黑镜第二季

我看的电视剧不多，不过如果要找一部没有一集不精彩不深刻不叫人失望的电视剧，想必只有黑镜了吧。

英剧出了名的慢工出细活，等了一年，终于等到了黑镜第二季，这两周所有的期盼和等待全都给了它。

而它也一如既往的黑色，冷酷，超前，批判得不留痕迹，揭露得毫无保留，看完每集之后，我几乎都有一分钟时间不想说任何话，只想沉默，看这结尾的字幕缓缓上升，五味杂陈。

总的来说，黑镜讲述的是一个关于恐惧的故事，这种恐惧并非来自奥威尔笔下1984老大哥统治下的黑暗，而更多的像是尼尔波兹曼《娱乐至死》中预言的变形——即我们终将在一切的娱乐化里迷失自己，文化，教育，特别是政治，一切都无法幸免。

比如黑镜第二季第三集《the waldo moment》里那个虚拟的蓝熊，靠着粗口讽刺娱乐大众就获得了选区第二的选票，甚至冲出英国走向世界，还有第一季第一集《our nation anthem》中，舆论，信息，博弈，民主，娱乐，一切让首相去强奸了一只猪，荒谬，黑色，压抑，不现实但你又无法肯定这一切不会以另一种形式发生。

另外，黑镜所描述的恐惧还来自于对科技发展的警惕而引发的对自身认识的迷失，比如第二季第一集《be right back》通过对社交网络上一个人遗留信息的分析，可以造出和这个人一摸一样的人造人，但是由此而引发的却是来自于最亲密的人巨大的恐惧；比如第一季第三集《the entire history of you》中诞生了记录你所有生活片段的芯片，可以随时回放，忠诚对于隐私的拷问在科技里找到证据，怀疑在对生活的拷问里将恐惧放大到无以复加。

最后还有关于“我是谁”这一古老问题的讨论，只是这种讨论并非以哲学的意味呈现，其方式依然是恐惧的变形与进化，比如第二季第二集《white bear》，我们到底是谁，是正义的执行者审判者？

还是比杀人犯还要冷酷凶残一万倍的看客和怂恿者？

西西弗斯式的惩罚到底是满足了我们内心的凶残，还是用轮回的方式惩罚了罪恶？

又比如第一季第二集《15 Million Merits》中，不停地骑脚踏车来换积分，而积分可以用来换食物换虚拟衣服换名利的入场券，我们娱乐别人却又被别人娱乐自己，一切都是一场秀而已，那么我们到底是谁，活着到底为了什么？

下面全面分析一下第二季的各集《be right back》——我是谁我们是谁？

我们如何把自己和别人区分开？

古老的问题说过的话可以代表我们吗？

那些留在twitter facebook 微博 豆瓣上的自以为个性的话啊真的个性到可以代表我们的地步了吗那真人触感的可以像我们自己那样说话的人体模型呢？

不知饥饿，不知疲倦，不会厌倦，没有愤怒，永远陪伴完美的让人找不出拒绝的理由可是为什么又觉得不对劲儿，一切都觉得很怪是的，“他”不会愤怒，即使被打也“不知道”还手；“他”更不知道恐惧，站在悬崖边，只要一声令下，随时可以跳下去女主角终于明白了，其实，“他”终于不会是他，因为，“他”没有感情这里的感情，包含了感觉，喜悦，恐惧，厌倦等一切人对于外界对于他人的情感反馈和交互，我们就像一个个形状各异绝不相似的棱镜，对于光的反应不是简单的机械的沿固定角度反射回去，而是折射出不同的色彩组合，这些色彩，才是我们与其他人最大的区别，也是我们每一个独特的自己。

然后人终于是脆弱的，我们都需要一些东西去依靠，女主角将“他”锁在阁楼里，和女儿约定周末可以去看“他”，一切看起来都很和谐，也许在某种意义上，我们是可以被替代的，如果你不仔细地生活。

《white bear》——又一个西西弗斯西西弗斯，古希腊神话中的悲剧人物，被众神所惩罚，要不停地推一块巨石上山，到达山顶之后，巨石又会滚下去，一切重新开始，周而复始，无穷无尽，众神觉得再没有比这更严酷的惩罚了同样是西西弗斯似的悲剧，如果说《恐怖游轮》里一遍又一遍的死亡循环像是一个充满哲学意味的宗教故事，那么《white bear》里一次又一次重演的“秀”更像是一个深刻的超现实主义讽刺小说。

