现在大陆的电影好看的越来越多了。
画面感很强是这部电影的特点,对白少。
对人物性格的刻画过于依赖对其眼神的特写。
刚开始的时候蹦出个第一章,一下子就让我想起了《狗镇》和《无耻混蛋》还真确实有点无耻混蛋的风格。
创新从此开始。
倒叙的手法让电影多了一种趣味,同时也增强了故事情节的曲折感,让观众对故事更加嘘唏不已。
有点遗憾的是感情戏刻画不深入,不丰富。
这是一部风格非常硬朗和冷峻的电影。
杨坤和孙红雷的表演让支撑了电影的灵魂。
他没走商业路线,周六下午,看的人寥寥无几。
《边境风云》在故事结构、镜头和对人物刻画方面均有许多创新。
这是一部值得看的电影。
“其实......就在那天结束,其实在那个坑里,我觉得也挺好的......别去了,明天咱们就走了。
”《边境风云》中王珞丹深情、恳切中带有无限感慨却又语气淡定地对孙红雷说。
但她得到的答案却是,“不去不行,最后一次。
”看到这,眼泪不由自主地掉了下来,警匪片中,导演能将这种大家不认可的感情演绎成这样,真的觉得很难得。
尽管一开始,就大致猜到了解决,但《边境风云》还是给了我很多惊喜,不是俗不可耐的,正义一方警察轰轰烈烈地完胜,也非毒贩凄凄惨惨地落幕。
这部片子更多的是阐述了人的感情,毒贩的爱情,受害者之间的亲情,杀手的无情,毒贩之间的无情背叛,还穿插了师生情等等。
《边境风云》整部影片节奏很紧凑,没有过多的废话,也没有过多的解释,更多的是留给观众一些思考。
片中两个场景,令人印象深刻,那就是孙红雷的回归(逃亡)——逃亡(回归)。
第一次是孙红雷与毒品老大去交货失手后,从云南回归(逃亡,继续做毒贩)缅甸;另外一次就是孙红雷被其手下背叛,活埋之后,与王珞丹一起逃亡(回归,打算不做毒品生意)云南。
前者场景是在大晴天的白天,导演给开船的人用手启动小船的发动机用了特写,然后来了个大远景,孙红雷和小王珞丹在长长的小船漂在河中,后面是高高的群山,从云南到缅甸的路途上,青山绿水寓含着希望;而后者则在黎明前的场景,也是在河边,但更多的是小心翼翼,孙红雷和王珞丹死里逃生,同样是小船发动机发动的声音,他们坐上了那条长长的小船,行驶在河中,背后依然是高山环绕,但更多的是一种糊的落寞。
特别是从后者中,隐隐约约看到了孙红雷在戏中失败的结局。
在《边境风云》中,毒贩扮演者孙红雷和人质挟持着王珞丹之间的感情是令人难以理解的,但细细分析后,会发展这样的感情在现实中也不是不可能。
年小天真的王珞丹偶然的机会碰到的改变她一生命运的大毒贩孙红雷,意外挟持到了缅甸,在缅甸又遇到其他毒贩的威胁,没有死是一种万幸。
而孙红雷扮演的大毒贩尽管坏事干尽,但对小王珞丹却下不了手,这表明他内心深处还是有善的存在,关于他的善在影片中第三章中也有体现,看到学生因学校建筑不合格而受伤,他将学校建筑贪污的人给枪杀了,后来还说不做生意(毒品)了。
这十几年中,也许正是因为,他们相互之间的一种叫“善”的东西相互吸引着,才维系着这种特殊的情感,等到日后才演化成为感情。
这样的爱情在常人眼中是难以理解,甚至是难以容忍的,但确实存在,也许正如在第二章中王珞丹对她爸爸所言:“试着理解我,我试着让他做好人”,感情的世界里没有对错,只有存在与否。
