英雄本色2018

翻拍经典就要做好准备，致敬也要有自己不一样的亮点，但是对不起，可能鄙人眼拙没找到，特别王大陆版小马哥一回头，我仿佛看见了夏洛特烦恼那个自带一剪梅的男人，我能怎么办，我也很喜欢原版啊，但你毁我经典我就很难受啊。

记得请回答1988里面，最喜欢最难忘的电影，就是英雄本色，我想韩国人看到这部电影也是会失望的吧，比较起来王凯演哥哥的角色可能会更出彩一些，没有那种我不做大哥好多年的霸气这点不如狄龙,开头的兄弟相见，总觉得刻意不自然，没有兄弟感，马天宇不如哥哥，王大陆不如我经典的发哥，想我发哥吸烟镜头被模仿多少年，还有王凯不如狄龙哎，让我有了重温经典的动力。

原本是在微博上发的影评，本来前2/3都在写马天宇的表现，先前感觉补充点内容就能码在豆瓣了，过来看了一眼评论区……感觉怕是要把结构改改不然我是有点担心被直接砸死【。

86版的英雄本色我是去年看的，这也是我看完的唯一一部香港电影。

其实整个港片的气质我是不太了解的。

单论86版而言我记得我在豆瓣打的应该也是四星，和本片一样。

86版我是感觉整体风格和我审美有点壁感所以没给满，但是不可否认那一部各方面都很出色。

而2018这一版没给满的原因是片子本身确实还有值得改进的地方。

但无论如何，以86版为蓝本来评判本片的成败其实有点不讲道理。

这两部片子除了想讲的都是兄弟和英雄两个主题之外，由时代背景和故事地点改变带来的是彻头彻尾的改编而不是翻拍。

以曾经是呼风唤雨的黑道二哥为大哥的86版和以终究还是小人物的走私团伙骨干为哥哥的18版，其气质差别实在是太大了。

老版，黑道争锋，更多着力于个人英雄和生死兄弟，内核还是江湖。

新版，当代社会，更多着力于现今社会下边缘人回归的人性挣扎，对能回头才是英雄这个概念而言，江湖已经很遥远了。

同样浓墨重彩的底色，旧版是不屈而桀骜的红，新版则多了深沉许多的苍郁。

演员和角色的部分，大哥我个人属性问题不予置评了，只能说是从新神到琅琊榜到伪装者再到现在确实是一直在进步的。

大陆第一次看他演戏，痞气，义气和孩子气，全演出来了，虽然马柯的三观我基本不认同但是这个角色是招人疼也可爱的，和当年的小马哥完全不是一挂的他是真不用担心比较了哈哈哈这怎么比啊完全没参考性23333，在这个完全向现代靠拢的故事里，他和反派的冈村应该是残存的老式江湖气最浓重的角色了。

几个女演员戏份都不多，马柯的妹子我没什么印象了，不多的戏份里李梦演的很出彩，前期大气妩媚和后期的飘零雨打萍都拿捏的很到位…但是就点到为止了为止了，最后怎样了能给个交代嘛喂！

和结尾一样她也成了留白，和寥寥几笔提及的她的遭遇两相比对，确实是无限唏嘘了。

璐璐是唯一一个反而戏份减少了的女角色，老版里我挺奇怪早期那么多表现阿杰那个学音乐的女友笨手笨脚是干啥用的，后来琢磨着是不是就是和后期成长留着对比的作用。

新版快刀斩乱麻的只留下一个干练的有一点点小辣椒的护士形象，润滑剂的作用削弱了一部分更多为了推剧情存在。

不过老版和新版导演对弟弟女友这个角色定位我自己是都没怎么搞明白……新版的反派倒是更丰满了，而且也丰满的各有千秋。

心狠手辣但是对儿子留了一丝人性结果得了一个非常讽刺的结局的哈哥；狡黠善于投机倒把的皮筋；前期懦弱不甘后期为钱已经疯狂的阿仓和心机深沉但是留着老派江湖气的冈村，着墨不多但是演员演的都很到位。

客串的……小马哥哥你其实应该相信韩寒的车技的【×】好了，接下来是大篇幅讲讲这次观影原本的目的-马天宇同学。

看之前对小马哥哥担心是来自两方面的。

一是人设问题，86版的阿杰的人设记得我当时在豆瓣写评价应该说的是，哥哥的好感度都抢救不了的招人嫌【。

二就是前作弟弟的扮演者是哥哥，即使阿杰人设再不讨喜那也是哥哥演的，这个标杆实在是太高了。

看之后再看观影之前的想法，是有点意外的。

首先是人设问题。

和阿杰相比，阿超的人设本身争议大概要小许多。

在哥哥出事之前的性情明亮飞扬，两个版本的弟弟是很像的，但是出事之后，走向差别就很大了。

港版是用不少笔墨渲染了弟弟受牵连的郁郁不得志的，除了一向依赖的大哥的形象在心中崩塌和父亲的死之外，感觉弟弟的对哥哥的恨很大程度上是受了这件事情的影响的(我记得我当时不喜欢阿杰就是这个原因加上最后确实太猪队友了)，掺上了这样的情绪后，即使阿杰还是那个执着盯着黑帮的他，就算是人之常情，仍然是给剧情和角色染上了一部分人性的灰色的；而新版将这一部分剔除了，特警队明显没有因为哥哥的原因影响弟弟，相反的，阿超在此之后依然被嘉奖被倚重，同时新版做出来的改动是哥哥是由刚正式出警没多久的弟弟亲手追下来并抓捕的，这样的改动之下，弟弟的恨完全是信仰与情感在短时间骤起骤落的冲撞里迸发出来的。

这样的更改，有两个结果。

第一是好的，阿超性情里的明亮被这个更显清明和人性化的警队保留住了。

即使在后期对哥哥的难以释怀里依然如故，这份难能可贵的底色跟了他全程。

他会恨哥哥，却还是执着的想送哥哥离开是非，出于工作也好出于私心也罢还会在暗中观察哥哥，并且可以说对罪犯的追逐那份不撞南墙不回头的架势也直到最后都没变；第二就是挑战了，本来就有点偏单薄符号化的人设某种意义上来说更缺厚度了。