整个故事写的一波三折起承转合一气呵成，个人觉得是第二季里最为精彩的一集，开始以为只是科幻电影，大家受了白熊信号的影响，残忍的旁观甚至录像女主角被追杀的过程。

女主角好不容易跑出来了，结果又差点儿被白熊党在树林里干掉，最后，女主角终于快切断白熊信号了，忽然大幕拉开真相大白，原来女主角是一个杀人犯，残忍的录下了男友杀害一个小女孩的过程，大家觉得判罚太轻，于是开设了“白熊正义公园”，将这个经典的剧情一次又一次上演，完成一次又一次的正义的狂欢，被一次又一次去除记忆的女主角每天都不停地完成这幕剧，一批又一批的观众被请进公园去参演参观直到晚上的闭幕狂欢。

他们自诩正义，完成对杀人犯的审判和惩罚，然而在这种西西弗斯的轮回里，观众是否已经成了比杀人犯还要残忍的看客了呢？

一念天堂，一念地狱《the waldo moment》——虚拟统治世界在娱乐至死的时代，最大问题，其实是厌倦我们厌倦了政客的虚伪与谎话，我们厌倦了中规中矩的辩论与陈述，我们厌倦了无聊的生活，我们厌倦了平淡的爱情，是的，我们也厌倦了日复一日不断在平凡中失去兴趣的自己。

厌倦啊这时候，有个虚拟的动画蓝熊跳了出来了，它可以说任何过分的讽刺的话而不必承担责任，因为它是虚拟的，；它可以做任何搞怪的下流的猥琐的动作而不必遭受责骂，因为它是虚拟的，；它可以没有任何立场只是一味的攻击别人而免于被指责，因为它是虚拟的。

我们爱它，因为它标新立异如此奇特！

我们爱它。

因为它是虚拟的，我们对它格外宽容！

猎奇和宽容，我们就在这两种情绪里将虚拟的人物捧上了神坛很有意思，我们对人如此苛刻，对虚拟的不现实的东西却宽容的要死某种意义上，我们只是为了反对而反对，为了摧毁而摧毁所做的一切，不是为了一个更好的明天，而只是只是为了发泄自己出于厌倦而对于这个世界以及自己的不满“没有政治态度，也是一种态度”这更像是一个“厌倦宣言”最后潦倒的蓝熊原创者看到播放中的蓝熊荧幕，愤怒砸之，却被警察打到在地，屏幕中的画面依然在播放，蓝熊活跃于世界各地的慈善项目中，它好像病毒一样传播开来，充满了讽刺蓝熊背后是谁，重要吗？

蓝熊的目的是什么，蓝熊是善是恶，重要吗？

厌倦永恒，猎奇永恒，也许下一秒，我们会就将自己的票投给了一个虚拟的蓝熊，娱乐至死，who cares！

人先天具有生产意义的强迫性倾向，哪怕是在面对三个不同人物、不同背景和不同主题的故事的时候。

看似松散的排列组合也会具有一种意义一致性的诱惑，使我们充满好奇的发问：为什么有且只有三集？

为什么它们以这样的顺序排列？

或者更直接的，为什么它们可以被归纳入同样一个名字下面？

对于《黑镜》这部有后现代气质的迷你剧而言，这样的追问尤其具有重要意义，因为它抛弃了现代性的、对于具体内容的细碎纠结，悬置了基于所指进行的引申意义的无效努力，而直接指向符号的逻辑与能指的逻辑。

在《黑镜》第二季中，第一集和第三集的基本对立是显而易见的：在第一集中，我们看到男主人公真实的死去，然后以一种虚拟的方式复活（高科技造就的仿真机器人，能够极其逼真地模仿男主人公生前的思维习惯和语言方式，并在一定程度上维系其在现实生活中的人际关系与历史痕迹）；而在第三集中，我们看到男主人公真实的活着（在影片结尾的黑夜中他虽然孤独、但依然是一个鲜活的生命），但却以一种虚拟的方式死去（他的心血——卡通形象Waldo——已经被夺走，他丧失了自己的符号价值，失去了自己的声音，成为黑夜里的幽魂）。

这一对立的内在张力体现在：虚拟的活着比真实的活着更真实。

对第一集的女主人公来说，虚拟机器人不仅提供了真实、乃至超现实的肉体感受，而且也提供了情感的慰藉和交流的可能，而对于第三集的男主人公而言，他的全部真实生活只不过是躲在卡通形象Waldo背后替他说话，而没有表达真实自我的机会。

他创造出一个卡通符号，成为它，最后被卡通符号所吞没。

同样，我们也不得不说，虚拟的死亡比真实的死亡更真实。

在后现代生活中，主体的真正价值不过是在社会网络中激荡的意义效果，而早已抽离了其本身内在的物质属性。

当第三集的男主人公从意义的能指链条中剥落下来成为孤独的一环时，他在符号层面上真正死亡了。

第一集和第三集在对立之外的一致性，表现了后现代对于符号象征性功能的奇妙倒置。

齐泽克所引述的关于“国王的两个身体”的悖论——国王的身体是崇高的、非物质的、神圣的符号和屈从于腐败和换代循环的世俗的肉体的结合，它存在于这样让人好奇的事实之中，一旦一个人充当了国王，它日常普通的特性就经由一种实体性改变而成为了一个魅力的客体——在后现代政治生活中已经全然失效。

