那些年，我们一起追的女孩

没太看进去，不如原版，斋藤飞鸟也不如陈妍希。

不过日版结尾女主婚礼出现前后那几秒，仍然挺激动人心的，不是说拍得有多好，而是这种桥段几乎就是这类青春片的必备元素。

套是套路了点儿，但不可或缺，放在片尾，恰让遗憾变成张力（放在片头那就是《夏洛特烦恼》式的喜剧片了）。

原版我比较喜欢的几个段落，在海边男主说要让世界因为自己有些不一样、男主在咖啡馆敲键盘（他未来的职业）…所营造的那种很年轻的热血感，后来的大陆青春片，几乎没拍出来过，这部日版也没能拍出来…

前半段真得很不错！

完善了原版许多的逻辑不足，人物的性格和表现更加立体，男女主之间的互动也显得没那么幼稚了。

另外，导演将本片英文名“你是我眼中的苹果”的出处和含义也代入剧情里，更加体现了片头片尾“苹果”的意义。

女主身穿男主送她的苹果T恤，上面写着“you are the apple of my eye”，更是点睛之笔。

但是，后半段的感染力明显就弱了下来。

从车站分别开始，情节的动态就开始变得晦暗，女一“飞鸟”的演绎也越来越差。

从演员角度讲，男1山田演得是真好，超过原版柯震东很多。

但女1飞鸟的演技就有些相形见绌了。

人好看是好看，但板着的脸让人很难感受到情绪的变化，跟陈妍希比就差远了。

总得来说，电影前半段是可以打到五星的，但后面只能打上三星。

加上作为观众对原版《那些年》的“初恋情结”，最终可以给它四星。

注意到这个片子是阵容刚定下那会，当时觉得选角不错，男主帅的，又演过阿金这种幼稚而热血的中二角色；女主清纯脸，还挺瘦的（台版腿粗，没法hold住全景镜头）…许是有太多经典的日式小清新做铺垫，对此便有了十足的期待，觉得应该会很好看。

然而，期待值越高，往往就会越失望。

现实很残酷，山田即使在肉体上尽力保持住了少年气，脸是着实不年轻了。

青春，是那种哪怕长着痘…底下还是骨胶原满满的肤质撑着，紧致而鲜活；山田脸上没有一颗痘，肤感干净，但和偏幼齿的飞鸟演同龄人真的完全没有可信度。

女主纯花瓶，哭起来像洋娃娃内置眼药水，按几下就掉几滴反正不带崩的，不过五官精致且脸小，绑马尾就是好看（台版散发还不错，反而马尾名场面真的没有一丝惊艳感）剧情大部分是一致的，有部分改编，感觉把男主改得纯情化了，还为他喜欢搏击增加了铺垫；有的地方可能是增加了日式笑点？

但其实有些改编，真心看不太懂。

我最不喜欢的改动是将俩主角的假期见面从冬天挪到夏天，这让我对主创团队的鉴赏水平和制作能力产生了很大的怀疑。

想起原版掀起风潮的那年，网上其实早就出了资源，我非要忍着，等到内地上映再进影院看，结果发现院线放的删减了的…感觉前面有点太平没什么起伏，但看到全片唯一的高潮那里还是有点猝不及防地泪奔了，后来抽空看了完整版，还是栽在同一个地方。

翻拍版没看哭，可能是…有些对白少了（如：我的世界不过是你的心）、有些举动没了（如：安抚搭背）、有些桥段改了（如：排队打电话）、有些bgm换了（如：人海中能够遇见你）…就没办法相信，男主有那么那么地喜欢过女主。

这个故事最感动我的版本还是书，有一些很棒的句子没有安排进电影里。

不过影粉可能会觉得原作很幻灭，因为不少电影情节其实没有真实发生过，男主也没有非常喜欢女主，但男主不自信的根源有说清楚且更能被理解。

书中的沈佳宜并不是那种鹤立鸡群的女神，她就是比普通女生漂亮一点点，这个一点点可能还有成绩好、懂事方面的加成，但这个源于真实的人物特别贴近生活，可信而有亲和力（原作者选不那么完美的小笼包来演，感觉就特别对）其实，大部分人的生活，就是一笔笔的流水账，没有那么多跌宕起伏的经历和轰轰烈烈的情爱…而真正能触及内心让人为之感动的，往往是那些看起来并没有多重要的琐碎。