这就是交给扮演者的问题了，即使阿杰人设再冲动缺乏思考，哥哥的表演依旧造就了一个很经典值得人评说的角色，去翻了翻这次的影评，也不乏说小马哥哥有其形无其神的评价(虽然同志们有其型我觉得也算夸啊那可是哥哥的形啊【你醒醒)。

虽然和原版比，弟弟这个角色的立场地位改动已经是最小的了，但是上面提及的人设问题里，这样轻巧的一个改动恰恰成了关键，两个弟弟是两个底色都不一样的人了其实没什么好比的。

马天宇在演的是周超，不是宋子杰更不是哥哥。

有了这个前提，第二个忧虑倒是迎刃而解了。

而说到小马哥哥的表现，还是值得我打了这么多东西夸一夸的，这角色到底还是被他演出了属于自己的风味来了。

他的演技很少拖角色的后腿，阿超这个执着的弟弟看似不难演，但是一个纯正面角色在感情上复杂的爆发也不是那么好把握的。

这个角色最难的无疑是情感上的大起大落。

出事前没多久他还是在和哥哥有说有笑打电话的弟弟，也许就是几十分钟之后他先是发现自己哥哥犯罪了，然后把自己哥哥抓了，一回头自己老爸又因为这事儿也没了……这一系列的飞快行进迅速把一只小奶狗逼成了一条狼，不过这一段最精彩的感情把控都被他写进了眼睛里，下面单说他的眼神戏再夸。

还有一个印象比较深的是在老马吧和江湖兄弟二人组大吵一架后驾车离去的地方，导演给了他愤懑的咆哮一个慢镜头……这片子其实有点把他的感情表达剪的有点碎，偏偏在这么一个奇怪的地方给了个慢镜头，这真的是太考验颜值和面部表情的控制了，hold住这么大面部表情的慢放的是真的勇士啊【。

他的眼睛一向是灵的不得了，这部片子里也是，前期有些稚气的灵动飞扬，那一双眼睛满满都是单纯的坚持正义的光芒，而下水道那场戏无疑是一场爆发，从一个小兽撕咬住犯人的眼神逐渐转变成一瞬间的晃然到不可置信到最后整个人都不对了，从时间线来看那时候阿超才正式出警没几天，就亲手抓了自己一直信赖尊敬的大哥，大概是谁也难以体会三年后仍然能咆哮着喊我亲手抓了他的阿超，当时到底是怎样一种情绪，反正他的眼神复杂的我不知道怎样去用言语一点一滴的描绘出来，私以为，不是动态的反而是一种静默的表现在这种极端情境下反而更加合理？

这一场，盯着他的眼中的波澜万千，虽然心疼但真的太享受了。

然后我自己特别喜欢的一个细节倒是没见着人提，在那个唱京剧的酒馆，枪响的一瞬间对面的同事刷的一下站起来的时候，他刚往嘴里扔进去一颗花生米，抬头一瞬间的眼神乖乖的又有点愣怔，就是一瞬间的真实感非常抓人，以及仔细想想还很符合一个刚开始参与任务的新手的特征，还有点稚嫩，反应还没经验老道的队友那么快。

然后他的动作戏不错呀。

我国外最喜欢的演员是格斗方面的专业人士，对动作戏的胃口早就被养刁了。

但是这一次天宇的打戏算是挺利索到位，有一定节奏的击打感。

嗯，然后台词。

我对天宇的台词一直是有点微词的，这次和jjdy一样可以夸一下和自己相比有进步了。

不说加分项至少不会构成减分项了。

情感上自不用担心贴合角色，他的声线这一次处理的也不错也还算稳定，里面几处爆发一样的台词说的都挺带感，把哥哥暴打一顿之后的有句“滚”印象特别深刻。

不过有一个什么地方我忘了，吞字走调还是有而且挺明显，小马哥哥的台词对于一名优秀的演员来说还是需要进步的，继续加油吧w能回头的是英雄，这句话对阿超来说又何尝不是，片子后期他是一名优秀的缉毒特警，也是璐璐可靠的丈夫，光看这些部分已经算是一名英雄了。

他独独放不下的是当年对哥哥的恨意。

最后手铐拷到一起的时候，这份心结终于是解开了。

他在情感上终于回头拥抱到了久违的来自哥哥的温暖。

阿超执着坚持的信仰和难以割舍的血肉亲情，终于统一了。

最后璐璐被救出来了，我还是愿意相信他们三个也肯定能活下去的。

虽然阿超从事的依然是危险的职业，但是应该是能很幸福的吧。

我还是愿意相信，a better tomorrow.全片的故事和感情都交代的挺清楚的，但是从自己的观感看剪辑有点碎，以及本身很凌厉的剪辑里插入大量的慢镜头，有的地方适时的隔断是为了下一秒的爆发非常不错，但是有的地方就有点意味不明影响节奏了。

不过这种碎镜头倒是也有好处，不少细节挺明显的，比如监狱里新闻给的警方镜头，只有阿超的背影，印象里为了保护警察的安全不少新闻就是这么个播法的，这种小细节很到位。

至于音乐应该是情怀向的流派吧……本95后我只听过当年情所以马柯他一直哼的歌到底是啥……这片子的音乐配置估计是有很多致敬和隐喻在里面的但由于我没有知识背景，很遗憾无法领会意图了。

其实最近看的好几部片子其实或多或少都有涉及服刑人员回归社会这个问题。

从自己的角度看确实是有点怕监狱里出来的人啦……但是越来越多的作品也确实应该让人意识到这个问题了。

边缘人要想回归社会究竟要怎样，这确实是一个值得长期思考的社会性问题。

总的来说，导演的粗犷与细腻，人文关怀和老派情怀，体现的挺淋漓尽致的。

最后哀嚎一声，好看的人在大荧幕上果然只会更好看！！！

最后的最后，想了想，现实里的缉毒警察只会更加危险。

向你们致敬。

凤凰网娱乐专访《英雄本色2018》三兄弟采访《英雄本色2018》三兄弟是一件很困难的事情，因为三人的性格截然不同，回答问题时的反应和思路也大相径庭：王凯还是一如既往地沉稳，连日来他跟随导演转战全国各地跑路演，采访当天显得颇为疲惫，不太在状态。