在第一集中，作为主人公社会存在的象征符号不仅不是崇高的、超现实的，反而是肤浅和世俗的。

虚拟机器人是一个完美的自我映像，但它永远不可能与自我完全一致——反射作为一种重新标记，自己本身总是已经是一种多余的标记。

它只能以一种扭曲的、移位的方式进行自我反映。

女主人公很快就厌倦了机器人死板僵硬的模仿，她所期待的是看到模仿的失败之处，是重新标记的空白之处，是符号机体上可能出现的、转瞬即逝的人性光辉。

在第三集中，Waldo，一个虚拟卡通形象，“is not real”，“he doesn't stand for anything”，它只会污言秽语，插科打诨，和民主政治的高贵气质沾不上边。

但正如主人公老板所言“he is not real ,but he is realer than all the others”， “he doesn't stand for anything, but at least he doesn't pretend to”。

在意义平面化和缺乏深度的时代，真正严肃的态度恰恰是嘲笑一切严肃的态度。

虚拟机器人究竟缺少什么？

Waldo又代表什么？

这两个问题的答案，是否又要使用那个用滥了的术语“没有所指的能指”来回答呢？

在这里是主人能指S1在持续补充着能指链S2，而这难道不恰恰是因为它不指代任何所指，才使它成为所有其它能指的代表吗？

最后我们回到第二集，“白熊”这一集在整部迷你剧中无疑激发起观众最强烈的情感共鸣。

这种冲击完全可以理解：如果说第一集和第三集是关于两种死亡的寓言，前者是肉体的死亡，后者是符号的死亡。

那么第二集恰如它的位置所证明的一样，处于两种死亡之间。

这里我们又要回到齐泽克对黑格尔“否定之否定”的繁琐解释——第一种死亡试图否定对象的直观性，从而毫无察觉地走向了自身的对立面成为了对象的他者；而第二种死亡不仅否定对象，也必须否定对象所暗示的相互作用的系统，从而否定一个完整的统一体。

第一集是第一种死亡，主人公自己死了，但在世界上还活着；第三集是第二种死亡，主人公在世界上死了，虽然他自己还活着。

而第二集则是一个无尽循环的悲惨过程——主人公一次又一次在世界上死去，但同时一次又一次作为自己活过来。

这种不断死亡但却不死的形象，一直是艺术创作的永恒主题，如果我们回忆当一部关于异形的电影被称为《普罗米修斯》时，这个直接的共同点——活死人形象——难道还不明显吗？

超越死亡的生命既是不死的物体，也是被象征秩序剥夺支持的生命。

对这一集的解读，需要在智识层面上抵制所谓“对死刑犯的人道主义关怀”或者“娱乐至死”这种肤浅观点，而必须看到一个真实的主体是如何产生的——杀死她恰恰是唯一赋予她一致性的行为。

我们的整体社会是如此紧密地围绕着这种“抵制符号化的剩余”而运作的，以至于女主人公的永久死亡或者永久得救，都会使我们失去一切。

所以为什么这部迷你剧叫“黑镜”，罗德夫•加谢《镜子的锡箔》（The Tain of The Mirror）一书的书名提供了一个答案：当镜子去除它光亮的反射面后，我们看到的是它黑色的背面。

锡箔既是反射的可能性，也是反射的局限性。

《黑镜》因此是一个关于反射的悖论：没有主体能通过自己看到自己，只能通过在他者中对自我进行复制才能指代自我。

这种复制是不完美的（第一集），但却是必须的（第二集），甚至是主体存在的唯一方式（第三集）。

每一种复制也意味着一种死亡，任何熟悉拉康的读者都知道它们的名字。

《马上回来》一边是死宅、木讷又不会体贴人但活生生的男友，另一边是他的网络言论、照片、视频和一只自慰器的组合，如果在二者之间选一个陪伴在身边，你会选哪一个？

把部分内容做适当改变，也可以问一问各位男性同样的问题。

也许大家都会毫不犹豫地选择前者，后者毕竟不是一个真正的伴侣。

但是如果将后者整合为外形保持男友的最好状态、说话具有他的风格却又总是试图取悦你、绝对不会对你发脾气的“人”时，你的选择会不会发生改变呢？

剧中女主失去了男友，又怀上了他的遗腹子，为了填补感情上的空虚，找来这样一个“人”来代替他。

一开始颇为称心，即使男友在世，她会选择哪一个也在未定之数。

不过后来她渐渐发现，这个“人”终究不是他，也无法取代他。

一个真正的人，尽管有性格特质，有行事风格，但在一些特殊情况下，他会做出怎样的反应，我们无法预料。

就像女主并不知道当她发飙甚至打男友时，他会不会打她，而一味的听话和顺从并不能使她消气，反而让她大发雷霆。

这种复杂性和难以预料性正是人性的魅力所在，是程序无法模拟的。

况且，人都有将自己好的一面展示出来的倾向，特别是在facebook、twitter之类的社交圈子里，所以基于这些信息所建立的只是这个人的一个方面，或许还不是真正的一面，而只是他希望自己拥有的一面。

