题外话: 作为同日上映的影片还有车胜元大叔的<하이힐>相同风格,实力相当的两部,总有先后观看的顺序。
在宣传节目中,张镇导演倒是有风度的说,撞车没有办法,会去 우는 남자应援,但是车大叔倒是直率的说不会去,呵呵 合情理,有个性。
实际上东健大叔,太好男人,好家长的形象,倒是车胜元的大作品比电视剧期待,但是 阴差阳错就是先看了우는 남자....比较负责的说,这是很类型的片子,就是在故事的 “事”其实比较容易理清,“悲情· 英雄”。
所要看的就是怎么把事情演的顺畅,视觉上一定要激烈,最好还能有点“情”打动打动你。
모경(金敏喜)的女儿随爸爸上美国,被大叔小小纸鹤吸引的小姑娘在弹雨中被误杀,而大叔的新任务就是要解决与公司洗钱有关的모경,因为其丈夫正是上一个任务的目标之一。
然而从一开始,不是猎杀而是阻止 另一队人马的暗杀。
开映前,更多的宣传被冠上“孤胆英雄”的字眼。
实际上,无论是演员还是制作的状态都不应该附加过多先入见的比较。
毕竟2010年的元彬只有33岁,今年的张东健已经4字开头,是真正的大叔。
而若回忆的话,也许能记起元彬在里面经典的剃头的画面,而经过几年韩国动作电影的多多出现,意识和水平都有了很明显的上升。
《孤胆英雄》《监听者》《怀疑人》《盗贼们》已经出现 有港味,但也欧美的柔和。
而且越来越自然。
若一定说要和《孤胆英雄》说出什么相似点,我想到的是,男主一定要选那种眼睛炯炯,但是还有忧郁的明媚的人。
呵呵。
无论是坤(张东健)还是MARK,叫什么名字不重要,重要的是,他是一个受伤的孩子,为了和母亲一起,躲进后备箱,忍住不发声,连母亲在城内吞枪也无声,因为母亲最后的交代就是 不许哭。
所以对于 모경,坤没有爱情,时而是一个旁观者,观察她如何经历丧女的痛苦;时而有是一位愤怒的导师,呵斥着叫 모경强化;还有他还是一个守护者,空间瞬间移动,出现每一个危机关头,创造着激烈交锋的场景。
论情,剧中人物没有太多牵扯,你来我往不多,就是圆自己的一个故事。
论动作。
好看略猛还有点小耍帅。
不枪战不血溅怎么叫动作片。
从消声短枪近射,长筒远轰,还有匕首刺挑,都在考虑到大叔情况下做到刺激和高频闪。
没有太年轻式的赤手近搏,更多避重就轻的用了很多技术技巧性的手段,快速的多场景的移动,凶猛场景的气氛的设计和烘托,还有无数的剪辑。
可以看出导演向下很多料,但转念一想就容易感到略略刺激过多,而且明显可以感到在快速推进的过程中因为紧,埋下的题,很快就破掉了。
不像孔侑的《용의자》那样给剧落下一个略温馨的结局。
坤最后在滑行的电梯中,油腻着血迹的伤手拉下了衣角,此刻终于放下。
影片实际上将观众把控在紧张中,似乎不在乎给观众温暖的一刻,即使是在开头萌娃被误杀,金敏喜伤心吞药,甚至在东健大叔向杀手替모경求一条生路的时刻,大概观众早就麻木的观看完注定的悲情。
但是,最后一刻,倒叙闪回到在母亲最后一次澡堂中,拜祭小女孩的场景。
那个男人终于哭了,不在意妈妈还在不在身边,还训不训斥一定要坚强。
隐忍一生,辛苦
女主长得真心不给力,剧情有很多眼熟的地方,居民楼大战貌似有抄袭嫌疑,动作场面不够潇洒灵动。
里维斯为了老婆剿灭整个黑帮,为什么张东健就不能为了错杀了小女孩为自己的心灵赎罪而反叛组织呢?