虽然偶尔“离线”，但认真起来回答问题时仍是条理清晰，明显可以感受到他对于角色和剧本的理解在三兄弟中是最深刻与用心的。

这次围绕着影片，王凯也做了很多类型的尝试，不仅首次担当联合出品人涉足幕后工作，还演唱并出演了电影主题曲《往事流弹》的MV，过了一把“歌星”瘾。

谈到这次拍摄的心得，王凯表示其实生活中的故事远比电影更精彩，只是看能不能发掘出来并用到创作当中。

马天宇则要活泼好动的多，在采访时他几乎一刻都闲不下来，偶尔还会撒娇卖萌，和电影中饰演的背负着极大心理包袱的周超形成了鲜明对比。

近几年接戏风格变幻不定的他，表示自己并没有刻意地把自己划分到偶像派或是实力派当中，优秀的团队和剧本才是重要的标准。

这次在影片中他同样有一些新奇的体验：大量的动作戏令他叫苦不迭，与韩寒“飚戏”更是印象深刻。

谈到未来的规划，马天宇坦言自己接下来可能不会再把精力投入到音乐上，而对于近来在微博上沸沸扬扬的“怒怼钟汉良粉丝”事件，他并未给出明确答复，只是用感谢自家粉丝的方式，委婉表达了自己的回应。

这一版本中争议最大的当属“笑点担当”王大陆，毕竟他饰演的马柯对应的是老版周润发的经典“小马哥”形象，而很多他出场的桥段都会令观众发笑甚至有出戏的感觉。

对此他表示自己在塑造马柯的过程中确实加入了很多喜剧成分，甚至有一些独有的“骚气”，希望能把马柯可爱、率真的一面呈现出来。

生活中的王大陆和马柯基本就是一个人，笑声魔性，自带喜感。

关于很多网友把自己制作成表情包，他有话要说：“我并不介意被制作成表情包，因为艺人就该有一些娱乐属性，但最重要的前提还是要拿作品说话。

”但如果将这三位放到一起交流，竟然可以产生很奇妙的化学反应：大哥王凯金句频出，冷幽默不断，尤其是回忆起背着马天宇上医院治伤的感人戏码，大开吐槽模式，这场戏拍摄过程中究竟发生了什么引发爆笑连连？

二哥马天宇插科打诨，自称“实力派”，现场被要求演唱经典歌曲《该死的温柔》，他会如何应对？

三弟王大陆则成为“兄弟互怼”的焦点，不仅被吐槽“台词恶心”，还被马天宇冠上了“特型演员”的称号？

王凯笑称：“这是王大陆被黑的最惨的一次！

”

马天宇王凯剧照以下为专访实录兄弟互怼：最“催泪”桥段拍摄过程竟爆笑连连？

凤凰网娱乐：你们各自对于老版《英雄本色》有什么样的情结？

对于自己的角色又有怎样的理解？

马天宇：我之前没有看过《英雄本色》，但是在开拍之前，因为知道是翻拍，所以我有去看过，感觉里面每一个人物都很经典，不过我们翻拍的故事包括情节都是不一样的，所以我觉得我们每个人也都没有压力。

至于我饰演的周超，他是一个比较重情义的人，在选择家庭和正义的时候，他做了一个艰难的抉择，最后还是选择了正义。

王大陆：我演的角色叫马柯，跟凯哥是江湖兄弟。

我有看过老版，真的是非常经典。

丁晟导演他跟我们聊，想要贴近王大陆本人，所以我加了很多王大陆的元素在马柯这个角色里面，当然也保留了原本江湖兄弟霸气那些，同时也加了很多骚气、可爱的部分。

王凯：说实话，我们这三个人物和原版没有什么太大的可比性，毕竟人物是不一样的，所以我们更多的还是按照自己的理解和导演最初对于每个角色的构思，再进行一个全新的创作，所以现在大家都会拿老版来跟我们这版做比较，但我觉得可比性不大，我们不是完全意义上的翻拍，我们是做了全新改编的。

凤凰网娱乐：你们三个人有没有哪一场戏印象非常深刻？

马天宇：其实这部电影拍摄的周期不是很长。

凤凰网娱乐：多长时间？

马天宇：五六十天吧，每个角色的戏都不是很多，但我演过的每一场戏，对于我来说印象都很深刻，十分难忘。

王大陆：有一场我们三兄弟在船上吵架的戏，那个蛮感人的，两三条就过了，大家的状态真的像兄弟一样，擦出了很棒的火花。

王凯：我印象最深的一场戏，是背着马天宇去医院那场，你们看的时候会很感动，但是我们拍的时候，真的是爆笑连连。

凤凰网娱乐：因为天宇很沉吗？

王凯：天宇不沉，但是我也不胖。

凤凰网娱乐：所以最后很累？

王凯：你拍一条两条没问题，但我们拍了得有七八条吧。

马天宇：喂喂！

这个其实跟我没有关系。

王凯：不，跟每个人都有关系，拍第一条的时候是王大陆跟不上，因为大陆那个腿是瘸的。

我们跑的快，大陆跑的不快，然后导演说，大陆你得跑快点，不然一会儿你就出画了，再是马天宇在我背上，他因为要演一个昏的人，所以他的脸就一直在我的肩膀上，我一跑，那个脸噔噔噔就磕，他磕的很疼，然后有一条他好像憋着笑，导演说，你都已经昏迷了，你怎么能笑呢，就是那场戏，反正拍摄的过程状况百出，但是出来的效果还挺好的。

马天宇：还好我脸上没有整过容，不然全颠出来了，哈哈。

王凯王凯：生活中的故事远比电影更精彩凤凰网娱乐：王凯这次也是联合出品人，如何实现从演员到联合出品人这样一个身份的转变？

王凯：尝试一下吧，这也是我第一次参与投资的一部戏，但是具体的事务，我没有过多的去过问，都是交给团队的人去打理，我基本上还是履行我作为一个演员的职责，进了组，我就是演员在拍戏。