日本纯爱电影特有的滤镜加上本来就很感人的故事，稍稍做一点改动，可以算是及格的「翻拍」吧。

或许这也告诉我们，一样的故事或许真的可以发生在不一样的地方，由一群不一样的人上演，平行时空或许真的存在，只是结局或许还是不尽如人意。

女主的演技显然是不足啊，像是最后婚礼的戏份有一段几乎是「面无表情」总让我感觉她是被「逼婚」的。

男主的演技明显好多了啊，眼神和语气感觉都很到位，不输台版。

至于配乐，我绝对支持台版，「那些年」实在是太经典了啊。

还记得台版上映的时候，高中全班一起利用体育课的时间偷偷的在班级的电脑上看。

不同于观影课的主题，那个时候「早恋」依然是禁忌的话题，可是谁和谁在一起好像所有的人都知道。

老师们围追堵截却依然「消灭」不了怦然心动的情感和懵懵懂懂的爱恋。

我们都悄悄的说着谁和谁偷偷的约定了永远，真好啊。

那个时候为最后的结局惋惜，哭了不止一场「他们为什么不能在一起」「你说男主出现在婚礼上是不是来抢婚的？

」到现在，我还记得朋友当时问我的话，而到现在看了另一个版本之后，我也说不出来个一二三四，别人的选择，是对是错，我们不过是看客罢了。

哭过笑过，证明这真的是一个好故事。

只是青春的考卷，从来也没有正确的答案。

但是，即使如此。

我还是很感动。

因为一生一次的青春，因为回不去的岁月里，you are the apple of my eye. 虽然没有在最好的年纪拼命喜欢过一个人，但是我也曾经将某一个白衣少年的身影印在心上啊。

虽然没有给老师们找过太多的麻烦，却也用各种借口逃过课，开过小差。

也因为没有考好试哭过，闹过，无奈过。

虽然我没有那么燃的青春，却也静静地听过夏天窗外的蝉鸣伴随着「离别」的倒数越来越近。

而我最遗憾的是，那些年一起的伙伴，最终还是和他们走失在时光里。

所以无论是原版还是日版，我最喜欢的场面都是他们高考后坐在海边谈论未来的样子，是后来他们每个人奔向未来的样子「我们不会永远年轻，到永远有人年轻着」他们后来努力生活，也努力释怀的样子，我们也正如同他们一样，随着时间不得不成长，从说着「要成为让世界因为我改变一点点的人」变成「被世界改变很多的人」能够坚持初心，其实是一件特别不容易的事情啊。

或许所有的青春片都是创作者对于他们年少时代的缩影和遗憾。

放不下却也回不去，所以只能用尽全身的力气去还原那个夏天，故事就在那里，你可以换一个时间，换一个地点，换一群人，有的人得到了好的结局，从那些年走到了这些年，也有的人中间走散，更有些人始终一个人走过。

但，那些年，就在那里。

不管怎么说，我还是爱台版啊哈哈，要去重温了！

因为平时喜欢看日番动画的缘故，所以偶尔也会看看喜欢的日剧和电影，记得是在前年？

去年？

听到日本要翻盘《那些年，我们一起追的女孩。

》的消息后，很惊讶，因为貌似记忆里经常看到的是日本剧被翻拍，这次居然是他们自己要翻拍别人的，所以很期待，也猜着国内可能上映机会渺茫，于是几个月前就在网上想找资源看，结果没找到，直到昨天下午刷头条看到了相关介绍后又想起了这部剧，于是就找了下，结果还真找到了！

