黑暗中的舞者

她戴着黑框眼镜，穿着宽大的毛衣，高度近视，在机器轰鸣的工厂里忙碌，神色困顿的骑自行车上班。

镜头昏暗、跳动不安，我以为，《黑暗中的舞者》不属于比约克，不是那个声线凛冽、节奏奇特的冰岛女神，不是那个在演唱会大呼“独立”而被禁演的独立歌手。

我以为她在颠覆自己，就像章子怡在《我的父亲母亲》里的灰头土脸，就像郝蕾在《颐和园》里的激烈和执拗。

然而，我错了。

当歌舞第一次在片中出现，当比约克背下视力表，藏起即将失明的真相。

我发现这就是比约克，她的坚持、尖锐，和她的音乐一样刺痛人心。

她在想象中完成一次又一次完美表演，用音乐梦想击碎现实的沉闷和枷锁；她保持独立，拒绝接受男人执着的追求，在任何温暖和体贴面前保持理智；她固守为儿子存钱的目标，拼命做工，直至不惜扣动扳机，失去生命。

电影的叙述方式渲染着这种特性。

灰暗、随意、晃动的DV镜头风格，一直保持着客观冷静的语气，不用音乐，不做抒情，只是平静地呈现着杂乱的机械、冰冷的铁轨、荒芜的花圃，尘土飞扬的公路。

这些低昂的背景伴随着苦难缓缓浸开，为比约克的固执和悲壮提供了坚强的注脚。

这是比约克，是她的灵魂，她的音乐。

在一次次的音乐实验中，她用各种方式对抗着主流的甜腻和俗套。

她的声音尖细、破断，显得脆弱敏感。

然而，在金属撞击碎裂的噪音中，她神经质而执拗的声线却一直柔韧的吟唱。

就像在《黑暗中的舞者》里，在众多的现实困境中，在复杂的情感困扰中，她依然能坚守理想，维持平和表情。

因此，这部电影几乎可以看成她的自传作品。

我们见过很多种残忍，《大逃杀》是对友情和生存的抉择；《电锯惊魂》是对本能和善意的拷问；《老男孩》充满奋力抵抗的荒谬无奈；《死神来了》却又是小概率事件的极度夸大和死亡的不可避免。