凤凰网娱乐：这次还演了MV是吧？

王凯：拍了一支短的MV，《往事流弹》那首歌。

凤凰网娱乐：拍的时候感觉怎么样？

王凯：还行吧，挺特别的一次尝试，因为我们这次做的是一个适合手机观看的竖屏的MV，我觉得还挺有想法，挺有创意的。

凤凰网娱乐：刚开场的时候，有一场牙签扎眼的戏十分惊险刺激，那场戏是怎么拍的？

王凯：这场戏是有生活原型的，因为导演他以前跟警队的人在一起，出过现场，也听过好多警队的警察，跟他说的一些真实的抓捕经历，包括一些罪犯的故事，他是把这些真实的东西写在了这个电影里面，生活中真的是有拿牙签扎眼这个桥段。

凤凰网娱乐：实际拍的时候，其实没有那么危险吧？

王凯：这个如果真危险，那我不就瞎了嘛，哈哈。

其实这就是生活中的素材，把生活中的养分和素材用到电影里，这是源于生活的创作。

其实有的时候我们看电影的很多桥段，远没有生活中的精彩。

因为真实的事件，永远是你想不到的，很多故事都是我们自己编的，但是导演写的这个桥段，我觉得挺好的，因为之前的影片里没有过这样的情节，而且它又是实实在在发生过的，大家会觉得还蛮有意思。

凤凰网娱乐：为了诠释好这个江湖大哥，你做了哪些方面的准备？

王凯：没什么准备，除了造型上有点变化之外，就是看了一下之前的老版电影。

凤凰网娱乐：有去向老版学习的部分？

王凯：其实很早的时候，我们看过，但是已经隔的太久了，所以我们得重新回过头来看一遍。

马天宇马天宇：未来可能不会兼顾音乐凤凰网娱乐：天宇这次有很多的动作戏吧？

这次为了动作戏做了哪些准备？

马天宇：我腿脚好，动作戏其实对我来说没有多大难度，我虽然没有学过这些东西，但是动作上还是比较利索，我记得电影刚一开始有几场戏，我抓一个贼的时候，需要爬墙头，我真的好痛苦，因为冬天在海边拍的那场戏，刮很大的风，然后我要去抓他，我穿了很多护具之类的东西，那场戏我拍的很累。

王大陆：因为冬天耗氧会大。

跑两条就很喘，然后身上的东西又很多。

马天宇：对，确实很沉。

凤凰网娱乐：动作戏的话，天宇和大陆应该是电影中相对而言最多的吧？

马天宇：应该是我俩最多。

王大陆：其实主要讲的还是兄弟情，动作只是增添电影的层次色彩。

凤凰网娱乐：天宇拍抢韩寒车的那场戏有没有笑场？

马天宇：那场戏真的好难拍。

因为需要我连着一气呵成跑下来，还要劫车，把他车拦住，他还得刹车，然后我再把他拽下来，拍了很多条。

王凯：对了，你当时跟韩寒说的一句台词是什么来着？

马天宇：我说你下来，我是警察，我要征用你的车。

王凯：他说啥来着？

马天宇：他说哎哎哎哎王凯：不是，他说我来开，我开的好。

你知道这场戏的笑点在哪吗？

韩寒是赛车手。

然后你把一个赛车手拉下来，说我来开，这才是最好笑的地方。

凤凰网娱乐：这次丁晟导演有很多好朋友都来到这个片子里客串了吧？

王凯：对，还有宁浩导演。

凤凰网娱乐：跟他们拍的时候，有没有什么好玩的事情？

王大陆：我有和宁浩导演搭戏，他演的是一个喝酒的顾客，在一起合作很舒服，很棒。

凤凰网娱乐：天宇接下来再接戏的话，可能会更偏向偶像派还是实力派一些？

马天宇：我无所谓，我觉得团队好、剧本好，然后对手演员好，我就会接，如果不好的，就不接，我从来没有给自己计划过具体怎样，团队好、班底好就够了。

凤凰网娱乐：还会有时间去兼顾音乐部分吗？

马天宇：应该不太会了。

王凯：你不是马上出歌了吗？

马天宇：那是我自己出着玩的。

王大陆：你的那首歌叫什么来着？

哦，《该死的温柔》！

来，现场唱一下！

王凯：其实他这次跨年晚会上唱的《手花》也很好听。

马天宇：没办法，唱歌就是好听，还是实力派，谢谢歌迷们对我的期待。

凤凰网娱乐：天宇对于最近在微博上的事件有什么想回应的？

马天宇：主要还是感谢大家一直对我的支持，这两年我一直在拍戏，但很少有作品上映，但大家还是对我一如既往地关心，这让我很感动，特别感谢们每次对我的付出。

王大陆王大陆：艺人要有娱乐性，不怕被做成表情包凤凰网娱乐：大陆在电影里面有句台词，“两个弟弟，你只能选一个”是吧？

马天宇：你讲过？

王大陆：我讲过。

马天宇：你怎么能讲这么恶心的话？

王大陆：我当时那个状态讲这句话真是太漂亮了。

凤凰网娱乐：这个台词是你自己加的，还是剧本里面有？

感觉当时很傲娇的样子。

王大陆：是剧本里写的，那确实是一个很可爱的感觉。

马天宇：哪里可爱了？

我没看出来。

王凯：那一幕你们看到的是可爱，其实我当时和大陆演这场戏的时候，我是觉得马柯的心里是很辛酸的，就是他太渴望有亲情了，因为他从小是个孤儿，他没有父母，没有兄弟姐妹，他太渴望有一个哥哥，把他当亲弟弟一样的这种渴望，你会觉得有一些同情，有一些辛酸在里面。

