食梦者

刚刚看完《食梦者》第一季，心中有很多的想法想表达出来，这是我的第一篇影评，水平有限，见谅。

食梦者，以梦想为食的人，我觉得这个翻译比另外一个翻译《爆漫王》更好，更具内涵，更值得品味。

它的名字也是让我好奇，吸引我的原因。

在我看之前，先百度了一下。

这部动漫的题材是在此之前没有的“画漫画”，主角，真诚最高，负责作画，高木秋人，负责故事情节和分镜（漫画中叫NAME），第一季说的是两个人在初三那年组成了搭档，一起为取得在《少年jump》上连载的机会而奋斗的故事。

当然时间线不像“万年小学生”柯南，还是写实的，跨到了高二。

《食梦者》没有为了剧情的冲突性而设置矛盾剧烈的情节，我想这也许会失去一部分喜欢看那种热血战斗漫观众的喜爱，觉得剧情平淡，但喜欢的人就会非常喜欢，像一杯茶，淡淡的，沁人心脾，回味无穷。

以下是我觉得《食梦者》好或者吸引人的地方。

1.主题曲日本优秀动漫的主题曲质量向来有保障，在看《食梦者》时我也就没跳过片头，然后我就注意到了一根淡蓝色的羽毛贯穿了主题曲这一节，非常抢镜。

这是我百度到的结果:象征含义青鸟象征着幸福，在西方也代表快乐。

青鸟还象征着对梦想与希望的追求。

青鸟被誉为幸福使者。

没想到中日的青鸟象征意义是一样的。

青鸟的羽毛（说到这里想吐槽一下，荣耀9有知更鸟蓝的配色，结果是绿色的，魅蓝note6有孔雀青的配色，结果是蓝色的，我差点以为自己是蓝绿色盲了，古人的青蓝一体真是让我这种色弱着急）除了增加构图的美感外，也暗含了动漫主题，尤其是最后一张图，除了点明主题外，揭示了“画漫画”和“爱情”这两条主线。

2.题材 成为“漫画家”，不像“我要成为海贼王的男人”、“我要当火影”这样的志向一样玄幻，引人入胜，但正是因为它的平常、写实，让我们更有代入感，更能引起我们的情感共鸣，让我们在看过后有一种在自己的职业领域大干一场的冲动。

而且“画漫画”这种题材在此之前没有过，十分新颖。

3.故事情节（1）写实、平淡、小度燃画漫画线前面说过了，《食梦者》的情节并没有激烈的矛盾，我是一个10年的资深网文读者，网文为了套路读者会故意设置那些激烈的矛盾，像强行吸引仇恨，强行让女主一见倾心，强行开启弱智光环，如前不久的青春电影，大家都吐槽的打胎一样，为了增强矛盾冲突有些情节实在设置得让人恶心。

《食梦者》没有，写实到平淡。

如其中的一个情节：真诚最高与高木秋人约好在暑假时，秋人尽快地想出情节，画出分镜，然后最高作画，好尽快地取得连载的机会，可是，直到开学秋人也没想出满意的故事，而最高则误会秋人没能完成约定是因为秋人整个暑假与见吉腻在一起，懈怠了彼此的约定，最后最高提出自己单干，组合解散。

我本以为这里作者会大书特书，狠狠地虐一下观众的心，穿插一些煽情的桥段，没想到最后两个人轻易地解除了误会，又组合在了一起，友情更进一步，让他们的编辑服部都始料未及，白操心了。

最后我暗暗会心一笑。

又如：在秋人还没想出自己满意的故事时，最高无法画漫画，被天才高中漫画家新妻英二的编辑问道要不要去当新妻的助手，最高犹豫了一下，最后为了提高自己的画技，从新妻那里学到一些东西，还是去了。

