在只看到海报未观影之前,我以为片子会是张家辉和彭于晏最后擂台决赛的基情戏码,还好没有这么狗血。
片子开头彭于晏骑行云南那段,让我不禁想起了他的成名广告词“你的益达”,先汗一个王宝强的出现,算是这片子唯一让我觉得格格不入的地方了,宝宝那气场,同样是富二代,怎么和彭于晏差距就这么大呢,整个一拆迁暴发户啊,囧。。。。。。
彭于晏饰演的是一个对自己有些迷茫,但是很倔强执着的富二代,不过一开始就从富二代跌到负二代去了。
可是他没有像他老爸那样自暴自弃怨天尤人,反而四处打听他老爸的下落,并且不嫌脏累的去工地干临时工养家。
同时还报名学拳去打比赛,只是为了用自己的方式唤醒老爸,让他从失败的阴影里走出来。
彭于晏的这个角色,和张家辉的角色其实很像,对事执着,吃得起苦,做的远多于说的,所以辉哥才会教这么一个没什么基础的人打拳的吧。
而辉哥,看似吊儿郎当,心却很好,从一开始撞车真心诚意的道歉,后面被人追着砍没有还手,为小丹妈妈雨中种树,买耳机,修天台等等。
当年打假拳的错,他一直在尽力去赎还。
教林思齐打拳,是因为他唤醒了自己内心深处的某种东西。
梅婷实在太适合演这种病怏怏神经有点不正常的角色了,入木三分。
李馨巧这丫头,很有味,很可爱。
片子的着重点其实并不在卖肉上,当然这也是一大卖点,当彭于晏和张家辉赤膊上擂台镜头出现的时候,影院内便出现情不自禁的赞叹声。
MMA的比赛打得很真实,拳拳到肉的感觉,每次用锁技的时候,我全身肌肉就跟着绷紧了,比欧美那种一味花拳对K的片子更能抓住观众的心思,震撼人心方面也不遑多让。
为数不多的几个飞踢、肘击动作同样帅到爆,最后辉哥把手臂主动弄脱臼打出的那致命一击更是帅得无与伦比啊!
唯一让我觉得想吐槽的地方是NB的软广告植入得太不是时候了,辉哥和小丹分离的场景那么感人,可是我的眼球硬生生被辉哥上衣醒目的“NB”,以及脚上穿的带"N"字的鞋给扣住了,简直是让我哭笑不得啊!
林思齐和程辉都没有拿到冠军,他们只是尽力去做了自己想做到的事情,而且都做到了。
最让我感动的三句话:怕,你就会输一辈子。
我唯一做到的,都被自己给出卖了。
我做到了,你也要做到。
全片其实大概在四星标准,不过我看爽了,而且张家辉为了拍戏练出如此一身”横肉“,怎么都得加一星,五星没问题!
周五某人提议我去看这部片子,照例询价,说50块,对于我这种周均消费在100块左右的中年人来说,我觉得50块还是贵了,但是我又偏偏经不起人家撺掇,于是花了195块买了五张代选座的,外送两大盒爆米花+四杯可口可乐,因为帮别人买了四张,信用卡套现套了160,赚了四块,还套了足够的现金交这个月的杂费,突然满心欢喜...而观影后的感觉,即使让我花50块看,不送我爆米花+可乐+套不了现,我也是心甘情愿地去看的,如果是烂片,即使以上额外的福利*2,也塞不住我一张喋喋不休骂骂咧咧的嘴,由此也可以推理出来,烂片是检验女人是否提前进入更年期的唯一真理。
《激战》真是一部很有诚意的作品,除了两条张家辉和彭于晏的两条感情线多余了点外。
张家辉2009年金像奖获奖的时候,真心为他高兴的,金像奖虽然烂,很多时候没什么操守,但是它是一个电影的奖项,它始终是应该属于电影、导演和演员的,而不是一些打着肉毒杆菌羊胎素的靓仔天王拿来沽名钓誉的。
我觉得演员分三重境界:最高境界:张国荣,梁朝伟式的,投入起来完全人戏不分的,与这样的演员出现在同一个时代,观众是幸福的,霸王别姬看了20年,还是一看就入戏,一入戏就伤感到不能自拔。
这类的演员...卢巧音唱道:应知歌者也奈何,而事实上,演员更奈何!