本片整体流畅度不错,打斗和枪战戏也非常给力,穿插了张东健的身世,最后也出乎意料的让小女孩的母亲亲手复仇,还算不错的电影。
M416、霰弹枪、破片手雷、三级包……那个拿平底锅的,坐实此推论。
不过这吃鸡游戏本来也是大棒子国开发的,后来让腾讯买了代理。
导演或者剧务平时应该也没少吃鸡。
剧里的那位端着平底锅护体,妄想冲出枪林弹雨的,也是中毒颇深,一霰弹枪给崩残了血,也符合游戏中喷子的武力值设定,众生平等,一发入魂。
电梯误杀小女孩的愧疚,对杀手生活的厌倦,促使他拯救了女孩的母亲,也是对自己的救赎。
最后的电梯走向的是结束,在兄弟的陪伴下。
这段时间看的电影中唯一让我久久不能忘怀的电影,尤其是最后男主死的那一段,我翻来翻去看了好多遍,总觉得就仅仅这么一段就诉尽了男主的心。
一开始我是冲着那精彩绝伦的枪战和干净利落的打斗来的,可是后来发现更精彩的是剧情,反正看完了全部内容,男主死的那一幕一直在我脑海中,反而不在意那些打斗了。
一男当先的韩式动作电影屡见不鲜,但要拍出彩却要下番功夫。
李桢凡导演是在圈里是出了名的“只拍黑色电影”,靠的是一把枪坐稳江山。
[哭泣的男人]同样是打着黑色电影的旗号,卖的动作戏。
李桢凡一直对观众因动作而忽视人物设计而苦恼。
张东健饰演的角色是自幼被母亲抛弃的孤儿,长大成为黑帮训练有素的第一打手,名号:杀手Gun。
在一次执行任务中失手杀死工作范畴之外的小女孩。
为金盆洗手,不得不答应完成最后一个任务:杀死女孩的母亲。
然而在探底的过程中,动恻隐之心,为保护这个和母亲经历相似的女人,他决定与组织为敌。
与许多黑色电影一样,这个人物先是一个谢罪的硬汉,他的生活是“一种有趣的背叛模式”(迈克·霍奇斯语),身处黑道的他从来都不能肯定自己到底是背叛者,还是被背叛者。
从他的眼神里能看到一个罗曼蒂克的、有缺点的叙述者的心理写照,影片对他的需求、弱点以及与其他兄弟的关系的描写既是嘲讽的,在道德上也是尖锐的。
结尾的镜头把他塑造成了一个悲情英雄:他作为负罪者心甘情愿地死在了她的枪口下,回忆的画面切入,他想起被母亲抛弃的那天从小天窗看到的一小片天空,泪流满面。
尽管人物是[哭泣的男人]的一大看点,但这部电影还是力图在动作上取胜。
在韩式黑色电影成规上,李桢凡确实做了一些突破性的尝试,比如不再将动作戏放置在黑暗狭窄的封闭空间,转移到了明亮的白天、在天台上等较为开阔的空间。
李桢凡讲究的是动作美学,瓢泼大雨下的枪战有点向吴宇森致敬的意思。
此外,武打动作的设计非常符合杀手Gun的人物性格,只是在观众的理解程度上与动作的真实感上没有把握住平衡,为动作而动作,就显得有点卖弄了。
[哭泣的男人]与前作[大叔]确实在情感和动作戏的传承上,有相似之处。
不过在配角人物设计以及剧情逻辑上看,确实也有些差强人意。
先是人物众多,除了主角Gun之外,几乎都是动作片中的脸谱化人物。
其他人物塑造上的失败,自然也对剧情有所影响,在酣畅淋漓的动作场面过后,仔细想想剧情,观众难免还是会坠入云里雾里,分不清孰是孰非。
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元彬2010年出演《大叔》,让韩国动作片达到了一个高峰,4年后导演诚邀真正的大叔张东健出马拍摄《哭泣的男人》彻底把韩国动作片打入了国际市场。
骗子的故事背景设置国际化,满嘴英文的韩国经济犯雇佣美国华人黑帮处理背叛自己的手下,华人黑帮派出韩裔杀手解决俄罗斯黑帮和叛徒,随后因为现场误杀叛徒的小女儿,杀手内心崩溃,又被派到韩国解决小孩的妈妈,这里就不明白为什么韩国本地的人不用,非要杀手千山万水的赶过去。
结果杀手临阵倒戈,华人黑帮派日裔大哥带着美国小弟去灭口。
