被伯爵德古拉邀请,外表青涩漂亮的年轻男人乔纳森深入匈牙利特兰西瓦尼亚的古堡后,历经了一场不大不小的生死冒险。
逃亡后,苏醒在一家修道院里,乔纳森被修女提问的第一个问题竟然是:“你是否和德古拉伯爵发生了性关系?
”
©️《德古拉》不愧是腐国出品,也不愧是《神探夏洛克》团队,一句话形容,BBC的最新剧版《德古拉》非常基。
伯爵嘴里一口一个“新娘”喊着,城堡里虽囚禁但好生伺候着,最后咬了他之后对他讲:“留下来,留下来!
你可以成为我最美的新娘!
”
©️《德古拉》伯爵德古拉和乔纳森间确实有着一种非常独特的关系,不管是1897年的原著,还是2020年的新版改编,不是摆在台面赤裸裸的,而是隐晦又撩人的。
据说《德古拉》在英国播出后,已经有观众在推特表示不满,说把德古拉拍成了同/双性恋不能接受,嚷着要退会员,引得编剧莫法特专门出来辟谣:“不是的,不是的,不是同性恋。
”可不是没必要,没必要,德古拉和他所代表的吸血鬼形象,不是从2020年开始变gay的,可能从他们出现开始,就已经有了LGBTQ隐喻。
01得从布莱姆·斯托克写《德古拉》(Dracula)说起。
都知道,1897年的原著小说《德古拉》异常经典,从茂瑙的[诺斯费拉图](1922)到布朗宁的[德古拉](1931),再到科波拉的[惊情四百年](1992),被拍了好多个版本,各个经典而名留影迷。
德古拉的名字,几乎成为吸血鬼的代名词。
而吸血鬼题材的LGBTQ隐喻,也可以追溯到斯托克的《德古拉》,甚至更早。
律师乔纳森来到伯爵位于特兰西瓦尼亚的城堡,本是受邀来处理伯爵房产的,但他很快发现自己遭受了软禁,而且在古堡中发现越来越多不对劲的事情。
后来,德古拉来到伦敦,爬上了乔纳森未婚妻米娜的窗,在他征服伦敦乃至整个世界的愿望实现前,被吸血鬼猎人范海辛和一众人阻止,化为了尘烟。
©️《德古拉》据斯托克自述,《德古拉》的灵感来自于他的一个梦境,梦中有个年轻男人被一群妖异美女包围诱惑,而旁边一个年老诡异的异国男性贵族突然喊道:“这个男人是我的!
”这段已经相当明显的男男情节,被斯托克完整写进了《德古拉》中。
当乔纳森被软禁在古堡中时,曾在夜间被几个女吸血鬼差点偷吻(偷咬),伯爵出现得异常及时又恼火,“穷凶极恶,脸色铁青,眼里闪着炽热的光”,声音低沉道:“你们怎么敢来动他,就你们?
回去,我警告你们!
这个人是我的!
”女人呛到:“你自己从没有爱过!
”伯爵答:“是的,我也可以爱。
”
©️[惊情四百年]还有一些隐秘而不能深思的调情情节,比如乔纳森被伯爵带到床上、被脱掉衣服之类的,还有这段当乔纳森刮胡子时刮伤自己流出血时,伯爵的反应:伯爵作为热爱血液的吸血鬼,没有直接扑上去,而是最先“魔鬼般的怒火从双眼燃烧起来,接着猛地用双手掐住了我的脖子。
”接着冷静下来,“小心一点。
”他说,“你是怎么割到自己的?
你还认为我更危险呢。
”
©️[惊情四百年]关于作者斯托克自己的性向,也是另一个常常被人猜测讨论的焦点。
普遍认为,斯托克的同性/双性倾向和著名的同志作家奥斯卡·王尔德有些许联系,至少斯托克对王尔德是极为推崇的,评论家Talia Schaffer就曾写道:在王尔德(因鸡奸罪)受审期间,《德古拉》探索了斯托克作为一个未公开的同性恋者的恐惧和焦虑,小说这种独特的恐怖基调源于斯托克在同性恋历史上这一独特时刻的情感。
咬上对方脖颈、牙尖插入血管,生来一种伴随着暴虐和危险的快感,吸血鬼这种存在和他们通过血液吸食转化的方式,本身就充满了某种情欲的含义。
对于被视作异端甚至还在遭受重刑的维多利亚时代来说,吸血鬼这种邪恶的魔鬼形象,也能成为隐晦表现同性之爱的绝佳魅影。
©️[诺斯费拉图:夜晚的幽灵]1979比如比《德古拉》更早的,约翰·波利多里的《吸血鬼》(The Vampyre,1819),就被认为是在隐晦书写大诗人拜伦和波利多里自己的暧昧关系。
著名的女吸血鬼小说《卡蜜拉》(Carmilla,1872),说名叫卡蜜拉的女吸血鬼借由马车事故借住在一户贵族家里,然后在夜间将阴影和獠牙伸到贵族少女的床上。
《卡蜜拉》的吸血场景描画极为缠绵,两个女人的关系也黏糊暧昧,被公认是一本著名的蕾丝边小说。
02比起维多利亚时代吸血鬼小说中的同性潜台词,后来改编的电影中对此表达就更为隐晦,甚至很多就直接删除了。
1931年托德·布朗宁的[德古拉],制片人对初始剧本中的一些同性向内容感到非常不舒服,原始剧本因此被删得面目全非。
“德古拉只能去找女人而不是男人!