第二重境界:充分完成了自我认知,即可以把角色塑造地栩栩如生亦可以人戏抽离,平视,对各种类型的人物都拿捏到位,又没有什么偶像天王的负担,不被自己在娱乐圈里的地位困着,比如张家辉。
做演员做到着层境界,应该是最幸福的吧。
第三重境界:一辈子都活在自己的巨星光环下,一辈子端着,演了几十年都是在演他自己,即使演他自己,偶尔还出戏,这悟性,没得救了。
新概念英语4里,有一篇John le Carre 的文章,作家之所需。
熟悉谍战小说的人,一定对这位作家非常了解,本人非常非常赞同他的观点,也非常非常喜欢他的文风,凝练,一针见血,逻辑清晰,遣词造句既有一种悍将的通透和韧性,亦有一种冷将的超脱和优雅,这种风格真是深得我心!
作家之所需的最后一段:一两年前,一位年轻的英国作家发表了中肯的看法。
他说,初稿是才华,以后各稿是艺术。
也是由于这个原因,作家同任何艺术家一样,找不到可休息的场所,找不到伙伴和活动使自己得到安逸。
任何局外人的判断也比不上他内心的正确判断。
一旦作家从内心的紊乱中理出头绪,就不应该按任何评论家的无情规范来约束自己写作;当他沽名钓誉时,他就脱离了自我生活,脱离了对自己灵魂最深处世界的探索。
因为我实在太喜欢段话,导致我无数次地使用过这段话。
其实不仅对于作家,其他艺术的也是如此,比如电影。
很多导演,比如张艺谋,陈凯歌,几乎熟悉一部好电影应该具备的所有艺术要素,然后拼命通过各种砸钱来实现那些艺术要素,但是终究少了一点才华,有人说《霸王别姬》好啊,既然拍得出霸王别姬,为什么又能把《无极》拍成惊天地泣鬼神得史诗班的垃圾剧=巨作,那是因为《霸王别姬》的成功,某种程度上应该要感谢陈导他老爹;张艺谋的《活着》也不错,但是比起余华的剧本,张艺谋还是少了点勇气。
华裔电影导演里,个人认为有才华的导演并不多,有才华的编剧更少,前者李安、杨德昌、还有姜文,后者249,毫无疑问,我和我爸的最欣赏的剧作家!
而作为一名演员,管它剧本烂还是好,演好一个角色,必须要戒掉一颗沽名钓誉的心,和作家写作一样,任何局外人的判断也比不上他内心对角色的正确判断,一旦一个演员从内心的紊乱中理出头绪,就不应该按任何所谓影评价影迷,电影奖项评委的规范来约束自己的表演;当一个演员沽名钓誉时,他就不会静下心来和自己将要塑造角色来一场心灵的交流,也就脱离了对角色灵魂最深处世界的探索。
再说张家辉,真的是一个优秀的演员,长达9个月的艰苦训练,我想在他决定接这部戏的时候,并不能预知这部戏的票房、口碑,他只能凭自己的判断,去选择自己喜欢的剧本,凭自己的热忱,做到将戏中人物最丰满的形象呈现在观众的面前,这个时代的演员,最缺的就是对观众的诚意,和演绎角色的感染力,说到感染力,首先要问演员,他自己有没有被感动到,如果自己都是麻木的状态,又如何去感染他人? 而更多的演员,带着不可一世的自恋,恰如腊神话中那位漂亮的少年,站在镜前,连自己的真面目都无法辨认。
一个落魄的过气拳王,一个被迫靠着一帮师奶混的过气拳王,一个将晦气带给他身边人的善良的过气拳王,一个教给年轻人带着信念上擂台的拳王,一个打赢了三轮继续擦地板的拳王,一个小人物,一个终究不屈于生活的强者,除了张家辉,换其他任何一个香港男演员演活着都是一种遗憾,张家辉身上那种浑然天成的不加任何雕琢的草根情怀,这是单纯的演技所表达不出来的。
电影中,李馨巧小姑娘的演技也是超级棒,不矫情不做作,小女孩的机灵、可爱、天真和因为家庭变故带来的懂事和少少早熟演绎地淋漓尽致,和张家辉的对手戏温暖而耐人寻味,特别喜欢张家辉教她打拳的那场戏,真是父女情深。
看好小彭,演技上仍需磨练,但是那种玩了命的敬业和执着,是和他同龄的男演员所不俱备的。
当下华语电影的生态并不好,港产片为了内地的市场和合拍片的什么规定,会硬生生地插入几个内地演员,不同的文化、风俗下的两地人,即使都是非常好的演员,也无法在一部电影里来一场艺术上融合。
《龙门镖局》袁咏仪和其他演员的表演也是格格不入,台词更是惨不忍听,中港台三地,一种大文化下的三个小分支,根本没有必要强行扭在一起,多元而卓越,百花齐放不好吗?
