之前的看起来年轻了。

　　可惜这一会新出场的讲授时6集里面最不出彩的一位。

赫敏、卢娜越来越漂亮了，罗恩真是很强壮啊。

连金妮都比哈利高了，貌似导演也不再回避这个问题了，三人组在一起的镜头，明显比上集多了不少。

　　嗯，大致也就是这样了。

我还是会满怀希望地等待最后的一部，不为别的，只想为这个系列画上一个句号。

“希望”与“等待”，这就是人生。

作为一名中国麻瓜，我是看着丹尼尔•拉德克里夫演的《哈利•波特》长大（更确切的用词其实应该是“变老”）的；当然，这句话反过来说也许更加通透——丹尼尔•拉德克里夫是演着给我们看的《哈利•波特》长大的。

从《魔法石》到《混血王子》，哈利还是那个波特，但八年转瞬即逝，昔日那个带着大框圆镜片的小屁孩已然成长为胸肌隆起、喉结凸现的英国青年。

霍格沃茨的毕业生显然面临不了什么就业压力，于是乎，该恋爱的恋爱，该失恋的失恋，对角巷里全然不见金融危机，魔法事务部也没有党派竞争的政治压力——所以，J•K•罗琳要是不安排一个“你知道他是谁”，9又3/4站台通往的简直就是一个乌托邦。

还是那句话，我爱看电影，不爱看书，从《魔法石》到《混血王子》，或盗版碟，或大银幕，迄今为止推出的六部《哈利•波特》，我一部没拉。

但是书都没有仔细看，仅仅浏览而已，不过我喜欢听故事，在和罗琳的书迷朋友聊天时常常请他们给我讲书里的故事，所以一来二去，书没看，故事脉络却是一清二楚。

当然我算不得铁杆哈迷，所以看看热闹也就罢了，不过这次屁颠屁颠的看完《混血王子》后，突然生出一些感慨，下雨天打孩子，那就堆砌一下吧。

1.悬念设置我不相信悬念设置不出色的电影能成为商业大片，但凡想从老百姓口袋里掏钱的导演，在影片的故事悬念上一定要做足功夫。

其实罗琳的原著成功在很大程度上也是悬念的成功：往大了说，“你知道他是谁”和额头有疤的哈利构成了一个总悬念，贯穿七本小说八部电影，观众就想知道这事究竟怎么了断；而每一集的分悬念也很突出，基本上《哈利•波特和XXX》的那个XXX，就是该集的核心分悬念。

相对来说，前面几集有点按套路打的意思，横竖是教黑魔法防御术的老师出花头——不过谁也不敢肯定这是不是罗琳使的绊，所以不看到最后一刻，你还真不知道又会出什么妖蛾子。

而从电影方面来说，我觉得《阿兹卡班的囚徒》在悬念设置上最为出色。

该集电影实际上抖了两个大包袱：“小天狼星”布莱克的善恶立场和赫敏的时空回转器，除此之外，还有卢平教授的狼人身份（顺带讽刺了一把快乐男生罗哈特教授）、“虫尾巴”的老鼠变身以及哈利•波特见到守护神（他本以为见到了父亲）等小包袱。

当然，“包袱”跟“悬念”在我看来也是两个概念，凡是读者/观众想知道但还没有知道的内容，就可以归结为悬念；而“包袱”（不是喜剧意义上的）则是“意料之外、情理之中”的悬念解开方式，一旦大家看到后面恍然大悟：原来坏蛋是/不是他/她啊！

这“包袱”就算抖得漂亮。

照这个标准，《阿兹卡班的囚徒》在分悬念设置上应该是目前六部《哈利•波特》电影中最出色的。

相较而言，《魔法石》可以算作是全系列的小试牛刀和世界观交待，《消失的密室》则把汤姆•里德尔的过往打造得扑朔迷离（到了《混血王子》影片中才交待出那个魂器的秘密），《阿兹卡班的囚徒》，则明显达到了一个高点——因此前面这三部《哈利•波特》在剧情设置上呈现明显的上升态势。