”他在最后确定的剧本复印件上这样怒咻咻写道。
©️[德古拉]1931丹麦导演德莱叶1932年的电影[吸血鬼]有一部分改编了《卡蜜拉》,但删除了全部有关女同性恋性行为的内容。
1934年,臭名昭著的《海斯法典》颁布,此后把持美国电影行业近30年之久。
性诱惑、裸体、猥亵、甚至连激情的亲吻拥抱,都被一刀切,锁进了所谓“公共价值”的大门里。
连一对夫妻都不能在电影中光明正大同床的时代,电影中的同性爱更成了真正意义上的幽灵和隐形人,只能以隐秘的面目和方式悄然登场。
吸血鬼题材便恰到好处。
1936年的[德古拉的女儿],德古拉的女儿成为一头“怪物”,她到伦敦寻找猎物,对象都是年轻女孩。
有一场在画室中的戏,女吸血鬼以作模特之名带一个女孩进画室,逐渐靠近她、勾引她、扑向她,对同性身体和血液的垂涎,成了赤裸裸的性暗示。
©️[德古拉的女儿]评论家Steve Simels评论这个场景便说:“挑逗桥段太火辣辣了,让人无法想象它是如何通过30年代好莱坞审查的”。
再往后,到了60年代,有了第一部公开的女同吸血鬼电影[血与玫瑰],改编自《卡蜜拉》。
这是部意大利电影,因为对里面的同性含义终于不再遮遮掩掩、羞羞答答,在美国因此发行大受影响,但也不能影响它成为最伟大的吸血鬼电影之一。
©️[血与玫瑰]小说家安妮·赖斯后来从电影[德古拉的女儿]中获得灵感,她虚构的故事又在80和90年代吸引了一大批主流读者和观众。
这就是她的以《夜访吸血鬼》为代表的“吸血鬼编年史”系列。
[夜访吸血鬼](1994)电影流传甚广而影响深远,不仅在当时获得巨大的商业成功,甚至还形成了某种时代骚动。
汤姆·克鲁斯和布拉德·皮特两大帅哥在银幕联袂出演着实养眼,虽然电影中削弱了很多同性元素,但仍不用怀疑,他们之间是爱情。
©️[夜访吸血鬼]原著小说里,两人相遇在旧金山的男同性恋社区,一个将另一个吸血转化为吸血鬼的过程,本身就是性行为的隐喻,原著里不止一次描写过接近于高潮的感受。
电影里的这一段也很有些韵味:两人透过薄如纱的床帐彼此深深注视,一个优雅而温柔地亲吻上另一个的脖颈,咬上去血液流出,身下的人全身颤抖,似乎进入某种激情狂喜般的高潮。
安妮·赖斯的“吸血鬼编年史”系列风格类似,大体都是这类浸润着大量同性暧昧情感的吸血鬼故事。
©️[夜访吸血鬼]另一层面上,[夜访吸血鬼]诞生的时代也注定了它的另一层意义。
有人说,它是“艾滋病最新近在艺术领域产生的反响”。
“红死病已经在这个国家肆虐很久了,没有哪一种瘟疫能像这种疾病这样致命和骇人听闻,鲜血就是这种疾病的化身和印记。
”爱伦·坡曾在1845年的恐怖短篇小说《红死病的假面具》里这样写道,但没有人想象得到,20世纪80年代,一种血液病的袭来,让人离小说中的境地和恐慌如此之近。
80年代,性解放的废墟之上,名为艾滋病的幽灵飘然而至,此刻人们对血液污染的恐惧达到了高潮。
而停滞了有些许年头的吸血鬼题材,又意外地借此危机重新焕发出了新的主题和活力。
从报刊、小说,到电影、百老汇戏剧,把血液病和它的转化、传染塑造成类似恐怖电影情节的故事无处不在,同性恋和吸血鬼的形象在80年代真正重叠起来。
在当时喜剧节目《周六夜现场》的一出滑稽短剧中,詹姆斯·伍兹曾扮演一个对艾滋病高度警惕的吸血鬼,就闹出了笑话。
这个吸血鬼花了整晚时间来检验被吸血人的血液问题,结果在他还没来得及喝到血,太阳升起,他就消逝了。
在日本,德古拉的形象甚至成为了“禁艾”宣传大使,“甚至连我都害怕艾滋病”,海报上的德古拉伯爵面对观众,一脸劝诫。
©️“禁艾”宣传大使查尔斯·布朗的喜剧《女同性恋吸血鬼的罪恶之地》是80年代百老汇最轰动的话剧之一,在格林威治村上演了数年之久。