《激战》光凭张家辉的表演,我觉得已经值回票价,希望明年的金像奖影帝间的竞争会有个相对公平的较量!
斗胆猜测一下, 《激战》应该是本年度最写实的影片之一。
本片的主线纹理均比较清晰,但有很多意想不到的地方,有很多现实但又出乎意料的地方奠定了本片的成功之路。
以下也许就是本片的出彩之处。
一个学习跆拳道半路出家的人,不可能因为拳王的两个半月指点,就能成功赢得格斗比赛的总冠军;一个已经破产的过气亿万富翁,不可能因为儿子的成功激励,就能令他的事业咸鱼翻生;一个垂暮某美男已久的美女,不可能因为偶然的再次见面,就抛低一切包括其现任男友跟从美男;一个被鉴定为精神病的人,不可能因为某某的不断鼓励和帮助,就能摆脱病魔回到健康快乐的从前;一个20年前的老拳王,不可能因为空有满腔热血(含回忆杀),就能KO很多人并且赢回以前的荣誉腰带。
跟我之前看过的《火箭科学》很相似,片中结巴的主人公就是通过身边的不停激励想组建一个辩论队参加比赛,期间他有通过断句和唱歌等手法改善他的结巴状态,但事实证明最后,他能不结巴的说出一句“我要一块披萨”这就已经满足了,至于比赛?
我只能说:一个口吃的人,不可能因为受到某种激励,就能成为辩论赛冠军
电影里有句台词是这样的,“仙蒂,你男朋友上场了!!!
”影院中的我听到这句,瞬间猛拍大腿好想点个赞,就是这个感觉!
张家辉出现在屏幕上的时候,就是这个感觉!
劳资(← 不要在意这些细节)的男朋友出场的感觉!
张家辉的外形算普通,也不是天赋异禀的人,不然也不会多年来在烂片里打滚,他说过“我承认我拍了很多烂片,但是我没有演过烂角色,我对得起自己。
”能够问心无愧的讲出这句话,可见他这条路走得有多艰难,他太缺少能够证明自己的作品了,谁也不想自己的大好年华付之东流,但是上帝是公平的,多年的历练给予他的气质,是别人学不来的,岁月是最好的老师。
直到《证人》横空出世之前,张家辉的演艺事业并没有完全打开局面,可能他的另一个身份:关咏荷的丈夫 更让人熟知一点。
我那时只看过《金装四大才子》《赌侠》系列等等,但是对他的印象并不深刻,都只是看看而已。
他的演艺事业前期,塑造了那么多默默无闻的小角色,大哥的跟班,BOSS的跑腿,然后有一天,他可以和以前为之配戏的主角平起平坐,共同去竞争一个影帝的位子。
28届金像奖,当曾志伟宣布影帝是张家辉时,他和关咏荷紧紧拥抱,让人动容。
记得看过一个采访,说张家辉问关咏荷为什么会看上自己,要知道关咏荷是当家花旦的时候,他还是个“廉价小生”,然后关咏荷说你现在虽然没有,但是你将来会有。
演好一个角色,不是完成任务,而是塑造灵魂。
张家辉显然出色的完成了这个任务,他大器晚成的人生,凛冽默然的眼神,都是程辉这个角色很好的注解,既有着吊儿郎当的随意感,也有着跟命运死磕的使命感。
之前看到宣传海报,张家辉健硕的肌肉真的吓到我了,虽然《大追捕》里面他的造型就有够吓人,但是视觉冲击还是没有这么猛烈,一个四十六岁的中年男人,把自己淬炼成这个样子,得是多么大的决心和毅力。
光这份执着和拼搏,就担得起影帝两个字,他太拼命了,拼命到别人无法忽视的地步,拼命到恨不得给他跪下说一声大哥你注意身体啊!!!