这三部电影我都是先看影片再去了解小说内容的，所以基本上把它们当成了推理电影来欣赏。

哈利•波特就像是罗琳笔下的柯南，跟着他的行踪，一个个不解之谜逐渐铺陈开来。

所以一部部看下来，也就有了更高的期待。

《火焰杯》是个转折点，在这一集电影里“你知道他是谁”第一次出现了若隐若现的形体（说句题外话，我认为挑选拉尔夫•法因斯出演此角是个极为英明的决策，他身上那种与生俱来的英式贵族孤绝气质与角色配合得严丝合缝），然后总悬念便逐渐喧宾夺主了。

不过《火焰杯》电影里还是把三强争霸赛做到了最大篇幅，在竞赛过程中又隐藏着小克劳奇的“包袱”，所以还是能当成推理片来欣赏的，虽然没有较之于《阿兹卡班的囚徒》更上一层楼，但起码也维持了原有水准，在大银幕上并不难看（只是那些魔法世界中的龙让我有点失望，既然做了特技，就应该做得更加出彩嘛）。

从《凤凰社》开始，《哈利•波特》系列影片逐渐有些乏味。

跟前面四部比起来，整部影片流于特技展示，虽然截至目前为之这是“你知道他是谁”出场最多的戏分，不过热身赛总归没有总决赛打得好看，而且好段子都得留到最后才使不是？

所以观众们只看到整容不成功的“你知道他是谁”跟道骨仙风的邓布利多拿着魔杖飙激光，基本上不碍哈利•波特什么事——反正我们的小正太是人魔共知的“The Chosen One”，死不了，那就绝对死不了。

我个人感觉，《凤凰社》陷入了《哈利•波特》的最低谷，所以我十分怀疑本来说好去年秋天就上映的《混血王子》拖到今夏的真实原因——估计WGA的闹事只是个幌子，华纳的高层逼着叶茨和史蒂夫•克罗夫斯可劲修改剧本才是内幕消息。

不过比之《凤凰社》，《混血王子》强是强了一点，但换汤不换药，扣子下好了全是为了后续影片服务：邓布利多喝了点脏水，斯内普就用个阿瓦达索命咒取了校长性命，剧情上前不着村后不着店。

要是不了解后面的无间道安排，将《混血王子》纯粹看作一部独立的影片——说实话，我觉得掏钱去电影院根本不值得。

但我还是要去电影院看的——后面两集《死圣》肯定也会，这就是《哈利•波特》的独特魅力。

都说悬念，其实《哈利•波特》系列已无任何悬念可言，特别是书出齐了以后。

就算懒得看书去谷歌一下也就解决了；维基要是被封了，百度知道也完全够用。

但是，这并不妨碍观众们冲着哈利•波特的大名在电影院里趋之若鹜——以前都是“猜得到这个过程，但猜不到这个结局”，现如今是“谁都猜得到这个结局，就是猜不到过程”——不过严格的说，连过程也猜得到。

所以，在这个时代，悬念的生存方式本身就成了悬念，对于铁杆哈迷来说，我想，去看一看好莱坞如何展现罗琳的生花妙笔才是真正的悬念，故事本身的悬念反而悄然退场了（所以，《哈利•波特》的影评可以放心大胆的写，不用考虑剧透的问题）。

不过还是要替大卫•叶茨说两句公道话，倒不是因为叶导演不会或者不想设置悬念，而是从此集开始，“你知道他是谁”已经正式粉墨登场，一切铺垫都要为了最后的总悬念、大包袱服务，大战之前总是风平浪静的，稍微淡薄点，似乎也是题中应有之义。

当然，对于观众而言，我想叶茨的供货还是不能令绝大多数人满意的。

从小说到影片，大量的细节要被删去，这着实考验编剧的功力。

其实《凤凰社》这种秘密组织，在西方小说里屡见不鲜——丹•布朗就连着整了“郇山隐修会”和“光照派”两个，叶茨就算来不及向布朗哥求教，那多看几部有关“骷髅会”的影片学习学习，估计效果也能好点。

