金属佩奇前段时间,一部五分钟长的宣传短片《啥是佩奇》风靡各大社交媒体,该短片作为中国移动和小猪佩奇电影版的宣传片,讲述了一个乡下的爷爷为了送给孙子一个叫“佩奇”的礼物,四处打听闹了不少笑话,最终亲手做了一个粉色的金属鼓风机,到城里交给孙子。
许多网友纷纷转发并附文,表示“戳中泪点”和“拍得真好”,但也有一些冷静批评之声,“界面文化”在其“思想界”推送中就探讨了这个问题:《啥是佩奇》“只是迎合了城市中产的精英想象”吗?
在国内著名的文艺社区豆瓣,新开的短片页面[1]却收到趋于两极的评论:一星的认为有“过分矮化农村”、“消费老人与乡村”、“缺乏现实条件支撑”、“迎合受众想象”、“公然宣传不文明行为”、“春晚式煽情”等等弊病之嫌,五星的则认为“短片硬核”、“故事真实感人”、“节奏恰好”、“创意与幽默兼具”等优点可圈可点。
为何一部短片,却能“引爆”群众,带来如此两极分化的评论呢?
在这篇文章中我不过多关注播放量背后可能涉及的营销手段,而是聚焦《啥是佩奇》这部短片所引发的文化现象。
先说说我个人对这部短片的看法:这部短片打动了我,不只是本色出演的老人李玉宝,更重要的是这个“老人为孙子费尽心思找礼物”故事引起了我的共鸣,虽说短片中有几处明显的“植入痕迹”,结尾老人拿出佩奇时打光渲染孙子的脸有些过于“做作”,以及最后皆大欢喜看佩奇的结局(光凭在电影院接电话这一点大肆讨伐此短片实在有些上纲上线),但正如知乎答主“YorN”[2]所说的,短片作为宣传产品,可贵之处在于它“没有把要推广的产品作为核心的‘亲情解决方案’”,观众们看到的是四处奔走只为弄明白孙子口中的“佩奇”是什么的爷爷:查字典、拉广播、问熟人、亲手做。
亲情作为这部短片的内核并没有被商业因素冲散,而是贯彻整部短片的头尾,作为弥补“信息不对称”的动力源。
短片并没有给出一个标准答案,而仅仅是克制地呈现故事,取景和人物形象都非常真实,还原的一些生活细节也让人忍俊不禁(譬如老人拿出礼物时把大枣核桃先拿出来,最后再拿硬的金属佩奇),其他的背景细节囿于时长无法完全展现也情有可原。
老人在字典找佩奇李玉宝老人“求之不得”的愁眉苦脸、舍不得花钱换手机的“老毛病”、得知儿子不回来过年的落寞、儿子劝老人去城里时老人的嘴硬和倔强,都让我想起自己的外婆:她老人家十分疼爱我,会写字、画画、弹琴、做毛衣、缝补衣鞋,老人家总是不肯让儿女们带自己去街上买新的衣服和手机,“我有我有,上次的还没穿(用完)呢,你又给我买……”,到一处儿女家过年又总惦记着另外两个儿女,每次过节有机会总要给我烧一餐好菜,包个小红包,写几句话祝我“健康成长”。
我相信短片中这样“爱孙心切”的老人并不是少数,这样平时忙工作忙家庭没空回老家看父亲的儿子也不是少数,这样张嘴要“佩奇”倍受宠溺的城里孙子也不是少数。
当然,豆瓣上的低分言论也并不是无理取闹,但他们(以及那些冷眼批判的文化精英们)最大的问题是:将短片中的人物、情节和道具全部符号化,抽象成隐喻后装入几乎固定的批判模式。
譬如小猪佩奇成为“资本主义审美符号”、保姆成为“佩奇唯一解释权所有者”、老人被接回城镇过年意味着“乡村在老人归宿问题的最终溃败”等等。
且不说这一符号化的过程是否可靠,结果是否贴切,光是这一点本身就显得有些滑稽可笑(也难怪文青、知识分子日益成为一个贬义词)。
可以这么说,在他们眼中,这部短片说的或许是“城乡二元对立体系下弱势乡村老人对强势城市孙辈的叙事献媚”。