这样的人,总是会让别人肃然起敬。
说回电影,我喜欢这部影片的镜头语言,那些需要靠着旁白和字幕来推进叙事的片子,不是电影,而是PPT。
而且这电影的色调和配乐我都很喜欢,特别是《the sound of silence》这首歌,那一个个不眠的奔跑之夜,或许耳边能听得到的,只有寂静、寂寞、孤寂的声音。
健身房内,大海边,楼梯上,马路旁,张家辉和彭于晏一步一个脚印儿的跑过,他们在和命运较劲儿,和自己较劲儿。
彭于晏是一个让我很纠结的演员,我不喜欢他,但是他的存在感好高啊!
而且感受的出来,他也是一个很敬业很努力的年轻人,塑造这个角色对他来说不是什么难事儿,他的完成也很出色。
在这个妖孽横行的娱乐圈,越发不辨雌雄的审美观之下,作为当红小生,彭于晏干净清爽,不娘炮,已经是难得的气质了。
没明白李菲儿的角色是何用意,觉得很突兀,把她的戏份完全删掉也不会怎么样吧,很多地方挺多余的,其实没有什么必要。
李馨巧演的的确不错,对于一个小孩我们不能要求太多,她角色的完成度已经是相当相当的高了。
这个角色被她塑造的很真实,不做作,单薄的身板有着巨大的力量,那个简陋的出租屋里,到处都是她瘦弱的身影在奔忙,最关键的是她哭起来显得并不假,这一点十分可贵。
梅婷对于角色的把握度很到位,一些细节和小动作都有力的展现了这个角色的纠结和不安,也恰如其分的衬托了李馨巧。
虽然这三位女演员都完成了自己的角色,但是情感戏这条线和全片的主线的结合不是那么的紧密和必要。
这也是为什么观影过程中总有些地方显得不是那么的流畅。
这段时间国内屏幕的混战让人哭笑不得,接二连三的烂片不断的刷新着大家的下限,不知从什么时候开始,票房过亿已经是轻轻松松的一句话,任何一部片子(原谅我吧有些片子真的不是电影!!
)卷走两三个亿就像吃饭睡觉那么简单,不知道这种让人大跌眼镜的局势会在什么时候结束。
感谢林超贤和张家辉在这个硝烟弥漫的八月给了大家这么大的一个惊喜。
生活需要热血,因为这个世界是那么的冰冷,所以我们的心,要更加的热气腾腾。
PS 唧唧歪歪的说了这么多,概括起来就是一句话:好爱张家辉啊怎么办 = =- 我不知道这是什么样的灵异事件,客观事实是12月7号8号那两天我的五篇影评全部消失不见,为此我还哭了 - - 然后求助客服也什么都没有找回来,各种郁闷,但是今天无意中打开豆瓣发现居然又回来了是什么情况!!
但是之前各种朋友的回复全都找不回来了%>_<%,很遗憾,这是最大的遗憾。
不过不管怎么样,也算是新年第一个大惊喜了吧,好知足。
直到失去了才知道什么最可贵。
果然是真理。
但是生活总要继续下去,因为不知道未来会有什么等待着自己。
这也是真理。
祝大家新年快乐。
落魄拳手鼓足勇气重新战斗的电影有多少?
随便数一数就有好多了,洛奇、摔跤王、斗士、勇士、哭泣的拳头、阿虎……这些都是打拳的,要是把范围再扩大一点,把励志体育都算上,那就更多了。
这样的电影总是看得人热血沸腾,但热血沸腾的原因其实可能是,我们想起了软弱的自己,电影里的他们帮我们做了一把两个小时的奋斗梦,而走出影院或者合上电脑,我们仍旧只是那个好逸恶劳的自己。
这样的电影,如果能把打斗的场面拍好,就成功了一半,要是能把奋起抗争的动机交代得合情合理,那就成功了全部。
《激战》前一半很成功,主角们一身有棱有角的肌肉,拳拳到肉的质感,脱臼断骨头的痛感都让人身临其境,可惜后一半只能算差强人意,彭于晏为了让他爸不再消沉,好像就是他爸喝醉了酒质问他我三十岁功成名就你现在还不知道你要干嘛,给人的感觉是为了让故事发展到彭于晏打拳这个结果特意添了这么一句。
张家辉上拳台的动机就更不明朗,为了小女孩?
为了还债?
为了重拾理想不再像咸鱼一样生活?