然而，这也许都不是顶点，最令人绝望的残忍，是在现实的重压之下，让你脑中充满亮光的电灯泡一个个碎裂，并在最后一线希望奄奄一息时，还要让你作出原则和梦想的选择。

而无论如何选择，命运都将不可避免地滑向深渊。

在片中，比约克不堪工作重负，多次险被机械压伤；她那双眼睛的光线逐渐衰落直到消失，舞蹈梦想渐行渐远；她的爱情在刻意的独立中远离，维系自尊的谎言也被戳穿。

最后，当她为儿子做手术的目标即将实现时，她却必须为达到目标而放弃承诺。

在她面前，命运就像两块不断逼近的铁板，一点一点，让她到达绝境的中央。

没人能够忍受这种凌迟般的酷刑。

事实上，旁观的我早已对片中可怕的命运揪心不已。

大多数电影中，我们可以找到坏人，找到承担罪责的个体、观念、利益集团。

然而，在影片黑暗的现实面前，我们找不到替罪羊。

女主角、儿子，追求她的男子，邻居夫妇，工厂小头目，他们不过都是机械上的一颗齿轮，跟随着命运旋转，发出干涩的摩擦声。

走向深渊的命运，像是一场不可逆转的玩笑，缓慢，水到渠成的破坏掉梦想和幸福，把那个坚强的女人一点点带入死亡。

命运一刀一刀割下你的肌肉，面对血肉模糊的骨架，你忍受着剧痛坚持；然后是直击头部的重锤，打掉你的所有希望；然后，冷笑着看你，“选择吧。

”一边是扣下扳机维持梦想，一边是屈辱，永无天日的活下去，一边是最后一搏，坠入死亡。

她闭口守住偷钱男子的秘密，直至被绞死。

影片凝结成了结局的浓郁黑暗。

这种黑暗令人窒息，足以蔑视一切对命运的抗争。

如此的极端让影片有了模糊的立场。

它在孤立个体吗？

片中却有邻居的友好和持续的爱情；它在赞美善良吗？

死亡的坚硬却是对善良最大的嘲讽；它在歌颂理想吗？

在生活列车的碾压过后，理想和蝼蚁的死状相差无几。

女主角被捕后的一个小时，更像是俗世生活和天才的一次被拖长的战争。

影片强化她的音乐理想，强化她与现实的对立和误解，强化悲剧的不可避免，这漫长的一小时不如之前的急促拥挤。

然而，将逼近死亡的步伐放缓拖长，只能是导演施予主角的再一次残暴。

无论是善良的女监，还是站立一旁的评审团，唯命是从的行刑者。

他们都像一团模糊的背影，见证着死亡的阴影一步步逼近。

而影片本身勾勒出的命运，却像铺天盖地的灰色迷雾，压抑着整个世界，心脏急迫、咬牙切齿，但无人能得以幸免。

因此，这部影片值得被分析、被赞扬，却不应被推荐；它值得被回忆，被膜拜，却最好不要试图再看一遍。

到最后，我终于忍不住掉眼泪了我没有看过任何影评与介绍 所以不知故事是怎样片子的一开始很平静很平淡 莎曼纯真坚定的想法 与艰苦不放弃的工作 让我感到她的可爱与可敬当她即将能够完成自己最大的心愿 我真为他高兴她的黎明就要来到了 尽管她即将失去视力 但在内心 那份光明已经向他迈进 尽管在别人眼中 她生存得是那么的艰辛 但只要有音乐 只要有美好的白日梦 一切艰辛一切痛苦都可以单纯的幻化为音乐剧 "i have seen at all”我们恋恋不舍得 在莎曼看来 都不重要 因为 她一辈子只为一件事 一个人 只要他们存在 只要他们美好 她怎样都是可以接受的为什么如此坚强乐观善解人意的莎曼不能得到眷顾？

难道上帝只会照顾那些向他跪拜的人么？

再坚强的人 也是需要照顾和爱的啊！

但莎曼告诉我们 只要听从自己的心 便足以她的愿望实现了 只是她不能亲身感受到 即便是这样 在最后的一刻她依旧可以平静的唱出对亲爱的儿子爱 那是怎样的豁然？

到最后她也未曾吐露她射杀比尔的原因 只因为他们之间的一语诺言沉默是金她能做到的都做到了 在我们看来她做不到的他也做到了她是主角 他是善良的化身 但她的面前一切都是那么的冰冷与现实 可是那又算什么？

因为她的心告诉自己 这是一部音乐剧 人生就是一部音乐剧 音乐剧是没有悲观与难过的 所以到最后 她安然的在音乐剧结束前 提前离开 静静的幻想着各种美好的结局。

她 真切 善良 美丽 得让我心痛 心碎

2000年上映的《黑暗中的舞者》摘取了戛纳影展的金棕榈大奖。

这是电影学术界首次给予Dogme95风格的影片以最高的荣誉。

法国著名影评人拉尔夫•里舍说：“《黑暗中的舞者》是一部别出心裁且唯美感性的歌舞片，有一点浪漫，也有一点灰色，但是却充满力量。

它向１００多年来经典电影里所有爱的深处走去，既有琉璃的色彩，又有深渊一样的穿透力。

”第５３届戛纳电影节评委评论：有着“冰岛女神”美誉的歌手比约克在影片中的表演令人感叹，虽然她此前从未出演过电影，但我们还是被她的演技所折服。

她的音乐向来轻灵任性，像一座现代派的艺术冰雕，乍听之下有些随意妄为，再听就发现韵味无穷自然天成，加上她举世无双的“鬼声”，无法不独树一帜、鹤立鸡群。

影片讲述在美国某个乡村工厂做工的捷克移民萨玛（比约克）是单身母亲，带着一个9岁男孩，她天性温柔善良，因患有先天性遗传疾病，视线模糊正日趋失明。

为了不让遗传了该病的儿子也失明，萨玛拼命做工、辛苦赚钱，不知情的好友林达（凯萨琳•丹妮芙）好言相劝时，她总是报一微笑， 令她欣慰的是，在她眼睛要彻底变瞎之前，基本筹齐了儿子手术所需的费用，然而就在此时，意外发生，她的钱被房东比尔窃取，为夺回钱，萨玛失手杀死了比尔。