其实，从叶茨接手开始，《哈利•波特》的叙事特征已然转换了：一方面是不折不扣的大片；可另一方面，也是标准的魔幻肥皂剧。

2.电影剧集我以为，在主流电影中系列叙事大致分为两类：一类是相对架空时空的人物叙事，用巴赫金的理论读解，影片中的时空都是一个“飞地”，外界白驹过隙、沧海桑田，我们的主人公却是容颜不老、潇洒依旧。

典型代表就是《007》系列，眨眼都快半个世纪了，你看詹姆斯•邦德还是青春永驻、头型镗亮，因为每集《007》之间不发生承接关系，007说是一个人，还不如说是一个logo，凡是符合其特征的男人都可以成为主角——然后随着社会时尚的律动继续律动罢了。

另一类则是《哈利•波特》这样的，每一部剧情之间都有明显的连接，完全是一个完整的大故事。

像《星际迷航》《星球大战》《终结者》等都是这一类，不过拍多了什么前后传、分支剧集，有时也有点前言不搭后语。

相对而言，《哈利•波特》则是最为严谨的，不仅故事起承转合如齿轮咬合般丝丝入扣，甚至连演员都没换——除了不幸离世的理察•哈里斯，从《魔法石》到《死圣》都是同样的演员班底。

如此大的投资，如此长的周期，同一个故事，同一帮主要演员（我们清晰的见证了他们的成长和老去），在当代电影史上，《哈利•波特》显然是独一无二的。

其实这更像一部电视剧集，蛮符合美剧中的Miniseries类型特征的，只不过财大气粗的华纳公司将其做到了大银幕上，投资更大、特效也更炫而已。

我隐约有种感觉，《哈利•波特》系列的成功可能会引领一股全新的“电影剧集”的潮流，因为随着电视剧特别是美剧近年来的广泛传播，电影与电视剧集的距离已经越来越小，电视模仿电影已经够多了，如今“电视电影”的概念都已经妇孺皆知，那为什么电影就不能模仿电视？

电视台拍电影是影视合流，制片公司按照电视剧的模式制作系列电影（“电影剧集”），不也是影视合流？

《哈利•波特》做得很成功，今后如有合适的题材，我们也可以这样做（《24》小时也算是成功的小试牛刀吧）。

别的不说，我觉得如果想把《红楼梦》成功的搬上大银幕，制作旷世的“电影剧集”几乎是不二选择。

当然，话说回来，将来哪个美国电视网再把《哈利•波特》的版权买下来，忠于原著的再拍一版电视剧集也是蛮好的，毕竟电影里删的东西太多。

当然，华纳也几乎做到极致了，为了把《死圣》交待清楚，生生的分成了两集，除了商业考虑外，估计也确实是为了防止剧情的仓促——须知《混血王子》时长已达153分钟，再拍下去真成了肥皂剧哒！

不过制片人大可放心，不管怎么拍，《哈利•波特》永远不缺观众。

3.邪典风骨不缺观众，当然主要是不缺青少年观众。

当然原因有很多，别的我就不说了，在这就提一点：浓厚的邪典风骨。

Alan Havis用“禁忌和僭越”来对邪典电影进行盖棺定论（参阅Cult Films: Taboo and Transgression, University Press of America, 2007），这话一针见血。

其实《哈利•波特》正是这么做的。

你说他恐怖吧，有那么一点；你说他凶杀吧，当然也不少；你说他暴力吧，还是不少。

但是你又不能说这不是一部儿童片——当然也有人这么说，只不过声音未成主流。

《混血王子》由MPAA给出的分级是PG——PG也是《哈利•波特》的主流分级，此外《火焰杯》和《凤凰社》更成了PG-13，看来MPAA还是颇有些顾忌的（我估计《死圣》也会是PG-13，搞不好到R级也未可知）。

《哈利•波特》自从“你知道他是谁”逐渐现身后，就愈发阴暗恐怖，随便举一例：《混血王子》里邓布利多带着哈利去取魂器，结果水塘里全是小怪物爬出，一时间爷俩困在孤岛上，那一幕甚至让我有了看山姆•雷米作品的恍惚。