一来一去就把中日韩美各色人等搅和在一起。
动作片的内涵不会太深刻,也就是杀手因为负罪感先救妈妈,再死在妈枪下的老套剧情,张东健不愧帅大叔,全片酷到巅峰,帅到极点,几乎盖住了所有男性演员的光彩。
《哭泣的男人》最出彩的就是动作戏,看名字很容易动作片迷很可能错过本片,片中的打斗绝对拳拳到肉,子弹横飞之下,血浆乱溅,刀入人体还有喷血的特效,看起来很过瘾,甚至会觉得痛。
除此之外,导演还想加上母子之间的拧巴感情,刻画一下离乡背井的孩子如何艰辛,片名《哭泣的男人》,主角只有在最后的闪回中坐在小时后妈妈给他搓澡的澡堂里无声的痛苦,充分诠释了什么是:男儿有泪不轻弹,只是未到伤心处。
韩国的动作片一直以来都有夸张的成分,高高跃起,先收后出的拳头,没打一拳还要摆个稳定重心的造型,说是西式的格斗互殴吧,又带点东方的功夫过招,总之看起来很拧巴。
当年《飞天舞》号称是韩式武侠片,国内引进后去捧了场,就觉得韩国的剑客总是要摆日本剑戟片的架子,但中国的剑气还要有,据说是韩国武侠小说改编的,一直都想看看原著来着。
《弓》的动作拍的就写实很多,没有花里胡哨的多余动作,前推日月,后挽泰山的口诀用汉字明明白白刻在弓背上。
《大叔》的动作风格就很贴地气,后来好莱坞流行近身格斗,《美国队长2》的船头大战就很不错,观众看多了花拳绣腿,难免要换换口味。
于是《哭泣的男人》就有了目前亚洲最好的一段肉搏战群戏和居民楼枪战,狭小的空间内,帅大叔张东健以一敌多,刀刀见血,招招夺命,随后与美国黑帮展开枪战,仅被子弹打成马蜂窝的那辆汽车就可以成为亚洲枪战的教材。
PS:很奇怪,最近几年张东健的片子少了很多,最近的《vip》保持了动作水准,不过因为涉及政治禁区被封了,希望帅大叔继续打下去,fighting!
韩国电影和中国电影最大的差别,实际上就是导演。
两国的导演都是带着镣铐跳舞,在规则范围内表达自己的想法,完成自己的作品。
不同在于,中国导演的镣铐是光腚总局,韩国导演的镣铐是市场。
和导演另外一部作品一样,这部片子里面堆砌了太多市场元素,借鉴了很多经典桥段不说,还塞入了很多时尚的元素。
使得整个电影的片段感很强,比如纹身,比如刀刀见血,比如母亲自杀的画面,还有那个很牛逼的投影仪,还有反派满口飙英文,还有韩国惯有的小丑配角变声冷酷杀手等等等等。
可以说,使用这些素材,毫不费力的可以剪辑出来一个五分钟精彩爆表的预告片。
但是整部电影的情节确实脱节的。。。
各种桥段太生硬的凑在了一起,显示导演的水平无法驾驭自己的野心。。。。
但是,仅仅是张东健的那些长镜头,我觉得就值得一看了,因为他确实是个好演员,擅长这种迷惘的,倔强的沉默,和爆发。
如果这部片子再剪辑好一点,更紧凑一点,情节过渡再自然一点。
是部很好的片子。
起码导演希望表达的,一个迷路的人,需求忏悔,需求安慰,需求回去的路。。。
这一点,我感受到了。
指导《大叔》的导演再次指导动作电影《哭泣的男人》,《大叔》虽然算不上是上佳的电影,但是作为一部商业动作片还是很不错的,姑且不论是不是有点仿造《这个杀手不太冷》,总的来说《大叔》是成功的,但是《哭泣的男人》相较于《大叔》逊色不少,首先是剧情不严谨,剧情不严谨其实不是动作商业片的致命伤,很多动作大片在剧情是都不是完美的。
但这部电影的最两次硬伤,应该是节奏混乱和女猪不忍直视的演技。
好的动作电影在节奏上应该是张弛有度的,能够调动观影者的神经,但是这部电影节奏混乱,开头和结尾的节奏还可以,中间段落简直有点不知所云,对于整个剧情的推动也没有至关重要的作用。
最最不能忍受的还是女猪的那不能称之为演技的演技上。
全局女猪都是噏动着嘴唇,呆板的目光和苍白的脸色,除此三点外,女猪应该有的内心戏完全展现不出来。