人物形象被熟练地标签化,并且带有明显的“政治性”,爷爷和孙子的关系直接“升华为”城乡对立,“佩奇的宣传片”就一定沾上了资本主义和消费文明的恶臭,符号化以后,解读该符号的内涵以及寻找“罪证”就变得再简单不过了(在短片逐帧寻找蛛丝马迹,或运用类比自圆其说),至此罪名显然成立,批判者可以得意洋洋地贴出自己“鞭辟入里”的评论等待同道中人的点赞和回复。
在我看来,这不外乎是过分诠释的一种“精英解读”,他们认为“把农村拍那么丑陋”就是制片人的“扁平想象”,和春晚一样的“合家欢”就是刻奇,对他们而言,对短片内容的绝对理性分析是最重要的,至于美感和情感因素则统统被消解或无视。
然而,所有的符号和标签化解读都有一样的弊端:过度浓缩以至于排挤掉所有其他的可能,符号化解读变成一种高级的批判手段,短片本身的内容已被榨干,失去原有的水分和营养,只剩下一具意识形态的空壳。
豆瓣高赞短评截图再者,从短片的本质——推广宣传说起,“消费老人和乡村”的说法其实并站不住脚(刻奇也是同理),在如今消费文化盛行的时代,并没有什么事物能够抵御消费的渗透和利用,从衣食住行到亲情、友谊、情爱等等,无孔不入的消费时刻围绕着我们四周,多媒体物联网的发展更是将消费的触手伸到任何可以利用的间隙。
低级的宣传,只会毫不遮掩直奔主题(如世界杯的洗脑广告),稍微高级的宣传则略带含蓄,我们很容易看见广告在不断地营造某种假象:你买了XX的药,就能够永葆健康(药到病除);你办了XX宽带,就能足不出户坐拥世界;你买了XX的汽车,就能享受永不拥堵的城郊出行……它们是通过广告将产品和一种美好的理念/感受捆绑起来。
最高级的广告就是“蜻蜓点水”:观众带着看广告找谜底的思维看得一头雾水,直到最后一闪而过的产品商标才会心一笑,广告的叙事已经自成体系,而最后的产品不过是“可有可无的附带”。
广告艺术之所以存在,并不是因为它崇高到不收甲方的钱或者不给甲方办事,而是因为乙方能够“戴着镣铐跳舞”,满足甲方要求的同时达到较高的艺术水准。
我们再来看这部短片,它讲的老人给孙子找礼物的故事,内核是亲情并不是作为礼物的“佩奇”,移动视频彩铃虽然有过分植入之嫌,但并不影响整体叙事节奏。
单纯的以消费为名谴责这部影片,无非是牢牢抓住“动机不纯”为由的天真言论。
刻奇(Kitsch)也是同理。
刻奇本是德语,用以描述一种廉价、可复制、肤浅的艺术形式[3],在昆德拉广为流传的《难以承受的生命之轻》中,刻奇变成“廉价的自我感动和自我讨好”的代名词。
的确,刻奇对于日常讨好大众感动大众的广告来说,几乎是一种原罪,或者说所有展现美好的广告,都在某种程度上具有刻奇的性质。
但说这部作品全是刻奇,恕我不能苟同。
导演张大鹏坦言自己这样做是想“传达一份快乐”[4],制作人鲁岩也接受采访说他们“不想道德绑架”[5],鼓风机的灵感来源并非“刻意的策划设计”,我个人也觉得短片并不是单纯为了宣传和感动大众而拍的,正如《小猪佩奇》的诞生初衷也只是“想做一部和家庭陪伴有关的动画片”。
至于说短片“迎合以中青年群体为主的观众”,我觉得这种说法且不说妥不妥当,潜在地将老年群体排除在外了,演员李玉宝自己都说“可怜天下父母心”[6],可见亲情内核并不分年龄阶层,而是普世的价值观。
关于“公然宣传不文明行为”和“缺乏现实条件支撑”,前者很明显太过“弄假成真”,评价也脱离广告叙事聚焦于短片末一个无关紧要的细节,后者又太执着于“现实主义”了。
一位作家(好似是雨果)曾言:“艺术作品中,每个细节都是真实的,但它们所构成的事件和人物整体却是虚构的。
”艺术不真实何以感人?
