非礼勿言

好看！

前面一个半小时的压抑换来最后二十分钟的酣畅淋漓，反杀桥段甚至有《你是下一个》《准备好了没》的光彩。

赞美Louise！

影片大半部分呈现出一场有着独特审美和观念的变态连环杀人犯的个人展示秀，是杀人狂但是有魅力甚至某些角度颇具有说服力，有格调和自己的一套行为逻辑。

变着法子在心理上折磨这一家子，满怀恶意却打扮成热情好客的主人，故意做出挑衅和冒犯的举动，看着这对夫妻礼貌客气地照盘全收，paddy心里在大笑嘲弄这股装模作样的文明世界气息吧。

嘲笑他们的不诚实，嘲笑他们的口是心非，嘲笑他们的软弱和易受影响，并狠狠抓住和利用这个家庭的缝隙，像最敏锐的猎人捕捉天真的猎物。

两对夫妻在意大利旅途的相遇，和《只爱陌生人》的感觉也很相似。

ben对自己的婚姻充满了厌倦，工作也受到挫折陷入停摆，旅行是想要获得新鲜感也想要重启人生，却失落地发现只是换了个城市过着同样乏味的生活。

令他失望的不是一时的乏味，而是意识到，正是他自己的选择不断累加，让他一次又一次踏入乏味无聊的庸常。

这时候他遇到了paddy，第一次交集是paddy毫不见外地主动找上他要走了闲置的躺椅，并且一路拖着发出噪音，先声夺人宣告了这是一个毫不在意对他人空间侵占的、活得更加自我的角色。

这份粗鲁和野蛮恰好对足够“文明”的ben充满了吸引力。

ben被迫收起躺椅上自己的衣服，却并不对这人感到反感，而是从一开始就投以注视。

甚至被那份愉快所感染，若有所思地问了一句妻子要不要喝啤酒。

然后被状况外的妻子婉拒，浇灭了兴致，也再次确认了这股乏味和难以合拍的感受。

（Louise的人格更为坚定，她只是友善并且习惯以友善来揣测遇到的人们，尽量去配合家庭成员的需求，对危机的察知很敏锐，却一次又一次被丈夫挽留/拖延下来。

会被这种有毒的男子气概所吸引的只有ben）在饭桌上应付无聊的丹麦夫妇看到paddy投来的眼神，透过窗户看到伴着歌曲激情热舞的paddy和Ciara，在街头撞见骑着摩托泼洒欢笑的paddy一家三口……paddy一次次释放信号，而每一次都被ben精准捕捉到了，对这个充满热情、活力和充沛爱意的陌生人家庭，ben的眼神似乎都在诉说，这才是他理想中的度假生活。

再到寻回小兔子、两家人共进午餐，paddy拿丹麦夫妇公然开涮，ben无法提出不快也不知道如何下手拒绝的对象，在paddy面前只是个信手拈来的消遣。

到此，踩着这对无辜的丹麦夫妇的心情，paddy已轻轻松松将处于彷徨失措中的ben纳入囊中。

鱼儿上钩，接下来就是一场漫长的玩弄。

-ben似乎存在双性恋倾向，很明显他有点向往、崇拜paddy这种类型，和他一起去打猎路上开车放着歌对视，paddy意味深长注视他，他很困惑地对视，一起在荒野大声吼叫，释放内心的野性。

吼完被搂着肩膀大笑，不是不开心的，paddy和他的相处让他困惑也让他下意识跟随，选择服从，就像自然界的雄性动物遇到了族群中的更上一级。

paddy是更蛮荒野蛮的那一面，有毒的男子气概，大男子主义，但也绝对的充满活力生命力和理所当然碾压他人的力量。

ben显得柔弱，唯唯诺诺，优柔寡断，遇到突发事件结巴不知该说什么该做什么，这场战斗最关键的几次必杀都是女性作出的。

Louise的勇敢和急智，用深呼吸软件来声东击西，充分利用家庭物资来战斗，击杀销赃的Mike和共犯Ciara，ben所作出的最重要举动是勇敢跳下去，顶着骨折的代价为孩子们重新竖起梯子。