这样一来，这个“人”与真实的他的距离就变得更加遥远。

最终，女主心软，选择留下了这个“人”，让他给女儿作伴。

只是不知这样一个“父亲”对小女孩来说是一缕阳光还是一片阴影。

《白熊》正义是人类社会一直在追求的东西。

人们希望政府公正公平地主持正义，希望有蝙蝠侠那样的超级英雄为受害者伸张正义。

但正义究竟是什么，又往往说不清楚。

通过这一集，《黑镜子》编剧和导演给出了自己的答案，所谓正义不过是一场游戏。

一个女人跟男友一起绑架杀害了一个小女孩，被抓获后男友畏罪自杀，她便成为人们的惩罚对象。

惩罚的方式是让丧失记忆的她置身一个如同末世的虚拟世界。

在那里，大多数人变成了麻木不仁的旁观者，不管见到什么事情，只会用手机拍摄而不加干涉，还有少数人因为没了约束，开始以杀人为乐。

女人在一个未变得麻木也未变得残忍的女孩的带领下，去试图摧毁改变了世界的发射源来拯救世界。

她们受到追杀者的袭击，女人在被逼无奈之下夺下枪向追杀者开火，结果枪里射出的是彩带。

于是人们欢呼，女人终于露出了残忍的本性。

人们向女人展示她的罪行，让她承受人们的辱骂和唾弃，然后再一次将她投入新一轮游戏。

女人的记忆被清除，第二天醒来重新一片空白地面对那个恐怖的世界。

几个工作人员再次粉墨登场，各司其职，新来的游客扮演围观群众，不过他们的拍摄行为却是真实的。

从女人在虚拟世界中的表现来看，她并不是一个本性残忍的人，而即便她是，将她扔到这样一个世界里供人围观，这本身也是一个更大的残忍。

把虚拟世界的游戏换成现实世界中的公开审判或者处以极刑，将她的痛苦供人观赏玩味的性质并没有什么差别。

人们高喊杀死一个罪犯，表面上是为了维护正义，实质上不过是满足自己内心的残忍。

所以，从根本上来说，正义就是用一群人的残忍惩罚一个人的残忍。

《沃尔多时间》杰米负责为一个叫沃尔多的卡通蓝熊配声音配动作。

恰逢地区选举，沃尔多因为调侃一个出了丑闻的竞选者而走红，并一步步走向政途，还在制片人的策划下参加了竞选。

杰米本是个羞涩内向的大男孩，却不得不被裹挟着走进他不感兴趣的政治圈。

与他两情相悦的女人因为身为另一阵营的竞选者而被迫疏远他，这令他愤怒和悲伤。

灰心丧气的他企图让沃尔多退出竞选，可立刻被踢出局。

他只是沃尔多背后的一个无名小卒，不被需要了就被抛弃，落得流落街头的下场，而沃尔多已是名满世界的政治明星了。

你可以对政治不感兴趣，却无法躲开它。

杰米控制的沃尔多没有明确的政治主张，只是摆出一副玩世不恭的态度调侃政客，讽刺他们的虚伪，把他们的观点引向下三路，而这恰好迎合了年轻民众对于政治和政客的态度，于是受到追捧，成为偶像，发飙的视频在网上广泛传播。

而迎合一些人，说出他们的心声，表明他们的态度，这恰恰就是政治。

不论是出于自愿还是被迫，一旦受到公众的关注，你就会成为政治的一部分。

而置身政治最大的问题是没法做回真正的自己，杰米不愿如此，所以他只能睡在远离政治的角落。

即便是那样的角落，依然树着宣传沃尔多的大屏幕。

W: Jump.M: What? Over there? I never expressed suicidal thoughts or self-harm.W: Yeah, well, you aren't you, are you?M: That's another difficult one, to be honest with you.W: You're just a few ripples of you. There's no history to you. You are just a performance of stuff that he performed without thinking and it's not enough.M: Come on. I aim to please. W: Aim to jump. Just do it.M: Ok. If you're absolutely sure.W: See, Ash would've been scared. He wouldn't have just leapt off, he would have been crying, he would have been...M: Oh...Oh, God, no. Please I don't want to do it. Please don't make me do it. W: No. That's not fair.M: No. I'm...I'm frightened, darling, please... Don't make me.I don't want to die. Oh, God, I don't want to die.W: No, this is not fair.M: I'm frightened, I don't want to die. Don't...W: No!!!!这集是关于爱，关于放弃，关于死亡的故事。

