一路逆风

几天前看的电影，今天得闲下来发影评，我大概要算清流，加上粉丝滤镜，只能打三星，！

记录片给年纪较小的粉丝或路人自会带来非常正能量的现实意义，而对于我这个大部分时间都很理智的大龄粉丝来说，当中的大多数影像都太熟悉，背后的故事也略知一二，碎片化的剪辑有点混乱，从记录片本身来说，25岁的邓紫棋的经历太单薄，不足以支撑一路逆风这么大的主题，紫棋所遇到的困难、所做的努力、公司的培养方式着墨太少，整体看下来，我如果是个路人，会觉得邓紫棋简直是一路顺风啊，音乐世家出身，一出道就拿奖，从全港红到全国，那么年轻就有这么高的成就，比起很多人来说太幸运了，至于失恋太正常了吧，不遇到几个渣渣，怎么当孩子她妈？

（这一段放在记录片里太突兀，有炒作之嫌）至于所谓舆论压力很多是公司造成的，在这个圈子里，拿那么多钱就承受那么多的压力，有什么可委屈的？

唯一值得说道的，大概只有巅峰会，可是事情过去一年多了，路人和键盘侠早都忘了，还需要自怜自艾？

如果一年前发出来还能挽回些路人，现在？

已经没意义了，所以HT虽然做事不厚道，但有句话没说错，做对事比做好事更重要！

从巅峰会这一具体事件来说，记录片将双方的想法真实的表达出来而无结论性点评，至于对错任由看官解读这一点做的很好，就像两股思想的碰撞，说到底，人生处处充满选择，但我觉得小孩子只看对错，而成人则论输赢！

后果显而易见，也算是让蜂鸟音乐学到了宝贵一课！

说到选择，我想探讨紫棋今后的音乐定位，到底是做一个创作音乐人，做一个人见人爱的偶像，还是做有实力的歌者，也许这三方面单看紫棋都可以做得很好，但公司的着重点在何处？

我更愿意像磊哥说的那样，她可以自由的自然的分享音乐，希望她能像几年前一样，到处游学，或者体验做最平凡人的生活，沉淀自己，享受生命的意义，汲取灵感！

优秀的男创作人很多，而女创作人少之又少，大抵是因为女生大多囿于男女间的小清小爱，眼界不宽，而紫棋有着异于普通女生的大爱、赤字情怀，假以时日，必将大有作为，期待以后能写出像汪峰老师的存在五月天的假快乐那样有深度引起广泛人群共鸣的作品，而不仅仅是巨肺小天后，在这之前，请耐得住寂寞，守得云开见月明！

不过蜂鸟就一个艺人，要吃饭的嘛，可能我这也是奢望吧！

前提是，看完了电影，纪录片要形成一部电影，首先要讲好一个故事，然而这里没有讲好一个故事。

首先，大红大紫的女明星出场，回忆在香港的出道，回忆上我是歌手，然后大红途中，与林宥嘉分手。

这里算是一个逆风吧，但是逆风之处在哪？

由旁人口中说出她真的很爱这个人？

其实，小孩子的感情嘛，当然会分分合合，电影之中，林宥嘉既不是良师又不是益友，就算分手，也没法令人体会到成长这一话题。

然后就是一系列演唱会，进入高潮系列原来片子的逆风在这里，微博上撕比，现实中玻璃心被骂，然后说几句音乐至上，不会放弃。

我只想说，欲戴皇冠，必承其重，能接受多大的赞美，就能接受多大的诋毁。

现实如此，与其公开自己的不公平待遇，还不如重新出发，毕竟除了耍大牌，邓紫棋真的没什么黑处，又不是吸那个毒，耍大牌也没什么，那英还放春晚飞机呢，责骂别人耍大牌，不如说你要邀请人家来给了别人机会啊！