影片中王珞丹父亲的扮演者倪大红表演也非常出色,他将父亲的父爱诠释的淋漓尽致,“我不要你幸福,我要你活着。
”这是这位父亲在十年之后对女儿说的一句话。
由于自己的过错(加班给人看牙),使得他和自己的女儿卷入了这场警毒之战,也成为了最大的受害者,不仅自己坐了十年牢,女儿还一直在毒贩的手中。
对此,他深深地自责,一直希望能将女儿逃离那种生活,但女儿的改变也让他无奈。
特别是后来,女儿和毒贩逃回云南来找自己,他还是选择了帮助他们,但在警察找到他之后,他似乎又开始犹豫,最后还是选择了与警方合作,因为他深知女儿跟着毒贩是不会有幸福的,一起是要回到正常的轨迹。
这也为孙红雷扮演的毒贩最后悲惨的命运埋下了伏笔。
另外,关于影片中,毒贩之间的背叛是一种人与人之间关乎利益时的无情。
当孙红雷与毒贩老大交货失手之后,回到缅甸,毒贩老大的儿子对其是想置之死地,加上以小王珞丹为威胁,孙红雷已经没有路可以走了,所以必须反击,由此一场黑帮内部斗的激烈战展开,趁着僧众做法事期间,孙红雷拿起毛巾包着手枪将黑帮老大的儿子一枪毙命,其他帮手这用机关枪无情地扫射,一切反对力量都解决,孙红雷坐上了老大的位置。
看着去是如此的无情,但也在为孙红雷辩白,因为这一切都是被逼无奈,因为到了不是“你死我活”的阶段。
然而,孙红雷遭背叛,由于要收手不做毒品生意,他被手下逼他挖坑并遭活埋。
这一过程中,他一次又一次恳求手下放过王珞丹,但却一次又一次被打了回来,甚至手下有些心软的时候,但王珞丹却自己要和他一起死,最终他们被活埋。
看到这时,不禁感慨万千,当下很多人动不动就说真爱,却不知何为真爱,王珞丹这种肯与自己心爱的人一起死的感情,我想肯定是真爱吧!
古语云:善有善报。
这是亘古不变的真理吧,不管别人信不信,反正我是信了,我想《边境风云》的导演也信了吧,不然不会安排王珞丹的那个学生看到他们被活埋的那一幕,还找人来救他们,最后助他们逃离缅甸。
这与当初王珞丹在学校教育那些孩子,在遇到学校坍塌的时候,拼命保护她们也是密不可分的,我想这也是导演相信善有善报的思想的一种体现吧。
这部影片中,无情的杀手扮演者杨坤也是非常大出彩,冷酷无情,为了毒品生意,随意将一切阻挡的人杀之,就连狗也不放过,杀人手法也很残忍。
虽然被警察抓到之后,但在毒贩、警察和自己三方会面时,一枪将警察毙命,为了钱和毒品也要将毒贩扮演者孙红雷杀了,但却被孙给枪杀。
这一系列的事情中无不是冷酷无情、利益至上的体现。
最后的结局是:警察死了,杀手死了,孙红雷也在机场被警察射杀击毙,但却将藏有毒资的诊所钥匙交给了王珞丹的父亲。
这不可不谓是一个警匪片结局的颠覆,以往的警匪片都是警察完胜,而《边境风云》却定格在倪大红打开诊所门,看着那个装有毒资的皮箱,留下了是无尽的想象。
个人感觉这也是导演的一种胜利,在人性的解剖之后,他想给毒贩孙红雷一个改过自新的机会,但是大环境不允许,因此他通过这样的表现方式,让孙红雷不要输得太彻底。
综合来说,《边境风云》就像是一部人性的解剖片,而不是典型的警匪片,人的情感需要的是理解,需要的体谅,当然也需要尊重。
虽然电影院只坐了我们一起的四位朋友,但是绝对不影响此片的质量!
近些年国内最佳的影片非此片莫属,虽然是低成本!