生前的男朋友不是很称职的男朋友。

他专注玩facebook，twitter，连女友的话也不认真听。

他不修边幅，愤世嫉俗，性爱表现也很糟糕。

但他仍然是她的挚爱，因为他那么灵动，那么真实，那么美好。

他说话玩世不恭又带点俏皮，他有着令人唏嘘的悲惨童年，他会和她一起听一首老掉牙的歌，然后动情地合唱。

人们常说的真善美，在我看来，唯有真实，才最珍贵。

反观那个完美的机器人。

他听话乖巧，温柔绅士，技巧一流。

但其实不过是一个失败的复制品而已，他无法模仿人类细腻的情感，女主甚至连架也没法和他吵起来。

最后女主劝他跳崖时，他也只会一味地顺从。

女主清楚地知道他不是那个她最爱的人，只是他的一个影子，一个过去的投影。

人工智能可以模仿他的外貌、声音或是语气，但却不是真正的他。

他并不是女主可以创造的存在，他有独立的思想，有独一无二的过去，有可以带给女主幸福的能力。

当看着那张与挚爱一模一样的脸，用他的声音真切恳求自己不要让他跳崖时，女主心软了。

她没办法放手，因为她太爱那个心中的他了。

即使是一个蹩脚的复制品也好，她舍不得永远地失去他。

那声声嘶力竭的“No!!!!” 正是女主得不到又放不下的悲切心情的写照。

她打开了潘多拉之盒，只能忍痛继续生活下去。

谁是Waldo？

电子形象：蓝色，熊性（OR “big ball blue bear bollocks”, according to Jamie）角色定位：一档儿童教育类节目主持人, 广受cool kids欢迎，后老少通吃，开始在各类talk show 露脸幕后人物：Jamie,33岁，喜剧演员，单身，轻度抑郁Waldo如何一炮而红？

英国大选在即，丑闻频出，各党派人士纷纷亮相媒体，争取民意。

前文化部长，保守党的Mr Monroe来上Waldo的儿童教育节目，在回答什么是Politician的问题时，被Waldo羞辱一番，就此结下了恩怨。

Mr.Monroe在媒体上发表对Waldo的抗议，媒体借此契机，为Waldo造势，如创作Waldo app，Waldo pilot, 并且通过多次当街羞辱Mr Monroe，赢取关注，尤其是年轻人的关注。

老板Jack（两杆大烟枪的痞子风姿犹存）更是趁热打铁，产生了让Waldo参选的念头。

Jamie最初表示抗议，但奈何不了疯狂的老板，只得参加。

与此同时，Jamie认识了年轻的工党候选人Gwendolyn Harris,互生好感。

一夜风流过后，开心的Jamie想与Harris进一步交往，Harris却由于受到了同事的警告，决意暂时与Jamie保持距离。

Jamie面对Harris的冷漠，很受伤害。

在一场面向学媒体的学生的问答节目上，Monroe和Harris同时出席，Waldo也受邀参加。

有备而来的Monroe，针对Jamie进行了一番人身攻击，受辱后的Jamie，大骂政党候选人的虚伪，连同Harris在内，一点儿不留情面。

节目播出后，视频被传到了Youbue,点击过百万，网友甚至呼吁Waldo另组党派。

Jamie则感到心力交瘁。

结局：网络时代的新民主？

节选一段Jack和Jamie的对白：Jamie: Waldo is not real!Jack: Exactly! That's what you said that really hit home.He's not real, but he's realler than all the others.Jamie: He doesn't stand for anything!Jack:Yeah, well, at least, he doesn't pretend to……Any decision that has to be made, any policy, we'll just put it online.Let the people vote. Thumbs up, thumbs down, the majority wins. That's the democracy, that's an actual democracy.But, is that a real democracy?Here's the answer of a U.S agent:'You've got a global political entertainment product people actually want.''Like Pringles?'(Jamie asked) 'Absolutely.'（注：Pringles:品客薯片）通过网络投票，人人均可发表言论，似乎是一条通向民主的新道路。

至少‘天真又较真儿’的英国人是这么想的，可在聪明的美国兄弟眼中，这一切不过是个新的政治游戏罢了。

Waldo自然不会赢得大选，因为它对实际改革、建设不能做出承诺。

但它可以拿来煽风点火，搞垮搞臭对手。

至少，在英国这边玩完了，还可以拿到南美国家去搅搅局。

如剧中结尾所示，操纵选举不过瘾，还可以把Waldo做成品牌，搞活国际贸易。

网络带来的虚拟自由到底有多大？

你可以躲在一个假面背后，任意地辱骂，嘲讽传统的权威人物；可以引发事件围观，煽动公众情绪，造成公众压力。

若再加上些高级的计算机技能，成为一个黑客，个人就能拥有更多的力量。

但更多的时候，在我们享受这些权利和权力的同时，我们也成为了Jamie, 变得身不由己，变成了幕后大佬的马前卒。

It's not a voice of a blue bear; there's always somebody behind the screen.

