蕾切尔的婚礼

晃动的镜头偷拍式的角度，都显示这是部伪纪录片，记录的是个孤独的人Kymme的三天生活。

镜头里我们随着Kymme的眼睛看到了很多的人，很多的笑声，很多的亲密关系，很多的重逢欢聚，可却始终无法感受到快乐，对比当初看“阳光小美女”所感受到的欢乐情绪，两者的不同，就是小美女关心身边的一切，爷爷妈妈爸爸还有那个该死的舞蹈比赛，她真心实意的关心。

而Kymme从来都没有真正的看到自己身边发生的一切，她永远只看到自己。

所以她在婚礼宴席上的祝词，说来说去都是I和me，所以她会去乱编自己的生活经历，胡说自己叔叔虐待姐姐得厌食症，而完全不觉得有任何问题（反正是匿名的），这一切Rachel都感受到了，所以她发脾气，很大的发脾气。

在kymme眼中别人的笑容、歌声、舞蹈都与她无关，都无法改变她认定的自己的悲惨人生，她只能选择在婚礼一角逗逗小狗，在舞会时提前离场来掩饰自己的孤独，她不想成为芸芸众生却又担心别人对她另眼相看，爸爸的5分钟一次的高频关怀让她察觉，姐姐没有告诉她到夏威夷度蜜月也让她察觉，她高度敏感，反应也高度过激。

似乎生活中总有这样的Kymme，永远无法真正的享受生活，一个人的世界实在太小了，陷在里面，看到的所有东西都像这部电影里一样，有色彩、有音乐、有花香，却没有快乐。

为什么别人都在笑，我却笑不出来。

学会真正的看见这个世界，要怎么学，我也不知道。

我母亲不再爱我。

因我谎话连篇。

我还杀了她的儿子。

我父亲爱我但我总让他失望。

我的姐姐也恨我。

因为我总是骗她，还给她带来无穷无尽的麻烦。

我是个瘾君子。

我说谎。

我在戒毒。

i've been clean for 9 months.我因为OD杀了我弟弟。

我的生活一团糟。

我姐姐甚至不想让我做她的伴娘。

那我就更要表现的惹人讨厌。

我说那些蠢话只是为了引起你的注意。

姐姐我爱你。

我妈妈打我。

然后我还击。

我试着跟她谈谈但她总躲着我。

切蛋糕时她的手在我的手上停顿了3秒便急急抽开。

我很麻木但我在乎。

我愿为你们去死。

可是你们不再爱我。

如果不是因为边吃饭边看的，估计看不到半个小时就关掉了。

第40分钟的厨房吵架戏之后，变得比较好看起来。

似乎美国人拍伦理片都要把电影色调弄的泛黄。

电影的主角几乎没有可爱的人，KYM有时非要关闭自己，显得比谁都要受伤非常可恶，弟弟溺水她本来就有不可原谅的过失，不负责任的人最后摆出一副“我今天的遭遇都是当初那件事造成的”的样子来defend for herself非常没有诚意。

RACHAEL对于妹妹其实还是有很多恨意，作为姐姐她有时对妹妹很mean,但她如何嫉妒生气也不能改变父亲对妹妹的偏爱，父女关系这点她永远输给了妹妹。

PAUL则完全体现了父母那种“会哭的孩子有糖吃”的弱点。

没有情节说KYM是如何成为addict，不平凡之路谁能揣测。

有过一点温情，在婚礼开始前夕，姐姐帮她打扮，婚礼后和妈妈姐姐拥抱。

但她妈妈还是毫不留恋的走了，她姐姐虽有不舍，但送走她之后还是松了一口气。

主角的优点缺点一样明显，可怜之人必有可恨之处，除了和父母相处之外，大部分人都有自己的心机。

伦理片。

安妮海瑟薇这里也实在是漂亮，挑染的短发很有型，烟熏很有感觉。

不过看过奥斯卡之后，发现果然不论中外，大眼妹们的大眼睛是最喜欢泄露年龄的。

很少把电影下载下来看，这是为数不多的几个中一部，看之前对此电影完全不了解，只是单纯的比较喜欢Anne Hathaway,但看了之后，我不得不喜欢上这个片子，比起百万富翁，尼克松对话，它显得更能为人所接受，更普通，其实很喜欢导演的拍摄手法，很多人觉得会晃动，会晕，其实那是他们没有看进去，换言之他们没有kym的相同感受，这是一种游离，一种不确定，一种被抛弃，一种寂寞，一种恐惧，在rachel的婚礼的衬托下就显得更加突出，kym就是想回家，想被家人重视，想弥补之前的错误，她胡言乱语，她激动，她撞车，以及在婚礼前的道歉，是一个完全无助的女孩想出来让自己回归这个家庭的办法，也许它不正确，也许她过激了，但是她要回来的那个心，她要改正的那个心是值得肯定的。