太真实又失去了诱人的暧昧。
虚构和真实是艺术的永恒矛盾,短片中塑造的李玉宝的人物形象和事迹肯定在现实中毫无对应,但演员的打扮、说话习惯、行为思想、生活环境,又全部来自真实。
那些指责短片“矮化农村和老人”的说法也过于偏颇,中国幅员辽阔,乡村面积占到绝大多数,乡村人口也有近6亿(2017年),没有人能肯定中国就没有这样凋敝破败、落后原始的农村(当然这么破败的农村却有视频彩铃和卖智能手机的小卖部是有点违背常理呵呵),也没人能打包票说短片里这样不用智能手机的老人不存在——每个人穷其一生只能窥见现实的局部,便如同盲人摸象,这是人经验的客观局限性。
况且短片并非纪录片,远没有必要复刻现实。
至于“春晚级别的煽情套路”,我想这一小撮信仰民主自由的个人主义者看不惯春晚很正常,他们也看不惯因为情怀而无怨无悔奉献一生给航天事业的工程师,看不惯四处张贴写着“和为贵”的公益广告,看不惯去大西北支持边疆国防的士兵,吃惯西餐的人用起筷子来格外别扭,吃惯慕斯点心的人恐怕不会再瞧一眼窝窝头,无非如此。
不过有一点批评值得注意:新京报书评的文章指出短片刻画的老人形象“乐于牺牲自我,以子女为中心”,我更倾向于认为,这样的老人不是少数,老一辈人的确存在过于奉献自我而压抑自身感受的问题,并仍会停留在对过去所描绘的老年生活的向往之中:子孙满堂,儿女孝顺,颐养天年,天伦之乐。
另一方面,老一辈人过分沉重的爱和依赖又会给子孙一辈带来经济和心理的负担。
这是一个普遍的代际矛盾,而不是短片有意营造的假象。
文章指出的另一个问题,即老年人这一群体成为网友“调侃乃至嘲弄”的对象,年轻人对其想象太过扁平,我想情况或许没有那么糟,短片中老人并非不会用智能手机(最后老人换手机用得不差),他只是固执地不想花钱买贵手机。
况且,在这个一切皆可解构和玩笑的时代,网络对各类群体的消遣调侃还少吗?
哪怕90后自身,不是也因为“保温杯”和“脱发”而掀起一波又一波的“养生自嘲”吗?
每个群体都有被标签化的可能,而标签应该作为拓宽理解的起点,而不是“浅尝则之”的界限。
社交媒体所呈现的老年人的刻板印象的确有待解构,但背后的文化因素需要时间才能融合。
由此我们看见,如今物质发展和城镇化后的中国,正在承受着一种巨大的撕裂感。
这种撕裂感不只是物质现实中城乡生产资料和生活方式的千差万别,还有精神层面上三观和认知方式的鸿沟。
更让人担忧的是,这种撕裂感很大程度上是根深蒂固、不可调和的。
大部分生在城里长在城里的95后和00后们恐怕再没有机会,更别提主动,去深入了解庄稼汉的生活,每天出入CBD的金融白领们也很难对在风雨中穿梭的“美团”骑手产生共情。
过去冰点周刊的推文《这块屏幕可能改变命运》,与最近微博上“该不该对外卖小哥说谢谢”的争辩,以及对教育(胎儿、初高中、出国留学)、医疗等等社会问题的讨论,引爆原因都直指“何不食肉糜”这一认知痛点,争论的双方各占一边,却都不向对方多迈一步,到最后愈演愈烈变成语言暴力和人身攻击。
而另一方面,基于内容推荐算法搭建的信息茧房如同四面竖起的回音墙,又让人更难对有不同认知和审美的人产生兴趣和理解对方,类似“XX鄙视链”的说法也就不难让人理解了。
总而言之,我们当下的国家看似固若金汤,实际上人们的认知已经四分五裂,拿什么来作社会的粘合剂?