看到网上有关本集的一些争论集中于是不是该对犯下丧尽天良的罪行的犯人施用如此残忍的罪行，我想这便偏离了本集的主旨。

如何惩罚犯人，是法学该探讨的问题，并不是本集的中心。

何况，这部剧一直都是寓言，寓言都是为了讲述很简单的道理，所以不要把它复杂化。

当然说它剧情离奇就更免了，《伊索寓言》里动物会说话也很离奇。

注意本集结尾时，主持人对来到公园的观众们的约法三章的最后一条：Enjoy yourself。

这才是本集的主旨。

大家到来，并不是为了“正义”，只是打着正义的幌子满足自己的伸张正义欲、窥探欲、幸灾乐祸心理，以及身临其境体验紧张刺激事件的愿望。

这些都是人类的正常心理，是人心善恶两面的其中一面。

有些看似不好的欲望，像窥探欲，其实并不能把它简单地归为好或不好，它是人类与生俱来的，是进化的产物。

希区柯克在《后窗》中将人的这种窥探欲发挥到极致，男主角甚至就因为自己的窥探欲而发现了一起发生在小区里的谋杀。

但是在《白熊》中，人们的这些欲望已经受到“正义”的助长而变得变态且有害。

就像一句有名的话说的：人们并不是邪恶，而是把邪恶错当为自己追求的幸福与美好。

人们认为自己在伸张正义，并为此乐此不疲。

是啊，多好啊，我只需拍下那个惊恐的女孩，我就为这个世界的正义的实现贡献了一份力，并且这活动还很刺激（要演戏，可近距离接触杀人犯），多么有诱惑力的活动！

一旦有人做出了不可饶恕的事情（范跑跑、药家鑫、李天一、长春偷车案），一些人立刻在网上对之口诛笔伐，形成舆论——不求真相，只求过瘾。

这是本集在讽刺的。

真的英雄并非说得多好听或是痛打落水狗，而是能解决问题——劳心者让悲剧不再重演，劳力者干脆路见不平拔刀相助。

如果都不行，就安静下来，从中吸取和自己有关的教训。

打着正义的幌子“enjoy yourself”，与把自己的快乐建立在别人的痛苦之上这种无耻小人行径无异。

本来，对这个寓言的讨论可以结束了，本来没那么多道理，再多说也是废话。

不过还是想插一个问题：假如真的是为了惩罚这个犯人，这种方式对吗？

这里的“对”，指的是于法、于理、于情。

我倾向于认为，不对。

现在有一种想法似乎认为，对于重罪犯人，就当千刀万剐方才解恨。

但法律存在不是为了给人解恨。

否则，小偷们大概就都被砍头了。

你说我高高兴兴踹了几百块钱可能要跟妹子出去结果就没了，该是有多恨人？

对犯人的惩罚，一是该使其改过，二是该警示后人。

使其改过自不必说，“白熊正义公园”完全没有做到这一点。

第二点，可以说说。

秦朝酷法并不能阻止铺天盖地的起义者，新西兰监狱弄成度假村似乎也没有使其成为犯罪天堂。

这是什么原因？

还记得《陈涉世家》中怎么说？

“等死，死国可乎？

”左右都是一死，干脆反他娘的！

这就是重法的悲哀。

如果在现代社会这样弄，小小的打架斗殴，为了不进监狱，可能演变为杀人灭口。

这是警示后人吗？

而一个没有狱警大骂、狱友相轧的宽松环境，不仅有助于犯人改过自新，也会使得犯人不至于为了掩饰小罪犯下大罪。

当然凡事都有度，法不能太重，但也不能太轻导致人们轻视法律。

如何衡量度，各国政府都有自己的一把尺，至于是否合法合理合情，我这外行人就不能妄议了。

有剧透，否则若干时间以后自己都忘记剧情了。

1. S201是把一个人的网络信息搜集起来模拟这个人的性格。

从结尾来看似乎这个做法有点失败，但如果可以搜集的信息大大拓展，是否就会成功模拟出一个人？

毕竟我们的性格是通过与社会的互动而展现的。

另外作为一个正常男性我要说，不会射的男盆友和按摩棒有什么区别啦。

2. S202是惩罚一个拍摄残忍虐童片的人的故事。

简单来说就是讽刺自以为正义的看客实际的表现和这个罪人本身并没什么不同。

不过由于每天清零罪人的记忆，这一集倒是要比乍看上去更深刻一些：1)作为失忆者，是否依然必须为自己的过去负责？

（我们可以不为文革负责吗？

）；2)如果1的问题成立，那么每次惩罚实际上都是完全意义上的表演秀，“罪人”只是无辜的受害者罢了。

3. S203是卡通人物竞选的故事。

结尾没让蓝熊获胜真是遗憾。

这东西跟前一阵上海动物园给猩猩海选名字差不多，要玩就得认赌服输。

没有竞选理念什么的都是扯淡。

只有符号意义的领袖才是最完美的领袖。