难道会有没有犯过错误的人吗？

难道我们就没有过无助的时候吗？

那个时候家人对于我们来说就意味这一切。

被朋友抛弃固然惋惜，被爱人抛弃固然心碎，可是被家人抛弃那就是一种绝望的深渊，同样在这个世界上只有你的家人和你流着一样的血液，就是这样与生俱来的需要与被需要，其实关系很简单，很喜欢kym的做法，她犯过错误，但是她愿意改正，只需要大家给她一个机会而已，但这个机会真的好难好难，其实一直到影片结束我都没有看到kym的希望，哪怕是那个拥抱，Rachel只是在送走这个妹妹而已，她的心里其实也很矛盾要不要接受kym的再次回家...不知道kym再一次回到这里的时候她那种不安全感可以消除吗？

但是至少她自己从来就没有放弃过自己....看的时候鼻子酸酸的，不是感动，而是一种共鸣，一种和kym一样的不安全感，也许是因为毕业的原因，也许是因为家庭的原因，好多好多，用一颗晃动的心去看世界，又怎么能和谐呢？

善待自己，善待你身边的人，一切都会好的，会找到安全感的...只是时间的问题...

蕾切尔的婚礼，堪称我今年以来看过的最难看的电影。

不同于糊涂侦探。

后者可以用没意思，无聊，傻不拉几来形容，前面那个简直就是一场灾难。

不是说电影是灾难，是我看完了以后觉得我看这个电影的这种行为是个灾难。

有些烂片你看完了可以指着里面的某个镜头说这儿很傻，那儿很二，蕾切尔这个电影不至于是烂片，但是就是让人有哑巴吃黄连的感觉。

就像很多评论里说的，这电影把黑人白人黄人都弄到一张桌子上，体现了各种族其乐融融。

我怎么就觉得在镜头的照耀下里面的人都丑的要命，特别是新郎一家子。

还有大段大段的哲学家似得发言，谈话，安妮一根接一根的抽烟，说到这里我好像终于知道我为啥对这个电影有这么大的负面反应了——它不美！

太对了。

它的问题就是所有的一切毫无美感，纠结于每一个小地方来看，好像没什么不对劲的，但是整个电影配在一起就有一股说不出的怪。

安妮靠这个电影拿到奥斯卡提名，也许得归功于那些烟，那些F开头的4字词汇，跟她妈互抽的那俩耳光，和原来公主，受气小秘书，奥斯汀的差别确实挺大。

要不是她我也不会看这电影，但是看完这个电影，我觉得我还是冲着凯特哈德森去看新娘大战吧。

美国导演Jonathan Demme的《蕾切尔的婚礼》与他以前那些严肃、沉稳、阴郁的电影很不一样，虽然片中很多元素还能让人想起来《沉默的羔羊》或《费城故事》的影子，但影片整体是明亮的，温暖的；加之创新性的使用了大量的纪录片式手提长镜，给人的感觉耳目一新。

我很喜欢看表现婚礼场景的电影：《岳父大人》，《婚礼歌手》，《我的盛大希腊婚礼》，《季风婚宴》，《喜宴》…… 我喜欢那样祥和美满的气氛，虽然其中不免要经历小问题小插曲，但结局总是温暖熨帖的，像冬夜里喝过一碗热腾腾的杂面汤，再寂寞的人生都能被暖活过来。

Jonathan Demme的婚礼一样，又不一样。

纪录片式的拍摄手法让婚礼过程充满了真实感。

影片从Anne Hathaway饰演的Kym在戒毒所被父亲接走参加姐姐蕾切尔的婚礼开始，一路下去都是家庭琐事，常人口角。

这一家人的人物形象都极丰满，Kym是羊圈里的黑羊，成长轨迹劣迹斑斑，表面上一副什么都不在乎的顽劣样子，可内心脆弱，要关怀，要目光，要自暴自弃，又要改变、振作、坚强；姐姐蕾切尔（Rosemarie DeWitt）对Kym又爱又恨，态度在不断的摇摆，千头万绪前尘往事，平衡点究竟在哪？