命运把萨玛推向复杂悲惨的境地。

好在她还有另一个世界，她对音乐的痴迷与激情使她享受其间的美好与安静，足以抵挡艰难的现实和悲剧的命运。

片名中“黑暗”一词一语双关，既点明了女主人公萨玛因失明而陷入黑暗之中，又影射了现实社会的黑暗面。

而“舞者”则是女主人公萨玛身份的说明和她追求理想世界的阐释，同时也是影片对美好生活的隐喻。

黑色意味着神秘、恐怖、死亡，我们每个人都要经历黑夜，但我们在黑夜里盼望的是明亮的星辰与皎洁的月亮。

萨玛就是黑夜里的星星和月亮，用她的梦想与爱点燃了我们的生命之灯。

fuck ！！！！！

这什么垃圾电影！

还评分那么高！！！！！

电影里的傻子女主角我觉得真的早就该去死了！！！！！

唱歌唱得又难听，就陶醉在自己世界里而非常自私的愚昧无知的疯女人！！！！！！

如果要说好，我就觉得就是反应了在共产主义下的人真心就这么愚昧无知！

女主也是喜欢共产主义！

这部电影其实我更多的是看到资本主义中的仁义道德！

先来说说这个疯女人多自私：1：工厂里明明自己要瞎了，还作弊过视力考试，把工厂的机器弄坏了很多次！

2：面对追求她的那个二货男，她真的简直就是绿茶婊！！！！

我靠！

（我真的很愤怒，想骂脏话）3：明明自己要瞎了，也不会想着为瞎了准备准备之后的事，反而还骗这骗那，把自己搞得好可怜！

活该！！！！！！

4：自己有钱为什么不存银行啊，自己本来就瞎钱果然被偷了，但是面对别人的嫁祸，自己却逆来顺受什么都不解释，在法庭上居然还说答应过被害不说，我k你真信该早点去死好了！