所以，《哈利•波特》系列完全是行走在主流与邪典之间——而这种骑墙的态势本身就成了邪典的标志。

往深了挖一下，《哈利•波特》的邪典味似乎还可以从宗教文化背景那里忽悠一下。

据说苏格兰人罗琳借《哈利•波特》有复兴凯尔特文化的野心（或者说潜意识），而这凯尔特文化自然是反（非）基督教的。

事实上，七本八部《哈利•波特》看下来，你绝对看不到一丝一毫上帝存在的证据，食死徒们为非作歹，万能的主却悄然隐遁——又不是伊斯兰什叶派的伊玛目，玩什么消失啊？

人魔斗法，打得乌烟瘴气，但是世间不见教堂的踪迹。

事实上，即使描绘麻瓜的世界，影片也回避了教堂的影像——当然这么做也比教聪明，起码同时回避掉了丹•布朗的风险。

所以说，《哈利•波特》有着浓厚的异端风味，而这种风味与邪典电影的特质完全是相通的（再发展下去，就真成了北欧的重金属了）。

诞生在基督教世界里的《哈利•波特》，就是这样批着反基督的异端斗篷诞生的。

在新保守主义回潮，主流宗教话语音量陡增的今天，暗暗的在电影院里体味一下僭越的小快感，《哈利•波特》显然是个极好的消遣模板。

想到这里，一定要问候一下英明神武的光电总菊。

MPAA都下了限制状，俺们这边还是横竖不分级，而且大张旗鼓的把《哈利•波特》当成儿童片去宣传，怎一个牛B了得啊？！

当然，你要说孩子们没电影看也是事实，《哈利•波特》虽有阴暗成分，如果教育得当，还是可以去糟粕得精华的。

不管怎么说，罗琳阿姨的妙笔还在，比起装逼到爹妈都不认识的《寻找成龙》，《哈利•波特》好歹还能开发点孩子们的智力。

而且坊间盛传朝廷过六十大寿，《建国大业》将排挤进口分帐大片独占仨月档期，在盗版小贩们弹冠相庆之前，孩子们能去电影院里看看《哈利•波特》的特技，也算别让他们在世博会前忘了中国还有电影院这回事。

4.成长隐喻我从《哈利•波特》中读出了反种族主义、反极权主义的意蕴（罗琳阿姨是否真这么想在所不问），每当看到食死徒和凤凰社的对决，我就想起纳粹党拉杆子的历史和中山先生被迫创设秘密会社式的中华革命党的故事——不过这个等大结局了再感慨一下比较合适。