我本以为以新妻英二为追赶目标的主角会拒绝，甚至像是受到了侮辱一般来一段“莫欺少年穷”的宣言，结果他就去了，去了。

在去了之后，我本以为主角会受到一些鄙视的待遇，然后突出主角的忍辱负重，来一个情节的大反转，没想到新妻的工作室一派和谐融洽的景象，新妻也鼓励着他。

当然这部动漫不会真的很平淡，不然也不会那么多人喜欢了，它的节奏是小度的热血燃烧，让人热血鼓舞却又不会觉得太过澎湃。

爱情线最主要的是最高与亚豆的爱情，秋人与见吉的爱情也有细腻的表现，但相对来说还是最高与亚豆的笔墨最多。

除了最开始的两个人相互喜欢因为缺少铺垫让我觉得有点突兀外，其他的地方都处理得还好。

亚豆与最高都是属于内向羞涩的那种人，如果没有秋人的搅局，可能最后两个人在初中毕业后就会失去联系，从此天各一方，不知道对方也喜欢着自己。

但最后两个人做了一个约定，当亚豆成为声优，最高和秋人成为漫画家后，亚豆就为最高和秋人的漫画改编而成的动漫配音，而实现梦想的两个人就结婚。

在这里，梦想与爱情交织在一起，让人甜蜜和充满动力。

但亚豆的在实现梦想之前不约会不见面的要求又让这段刚刚建立起的爱情的前景飘忽起来。

虽然彼此之间会发邮件相互鼓励与告知最近的情况，但这种不见面的爱情分分钟增加虐心元素。

在最高与亚豆之间，作者刻画的很细腻，发邮件之前，最高对内容的删删改改的纠结，收到亚豆的邮件之后的欣喜，受到亚豆鼓舞后的“满血复活”，亚豆的那句“我等你”，“我相信他”表露了她的执着，但执着中又透露了一点对自己做法怀疑的小忐忑。

这张图片是让我印象很深的一个场景，我仿佛看见了作者的险恶用心，亚豆不敢看最高，最高隔着一道美丽的铁门看着亚豆，然后两个人各占画面一角，彼此深情，却又不能在一起。

除了亚高线，作者也没忘了点一下秋人与见吉，作者很擅长（哦，忘了说了，作者也像动漫中一样是两个人，一个画画，一个创作剧情）通过一些身体的小动作和神情的特写和来表现人物的内心。

这里表现了见吉吟因为秋人忙着与最高画漫画冷落她之后的失落

这里既刻画了秋人与见吉的爱情，同时最高的巧遇为后面最高误会秋人埋下了伏笔

这里表现了见吉被忽视后的失落秋人与见吉的交往是因为一个误会，但他们之后感情变深的刻画却让人觉得真实感动。

4.人物这部动漫中没有反派人物，这一点很特别，一般为了推进剧情发展和设置矛盾冲突，不管是小说还是动漫电影电视剧，都会设置反派，甚至是boss，而这部动漫中没有。

我本以为新妻英二就是反派，是boss一般的存在，没想到作者给了我一个惊喜，新妻是一个很能戳中萌点的人设，个人感觉，对女生来说更能萌到这个人设。

第一季的主要人物没有几个，只到最后出场了几个漫画家，出场的漫画家只有五六个（有的是像主角一样的合作），没有一个反派，所有人都为了同一个目标获得连载而奋斗努力竞争。

数量虽然少，每个漫画家却都很独特，很有代表性。

所有的漫画家人设组成、表现了这部动漫的风格，没有反派，没有黑暗，只有温馨与励志（倒是与作者另一部漫画《死亡笔记》风格完全相反）。

每一个人物我就不具体展开一一说明了，各位自己去动漫中体会吧。

5.画风这一点个人觉得还是很棒的，没有太过华丽但又让人看着很舒服，其中还有画中画，故事中故事，也非常考验作者的画工和编剧能力。

6.音乐前面说过，个人觉得都非常好，至于好在哪里，如何好，这就非我擅长了。

第一季就疯狂玩梗。

这里面的人都好真实，父母也是，对于赛高成为漫画家的梦想也是，除了成为漫画家，还要留有后手，万一漫画不成功还能能活下去。

赛高叔叔的工作室简直是天堂，手办！

漫画书！

好多好多好多！

不太理解为什么要谈恋爱，不太想看他们谈恋爱，但还是亚豆最高才会想去画漫画，才会坚持下来，才会有食梦者这一部漫画。

主角可以算是天才，鬼才，也是因为如此他们才是主角，但是还是有些真实的成分在里面的，给人算是一种比较真实的感觉，但我带入不进去，可能是因为画漫画对于我来说太遥远了，不如《团子大家族》给我带来的真实。

这部动画片看的就是最高和高木如何成为漫画家，如何一步步实现自己的梦想，虽然时常说有梦想真是太好了，但还是觉得有点累啊，梦想什么的，真的是太累了。

看到主角从十五岁开始立志成为漫画家，并为此努力，我十五岁在干什么呢，大概是碰到高木之前的最高吧，只想当个咸鱼，当个废物，现在呢，也依旧想当个废物。

虽然最高和高木的互动很有意思，也经常说出一些让人遐想的话，但我觉得他们两个之间没有让我想把他们凑对的感觉。

可能是因为她们都有对象？

但也不是，怎么说，他两没那种感觉。

平丸和吉田编辑这一对我觉得十分的好吃啊，被压榨的作者，为了作者画漫画不择手段的腹黑编辑，这一对真的好吃啊，我脑子已经有画面了，就想到了《世界第一初恋》里的作者和编辑这一对。