Ant小演员挺惹人怜爱的，压抑沉默的小男孩，却做出了关键举动，几次想要透露信息未果，写了纸条但是语言不通，带小女孩去看手表背后的字未被理解，最后偷钥匙终于把信息传达出去，还细心提醒女孩用手机拍照，带回证据快速说服父母。

ben举枪对准paddy，paddy像是看透了他知道他不会开枪，他不是杀人的人，因为他文明，被道德礼仪法律深深束缚着，有内心的底线。

而ant搬起石头（还是盒子？

）重重砸向paddy，却无法令人感到爽快，发出的嘶吼令人战栗恐惧仿佛看到了paddy的影子。

他是能杀人的人，被paddy的教育潜移默化了一些，加上他父母被杀害、还要认贼作父的仇恨。

属于是看了预告片就能猜到大致剧情的惊悚片。

当然 “You let me” 这句恐怖宣言还是挺惊悚骇人的，对陌生人不断地退让自己的权力边界和容忍底线，相当于邀请他人趁虚而入、侵犯你的领地、操控你的身心。

可以推测的是，狂躁男的妻子曾经也是一名受害者（17年前，未成年就被......），痛心的是她遭受变态男多年的折磨和驯化，已然成了杀人犯的帮凶和伥鬼，是杀人犯引诱猎物的诱饵之一，是不动声色的高明演员。

前一小时还算好看，但后半小时逃杀戏就挺灾难的，俩伙人都在犯蠢，白眼🙄翻上天。

一些蠢到发笑的点：1.开着车遇到持枪劫匪就掉头。

不是，连前挡风玻璃都没碎，低头开车莽过去不就行了吗？

动作片里的追车枪战戏那么多，你稍微学一点嘛......

2.反派掉枪你不捡，是因为喜欢肉搏吗（鲁豫脸。

三个人，六只手，但只有我想捡起枪3.蠢货丈夫拿起小锤子当武器，结尾没蠢死他是我最大的遗憾（夫妻关系里他也是罪该万死）。

当你困守房屋，面临持枪匪徒的入侵，你的选择是？

——万能小锤子4.女反派从房顶摔下去尖叫摔死，有点高难度，能理解但蛮好笑（梦回一秒惊声尖笑）。

5.女主是震惊脸专业户，虽然也承包了所有的有效输出。

6.匪徒们没展现出一点点罪犯的专业性和熟练度，我很失望。

女主还击詹一美都是朝脸上去的，也不知道他是造了什么孽，最后被锤脸而亡了，惨感觉詹一美从《分裂》转型肌肉男化身“一壮”后，就在反派形象上越走越远了。

这部片里展现出的阳刚α、NPD、超雄男特质，还挺到位的（别是本色出演哈）。

接连看了夜母还有这部，有点讨厌演男主的斯科特·麦克纳里了，气质萎缩、性无能南专业户，婚姻失败的不合格丈夫，他不是站在了超雄男的对立面，而是倒在了他们的脚下。

压根不是孩子问题，你能得出孩子问题你真是神人中的神人。

可以预想到你就是现实生活中那种欺软怕硬的人问题不是这蠢人爹妈吗？

啊？

你孩子不太懂事情的严重性啊你懂不懂？

孩子不懂死亡啊懂不懂？

那纸条就算是成年人，看不懂有问题吗？

为啥你不觉得“善良放过杀人魔”没有逻辑，你却觉得一个人看不懂那个抽象概念的纸条无逻辑更何况还只是个小女孩？？？？

相反全靠她才能脱离危险啊？！

但是你家长懂事情的严重性啊！？

你家长是个什么表现啊？

你家长会不会跟孩子说再买一个玩偶啊？

你家长会不会跟孩子讲道理回去了会死，给她讲死亡的概念啊？

你家长不会告诉她那连一个生物都不算啊？

退一万步来说，你家长会不会跟孩子说，出去就报警，让警察抓他们然后拿回玩偶？

我问你，报警抓人拿玩偶有任何问题吗？

你告诉我有没有问题？

有没有？

而小女孩呢？

她那个年纪脑子里有解决事情的能力吗？

她那个年纪知道可以报警必然抓到坏人吗？？？？？？？？？？

你这去怪小女孩你脑子是什么结构啊我问问你？

最后那个男主还要去“发善心”。

蠢得没法形容神经吧，你都是必死的局面你还去救，不会出去报警？

这个局面只有两个可能，只有小男孩死，和你们三个全都死。

其次，他们杀了这么多人，还差那一个小男孩啊？

再其次，你不会先去给那男的女的来一刀再去救人啊？

就硬下水？

你下水100%是死啊，不光救不到人，你也100%得死？

蠢这个局面只有也只能你逃跑了然后报警

半个月以前看了这个的首映，其实现在仔细想想，我可能是被完全彻底可见的恐怖给影响了，忘却了还有一种在日常生活中的不可见但能触摸到的恐怖，就是这个《非礼勿言》电影所呈现出来的气质：有毒的男性气质（toxic masculinity），或许这个词还可以翻译成“阳刚余毒”。