爸爸保罗（Bill Irwin）既要看住不令他放心的神经质的Kym，又要照顾婚礼大局，还得安抚怒气冲冲的蕾切尔，这个老爸当得何其不易！

如此的婚礼场景，美满中隐藏着焦虑，混乱中也排列着秩序，戏剧性事件发生前总被化解，看似平静祥和表层下却又潜流暗涌。

作家Jenny Lumet的剧本把冲突正好安排到不上不下有解又无解的程度，笑是半声，泪也是半滴，搔得人心里痒又不痒，坐立难安。

加上Jonathan Demme的纪录片式拍摄手法，看着看着，我的思路突然跑到好友诺娜身上……有一年感恩节我去诺娜家小住。

她家是传统的犹太大家庭，父母两边都亲戚成群。

我们先在明尼阿波利斯与诺娜母亲短暂相聚，然后开车去绿湾会诺娜父亲一家，在诺娜祖母处正式过节。

诺娜的父亲杰罗克继承了家庭药房，当了个药剂师。

业余时间杰罗克弹得一手好钢琴，也算小城的本地明星之一。

诺娜受家庭熏陶小小年纪就演起了音乐剧，和妹妹两个本来都要走上艺术之路，可没曾想，十几岁上叛逆年纪，父母突然离婚——原来诺娜的老爸杰罗克，竟是位同性恋。

家庭的变故让诺娜突然信起了哥特教，黑衫黑唇墨色刺青蓝色疏离；大学时候更是跟七十年代的嬉皮一样跑了半个地球追星追到苏格兰，连职业音乐剧都放弃了。

诺娜的老爸离婚后一直与一位华裔菲律宾酒鬼混在一处，诺娜提到这个家伙总是满脸忿忿，完了还不忘啐一声“呸！

”诺娜的弟弟道格几年前得了癌症，好在发现及时，但诺娜不得不休学一年回家照顾弟弟。

经过了漫长了化疗过程，道格总算万幸痊愈，随后还娶了城里眼镜店主的女儿，干起了眼镜店买卖。

道格没什么学历，可仰仗女方家境殷实，一家三口小日子过得比普通中产还好，至少远超过心智学历才华都胜出的诺娜。

诺娜对道格心有微词，这不言自明。

我很为这样复杂的家庭关系迷惑，不知道诺娜这样敏感细腻又心直口快的家伙，怎么处理这些难以安放的情绪。

我们去道格家参观他的新房子，他的中产阶级审慎生活，我们在回来的路上心不在焉的立誓要向缺乏个性泯灭灵性的郊区美国梦宣战；我们高唱着歌，以90迈的时速飞奔在威斯康辛州一望无际的荒凉冬原上；我们在诺娜祖母家的客厅里抱着巨大的盘子拼命啃蘸了红莓酱的火鸡腿，电视机里绿湾橄榄球队赛事正欢；我们在熄了灯的夜晚偷偷下楼听诺娜小时候保存的杰罗克钢琴演奏录音，我问她：“你恨你爸吗？

”“恨”，诺娜回答，半晌，又说：“但他是我爸。

”影片中Kym这样的女孩子，个性鲜明讨人喜欢，又缺乏安全感任性得厉害，让人难以忍受。

我想责怪姐姐蕾切尔对她不够耐心，但想想这是蕾切尔的婚礼，想想这家子经过的那段地狱时光，又觉得蕾切尔已经仁至义尽——她这个姐姐又不是自己的选择，难道就得忍一辈子，一辈子让着不成器的妹妹，难道就因为她是妹妹？

然后再看父亲保罗，他才最值得同情，过去的家庭悲剧是心上永不卸下的十字架，而眼前这两个孩子哪个都得他庇护安抚，他不打起精神强作欢颜，还有谁支撑到底？

Kym与蕾切尔的母亲就像道遥远的来自末世的阴影，小心翼翼沉默疏远。

所有的人都在竭力逃离往事，逃离那可怕的吸干人骨血的冰冷黑洞，默默挣扎也好，激进爆发也罢，精疲力竭后，阴影犹在，婚礼继续。

婚礼继续。

那是多么盛大的婚礼！

黑白人种结合，亲戚朋友乐队服务员杂得一塌糊涂；印度服装西式礼仪，嘻哈乐流行乐并行，甚至还有巴西狂欢节。

该解决的问题依旧悬而未决，不能愈合的破洞疤痕尚新。

Kym终于没对母亲说出她的歉意，保罗继续擦着眼泪什么都不抱怨，而蕾切尔与Kym的矛盾也终归棱角依旧。

然后，Kym回她的戒毒所，生活继续，生活继续，什么都没改变。

这样的家庭关系，多么让人迷惑；——可是，可是哪一种家庭关系又不让人迷惑？！

血缘关系实在是非常奇怪的一件事，就因为共享着部分相同的基因，我们隐忍，缄默，甚至放纵着那些难以承受的血泪史，坏脾气，怪性格；我们大声抱怨，指责，甚至有时候大打出手，可到头来终又和解，哪怕是表面上的客客气气。