王大陆：谢谢哥哥帮我解释。

凤凰网娱乐：那你们觉得在影片当中，谁是笑点担当？

王凯：我们电影里没有笑点。

凤凰网娱乐：但大陆每次出场的时候，很多观众都会发笑。

王大陆：我确实很喜欢喜剧。

凤凰网娱乐：尤其是前半部分，比如像大陆对凯哥说：“你不能阻止我唱歌”之类的台词。

王凯：哦，那是我们俩打趣的段落。

凤凰网娱乐：每次打趣的时候，再加上大陆比较具有颠覆性的装扮，就容易令观众发笑。

马天宇：那笑点担当就是他了。

王大陆：那蛮好的，我们的目的达到了。

凤凰网娱乐：大陆你为什么喜欢演喜剧？

王大陆：因为我很有喜感。

凤凰网娱乐：那你在诠释角色的过程当中，会刻意去加入一些喜剧的成份吗？

王大陆：当然，所有的喜剧节奏，你都要去控制，你要让观众笑，自己又不能笑，这就是喜剧的力量。

凤凰网娱乐：除了喜剧之外，你还接了一些动作戏很多的电影，你会有往动作明星方面靠拢的打算吗？

王大陆：我没有演过什么都市白领之类的角色，找我都是打打杀杀，出生入死，滚来滚去的那种，所以我挺习惯，也没有说刻意要成为动作明星，但可能我比较适合这种类型，我不会排斥，而且我想要把这一类型固稳，再去挑战像天宇那种都市白领角色。

王凯：你俩都是演学生演的多。

王大陆：我只有演一部《我的少女时代》。

马天宇：他应该是属于特型演员。

王凯：哈哈哈哈，这是王大陆被黑的最惨的一次。

凤凰网娱乐：大陆会介意网友们用你制作表情包吗？

王大陆：不会，大家看作品说话，跟表情包不表情包没什么关系，作为演员就应该用作品说话，身为艺人，有一点娱乐性质，我觉得也挺好的，你什么都没有，其实挺可怕，作品才重要，其他都不重要。

王凯王大陆兄弟打趣彩蛋：对凤凰网友的新年祝福凤凰网娱乐：新年到了，三位有什么新年愿望，对于我们凤凰网娱乐的网友们又有怎样的祝福？

王凯：我的愿望是希望《英雄本色2018》能够……马天宇：卖上十亿！

这是我们的愿望，这样大哥就可以带着我们去旅游了。

然后我希望所有凤凰的网友们，在2018年可以永浴爱河。

王大陆：他俩说的就是我想说的！

采写/二十二岛主阅读原文：http://ient.ifeng.com/43023218/news.shtml?ch=wt_ent

这一系列老片翻拍的电影太多，现在总结下翻拍电影拍摄门槛为什么这么低……1.找个导演，内地导演优先考虑(省钱)。

2.去网上热搜榜（经纪公司）上挑几个当红明星（粉丝效应）。

当红明星就像木偶一样被装扮上了。

3.去影视学院和北漂南漂找上其他演员龙套（省钱）。

4.租个摄制组，拍摄场地，演出服。

（如上）5.找当红编剧（如上）或流行ip小说操刀花上一星期把剧本改编下（省钱）6.拍完，就剪辑成110多分钟左右的电影剧集。

（省钱）7.打包给营销公司，目标是各样马凳占领各搜索微博等阵地(剧集蹭热度)。

内容主题只要不反动不犯罪随便换，一小时出现在页面前3条。

（省钱）8.在各影院排档期上映！

翻拍电影一路过来的只要遵循国家法律制度，避开行业不成文的禁区基本绿灯通过。

哪怕是伦理道德，逻辑规律。

不触犯法律要求也是可以放低的，导演就是上帝。

最后总结下如果算是创作的话，除了原著用了脑力，搭上劳力，主要靠资源配置，就可以公开播映了。

电影不如预期，这锅请导演丁晟背一下。

说是改编，其实并没有多少创新，并不是宣传所说只保留了原版的人物关系，其实基本情节都没有大变化。

那就不得不说说86版在我这个90后的眼中是什么样子的。

86版我是看这部电影之前才看的，老实说，我并不喜欢，剧情不够饱满，故事太过简单，人设中二，演员表演浮夸。

我不知道这部电影是怎么封神的，那个时代的电影我也看过，《喋血街头》《辣手神探》感觉都比《英雄本色》好看。

因为剧情并没有大变，所以86版的问题依然存在，还添了新的问题。

对于故事不够丰满的问题，看得出丁晟有尝试去解决，他给周凯和马珂都配了女朋友，但效果却差强人意。

先说周凯线上的美林，导演加入美林这个人物无非是想体现男主铁汉柔情的一面，同时给男主的复仇增加情感上的砝码，包括周凯因为不知情而对美林的误解，这些铺垫本应该在谜底揭晓时有一个很好的爆发，但这个包袱最后却哑了。

导演的镜头没有去描写周凯和美林之间的深厚感情，也没有描写美林的悲惨，周凯的愧疚，只在把阿仓绑到船上以后，给了周凯一次情感的爆发，其实那次爆发王凯的戏已经出来了，他已经快把观众带到入戏的门口了，但导演却在我正开门的一刹那切镜头了……我真是无话可说。

这就要说到丁晟的另一个问题，他的剪辑太碎片化了。

每一个镜头时间太短，观众无法在导演的镜头语言中捕捉足够的信息，也很难在碎片化的剪辑中体会人物的情绪变化和情感升级，这对于英雄本色这样的弱情节重情感的故事几乎是致命的。