整个80和90年代,吸血鬼小说都是当时最畅销的题材之一,在书店拥有独立的书架。
吸血鬼,既成为一种邪恶的、摄取鲜血的幽灵与灾难的象征,人们内心恐惧的外化,同时又成为对死亡的一种终极超越的象征。
自那之后,[千年血后]、[捉鬼小灵精]、[天师斗僵尸]、《真爱如血》等无数吸血鬼题材中,同性爱色彩或隐或明地都在其中扮演了重要一部分。
©️[千年血后]说到这里,继伯爵喊出“这个男人是我的”已经过去一个多世纪。
BBC的剧版《德古拉》即使真的把伯爵塑造成了同/双性恋,也算不得什么颠覆,我反而觉得现在的版本都过于保守了些。
古堡阴森,灯光晦暗,男人神秘,这个气氛更合适真的干点什么的。
-作者/卷卷毛本文首发于微信公众号【破词儿(pocier)】
机智的推特网友,说出了我的心声。
第1集到第3集从左到右如图:
断崖式下跌。
我是真的好爱第1和第2集。
但tm万万妹想到啊防不胜防👋🏻第3集: 无意义又重复的台词,节奏把握的不太好,对比第1和2集的挖坑/埋线索👉🏻解谜/反转,第3集整集都显得非常平缓无波澜。
女二lucy的人设非常尴尬,这是什么中二蹦迪少女,和德古拉坐在一起探讨死亡的样子让人发笑;从德古拉被Lucy "无畏死亡"的特质吸引而吸她的血,一起在墓地谈心开始,故事线就开始偏离主题走向车祸。
澄清一点: 她这不是无惧死亡,是"过于无知所以p都不懂",最后看清容貌的"醒悟"又很俗套。
这版的Lucy是对Bram Stoker原著《德古拉》中Mina的好友,被德古拉魅惑最终堕入黑暗的Lucy Westernra的降智型诠释👋🏻编剧和导演似乎是想走莎翁作品的路线,那种直面内心后,一直所回避与坚信的东西崩塌于面前时,走向自我毁灭的悲剧英雄,但拍摄出来后平淡得索然无味,而且极其仓促敷衍,最后30分钟简直高速车祸现场。
能看得出是编剧和导演有深刻的想法在的,但只做出了个半成品结局。
这集里那招牌的哥特式惊悚和恐怖也荡然无存,维多利亚时代的哥特文学每每挪到现代社会就变成了四不像,简直屡试不爽。
你敢想德古拉在现代是用tinder(类似陌陌的约pao软件)狩猎🤢你敢想德古拉发短信还打emoji🤢 (魔法特你们醒醒👋🏻别让德古拉来现代讨生活了,对一个500多岁的老人家来说太难了:(我喜欢看Claes Bang的屁股,但第1集就饱过眼福了,第3集还是别脱了吧。
总体来说Claes Bang把德古拉演绎的非常出彩的,是我心目中的德古拉,我可以我可以。
bbc做的那个广告牌想表达的概念: 让你恐惧的东西却真正塑造出了你。
(由带血的木桩的阴影里诞生出了德古拉的头像),第3集用了一整集表达了这个概念: 德古拉的诞生是由于对死亡与太阳的恐惧和向往,也注定因此而被毁灭。
但把一个很好的概念拍成这样无趣又敷衍,也算是种本事。
把Count Dracula的传说留在维多利亚时代的英国和罗马尼亚吧。
他累了哎。
但是Claes Bang穿现代西装真是好好康,我一滴都没有了最后: 我要再去把前2集重复亿遍。
—————手动分割线————————————昨天写的第1和2集的repo (与第3集没有关系👋🏻):忠实于原著中德古拉人物特点和大框架剧情的基础上,有很多特写致敬上世纪Christopher lee和Bela lugosi版本,再现了很多经典桥段,还添加了再创作和反转。
德古拉没有恋爱脑,没有前世今生的狗血谈情说爱,没有人性善恶的挣扎,就是纯粹性感的邪恶,专注于塑造一个evil hero, 残忍的野兽,邪恶版的james bond(麦哥原话),他喜欢人类,因为人类是他的食物,但也喜欢与人聊天作伴。
高大黑暗,四五十岁左右的中年人模样,不说话时令人心生畏惧,说话时又语出惊人带些黑色幽默,有奇异的魅力,人物刻画得很立体,我嗑到昏迷。