但亲情并不仅限于血缘，夫妻，老友，甚至宠物，原本陌路的个体在生命中的某个阶段因为种种原因有了交集，于是都不得不忍受彼此的阴暗一面，有时候放纵渲泄，有时候缄默不语，还有时候明明爱着，却又恶毒的张开全部的刺，用彼此伤害来证明爱的存在。

所谓家庭，就是这样磕磕绊绊彼此隐忍容忍相互扶持下去的吧。

寒夜里的热茶，濡暑天的手巾，寂寞时的歌声，疲乏处的肩膀；这些都是，却都还不够：恩惠与感激是家庭的起点，却并不是家庭的根本。

家庭是一段紧紧交织的生命，是根茎相连的喜乐与哀痛，是荣辱与共，是唇亡齿寒。

血缘可以构成这种大同；没有血缘的亲情爱情也能构成这样的大同。

家是一段不能丧失的记忆，是“我”的有机组成部分，容忍挣扎妥协，包括自我原谅，到最后，终是因为生命里不能缺失这个人，不能缺失这段记忆，终是因为“我”代表的是记忆碎片的全部整体，想要完整，只能妥协，只能原谅，必须原谅。

前年冬天我去明尼阿波利斯参加了诺娜的婚礼。

作为伴娘，我和诺娜的妹妹站在礼台上看着她挽着父亲一步步走向那个她托付终身的人，诺娜的妈妈坐在第一排微笑着抹眼泪，道格举着摄像机一丝不苟的录像，她的外公外婆，她的祖母都在近前又哭又笑——这样的一家人啊！

我特别喜欢Jenny Lumet对《蕾切尔的婚礼》故事结局的处理：什么都没交代，问题没被解决，矛盾依然存在，但一切却又悄悄变化着，发展着。

四季更迭，光阴消逝，生活依旧，生命继续。

我想电影没有说出来的，也许就是那首英文短诗：“原谅我生活中不能没有你原谅我爱你的躯体与灵魂原谅我要与你一起慢慢变老”原谅我，原谅我生活中不能没有你。

阳光明媚，隔着落地玻璃窗依然能感受到春日阳光亲吻的味道。

路上的行人很少，对面楼层边缘偶尔还有些残存的春雪。

一切都那么的和谐，像极了松下奈绪的钢琴曲。

最近老是提到婚礼，自己写的故事一个关于婚纱店，一个关于两个女人的婚礼，当然啦还看了《新娘靠边闪》爱死了那27套礼服。

好想做次伴郎，可是自己的酒量似乎太不给面子呢。

今天插空看了《蕾切尔的婚礼》，确切点说是准备调节自己的情绪，可是静静地看完心情怎么也平静不下来。

安妮海瑟薇的表演很到位，用那双时而空洞，时而绝望，时而愤怒，时而脆弱，时而充满期望的大眼睛，把那个经历了太多的不幸和不应该，却渴望融入家庭的女孩子的各种情绪都形象地展示出来。