感谢编剧,感谢导演,还得感谢摄影,剪辑,雷哥,你真棒!!!!
文/牧云这已经是我看的第二部出现左小祖咒的音乐旋律的片子。
上一部是《最爱》,这次是这部《边境风云》。
可能是因为自己太喜欢左小的音乐,直接导致片中音乐随剧情出现时竟然有种莫名的激动。
于是,我看上了这部电影,它就像一位普通姑娘头上戴着的那朵野花,比美丽姑娘的装扮都要看着美丽。
对于《边境风云》里的那个世界,多么残酷。
电影一开头就渲染着一种沉重忧伤感,灰白色调的画面,黯淡的背影,人物表情把一种压抑感拉的老长老长。
那个世界,是那般的古怪,整个电影下来,所有的人物竟然没有一个姓名。
故事上,他是一个毒贩,绑架了她,后来怪蜀黍牵动的小萝莉的心,于是她爱上了他,他带着她亡命边境。
后来,他放弃事业,想弃恶从善,他和她一起逃亡,回到了她的父亲身边,最后他准备干完最后一票,结果被她的父亲出卖。
人性啊,善与恶,对于那个世界里孙红雷扮演的你,你是相当的古怪。
我们甚至都不知道你到底被唤作什么。
电影里,你和你的她诠释了一种真善美,可惜你们困在了恶犬群中,你亦是一条恶犬,野性狠毒,杀人不眨眼,但你怎么又有种发自内心的善良。
你好矛盾,在这样一个世界,你相当的古怪。
这便是电影的力量吧,又重塑了孙红雷以往的铁面狠心风格,但又有一种骨子里的柔情。
这部电影巧妙的剪辑让原本平淡的剧情多处灵光乍现。
开头出戏演员便悉数亮相,剧情却是电影后半段的一个小缩影,却也直接引出了人性对立点。
她处境其实很明朗,一心跟着心爱的他,无论天涯海角,只要在一起就好。
而他是个毒贩,头顶着的永远是一团乌云,似乎永无重见天日的时候。
而她的父亲现实到极点,一心想把女儿从他身边带走。
一方爱情,一方亲情,她该如何做?
记得吗?
她跟她父亲的一段对话。
她:爸爸,我现在很好,很幸福,难道这样还不够吗?
父:我不要你幸福,我要你活着。
她:我会活着。
…父:我理解不了。
她:你试着理解我,我试着让他做好人。
夹着在其中的是一种大爱无疆的亲情和一种无私无欲的爱情,对于这个世界,你好矛盾,一方是给予亲情的你的他,一方是给予爱情的你的他。
对于这个时间,你想当的古怪。
就在细微的曙光透过窗子的时候,啊,心上的人儿,快踏上亡命的征途吧。
子弹打穿了他的胸脯,你悲伤的望着爱情的时候也同时失望的望着你的亲情。
对于这个世界,你是不是觉得相当的古怪。
对于他和他来说,你都是他们的整个世界。
最终惨淡不堪,亲情的他让爱情的他牺牲了,他是否会望着爱情的他死前塞到他手里的钥匙感到愧疚?