01最深情的嗜血者2020年的第一天,他终于来了。
德古拉,叫出这个名字,如舌尖蘸血。
自从小说家布拉姆·斯托克,将德古拉塑造为经典的吸血鬼,他的布兰城堡也弥漫了血的陈腐。
在BBC开年大剧里,52岁的丹麦演员克拉斯·邦复活了德古拉。
演员不年轻,却带来最绝色的吸引。
一改吸血鬼扭曲而丑陋、多情油腻的形象,德古拉有着性感的声线、迷人的狡黠,和冷漠的杀意,他没有真爱,没有仇恨,只有杀戮。
他是吸血鬼里最挑剔的谦谦绅士。
是绅士亦是嗜血者他是矛盾的综合体,踩在正邪的交点。
他能带来最深情的,情人般的温柔缱绻,让人痴狂迷醉。
他能引起最真实的,爱与情欲的冲动,仰慕者有男有女。
他也能夺去血肉和灵魂,让人在美梦中沉睡,成为永生的奴隶。
他是忧郁的,也是幽默的。
他是腐朽的,也是性感的。
他无所不为,又无可作为。
他是怯弱的杀手,又是深情的嗜血者。
他足够自恋。
沉醉年轻的肉体。
他拒绝面对真相,也拒绝他人知晓。
打碎镜子,停止痛苦。
上帝是他人的面纱,我的眼中毫无迷茫。
赐予你一桩美梦,让你从红颜变为白发。
成就他的永生。
他足够禁欲。
鉴赏与品味鲜血,找寻世上极品美味。
举手投足,是冷漠又有挑逗性的暧昧,他拒绝爱上任何人,心存执着的杀戮。
不论他有多无情,总有倾慕者如影随形,视死如归,投向他的怀抱。
面对猎物,从不心慈手软。
他足够邪恶。
不分善恶,不论男女,连婴儿也不放过。
只要对他有益,千方百计也要得到。
他说:血,是众生。
是绝色的伤口,是盛放的年华,是忽明忽暗的笑脸,是晦暗黑夜的美梦。
然而饮尽众生的血,精挑细选的“新娘”的血液流淌在他身体时,他却对自己的弱点一无所知。
02活得太久,会不会寂寞而死?
笑得,像个天真的孩子。
人只活一世,德古拉活了五百年。
五百年朝朝夕夕,他已经看厌暮霭和黑夜。
漫漫长夜,德古拉是不是也曾希望,无需一人度过。
生不能生,死也不能死,做鬼,是不是比做人更难?
生与死,是个永恒的话题。
阐述德古拉对生的执着容易,想要讲清楚死亡的意义,有一点偷懒或者走错方向,都会立马扑街。
唯有鲜血才能将他唤醒。
这就解释了为何短短三集,高开低走,为何人人都对结局不满意。
纷纷吐槽这是应付拖稿的草草之作。
说到底,便是对德古拉的死不释怀。
死得太粗糙,太没有逻辑。
断崖式的结局,毫无可信感。
连最后那如开悟一般的裸露画面,竟然被不少狂热的粉丝嫌弃多余。
应该是编剧们始料未及的。
德古拉如此执着于生,为何如此轻易接受死亡?
500年的人生经历在那,为何听了三言两语就马上开悟?
到底德古拉的结局应该是怎样,让人不至于感到智商被按在地上摩擦?
我们先看看真正的德古拉吧。
03 德古拉的家仇国恨都说小说来源于现实。
德古拉的故事原型,来自于一位穿刺大王。
他便是中世纪时瓦拉几亚大公弗拉德三世。
在罗马尼亚语中,德古拉,则被尊为龙之子。
在1456年至1462年间,德国拉登上王位,统治罗马尼亚地区。
前有父兄之死,后有家国遭难。
为了一雪前耻,德古拉曾在自己城堡前,将敌国几万战俘,插在削尖的长矛上,任其腐烂。
自此以来,他被敌国视为邪恶的吸血鬼,不敢再轻易进攻。
德古拉为无辜枉死的家人报了仇,也为自己赢得了民族英雄的美名。
德古拉的古堡恐怖的刑罚。
然而成也萧何,败也萧何。
德古拉仍旧沉迷这血腥的刑罚。
如屡试不爽的穿刺之刑,烈火之刑。
最后遭到人民反抗,被幽禁余生。
被囚禁的他,还想再度掌权,被人暗暗结束了性命。
一朝英雄,一朝囚徒。
这样的人生经历,不可谓不壮烈。
德古拉最后的死,也是不自主。
他并不想死,更不会自杀而亡。
如果给统治者德古拉机会,他何曾不想重掌天下呢?