姐妹间的情感似乎是最微妙的。

女孩的心事本来就比较多比较琐碎，所以通常情况下自己最私密的故事都是在姐妹间传述的。

毕竟姐姐比妈妈更多一些安全感。

比如《爱的发声练习》里大S她们就是。

其实自己在写的故事同样关于姐妹，关于婚姻，但相信是更广泛的中国情结的故事，即使有争吵，姐姐永远都是姐姐。

所以写着写着就哭了。

在松下奈绪的音乐声中，脑海里全是故事中的画面，那个永远为别人着想的姐姐，无论经历着什么都一个人扛。

跟《新娘靠边闪》里的姐姐简一样无私。

想起还有《蕾切尔的婚礼》没看呢，就安静地看起来。

KYM来自一个分离的家庭，跟着姐姐和爸爸生活。

从小和姐姐都经历过叔叔的性骚扰，我相信KYM，因为提到这件事蕾切尔激动地几乎要断绝姐妹关系。

对于弟弟的意外，母亲也应该有很大一部分责任，尽管影片很少一部分来表现母女的关系，但是KYM那个雨夜与母亲撕破脸皮看来，我应该相信KYM。

母亲在影片中几乎是个过客，她似乎跟即将结婚即将成为母亲的女儿关系都很表面。

她骨子里缺少母爱，所以跟KYM一样对母亲充满绝望。

但是KYM对母亲还是那么的渴望，特别是母亲在婚礼后匆匆离别，她背对着镜头那么望着母亲远去。

那一刻似乎她也与母亲相去甚远，不再有交集。

对于父亲，她害怕他的近乎监视的关怀，何况跟一般的严父相比，父亲更多的是慈祥和安详，一个热衷于厨房餐桌的父亲更多的是居家而没有给女儿强大的后备力量。

朋友更是不必说，可能对与周边的亲朋好友来说，KYM更是个可怕的麻烦，这一点从原伴娘EMMA那可以窥见一斑。

所以算来算去只有姐姐蕾切尔才可以给予她力量，哪怕她当面撒谎，以各种理由跟她借钱等等恶事也只有姐姐能给予最全面的包容和支持。

或许跟童年的遭遇有关。

可是在即将踏上新的人生征途的姐姐看来，婚礼更应该是个热闹象征幸福的未来的时刻，可偏偏妹妹这个时候从康复所出来，于是一堆似乎都要被忘记的过去又重新开始，而且还要在自己婆家和好友面前暴露出来，真的有些不能让步，特别是关乎自身私密的事情。

但是对于KYM来说，姐姐的婚礼更像是抢夺自己保护的战役。

她尝试向所有人道歉，哪怕他们不接受不原谅都无所谓。

结婚是个幸福的场景，可是在那里KYM却孤单孤独的可怕。

或许离开对她对于姐姐对于父亲更对于母亲，都是一种解脱。

所以最终她选择了离开。

隔着玻璃窗望着父亲，然后近乎哽咽的语调叫着一声爸爸。

神伤。

《新娘靠边闪》和《蕾切尔的婚礼》似乎都是姐妹情很重要的故事，而且都发生在婚礼上，只不过一个是妹妹的婚礼，一个是姐姐的婚礼，当然啦相对来说调子更阳光，而后者调子更灰暗。

简在妹妹的婚礼上拯救了自己爱的男人，却大大伤了妹妹的自尊和心。

KYM却在姐姐的婚礼上试图以道歉的形式融入到家族成员中。

前者更多的是励志，自我拯救，特别是26个婚礼和礼服，以及俊男美女的组合。

后者更多的是心灵的自我解脱，民族的婚礼形式配上音乐的全程流动。

两者都深深刻画了姐妹间的情谊，也有伤害，但乌云过后一样有蓝天和白云。

看电影的时候就想到了姐姐们的婚礼。

大姐结婚那年我上初一，那是个二月的天气，路上有着没画完的雪。

我请假在中午第三节课后坐着三表姐的自行车回家。

同行的还有刚画完妆的大姐。

我永远记得表姐穿的紫色的长裙，也记得路边的小孩叫我大姐新娘子，可是那一刻我居然在心里默默地骂那个小孩。

我不知道为什么。

后来穿着红色大衣的大姐上了婚车后，我哭了眼泪止不住地流。

堂屋的父亲也在偷偷流泪。

对于二节婚礼的记忆似乎更深点。

我考完试从学校赶回来，二姐的两个同学做伴娘。

有些其他的原因导致两个姐姐在婚礼的前夜闹矛盾，我也很生气，却说不出什么话。

第二天大姐照样一直忙里忙外。

二姐的妆化的很好，大家都觉得气质非凡。

我只记得上婚车的时候，我一张一张的红纸在前面铺着，她和姐夫一步步走过来。

按照婚俗我在婚车的右前方带路，半路二姐想起一件事没做。

我跑回家的路上，就突然哭了。

那一刻觉得好难过，想起自己要一个人通宵看春晚了等等。

不知道怎么又要记述这件事了，每次都同样的感受。

（芷宁写于2009年2月12日）或许因为现实中每个家庭都有其潜伏着的痛苦沉疴，至少有纠缠不休难以疏解的矛盾和心结，故而一旦在电影的时长内浓缩这些伤疤、痛苦、矛盾和心结，就会产生排山倒海或暗流汹涌般的戏剧冲突，让一切都来的那么自然而然，又都去的那么自然而然。

虽然揭开陈年旧伤是残酷的，但并非冷血或心怀叵测，个人一直偏好于家庭题材的影片，特别是那些反映家庭成员之间矛盾纠葛的，如《萨维奇一家》、《在魔鬼知道你死前》、《琐事烦心》等等。