半个月以前看了这个的首映，其实现在仔细想想，我可能是被完全彻底可见的恐怖给影响了，忘却了还有一种在日常生活中的不可见但能触摸到的恐怖——当一个男性被迫要成为刻板印象下的“男人样子”的时候，就被灌输了男性特别“粗糙”的一面，他必须要带有一种强烈的权威性，崇尚暴力与强硬，还得必须凶狠才行。

于是男性的主体性价值就只能在炫耀性行为中被不断强化。

与此同时，女性就只能成为被依附的客体，她们所处的文化、阶层劣势都被认为是“社会结构”要求承担的生态位所带来的境遇。

把这种男性个人特质扩大到社会关系上，就变成了：在根源上是主流族群对自己结构性“特权”的维护，白人至上主义者对边缘全体的仇视也有着同样的逻辑与精神内核。

或者我们也可以将其认为是父权社会的具象化，是武力的拟人化，是权威与控制的家长制的霸权型性格的准则。

最近也是看到了好几篇将《非礼勿言》美版和这个词被联系到一起的文章，我能理解这是片方想做的某种程度上的宣发，但确实因为文化差异带来的盲点，让我忘了这种毒性在现实生活里总是频繁出现。

由詹姆斯麦艾维饰演的Paddy就是这样一个典型的有毒男性，他在接受采访的时候也说过，自己在构筑这个角色的时候就是参考了西方世界非常有名的有毒男性人物而启发的：《非礼勿言》：看“有毒的男性气质”如何作死_有戏_澎湃新闻-The Paper从网红安德鲁·泰特（Andrew Tate）身上得到不少启发。

泰特可谓是当今西方世界最有名的“有毒的男性气质”的代表之一。

今年37岁的他，出生在美国华盛顿，成名却是在英国职业自由搏击赛场上，拿过不少轻重量级自由搏击冠军头衔。

退役后，泰特参加了英国电视真人秀节目《老大哥》第17季的录制，普通民众由此知道了他的大名。

不过，告别拳台后，真正令他在全球范围内为人所知的舞台，还是在互联网上。

他办起了各种付费网站，收取会员费用，号称是教你如何赚快钱，实质上却是类似于传销模式，让他自己变得腰缠万贯。

纵览泰特的各种言论，最典型的就是各种仇视女性的论调，他号称要帮助全世界受压迫的男性重新获得自由。

将这个现实中的人物反向投射到角色中去，确实能看到这样的有毒男性所持有的不断打破对方坚守原底线的做法。

最开始Louise和Ben并没有对这个家庭特别的好感，而是敬而远之，直到Paddy出现，用非常粗俗的比喻，就那个如何折叠卫生纸的话来恶心那对吃饭时喋喋不休的丹麦老夫妻时，这两口才觉得他虽然有些粗鲁却不失可爱。

那是Paddy的对象不是他们而已。

其实Paddy在强行要求Agnes与他一起坐摩托车的时候，就已经显示相当明显的粗鲁特质了，虽然这个过程是刺激的，但也是充满危险的。

当然，在进入到他们家的庄园之后，这种强烈的毒性变得更加明显起来。

其中最让人难以接受的，就是用一种“我为了你好献上我最好的东西”的强迫，那个得过奖的鸭被烤好给强制送入Louise口中，关键是这个姐是吃素的，直接就一个强烈的生理反应。

当时那个场子，他就是用道德绑架硬逼着你吃下去。

我不是说素食主义者怎样，它可以被替换为认为个人生活方式，不会干扰别人的生活方式。

但即便如此，这样的个人性也因为被看见，所以被强行要求改变。

这些生活方式都不是怪癖，却被认为有强烈“厌X”的群体给侵入。

后面Paddy再“邀请”（其实就是白嫖）Louise和Ben参加他们在外面的野味晚餐的时候，那场所谓的素食主义辩论就变得很有意思了。

Paddy先是抛出了鱼和肉本质上没有区别的论调，这个说服力明显不足，然后说他也捐款保护环境云云，指向Louise虚伪。

其实普通人到这一步就已经扛不住了，只会顺从。

但我们的Louise是何许人也，后期大女主，直接一打三的存在，这点PUA还是不够的。

所以到最后Paddy就拿出了“上次我喂你肉的时候你还是吃了”的理由，让她闭嘴。

你看，只要突破一点点底线，就可以撕开那么大一个口子，边界感也就当然无存。

这个电影的教育价值就在于此，一定一定要坚守原则，如果吃素是你的原则，那么就不要在任何可能的场合打破它。

后面要把这一家三口围起来干掉的恐怖其实都已经是肉眼可见的邪恶了，我觉得这是一种隐喻，指的正是有毒的男性气质是建立在虚假的、不可反抗的家庭关系投射上才能存在的寄生者。