整剧01:54:36看下来，感觉没有当初看完原版《那些年，我们一起追的女孩。

》后的那种渴望又得不到又可惜的那种感觉！

当年看原版时也是上映一段时间后网上下载资源看的，重复看了好几遍，最后还去看了原著的小说(人生第一次看小说哈哈，当时看了好几天才看完的)或许就是因为当年对原版这部电影实在太喜欢,太沉迷,也太熟悉了，熟悉到甚至看这部翻拍版时的剧情人物下一秒要说的台词都能提前的猜到，所以整片看完后没有期待中的感觉，整片虽然还原度很高(个人觉得至少有85%左右的还原)加上其他的一些小的本土化改动和删减 但是整片看完后就是没有想象中的好看，不明白，部分镜头还原度都很高了，为什么不把BGM也还原下呢？

感觉如果BGM也还原的话，或许整体看起来会根据有感觉！

女一 斋藤飞鸟 这个名字这两年来经常听到，但就是没真正看过她的的作品，讲真，分手那镜头因为女主的驼背身形真的很影响美观。。。

女二 松本穗香 这部算是第二次看她的作品，上一步是几个月前看过的《世界最长的写真》(推荐没看过的可以去看看哈，剧情感觉还不错) 两个人的颜值都很高，但如果非要选一个出来的话，个人会选女二 松本穗香 (短发控 哈哈)不过话说回来，这部作品还是值得一看的吧，就给个3星咯！

火车上看完此剧。

日本片的怪异的笑点，夸张的表现，总感觉在故事的推进中缺少了书中应该有的青春热血，甜蜜幸福。

女主很可爱，让人看了真的很有保护欲。

影片画面构图很唯美清新自然，这也是日本片的一贯作风。

基本情节也尊重了原著的桥段情节。

高分拿不到，勉强算及格，看看也凑合。

话说女主头发扎起来比披散着头发要好看的多。

日版【那些年我们一起追的女孩】1、因为娜酱看了工事，看了工事粉上了奶团，现役center小鸟真的萌出天际，都说她是日本沈佳宜，所以才赶紧下了电影来看2、男主的演员是山田裕贵，哥们在2016版的【一吻定情】里饰演女主的迷弟阿金，当时觉得帅过古川雄辉版的入江直树，无奈直树越看越迷，对阿金却越看越蒙，其实这哥们挺帅，只是真的不耐看3、故事基本还原原版，主要的矛盾点也都大同小异，格斗比赛那就是台词都一样的照搬，但是人物形象我很喜欢，几个男生长得都雷同的土撮，毕竟按台版的走向，柯景腾那一张帅的出众脸，怎么能让沈佳宜不心动啊？

长得差不多却还是因为或幼稚或死板的喜欢你，才是青春的样子啊4、老实说，我很喜欢日本的翻拍，无论如何都会加点日本的元素，面包变成了饭团，高中数学的内容也变成微积分，但相比日版的【阳光姐妹淘】，这部翻拍还是逊色很多的5、夏目漱石问他的学生如何翻译“I love you”，学生翻译成“我爱你”。

夏目漱石说：“日本人怎么可能讲这样的话？

‘今夜月色很好’就足够了。

”于是在日版地震的场面下，两个人用ipone说今天月色真好的时候，我差点要哭出来了6、电影里面的手机的变化我必须点出来，翻盖曾经是日本手机的标志啊，那也是一个时代，直接影响了我高二的时候买的步步高的泡泡，直到现在也还是珍藏保留7、阳平的台湾粑粑可不可以不说话，一口生硬一点也不嗲的台湾话，简直太让人出戏了8、我一直也没完整是看过台版的那些年，所以有没有大神能告诉我沈佳宜在孔明灯上写的内容是什么？？

9、女主叫做斋藤飞鸟，颜值太抗打了，翻拍的没有特色，演技一般，男主颜值不高好评，女主颜值太高大大的好评，综合推荐指数★★★

“喜欢”是很绵长的，它是一种过程，而不是结果。

经常会看到，剧中也是，问“你喜欢我什么？

”通常我们能听到的答案，无外乎对于人品对于颜值对于家世等某些很具体的东西，但是我想说，“喜欢”是日积月累的感受，一颦一笑一回眸，长久相处下来舒服的感觉，在某一时刻，就心动了，就触电了，这时候的自己，可以确定，自己是喜欢的。