如果吸血鬼德古拉知道自己毫无缺点,为何不更无忌惮,对上帝毫无畏惧呢?
其实在这里结束,就够了。
我忘了,德古拉一定会死。
既然一定要死,那还是寂寞死吧,更有尊严。
或者他走向最恐惧的烈火,一点点感受身体每处被焚烧带来的痛苦,放弃一身矜贵的皮囊,猛火里,亦能睡着。
电影名以《德古拉》为题,却全然未能真正理清这个元年伊始的脉络,德古拉是在深藏于山洞中的老吸血鬼身上获得了他的力量,但对于吸血鬼力量之引电影同样未能有一个清晰明了的交代,而历史背景的融入德古拉是苏丹王子的战将,但两人间却也同样全无真正意义上的对手戏,电影叙事缺乏应有的转折,被融入了太多的人和事,但每一件都仅是匆匆一闪而过,这使得不论是修道院的决战还是化身吸血鬼的反攻,都仅是沦为了场面上的精彩,却全然未有能真正引入胜的实感。
环球影业在这部作品里,实质仍旧未能跳出个人英雄电影话题的老梗,男主偶获神力,慢慢熟悉能掌控力量,带点悲情的反派对决,电影虽然是发生在中世纪的欧洲,却和今下的诸多超级英雄如出一辙,该片更为荒诞的是外挂开的太离谱,瞬间顿灭十万人可谓让所有超级英雄都能为之汗颜,或也只有如《七龙珠》中弹指灭星球的能量才能与其媲美,这种夸张使得前篇塑造的史诗感变成了一个笑谈,当然支撑电影的也就仅于此,如若没有那好莱坞惯有的动作特效,让人再难找出这样一部电影还有何值得一提之处
吸血鬼的题材是我最爱的题材之一,本老年人幻想的美貌惊人的贵族人士舍生忘死爱死美貌少女后展开生死虐恋依依不舍最后凄美悲剧的脑洞故事。。
这剧的好看之处在于不是简单的恋爱模式,不是直接的邪恶和正义的较量,不是单刀直入的说教要让上帝的光辉撒遍全世界,而是一种破碎的滤镜,爱而不得,这操蛋的世界,还有对人性的探索,你真正恐惧的是什么,即使是德古拉这样的神级大魔怪都不知道自己的内心,都不了解自己,所以最后他是死于对自己的了解吗?我终于特么的知道了自己的为人!
我操我死了!
开玩笑哈哈。
所以人真是奇特的生物,生命的前10年或许会学习探索,后面的你只是一直重复自己直到死亡,就好像你20岁已经死了,只有一个影子在重复生活,这是我对片子的理解。
BBC作为英剧排头兵,一向以眼界深邃,出其不意为笔者津津乐道;网飞更是语不惊人死不休的架势涉足各类话题。
这版网飞+BBC联合打造的《德古拉》仅仅三集看得笔者欲罢不能,精彩的故事,震撼的画面,深刻的内涵,无以伦比的结局。
影片看似以经典吸血鬼电影《惊情四百年/Dracula》为开篇,然而完全迥异;过程融入众多影视作品中“吸血鬼猎人”范海辛家族,确独树一帜的解读二者的关系。
对于“吸血鬼”害怕的各种克星,更是给予了出人意料的定义;而最终德古拉的覆灭更是始料未及,方式和逻辑充满了张力,解读着吸血鬼,解读着人性,解读着历史的罪与罚。
含剧透,不喜慎入。
影片除了不断刺激眼球的吸血、杀戮、怪物画面,更不断解读着吸血鬼的韵味:德古拉吸食人血不断年轻,而被吸食的人逐渐衰败,伴随人性的陨落,最终变为“丧尸”。
什么是吸血鬼的克星,十字架、阳光,影片给出的答案令笔者震惊,吸食人血是德古拉一切能力和弱点的来源,人的血液中所祭奠的恐惧与记忆,无论真假都将成为德古拉灵魂一部分,无论是成为吸血鬼前还是之后,德古拉所缺失的是“面对死亡的勇气”,因为恐惧死亡,变成了吸血鬼,因为所吸食血液中对教会的恐惧,害怕“十字架与阳光”。
猎人范海辛家族,与其说致力于消灭德古拉,不如说在研究德古拉的过程中成为了吸血鬼专家、德古拉的心理解读着,最终成为了唯一真正理解德古拉的人,就连德古拉也不得不倾慕于范海辛,乃至情愫暗生,变态似的迷恋“直面死亡”的范海辛,追求“勇气”与“知音”。
在这一系列的解谜后,最终认识到自己的德古拉,最终生无可恋的德古拉,必然走向自己的毁灭,这种毁灭也将给他带了光明与平静。
此外,伴随人类的发展,人性的逐步泯灭也是本片的重要槽点,当德古拉从海底脱困来到现代社会,他惊奇的发现“无神论”、“无伦理”的现代人远比他显得恐怖,看似发达的社会,实则更加的野蛮,渴求永生、永远年轻貌美,就可以放弃作为人的本质,然而当失去貌美的外表后,永生变成了煎熬,无知的贪婪孕育的只有毁灭版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:小爷的五花肉(来自豆瓣)来源:https://www.douban.com/note/827971370/
四星给前两集。
个人感受:前两集的主角是吸血鬼伯爵,第三集是反派霸总。
我听说过烂尾,没想到第三集和前两集区别这么大,不是说好坏,而是说背景、环境、剧情,还有男主人设。
前两集中,德古拉身上有一定的兽性,有时更会被本能支配,这无疑让他更加的危险。
第三集,背景挪到了大都市,伯爵也自动变“文明”了?