好像都有一点,又好像每一个理由都不那么充分。
电影的双雄设置让人想起了《勇士》和韩国电影《哭泣的拳头》,它们都是双雄对决,双雄对决有一个好处,那就是让观众欲罢不能,两方面都有自己为之战斗的坚定理由,不知道该支持哪一边,但残酷的拳场胜者只可能有一个,这其中纠结就够观众揪心许久了。
否则地话,打斗的过程就像幼稚的通关游戏,反面boss一个接一个,好看是好看,过瘾是过瘾,只是过完瘾后总觉得少了一点隽永的味道,而且显得俗套。
师徒设定也有一部《百万美元宝贝》,影片不落窠臼,徒弟最后受到了致命一击,全身瘫痪的她宁可咬舌自尽,观众的纠结变成了师傅到底应不应该送徒弟一程不再让她遭受命运的折磨和羞辱。
本片的导演也不想俗套,新拳手赢了两场输了一场,还输得很惨,老拳手赢了三场急流勇退,不一定要像参加武林大会一样获得最后的胜利,他们拼搏过,得到了自己想要的东西,就足够了。
而看电影的我们,吹着空调看着他们挥汗如雨地奔跑就好像我们也在奔跑着,看着张家辉被苦苦挣扎的金鱼求生本能激励(我靠能换个其他动物吗金鱼最娇气了好吗),我们心里好像也有某个声音在喊妈的我连金鱼都不如吗……可能有少数人能被长久的激励,但大多数,那些被点燃的斗志在电影结束十分钟后烟消云散,我们能感动,只是因为我们做不到。
如果你没看过《勇士》,你可能会给出3星甚至更高的评价(也就是4星。
得多脑残粉会给5星?
)如果你看过《勇士》,那么《激战》就真的名副其实。
你会惶惶不安的跟自己进行挣扎:我要不要继续看下去?
我能不能在坚持一会?
再看一点吧,尊重下主创吧?
再忍忍,好歹买票了/下载了/…在这部我们能深深看到《勇士》的电影中,我们能看到的是:一流的题材,二流的表演,三流的制作。
电影的题材正是华语电影亟需的。
国产电影对于运动电影的不够重视,让我们几乎看不到什么同类型的运动电影。
女性观众对于肌肉男的饥渴可以有大把的男色福利电影进行满足,而男影迷们压抑许久的运动热情久久不能释放。
MMA(Mixed Martial Art)就是最具表现张力的运动类型,《勇士》的空前成功就是证明。
同时父亲的酗酒沉沦,大叔与小萝莉,师徒前赴后继的故事,如果处理得当,就是一把好牌。
演员的表演,马来童星李馨巧可谓最抢眼。
李馨巧表演的驾驭是让人出乎意料的,我们看到了一个长得十分像郑佩佩的小萝莉,絮絮叨叨地演绎出了叶德娴的“桃姐”的感觉。
对于这种超越年龄的表演,可能无法带来《逆战》中她首秀那样的惊艳,但是在整体表演只及平均水平的《激战》中,已经好比干吃了一个月的馒头白饭的民工捡来了一袋不算难吃的榨菜。
张家辉为这部电影的准备,尤其是那一身的肌肉,充分体现了演员的职业素养。
早已成为影帝的他对于手里这个角色的把握,还有与小萝莉的互动,都十分到位。
想比之下,梅婷时刻用她十分用力而又莫名其妙的形象暗示我们这部电影有成为惊悚片的可能。
尖叫,不住的尖叫,啊!
啊啊啊啊!
你们都去死!!
整个角色都游离于故事之外,让人忍不住想提示她走错了片场。
彭于晏是在成长和进步的,如果没有令我作呕的十分钟土大款聚会戏,兴许我还能回忆起刚开场的美好画面。
至于一众群众演员,特别是那俩傻×拳赛解说,如果我是拳手,我恨不得第一时间跳下拳台把这俩货废了算了。
开始不久后,在一个城乡结合部的 卡拉OK 里,王宝强和彭于晏 浮夸的 富二代同学聚会, 简直与所有粗制滥造的国产边缘话题微电影毫无二致。
如果拍不出《盖茨比》哪怕是《小时代》的极尽奢华,至少也不应该找到那么冷清的路边野店, 否则对得起你继承的十几亿冥币么?