他也许认为这是一场还债,他赢了一句“我不要你辛福,我要你活着”,可最终输了全局。
还好你们的古怪是一种美,是啊,多么古怪,拿古怪形容你们竟然是一种美。
对于这个世界,你相当的古怪;对于这个世界,你的她相当的古怪;对于这个世界,她的他相当的古怪。
对于这个世界,你们都太过古怪了。
还好,对于我,你一点也不奇怪,因为你的古怪让我潸然泪下。
这样一句看似不起眼的对白,却觉得是神来之笔,似乎最能体现这部片子的主题。
电影用倒叙分界娓娓道来的方式,讲述的一段段看似不痛不痒不温不火的人生。
先讲讲警察及其妹妹。
这一段感情就是我们生活中每一段平凡的亲情的写照。
兄妹两人平时感情交流并不多。
妹妹带着一个少年身上特有的桀骜和轻狂,哥哥并不懂,妹妹的恋情,小小的爱恶喜怒也极少跟哥哥透露,说的最多的一句便是“那你不要管我呀”。
哥哥关注着自己的工作,内心疼爱着妹妹,耐心地帮妹妹将钥匙送回、一遍遍地搬开台阶找耳钉,但是也不常将内心的想法说出。
即便是要前往缉毒,也只是说一句“我要出差,就几天”。
这或许是我们大多数人正在经历的故事。
亲近却很少贴近心扉的交谈;关心却将将嘴边的话语咽下;生活如同车轮向前滚动,我们似乎从不缺什么,知道有一天,你的一个出差几天的亲人就这样永远走出了你的生活。
这种时候又会是怎样的一种心境呢?
失去是每一个人都不愿面对的痛楚,但是日常的温吞如水却让我们彼此这样亲近而又隔离的生活着。
这并不是坏事,而是常态。
再说毒枭和他的妻子。
当他被打得头破血流,推进坑中活埋时,他一再跪下求饶,只为保妻子性命,但是她却选择了跳进坑里躺在他的身边仍由泥土落下。
当他为了彼此以后的生活选择单身历险的时候,她却说“要是那天在坑里,就这样结束,也挺好的”。
当看到这样一句话,深刻觉得感同身受的。
相比自己能够选择的共同赴死,更加令人恐惧的是自己未知的你是否能回来。
如果要将一切交给命运,如果睁眼闭眼将失去的将是一切而自己对此无能为力,这才是最可怕的。
但是,这样的感情未必就是所谓值得歌颂的。
如果明天就是末日,又怎么会畏惧共同赴死;就可怕的是前头千百个漫长而看似无尽头的日子,琐碎和日复一日的平凡,将感情碾成灰尘悄悄散去。
岁月最擅长雕刻,结果往往是美好变得面目全非。
宋丹丹在其初恋情人死去的时候曾经说过这样一句话,“年轻时总想着最好发生什么意外让你缺胳膊少腿好天天守着你身边证明爱情的忠贞和天长地久”,然而今天你却已经离开了人世。
爱偶尔是炙热的,更多的时候是你我的厮磨。
最后说说医生和他的女儿。
一个老实巴交的中年医生,生活平淡,病人、孩子构成他生活的全部。
或许电影本身并没有给他更多的描述,但是那一张最平静而近乎呆滞的脸下是最丰满的人物内心。
被警察揪着领子时,表情没有恐慌,眼睛里是空洞般的惨白,只吐出一句话:“我的女儿呢”。
只身前往缅甸,接下来是十年的冤狱,他对女儿毫无怨言,只是始终不能接受那个让这一切横祸无端插足的女儿如今却死心塌地跟着的人。
为了女儿能够活下去,他最后还是选择了背弃那个人。
当那个人倒在医生的脚下,相信他心中的种种不解怨念早已消失了吧,他知道这个人跟他有着共同的信念——让他的女儿活下去。
但是,面对女儿最后埋怨愤怒悲哀的眼神,这样的父亲作何感想呢。
或许就是有这样一个人,你爱着她,愿意用自己一生来护她安好,不管她是否知道,甚至是否因此怨恨你与你老死不相往来。
这或许已经不是爱本身的范畴了,是执着或者说是本能。
我并不擅长写影评,因为我不擅长技术性地评论。
看这部电影,我满眼看到的都是只能用心看的东西而不是进入头脑的思考原料。