但是平丸和仓鼠这一对在一起我也很开心啊，之前剧情看还以为仓鼠会和福田在一起。

福田组赛高！

平丸刚出来的时候我还以为他是个反派，这个氛围营造得真的很像个反派，平平无奇的上班族，第一次画漫画就能登上短篇，又是一个天才，还以为是主角的又一个对手，结果是个搞笑角色，他一出现就想笑。

平丸可以是我最喜欢的一个角色，可能是他的想法和我很像，想要休息，想要偷懒，但是我没有他的天赋，没有他的才能。

新妻的确是小天使，新妻刚刚出来的时候，我也以为他算是一个反派，因为啊，这个疯狂的画画气氛，真的，因为主角就会一直对抗他，打败他，其实从另一个角度，也确实一直在以打败他做为目标。

当他们第一次见面，新妻叫主角两亚城木老师的时候，我好高兴！

好激动！

每次新妻叫他们老师的时候我都有一种莫名其妙的自豪感。

食梦者的作者也是《死亡笔记》的作者，所以亚城木最后一个作品《REVERSI》和死亡笔记感觉太像了。

亚城木的其他作品也很有意思，想“两个地球”“一亿分”“这个世界靠钱和智慧”“疑侦探”“pcp”，只是漫画里的漫画作品，但我真的想看，觉得很有意思啊，特别是“这个世界靠钱和智慧”与“pcp”，真的非常有意思。

福田真是为了福田组付出了很多啊，哪里有事去哪里，最令人气不过的就是那个大叔了，前期还好，为了梦想而努力，到后面完全变成了一个猥琐大叔，不喜欢他。

弹幕说全剧唯一反派是七峰，但我感觉我还挺喜欢他，虽然一开始，有点走上歪路，但他会变好的，我也相信他会变好的，因为有一个那么好的编辑啊，七峰和小衫这一对也好吃。

但其实一个团队创造一部作品在现在来看应该算是挺常见的，只要能组织好，也是可以做出好作品的。

吉川挺好，最为高木的对象，一直都在为最高和高木着想，而且没有她最高和亚豆可能也不会走到一起。

但是他和高木谈恋爱的时候我是真不喜欢，其实我还是不太想看他们谈恋爱。

看世初的时候想着作者不都在脱稿吗，为什么这里的作者都在如此努力，甚至提前交卷，还有世初里的作者相处都挺和谐的，也没有如此激烈的竞争关系，这里面好像完全不一样啊。

新妻绝对是作者给的buff，超强的作画能力，超强的预言，就像是看了剧本一样。

最高和亚豆如此纯情的故事我挺喜欢的，纯情赛高！

应该是天堂，当初看视频的时候说这一部动画片给了他很大的激励，但其实我看了并没有这样的感觉，我更像是把他纯看做一部动画片，没有过多的思考。

但观感还是不错的，属于会让我不在意进度条，不在意聚集一直看下去的，有时候会有上头的时候。

而且让我更加了解漫画这一行业，里面还出现了很多熟悉的作品，像是《死神》《海贼王》《火影忍者》之类的，让我现在都想去看了，反正现在有时间。

哦，现在汉中有疫情，学校有密接，封校封宿，闲得很每一天。

我觉得大学给我带来的就是现在看剧不会一直盯着剧集了，当然那些让我很痛苦的不算，会享受动画片本身，不像高中，时间那么紧急，看个动画片，即使再好看也会一直注意他的集数，看看什么时候看完，这样的状态真的很痛苦，我不想这样，我不想把如此快乐的一件事当做痛苦来做。

《食梦者 第二季》可能是我看得比较痛苦的一季，这一季换了编辑，一直再让亚城木写搞笑漫画，我觉得搞笑漫画完全不适合亚城木，写出的“丹斗”让我觉得十分的没意思。

三季，几个星期，我看完了他们的十年，但给我的感触没有Clannad深，他们的十年给我感觉太快了，而且主角没有很大的成长变化，甚至衣服也是，只有他们又参加年会我才发现怎么又过了一年。

热血还算是热血，但也像他们自己说的，是“邪道的王道故事”，并不是真正的热血。

应该不太会安利，因为自己在在其中也是有时候会停下来，不是让人上头的去看，而且这个题材限制太多了，很多人并不是很喜欢，他可能是和老二次元补番，但不适合一般人或者萌新看。