此外,第三集露西的人设完全没法说服我。
剧中,让德古拉有点兴趣的人除了露西还有乔纳森和阿加莎,而露西和这两者放在一起给人的感觉完全不对等(一切评价仅针对剧中人物)。
第一集中,乔纳森富有悲天悯人的情怀,我好几次都觉得他要崩溃了,却始终没有向德古拉妥协(个人很喜欢他的这条故事线,包括和吉娜的爱情);范•海辛就更不用说了,个性独特、言谈幽默、富有智慧,极具魅力(虽然这个人物的塑造很容易让人想起神夏中的夏洛克);第三集中,选择露西也许是想要塑造一个年轻、美貌、骄傲,也因此寂寞空虚、醉生梦死、及时行乐的新新世界的代表,当然最重要的是,她不畏惧死亡。
但问题就在于我完全没有get到这个角色应该有的魅力,如果放在一部常规恐怖片中,她就是第一个死的傻大胆。
在墓地时,面对墓中的亡灵和爬出来的小baby,她完全没有同理性(对比第一集乔纳森的表现),当然也没有恐惧,也许正是这些吸引了伯爵?
但我更倾向于,她的无所畏惧是因为她实际上根本不理解所发生的一切。
后续剧情中,小baby出现在她卧室,她和常人一样恐惧(墓地中,她可以说是在伯爵的保护下,享受着特殊待遇,不禁想起很多天凉王破的剧情……);伯爵杀小baby时,她听话地偏头不看(说到这里,我忍不住又想cue一把乔纳森,伯爵杀掉箱子里的女吸血鬼时,乔纳森既不解又愤怒,虽然他刚被对方吸晕。
第一集里阿加莎一直想找寻上帝存在的痕迹,其实“神迹”就在乔纳森身上);死后,她的灵魂一直大喊help,且根本没有重视德古拉不要火化的提醒,可见她还停留在和反派霸总吸血鬼伯爵谈恋爱的认知中,对于所要承担的后果是无知的。
再加上她死后重生的表现,我一直怀疑她到底是真的不畏惧死亡还是中二。
如果把她放到前两集的环境中,这个人物还能成立吗?
如果她在阴森森找不到出路的迷宫城堡中或者海上大雾笼罩接连死人的船上,而不是路灯下干净整洁的墓地,仍然有如此“杰出”的表现的话,兴许形象更立体点。
(插一句,对这类题材的作品而言,我个人认为氛围是很重要的,第三集现代都市的环境和前两集完全是割裂的)而如果这个人物不成立,第三集后半段的剧情就更不能让人信服,说好的“blood is lives”呢?
最后表白一下Jack小哥哥的颜。
德古拉三集全部看完!
我永远喜欢吸血鬼题材!
——剧透预警!!
—— 之前大家都说第三集不好看,虎头蛇尾,看完发现不是这个样子啊,整个故事很有意思,完成度也很高,阳光和恐惧这个最重要的线索贯穿全片,德古拉和阿加莎的斗智斗勇也贯穿全片。
第一集中德古拉对阳光的迷恋和渴望就表露无遗了,最后一集结尾他也终于拥抱了阳光,坦然赴死,一举拿下(人)鬼生中最渴望和最恐惧的东西,可以讲死而无憾了。
而那个热衷研究怪奇事物的修女也最终解开了心中的疑惑,这不是he什么是he啊!
这个结局我个人很满意嘿嘿😁 德古拉的人物塑造蛮成功。
最惊喜的是范海辛,万万没想到范海辛这个吸血鬼猎人变成了一个研究狂人,而且是一个有力,聪慧的修女😂相当喜欢这个改编!
最重要的是,德古拉和阿加莎这个相爱相杀的cp真的太好吃了!!!
可以讲是2020开年影视剧cp了~ 可能是20年代片子的特质?