其实王凯完全能够胜任带动观众情绪这项任务，但丁晟没有用好。

剪辑的碎片化使人物的情感连续性支离破碎，而导演在叙事上的段落分明而割裂，你仿佛能感受到他把一个故事切割成了若干个事件单独拍摄，最后拼凑在一起。

让人觉得故事的情节也不连贯。

这不禁让我想起丁晟上一部电影铁道飞虎的叙事模式就是小标题式的小故事推进整个故事发展。

但铁道飞虎明显比英雄本色好看。

不知道丁晟为什么退步这么多。

最后还有一个不吐不快的是，马天宇。

他真的完全没有演技。

当然这个锅也可以由丁晟来背。

明明知道马天宇演技不行，为什么要在他打伤周凯的震惊表情上给那么长的特写，否则，马的演技也不会烂得那么明显，不懂扬长避短吗。

最后的最后，我不明白丁晟为什么要接翻拍经典这种吃力不讨好，然后其实他还不擅长的抒情戏的项目。

看铁道飞虎和解救吾先生，我觉得他讲故事还行，但他真不擅长抒情，希望丁晟以后扬长避短。

【韩寒】的客串可以这样拍。

【马天宇】要征用他的车。

【韩】说，你上车，我来开。

【马】说，你开得够快吗？

【韩】说，应该比一般人快一点。

然后，【马】坐上副驾驶室。

接着，就是【韩】的 show time 了。

一翻风驰电掣之后，【韩】毫无悬念地追上了反派。

【马】有些惊魂未定地下了车，问，你平常是开什么车的？

【韩】淡定地回答——赛车，接着，一个销魂的【漂移掉头】，绝尘而去。

cut！

期待了很久，终于看到了，有点失望。

几点感想。

1，故事很陈旧。

虽然完整，但完全没新意。

一个浪子回头又回不了的故事。

背景和时代都很模糊，说是内地吧，一堆台湾香港演员；说是现代吧，枪战、警匪、以及人物造型都很过时的感觉。

要知道，现在是高科技智能化的时代哎，这里完全没有新时代的影子。

2，全程无爆点。

这个锅是编剧及导演的。

大概导演总觉得男人戏，就是要内敛、隐忍，所以很多地方都是点到即止，观众情绪刚刚上来，就没了。。

怎么都差了一口气，很不爽。

编剧也许是把最后的枪战当做高潮？

事实上完全没有起到作用，反而让人诟病，马超女友被绑，他作为警察不报警，而是单枪匹马行动，怎么都感觉很可笑。

而且最后还不是要靠警察来，否则全军覆没女友还是救不到。

话说如今和平发展年代，还搞这种枪战爆炸戏也确实很违和。。

更别说一个个左一枪右一枪，还总能挣扎着再爬起来，简直要笑场了。。

3，演员及格线。

王凯没啥挑，一个字，稳，两个字，颠覆。

完全不同于以往的角色，让人看到他的塑造人物的能力和各种可能。

大陆很可爱。

从少女时代开始，我就还蛮喜欢他。

演戏很放松，独有魅力。

但是目前来看演过的角色还比较单一，比较类型化。

天宇其他还好，就台词太弱，一开口就有点出戏。

反派们人设有点单薄，但也ok。

4，导演很任性。

都说电影是导演的作品，他想展现什么样的故事，他想表达什么样的情感。

这部英雄本色，大概就是导演想完成的一个梦吧。

我不知道导演多大年纪，是不是70后。

反正我作为70年代的人，看着会别有感触。

毕竟老版的英雄本色，是大学时挤在浑浊不堪的录像厅里站着看完的。

那时候的小城，几乎没什么电影看的，录像厅通常是循环放映，两部轮着来，五毛钱随你看多久。

有些痴迷的同学就会半天半天地泡在录像厅里。

其实现在想来，真正的精品也没多少，但是大约因为那会子是文化沙漠，以及内地人对港派文化的向往，对于港片总是情有独钟。

女生容易爱上港星的帅气外貌，而男孩子们可能更多为英雄义气、江湖热血所倾倒。

而现在时代不同了，真正是文化百花齐放，令人应接不暇。

我们面对的是极大丰富的物质、文化的供给，所以需求和眼光也格外挑剔起来。

翻拍经典总是吃力不讨好的。

有勇气这样做，一定是极爱。

本片导演肯定是超超超超……超极爱的。

贯穿整部电影的歌曲，以及精心模仿的桥段，无不在诉说他的爱。

他的爱如此用力，简直扑出荧屏。

略过猛。

我是荣迷，都觉得电影里哥哥的歌实在是过多了。

我在想，当年导演到底经历了什么？

如今他又在渴望着什么？

这样的一部翻拍，已经不仅仅是致敬这么简单。

但是很遗憾的，越是紧张，越是重视，越是想做好，有时往往出来的作品效果却难如人意。

对于导演来说，也许这部作品会是他导演人生里最失败的一部作品，但是如果，这是完成了他少年时期的一个梦，那么好吧，导演，你高兴就好。

我其实还蛮羡慕导演的，做想做的事，无论结果如果，也是无悔无憾。

本片没什么血肉横飞暴力美学，期待着如原版一样小马哥孤身复仇1vs18的观众请摆正心态。

本片也没有宣传所说的什么多激情的“船戏”，肉欲到令人热血沸腾是根本不存在的。

片里的主演们他们都出身于小城市的底层，一枪就能被放倒，没有什么叱咤风云主角光环，无论是儿女情还是兄弟情都是冰冷的现实。

但是要说《英雄本色2018》不是英雄本色，我是决定不同意的。

在导演丁晟的拍摄之下，我们熟悉的框架注入了新时代的现实和更接地气的故事，火爆的场面与热血沸腾的动作戏也恰到好处。

那些手枪、炸弹和拳脚，镶嵌在电影的主线情感中，一点没浪费。

导演丁晟，是中国当代难得的男人戏导演了，之前执导过的作品有《硬汉》系列、《警察故事2013》、《大兵小将》、《解救吾先生》。

他作品的风格往往偏硬，且爱零散地在全片过程分布些笑点。

但这部戏与以往不同，早在上映前接受采访的时候丁导就说过“这部戏对我不是一个行活，我对自己是有要求的，我想将男人戏拍的细腻、好看。

”有幸看到首映，我觉得，他做到了。

本人泪点很低，对于新版的英雄本色，我基本上是哭了全程，丁导在情感上真的处理的恰到好处。

无论是同甘共苦的江湖兄弟还是血浓于水的亲生兄弟，互动和那种情感的纠葛都真实动人。

周凯周超这对亲生兄弟，曾经幼时的警匪游戏有一天忽然成真，那么曾经的感情有多深，在被背叛后就会感到越痛。

不同于原版弟弟责怪哥哥有一主要原因是因为哥哥的黑历史害他永远不能晋升，新版将这一原因完全砍去，弟弟对哥哥的怨主要来源于哥哥对自己信任的欺骗和父亲的去世，谈不上是恨，只是因为曾经多年的信仰崩塌后那种无法释然的挣扎。