补番ing（2016.02.10）今天把第一季看完了果然很精彩啊！

梦想这种东西就是要说到做到才不是什么说说而已。

去年只是觉得人气貌似还不错去看的，但是当时的自己很肤浅只看了1p就止步了，幸好现在又去看了不然就会错过啊。

animation的世界并没有想的那么简单，而这些老师们为了在截稿日前完成一点都不辜负读者的作品真的很幸苦啊。

这个应该也适用于小说家吧不管是在实体杂志上还是在晋江这类小说阅读网站连载的作者们。

所以啊梦想要有！

但是要去实现！

这才是梦想存在的意义！

并且在此之前也应该了解它的艰辛而不是只凭个人想象到的好处，最后还有saikou爷爷说的那句话要记得周围的支持？

貌似是这个意思哎呀记不清啦。

好啦，以上。

（2017.07.30）

两个中学生努力成为连载漫画家的故事。

看角色设定——有天才，有努力十几年不能出道的初老大叔，有基础不扎实但是有干劲却毒舌的二十岁青年，还有就是主人公两个有才华但绝不是天才但是不畏挫折一直努力的中学生——就能看出来日本人给年轻一代灌输的是什么了。

再任何时候看来，日本人的拼命三郎精神（会用这个词的我是不是很老派%>_<%），那种埋头努力认真工作就算减损寿命也要达到目的的劲头都是弥足珍贵的。

想起前两天看的criminal minds里面，因为高层决策被牺牲职业前途的两个警官，一个选择处心积虑报复，一个选择低头努力工作迎来出头之日，报复的那个被抓住前一面问那个工作那个，凭什么你可以调换一个工作重新来过，工作那个说，因为我选择埋头苦干，上面是看得到的。

是啊，无论何时，脚踏实地做好自己的事都是最可贵的。

想到此刻的自己，孤身一个人开始在双阳所谓支援其实悠闲自在不得了的生活，应该可以干点什么吧。

Luke给大家分享下看到亚城木梦叶（真城最高&高木秋人）、福田真太、苍树红、平丸一也、川口太郎（真城信弘）创作的作品都想到了啥。

【※本文所作的所有联想无关乎作品发布的前后，即不评论作品的原创和抄袭/参考，只是根据Luke自己涉猎的顺序来展开联想】亚城木梦叶作为《食梦者》的当家花旦，同时也是大场鸫和小畑健的化身，亚城木梦叶这个组合的作品最能体现《食梦者》作者的意识形态，比如「两个地球」、「这个世界靠钱和智慧?」、「REVERSI」。

「两个地球」vs「端脑」对于「两个地球」的设定，首先联想到的就是国产动漫「端脑」，与之齐名的便是「镇魂街」和「雏蜂」。

个人认为这三部作品中，「镇魂街」无论是画风还是剧情都是最好的，尤其是在漫画动画化的时候，设计了原创剧情，并分为阴阳篇章，直到最后才明白兄弟俩的真实身份。

而「两个地球」与「端脑」的相似性便在于剧情都设定了“地球”与“另一个地球”，而关键的博弈就在于哪个是最具真实性的？

这份偏哲学的思考，也很符合秋人的思维定式。

「这个世界靠钱和智慧?」vs「金钱掌控」如果钱可以买到大脑？

这么大胆的设定，科幻的设计，很吸引少年群体，也正是这份邪性，奠定了亚城木梦叶的作品风格。

而与之类似的，「金钱掌控」（原名「C」，全名「[ C ] THE MONEY OF SOUL AND POSSIBILITY CONTROL」，有幸登入最长作品名的榜单）以未来作为担保，展开“交易”，这里有替身系统，有虚拟货币，有对现实的影响，把未来和科幻主题都刻画的引人深思。

「REVERSI」vs「死亡笔记」这两部作品不必多说，「REVERSI」是公认的「死亡笔记」的再生作品，无论是黑白设定，恶魔设定，对战设定。

大场鸫和小畑健合作的上一部作品便是「死亡笔记」，其邪性，那份罪恶的渲染力，即便被上“黑榜”，抹杀一切正规网路的获取途径，Luke都不会觉得意外。

Luke在这里分享一张图，请大家自己判断这是来自「REVERSI」还是「死亡笔记」

福田真太Luke对于体育竞技类的动漫番直到最近两年才颇有关注。

因此对福田组的“核心”人物——福田真太的喜欢也是慢热的。

对他本人而言，从「KIYOSHI骑士」到「赛车手GIRI」，也是由工作向爱好的转变，真正把自己的魂融入了作品中，就像星马豪/烈兄弟和小野田坂道一样。

「赛车手GIRI」vs「四驱兄弟」/「飙速宅男」竞速类的体育动漫，有过赛车，有过自行车，而「赛车手GIRI」则定位在了摩托车，很让人回忆起童年在游戏厅玩的摩托竞速，也会联想到因为「四驱兄弟」而买的那些四驱车。