或许偶尔就应该这样吧,关上你的大脑皮层,听听心的低吟。
这是一部跟大多数我们在电影院所看的不太一样的电影,也不能简单地用商业片或艺术片的概念去涵盖其风格,《边境风云》有着一个符合犯罪类型片套路的故事,但它的表现手法却带有相当的实验性,甚至在某些方面它比某些艺术电影走得更远,对白很少,有的段落节奏很慢,时间线被打乱,这会让很多冲着这个名字或看了预告片之后走进影院,准备看一场爆米花电影的观众感到有点文不对题。
所以说这不是一部刻意去讨好观众的电影,但我觉得这个姿态本身就是《边境风云》这样的电影存在的价值。
我没看过这个名叫程耳的导演以前的作品,但可以肯定的是他一定受了大量欧美电影的熏陶,如科恩兄弟、塞尔吉奥莱翁内、罗伯特罗德里格斯等,这些导演的风格都可以在这部电影或多或少地找到投射,影片中的各种趣味也许是有一定看片量的影迷才能真正领略到的。
《边境风云》的剧情分为四个章节,这实际上对一个故事的分割重组,这是一个会让观众感到陌生的非常规的叙事方式,但看懂这个故事并不难,关键是对细节的吸收程度。
当然如果采用正常模式,接受难度会降低,但也会少了一些读解和复盘的乐趣。
影片最显沉闷的是被命名为《狗》的第一段落,但这反而成为我最喜欢的一段,这基本上是一个独立成章的小惊悚片的格局,而且调子很黑,但通过局促的空间、简单直接的对立所放大出来的戏剧冲突让我感到很着迷,很有些《巴顿芬克》的味道。
还有在第二段落中发生在酒馆和诊所中的一场警匪火拼戏,那样的情节安排和场面调度也是在其他同类电影中没有见过的,人物对峙和情节逆转的爆发力都很强。
《边境风云》的监制是宁浩,我相信这不仅仅是个挂名,在这里我确实看到了宁浩风格对影片的影响,影片中情节的穿插呼应也正是宁浩在《疯狂石头》中所玩弄的叙事技巧。
这肯定是一部有很多瑕疵的电影,如感情线的语焉不详,存在一些情节的bug等等,特别是过度的风格化导致影片观赏性降低的问题,但这如果这种风格化是导演自身的创作追求使然的话,也很难将其简单地定义为缺点。
这不是一部适合所有观众的电影,因为它不是那种商业电影流水线上复制出来的产品,但它确实有着自己独特的美学诉求,比起那些千篇一律四平八稳的平庸之作,《边境风云》无疑更有趣,也更尖锐,深入进去也更别有洞天。
《边境风云》比较好看的是男人戏,但这些男人戏中给我留下印象最深的不是刘华强附体的孙红雷,也不是沉稳老练的倪大红,而是虽然有些生涩倒也不失生猛的杨坤老师,杨坤身上有一种落魄的江湖气,与他所扮演的独行客式的毒贩倒也有种气质上的默契。
《边境风云》,一部看题目会让我想起《湄公河行动》的缉毒影片,却出乎意料的有点儿像文艺片的感觉,没有宏大的枪战场面,没有惨烈的打斗场面,没有激烈的争辩,没有挣扎的纠结......有的只是无声胜有声的眼神、景色和想象空间。
不过我觉得英文名《Lethal Hostage》更贴近影片主题。
这是极少的让我回头再看一遍的警匪题材的影片,因为台词太少了,时间太错乱了,需要自己连接想象的情节太多了。
尽管如此,这部影片并不烧脑,却有种击中内心最柔软部分的感觉,是人性,抑或是爱,我有点儿分不清。
随着成长,渐渐的放下了非黑即白的价值观,渐渐的了解了没有什么是非如此不可,渐渐的不再站在道德的高地上去批判什么。
就如同孙红雷饰演的毒枭,他一定有不为人知的原因踏上了这条不归路,面对小姑娘,他有两次用枪指着她,眼里却全是不忍。
当大毒枭的儿子要杀掉小姑娘时他挡在前面;当小姑娘的父亲(牙医)想要回女儿的时候,他说:你回去,拿上东西,送回来,接女儿走,就这么简单。