哈利•波特慢慢的长大了，张秋走了，金妮却发育得曲线曼妙。

哈利其实是个弱者，论天赋不如赫敏（人家还是个“泥巴种”），论个头不如罗恩，论出身不如马尔福。

武侠小说里弱弱的主人公往往是接了前辈的内力传输，或是无意间得到了一本武林秘笈，才迅速上位。

哈利•波特啥也没有，他只有“你知道他是谁”对他的命定式选择（这里又有基督教命定论的影子）。

哈利是个英雄么？

他是，又不是。

托尔金说：“小人物创造历史，因为他们别无选择。

”哈利•波特倒正好应了这句话。

不过对于魔头来说，茁壮、毫不犹豫的成长，这本身就是对丫最大的打击。

我们看着哈利•波特无奈的应对着他的残酷青春，那些恐怖的事情无法避免，那就让它到来好了。

谁的成长不是这样呢？

我看完整个一不在状态，导演说嘛呢。

题目之所以说老邓是因为其他人实在没什么感触了，给教授的时间和表演都太少了。

而且我很介怀为什么结尾没有老邓的葬礼，（应该是剧组没钱做特效了）所以题目就给了这个老狐狸老花蝴蝶，上世纪和上上世纪最伟大的巫师，聊以纪念。

教授，我们的斯内普教授的头发一点也不油亮了，乱七八糟的，整个一格格巫。

一点也不像教授，而且阿兰太胖了。

教授第一个镜头，手，出现的时候。

我的感想是：哇塞，好胖的小手啊。

...唉...而且岁月不饶人，老咯。

好多成年演员都老了，感觉很是唏嘘，而那帮孩子也都在荷尔蒙作用下长得面目全非了。

唉，这就是岁月啊。

只有老女巫麦格教授已近站在岁月之外，看不出变化。

幼年伏地魔很正太。

青年伏地魔，妈呀，整个一极品妖受。

这孩子在陶德里就让我觉得郁闷，好在那角色比较清纯。

我就纳闷蒂姆伯顿都哪淘换这么多“妖”人。

他老婆，hp里的贝拉，约翰尼德普的陶德，还有就是这青年伏地魔....我的妈呀，那叫一个妖冶的让人背后直发凉，我觉得老邓之前肯定和小汤姆有过那什么什么什么...而老霍不中招也才怪，真所谓牡丹花下死.......果然是人间祸害。

唯一有点感触的是在被困的岛上，老邓使用火焰魔法的场面。

更让我觉得老邓这个人的可悲同时也更加觉得可悲之人更有可狠之处。

老邓在受重创的情况下还那么力挽狂澜，可窥见他在人生的鼎盛时期是多么的伟大，他的理想和抱负会是多么大，他的心气和志向又会是多么高，他的经历和阅历会是怎样的丰富，人格会是多么有活力。

如果他不是因为戒指的魂器他以后的生命又会有怎样的成就没人知道。

可最终他不得不算计他自己如何卑微的死去（我认为作为一个那么伟大的巫师，他现在的死无疑是配不上他自己理想的），平静之下，他会有多么懊恼，没人知晓，但可想而知。

他的一身本事空无一用，唯一的用处是卑微的死去来激励后来人。

作为一个有很高天赋同时也有很大野心的邓布利多来说，从他个人情感来讲一定是很唏嘘的。

本领高强，算天算地又怎么样，也只能按部就班的安排自己卑微的死亡。

这人太讽刺了，太可悲了。

而且不让别人好过。

所以在那个岛上看到他展示高强魔力的一角的时候，我想，如果哪怕他和格林沃德和汤姆里德尔走一样的道路，人生都不会这么束缚，死得这么凄凉，还害了教授一辈子。

不过，这次唐克斯的形象还算令我满意。

是我喜欢的类型。

表现出了成熟和坚强，体现了奥罗的职业素养。

要不是看着我对原作的喜爱我会给两星

罗琳绵延7年的著书灵感究竟来自于何处早已经成了所有哈迷耳熟能详的经典段落，那个红披风的小女孩究竟有没有一双传神且动人心魄的眼睛，那眉目碰撞的瞬间又能否如想象中那样将这庞杂的魔幻世界传递到人世之中？

这样的故事设置一经出口便打上了“此物也就电影有”的标签，无图无真相，有了CG之后，眼见也不一定为真了。

但魔法世界还是由巫师组成的，有巫师的地方就有江湖，有江湖的地方就有纷争，有纷争的地方就有历史，有历史的地方就有精彩的故事。

7年的成长伴随着魔法世界社会上层势力的推倒重建与社会发展速度的革命性变化，已经将一个有可考的长远历史并具有一定程度发展水平的社会面貌完整的呈现出来，这跟白雪公主与七个小矮人的际遇是完全不一样的，他们绝不是简单的将现实社会的部分功能穿上一层星星月亮的小外套就一并运上了通往魔法世界的极地快车，如果说这其中真的有什么关系，只能说那是一个全然不同的灵界社会。