那时候还天真的以为装上“龙头凤尾”就无敌了，结果摔下楼梯，散架了……

同样的人体竞速动漫则是「飙速宅男」，一个靠恒心和毅力，从普通选手成长为扛把子的优秀体育故事。

小野田坂道这个注定和“上坡”有缘的少年，让Luke在观看的同时总想起初高中那会儿，在上班/学高峰期，穿梭于车水马龙间的自己的宝驹——捷安特。

苍树红能在《少年JUMP》上刊登的作品大多是王道，那么也就定性了男性向的权重。

这样的环境下还能成长为独当一面的女性的漫画家，可见苍树红的厉害之处。

甚至在自己的作品中不失本心，力求精美设定和画面的呈现这一点，也让人敬服，尤其体现在她对精灵世界的描绘。

「Hideout Door」vs「七大罪」/「魔法使的新娘」如果说原作和作画的关系是“笔”和“墨”的话，那么苍树红这个装在“笔”里的“墨”可谓炫彩斑斓，配合中井这个最优助手的点画才能，将小男孩误闯精灵世界见到的景色完美的呈现出来。

相比之下，「七大罪」中的精灵王——金（本名哈勒昆）的变身形态就显得有点不堪入目[左]了……好在原型还是带着点英气[右]的。

值得一提的是最近在看的「魔法使的新娘」，作为一个夜之爱女，作为一个魔法使学徒，女主的得（精灵）道多助体现的尤为明显，无论是精灵王（这里可以理解为德鲁伊）的治疗[左]还是火精灵的簇拥（变身成凤凰）[右]。

正是那些白天黑夜里跳跃着的魔法元素和精灵/使魔的协伴，使得这部作品占据了Luke的近期推荐作品榜TOP3。

平丸一也Luke的二次元兴趣分作2个阶段。

进大学前的这一阶段，是以「小神龙俱乐部」为启蒙“导师”从「猫眼三姐妹」看到「鬼神童子」，从「婴儿城」看到「灌篮高手」，从「名侦探柯南」看到「网球王子」……不过尚且处于闲余时间的放松。

进入大学后，受对床「噗噜赵」的启蒙，Luke开启了「海贼王」「银魂」这样的二次元阶段，可以说才真正把这个兴趣定下来，尤其是「银魂」「搞笑漫画日和」「男子高中生的日常」「十万个冷笑话」这样的吐槽作品，深入我心。

这也是为什么这里要把平丸一也的作品拿出来联想一番，因为他是真的拿自己的生涯在搞笑创作！

「海獭11号」vs「疯狂动物园」/「白熊咖啡馆」/「我们裸熊」谈论起这个因为在电车里捡到一本《少年JUMP》，从而辞职，并从零基础开始漫画职业生涯的平丸先生，是《食梦者》整部作品里的冷笑话典范。

无论是其羞涩的追求，还是冷场的技能，逃避的本性，等等。

而其作品「海濑11号」只要一观面相[左]，就会立刻想到，“这不是FLASH[右]嘛！

”

而动物为主角的作品里涉及到搞笑元素的，日漫里当属「白熊咖啡馆」[上]，美漫则是「我们裸熊」[下]，前者充分发挥了“北极熊”的冷式笑话，而后者则因为“棕熊”的火热而让人啼笑皆非。

川口太郎每个故事都有一个开端，每位主角都有不一样的童年。

真城最高的漫画启蒙，就来自于他的叔叔真诚信泓（川口太郎），动画的第一集OP也是直接用的「超英雄传说」。

这么怀旧的作品，很容易让人想起藤子·F·不二雄的「哆啦A梦」，而大场鸫和小畑健的组合正是后一代的可以比肩不二雄组合的天才漫画家组合，这样的羁绊同样映射到了亚城木梦叶（真城最高+高木秋人）身上。

不过这里要提及的是「超英雄传说」的现实版作品「行运超人」。

「超英雄传说」vs「行运超人」关于怀旧作品的态度，各人不一，这里Luke不多做描述，之后会有怀旧篇章专门来系统的给大家分享诸如「摩登原始人」、「棒球英豪」、「宇宙骑士」、「德克斯特的实验室」等等作品。