5：既然自己不要重审，选择还是执行死刑，你哭什么闹什么啊！

看着真tm反感！！！！！

6：问你为什么生你的娃你居然说只是想有个宝宝抱在怀里！

就因为这个你生的这个孩子要遗传你这种瞎病！

而且还被你害得没妈了！

你tm真够自私的！！！

7：老摆出一副可怜巴巴的样子，而且自己不有任何解释，还希望别人来理解你去探索你的冤案后的真相！？！？！

你自己都不争取你tm真的早点去死吧！！！！！！！！

8：很多很多剧情你真的只要辩解，解释一下真的就没那么多事情！

最后害自己家破人亡，你真的死有余辜！！！！！！！！！！！！！

可怜之人必有可恨之处！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

好，接下来我说说其他人：疯婆子的同事女二号：她才伟大，她才无私！

为女疯婆子各种担忧，而且好心相劝想尽各种办法帮她，可真的对的就是白眼疯婆！！！！

人家就不领你情！！

想追求疯婆子的二货男：脑子进水还是怎么为什么会喜欢她啊！

被疯婆子各种玩弄，还是想对疯婆子各种帮助对疯婆子真的是真爱你也是脑子坏了吧！！！！

房东：房东真的还没涨她房租，上榜替他看孩子，还送自行车，但男房东也是孬种！

有个爱拼命花钱的媳妇逼得去偷疯婆子的钱，本质不算很坏，也是太爱他媳妇了，捧在手心里宁愿自己怎么苦也好 但你媳妇知道家里情况，还是买这个买那个！

纵容他人的错误引火烧身！

自己作死！！！

你说你怎么就这么孬呢！！！

活该也是！！！！！！！

去死吧！！！！！！！！！

监狱女工作者：还是各种安慰疯婆子，最后还在疯婆子扯疯的时候，给上级打电话，就因为疯婆子不带头套虽然不符合规定，但等了好久上级还是同意不带头套行刑了！

这也能反映出点资本主义的人权！！！！

要是在tm ZG！！

管你三七二十一，不等你开闹就直接毙了你还跟你说那么多！！！！！

疯婆子工厂：在疯婆子再三弄坏机器的时候，被迫无奈才开除了疯婆子，而且不要她赔偿，还发了工资！！！！

我操！！！

在ZG工资全部没收不说估计还罚款罚得你体无完肤！！！

你们自己体会一下资本主义哪里不好了 ？？？？！！！！！

总结：：：：：请在电影标签里加上“恐怖”“惊悚”吧！！！！

真的tm想骂我所有脏话！！！！！

电影死了的真的就是该死活该的！！！！！

愚昧无知的人你们还指望上帝来拯救你们吗？！？！？！

老天！！！！！

我看了真的是觉得愚昧这东西害人不浅！

太恐怖了！！！！！

要说导演牛，真的就是在这种反侮辱的手法咱们还真觉得资本主义好啊！！！！！

不过说实话本来就是资本主义好，不然香港人台湾人他们都是傻逼吗？！？！？！！？

要冲着这一点我就给电影打5分！！！

5分！！！

真的！！！！！

这部片子是昨天看的，因为BJORK是我很喜欢的一位女歌手，所以一直在想她在这样一部有名的电影里会塑造什么样的角色看完之后，我的第一反应是不解，为了自己的孩子的光明，就可以放弃自己的生命吗？

影片开始的色调就显得很压抑，一个单身母亲，一个在生活中看不到光明的人，她唯一的信念就是存足够的钱，换来自己孩子的光明，让他能看到自己的孙子 于是，她不停的干活，一直一直 而且，她的身边有很多关心她的人，给予她可能的帮助 看到这里，我们可以相信最终会有一个美好的未来但是，故事才刚刚开始，出于对房东的同情，他们交换了彼此的秘密，可是她却付出了多么沉重的代价 她是没有错的啊，那是她辛苦赚来的钱，那是她一直努力的方向，为什么别人可以轻易的夺走这一切呢？

死亡，对于那个失去了尊严的房东来说 ，是一种解脱可是 对她来说 不是！

暗淡的生活，她的内心仍然充满着对生活的渴望，我相信她是个浪漫的理想主义者，在任何地方，只要能听到声音，她的心里就会奏出绚丽的色彩，在这里，BJORK特有的嗓音完美的诠释了不善言辞的内心所拥有的激情。

JEFF问她：你看不见了吗？

她思索着，忽然，背景变换，音乐响起，如此忧伤的提问却得到了热烈的回应是的，她多么强大，她不甘心被生活就此打败，她还有自己的孩子黑暗的世界不再可怕 这就是一个母亲的力量吗？

最终，她被送上审判庭，她的命运却要掌握在这么多愚昧的人手里：贪图享受的房东太太，这个间接的谋杀者；社区音乐剧团的负责人，那个利用她对音乐的热爱，把她交给警察的背叛者；为了自己的利益，把他推向死亡边缘的律师没有人在法庭上，为她说一句话，而她自己，也同样沉默不语，为了死者那可笑的尊严，为了她自己的承诺当事情开始有转机，她有重新获得生的机会的时候，她紧张，兴奋，又有谁不渴望活下去呢？

但是，最终，她的双眼黯淡了，她行使了自己作为一个母亲的权利，放弃了自己固执的让人心疼107步，通往死亡的阶梯当死亡如此逼近，她终于感到害怕，感到绝望，甚至，不能行走多么可怕的字眼！