Paddy为什么会收集这么一个相册呢？

因为他渴望正常的亲密关系而不得。

他道德绑架了自己的妻子Ciara，让她与其共同扮演这样的角色，不断褫夺别人的孩子来装作自己的孩子，同时一张张与其他家庭的合影被收纳起来也是如此，我们可以看做是一种收集癖，同样也可以被认为是不会因为这个人的被击败就消失的无限清单（vertigine della lista）。

它的存在本身就是依靠这种可被复制的无限美学，将毒性的持续性几乎是永久地刻在了这个庄园之中。

什么是不可言说的呢？

在这个有毒的男性气质里，表达自己软弱、失败的一面就是不可言说的，不被允许向旁人求助的，只能自我切割的存在。

其实Ben也在与Paddy的相处过程中逐渐染上了这种毒性，只是还不是深而已。

Ben所面临的男性在社会中失去工作压力，是不是颇有一种《坠落的审判》里的男主的遭遇呢？

他们的孩子也都是有某种情绪或身体的缺失。

Ant是被切掉舌头的男生，Agnes是有强烈情绪障碍的女孩，Daniel是一个失明的男孩。

只不过在《坠落的审判》里，Sandre所扮演的是另一个有毒的男性气质的角色，而在这部电影中，Louise是新主义女性。

在得知《非礼勿言》即将内地上映之后，我第一时间找来了评价非常两极分化的原版来看。

虽然从电影语言和类型满足的角度出发，原版电影充满了诸多不足，导演明显经验缺乏，作品完成度并不高，表达上也显然差着一口气，但是故事的内核与主题相当亮眼，结局的巨大反转所带出的主创对于当下社会环境的残酷暴论非常吸引我，因此我也非常期待拥有更高工业水准和更强类型创作力的好莱坞改编此作。

但结果是，美版的《非礼勿言》除了在影片前3/4的部分情节处理上继承原版优点并稍加精尽以外，其余各方面完全不及小作坊产出的原版电影。

首先《非礼勿言》的整体叙事和类型都各有反转，剧作上是从家庭伦理、乡村度假题材转为了犯罪惊悚，而类型上则是从心理惊悚摊牌为了肢体暴力所带来的恐怖。

但两个版本都遵循同样的框架的同时，具体处理手法上其实有所不同。

原版在电影前两幕其实是拒绝向观众过度表露自己的惊悚片本质的，完全不显露任何类型化的意图，一板一眼地讲故事，紧扣家庭关系和家庭教育这两个核心元素拍家庭片。

直到反派男主人家暴儿子之后整体气氛才开始变得非常危险紧张，但在此之后导演也没有紧跟着输出大量犯罪和惊悚桥段，而是用一种非常类似于早期兰斯莫斯的电影口吻，用平静中发抽象的疯的语调带出了最终的谋杀。

这样的处理深得我心，在不失类型反转力度的同时，不急不躁、钝刀杀人的手法也是最贴合电影表达的选择。

电影以中产家庭虚伪的温良、犬儒作为核心标靶，设计出一个专门猎杀因为顾及体面、身份、尴尬等孔乙己长衫式因素的假精致家庭的犯罪夫妇不断清算这类群体的阴谋。

而电影也将镜头对准两家人共同相处于一个屋檐下的短短几天，将猎物家庭是如何被自己价值观中的繁冗枷锁束缚，又是怎样被自己曾引以为豪的精英品质害死的过程剖析给了观众。

这个过程温吞、平和，没有非常激烈的矛盾，故事情节都十分日常，猎物们的选择在大部分和他们处于同样社会阶级、接受过类似教育体系的观众看来也毫无问题，但是导演又无时无刻地用似有似无的不和谐音提醒观众，他们正在逐步走进自己罗织的陷阱。

在此前提下，结尾突如其来的杀戮相当具有冲击力，并且对观众绝对造成了“伤害性很强，侮辱性更强”的观感。

因为跟随着电影视角，自始至终关切猎物家庭命运的观众们最后看到自己的里子和面子都被导演放在脚下狠狠践踏，自己半生里建立起的所有认知在电影的观点下都是华而不实、一文不值的垃圾，这是相当具有冒犯性的。

但是美版基本完全没有继承以上的优点，也就是抛弃了《非礼勿言》之所以是《非礼勿言》的所有特点。

美版从电影刚开始没多久就迫不及待地不断提醒观众：我们这是部恐怖片哦你可不要忘记了男主角到达一美家的第一个晚上，晚饭还没吃上，小男孩就做出了原版中后段的张嘴动作来制造惊悚感和不安感，这属于是漏题行为，是严重破坏应有的叙事方法的。