这里川口太郎的「超英雄传说」[上]则来自于大场鸫的早期作品「行运超人」[下]。

让我们一睹为快！

每个人小时候都有那些大人们看起来很可笑的梦想小时候我们会指着那些光芒万丈的职业说我要当演员，我要当科学家，我要当画家。。。。

我要当漫画家一个开头就让我想到冈崎朋也的少年，只不过他没遇到坂道上的古河渚，而是遇见了每天等在他家楼下的高木秋人（误）秋人作为他生命里最重要的人（无误），用一番热血的话语激发了最高童年的梦想听起来有些乏味，有些老套的故事可是，哪个对动漫有爱的人看到最高以漫画动画化为誓言向亚豆求婚看到他们画漫画到深夜看到他们紧张又忐忑的见JUMP编辑看到成功时他们的双手紧紧地握在一起。。。

（果然你想强调的是这个吧）你的热血不会咕嘟咕嘟的膨胀呢！！！！！！

未来只有执着于梦想的【傻瓜】和不溺死在梦想中的【聪明人】才能拥有你又是属于那种人呢？？？

【热血造梦日常】经典语录和感想：02.只有不沉溺于做梦的聪明人才能成功；（有这种无条件理解支持的家人真是缘分）；04.满满的绘画干货啊，成功的顶级元素：自信努力运气，为了同一目标做出的断舍离真是勇气可嘉，因此得到了灵感，另外储备好就找机会出发，别荒废了岁月；05.漫画家日常努力的样子就像天天备考的人，而这只是他们的日常；07.男人似乎一直在自我辩证的路上乐此不疲；08.有爱有梦想，爱绝不拖梦想；10.啊啊啊，我也要看看杂志社和对外活动了；11.看到高木的情感主线越来越相信年纪相仿的人儿在一起明显更容易啊，合适的女追男才能隔层纱啊，忽然松了一口气，以前活得不太清醒呢，虽然那也是我，但是剧里满满恋爱的味道，好甜啊；12.铅笔巧克力，我也想要。

女学生都是萝莉脸御姐身设定！！

15.忽然想起我的声优梦啊，另外喜欢却不想见竟然是自恋人格吗～

小畑健（1969年2月11日－），日本当红漫画家。

出生于日本新潟县新潟市。

曾做过漫画家次原隆二和庭野诚的助手，在《周刊少年Jump》上连载了一系列作品。

1986年高校二年级时以《超能机动爷爷G》入围《周刊少年JUMP》的佳作赏，就此出道。

之后在《少年JUMP》上连载《魔神冒险谭》、《力人传说》。

1995年5月开始连载《傀儡师左近》，但成绩一直未如理想。

此外，小畑有多名出色的弟子，当中有《金田一少年之事件簿》的佐藤文也、《ONE PIECE》的尾田荣一郎、《神剑闯江湖（又名浪客剑心）》的和月伸宏等。

在1998年凭著《棋魂》于《周刊少年Jump》内的连载后，其声名大噪。

2003年《棋魂》连载终结后，开始连载超人气作品《死亡笔记本》，2008年与大场鸫再度合作，开始连载爆漫王。。

小畑健相当敬业，每期的周刊平均能交稿20页，且最长24页，爆漫王。

第一话更多达58页（连彩页）。

小畑健亦有以化名的方式发表作品 包括和好友浅田弘幸以及田岛昭宇，在2000年出版的“季刊コミッカーズ春号”初次以新人团体“水瓶3”名义绘制彩图 同时三人在此团体中又各有化名，小畑为“モーニング・コング。

(小学馆漫画赏)”，浅田为“ウータン・チョップ(ペンネーム)”，田岛为“ゴリラ・キック(仮名)”而由飞鸟新社所出版的“季刊エス”的封面画家“水屋美沙×水屋洋花”，虽对外宣称是女高中生姐妹组合，且未经证实，但一般皆认为这亦为小畑健的另一化名。

大场鸫（日语：大場つぐみ）是日本漫画原作者。

东京都出身。

血型B型。

代表作是《死亡笔记》。

现于《周刊少年Jump》（集英社）上连载《爆漫王。

》。

2003年，没有一切活动实绩的《死亡笔记》（作画：小畑健）读切版在《周刊少年Jump》刊载，之后连载版也于同年开始连载。

此作也被改编成真人电影、小说、动画等。

2006年，《死亡笔记》完结后暂无其他活动。

2008年再次与小畑健合作，在《周刊少年Jump》连载《爆漫王。

》。

有洁癖，最少3天要打扫1次，“工作的地方太脏的话便不能完成工作”的性格，把工作场所改装成童话风，用Jean Jansem和小畑的平版画装饰。

在2004年9月的问答中，说出喜欢电视剧《牡丹与蔷薇》，及受其影响的《天国与地狱》、《Roy Bean》、《怪诞城之夜》，电影喜欢日本片，尤其是黑泽明的电影及喜剧作品。