无数次的在内心歌唱，在自己的世界中舞蹈，却始终无法摆脱命运的束缚残酷的现实最终决定了一切...在绞刑架上，她开始尖叫，开始肆意的放声哭泣，多么残忍的刑罚，可是，这个时候朋友给了她儿子的眼镜，她知道他已经在做手术了忽然，她安静了下来脸庞上出现从未有过的恬静，轻声歌唱，亲爱的孩子，不要害怕像一个唱着摇篮曲的母亲那样温柔的唱着，我多么希望，出现奇迹，就像通常所看到的那样她还是在唱着，这不是最后的一首歌，这只不过是倒数第二首歌 突然 ,站板落下，死亡降临.....................黑暗中的舞者

毕业于丹麦电影学院的拉斯•冯•提尔，1995年与其他三位导演共同签署了“Dogme95宣言”，又名“电影十诫”，他依此训条拍摄了《白痴》、《破浪》和《在黑暗中舞蹈》并称为“良心三部曲”。

拉斯•冯•提尔提倡的这个电影“十诫”，是针对当代电影技术主义所推出，为了“挽救已经濒临死亡的电影艺术”，从而找回电影失去的真纯。

他认为，今天的电影已经被过多的包装手段日益地伤害，而掩盖了电影真正的最重要的元素：故事和角色。

新片《黑暗中的舞者》获得多个电影节大奖，似乎更加证明了他电影主张的可靠和成功。

《黑暗中的舞者》是一部叙事歌舞片，它以一个东欧捷克的单亲母亲远赴美国移民的悲剧命运，解构了美国神话。

记得当时看这部电影的时候，好像不能呼吸，只能不断的吸气...那感觉就像512地震带给我的一样，胸闷，压抑....

五年前，有人提及这部电影都说它表达了伟大的母爱。

　　“千万不要在看到事物前臆想。

”　　——古人说的话不无道理。

　　我相信这部两小时十分钟的电影将像神一般矗立在看过的人——至少是我的心里，永恒不被消蚀。

　　这一切当然超越“母爱”这样简单扼要的单行词。

　　Selma——她是那么纯真善良，却天生眼疾，她努力工作，每天带一箱的发夹加工，只为了她的儿子——一个和她一样有遗传性眼疾的小男孩，一个在她辛苦工作时逃课的小男孩，一个总被她说没有包好面包没有铺好床的小男孩，一个嘲笑她的音乐剧台词的小男孩。