王宝强嚣张的大棉袄,很可能暗示编剧最近正在看《海贼王》, 而且对”小丑“杜弗朗明哥 那一身鸟毛无法自拔。
钓富二代几乎已经成为所有国产烂片内容,以至于更多人把这扭曲的三观引导当成了这个社会的常态,而为这糟烂的世界多添了一些污秽。
如果我早早在这三俗的剧情进行下去之前果断的往后跳十分钟,兴许就不会毁了开场唯美的云南山水和人文风情给我的好印象。
豆瓣7.9分的虚高评分,更多出于男观众长期不见华语运动电影的饥渴,女观众对肌肉猛男彭张二人的口水,以及出于对于华语电影的宽容和同情。
在这里,我也很想宽容一次,但是无尽的宽容,把烂片当成佳片,对电影发展没有好处。
相比之下,你敢相信故事性和表现力更强的《阿虎》只有6.6分么?
这部我心目中最佳的华语运动电影,也是刘德华第一百部电影。
故事的独创性,架构设计,刘德华和常盘贵子的倾力演出,使得《阿虎》从各个角度都是一部能够代表香港电影人的运动电影。
更不要提MMA的巅峰之作《勇士》了。
同样是父亲的酗酒沉沦,高捷更像是一个在酒馆里的杂耍演员,而尼特•诺特在被儿子训斥后回酒店喝酒,歇斯底里地吼着《白鲸记》,让所有人都深深被震撼到了,也为他拿到了奥斯卡最佳男配角的提名。
而比赛的动作场面,《勇士》是你能看到的最高制作水准,血脉喷张的场面真是让人不敢喘气。
而作为结尾,一首淹没掉众人欢呼 让世界骤然安静的”About today”一直伴随着拳赛结束退场。
音乐声响起,浮华和喧嚣都飘散,只有兄弟二人紧紧相拥。
I love you, 有了这一句,没有什么不可以原谅。
不论男人女人,在音乐响起的一刹那,泪水就没有办法停住了。
运动电影,应该是这样煽情的。
About Today ——The NationalToday you were far awayand I didn't ask you whyWhat could I sayI was far awayYou just walked awayand I just watched youWhat could I sayHow close am I to losing youTonight you just close your eyesand I just watch youslip awayHow close am I to losing youHey, are you awakeYeah I'm right hereWell can I ask you about todayHow close am I to losing youHow close am I to losing
— 你疯够没有啊?
我真不明白你为什么要打?
— 我和你到了这个年纪,还有什么需要别人明白吗?
— 阿齐每次去打,我都会跟他说,最重要记得自己为了什么上台。
— 那小子无知啊。
你能跟他一样吗?
— 喂,他没有输啊。
他做到自己想做的东西。
— 那你又为了什么啊?
— 我得冠军的时候,以为世界是我的。
原来世界是不等人的。
我唯一做到的,都被我自己出卖了。
— 我跟你说打MMA会死人的。
— 我这二十多年,什么都没做过。
我不想临走的时候,连一件值得回忆的事情也没有啊。
— 我怕你步那小子的后尘。
— 我还有东西输吗?
不重要了!
赢也好,输也好。
什么都回不来了。
— 其实我跟阿齐是一样的,都是想为自己做一件事而已。
— 其实,我每次上台都很怕的,不过每次我都会跟自己说,我能做到。
首先声明此段文字不站在MMA爱好者的角度对影片进行评价,因为这完全不是MMA。
类型片探索至今,各路导演们北上圈钱算是积攒了不少经验,观众也逐渐从“大电影”之路上培养了一些观影的口味,体育励志电影的出现就比较合适了,况且还有《大灌篮》给你一个起跑线,这是稳赚不赔的买卖。
大部分观众应该都有接触过西洋拳击类励志电影,但是这种题材陈旧,难以出彩,也不怎么接地气。
所以导演选择了MMA这种比较新的运动,新瓶装旧酒,充分的利用了男性角色魅力,给观众呈现了一个乱七八糟的中国梦。
电影从开始埋下了四条线,三个勤劳致富,奔向小康的人物,一个抛弃金钱,追求真爱的莫名其妙的女孩。
整个电影的推进从这四条线毫无章法的展开了,甚至有些奇怪的交错起来。
我们首先见证了一个非主流的富有的年轻人的落魄,一个主流的中年危机的男人的糟糕,接着是一个失败母亲的落魄。
好了,命运又一次将这些倒霉蛋儿凑到了一起,观众们花了很长的时间来观看他们有多底层,生活有多大的反差,是时候让他们圆梦,把积压的情绪释放出去了。
两个男人亦师亦友,艰苦奋斗,正是励志电影中必需的成长桥段,年轻人承载了自身的信仰,长辈的寄托,他似乎就是整个电影的中心了,结果他打了两场就黯然出局了,和他开着同性倾向玩笑的师父去照顾受伤的女人了。
第一次高潮就此流产,年轻人迅速沦为无关紧要的花瓶。
然后这个糟糕的中年人,又一次惹了祸,又一次感悟人间真谛,又一次自我成长,好吧,观众们跟着他再来一次前戏,就像是吻了两个不同女孩的照片。
终于到了该死的大决战,他喜剧性质的打败了那个装狠的敌人,一步登天,好简单粗暴的励志。
两次探索高潮未果,我们的年轻人找到了真爱,中年人的生活重回糟糕的样子,是的,他们扔掉了债,有了致富过日子的希望,多么美好的中国梦!