1.法律制度如果哪天一个手持魔杖的巫师喝下复方汤剂变幻身形来到现实社会，那他就将是这个60亿人口的地方下最有可能变身各种超能力英雄的人。

好心的他不仅可以维护社会秩序还能够将大炮打结赠与人类和平，刀枪入库，铸剑为犁。

但如果一个世界里全是明目张胆的超级英雄平日便可拿魔法互问早安的人，那一支什么样的纪律部队才能够维护这样的社会秩序，想必从人员到设施必定都是顶级配置。

疯眼汉穆迪是大名鼎鼎的傲罗，相当于高级警探，是哈利在规划自己职业生涯时的最初梦想。

他们的任务是拘捕追逃，不仅要精通黑魔法防御术还要有良好的心理素质。

魔法世界中的傲罗为数不多，因为他们在锻炼身体苦练魔咒的同时还要参加傲罗考试，有没有证书暂且无法考证，但如果分数不够的话是绝对没有成为傲罗的资格的。

魔法部算得上是魔法世界的最高政府，整个社会中大大小小的庞杂事务都要在这里进行处理评判。

而魔法部长就像是一个幕后黑手经常穿梭在人们不经意的生活空隙之中，每一届的上台和下台都会掀起社会上的舆论，这样的影响有的时候仅仅成为巫师们在破釜酒吧喝酒的谈资，但更多时候还是会和老校长还有哈里等一干朋友们的命运休戚相关的。

庭审制度在这里并不高级，形式上跟星战和骇客帝国的长老会类似，最终以人数定胜负。

西方世界中，这样的形式仿佛在人类进化中是被划归进更加进化的一种方式。

而关于阿兹卡班监狱和摄魂怪的传说才是法律制度中最富有魔法色彩的东西。

阿兹卡班就像是法国路易十四时候的巴士底狱，在那里囚禁着所有最危险最致命的黑巫师。

整个外建筑包括内装修都很是考究，看一眼就心生畏惧。

不仅如此，还有多位顶级巫师对其施加的牢不可破魔咒，没有了魔杖的巫师功力大减，想强攻显然不现实。

最后一道防守，就是传说中的摄魂怪，他们就像是一股气息，没有形态，所到之处花草枯萎，带走生气，摄取快乐。

这些镇压重刑犯的冷血看守曾经一度被派镇守霍格沃兹，这样鲁莽的安排很快就在新的魔法部长上任之后除了乱子，真不清楚这些校领导当时是出于什么样的考虑了。

2.教育制度三强争霸赛所邀请的另外两所学校跟霍格沃兹有着很深的渊源，这说明世界各地的魔界国家都是有能力扶持自身的教育事业的。

但他们这方面的制度显然更为有效的解决了魔法师们的就业与生存问题，值得参考。

霍格沃兹将9年基础义务教育和3年高中4年大学直接压缩成了7年，所教授的魔药占卜以及黑魔法防御术、神奇生物保护等课程都与塑造一位合格的巫师息息相关。

也就是说课程的选择不存在选择职业的对口风险，学什么都不会太浪费时间。

没有入学考试，相信命中注定，尊重个人意愿，这就是分院帽的作用。

上学期间如果因为不可阻挡的外力导致学业成绩惨淡也不会成长为被社会抛弃的人，韦斯莱双胞胎就凭借他们越挫越勇的想象力开了自己的店。

这一点应该归功于良好的德育教育成果。

为了培养学生的集体荣誉感，学校还安排了学院间的竞争机制，这样的制度在鼓励大家但凡做事情必先思虑周全以外，还给了个别老师泄私恨的机会。

斯内普在这件事情上对整个格兰芬多造成的压力延续了低年级的所有学期，每学期的最后都让哈里、罗恩在挑灯夜战的时候还不忘背负沉重的心理负担。

想来魔法世界在制度的制定上也并不是趋于完美的。

学生毕业后可以自行选择就业，留校当老师，或者进魔法部走仕途，可以码字儿名利双收，也能抱着娱乐的心做狗仔，如果厌倦了魔法世界的尘世，还可以到世界各地饲养恶龙，未来多种多样。