这种不带利益冲突的怨，使得两人的兄弟情更加纯粹。

周凯马珂这对江湖上的兄弟则又不同。

正如马柯时常唱的那首《海海人生》“人讲这人生，海海海海路好行，不敢回头望，望着会茫”，新版中的小马哥有着很多的故事，他孑然一身，没有家人，流浪于台湾街头，直到被周凯救下，成为江湖兄弟。

马珂与周凯的兄弟情是属于江湖的，是更加血性的，也因此马柯才会希望与周凯“办个仪式，拜兄弟”。

但不同于老版，新版的小马哥是一个对哥哥依赖感更强的人，对于周凯不想“再干”的选择，他不是没有怨，但他没有不满，对他来说，周凯这个大哥和他们的兄弟情是更重要的。

此外，还有感情戏，这是意外之喜。

丁导的男人戏拍的好在我意料之内，爱情也如此好看真的是出乎我的意料了。

尤其是周凯美琳和马珂璐璐这两条线，感情线戏份不多，但点到为止，影片以外没有呈现的故事真的让人无限遐想和感慨。

再说说演员。

丁导有一句话我觉得说的很好“角色谁演就是谁的，没有什么谁生下来就该是什么角色，没有”。

在本片里，由于背景不一样，这次三位主演的人设相较原版更为底层。

三位年轻演员的表演都出乎意料之外的出色且稳定。

王凯是一个可塑性很强的演员，演员本身心中那种坚定和锋芒在周凯身上得到了外现，顶着圆寸的周凯完全突破了他以往偏向正派的形象，但也不同原版阿豪的那种香港老大的高高在上，他是一个出身市井，在底层磨炼出来的“社会大佬”，足够邪，在心里又有着柔情似水的一面，而且在出狱之后又成为了一个随处可见的小人物。

王大陆的马珂真的是呈现了另一个的小马哥，非常有魅力了，像小混混一样痞但又有这江湖人的义气，不像发哥的风流，王大陆所演绎的扎着小辫叼着棒棒糖的小马，带着一种天真掺杂着痞气的混不吝。

马天宇这个角色也很让我意外，很多片段爆发力很强，而且在新版把人设上怨恨无法晋升这一点改了过来后，他的情感更为充沛，也因此更为动人，带有浓郁的人情味。

此外，余皑磊、林雪、吴樾、李梦等一众配角的人设演技都很出色。

人性的丑陋与善良、个体命运与社会变迁结合，呈现在银幕上，带来了一个“再做一次兄弟，再闯一次江湖”的全新“英雄本色”。

本片在故事上其实改动很大，不是一个纯粹的翻拍或者改编片，除了基本人设和大致的故事框架，可以算是一个全新的作品了。

点缀在片子中有着许多属于原版老粉丝的彩蛋，无论是小马哥的照片还是小混混们叼着牙签亦或是几段兄弟重逢的戏码，都让人在似曾相识中会心一笑。

剪辑和画面也都是丁导的特色，配乐也极为出彩——当年情在电影中被反复演奏，被马珂一直念念叨叨用各种调唱起的《海海人生》，还有枪战戏中的京剧最为惊艳，带走邪性与张狂。

浓烈的色彩和真挚的情感相融、再加上动作戏和极为出色的配乐，不得不说英雄本色要是出改编版，除了丁晟，不知道谁还能拍得出。

我时常觉得，丁晟导演是当下难得的一个纯粹的电影人，他说“我的视角其实没有那么大，比如当今影坛请谁谁谁比较合适拍什么什么题材赚钱，没想过的”，他拍戏，只是因为这个题材自己没拍够。

对于为什么要拍这部戏，丁晟自己说“这个剧本找到我的时候，我就觉得这个戏要我来拍，因为我怕万一我推掉这部戏等拍出来一看发现还不如我当初接了呢。

我这个人最怕后悔。

”他自己也清楚“这部戏拍完了肯定会挨骂”也很清醒“不要想着超越，这个东西想着超越本身就很愚蠢。

”2017年一整年，他用了一整年的时间在这部戏上，从拍摄到剪辑到推广曲主题曲作词到后期调色，亲力亲为，直到1月10号才结束一切工作，“拍完这部戏我老好几岁！

”最后从成片上来看，是一部完成度很高的作品，不同于别的翻拍片一心圈钱，我能看的丁导满满的诚意和创作热情。

对于新版的大结局，丁晟表示：“很多桥段故意和老版的像，但又做得不一样，才能有新意。

大结局是非常难做的，老版的结局气势非常足，我故意做了一个比较心软的。

希望观众觉得这个片子塑造的几个英雄是凡人，一枪就能被打倒。

”新版的英雄本色，是属于市井的兄弟情，平凡人的情感纠葛，也因此格外的细腻动人。

英雄本色2018碰上导演丁晟，真的是一种幸运了，也成就了我近期观影的意外之喜。

抱着三星半的预期，看了个四星的开头，结果一星结尾。

开头感觉还是很有戏的，弟弟警察和哥哥走私犯的矛盾，哥哥和哈哥关于贩毒的矛盾都很有张力可以发挥，但是剧情展开真的可以说是有气无力的典型，不知道是剧本太懒烂还是导演驾驭能力的问题，感觉就像折腾俩小时一直射不了最后打飞机了事一样。