粗略大概地说，Selma自从生下孩子之后她所有的生活就是偿还，她所做的一切都只是为能够攒好钱在她的儿子１３岁——最适合动手术的时候，还他一双和正常人一样的眼睛。

她说，这都是我的错，我明知道把他生下来就会有眼疾的，但我还是把他生了下来。

当然，这部电影无法粗略地评论。

它的每个细节都是那么重要。

Selma唯一属于自己、完全地、真正地属于自己的是她对歌剧的喜爱。

她会仔细聆听工厂里各种机器连续作声的旋律，幻想每个人都在舞台上舞动着，随着她唱出的音符。

她非常穷，在她儿子生日时都不能为他买全班除他以外所有同学都有的自行车。

但是她的房东Bill买了，他们还总在闲暇时请这对贫苦的母子俩吃昂贵的糖。

这样，似乎一切都很好。

但是，Bill终在巨大的压力之下走进Selma的房车。

他说，没什么，就是睡不着，出来走走。

一位美国的普通警察，深爱他的妻子，即使她大把大把花光他继承的家产，甚至当房子的按揭都无法付清时他都不曾与她讲述，他害怕，他说他最终会失去他的爱人，然后掩面痛哭。

Selma为减轻Bill的痛苦把自己就快要失明的并为儿子攒钱的事告诉他，Bill始终是唯一知道整件事来龙去脉的人。

他走的时候说：“这是我们的秘密。

”Selma微笑着说：“是的，不告诉任何人。

” 就是他，这个唯一了解她计划的人在银行里没有一分存款的时候偷走她存的两千四百八十元五分。

他对他的妻子说，Selma在房车里经常勾引他，因为他不会让他的妻子知道为了养活她他烦恼无数甚至想自杀惟有对Selma倾诉。

Bill说，一个月后还你。

Selma说：“不行，今天下午就要付手术费了。

”Bill抽出手枪指着几近失明的Selma，那个可怜的男人说：“Selma我现在正在用枪指着你，你过来摸摸。

把钱留下，不然，你就打死我！

” 那是我见过的最无助的最迟缓的谋杀，如果那也算是的话。

Selma哭着打枪，子弹打光了，Bill还是死死攥着钱袋，她哭着把播放器打在Bill头上。

“It is what I have to do.” Jeff，一个爱她的人，每天都在工厂门口等她，总是说“你的朋友已经走了，我可以送你吗？

”戴着厚厚黑边眼镜的Selma总是甜甜一笑，她说：“不用，谢谢，再见。

”几近失明，天天忙于工作，闲暇去排音乐剧的她，又能拿什么去爱呢。

在她甚至都看不到Jeff为她准备的花时，这个前额有点秃的男人只是默默把花放在车后箱。

他仍在工厂外等待那个倔强的总是拒绝他却靠脚踢着铁轨回家的身材瘦小微笑甜美的Selma。

Selma是在话剧院被捕的，那个对她说你是我心中永远的玛丽亚的导演，要排练演员唱“攀山”那一段，因为她最喜欢，他还说我给你准备了小鼓手要不要听听，因为她一直钟意。

终于，警察来了，把她带走。

只有Selma会在任何时候任何地方相信任何人。

在法庭上，她几乎零辩护，当对方律师说你为什么要杀Bill时，她说：“我答应他不告诉任何人。

”Bill的妻子哭着说：“Selma，你怎么下得了手，没有人会怜悯你！

” 我们苍白的女神走在被告席上面无表情，在这个时候她又想起了音乐剧。

是的，她快乐的唱，每个人都跳着她最爱的踢踏舞，她兴奋地高唱：“你们都可以轻易地抓住我！

” 监狱的狱警是她的朋友，她说：“你很一定爱你的孩子，我也有个孩子。

”在提出延缓行刑的最后一个晚上，孱弱的Selma对她说：“我喜欢歌剧，因为在歌剧里一切都是好的。

”然后她哭着说：“这里太静了。

”没有任何声音给她幻想一场热闹的音乐剧。

我们的女神是那么孤单。

她贴着墙，向上天祈求般的姿势，在极其微弱的广播中哭泣着唱，终于唱来申请批准的消息。

但当她知道她的两千四百八十元五分用来请了为她翻案的律师时，她那不可战胜的母亲的坚强又回来了。

她在电话里对着嘉弗几乎尖叫着吼：“你们把这么多钱用来给大半辈子都呆在监狱里的一个女人简直是疯了！

”嘉弗也急着吼道：“小洛需要的是他的母亲！

”“不！

他需要的是一双眼睛！！

”“请你理智地选择！！

”“这是我内心的声音！！

” Jeff的探望一如往常般温存，他说：“洛让我向你致谢。

”“谢什么？

”“谢你在他生日时寄给他一套漫画。

”“你不该说那漫画是我送的。

”“要他来见你吗？

”“不要，情绪不好会恶化病情。

”“你为什么要生下他？

”“因为我喜欢把婴儿抱在怀里的感觉。

”“我爱你。

”Jeff说完这句就挂下了电话。

两人隔着一层厚厚的玻璃掩面痛哭。

这是他们最后一次对话。

Selma行刑的那天，如完成任务的使者，她似乎再也没有多余的勇气去面对即将消失的生命，她在那个专门给死刑犯过最后一晚的牢房卷曲着身体，没有吃最后一餐饭，断断续续哭了一夜。