经济上缓解阶级固化,社会上促进人口流动,文化上提倡多元包容,当然这些只是方向,关键的还要落实到行动上。
最后,谈谈短片和电影。
同肉叔和虹膜影评观点一致,我也对这种异常火爆的营销宣传之后的电影票房持悲观态度,与《地球最后的夜晚》类似,宣传和电影质量往往存在着错位和落差,希望更多观众能理智一些,掂量掂量自己对电影本身的期望再考虑买票吧。
当然,这种优秀的宣传短片,多多益善。
参考链接[1]https://movie.douban.com/subject/30435141/[2]https://www.zhihu.com/question/309457864/answer/576303849[3]https://en.wikipedia.org/wiki/Kitsch#cite_note-6[4]http://www.xinhuanet.com//info/2019-01/18/c_137754483.htm[5]https://ent.qq.com/a/20190118/006896.htm[6]http://china.cnr.cn/yaowen/20190119/t20190119_524487105.shtml本文首发于个人公号[文字信仰]
回想一下,我大概有十多年没有和父母一起去过电影院了。
印象中可能是小学或者更早的时候,跟父母在县城电影院里看过成龙的电影。
现在我做了几年职业影评人了,去影院非常频繁,但从未觉得有必要带父母一起看场电影。
为什么非要以这种方式表孝心呢?
这就好比几代人一起去KTV,父母们可能更喜欢《沙家浜》,我这代人喜欢周杰伦,00后已经是吴亦凡、TFBOYS的天下了,能唱到一块儿去吗?
长辈有长辈的娱乐方式,晚辈有晚辈的娱乐方式,互不干涉、各得其乐才是对彼此最好的尊重。
做长辈的没必要为了取悦儿孙,满世界跑着问“啥是佩奇?
”做晚辈的也没必要强行把长辈带到影院,让他们看一部自己完全不了解,可能也不那么感兴趣的动画片,只为了成全儿孙们“尽孝心”的满足感。
说白了,这正是电影营销的无耻之处,其实老人们根本不需要看一部低幼动画片过年,他们需要的是儿女的陪伴,而宣发方正是利用了这一点,把老人们“绑架”到电影院,至于口碑更无所谓,反正老人们不会去APP上给电影打分。
所以有人说这是对老人,对农村文化的一次“绑架”,我觉得说的没错。
如果可以的话,我更愿意带父母吃一顿大餐,或者开车自驾游,或者给父母买件衣服来孝顺,至于彼此的兴趣爱好,还是互相尊重吧。
年轻人总是强调,总是希望长辈们尊重自己的兴趣,而长辈们的兴趣何尝不需要晚辈来尊重?
都已经2019年了,为何我们的影视作品中,城市文化、外来文化还是那么高人一等?
为什么农村文化、农村长辈的定位只能是慈祥的、落后的、默默奉献的?
农村老人们吹唢呐、扭秧歌、下象棋就很土气?
城里年轻人打游戏、看电影、泡酒吧就很洋气?
希望中国的城乡文化地位对等、相互尊重的一天早点到来吧。
其实很多文艺片中的乡村环境非常美,文化底蕴非常高,远没有一些人想象的那么落后。
另外,我现在越来越恶心一些影视宣发的“错位营销”,从漫威十周年的中国活动,主办方请了一堆国产明星当主角开始,到《地球最后的夜晚》在抖音发起“一吻跨年”活动,再到现在的《啥是佩奇》,国内部分影视宣发公司一直是这个思路:漫威想扩大影响力,就从那些国产明星的粉丝群体中吸粉;文艺片想要高票房,就忽悠大众影迷去看伪爱情片;春节档动画片想要大爆,就用亲情裹挟全家人一起去影院过大年。
这就像那个“把梳子卖给和尚”的著名营销案例一样无耻,他们不在乎受众是否真的需要这个产品,他们只是想多赚钱。
更新:《小猪佩奇过大年》评分出来了,典型一部营销炒作的烂片,我说错了吗?