原版反派一家从头到尾对自己的犯罪动机几乎是只字不提的，只是偶尔在不耐烦的时候以抱怨的口吻嘲讽猎物家庭几句。

但是美版的一美几乎是一有机会就像教主一样把自己的犯罪“理念”和“心得”输出给大家，这不仅是破功的体现（角色和导演都是），而且又回归了非常制式的好莱坞大片变态反派的形象塑造方法，有事没事爆两句金句暴论还以为很有逼格，实际上是非常蠢的。

除了这两方面处理的不同以外，两个版本在电影前两幕中，具体情节基本是一模一样的，但坦白讲，美版编排相同素材的能力更强，叙事节奏也更好，心理惊悚的密码算是把握住了，比电影语言稍逊一筹的原版更能抓住观众。

美版的序幕就展现出了导演更强的信息处理和编排能力，一美超雄、没素质、旁若无人地尽显E人本质的一顿操作非常耿直地介入到主角一家平静的生活中来，用非常短的篇幅就把一美一家的生活状态与主角家强烈的对比展示了出来。

与此同时，临行前的一夜信息的铺排量也优于原版。

导演早早开始强调女儿的巨婴属性，以及被父母溺爱导致的对于兔子玩偶畸形的依恋，让原版看起来非常降智的玩偶分离焦虑导致羊入虎口有了支撑依据。

并且独立意识较强的妻子曾经出轨，而中年危机的窝囊丈夫敢怒不敢言这两个强人物基础设定也用一个手机提示音响起的细节迅速带出。

一家三口各有困境、彼此之间各有壁垒和心结的家庭氛围被迅速勾勒出来了。

这都有助于后续情节展开可以扎实推进。

前两幕中很多个从原版直接继承的情节在节奏上也都得到了更好的处理，比如两次聚餐，以及孩子跳舞这些最核心的冲突，美版都是意思到位之后立刻转场，不多任何废话，给观众留下不适的印象与观感即可，这是非常好的心理惊悚处理方式。

不过美版观感的转折点发生在主角一家最后一次试图离开之时，在爆胎之后取工具和爬屋顶两个美版原创段落我认为是很好的创意。

尤其是后者，爬梯子这场戏明明发生在大白天，从头到尾也没有任何血腥暴力元素介入，但是依然胆战心惊，让人不敢松懈，这是前期攻心战术奏效的体现。

并且丈夫如履薄冰般履行一个没有任何道理，仅仅是为了维持家庭表面美满的行为，也可以试作全片集大成的一场动作设计，也相当高明。

但爬上屋顶的过程虽然惊险，爬下屋顶开始全片就逐渐崩盘了，首先是这场戏本身，男主角下梯子时一美已经不再扶着梯子了，按说此时应该面临更大的危险，但是导演仅仅把爬下来的过程放在虚焦的后景里一笔带过了，当场戏收尾的潦草似乎也预示着整个第三幕的坍塌。

美版一改原版结局的叙事风格以及故事走向，把电影引向了一场封闭空间的攻防战和躲猫猫，这显然是无比低级的选择，而且实际落实也非常差，不仅没有什么紧张感可言，视觉奇观满足也谈不上，最后半小时体感有一个小时。

第三幕如果要重新设计也完全可以，布伦屋为了受众和票房考虑想要做类型化，不敢重度冒犯观众我也支持，但是显然不能是现在的处理。

例如可以改成一场一美夫妇继续利用更高维度的对主角一家的心理操控进行追杀。

或者如果主创能力更强一点，可以给主角家一个弧光，他们在至暗时刻后意识到自己的局限和愚昧带来的苦果，一改过去行事方式，反而解构了一美夫妻的心理和人格，比他们再高一层完成反杀。

亦或者更大程度地利用小男孩这个角色，再写一层反转，其实他确实是患有疾病导致的失语，而且并不是被拐卖来的，给小女孩揭秘还是在诈主角们，他也是整场阴谋的帮凶，最终他完成对主角们的致命一击。