3.交通体系国王十字车站的九又四分之三站台是哈利迈向魔法世界的进口，也是所有人第一次伸手触及魔法世界的地方。

从这开始他就知道今后的所见所闻都将与他现有人生经验毫无交集。

那边的地面实体交通非常落后，徒步居多，还有马车。

并不是说巫师们单就缺了机械制造的灵感，而是他们的坐骑都使用了牛顿和爱因斯坦所无法解释的原理。

魁地奇世界杯的时候，全世界的巫师都通过飞路网齐聚英国近郊，每个壁炉都是一个起点或是着陆点，无需车票，一小撮绿色火焰就能达，而且不堵车。

但大规模的交通网路应该只有这一种形式，他们独来独往或者小分队单独行动的办事方式使个人交通工具得到了极大的发展。

扫帚作为巫师的第一标志从绿野仙踪的时代就默认为了巫师必备。

光轮2000不仅为哈利在学院魁地奇比赛中赢得了自信，还在他多次逃亡中扮演了不可忽略的角色。

另两种逃亡佳品就是飞车和鹰头马身有翼兽。

紧林里多亏有那辆蓝色的老爷车化险为夷，不然哈利和罗恩绝对就惨死于蜘蛛之口了。

海格的庞大宠物在即将被斩首的时候得以被哈利众人从刀下截下了一条命，这种颇具灵性的生物心思细腻，岂是马尔福那样的痞子能近前的呢。

好在这只鹰头马身有翼兽活了下来，它最终成就了小天狼星最帅气浪漫的一次天际逃亡。

另外高难度的转移就要靠魔咒了，那一招式为幻影移形。

这是需要巫师成长到一定年纪才能够掌握的高难度魔咒，因为他需要在施咒时忍受巨大的身体疼痛，同时还要准确掌握着陆地点，不然很有可能身首异处。

还有骆骑和幽灵公车，都是极其风格化的交通工具。

4.医疗卫生大战时期打打杀杀在所难免，安稳时期也经常是明枪易躲暗箭难防。

由于魔法世界的故事主要集中在霍格沃兹，因此社会上没有医疗保险的巫师们是怎么样疗伤的就难寻答案了，但在霍格沃兹，每集必要出现几回的就是庞弗雷夫人了。

她是学校的校医，是校医室里说了算的人，精通治愈术、汤剂、草药以及其他的药物疗法。

她先后治好了纳威折断的手腕，看好了罗恩的咬伤，恢复了赫敏因为复方汤剂的失误而长出的猫脸，并同时治好了她的兔牙。

帮哈利的手长出了骨头，还有治愈他肩膀上树蜂刺得伤，三强争霸赛德时候也帮了塞德里克的忙，学校里流感大规模蔓延的时候，也多亏了她让人耳朵冒烟的汤剂才得以控制。

庞弗雷夫人也是用魔杖的，早期巫师课程学习期间，魔药、草药课都应该是她的看家菜，还有神奇生物神奇植物也都应该是涉猎广泛。

她的治疗手段从来都是立竿见影，但并不是没有疼痛，如果巫师什么事情都能办到，最好的医疗方式应该是一觉醒来一切都被搞定，而且不浪费太多的时间。

但庞弗雷夫人的医疗手法仍旧是这样，没回进了她屋子的孩子还是哇哇乱喊，想来作为一名校医还是要有一颗客观的心。

除了正宗的医疗手法之外，野路子的赤脚医生也有不少。

当时哈利在去往学校的路上第一次遭摄魂怪袭击的时候就是卢平用一块巧克力救了他的命。

养了韦斯莱众多儿女的韦斯莱夫人也是掌握了众多急救知识才能让他们安全长大的，这些技能和家务魔法技能一样，并不是大后方的小伎俩，也是需要特别联系并长时间积累才能够实现的。

5.传媒行业《预言家日报》是魔法世界里面的政府报纸，也是提到的唯一一份正式传媒刊物。

在后几年气氛愈加紧张的日子里，《预言家日报》的头条新闻和狰狞的动态照片总是能搞得大家人心惶惶。

但对于传媒的公信力在魔法世界里往往很少被质疑，可能这跟社会的淳朴是有关系的，唯一知道内幕的还是高层，唯一发出疑问的还是那些被排挤的小众们。

很明显的是《预言家日报》的风格和现任魔法部长本人的行事风格总有几分相似，他曾经把哈利塑造成英雄，也将他说的岌岌可危，小天狼星越狱之后也是他第一个放出了消息，就连邓布利多都未能幸免，个人私生活还有跟弟弟之间的前史都被拿出来晒太阳。

在最后的日子里，伏地魔再次回归了，这份报纸的话语权自然落到了他的手里，整个社会当时都在极力打造纯种血统的社会地位，而那些对哈利有利的报道从此再也没有登上过这份报纸。