喜欢的小说家是星新一。

成为漫画原作者的契机是“因为带着初设去集英社受到赞扬”，而那份初设被当时小畑的编辑吉田幸司看中，被认为与2003年8月刊登的《死亡笔记》读切版有关。

大场发表的作品只有上述2个，集英社的正式发表、杂志的特集报道都把他当作新人作家。

但是，不少人认为他其实是有实绩的作家的化名，对于其真实身分有各式各样的揣测。

担任《死亡笔记》作画的小畑，在采访时说到与大场第一次见面时的印象是“认为是个很帅的大人”。

2006年5月ABC Radio‘誠のサイキック青年団’（集英社作为资助者也参加）内，关于《死亡笔记》拍成电影一事提到了原作，出演者作家竹内义和对于大场的真实身分谈到“真实身分是个相当老手的大作家”、“即使是在Jump编辑部内部也极少人知道真相”。

虽然没有正式的发表，但是大场的真实身分是漫画家蒲生洋这样的见解到处可见，《死亡笔记》第1话里主角去的补习班名字“蒲生ゼミナール”就是其中一个。

不过这个臆测更加使人相信的契机是2005年1月召开的第4回日本御宅族大奖里冈田斗司夫的发言，在这个活动中冈田说出“大场鸫就是蒲生洋唷”，之后杂志的访问时说明“当时从我连载杂志的编辑那里听到的，透过复杂的关系得知的”，出席同活动的鹤冈法斋在同杂志的采访中提出蒲生洋的代表作《幸运超人》作风的共通点，肯定蒲生洋说。

关于这样的揣测，当时的《周刊少年Jump》副编辑长佐佐木尚表示“关于这个什么都不能说”，不肯定也不否定大场鸫就是蒲生洋这个说法。

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%B0%8F%E7%95%91%E5%81%A5http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A4%A7%E5%A0%B4%E9%B6%87作品中出现许多在《周刊少年Jump》连载的作品，包括作者的前作《死亡笔记》，及现在连载中的《ONE PIECE》、《火影忍者》、《BLEACH境·界》、《银魂》、《乌龙派出所》，及已完结的《龙珠》、《男人的条件》、《父之魂》，以及《周刊少年Magazine》的《明日之丈》。

也有出现在Jump活跃的漫画家的名字。

也提到《周刊少年Jump》特有的系统（问卷调查至上主义、专属契约制度等），都和现实的《周刊少年Jump》相同。

登场的编辑如服部哲（服部ジャン＝バティスト哲）、雄二郎（服部雄二郎）、キム（金成圭）、相田（相田总一）、以及副编辑长的矢作（矢作康介）和瓶子（瓶子吉久）都是以现实的《周刊少年Jump》的编辑为原型。

此片无不在告诫少年，当漫画家是一场赌博。

而少年却踩着坚定的步伐一往无前地奔跑着！

在这个日渐冷漠平淡的世界里，梦想似乎已经成为了一种奢侈品。

在冰冷现实的冲击下，又有多少人真正能坚持初心，执着到底。

也许，正是因为梦想的稀缺和特殊，它才显得如此珍贵与美好。

而少年的他们，还有着不甘的热血在沸腾，年轻的面容保留着天真的稚嫩。

普通纯情的少年们，为了梦想所绽放出的光芒照亮了四周的阴暗。

还记得夕阳下，少年说：“等我成为漫画家，请嫁给我吧！

”少女绯红的脸庞，羞涩的笑容是无声的回应。

那就是梦想最美的样子，在无谓的青春里肆意张扬。

梦想不会因为时间而褪色，哪怕他将耗尽你一生的狂热。

看完了《从天而降的小册子》，接着看了这部两人合作的又一力作。

《Bakuman》和《Death note》比起来，故事紧绷着的那根弦不见了，不会让我半夜困得要死还想爬起来看新世界究竟建成了没有——一看开头，就知道这是关于热血、梦想、友情、纯爱的那一套。