我记得嘉弗对她说可以申请延缓行刑时她说的一句话“我受不了了。

我一直以为我很坚强。

”死亡对于Selma来说是措手不及的。

她那样热爱生活，无论生活给了她多少非难。

狱警为她打拍子，她终于可以能靠自己的力量走向104步的刑场，唱着她最后第二幕的音乐剧。

她站不稳，当吊线在她头颈上的时候，她拒绝黑步蒙头尖声大叫，但是当嘉弗把小洛的眼镜塞进她手里的时候，她马上镇定下来，竟又唱起歌来。

这是唯一一次没有用幻想效果美化的现实歌剧场景。

突然脚下木板一松，歌声嘎然而止，小洛的眼镜掉在了地上。

我就是如此爱她。

她那样勇敢地跟随内心的声音，她惧怕死亡，但最后来自她体内庞大的爱却战胜了恐惧的眼泪、瘫软的躯体、孤单的宁静。

她纯净得如未曾被侵入的高山积雪。

然而，这一切却不是描述纯净与现实的抗战。

它让我想到自己糟糕的生活。

曾几何时，我们也有这样坚持和纯真，但它却被深深地刺中，痛到无话可说。

如Selma所说，沉默是金。

她最终消失在吊架上，唱着她的歌剧，带走炽烈的圣洁。

而我们却只能让那圣洁像风般远去，不敢相信会有受过伤却坚韧的纯洁可以奢侈，防备一切，疼痛而麻木。

最纯粹的感情却要被最残忍的伤害。

当Selma在监狱里静默的时候，我蜷在沙发上禁不住啜泣。

真的非常怀念曾经诚挚的情感，已经无法确定它是否还会回来。

有些感情对一些人来说是永远无法摆脱的。

也许当我运用“摆脱”时还是被归于冲动的感性总结。

但是我知道，这时候的疼痛大于多年前彻彻底底的破灭和摧毁。

这不是一段幼稚的幻想大于真实的恋情，也不是一个完美到无法融入生活的男孩。

Selma让我更确切地了解到世界上之所以有大爱并不因为人们都认同的那种追求。

有的时候，爱并无关于他人，它只是发源于人本身最朴实无华自然的愿望，一种忘却自我的快乐，一种无畏任何代价的付出。

这是一种致命的真谛，没有到达的人永远无法知晓。

当我在凌晨写下这些，挂泪的感动并不会冲淡我的认知。

I`m another Dancer in the dark.

一般来说稳定的画面、鲜明的色彩是构成电影吸引人的基本条件，但是这部电影的导演拉尔斯抛弃固定脚架、采用手提摄影的拍摄方式展现现实生活的主观色彩，带有很强的情绪性。

正是这样一部电影获得了2001年奥斯卡提名、最佳音乐歌曲，2001年第53届法国戛纳电影节金棕榈奖与最佳女演员奖，这部影片还陆续获得了欧洲电影节、丹麦电影节等最佳影片和最佳女演员奖。

其实影片中的故事是很简单的：身患遗传性眼疾、濒临失明的捷克难民莎曼(Selma)孤身一人带着儿子(Gene)来到美国，借住在警察比尔(Bill)家院里的货车库里。

莎曼在小镇生产不锈钢水槽的工厂工作，业余时间加工发夹赚钱，准备儿子年满13岁后做眼疾手术。

莎曼本身非常的热爱音乐剧，而与好朋友凯茜（Kathy）一起“听”电影、参加社区音乐剧的排练是她生活中最幸福的时刻。

由于隐瞒多日的眼疾被发现，莎曼被工厂辞退，回到家里却发现比尔偷走了自己所有的钱。

在争夺钱包的过程中手枪走火，受伤的比尔假莎曼之手自杀。

莎曼将儿子的手术费送往医院后被捕，被判一级谋杀罪处以绞刑。

就故事本身而言它并不具备离奇的情节，不过是社会底层的人们基于某种时空的巧合遭遇的种种幸与不幸。

但恰恰是这个单薄的故事却足以撕破现代人心灵的厚茧，让你不得不佩服拉尔斯“讲述”的能力，他在简单中包涵了人类最普遍的情感与最温柔的情怀。

拉尔斯运用现实与幻想交错的方式来展现莎曼的命运。

每当莎曼不堪承受现实的重荷与残酷时，她的脑海里就会浮现出自己想象的另一种面貌——在那里，人人能歌善舞、宽容善良、笑容满面，没有虚伪、欺骗、卑鄙、诬陷与诽谤，那里色彩明亮绚丽。

就像莎曼在预感自己不久就失明而加快步伐赚钱，在车间机械化运作的高危险环境里昼夜加班，长时间的劳累让莎曼眼中充满了幻觉，在这里大家把工作当成了乐趣、舞台，可以尽情地跳舞唱歌。