“喜欢”属于青春，“爱”太沉重。

爱情，一定要轰轰烈烈么？

一定要悲欢离合么？

我想大多都是平淡的，更多是自我压抑的，因为回头看，当年我们并不清楚那是友情还是爱情，我们需要彼此的陪伴，但从不突破到肉体上。

中国版我没看过，或是看后忘了，日版我觉得已经很好了，以至于我在看完第一遍后，立马就想看第二遍。

唯一比较恶俗的是父子为什么要裸体！！！

演员演的很到位，有的人说 女主感情过于单纯，扑克脸……不像一个学习很好的孩子的样子， 但是，事实就是这样，有些女孩子学习可以，感情处理不过来。

至于扑克脸，观众可以代入角色，用心感受，生活本身就没有太多表情。

男主很不错，虽然成绩差，顽皮，但是尊重女生，也许因为女二是发小的原因。

男主的命运因女主而改变，即使不能和她相守，也愿祝她幸福。

青春没有对错，能有电影中的境遇，已经是奇迹了！

前段时间，做了一个重回校园时光的梦。

大概是非常充实的高中生活吧。

有紧张的考试让人窒息。

一道道理科的题目让我无从下手。

有一个超级可爱的女孩子，是班上很多男生的偶像。

教室的空调发出轻微的嗡嗡声。

老师的秃头是同学们嘲笑的对象。

粉笔安静地躺在讲桌上，黑板上写着“严肃考场纪律”这样的文字。

随着阳光从一个窗户挪到另一个窗户，下课铃响，同学们背起书包，离开学校。

这样的日子，是不是太过于普通了呢？

那时的我或许也曾这样感叹过，用一种“伤痛青春”的方式，用相似的语言表达着自己被构建的情感。

读研究生的时候，我从理科转到文科。

第三年毕业的时候，我和两个中文系的学弟去图书馆拍照。

我拿起了一本安伯托·艾柯的书《丑的历史》。

那时候，我问两个中文系的学弟：“美学的基本范畴包括优美、崇高、悲剧、喜剧、丑和荒诞。

为什么丑会放在美学的基本范畴里呢？

”一个学弟说：“哇，我们考研的真题中好像还出现过类似的问题...”总之，两个学弟没有给出一个确定的、让我感到满意的答案。

相似的问题，出现在电影《杰出公民》里。

一位获得诺奖的阿根廷作家回到自己出生的穷乡僻壤开讲座。

期间有个人指责这位作家，笔下的人物是以小镇的人作为原型，并且丑化了他们。

作家解释说，我笔下确实有很多令人厌恶的人物，但我并不是意图丑化他们。

他们只是笔下的人物，是虚构的。

这是，一位女士提出了一个问题：“为什么不多写一些美好的事物，而总是关注丑陋和恶？

”这位作家回答：“我认输。

你的问题是一种对一生致力于文学创作的质疑。

”很遗憾，我并没有受过任何与文学史相关的训练和教育。

或许《荷马史诗》开始，文学对于恶的东西相比美好的东西更加痴迷。

这让我想起书店的一些畅销书的名字，比如《人间失格》、《恶之花》之类的。

似乎这些主题相比美好生活更受欢迎。

不过，这些浮于表面的东西仅仅是对于现象的描述，而非解释。

如果把这个问题简单化一点，有以“美”为主题的表达，就有以“丑”为主题的表达。

而关于美和丑的表达，语言又能做到什么地步呢？

这应该是更有意义一些的问题。

如何去诠释美呢？

斋藤飞鸟是超级好看的。

我不记得自己从哪里知道或者看到的这个偶像，但是她的样子和表演都很不错。

电影里，斋藤飞鸟也超级可爱。

一开始一脸严肃地说出“贝多芬”xswl，还有很多其他细节。

构成美、可爱等等概念的就是这些东西。

对于丑也是一样。

人们用文学、艺术不同的方式不断地诠释着语言的内涵，尤其是一些基本概念。

基本概念也在丰富、变幻、分裂。

丑和美就是如此。

文学和艺术让人们更准确地把握概念，使用概念。

对于这些，意义是毋庸置疑的。

最后，这部电影因为斋藤飞鸟所以五星好评！！！