镜头切换到他和小姑娘等待在岸边的背影,小姑娘身上披着一件大大的外套;牙医不幸被抓,没法回来换女儿了,大毒枭的儿子企图剁掉小姑娘的手指,甚至杀掉他,他背水一战,血洗毒巢,成功上位。
小姑娘长大了,他们结婚了,只是我认为当初他对小姑娘的各种不忍心却不一定是出于爱情,而是出于内心深处的善良。
所谓人性复杂,便是如此吧。
《岛上书店》里说过:一个人一旦在乎一件事,就发现不得不开始在乎一切事。
孙红雷饰演的毒枭就很好的演绎了这一点,所以我认为《致命人质》这个题目更贴近主题,孙红雷的重大转折都是因为这个小人质,包括最后的死亡。
虽然英雄末路,虽然死亡收场,但是他的内心是平静的,踏实的,甚至是有点儿快乐的。
即使没有这个小人质,大约也会有其他人,其他事激发他人性中的善良......影片开始时老毒枭让孙红雷去倒掉毒品,一方面是为了毁掉罪证,另一方面是为了把生的机会留给年轻人。
再看老毒枭的儿子,野蛮分析一下,老毒枭一定是对这个儿子十分溺爱,所以这个儿子很懦弱残暴,得知老爹没有回来后,除了大发脾气,对孙红雷和小人质各种威胁,别无他法。
其实当人特别愤怒的时候,往往是因为恐惧,而通过愤怒表达恐惧则说明他懦弱无能;所以这个儿子愚昧无知,当牙医被抓到他眼前的时候,他只知道愤怒的让牙医把他老爹弄出来,压根儿就没有留意到牙医鞋上的窃听器。
而孙红雷却敏锐的注意到了窃听器,并且将计就计的摆脱了窃听。
所以老毒枭应该深知自己儿子几斤几两,是否儿子的懦弱愚昧,让他更加珍惜孙红雷饰演的这个角色,而把生的机会留给了他。
当然这也纯属野蛮分析片中孙红雷的善良不止体现在人质身上,他还为当地的孩子修建学校,长大后的人质给孩子们教书,所以当牙医来找女儿的时候,女儿说:你试着理解我,我试着让他做好人。
当学校塌陷的时候,他的愤怒通过对包工头的声声逼问和最后的枪声诠释的淋漓尽致。
牙医的台词也很少,但是每一句都那么戳人心扉,“你们不能抓我,抓了我,我拿什么换回我女儿”,“我不要你幸福,我要你活着”。
还有杨坤的眼神,冷酷又带点儿复杂,非常符合剧中人物的特点。
影片最为点题的一句话应该是缉毒警察妹妹说的一句话:这件事情,表面上看是治安问题,实际上是感情问题。
是啊,很多事情表面上看都是治安或者道德问题,而实际上都隐藏着丰富的感情故事。
因为大多数的问题都基于情绪不同而变得结果不同,只是我们大多数情况下不太知道该怎样处理我们的,别人的情绪。
此处应该接上情绪管理课程的广告,哈哈哈。
回到我想说的,基于我们对事件背后隐藏的感情问题的不甚了解,所以,不必站在道德的高地上去批判什么。
在如此纷繁复杂又功利浮躁的社会,保有自己独立的思考能力,客观的分析能力便显得尤为难得。
所以,致命的其实不是人质,而是人性。
一部戏开始感觉乏味,慢慢体会觉得还可以继续,结束后没觉着后悔,很有点味道值得细细品味。
”你试着理解我, 我试着改变他“女儿对爸爸的话,爸爸一直觉得女儿生活在不幸福中,想要拯救她,父亲的角度只有坏人和好人,却没有想到女儿的眼里”他“是照顾她成长的男人,她们之间有爱情,中国式的父母总是想要儿女按照自己的意愿来走每一步,认为自己见识多,可以判断事情的是非,只是她们忽略了每个人都是一个独立的个体,都有独立的思想,都想按着自己的方式生活,就算是错也要经历过才知道是错,古话不是说”不撞南墙不回头“吗,祖先都早已经看透的问题,我们还要纠结什么呢?如果父母都要求子女按自己的意愿生活就像戏里女儿对爸爸说的”你也要绑架我吗?