这部令安妮·海瑟薇演技大增的影片，名为《蕾切尔的婚礼（Rachel Getting Married）》，很容易令人想起那部由妮可·基德曼主演的表述姐妹间紧张微妙关系的《婚礼上的玛戈特》，不过就剧情冲突和触及的深度而言，“蕾切尔”显然要比“玛戈特”有味道，“蕾切尔”的家庭矛盾不仅有沉疴羁绊还有死亡阴影，其戏剧冲突和人物刻画也更为细腻丰富，从而令剧情乃至情感上的曲折起伏有更深层的基础和依托。

影片主角凯姆（安妮·海瑟薇饰演）和其亲人在累年的爱与怨中纠缠、挣扎，有时自相矛盾，有时又自欺欺人，平日里或许还可以假装相安无事、熟视无睹地过活，但当各诱导因素碰撞在一起、矛盾被激化时，又都突然变得那么得难以释怀。

可以肯定的是，该片剧本较为不俗，架构合理，人物情节设置充分，剖析家庭矛盾深入而细微，很能打动人心，虽是詹妮·鲁迈特的编剧处女作，却已显露出其敏锐善思的一面。

顺便罗唆一句——此番好莱坞再度上演了“虎父无犬女”的戏码，继科波拉父女、伊斯特伍德父女等光影一家亲之后，老牌法庭片罪案片大导演西德尼·鲁迈特（代表作《十二努汉》、《在魔鬼知道你死前》）的女儿詹妮也开始在圈内露锋芒了，不过该片成品后，其中最绚烂的色彩不是编剧，也不是导演，而是主演海瑟薇。

该片可谓是年轻的海瑟薇从亮丽花瓶堂皇步入演技女星行列的重要历程，近年来，有追求的小薇虽屡屡出击，但令她真正获得评论界和观众广泛认可的却是这部小成本独立制作的影片。

在片中，小薇饰演了即将举行婚礼的蕾切尔（罗丝玛丽·德薇特饰演）的妹妹、个性不太讨人喜欢的凯姆，属那类刚初夏就挥霍了整个夏季的年轻人，她磕药抽烟，任性自我，情绪不定，没有礼貌，放纵善妒，好抢风头……看上去是个麻烦的家庭成员。

然而，在所有这些浮躁讨嫌的性格缺陷之下，却藏着一颗破碎失落的心，凯姆是个缺乏安全感的人，曾经的磕药生涯、一手制造的家庭悲剧和自卑心理，常常令她忧虑自己是否受欢迎，是否被亲友鄙夷、被家人嫌弃，于是在因参加姐姐婚礼而从康复中心出来的那几天里，她“上窜下跳”抱怨多多，并且总在家庭气氛正好的时候大煞风景，如：嫉妒姐姐和其闺密艾玛的亲密，责怪姐姐不让她这个亲妹作伴娘；婚礼前的家庭晚宴正其乐融融之际，凯姆突然发作，冒出一连串不合时宜的话；当父亲和姐夫做摆放碗碟的比赛时，凯姆又无意识地递出了早夭弟弟用过的餐具，让父亲神伤；还在和姐姐一同外出做头发时，让她心生悲愤地离开……为了再现凯姆这个性格拧把的角色，在外型上，小薇画上了黑眼圈，令眼窝深陷，留着参差不齐的短发，显示出其特立独行的另类面。

在表演上，通过在父亲面前抢姐姐的宠、和姐姐争吵、和早已离婚的妈妈争吵打架并一任车子滑进禁行区等戏份，以时而惹事时而讨巧时而愤怒的语言，时而敏感时而脆弱时而疲惫的神情，刻画出凯姆这个问题女青年的形象及其惧怕被家人排斥的心理，虽然家人，特别是爸爸和姐姐都是爱她并包容着她的。

当姐姐为她洗澡、帮她冰敷受伤的脸颊、温暖的拥抱她时，凯姆的脸上满是酸楚不舍的神情，于是在婚礼仪式时，新娘身边的伴娘凯姆表情是复杂难拿的，她流着泪笑、大声喝彩，仿佛无法确切地表达出自己想要祝福姐姐的心态。

不同于其他反应家庭问题影片的拍摄方式，许是导演乔纳森·戴米这两年一猛子扎进记录片世界、拍多了记录片的原故，他伙同摄影德克兰·奎因一起用手动摄影机拍摄了这部“纪录片”范儿的家庭电影，片中家庭聚会的场景常常给人“家庭录影带”的晃悠感，虽然有亲切之感，但也有点晕，很多过场戏又有冗长拖沓的嫌疑，令很多年轻观众顿生疲意。