小猪佩奇过大年 (2019)3.82019 / 中国大陆 英国 / 动画 歌舞 家庭 儿童 / 张大鹏 内维尔·阿斯特利 马克·贝克 尤里斯·范·侯辛 莎拉·罗珀 / 朱亚文 刘芸
预告片拍的不错。
快过年了,伪装成悲剧(孩子不能回家,爷孙生分隔膜)的喜剧(爷爷搞出了机械朋克风的硬核佩琪,酷),温柔一击。
就像喜剧之王里面,在窗后犹豫黯然的尹天仇突然冒出一句,我养你啊。
这就是喜剧高手出手那一下。
导演抓住的就是时代的脉搏。
每个漂在异地,深夜里看着手机里的爸妈照片,下一辈孩子们照片的人都懂。
这个时代人人皆苦,有些有智慧的人能体会和体谅这点,做到陷入苦海中的人做不到的事情,让人安心幸福,这就是高手。
懂人们的苦痛,并有办法让人超脱解脱,这就是佛学的真谛,智慧和慈悲。
救苦、释厄。
这就是为什么《心路沧桑-从国民党六十军到共产党五十军》这本书所写的往事:一只滇军60军,在抗日正面战场惨胜,惨败,蹉跎,Dang往部队里派出去几百个干部老兵,做政wei指导员连排长,经过诉苦大会,几年之后,变身志Yuan军50军钢铁部队在朝xian战场硬钢美军。
心路沧桑,柔能克刚。
这两天时间里,朋友圈就被《啥是佩奇》的短片刷屏了,在我的朋友圈里,至少有20位表示感动,我认真看了几遍,很遗憾,除了故事构思巧妙外,这部片子并没有感动我。
原因大概在于,我对《小猪佩奇》并不熟悉,只是两年前作为一种文化现象了解过,而我又对短片中那个假设的北方农村场景太熟悉了。
短片讲的其实是关于一个春节团圆的故事。
从叙事的角度看,这个短片还是非常精巧的。
画面刚开始是一位乡下的老爷爷在山上给儿子打电话,信号不好,爷爷问孙子过年要什么礼物,孙子说:佩奇!
可因为手机信号不好,孙子再说些什么,老人就听不见了。
但爷爷就记住了佩奇二字,他就开始了寻找佩奇的过程。
首先,整个的故事叙事的基础,都是建立在城乡鸿沟和信息鸿沟的基础之上,而且夸大了这种城乡鸿沟。
农村老人不知道城市小朋友喜欢的动画片,这其实很符合逻辑。
即使在城市,如果不是陪伴孩子的人,也不一定知道小猪佩奇。
但是,城里人可以通过智能手机进行搜索,很快找到这个答案。
农村老人的另一个落后之处,是可能不会使用智能手机。
所以短片中的老人,和自己的儿子、孙子之间,存在一种双重的隔膜。
这个逻辑是大致成立的,但是问题在于,为了突出戏剧效果,短片把这种鸿沟严重夸大了。
现实是智能手机在农村已经非常普及,尽管也有老年人不会用智能手机,但是60岁以下的人使用智能手机已经相当普遍。
村里有一个微信群,人们在这里抢红包和发表情包的劲头,和城里的白领没有什么区别。
事实上,微信群里既有不少在村里生活的人,也有一些在外打工者,移动互联网的进步在这里得到充分体现,它在一定程度上弥补了城乡之间的信息鸿沟。
如果一个不上网的老年人,想搞清楚啥是佩奇,并不需要费那么大波折,他只要向稍微年轻一点的人询问就行。
短片《啥是佩奇》的一个问题就是假设农村中已经没有稍微年轻的人,所以片子里出现的都是牲畜、柴火、炊烟和老年人,以及要对大家进行智能手机培训的高音喇叭,这个场景是相当荒诞的。
这完全是一种假想。
既然老人的儿子可以开车回到村里,别的车也一定可以。
短片中那辆汽车,车牌是豫F开头,显示地点是在河南鹤壁。
鹤壁在河南是经济相对发达的地区,它有山,过去也产煤。
但是鹤壁又是非常小的城市,恰恰缺乏城乡对比,从鹤壁市区到下面的农村,其实相当方便,那里的山村并不是这种隔绝状态。
在短片的导演看来,乡村既是全方位落后的,也是与世隔绝的。
所以在那个老头心中,在城里当过保姆的就会成为一个权威。
因为保姆去过城市,就意味着见多识广。
这样的状况,可能在一些真正偏远的山村存在,在北方农村却并不具备普遍性。
城乡之间,尤其是乡村和小城市之间的互动,是真实存在的,小城市都在忽悠农民进城买房,哪里还存在真正的隔绝。
短片《啥是佩奇》其实是塑造了一个丧失话语、始终沉默的乡村。
城乡差别,当然也会有隔膜,但是却不是这种表面的、无理性的隔绝。
事实上可能相反,乡村往往表现出对城市时时刻刻地模仿。
比如跳广场舞以及对微信红包的熟练运用。
此前媒体有报道过乡村的环境污染问题,塑料袋这种工业社会才有的垃圾,在乡村处处可见。
被城市驱逐的污染强的小作坊,也早已慢慢转移到乡村。
这才是乡村的真实情况:它不是与世隔绝的,事实上存在一种单向的流通,城里淘汰的东西,会进入乡村,城里出现的隐疾,在乡村会被放大。
乡村的问题,并不在于它是和城市对立的另一个世界,而在于它可能常常处在城乡关系中沉默的、丧失话语权的一方。
短片《啥是佩奇》对乡村的想象,是刻板而简陋的,也是忸怩作态的。
最后那一句,让农村人都跑到城里去看佩奇,其实倒隐含着对乡村的文化霸权:农村什么都没有了,连真正的猪,也变得没有意义。
短片《啥是佩奇》实际上是《小猪佩奇过大年》的电影预告宣传片,导演张大鹏,是一个非常优秀的广告片导演,曾经引起刷屏讨论的华为月球“沙雕”广告就是出自他之手。
如果你还没看过这支刷屏短片,一定要完整看一下,感受一下一夜刷屏的魔力。
比较接地气,又衬托了春节这个节日,还有留守老人的话题挂钩!