本来想着谁演技还算在线给加个一星以资鼓励，但凯凯王演技赶不上扮相的进步，马天宇一脸受气根本全程撑不起来，大陆从来就没进到戏里，还是算了。

新年第一观影留念。

作者： kkw的偷窥狂 2018年1月18日，由丁晟导演，王凯、马天宇、王大陆主演的电影《英雄本色2018》于院线上映。

这部带着优质“前史”的电影，从拍摄以来就备受关注，终于初露峥嵘。

江湖恩怨、兄弟情深、枪战厮杀、铁汉柔情……这些带有“男人味儿”的字眼，成为观众对这部电影最初的印象标签，“硬汉电影”的设定提升了我们对它的感悟。

那么，今天我们在谈论《英雄本色2018》的时候，到底在谈论什么呢？

风云诡谲，江湖奇观

从金庸、古龙到八九十年代港片，“江湖情结”一直是深深吸引观众的要素。

我们从刀光剑影、枪战豪赌中感受着一个疏离于我们的陌生的世界。

我们爱看这样的文艺作品，因为“闯关式”的情节设计，让观众十分容易共情，似乎与角色共生死、同紧迫。

而其中更主要的，我们生活在平凡普通的世界之中，一场英雄之梦的距离是那么遥远，于是我们从镜头语言中“造梦”，闯入屏幕去经历一场酣畅淋漓的生死恩怨。

但是，这样的热血与肝胆，在今天离我们越来越远了。

我们似乎成了不可一世的“聪明人”，一眼看穿江湖的虚幻、参破义气的空洞，我们埋头讨生活，钻营计算，为利奔走。

于是，我们不再讲“规矩”，不再奉“侠义”，我们仿佛生活在属于自己的孤岛之上，“自制”成了时代的代名词。

这个时候，周凯的一声“这他妈是规矩”，粗糙的腔调里却透露出一种执着的信念。

这个“规矩”，是心的“规矩”，它不是利的规矩，所以沾染毒品的买卖他不做；它不是色的规矩，所以他交付给红颜知己重要的备份资料，而不是视她为呼来唤去的玩物。

规矩，是多么“江湖气”的符号，它抽象到没有人能够给它一个定义，在这样的时代里，它可以随机而变，它可以蝇营狗苟，但是在江湖、在信奉江湖的人的心里，它是底线与尊严，是不可窜改的“生命重量”。

我们期待的“英雄本色”，是又一次与一个电影黄金时代的对接，是又一场江湖豪情梦的创造。

是抽离于我们的现实生活却映照着我们的现实困苦的镜像。

你所不熟悉的这个江湖，正是你寄托了一场热血之梦的场域，在这里，我们能够勇敢地、奋烈地、忘我地活出一时不同的生命体验，豪迈而诡谲、凶险却激扬。

兄弟情谊，赤胆忠肝“兄弟”，是一个充满了“汗味儿”的词，电影中的几句台词，简直让人心潮澎湃。

“不是‘小弟’，是‘兄弟’。

”“不管世界怎么变，认准的兄弟不会变。

”“凯哥让我去死——死呗”……

为什么？

我们所期待的兄弟情谊经过了那么多作品的渲染与重构，为什么依然能够激越起内心如此壮阔的波澜？

因为它够“纯粹”！

“纯粹”这个词很大，很高级，我们往往在使用它的时候都很神圣很小心，但是《英雄本色2018》中的这份兄弟情，我觉得当得起这个词。

若说战火飞扬、枪林弹雨中的肝胆相照是一种兄弟情，那么这份热烈恐怕是常人所不能消受的，然而这部电影里的兄弟情，它非常自然。

马天宇饰演的周超是一名警察，本来和自己从事走私交易的哥哥周凯（王凯饰）是对立的，但是正与邪、警与匪的界限也能让我们看出深切的兄弟之情。

周超跟女朋友说“咱俩还有一关，我哥”。

他爱重哥哥，在意他的感受和意见，而周凯一个背起出车祸的弟弟在医院奔走的镜头，焦急之情溢于形表。

这种兄弟情，不是山呼万岁式的高喊口号，不是生死关头的依依惜别，而是以血缘连结的天性和本能，在最不经意的柔软的瞬间，打到你的心窝里。

而抛开血缘的兄弟情谊，便是周凯和马柯（王大陆饰）的这一段交集。

我们从这份结义之情里，看到了一种安插在这个时代之中难得可贵的相互成全。

“这年头，谁有钱谁就是英雄”这一句反派的台词不仅仅是电影之中的反衬之法，更是这个年代的赤裸倒映。

“英雄”成了臣服于名利的幻象，他可以低头、可以被解构，他甚至可以见风使舵、拜金倒戈。

而这个时候，兄弟情谊就不仅仅是一种角色之间的情感纽带，更成了观众反思现实之中的冷漠与薄情的一剂药方。

“陌生化”的同生共死，“陌生化”的两肋插刀，温暖了三兄弟，也抚慰了观众的一份情。

也许它只是一场两个小时的梦境，但是这场梦，观众是乐此不疲的，希冀于一份情的震动与热忱，便是经历了一场真的“纯粹”。

立住人物，致敬经典 有1986年吴宇森导演版本的《英雄本色》珠玉在前，这部电影从一开始就承载了巨大的压力。

八十年代的港片也几乎是一代人的精神航标，要动一动这个大IP，首先是需要勇气的。

导演和演员的功力因此也就更受挑战了。

而电影的呈现，是令人满意的。

首先，它与经典版本的互文设计得很巧妙，比如桌子上周润发饰演的“小马哥”的照片，曾志伟狱中的絮语，都成就了这个新故事与老版的接续性。

尤其是丁晟导演在处理枪战场面时所使用的唯美浪漫的慢镜头，更有一种吴宇森式暴力美学的沿袭。

但同时，它又展示了一个新时代之下的新故事，这个避免重复的用心，是对老版与新版共有的尊重与态度。

其次，人物的饱满是这类电影非常重要的质素。

因为这种类型化电影，有着很多平行于现实生活的纠缠，如果人物虚假，电影就不能成立。

而从电影中反映出的演员的表演来看，这一点倒是可圈可点。

周超（马天宇）的纠结与爆发力，马柯（王大陆）的忠诚与信赖感，都不是单向度的角色塑造。

特别是王凯所饰演的周凯，作为电影的核心人物，牵动着诸多戏剧冲突与矛盾，承载的细节变化也就更多。

我们从他微妙的眼神变化当中能够看到他游走江湖之间的老辣与沉稳，面对背叛与邪祟的落寞与凶狠，面对红粉知己的放松与性感，面对亲兄热弟的柔情与爱护，一个男人的诸多面相，他都能演绎出几分味道，让我们对这部电影和其中人物韵致的复杂性充满了体验。

因此，当我们追问2018年再拍摄“英雄本色”的意义何在，当我们再思索我们到底在期待什么时，我想，这个回答应该是——游走在今天的我们，期待一个发生在过去或未来的经历，它弥补着我们今天的缺失：江湖情、侠义情、兄弟情……它在经典的故事芳园里，让我们一观一个静心的导演和一众踏实的演员能够绽放出怎样的蓓蕾。