阿赫德的膝盖
הברך,荒漠奥德赛(台),膝盖,Ha'berech,Ahed's Knee,Le genou d'Ahed
导演：那达夫·拉皮德
主演：阿夫沙洛姆·波拉克,努尔·菲巴克,内塔·罗斯,Oded Menaster,Oded Azulay,Michal Benkovitz Sasu,Roni Boksbaum,Pnina Bradt Tzedaka,Itay Dalumi,Lidor Edri,Itay Elal,Amit Elimetelech,Mili Esh
类型：电影地区：法国,以色列,德国语言：希伯来语年份：2021
简介：Y.是一位40多岁的以色列导演，他来到沙漠尽头的一个偏远村庄，想要展示他的一部电影。在那里，他遇到了文化部官员Yahalom，并发现自己正在打两场失败的战斗：一场是反对他的国家对于自由的消亡，另一场则是反抗他母亲的死亡。详细 >
有那么点舞台剧，艺术表演的影片。有些部分太抽象了，后半段比较明确些。导演意思表达出来了，就好。虽然看得不那么懂，但我大受感动。男主的妈妈，其实是指代祖国“以色列”啦。
技藝也沒什麼好挑剔的，但我就是不偏愛這種把導演觀點很直白的參雜在對白的作品。
在这里摄影机是自由的，电影是不自由的于是这片沙漠何尝不是代指文化
过度的讨论自我意识就趋向于无病呻吟
3.5。
#TIFF21#好久没看这么后现代的影像了
【A】Amazing. 一种全新观看方式的提出。戈达尔干过的事。
刻奇且自以为是，在教师后彻底走偏
镜头的大胆和张力可以算是拉皮德最佳，但是语言上的直白有点用力过猛，急功近利的感觉（论拉皮德有多痛恨以色列
【以色列】Nadav的开场引言或许比电影本身还多趣味- -到底要有多少个“迄今为止...最”来概括如下。对新闻事件的汲取，最终变成情绪满溢的宣泄- -痛苦的，脆弱的，矛盾的。在更多的标题与报道之下的2021年，依然无解。Y伏在Yahalom的叫喊，有着不言自喻却无法承受的力量。
no
头晕
在极度焦虑不安的镜头摆动中，导演敏锐地捕捉到了种种肢体运动并用于情绪表达，以一种近乎歇斯底里的方式发泄着自己的愤怒与不满。
有些癫狂
8.2分，导演真的杀疯了，男主对他国艺术政治化的叛逆，对不相信母亲去世的叛逆不仅体现在文本中，竟也体现在影像视听风格之中，叛逆到如戈达尔一般疯狂！皮拉德将导演角色对他国艺术政治化的鄙夷，用其幻想的空间——一间房子里十个人、一幅死海画，挑战的是文化部的力量，展现了男主对他国文化的不屑，也展现了皮拉德对政治的不屑。PS：身处这片大地，可谓是指桑骂槐了！
取材于宣传《同义词》时的自身经历。拉皮德对前文化部长和内塔尼亚胡政府剥夺电影政治批判功能的檄文，充满对以色列极端爱国主义和民族主义的辱骂。手摇镜头不规律运动，与音乐节拍密切配合，赋予摄像机以独立人称，在不同视角间任性切换；《阿赫德的膝盖》准备拍摄《阿赫德的膝盖》，施害者、受害者、观察者皆可的军旅创伤回忆。各种拒绝共情的手法表达着被限制的自由。但宣泄愤怒，都过于直白。这种电影只有在喝醉的深夜才能创作出来，感受电影里的情绪也最好在喝醉的深夜。
拍个话剧就够了
这是什么屌片……睡了半部电影下来男主角还在沙漠里扭屁股跳舞 太难看了太难看了太难看了
在那段导演自以为是华彩乐章的愤怒独白出来之前，我本来还是蛮喜欢的，只能说如果每一个以色列人都像你这么想，你们的国家早没了，这样活在海市蜃楼里，充满了道德优越感，其实不做实事的圣母左棍实在害人不浅，谢天谢地你最后选择离开，真乃以色列人民之福也。
身患癌症的母亲是编剧，儿子是导演，在母亲最后的时光，除了阿拉瓦的夕阳，他还有什么可以奉献给母亲？本片电影套电影，现实叠故事，试图站在以色列文化体制对抗者的角度控诉艺术表达的不自由，全片散焦倒不是问题，并不是每一部文艺作品都有义务帮你对焦，生活本来就是散焦的。引起我兴趣的是类似于试炼过程的摩萨德假氰化药片，这个关于忠诚的隐喻妙不可言，从全片大量略失节制的实验镜头中异军突起：谁都可以说出真相，除非真相无代价，或暗处没有录音机。