另外，戴米显然是个有国际和谐情怀的导演，在这场超越肤色的婚礼上，他嫁接了多种民族的婚俗，并采用了非洲、中东乃至印度音乐来作为影片的听觉背景，令很多喜欢听美式套路婚礼曲的人消化不了。

其实，如果不那么过于自我欣赏、过于沉迷于这种组合氛围，再费心剪辑一番缩短时长的话，该片的可视性应该有所提升。

扮演母亲艾比的德博拉·温格戏份不多，其中一场情感爆发的“耳光戏“又显得过于突兀，而扮演父亲保罗的比尔·欧文却诠释出了一位令人感动的父亲，不论听到蕾切尔怀孕喜讯的欢喜激动还是面对旧伤的黯然神伤，特别是其以不易察觉的方式潜移默化地再现了该角色勉力维系家庭和睦的努力，凭心而论，片中的这位父亲可真不易当。

片中的拥抱很多，这些拥抱往往暗含着诸多不同的心理诉求，如，凯姆不是和姐姐相拥，就是粘在姐姐背后环抱住她，她甚至还曾故意坐在姐姐和姐夫中间，仿佛想引人注意，不要被“排挤”，要姐姐独个儿地守护着她。

而那些拥抱都带有那么一丝眷恋而哀伤的气息，是啊，生命太短暂，彼此爱护都嫌不够，又何苦相互伤害呢？

http://nicolew.blog.hexun.com/29255488_d.html

上周末打球手指骨折了，敲打起键盘来前所未有的别扭，但却发现自己也有前所未有的一种体验，八个手指的体验，八个手指的渴望，自己依然保持着逆境中乐观、平常的过法，慢慢的体会其中给我带来的新意。

今晚，ANNE HATHAWAY走出靓丽，走出清爽，带来的这部让我能在深夜拾起稍纵即逝的思绪，留在此处。

前一个多星期甚至更长的时间，一直在考虑为什么人在某些情绪上明明知道会有不佳、暴躁、焦虑的后果，依旧会纠结其中，或者不经意的会被一种情绪所控制呢，比如投资股票的时候，本来用的小仓配现金等机会的策略是非常正确的，却不经意间被一种突然冒上来的念头所破坏，一发不可收拾，全仓了一只股票，而错过了随后的很好的买点，随之的生活总有点脾气，关键不是愤怒，而是无法理解，因为这样的经验已经不止一次，但每次依旧控制不住自己的情绪。

所以说，心理才是投资道路的核心，可怕的是，知道这个道理未必能理解这个道理，或者可以说MOST of US都无法理解其真谛。

好似电影中的每个人，在敞开自己之前谁都只能在自身的抓狂中无法接受和自己所想不同的感情。

就像影片中给我印象深刻的岳父和女婿比塞盘子，周遭的笑声带给我们的不是轻松和愉快，更加能突出当事人的急促和不满，而愕然而止的比赛更是让我们心里抹上阴影，无法宣泄。。。

类似的情绪会通过各种方式时不时的在生活中出现，和爱人之间，和小孩之间，和长辈之间，道理似乎都铭记于心，但记忆和品性的混合在一些小细节的怂恿下总会无法抑制，回头看看，和P之间很多吵架都是不必要的，哪怕是经历的重大挫折之后，有些东西可以委婉的度过，有些可以在高潮后疏导平息，自己却。。。

这点上以后的日子如果再次遇到，想想今晚所思。

--说实话，很困难，心里很清楚,一部电影可以带给我们宁静的思考，但是无法代替日复一日的生活。

人之所以能前行，思维和情绪支配着行为的一切，虽然说周围的很多物质让我们有了意识，有了起点，但更多的是人与人之间的火花以及相同外部经过感官和内心过滤后所展现出来的不同，这才有了我们每个人各自的特点。

so。。。

有时候内心就是有种压抑不住自己，要胡乱发泄的感觉，在家里一个人呆着，时不时会去考虑点东西，更多的是激励自己不要躺下，而要站着，甚至跑起来，但是那种偶尔无法自压的感觉依旧存在，会在某些日常生活中爆发，过后自己都会觉得一种对自己的莫名失望。

渐渐的懂了为什么有人会去自杀，有人会去吸毒，实际上很难以社会道德的对与错去判定这些行为人的真实本身，一定程度下，社会所谓的规则合理却是肤浅的，有些东西就是渐渐将我们的情绪和内心蚕食着，有些东西又会渐渐的治疗着那些伤口，而当这些不为我们所知的平衡打破了，表面的成功与失败、积极与堕落、快乐与悲伤、驾轻就熟与无法自拔就展现出来，作为社会道德标准的佐证，并不断完善，而这种表层完善是否进步，是没有答案的，平衡有对错么？