坤童年时代的小演员的的演技甩出女猪十八条街了,就连那两个外国的兄弟杀手的演技都比女猪强百套啊。
太漂亮的脸蛋会使得女猪发挥不出演技,可是这位女猪长得一脸平庸,是发挥演技的一大优势,结果长得难看又没有演技,本来女猪的角色若是演的够好,是可以给这部剧情和节奏都不出彩的电影加分的,但可惜了这个女猪不但没能加分倒是减分不少。
电影给出三星,一星给张东健,一星给够暴力够血腥够刺激的动作场面,一星给相爱相杀的兄弟基情啊。
电影音乐不错,可以加半颗星。
张东健在这部戏里的动作戏还是挺精彩的,憔悴又带着阴狠的眼色很符合角色需要,但是这个人物的塑造不是张东健最佳的水准,希望以后张东健能有更好的作品。
小男演员的演技是很赞的,兄弟情的戏码其实挺有魅力的。
第一,影片在72分钟开始的居民楼里的巷战,完全抄袭了徐克导演的《顺流逆流》。
第二里面有很多杀手的动作戏,设计的很细心,能体现坤这个杀手在战略方面较其他动作片有明显进步。
#老王观影指南#旧片《赎罪》推荐观影指数: ⭐⭐️⭐️。
(满分五星)1.剧情老套磨蹭,情节胡乱拼凑,导致人物角色没有塑造好,不够深入人心,动作戏还行。
2.这部电影里面张东健全程一张死 全家的脸,看得我难受死了。
反斯德哥尔摩综合征啊这是,请问这位大兄弟,你是来杀人的还是来保护人的。
3.韩国电影无时无刻不在揭露社会的黑暗,政府的无能,统治者的没人性。
4.看吧,女人从小到大都是个麻烦。
有点尬
5.0/10 分。剧情和剪辑烂了点。。。
看开头我就知道这导演一定是看了《In Bruges》……所以这片,要拍好了很难,拍烂却很容易……结果,真的不好看。
张东健奉命暗杀敌对势力,却误杀女主小女儿,从此他厌倦了杀戮,公司再次拍他暗杀女人时他违背了组织的命令,组织派出得力干将与张东健展开生死对决,最终张东健干掉杀手并暗示女主有人要杀她,让其捡起枪,张东健出现被女人杀死完成了自己的救赎 待补
当做时装动作片来看其实还是差强人意的。
会哭泣的小男孩长大后往往是善良的。
看了大半部分才发现女主是金敏喜,原来没了洪常秀金敏喜也会出演这样的商业电影,电影现在来看就是简单粗暴,干就完了,张东健还是老样子,韩国小马哥人设大杀四方。电影几乎没有什么人物内心的描述,所有精力都放在打架上,好在拳拳到肉,血浆飞溅,还可勉强看完!
张东健能接到烂片我也是蛮惊讶的,地位不保
反派无智商 主角尽情耍帅
就是在指着你的鼻子说“你给我哭阿快点哭阿” 可是根本没啥可哭的 总之男主怎么被打都不会死其他人被打一下就死了这种桥段也真是够了 男主到底有没爱上女主 主题也够乱的 要不是张东健的脸我一星也不给哼
演技满分
两星给动作场面
哭泣的男人。
战术动作方面的质量挺高的。但是这里我只想夸两位主演的演技,简直无敌,演到不像动作类型片的程度了。金敏喜散发出的脆弱感太棒了。而张东健的眼神,有点东西噢。
又臭又长,戏不够文艺凑,就这么一个俗套的故事导演硬是加到快两个小时,粉张东健的也请快进观看
动作漂亮 眼神犀利 打斗干净利落 行云流水!可惜了剧情,自我救赎和对女孩女主的情感太突兀牵强的感觉了,可惜了可惜了
影片有几处看起来是想免俗的,着重刻画了一个老男人的悲伤,但是这个故事框架一点不新鲜,还是动作加情感的套路。前部分节奏也不快,几场动作戏的制作还是保持在了韩式动作片水准以内。
至少打得好看
看到十七分钟,浑身不舒服---A、韩国电影出现英语超过十句直接减10分,B、韩语后期配音减15分,C、孤胆特工中黑龙双煞中老大出演直接加5分,D、韩影17分钟仍然无感,后边再精彩也注定此片是70减(顶上天也就勉强四颗星)庸片!!!!!
张东健老了