最后，来说一下邓zq到底是否牛逼到让人愿意坐下看她的成长呢？

这里我就像说两首歌，第一首泡沫，第二首存在。

泡沫是gem原创，挺好听，能展示gem的水平；但是泡沫只有第五名，一飞冲天的一首歌是“存在”汪峰的歌。

让人了解到她能够驾驭这么高音的歌。

如果调转，让她一飞冲天的是泡沫，也许更多人愿意坐下来看她创作泡沫的心理历程吧。

邓到今天，确实表现出了过气的迹象，我认为，大家看到的负面报道肯定不是主要原因，主要原因是报纸，杂志，舆论觉得你“没有资格耍大牌” 也就是说她从圣堂上面，下来了。

这就要从我是歌手说起了，其实以前gem有作品，有人气，歌曲很有韵律，声音很有辨识度，参加了一个节目之后，小宇宙爆发了，大红大紫了。

当然这里面肯定有我是歌手的营销，但之后我是歌手“大声唱”就能赢！

大嗓门无敌！

高音歌手！

之类的爆发，很多人反感大嗓门的歌手。

gem确实是高音厉害，声线好听，可是歌路单一，唱一百首也是那个感觉，所以刚好变成典型了。

只能说，成也萧何败也萧何，我是歌手这个节目初衷是好的，可是走向中雍，追求假大空，连累到它捧出来的人，也只能是商品，被消费一次，也就没有多余的咀嚼价值了。

注意，作为萌新路转粉，看到很多差评不爽，因而本篇评论用词较粗，请在夸张*10086的前提下阅读。

关于作者：看邓紫棋vlog经常笑，笑点和自己重叠，就路转粉了。

1.这不是电影/纪录片有很多评论说：这玩意儿也好意思拿出来圈钱？

这也叫电影/纪录片？

怼：拜托，视频里没说吗？

只是平时录的，剪辑了一下而已。

如果这也叫电影，好吧，如片中所述，丰富了我国电影类型。

2.也没想圈钱票价那么高，都快五十块了！

怼：在北京吃个咸菜拌大米都多少元了？

这年头除了房价，什么也别跟我说贵！

如果是说电影跟电影比较，票价算贵的。

我想说，其实邓紫棋在某个采访中回答过类似问题，说她主要是靠演唱会赚钱的，其它的，要么免费，要么姜子牙钓鱼。

3.词曲水平原地踏步？

不是内行不予置评，但火就完事了有人说《光年之外》和《睡公主》比，邓紫棋这么多年在原地踏步。

我不是内行我不懂，所以我不正面回怼，但《光年之外》在油管有两亿播放是盖的？

4.好比山寨页游，没文化没沉淀终将坠落？

但好听就完事了有人说邓紫棋是翻唱歌手，她可能只是唱功好罢了，如果没文化是活不久的。

怼一：你听过《where did u go》、《画》吗？

这也能叫翻唱歌手？

怼二：真以为明星文化很高？

还记得求解二元一次方程组就是挑战极限的某些人吗？

管中窥豹可见一斑，整个娱乐圈估计没几个有文化的。

有人说徐静蕾是才女，真搞笑，四大名著是她写的？

这并不是恶意黑明星们，因为术业有专攻，而且高等教育是零几年才开始大众化的。

至今，央广还以为加减乘除就是数学，参见《开讲啦_丘成桐》。

另外，一个歌曲，需要文化才能活得久吗？

请列出《青花瓷》中的语法错误。

5.太怕打击，星光不再，粉转路人？

有人说邓紫棋似乎太怕受打击了，对她的崇拜渐渐褪色，从粉丝变为了路人。

怼一：马克思说过，任何崇拜都是盲目的。

怼二：人家还只是二十几岁的小姑娘诶！

怼三：全网黑，你试试？

6.剪辑的名称确实有待商榷，但不要忘了目的有人说从校园到香港，从香港到大陆，从大陆到全球华语界，这么顺还说什么一路逆风？