无论主角的结局是否成功，"奋斗在路上"才是一贯的主题。

拜托，现在颓废当道，虚无丛生，谁还要看说教兮兮的梦想片啊。

不信随便拉一个人出来，问他梦想是什么，大半数都会瞠目结舌吧。

但是很奇怪，我居然一直不停地看了下去。

虽然没有追《死亡笔记》那么狂热，但是真的一集接一集地看了下去，好几次还热泪盈眶，明明知道那是动漫的煽情手法。

对啊，故事讲述了两个想要当漫画家的梦想少年，他们画漫画的时候，考虑的无非也是怎样更好地吸引读者，让他们感动，激动，沉迷，思考。

一切都只是为了赚眼泪嘛，谁还真的相信梦想啊。

但是它确实有独特的魔力，一个平淡的故事（真的很平淡，男女主角纯情得都不像人了），有了梦想的注入，顿时被赋予了圣光般的色彩。

哪怕是没有梦想的人，或是有梦想追梦失败了的人，看了《bakuman》，都会感叹一声"年轻真好啊"，看着年轻人可以肆无忌惮地用仿佛是无限的青春，去创造无限的可能。

但真正好的，并不是青春本身，而是年轻人用青春做赌注，想要赢得梦想的过程。

老了的人，难道就不能再追梦了吗？

《bakuman》里的中井先生，以33岁的"高龄"成为了天才高中生漫画家新妻英二的助手。

多年做助手的他，却不甘心真的一辈子只做职业助手，也会在睡前偷偷地流眼泪，说："真的好想连载啊。

"和年轻人在一起，中井先生并没有被新生代的青春活力所压垮，反而在他们身上找到了坚持梦想的理由。

这就是《bakuman》给我们呈现的梦想童话——追梦没有起点也没有终点，无论何时何地，只要心怀梦想，一低头，我们就站在起跑线上。

如果一辈子都在担忧已经老去，不停地怀疑自己而迈不开腿，从我们身边不停地溜走的，除了梦想，就真的还有时间了。

热血动漫，强调出身不凡的英雄主人公，高木秋人和真诚最高可以说也符合"天才少年"的标准，但《bakuman》并没有强调天才如何挖掘自己才能的成长日记，而是告诉我们天才之所以成为"天才"，背后付出了多少像"凡人"一样的努力。

更何况，在《bakuman》的世界里，并不缺天才，新妻英二是天才，最后一集放弃工薪阶层身份的新角色也是天才，天才层出不穷。

但有才能的人也容易为才能所累，变得自负，才能凋零。

想起微博上曾疯转的一篇文章，作者问自己的老编辑，如何能写出好的文章呢？

老编辑笑了笑，伸出一根手指头，说，"只有一条，就是聪明人下笨功夫。

"看了《bakuman》，真的为日本人的勤奋认真而感到惊讶。

除了最高和秋人，所有人都那么努力地在自己的梦想乐园里耕耘，凝固成最令人尊敬的姿势。

但是，没有梦想该怎么办？

毕竟不是所有人都有天分，并且那么清楚地知道自己要什么的。

我想，那就只有等待下去，过好现在的每一天。

等到有一天，属于我们的高木秋人来到我们的面前，向我们伸出手——"真诚君，我们一起做漫画家吧！

"或者是，等到有一天，我们自己变成高木秋人。

－－－－－－－－－恋爱－－－－－－－－－第一集结尾，当最高喊出"等我们梦想实现的那一天请和我结婚！

"的时候，真的笑喷了。

哈哈哈，真的是既纯情，又大胆得令人害怕。

难道这就是青春之爱？

虽然最高和美保的远距离恋爱怎么看怎么中二，甚至病态（作者实际也没有回避对这种恋爱观的质疑），但是这种爱真的只会发生在年轻的时候。

觉得只要实现了梦想，就可以和自己喜欢的人在一起了。

很奇怪对不对，秋人也这么说过最高和美保的恋爱。

"喜欢当然就想见到，想要在一起啊。

"秋人对香耶的爱，是一点点累积，慢慢产生的，虽然好像似乎没有最高和美保精神恋爱得那么刻骨铭心，但是两人确实也在交往中非常快乐着。

是最高的爱奇怪，还是秋人的爱过于平凡呢？

哈哈，爱情是无理的。

所以，秋人能够说出"恋爱的形式是多种多样的"——尽管不认同，他却给予了这对别扭情侣自己最诚挚的理解。

我看着美保，其实有点讨厌她。

因为她集聚了女生的各种"坏毛病"，而这些毛病我自己身上通通都有，所以我也很讨厌自己呢。

什么一直等下去，等双方都实现梦想啊！？

什么实现梦想前不要见面，不要联系啊？！

这都是什么爱情观啊。。。。

姐姐能不矫情么。

可事实是，有些女生真的是这么奇怪的！

TT哪怕心里再喜欢，嘴上也是另一套说辞。

这样说起来的话，《bakuman》里对女性心理的把握更上一层楼了呢，弥海砂那种对夜神月狂热的爱，在现实中毕竟还是不多见的。

我还是喜欢香耶这样正常点的妹子，爱恨分明，又非常可爱。

尽情地享受当下嘛，恋爱。

话虽这么说，我做起来的话，也完全南辕北辙。