这样不仅让主角们再次死于圣母心泛滥，达成了批判，一美那句“这才是我的崽”也可以继续说，新一代制裁者已经炼成，新的杀戮将无穷匮也。

总之美版的写法毫无疑问是最差的，而且让本身就概念先行，逻辑薄弱的影片具有了更多逻辑硬伤。

主角一家的特殊性完全没拍出来，最终为什么可以通力合作，让杀人如麻的三人组折在他们这里，其实完全没有依据。

全片始终强调父亲无法脱下长衫，又懦弱窝囊又好面子，而母亲看似强硬独立，但是依然依附于无能丈夫对家庭选择的最终决定权。

这样的人物缺陷没有认识到克服的过程，主角的转变似乎也只是武力值和战术上突如其来的增长，实质的弧光完全不存在。

由此最终四人合作反杀一美夫妇就更显得站不住脚。

结局落在巨婴女儿完成偷袭，被拐男孩致命补刀，看似爽文，实则不仅已经离题万里，而且非常低智，无逻辑。

如果想要电影结尾达到导演预想的冲击力，只有两种选择，要么像原版一样全军覆没，要么虽然主角一家赢了肢体对抗，但是一家人的心理状态已经被无形中逆转，屠龙后也成恶魔，四人面若死灰地坐在驶离农场的车上或许各怀鬼胎，或许各自认清了不同的现实，或许各自在这场事件后成长出了完全迥异的人格。

总之，一部心理惊悚电影的结局完全不具备多义性，仅仅留存在最低级的动作暴力层面我是无论如何都无法接受的。

直击我痛处的心理惊悚电影，回避冲突的软弱性子、遮羞的道德礼貌，如同另一种形式的“卷不起的长衫”。

“礼”未必是善，但对侵犯者的纵容和忍让才是最大的恶。

一个变态男和一个窝囊男的嘶吼电影前一小时并没有紧张刺激的剧情和画面，但总隐隐透着一股被冒犯感，不过随着剧情推进，又觉得对面一家人其实是热情又真诚的，或许他们一些引起不适的行为只是因为文化背景和生活方式不同造成的吧。

在这种有点矛盾的情绪下，哪怕是他们举起长枪的时候，我都觉得这些变态行为与之前所展示出的人物形象很割裂，直到那句“Beause you let us”，我惊了，原来这才是编剧想表达的内核。

还不都是你惯的。

击溃好人的往往不是狰狞的穷凶极恶，而是“大棒加胡萝卜”下的步步驯服与自我妥协。

懂得示弱的歹毒让人细思极恐，因为这就是我们身边最容易遇到的恶人，Ta们的行事作风总处在灰色地带，让你不适、厌恶，但又偶尔给予意外的关心和照拂，再做不少与你或相关或不相关的和蔼善举，让你认为对方应心智不坏，甚至有所愧疚，再理解成人本就各有不同，应该懂得包容，逐步达成自我驯服和妥协，进而忍让对方施加在自身上的恶行。

我们热请款待，你们竟不辞而别？

片中心理惊悚的情节还有一处令我印象深刻，小男孩揭露真相后主角一家人强装镇定，从房间出来后对话、发现轮胎被扎、进工具室、修轮胎、爬梯子拿玩具、互相拥抱、上车、开车、挥手告别……每一步作为看客的我都紧张到不行，这种知道剧烈冲突要来但又一直不来的感觉超级揪心和恐惧。

生门就在眼前之际，小男孩却直接被扔进池塘，真是我完全没想到的，终于不装了，恶人嘴脸暴露无遗。

善人救人

恶人得逞

看看某包AI的总结式影评，具体如下： 台前幕后导演与制作团队：《非礼勿言》由詹姆斯・瓦特金斯执导，他曾执导过《伊甸湖》等作品，在惊悚题材的把控上有着丰富的经验。

此次他运用娴熟的技巧，通过镜头语言和叙事节奏的把握，为影片营造出了紧张刺激的氛围71011.演员阵容：主演詹姆斯・麦卡沃伊是影片的一大看点，他凭借出色的演技和独特的个人魅力，成功塑造了众多深入人心的角色。

在《非礼勿言》中，他再次挑战自我，饰演反派帕特里克，将其阴险毒辣、复杂多面的性格特点展现得淋漓尽致4510.故事背景与改编：影片翻拍自同名丹麦电影，以独特的视角探讨了人性、信任与恐惧等主题。

故事围绕着路易丝一家与帕特里克一家的相遇展开，原本看似美好的度假之旅逐渐演变成一场惊悚的噩梦，充满了反转与悬念51011.票房全球票房表现：《非礼勿言》全球首周末票房达到了 2080 万美元，成绩较为出色，最终全球票房突破 2000 万美元 ，对于一部成本为 1500 万美元的小成本惊悚片来说，这样的票房成绩无疑是成功的，证明了影片在商业上的吸引力和詹姆斯・麦卡沃伊的票房号召力310.票房成功的原因：一方面，影片的惊悚题材本身就拥有一批固定的受众群体，能够吸引喜欢刺激和悬疑的观众走进电影院；另一方面，詹姆斯・麦卡沃伊的参演为影片带来了大量的粉丝关注，他的演技和人气为影片的票房提供了有力的保障。