“孙红雷,杨坤都是反面角色,看到孙红雷最后被自己的手下背叛的时候,突然想到了几年前的一部很红的戏《门徒》,想到一句话适合他”人在江湖身不由己“已经到了骑虎难下的地步,不过他至少算是绝对的腹黑君吧,事事都想着留下后手防患于未然,步步为营。
杨坤,办事心狠手辣,干脆,果断,不过是太过贪心,在错误的时间里想做自己认为对的事,哪知天外有天,最后落得个呜呼哀哉的下场。
其实他们都是输在贪上,无非是大家贪的目的不同,其实这是社会现况,人的贪欲就像滚雪球总是想越滚越大,最后太大已经由不得你掌握了,不同的是有些人最后能留下些什么,有些人什么都没有得到
不错的国产片,利用反毒斗争作为噱头,表现了极端化的人际沟通困境,片子开头就从沟通讲起,相对无言的父女,强烈的透露出隔阂与情感的矛盾,中间借助警察的妹妹道出了影片的真谛,感情与沟通。
影片有着漂亮的首尾呼应,从找锁到开锁,隐隐暗示着心锁的打开。
片中人人有心锁,而每个人的锁在保护他们自己内心的同时又带来了与外界的隔绝,从而决定了他们各自的悲剧命运。
父亲对女儿的保护不惜一切代价,却从未开口对女儿做过解释,管教方式简单粗暴,不允许商量的余地,然而却导致了女儿一次次的逃离,一次次无声的反抗。
女儿具有典型的斯德哥尔摩情结,她过分的忍让与放弃却让她一次次失去更多。。。
警察的武断与过于自信让他在毒贩的设计中步步惊心,最终失去生命。
杨坤具备了一个好的犯罪者应该具有的一切品质,冷静,周密,无情,惟利是图。
在他被捕后,想利用孙红雷最后一搏,可是过分的利用,带来的只能是灭亡。。。
主角孙红雷的情况最为复杂,他与外界的沟通圆滑而不失分寸,能屈能伸,为人又精明,本无任何困境。
可是他的内心却不如外表坚定:既有对财富的追求藏毒于诊所,又有对贩毒的悔恨,洗手、烧毒,对人不存情义又不能对女主下手,毒贩、慈善家,叛徒、被叛者。。。
他是一个矛盾统一体,带着种种矛盾,孙红雷无法和自己沟通,他的内心在每一件事上都不能同一,他的失败是注定的,他缺少走出困境的决心。
导演用一个个沟通困难的心理顽疾来表达了他的人文主义关怀,对当今社会状况的忧虑影片的拍摄也很有新意,艺术片一般的运镜,无声加摇滚的配乐,甚至演员的选取,处处可以看到导演的用心,以及对突破传统的渴望。
不能不说是近年来国产电影的佳作,小制作,大气魄。
《边境风云》这部电影有点不一样,明明是一个犯罪题材,却不知怎么长了一颗文艺的心。
比如,它一个故事不好好讲,时间线打乱,切成四块,分别展开又相互指涉,最终联合在一起,正中红心。
比如,它的节奏异常缓慢,警匪片里的快速打斗一个都没有,反而运用了大量的凝视镜头,让时间在这故事里凸显出来,造成了一种凝重的风格。
比如,它的台词极端的少,非必不可少的情况下,基本没有语言。
但是叙事不乱,动作和视听补白了那部分缺掉的东西。
寡言这种风格实在很适合黑帮片,能够让那些神秘的家伙,更多一些神秘。
比如,它的配乐,虽然有点过,不过很激人呐,特别是狗的段落的最后的一场戏里,音乐恢弘的都要溢出来了,很古典的那种音乐运用。