1.--So any decision that has to be made,any policy,we just put it online.Let the people vote,thumbs up,thumbs down.The majority wins.That's a democracy.--So's YouTube,and I don't know if you've seen it,but the most popular video,is a dog farting the theme tune to Happy Days.--Well,today it's Waldo.--No.It's still the dog.这是黑镜E03The Waldo Moment里我印象最深的对话。

人人都有一颗八卦的心，人人都有低俗需求。

比起真正推动社会的议题，人们更愿意关注的是八卦、丑闻（尤其是性）等等。

而后者，也正是网络上最热门的话题。

即使是严肃的话题，流传最广的版本，也往往是调侃嘲讽的段子。

Waldo大受欢迎，并不是他有多犀利深刻的见解，而是他能用幽默的大粗话去攻击社会上的得势群体（片中即政客），正是他的粗俗和攻击性迎合了观众。

我想，这也是人性最真实的一部分。

再有逻辑的辩论，也不如一句羊驼来得痛快。

反思生活观察社会的帖子，远不如毁三观的我和弟弟滚床单了热门。

并不是说这些都不好，只是说，这就是网络时代的特质，娱乐、轻松，再加一点讽刺攻击。

这里有海量资讯，有一切刺激多巴胺元素，有一定的言论自由，有部分真相，但是在这里追求民主追求深度，只是一个美好的梦想。

2.Waldo大呼“Don't vote for me!”，却在人群的笑声中被殴打，Waldo的扮演者被迅速替换。

是愚蠢的大多数吗？

不，只是不愿思考、自由却不独立的大多数。

人既有“低俗”的需求，也会自控和反思。

前者给人欲望和生命力，后者让人区别于动物。

有的人“低俗”久了，麻木地只会大笑和大骂。

有的人喜欢“低俗”，但也从不放弃思考的机会，关注社会并努力让它变好一点点。

剧中貌似无立场的Waldo最后被操纵，被打造成“the perfect assassin”、“a global political-entertainment product”，既能无形地灌输观点，又能大赚一笔。

再客观、再中立的媒体，也无法避免其固有立场（Waldo抵触政治，也是政治立场）。

新闻资讯从题材内容的选择，到字数篇幅时间的裁定，都是一次次主观的判断。

你能看到的，是筛选过的信息，是真实的一部分。

在发表意见前，问问自己，究竟是你的观点，还是哪里读到的观点？

是不是你已经习惯于在有自己的想法前，先看看别人的想法？

要知道，比起自己写评论，简单地转发推荐和最右是最轻松的做法。

不要急着肯定，急着否定，急着判断，急着站到某个阵营，不盲目相信权威，不依赖大多数的判断，多听多看多想。

比起自由，有时候独立更重要，就像胡适曾经说过的“自由是针对外面束缚而言的，独立是你们自己的事，给你自由而不独立，仍是奴隶。

”

第二集编剧感觉蛮神的。

这集背后的隐喻主要是围绕媒介审判展开的。

后20分钟直接深度挖到另外一个程度。

前20分钟：Hunters象征媒体，拍照的游客象征着如今媒介环境中所存在的各路看客。

这一段不太难理解。

1. Hunter一路对于新闻事件中所涉及的报道对象穷追猛打，尤其是马头女手中的电锯活生生地让我想起来在电视记者手里拿的话筒。

编剧很明显对于这种现象本身是反感的，甚至觉得这种行为是极度畸形甚至变态的。

所以就出现了中年男人拿着电钻要xx女主的镜头。

2.大众媒体、司法体系本身在这一类（虐杀女童）案件中也难以保持客观中立的态度，对于被告人本人的表述无视，而媒体在评价女主的申辩时直接斥为狡辩。

而被告人对于自己行为的辩护是合法且合理的3. 各路看客对于新闻报道所涉及对象的感受熟视无睹。

当女主高喊HELP ME HELP ME的时候，依旧在拍摄不帮忙。

而且他们对于事实的真相本身并不关心，而是裹挟着自己的情绪做一个围观者，激动时用言语作为武器（在这集里女主游街时砸向车的各种乱七八糟的东西可以视为其象征）进行攻击。