除了传声筒，这份报纸也被一个叫丽塔•斯基特的女记者赋予了很强的娱乐色彩。

她是一个没有登记在册的阿尼玛格斯，也就是说她是具有变换成为其他动物但仍旧保留魔力的巫师。

为了窃取小道消息，她曾先后几次便成为一直甲虫潜伏在哈利身边，监视他的私生活，并将他的随口所说添油加醋肆意发布。

由此可见，魔法世界也是有狗仔的。

6.存储介质从黑胶到磁带，然后有了CD最后是MP-345，相信最新的记录方式在下面年就会应运而生，现代社会的淘汰率就这样都是远远落后于他的研发效率的。

但在魔法界，除了让一群不谙世事的孩子们抱着癞蛤蟆站两排大合唱之外，音乐方面基本是不涉及的，但对于历史的关照，存储介质上显然花了大心思。

魔界的照片还有巧克力蛙附赠的人物卡都是2维的gif格式图片，像素和连贯性要远超现在的互联网表现能力。

这是哈里第一趟火车之旅上最为夺目的经历之一。

在后面的故事里，金妮差点就惨死于伏地魔之手，只因为那个神奇的日记本。

刚刚到了一个陌生的地方难免心生寂寞，偶然得到了一个日记本，不仅可以无限使用还有互动功能，金妮当即有了“网瘾”，对这种即时通讯工具热衷起来并最终走火入魔。

再到后来，主人公遇到的困难越来越多，在整个事件中也越陷越深。

邓布利多为了让哈利快速了解他的过去，便向他隆重推荐了冥想盆这件家什。

冥想盆在外形上没有什么奇妙之处，但它里面却装满了邓布利多的“记忆”，质感犹如《深渊》里面的外太空生物，通体透明散发灵光。

使用者可将脸伸入冥想盆承装的记忆之中，便会马上感受到犹如“幻影移形”般的整体搬运效果，获得远超3D+Imax的全新体验。

7.娱乐消费魁地奇世界杯是魔法界声誉最高的竞技比赛，因为不是综合性比赛，所以跟现代足球世界杯规格相类似。

对魁地奇运动员的训练秉承了从娃娃抓起的观念，大家族里还会有魁地奇传统，代代相传的不仅有扫帚，还有勋章和对于比赛的热忱。

大赛期间，英国近郊漫山遍野都是外地巫师的帐篷，看似小巧但里面别有洞天。

等待的时候，大家还会烧烤放烟火，气氛热烈。

这项比赛在霍格沃兹学校也是非常重要的一项赛事，四个学院之间最为重头的较量就是每年的魁地奇大赛。

而这项比赛对于哈利来说也是意义非凡，骑上扫帚的那一刻就证明了自己在这项运动上的过人天赋，并一跃成为唯一一名一年级便入选魁地奇队伍的学生，担任的还是最为关键的找球手。

早期金妮与哈利有最多接触也是从魁地奇训练开始，但当时是没有人会预见到他们今后的发展的。

娱乐消费在魔法界的发展是远没有人类社会发达的，因此麻瓜消费文化也是他们最为感兴趣的。

巫师们基本没有夜生活，有名的只有破釜酒吧和火焰威士忌。

没有时尚的服装品牌，只能组织孩子们在对角巷里面挑挑袍子。

倒是娱记和名利双收的洛克哈特在穿着上十分讲究，想来应该都是境外大宗进货。

魔杖的购买是最高端的，情侣挑婚戒都不及挑选魔杖的十分之一精细，从性格匹配到原料选材，从质地到外观，无一疏漏都要考虑清晰。

店主常年经营小店，从他对全国巫师魔杖的使用情况掌握程度看来，早已经在此行业实现了垄断经营。

此外，最值得一提的还是对角巷里面的各种神奇店铺，从贩卖新鲜事物到亲身体验，现实世界中绝对找不到一条街道可以与之相提并论。

后来韦斯莱兄弟终于发挥他们的特长开了属于自己的韦斯莱笑话商店，代表作品伸缩耳、速效逃课糖、肥舌太妃糖等等，如果弗雷德没有死，他们的店必将成为魔法世界的传奇之一。