接着时间过去大半个小时,故事又回到这个场景,音乐重新响起,之前的故事立马就接上了,漂亮。
比如,它它剪辑,还是杀狗段落,杨三十二郎悄悄把警察妹妹的狗搞回自己的房间,举起手枪,画面一切,那妹妹正在和一墨镜女扭打一团,加上音乐一渲染,立马荡气回肠了。
还有孙红雷干掉老大的那一段,和尚念经,枪杀,加上孙红雷受礼,华丽呀华丽(突然想到《教父》和周杰伦的《最后的战役》),再华一点就要滑到mtv了。
比如,它的摄影,构图简洁,一个画面里很少有三个人以上同时出现,人人都被限制在一个画面里,孤独的很,比如孙带着小红领巾女孩坐船渡江那场面就漂亮极了。
再说这颜色,黄色和蓝色组成全片的色彩基调,冷而昏黄。
比如,它里面竟然有一段女生合唱左小老师的《忧伤的老板》,尼玛,正常人谁会去合唱左小诅咒啊。
不过,话说回来,这一段合唱倒还真的蛮好听,看的时候就想这唱的什么歌呀?
怎么词和调子都这么文艺?
看完一看片尾字幕,尼玛,竟然是左小。
另外,片尾曲的演出者,是师太王韵壹。
比如,它的段落别具一格,最喜欢杀狗段落,那一个阴郁加恐怖的气氛恰到好处,简直都不像中国人住的地方了。
还有孙红雷他们第一次交易的那场戏,你发现,原来不止是香港电影里的那种段落,这里的交易也很澎湃。
还有就是最后了,最后孙的出门,交易,出门,把他圆满了。
当然,它肯定不是十全十美的,不过说好处比说毛病要来的舒服,而且挑毛病功力须深,我自知不足,前半部分的有些段落还是有点过于闷了,这只是我的直观感受,具体为什么,不知道。
被忽视的惊艳好片,很有风格。
好文艺。。但是剧情还行吧。
完全看不到所谓的“风云” 张默和杨坤太抢戏
不是我的菜。。
y有点闷,但确系牛片
第三章搞好点就给三星了
在四星和三星之间犹豫了,也许是看的版本不够精致,人物徘徊在英雄主义和小马仔的感觉之间,总觉得或是片不够劲道,或是演员不是我中意的。loli养成记倒颇有新意,铁汉柔情是个看点,但一样,也是不够抓人,辜负片名“风云”二字。
张默应该学《无间道》,关键时候反水,淡淡说一句“对不起,我是毒枭”。小萝莉10后长成王珞丹那样,养她的孙红雷是怎么做到的?至于杨坤不错,32场不仅是全国巡演,而且弄到中缅地区了,全球巡演指日可待...
怎么可能给毒枭一条生路呢,审片就不会过
杨坤演坏蛋都不用化妆,红雷哥真的是双眼皮,王珞丹皮肤好差
有太造作的嫌疑
好看,完全被宣传不力和这个二名字拖累了。色再调一调,演员全换成老美,说是科恩没发挥好的片儿也能骗成。程尔够牛逼,杨32没拖腿,丹姐零演技,<忧伤的老板>女声合唱版好听。值得买票。
痛
孙红雷越看越男人!!这是一部值得细细品味的电影~~~~~
国产片有希望了。
搞笑片?
熊猫推荐的,结果感觉很一般
亲情友情爱情毒品暴力结构该有的都有,就是感觉差点什么。
朴奉的风格+伊昆的结构。叙事飘忽,节奏缓慢,废戏太多,配乐太满……尽管如此,这片在现今国产电影中已经算是出类拔萃的了。值得一看。PS:为什么片中的每个角色说话都那么轻声细语有气无力的?莫非拍戏期间剧组不管饭吗?3星半。
拙劣的装逼电影