这个剧里很多地方没那么多条条框框的束缚,或者说是固定无趣的桥段,很自由。
非常符合本人胃口😎
Dracula 这个三剧集的BBC短剧,剧情连贯又独立,时间线交错串联。
这部剧我觉得营造了客观不偏不倚的视角,电视剧本身无所谓喜好,判断交给了观众。
有评论说原作者描述的是作为爱尔兰人的身份不确定感,我觉得这个在故事的两位主人公(伯爵和修女)身上都有体现。
伯爵是吸血鬼中的贵族,因为他对于他所吸食对象的格外选择。
但是,吸血鬼对于他的受害者更多的是抽离和冷眼旁观,抽身在外,是一种审视和操控,但是另外一方面他又尽力想要和他们融入。
修女虽然身处修道院,但是对上帝的信念显然和她的同事显著不同。
伯爵和修女的对立,可以说是神话(哲学)和科学的对立;是男性和女性的对立。
这两点我们在三集之中分别说明。
Episode 1第一集中伯爵对受害者Jonathan Harker律师,情感发生了很大变化。
称呼从最开始的Mr Harker,Jonathan,到Johnny,可以说是试图建立亲密关系的开始。
这个是活死人寻找他的新娘的开始。
伯爵代表的更像是女性逻辑,是臆症的逻辑,她总是设想自己为客体,寻求他者的欲望,想要成为他者的欲望客体,但是这种欲望也是吞噬行的。
而现实当中的Harker律师表面是男性逻辑,是理性/自尊/原则的化身。
正是女性逻辑是无限制的非一状态,在两性当中更像是主动的一方,所以在剧中,便面假装成为客体的男爵,从客体变成主体,Harker成为男爵的观察对象,是他最好的新娘。
受害者律师的职业,是自命高贵的,但是这也是被吸血鬼挑选,失去一切的理由;英语也是蒙蔽他没有发现吸血鬼知识(真理)的语言障碍;这两个因素都是对英国名族自豪感/名民族身份的打击。
无意识就是对语言的处理。
剧中对细节的理解,这个城堡是建筑师献给他的太阳/他爱人的,但是建筑师本人再也没有见过太阳,从Dracula的话语的理解,Harker找到了城堡的地图,这也是他得于逃脱城堡的关键。
但是逃脱城堡之后,他要面对的是在自己欲望(嗜血)和保护自己的爱人之间抉择。
最终,他还是没有经受欲望的诱惑,邀请Dracula进入修道院,这个正是拉康式的选择,是要坚持自己的在世欲望(保护爱人)还是自杀,其实这两个选择就是幻象的两面,都是一体的,也是无选择的选择,也是故事情节的需要。
1. 第一次看到自己的(接近)理想型在屏幕上具现化,这个亮点让我原谅此作所有毛病。
MG哥俩算不算女权先驱我不确定(毕竟Agatha没啥女性气质),但真的很能get我萌点,再接再厉啊你们写出更多不同寻常的女性角色挖出更多不普通的女演员吧!
2. 不理解为啥很多人挑第三集吐槽。
第三集的剪辑(尤其结尾)较弱叙事较乱,但视野开阔很多,如果跟前两集一样靠叙诡/精密反转其实是重复而无趣的(也难以超越第二集那个大反转),不如放飞剧情发散思维思考现代生活(可能时间仓促吧像没怎么修过的第一稿,如有更多时间应该潜力很大)。
真正的编剧问题(推进剧情靠嘴炮)其实在一、二集(甚至sherlock时)就是这样的,毕竟哥俩擅长的不是动作戏而是爱情戏(……)3. Agatha虽然很有魅力,但人物较扁平,伯爵也是。
哥俩写人物主要靠人物关系,这种正邪势不两立的关系(同时副线人物太少)很难写饱满(Sherlock里教授也是扁平的,但福尔摩斯和花生因为有这个……室友关系……所以像真人,再加上其他的亲情友情爱情关系等)。
第三集Zoe有弱点但整体塑造太赶,编剧意图可能是让zoe和agatha结合成为一个完整的人,同时最后发现伯爵的真正弱点,两个超人才能成为普通人,才能爱与被爱。
如果是这样的话,前期Agatha作为超人造成的生活问题还是应该多写写才能出来momentum(现在看前两集她基本上是完人)。
伯爵的“生活问题”很明显(连环杀人犯),但前两集他的困惑表现不足(“不知道自己弱点是什么"一笔带过,过于强调邪恶天才和精密剧情了)。
第三集的问题其实都埋在前两集的处理上,如果没那么追求叙事完美紧凑,更松一些就好了(时间是有多仓促啊你们,没想好第三集怎么写就开始拍前两集了吗?
)。
4. 是否年龄越接近Lucy的观众越讨厌她?