此外，影片前期的宣传和营销也起到了重要的作用，通过各种渠道的推广，提高了影片的知名度和观众的期待值3510.表演詹姆斯・麦卡沃伊的精彩演绎：他在影片中展现了教科书级别的表演。

在塑造帕特里克这个角色时，他通过细腻的眼神变化、微妙的肢体语言和富有张力的台词处理，将角色的自负、恐惧、痛苦与偶尔闪现的温情，逐一展现于观众面前，使得这个反派形象立体而饱满。

他既能演绎出帕特里克伪装下表面恭敬、实则心怀鬼胎的笑面虎特质，又能在暴露后将其彻底狂怒、露出獠牙的恶魔形象刻画得入木三分，让观众在憎恨之余，也不禁对他产生一丝同情与理解4511.其他演员的出色配合：除了詹姆斯・麦卡沃伊之外，其他演员的表现也可圈可点。

麦肯兹・戴维斯饰演的路易丝，将一位母亲在面对危机时的恐惧、勇敢和坚强诠释得十分到位，与詹姆斯・麦卡沃伊之间的对手戏也颇具看点，两人的表演相互映衬，共同推动了剧情的发展。

此外，饰演路易丝女儿的演员以及其他配角也都很好地完成了各自的角色任务，为影片增色不少1011.影片评价惊悚氛围的营造：影片在惊悚氛围的营造上十分出色，通过各种视听语言手段，如诡异的音乐、阴森的场景布置、紧张的音效等，让观众仿佛置身于影片中的恐怖世界，与角色一同感受时刻不停的不安。

尤其是一些细节的处理，如男孩张嘴展示断掉的舌头等极具视觉冲击力的镜头，更是让观众的心跳加速，不寒而栗511.主题深度的挖掘：除了惊悚元素之外，影片还对现代人相处的边界感、家庭间责任分担以及虚伪的人性等主题进行了探讨，具有一定的现实意义和深度。

通过帕特里克一家与路易丝一家的故事，揭示了人性中的黑暗面和人与人之间信任的脆弱性，引发了观众的深思511.不足之处：当然，影片也并非十全十美。

一些观众认为，影片前半部分的剧情铺垫略显冗长，节奏不够紧凑，导致影片的整体节奏不够流畅。

此外，影片中的恐怖元素虽然丰富，但在创新性方面略有不足，对于一些资深恐怖片爱好者来说，可能会觉得缺乏新鲜感

本来只想四颗星，但是六点几的分太不匹配了吧！

细节还是很到位的，伏笔都很呼应。

我称之为破碎婚姻与婚姻调解员的大冒险〈( ^.^)ノ 喜欢看着鱼儿咬钩，像猫儿戏耍猎物的反派傲慢到被反杀 不是特别出色但是观影十分愉悦自然，算近期很好的惊悚片啦。