怼：怕是24K纯路人吧，这部剪辑的诞生，不就是为了回怼与某台发生的纠纷吗？

在全网黑的舆论风暴中，你还说顺？

7.做对还是做好？

心虚才会抛出哲学拷问！

由于剪辑的重要目的之一，就是回怼某台，所以专门有一段讲纠纷的剪辑。

但看完后还是很模糊，根本没有讲清楚到底咋回事，但通过某台导演说的，“按照契约精神我道歉”，“对不起有点乱”，可以看出这分明是店大欺客的真实案例。

还胡诌瞎拽什么“做对还是做好”，还不如直接说“都是量子力学的错”呢。

再者，又不是邀请后不来，哪里有可以黑的地方？

怕不是某台的无脑不良吧？

8.了解解解更多，就够了之前七条主要是怼，这一条才是我的影评，作为萌新路转粉，看这个能了解她更多就是意义所在。

（尝试多次也没办法把用了七八年的老账号找回来，本想放弃写什么影评，注册还挺麻烦的，一个刚开的新号估计也会被当成水军吧，无所谓了，反正这票房水军也无力拯救啊。

）写下这篇影评时，《一路逆风》的豆瓣评分是4.3，打分排列呈现豆瓣烂片具有的“L”型特点：一星占据了一半以上。

这部电影的票房和排片，估计也不会被同档期的大片当作什么值得关注的竞争对手，雇佣水军来抹黑。

写下评论的大致就两类人：1、邓紫棋的粉丝（不懒的那种），普遍给出4—5星的好评。

2、虽然没看过电影，但是因为各种原因（讨厌这种明星题材、讨厌邓紫棋、讨厌邓紫棋居然敢拍纪录片、捍卫豆瓣电影逼格……）的豆瓣用户们，无一例外给出一星，以示抵制。

“张学友都没这么大脸给自己出纪录片。

”（目前短评最高赞）很多怒打一星的豆瓣用户想要表达的意思都是：她凭什么有资格？

心情可以理解，但戾气也是重了些，不过没看过电影只根据自己的喜恶打分也是豆瓣常态了。

答案很简单啊，为什么邓紫棋能拍纪录片？

公司投钱。

为什么能上院线？

有发行商愿意接盘。

就像你不喜欢吃香菜，可它还是会堂而皇之地出现在菜市场的蔬菜摊位上，没有羞愤的自我灭绝。

别人，有这个权利，而你，可以拒绝。

如果把张学友当作门槛，估计很多歌手连张嘴说话的资格都没有了。

据说这部影片上映之前也是经历了一年多的四处碰壁，被十几家发行商拒绝过。

中国电影市场上，纪录片一向票房惨淡，能进院线已经不易，更不敢跟商业大片比票房。

担心拉低豆瓣逼格的网友也不必紧张，粉丝打高分也只是自嗨，没兴趣的网上有免费资源也不会去看的，再说粉丝们还没有刷一星的网友努力。

国外歌手拍摄记录片十分常见，不说Michael Jackson、Amy Winehouse这样的传奇了，年轻一代的歌手就有Taylor Swift的《无畏之旅》、Justin Bieber的《永不言败》、Ed Sheeran的《与Ed的九个日夜》等等。

不过中国人还是习惯盖棺定论，大概首先要求主角要具有公认的划时代的成就，最好已经过世，再由第三方拍出来才显得公正客观。

我不可能从客观的角度评价这部电影。

剧情解读、拍摄手法、镜头剪辑……一般的电影分析手法对《一路逆风》大概都不适用。

不管邓紫棋的公司抱有怎样美好的期待，比如让更多的人因为这部电影去了解她等等，但这种题材注定就是受众狭窄、面向粉丝的电影，愿意花钱去电影院瞅一瞅的都可以算作真爱了。