人物刻画也不错!
老爷爷爱孙子不遗余力的给他找佩琪,儿子也想尽办法把爸爸接到城里过节,这个结局让人看了非常温馨和睦!
佩琪这个动画片每一集也是围绕几个家庭来描写,英国乡村作为背景的动画片!
所以这个春节准备带着全家去电影院看看!
主演的真名,的确就是片中提到的“李玉宝”。
李大爷不是演员,只是一名普通的村民。
片中很多台词和行为都是他本人临场发挥。
那家养猪的也是本色演出,户主姓孙,他们家为短片拍摄提供了猪圈、鼓风机等道具,以及一直舍不得用的老式窗帘。
短片一共拍了两天,结局是在北京拍的,但由于李大爷年纪较大(58岁),这次拍摄经历让他很累。
直到短片拍完为止,李大爷依然不知道“啥是佩奇”。
他是在之后问过孙子才知道。
(他的孙女就有一个佩奇玩具化妆盒。
)吹唢呐的老王, 本职工作是木匠。
他对小猪佩奇并不陌生。
按原设定,剧中李大爷做了一只木制佩奇和一只金属佩奇,导演最后决定在结局中只展现金属佩奇。
事实上,片头李大爷使用的老式翻盖机,就算在农村也不常用了,那个是道具。
当地很多老人使用功能简单的老人机,但李大爷本人使用智能手机,这是儿子送给他的礼物。
他本人不太会用。
李大爷所在的村子有1千多人,而常住人口只有几百人,连网也不方便,老人们也不一定会使用智能手机上网。
这个村子,曾是《亮剑》的取景地之一。
在戏外李大爷也曾盼城里工作的儿子春节回老家过年,所以片中的场景与其说是表演,不如说是重现自己的经历。
李大爷今年春节并不与儿子一起过年,因为儿子夫妇俩约定单数年去女方父母家吃年饭,双数年则去男方父母家。
而今年是2019年。
(按:影片火了以后,李大爷经常受到媒体和网友的打扰,希望大家不要因为好奇心打扰村子里的人了,真想为村子好的话,那么平时养成对农村尊重和关心就可以了,不要跟着热度一起炒作。
)————————————————————PS:我是农村人,对于这部短片,我个人并不反感,也不认为它抹黑了农村,因为它本质上是部家庭剧,农村只是故事背景。
但我个人极不喜欢赵本山等人年年演官方想像中的“纯朴农村”形象,搞得电视节目中农村就好像只有这么一种形象、而没有其他形象。
虽然中国有些农村是这样,我个人也见过,但也有很多农村并不是这样,我所在的农村已经半城市化。
日本动画《悠哉日常大王》和《樱花任务》所呈现出来的农村,反而是我个人更为常见的农村形象。
PS2:关于老人会不会用手机和电视查“佩奇”的资料,我想这因人而异。
我爸60多岁,至今都不知道世界上存在着一部叫《圣斗士星矢》的动画片,更别提什么《火影忍者》、《海贼王》之类,他通通不认识。
但他绝不落伍,智能手机让他玩得很HIGH,也让他变成购物狂魔。
但我的70岁伯父,至今不会使用微信支付,这对他来说是极其麻烦、难以挑战的高难度任务。
(而片中也不是所有老人都不接触年轻人的文化,比如羊倌就会用智能手机看女网红直播。
)PS3:之前在豆瓣上看到有个网友和片中有同样的经历,说是小时候想要一个美少女战士的变身魔法棒,后来爷爷动手给自己做了一根。
(出处:https://www.douban.com/people/marukon/status/2367975129/)PS4:本文内容只评论这部短片,至于《小猪佩奇过大年》拍得多糟糕、以及导演的道德绑架言论,个人表示厌恶,但这是另一回事了,不抹杀导演之前的成就。