从小被驯化的反派妻子，在捏雕塑时塑造的惊恐尖叫的母亲形象是内心残存善念的挣扎也和后面犹豫开枪放过主角团一丝生路呼应。

自然摔死的结局宛如自己寻求的解脱。

怀念生父的小男孩记挂父亲的手表。

而且他的长相真的好符合我对瑞典人的刻板印象，例如他就很像同是瑞典人的avicii。

爆发的补刀以及半混迷大反派对其的赞许。

大反派的童年真是如此不幸，走了父亲的后路。

就像他和主角们在海边餐厅吃饭，女主玩笑般提到的一样“你是步入你父亲的后尘还是与之相反”。

里面很多道具，都是大反派戏耍主角时出现的，例如戏耍男主的逃命的梯子反而被男主扶着让家人出逃。

要给小女孩打的兽用麻醉剂被小女孩反注射给他。

狐狸做为猎物的前后出场也颇有深意。

细节很多也不突兀〈( ^.^)ノ 拿女主性格较为强势和丈夫较为软弱来嘲讽的太离谱了。

谁说两性之间只能男强女弱。

小女孩对兔子的依恋从意大利度假和在家睡觉再到父母对话可见一斑。

陌生环境晚上惊恐和焦虑情绪需要依靠呼吸app调节早就埋笔深厚。

甚至那个app最后还立大功了。

母亲对孩子的教育方式和反派对所谓孩子教育方式不同，以及认为对方越界的不满才是真正促使人家半夜跑路的原因。

不是真正意识到什么危险导致的！

因为人哪怕遇到奇怪的人，时常会默认对方也是正常人，去合理化别人的行为，认为是自己想多了。

一点都不奇怪的好吗！

且在对方解释加示弱，或者热情洋溢盛情难却时很难拒绝，这是人性。

也是她们进入陷阱的原因。

女主颇为白左女的形象，但是也算正常范围内的吧。

吃鱼造成的污染（鱼繁殖快且多 海洋资源丰富可利用范围更广）和畜牧例如养牛（甲烷污染）相比小巫见大巫。

人家支持环保也没强制别人必须素食环保，算是可以理解的个人追求。

女主后半段为了掩饰一家情绪异常才痛述回家要离婚的。

有了这段同仇敌忾，共同奋斗杀出一条生路的剧情比看啥婚姻调解员都强。

丈夫在感觉潜在危险时也没有退缩，也是挺身而出的。

找兔子回去时，也是认同妻子对这家的不满，让其车内等候，自己出面。

虽然反派解释加卖惨让所有人心头柔软没狠下心拉下面子跑路。

后半逃生时梯子倒了，如此高度还摔死个人的情况下依旧决定跳下去给妻女扶好梯子。

是勇敢也是付出。

急中生智，想到高浓度果酒助燃做爆炸瓶也是值得称赞的尝试。

虽然在母亲的机智勇敢下略显逊色，但依旧是不得了的付出。

多的不说了，挺好一片子的。

各有各的不幸，让我深思家庭教育的重要与童年对人生的深刻影响……正巧今天在家看了早餐俱乐部，也让人对家庭教育产生思考。

早餐俱乐部让我想到死亡诗社 前者家庭，后者更多学校。

算是另一个角度来对比吧。

就在今年迪士尼制作发行的惊悚电影《凶兆前传》票房意外失利，使得以小博大的梦想化作泡影。

这种以小博大的梦想不仅仅是迪士尼，另一家电影巨头环球影业，在今年也推出了一部同类型的惊悚电影。

为了增加含金量和噱头，在这部名为《非礼勿言》的惊悚片制作团队中，著名的怖屋赫然在列，这也让影片看起来保证了惊悚效果，最终商业收益也是好于《凶兆前传》。

片中最大的卡司“詹一美”詹姆斯·麦卡沃伊出演大反派菲尔德，他在一次旅行中结识了本夫妇，随后邀请本夫妇去家中做客，让本夫妇想不到的是竟然迎来一场噩梦般的灾难。

其实该片是翻拍自2022年丹麦版的同名电影，不过导演在影片的后半部分进行了自由发挥式的改编，使得两部影片的结局截然不同。

单就这部新版作品来说，片长接近2个小时，所以前一个小时基本就是大幅度的剧情铺垫，甚至于显得冗长和沉闷，直至后面伏起的剧情才让影片摆脱这种局面。

片中本夫妇在面对邪恶的菲尔德夫妇时所表现出的不知所措，属于是正常人的反应，这让影片增强了真实压迫感，反杀后的戛然而止，使得该片充满了一些耐人寻味的点。

像是本夫妇之间看似和睦，实则存在隐情；菲尔德的儿子名义上是残疾人，实则是被剪了舌头；又像是本夫妇入住菲尔德家后，菲尔德躲在门外偷听的段落着实让人细思极恐。

有理由相信这些元素的加入，都是怖屋的功劳。

该片全片未见大场面，所以成本也仅有1500万美元，属于是妥妥的小成本。

全球累计7600万美元的票房，虽说没有博取太多，但已经是让影片实现了盈利。

【END】

主角夫妇结识了疯子夫妇，相约到他们家做客，刚开始就是因为生活习惯和理念不同，所以相处的十分不适。

后来疯夫妇的儿子向主角夫妇的女儿透露自己是被拐卖的自己的舌头是被割了，父母可能被他们杀害了，而女孩就是下一个目标。

女孩马上告诉了父母准备离开。

在快要开车出院子时，疯男把儿子丢进了湖里。

他们认为不能置之不理，选择回去救孩子，最后被关了起来。

后来女主借机刺伤了疯男并把他们锁了起来，在跑出去的时候，带枪的同伙赶到，他们又跑回到屋子里。

最后基本是靠女主大杀四方才得以逃生。

有一些不合逻辑的点就是在他们跑出来已经上车的情况下，他们明明手里也有枪，却没有反击或者选择直接开车冲出去，而是选择跑回屋里成了瓮中之鳖。

在屋里寻找武器时，不选择刀而选择了岔子和小锤子。

还有一开始不知道他们是疯子时，已经因为相处不适而选择趁他们睡觉时走了，却因为孩子的兔子玩偶又选择回去，剧中兔子玩偶反复丢失，真的很坏事。

最后小男孩真的很聪明勇敢，遇事也没有慌乱，他抓住了逃生的机会，在最后有机会杀死仇人时也没有手软。