很庆幸自己能把自己所想的这些表达出来，也许就是这样一部看似平淡如水，如家庭小电影一样的镜头风格的电影所赋予我的就每个家庭也许都有属于自己的悲伤和不幸，埋藏它们等待时间的磨灭有时却是无效的，就像电影中琴16岁时就是吸毒的瘾君子了，云里雾里间将车开下大桥，掉进湖里，弟弟不慎溺死，而她随后的路就不断的处于家人的所谓“校正”中延续，而对于这件事情，不管是姐姐，抑或已经离异的父母的假装不再提起，而姐姐婚礼的来到，从康复院请假归来的琴终于重新激发了很多暗藏的矛盾，而经过虚伪、冲突、宣泄、挑明、离别后，夹杂在温馨的婚礼基调下最后随风飘去，最后姐姐rachel送走妹妹后，静静的坐在椅子上看着草地上的奏乐者，舒缓的小提琴声渐渐将画面定格，一切似乎平静，也许只是一个循环的了解。

影片用跟踪的镜头，晃动着追随着西方人婚礼中的细节、沟通的方式、人与人之间的关系以及信仰（这个很重要），特别在对主要人物面部表情的变化上真实流畅，让一部应该充满久别重逢喜悦的片子时不时都带着张力，带着无法停止的无奈，特别当琴在和姐姐闹翻后去找妈妈，随之来的确是妈妈压抑很久的大爆发，互相打了耳光，那种弥漫出的悲伤和无助让人心碎，说实话，HATHWAY真的带给了我难以想象的变化。

所以，终究想说的就是，如果有矛盾，有隔阂，不如酝酿个机会来次大爆发，哪怕夹杂着少许暴力和谩骂，也许去掉那些看不清楚的误会和偏见后，留下的就是平和和真挚了，寻求自我平衡，构架平衡的处理方式，也许有失偏颇，但请问问你的内心：难道你不需要么？

因为有marry，所以浓浓的西方婚礼习俗让电影从另外一个角度变成了西式婚礼推荐篇，搭配了很多超棒的音乐，有空看看吧！

算一算，我在豆瓣上“已看过”的电影，2/3是爱情片，剩下1/3是动作片、悬疑片等伪包装下的爱情片。

“家庭”这个所谓万年长青的题材，往往符号又含糊，或以温情港湾的姿态成为拯救主角于低潮的编剧法宝，或以童年阴影的形式成为剧中人离经叛道的理由。

所以很大程度上还原了家庭常态下争吵、误解真像的《Rachel Getting Married》让我觉得诚意拳拳。

迷途知返的妹妹Kym想通过参加姐姐Rachel的婚礼回归久别的家。

可惜迎接她的是忧心忡忡的父亲拙劣地粉饰太平，心怀芥蒂的姐姐从忍隐到针锋相对，早已另组家庭的母亲冷漠疏离，以及各色亲朋投射评判的目光。

在预期的关爱与理解一次次落空后，Kym忍不住粗鲁地打破“婚礼进行曲”的和谐欢畅……编剧煞费苦心地为这一家子的乱象铺陈了一系列因由：父母离异,妹妹因吸食迷幻药而过失害死了小弟弟，也因此在歧路上越走越远，姐姐在沉溺于歉疚中的父亲处得不到足够的关注……但即使没有这些戏剧成分，寻常家庭中类似的矛盾也层出不穷——父母的心事与子女的烦恼都进不了对方的耳，手足间腹诽的时候远比互助的时刻多，而我们在繁忙的个人事务中为家庭抽出的微薄力气，早已在客套亲朋中用尽。

于是至亲间沟通的兴趣缺缺，理解的耐心告罄，争吵无休亦无果。

家从来都不是即插即热的电暖袋，即使在它的名义下我们深爱彼此，但我们很少能以自己想要的方式爱到或被爱。

电影的最后，一家人在婚礼前暂时和解，又在结束后旋即分离，矛盾仍然未解。

但一系列争吵与狂欢中迸发的真情荷尔蒙，刚好够让Kym与Rachel作一场亲密道别。

送走妹妹之初Rachel一度轻松雀跃，但回到庭院回味刚过去的婚礼时，似乎渐渐安静，镜头再没回到她的正面，观众无从判断她是喜是悲，一如家庭关系。

P.S.Anne在本片中成功转型，前瘾君子角色演绎得恰如其分。