我是1月6号去看的电影，本地所有影院的黄金档都不见其踪影，放映场次不是安排在上午就是夜间。

提前五分钟检票的时候被工作人员告知因为人太少所以提前开始了。

此外，检票通知的时候片名还被误报成《一路顺风》。

那一场陆续来了十多个人，还有一对夫妻带着宝宝。

剧情方面没什么好分析的，纪录片呈现的是邓紫棋出道至今十年的成长经历，粉丝都知道故事的走向。

也许是为了避嫌，涉及感情经历的时候含蓄带过，本人也没有谈及之前的恋情。

好的方面就不说了，反正粉丝怎样都觉得是值的（小LuLu太可爱了）。

90分钟的时长，很多东西没法深入展示。

导演是个老外，剪辑无功无过吧。

结尾收的有些仓促，如果以超级英雄电影做类比，就像是没等到主角的痛快反杀就戛然而止。

不过邓紫棋也才25岁，结局本应该是未完成。

主要是横向展示，没有深度剖析。

如果想看对音乐方面的探讨，可以参考2014年的《人物》专访——无论昨天多失败要学会原谅自己。

http://www.iqiyi.com/w_19rqypfeol.html“她也不过如此”。

是的。

写下这篇影评的起因是在豆瓣看到《一路逆风》下面的一篇长评——《论一个明星的个人魅力》。

这位作者大概是曾经的粉丝，表达了对电影的失望之情，其中有一段：”我给三星，是因为它给了我一个半小时完整地梳理自己为何从爱上邓紫棋到，“啊她也不过如此”的地步，也就是她如何在我眼中逐渐失去个人魅力的过程。

“这句“她也不过如此”，让我耳边响起《开到荼蘼》的旋律：“一个一个偶像，都不外如此。

”巧合的是，前段时间，王菲因演唱会天价门票被批判，因唱功退化被群嘲，许多曾经的粉丝也隐隐表达着“她也不过如此”的感慨。

我们的人生大概要经历很多个“她也不过如此”的时刻吧。

想要挑出曾经喜欢过的东西的瑕疵和缺陷一点也不难。

几年前热播的偶像剧、追求过的男神/女神、一个游戏的通关、理想的大学、梦想的工作……得到了以后，仿佛，都不过如此。

等再过个几年，连当年痴迷沉醉的原因都忘记了。

世界在变，你在成长，会不断对偶像有更高级的要求、更严苛的定义，直到有一天，她不能再满足。

原来的追星狗可能会变成某某成功创业家的拥趸，并对娱乐明星嗤之以鼻；原先崇尚街头文化和朋克精神的中二少年，现在更愿意在深夜听一曲马友友，收敛起肤浅的傻笑。

世界提供的物质文化选项如此丰富，只要你怀有足够的好奇心和耐心，总能找到更好的替代品。

偶像的魅力不是突然间消失的。

只是因为当初喜欢着，所以眼睛里自动加了升温滤镜，一切看起来都很美好。

等你越走越近越了解，才发现偶像们并没想象中那般拥有金刚不坏之身，也会不完美，也会犯错，也，只是个普通人。

或者，等到你真正步入现实的泥淖，为生活工作焦头烂额的时候，文艺的煽情不能再轻易让你感动落泪。

比起买房买车和对雾霾的担忧，其他都像是无病呻吟。

于是你会迎来“她也不过如此“的时刻。

甚至想问自己一句：当初我怎么会喜欢她啊。

仿佛完成了一个智力上的晋级，脱离了从前的低级趣味。

偶像是用来崇拜然后抛弃的。

很久以后，被抛弃的偶像们也许会机缘巧合转化成一类人的情怀，那时可以将往事从回忆里捞起，加入刻奇调剂，自己感动自己一把：啊想当年…….贬低以前喜欢过的东西，就能证明自己不再是那个幼稚的小孩吗？