我离22岁已经有一段距离了,就觉得这女孩还挺清新的(相对于其他角色)。
最后发现“丑陋”的剧情应该是用来“定”住这个无限放飞自我的角色,但处理得像道德训诫,导致人物更浮了。
怎么写才能定住她呢?
比如,让她的爱慕者有阴影(外形丑陋、心理自卑之类)。
剧中的Jack太纯洁了,他俩的关系也太纯粹了。
另一个方法是用家庭关系/阴影,但哥俩可能不擅长这个(花生那个从来没露过面的sister,sherlock的卡通式家庭)5. 挺烦那些隔一会儿就来一下的恐怖/吓人镜头,虽然我知道这是个(类)恐怖片吧,但真的处理得……就交作业的感觉。
(最讨厌是箱女亮相时心脏还停了一秒,我恨我自己竟然被作业吓到了)- 时间和剧本问题如果能有第二季的话其实都不是问题。
第三集可以直接变第二季,很多没发展好的脑洞都有空间发展了。
第二集结尾超适合让观众期待下一季。
一、二两集怎么变成一季的三集呢?
其实第一集里伯爵和那些受害人的过去,Harker和Mina的故事,修道院日常,第二集老太太和伯爵的前世今生,Doctor和女儿的故事等等都可以展开来写,把人物写深入。
这样第一季可以全都发生在船上,第一集内容作为回忆(伯爵的,以及需要某个角色目睹修道院场景),让伯爵在某个点说出修女很美味之类让观众以为回忆死人可造成另外一个反转。
…然而我都能想到制作组怎么会想不到?
之所以不这么做是因为金主不给两季的钱吧…(可以解释为何第三集如此仓促了)
伯爵像个小熊熊,修女像个小兔兔。小兔兔和小熊跳舞,跳呀跳呀一二一。
所以最后是爱情故事?…???
前两集:holy shit!第三集:holy shit......
ep3真的倒胃口,空洞的现代角色和剧情+编剧沾沾自喜的解读,把前两集累积的好感扣到负分。之前一集白月光,一集红玫瑰,一集致敬经典扩充塑造原作角色,一集暴风雪山庄模式破案,都很classic又带有恰到好处的现代感。而ep3品位低下又俗气,揭露了编剧的low哔真面目🙄
德古拉和范海辛的世纪纠缠。《神探夏洛克》的主创们用了2集时间终于把这对cp带到了现代伦敦,只是这次恐怕再难复制卷福和华生的成功。
整体太平庸了
三集不同的风格,分别是传统惊悚,探案悬疑以及科幻悬疑,现代的交友网站对于德古拉来说就是完美的菜单啊!拓展一下应该很有趣。undead一直存在,唯有德古拉自己能长存的原因就在于他精挑细选他所要吸食的对象,如果一通乱吸可能就变成了精神分裂了。不过德古拉本身也受到了影响,害怕的即是别人所相信的。
什么鬼
实在是扯,既没有革新,也没有核心,第三集的本子实在是编剧脑子炸了才写得出来,除开选角和造型,其余都是一团糟。
谢谢了,让我浪费了人生无聊的四个小时,我傻了,雷到了…………真的很浪费演员好吗
大哥,第一集你就不说为啥不能私闯民宅,你还矜持上了你……每一集的夸动挺大,越往后越是贴近现代生活。就是这吸血鬼题材的打不起来精神。
这是什么鬼
第三集开二倍速都不想再看下去😂😂😂
三星半吧,这届伯爵应该箍牙,牙齿不太整齐,特写有点影响注意力
第三集真的有点莫名其妙
范海辛修女努力研究为什么吸血鬼惧怕十字架、会被阳光杀死、与调研对象的谈话提供了一种令人信服的科研视角,但同样搞科研的吸血鬼不行,繁殖癌突然搞基管男主叫“我的新娘”,让人感觉自己误入强制爱男男生子海棠文。
两星给第一集,后面…拉跨~
第一集5星,第二集2星半,第三集1星,下坠轨迹和悲情三角如出一辙。如果只在三分之一处打住就是虽然同人气息十足但也非常优秀且脑洞很新的旧瓶装新酒后现代解构,然而主创对自己把控力和执行力的过度轻信在后续的展开连连脱缰,最后从惊喜不断的重新诠释落入了地摊文学狗血殉情的泥淖。演员阵容的火花和张力被枯竭的写作散尽了余味,不得不让人怀疑是否moffat从始至终只会写一种他所钟情的自恋天才超人人格,而所有经他手演绎过的角色只不过像身披狼皮的德古拉,偷来一身皮囊掩人耳目换换口味。
没传说中那么差,但也确实没什么味道,第三集真的让人摸不着头脑!
第一集的Jonathan可是比Dracula要Dracula多了;第二集结尾我以为这剧要起死回生了;看完第三集的我只想掀桌!