等等,我们观看到是一部体育类型的电影吗?
一个没有伟大敌人来证明主人公,一个重心全部在生活的格斗家?
别开玩笑了,这仅仅是一次中产阶级式消费,一句聪明的俏皮话。
当然了,纪德的故事也很繁复的,可惜他永远不是陀思妥耶夫斯基,我们要抱着欣赏的眼光,积极对待这场糟糕的梦想秀。
之前都是从不发影评的,这次忍不住要说两句。
看着豆瓣不错的评分,在上映第一天就去看了:老套的剧情,硬加入让人感动的桥段。
要不是看在2位主演还是比较喜欢的,可能评分会更低。
对影不对人。。
再谴责下今年的暑期档,充斥的全是国产劣质影片。
同样8.0分左右的环太平洋和激战,相信群众的眼睛是雪亮的。
全片看完只能说是还可以,我想说每部电影总有花瓶角色,既然是激战,,何必戏份这么足话说几场“激战”看的我是紧握拳头那真的是身临其境的疼啊!!
训练的大强度MAN啊!
其余的柔情部分有得地方很搞笑,有得确显得拖沓有点脱离电影。
海报是:怕,你就会输一辈子。
真心不晓得女演员是用来衬托什么的,电影就不能没有花瓶么
故事讲得有些生硬,但是这个调子我很喜欢,也没有满足那些恶俗的观众,男主角最后死了吗,和女主角上了吗。。。痛快的戛然而止,很好
可以跪求配角们的演技赞一点吗
港片片名不带个战会死啊!!!
一般吧,同意木卫二的影评。欣赏彭于晏的肌肉。
剧本依旧是软肋,节奏成问题,特别是后半段,一度以为是要转向反类型片的结构,结果在叙事的情绪和节奏双双断裂之后还是来了个毫无意外的结局。亲情重建,自我挑战,叙事处理的简单直接,文戏还是太婆妈,再打磨加重一些MMA打擂台的花样这片子会更精彩,当然还要删掉王宝强那条线。★★★
节奏很好的电影,所有演员都很入戏,只觉得精神病妈妈这个角色很平面
励志得有些假 梅婷很有爆发力
看完《雷神2》与《激战》我就知新一期的盘点专题做什么了,影片的节奏有很大问题,前半段完全不在状态中,导演想到亲情,爱情,找回自我这些都很棒,但执行起来还是不够理想。另外,我最喜欢影片末尾公交车相遇的桥段,直接加一星,够基战。。。
谨以此片献给国足男队!
剧情就这样 励志 运动 肌肉 意志 。节奏太散,内容太多。剪坏了。
电影的人物塑造非常突出,每个角色都有创伤,整个过程便是用一种轻松又积极的气氛去弥合这个创伤,同时观众也会受到这种积极情绪的影响。《激战》是一部男性电影,充斥了各样张家辉、彭于晏、安志杰近身搏斗和荷尔蒙分泌,但导演亦未忘温情戏份,女性角色的锦上添花带给影片更多的情感扩展
极致的男体肌肉诱惑,不错的MMA格斗场面;少了点运动片激动人心的励志氛围,多了点温情欢乐的生活感觉。
梅婷和李菲儿糟糕的表现证明了“男人的世界里,女人都是多余的”。
太好看!太好看!不解释,我是张家辉和彭于晏的脑残粉,最爱张家辉!!!
伪励志片,唯一的看点就是彭于晏的肌肉和两个男主的基情四射。
老一套
不爱看
母女线都删了能好看点
各方面来说都是今年最佳的节奏。出乎意料的精彩。张家辉亲吻擂台的一刻眼中一股热泪打转,演的真好。恳请国产片在片名和海报设计上用点心。
格斗爽翻女汉子,基情萌哭男妹子