你向别人展示喜欢的书籍、音乐、电影，并不能真的为你的品味代言，只是借此表达你想成为那样一种人。

喜欢邓紫棋真的比喜欢张学友要低级趣味吗？

即使偶像们可以这样划分出三六九等，粉丝自己也并不会因此与有荣焉。

所以，当我们在展示品味的时候，更在意的是别人如何看待你还是害怕承认自己本来面目。

相信我，你的个人形象没有你想象的那么尊贵完美，以至于因为喜好的不同会影响到对你人格的判断。

表达自己喜欢的权利，并接受别人的不喜欢，并且不因他人的观点左右自己的喜欢与否，那应该是最有底气的喜欢。

一部电影，并不能真正激励你乘风破浪、一路逆风。

一个偶像，也并不能真正让你洗心革面、脱胎换骨。

可是对我来说，曾让我感受到瞬间的温暖和力量，帮助我度过一段消沉的时光，就足够了。

成长这回事，只能自己来。

＃睡不着失眠的选择观看19年时候看Susie剪的年度视频那时候是自己难熬的阶段然后几乎每天都会刷几遍那个视频于是对BGM「一路逆风」有了好感认识GEM其实比「我是歌手」还要早但也只是止步于知道香港有个女歌手叫「邓紫棋」那时候只是想找首歌 误打误撞地认识了那时候还留着铲青的「GEM」后来「歌手」大火从此我的歌单里多了她的歌知道她最红的时候也最黑但是没有跟着网暴她 也没有支持她就只是作为一个歌迷只关注她的歌专辑「一路逆风」 综艺「盖世英雄」再到后来的新说唱 现在的「摩天动物园」一点都没落下也没有太过于着迷痴狂的喜爱只是出于对音乐的喜好直到与蜂鸟解约自立门户才觉得解解真的经历了很多但一直都在「一路逆风」地奋力抵抗着于是在打算看「美国小姐」的时候也把这部纪录片加入了片单没有想象中的对于不公平的事情的抵抗但是也算了解了从出道到17年的解解希望解解以后可以更好ps.发现以前的解解还是挺rock范儿的 哈哈「生活就像一场 繁华里的流浪」难过失落的时候记得对自己说一声「加油」（笑）

看完邓紫棋的一路逆风，真的对她又有很多了解，没上歌手之前，我只是听过她的写不完的温柔，然后她上歌手之后，听到她的名字我还有点不确定（当时我单纯的以为她是网络歌手😪）后来真的喜欢她的声音，她对音乐的态度。

韩磊老师说她会在30岁之后大放异彩，我也相信！

最后邓紫棋真的是除了我本命外我非常非常喜欢的女歌手，加油！

（纯粹看完一路逆风之后个人感想🙏）

最近突然接触到邓紫棋的音乐并且无法自拔，感觉她的歌节奏感很强，音色很有魅力，特别是 光年之外，同时疑惑她怎么小小年纪如此拔群，以及为何负面新闻缠身，这部电影较好的给我一个回答，让我看到她上海音乐家庭的熏陶，回顾她被外婆保护的童年，认识到她在大陆从默默无名到人气爆棚的一飞冲天。。

她成名之后回到上海开演唱会，应该是很自豪，可以和家人分享这份乐趣，想必是人生的幸福。

听她的歌曲对于我而言，的确是个很享受的事。

她的唱功，创作能力，歌词的含义，我认为都有独到之处。

正如片中所说，也许现有的体制缺乏一些天才歌手的快速上升的通道。

一个歌手能不能走红，唱功高低是一个根本的衡量标准，但是只有唱功是绝对不够的。

还需要遵循默认的规则，尊敬圈子的老前辈，只要他资历老。

对于和歌手的冲突，洪涛对于自己的态度，提出了很有趣的一个解释，也是来自前辈的观点，做对事和做好事是不一样的，双方如何沟通，导致合作破裂，我们不得而知，但是洪涛以及群众的指责，淹没了邓紫棋以及其团队的声音，我猜就好比小学孩童不懂事，任性，自负天真，结果被老师惩戒一样，也是成长所需。

最后，我还是喜欢她的歌，这毋庸置疑，也包括她在歌曲中展现的情感，生活态度，正如喜欢一个人，就会放大她所有的优点，眼中所见只剩她的好，即便局限于方寸，但生活在自己理想的岛屿，为何不能看作幸运呢？