比约克饰演的莎曼非常耐人寻味。

影片一开始就见戴着厚重眼镜的她排练中不按要求走台，听着音乐欢快任意地哼唱、蹦跳，自得其乐；又看到她默记视力表、顺利地蒙混过关，于是我们了解到她那不欲人知的秘密；看到她摘下儿子的眼镜后，扬手给了逃学的他一巴掌，可单独跟儿子在一起时又是那么不擅表达，只会给他演示自己排练的内容。

她与儿子之间存在着沟通障碍。

然而就是这样一个母亲为了治好儿子的眼睛宁愿一级谋杀罪名成立、被判死刑，也不愿用儿子的手术费请律师为自己辩护。

当她的好友嘉芙对她说“你想救儿子免得他失明这点很重要，可是他需要他的母亲！

——无论在哪里，一个活生生的妈妈！

”莎蔓激动得撕喊起来：“那他就会永远都看不见，这是整件事的关键！

让他可以见到他的孙子，你明白吗！？

那是毕生唯一对我重要的事！

……我听从我的心！

”对莎蔓来说,治疗儿子的眼睛是最重要的,这个愿望是美的,但用她的生命来交换则是疯狂的,可能正是因为她的倔强让我们感受到了一颗深深的爱子之心.法庭上的莎曼为了比尔曾经的一句许诺“沉默是金”，恪守直至死亡。

从常理上看，莎曼的个性不被现实中的我们所喜欢，但是影片中莎曼面对社会极其鲜明的性格特征，无时无刻不令你震撼。

正是由于莎曼的固执和死守，影片才突破了一般性的情节模式，创造了不一样的人生结局，莎曼最终的选择在某个含义上影射了现实生活中的芸芸众生，当突发事件来临时，我们往往并不知道如何处理最为妥当；或者，即使知道最为妥当的方式，由于某种感情因素与情绪却不愿选择它。

莎曼处理方式的极端提醒我们现实生活的残酷和可观，莎曼有影迷的同情即使她做的不对，在我们这些旁观者的眼里都能够被包容，而现实中的我们却无法拥有理解的目光，可以说莎曼是幸福的，我们是悲哀的。

影片中塑造的莎曼性格是一根筋的，所以她的母爱也是非理性的，一根筋、固执甚至是愚蠢的。

她最后的选择是基于三个主观设定：即儿子必须有一双完好的眼睛、他不能获悉自己的病情、他必须尽快做手术。

莎曼的爱是儿子犯错误打他却没忘了取下他的眼镜，不为儿子买脚踏车却省下一分一厘为他做手术，她背负了沉重的担子却不多抱怨……然而，她甚至不允许儿子见自己最后一面。

当莎曼的选择使她最终要面对行刑那一刻：曾经坚定固执的母亲一下子坍塌了，变成了柔弱的小女孩，她甚至无法走到行刑室里，107步的距离让她不断的靠近死亡，狱警的鼓励节奏产生的幻觉支撑她步入刑场。

当死亡就在眼前时，巨大的恐惧和强烈的求生欲让她嘶叫嚎哭，只有嘉芙告诉她儿子手术成功、不会失明时才让她镇定下来，惊恐无助的女孩又回归成为了从容的母亲亲爱的儿子俊，别害怕，我从不孤单，这不是最后一首歌，没有小提琴，合唱团那么安静，没人转圈。

这是最后第二首歌，记得我说过的话，把面包包好，把床铺好。

直到生命停止，死刑场上还回荡着莎曼天籁的声音。

也许只有她的音乐才能够让她鼓起勇气朝着自己心走，在面临死亡和儿子失明的选择面前，她选择的死亡是苍白的，而她对于儿子的爱却是那么的强烈，鲜明。

母爱不是教条的，也不是程式化的，或许莎蔓并不是位值得称道的母亲，但是她能用生命去爱她的儿子，在这点上似乎弥补了她的不足，而且让她的爱充满色彩。