4. 这种大众传播的麻痹功能并不是什么新鲜玩意。

社会公众表面上言语的参与代替了实质上的社会参与，表面上更为积极参与的背后实质上是更为冷漠的心态。

编剧尤其强调手机，暗里有一种很悲观的心态。

科技发展、技术进步实际上是让这种麻痹作用更为严重，而本应严肃的司法审判成为了一种娱乐形式。

（让我吐槽搜索....搜索花了100多分钟想表达的，黑镜20分钟就表达完了）——————————————————————————————最后20分钟，尤其是白熊正义公园的出现真心牛13前20分钟所展现的所有情节实际上都只是白熊正义公园的daily routine，媒介审判成为了White Bear的一个公共景观。

在这个公共景观是由四方共同完成的：公园管理者、无聊地演员、苦逼的女主、蛋疼的游客。

审判活动成为一种公共景观这个问题，在福柯《规诫与惩罚》里就已经分析过了（= =所以说福柯是个聪明的男人...），这集碉堡的地方就在于告诉大家：嘿嘿，媒介审判也是一种公共景观，我们不能单纯批评下媒体和受众就了事，而要看到背后的权力关系。

公园管理者象征着现实中掌握社会权力、把控意识形态的一方。

把媒介审判改造成公共景观，以此牟利、把自己塑造成绝对的正确方。

他们还把握着话语权，整个案件的描述、细节实际上都是以他们的为准。

他们还设定了一些规则，要求所有游客遵守。

这种公共景观的操控背后隐藏着意识形态的渗透.....对比现代媒介环境....呵呵呵苦逼的女主，有没有杀小女孩都不能确定。

但是，她还是如囚犯一样，是完全不存在自由意识的，每天都要被迫上演同样戏码，成为公园管理者的工具。

演员象征着现实生活的媒体，自觉地参与到这种公共景观当中。

观众象征着普罗大众，他们自觉或者不自觉地参与到这种公共景观当中，他们既是参观者又是演员。

他们还是公园管理者真正利益的来源（真是羊毛出在羊身上），他们还必须遵循公园管理者的规则和控制（最后提到的监视摄像头）。

这四方的互动实际上表现了媒介审判作为一种公共景观在社会生活中存在的一种模式，以及之间的权力关系。

哎，以前都没有反映过来，媒介审判也可以是一种公共景观= =有人觉得和楚门的世界像= =还真蛮像的....不过楚门的世界更关注楚门内心的挣扎以及与制片人两方的互动，楚门和观众（第三方）并不存在直接互动。

如果编剧是意识到媒介审判是公共景观编的还蛮神的，要是是本来想copy下楚门的世界.....祝他们幸福。

嗯半夜三更果然说话没有逻辑

相对第一集只是略显粗浅的讨论互联网从业者，试图通过网络数据，特别是社交网络的记录来判断甚至模拟一个人的行为、思考、趋向为何可以是“不现实”与荒谬的，第二集探讨的是非常严肃和贴近公众生活的话题：大众如何审判那些被认定犯下了不可饶恕的罪行的人。

开头的十几分钟里感到非常奇怪，演员表现非常生硬，有一种“演得很用力”的感觉，而拿着手机到处跑的围观者，甚至可以说是业余了，看完才发现这都是有意为之。

编剧在嘲讽的是一种“表演正义”。

比方说，药家鑫开车撞了人，下车拿刀连捅十数刀，大多数人会认为这个过程是蓄意与残忍的，理应受到法律的严厉惩罚。

而即使是这种“法理惩罚”，我们往往也认为是远远不够的，而应该“让犯罪者体会到与被害者相同的痛苦”，这就又比方说我们常常诅咒那些RAPE幼女的人要在监狱里遭受无数次SODEMY，这才是“合理抵偿”。

如此的联想让我们获取快感，特别是在“审判罪人”的过程中，我们感觉到自己是代表正义的一方，因此谴责药家鑫，声援后来被认为是骗子的张显一时是一个不可扭曲，未加反思的潮流。

我们需要通过谩骂与诅咒杀人犯，为他编排比注射死亡残忍一百遍的处罚，才更符合我们对自我正义的需要。

而在表演正义的狂欢中，我们往往会忽略在“实践正义”的过程中，恰好是在行使与杀人犯同样的残忍。

微博与论坛代替了菜市口，操持键盘的网民代换了法场外翘首的氓众，法律只杀死了一次药家鑫，网友屠杀了他无数次，更恨不得将他的父母与同学也抓来血祭。

这都是值得反思的。

这一集WHITE BEAR，用一种“永劫”的惩罚形式，无数遍的让用手机拍摄下小女孩被虐杀的SKILLIAN遭受到同样的“被人猎杀的绝望”，而也无数遍的让“体验正义”的游客通过手机围观，“狂热地围观其受虐的过程，甚至享受她的痛苦”，这也就是“看似代表正义的围观审判者如何可以与杀人犯同样残忍”。

“白熊正义公园”就是一个极端化的公众审判平台的艺术表现。