看了不少时间邓紫棋。

gem的高音透人惊耳。

记得里面最后那几声发自内心的呐喊，简直让人觉得体内的绝望不甘都快要爆炸了一样。

邓紫棋第一次在我是歌手的平台上红遍内。

作为旁观者 ，当时是超级开心啊。

就像是自己的所爱之物终于被大家认同一样。

但是红了以后的2015和2016，不知道是邓紫棋本人膨胀，还是张丹膨胀。

这两年，无论是邓紫琪的个人魅力还是其出品的音乐都让人感觉灵气尽失，没有了昔日的可爱与果敢的一往无前。

针对邓紫棋的个人信仰，我还是倾向于是邓的团队的定位与创作问题。

关于皮裤。

相信就算戴了粉丝滤镜的人，也不会觉得邓的皮裤造型好看。

娱乐圈里面矮的明星这么多，为什么邓偏要选择令其弱点尽显的皮裤？

她在采访里面说，坚持做自己，所以穿皮裤。

这就像是叛逆期的小孩子一样，“你不让我做的，我偏要做。

”而不考虑，这件事情是否合适。

最最令人失望的是，近期音乐质量的下降。

邓的主要实力在于强悍的现场能力，而不在于作词作曲。

总是会有路人以为邓是一个翻唱歌手，但是邓明明是一个能够自己作词作曲的唱作型歌手啊。

究其原因，就在于翻唱的歌红了，而自己创作的歌没红（泡沫除外）。

这明显就反映了，邓的作词作曲能力落后其演唱能力很多很多。

作词是一门对个人人文素养要求极其高的专业活儿，好的词大部分不是灵光一现，一拍脑袋就可以写成的。

而在华语音乐当中，歌词的重要性远超过欧美音乐。

早期的《睡公主》作词水准对于一个16岁的少女而言，可谓惊艳。

但是再对比其最近的作品，《光年之外》真是基本没进步。

只是一个优秀的业余作词人，比起专业还差很远。

《死了都要爱》可以算是创作黑点了。

其实也有可能是邓紫琪没有退步，而是音乐市场，听众的审美情趣进步太快。

在这个竞争激烈，不再被唱片垄断的音乐市场，不进步就意味着退步。

音乐不够，人设凑。

一路逆风，坚持信念。

这个人设实在黑点太明显。

不多说。

如果她的目标是成为一个天后级歌手，而不是一个唱二十年都只有一首成名曲的一般歌手的话，就应该沉淀几年，研究不同曲风类型的音乐，增加点人文哲学的素养，不要总是搞个唱商演。

也不要在能力还没有达标，就推出十首优秀的原创作品，却没有一首达到顶级水准。

然后标榜自己创作歌手。

我宁愿邓三年都不出新歌，三年后，推出唯一的一首精品，再次一鸣惊人，亮瞎我们的眼。

邓紫棋真的真的很努力，她才二十五岁，那么年轻，就要承受这样的压力，很不容易，反正无论怎样，我们都支持她，从初三到现在，她陪我走过了四年，我的青春，现在高三，压力很大，但每次听到她的歌，心情都会不自觉的变好，还有144天高考，加油，2017年我一定会去看你的演唱会，永远永远支持你，以前从来没想过我能喜欢一个明星那么久，但现在感觉时间真的很快，你是我第一个喜欢的明星，也是最后一个，如果你退出娱乐圈，我将不再追星

看电影《一路逆风》感受印象最深的是影片开头时，紫祺14岁时到经纪公司面试留下的影像，完全是一个青涩的初中女生形象，脸上好像还有一个两个的雀斑，看不出之后的大气场。

紫祺说那时候她只是个在洗手间里拿着花洒唱歌的女孩，而现在她已经开了73场演唱会，在几万人的演唱会上也不会紧张了。

影片回顾了她刚出道时逐渐适应被拍摄的过程，经纪人给她一个摄影机，让她随意拍摄自己生活中的有趣片段，慢慢地她面对镜头很自然了，如同见到朋友一样。

另一个感受是紫祺在不断地精进自己，以给歌迷、观众呈现更好地表演。

**呈现更好的表演“，这是紫祺经纪人和舞台上的合作者Lupo反复在影片中强调的。

她们在深圳40度的高温里，在春茧体育馆内开第一场户外演唱会，无论对紫祺，还是整个团队都是一个严峻的挑战。

她们接受了这个挑战，全力以赴去表演，给了深圳歌迷很好的体验。

还有，紫祺在舞台上气场足，在舞台下更常展现出一个平常女孩的一面，金鱼嘴造型，跳蹦极等。

紫祺在片中说录制这个影片，是为了以自己的成长经历鼓舞歌迷、观众去勇敢、努力追求自己的太空。