——2019年2月12日补充。
休假在家近一个月,自感给父母添了很多麻烦。
我习惯起床后不叠被子,反正晚上还要睡觉翻开;而妈妈对整洁的要求显然比我更高。
我认为地板不需要拖得那么情况,甚至我都不觉得脏,而她却在我都看不出灰尘的时候就要开始拖。
我认为少油少盐无味精的饮食才是健康的,但是他们觉得这样不好吃。
我认为动物油脂是坚决不能吃的,但是他们习惯了农民的艰苦朴素作风,还是不舍得扔掉……总之,不同代际之间的生活习惯差异体现在方方面面。
终于有一次我实在忍不了了,我妈喜欢囤货,买了一箱百香果放冰箱冷冻室还不吃,结果外表皮就变得软趴趴的,里面的口感也像是坏了一样。
我很生气地说了她几句就走掉了。
也许是说者无心听者有意,后来我妈对我说,是不是现在我做什么你都看不惯了?
我顿时无话可说了,深深的自责感从四面八方袭来。
自己也即将成为父母,为什么还不能站在父母的角度想一想呢?
他们这一辈,经历过艰难困苦的生活,物资匮乏的年代,对囤货的安全感是及其需要的,而不是像我们一样生活在大城市,想要什么都能找到外卖和速达。
我开始反省,我是从什么时候变成这样的呢?
许是进入职场后,这两年来,从未在家里待过这么长的时间。
而步入社会后,在不知不觉间我竟变了这么多。
虽然有时会想家,但是一个人的惬意生活也让我更加独立和养成自己的习惯方式。
而父母,他们还是那个样子,只是在下坡路上走得更远了点。
年关将近,我知道电视上的广告铺天盖地都是合家团圆、父母盼子女回家过年了。
跟一个大几届的学长聊天,他说他今年过年还是出去旅游,我跟我妈说我以后也想去国外旅游过年,我妈只是感叹那个学长都三十多了还不结婚家人该是多操心。
似乎现在年轻人都畏惧过年,这意味着要和不熟的亲戚尬聊,对自己隐私的窥探,以及行为方式的相互不理解。
一方面,现代社会对年轻人的要求及恶劣的生存环境使得年轻人不得不求助于父母,生活上需要老人帮忙带孩子,在经济上需要掏空六个钱包才能买房。
另一方面,价值观又鼓励年轻人独立自主。
这两者根本就是矛盾的。
更主流的价值观在于,无论是做了一桌菜等孩子回家吃饭结果都不来了的老人的广告,还是现实中的空巢老人,都表现并且强化了老人孤独弱势的形象。
而父母什么时候转变成了“老人”呢?
也许是子女上大学后,父母就和孩子一样突然失去了目标,感觉自己的人生任务已经完成。
“不再被需要”成为大多数父母的状态。
罗振宇在今年的跨年演讲中说,我们这一代有相当大的可能性会活到一百岁,因此需要在更长的时间跨度上对自己的人生做出规划。
对父母这一辈来说也是,在退休之后,应当要保持退而不休的状态,有自己的爱好和生存空间,去追逐更多的东西。
“family first”的理念不是相互依附,而是各自都能共生共存。
也希望社会能给老年人多一些关爱。
虽然现在的生活越来越便利,但是这只是对年轻人和主持人来说,国内的很多设施及环境,都是以牺牲小部分弱势群体的利益为代价。
越来越多的app和智能手机的功能,对老年人来说很不友好,那么小的字体怎么能指责他们不愿意学习呢?
因此,《啥是佩奇》让我有些不舒服,要是儿子没有出现,老人的一腔准备就付诸东流了,我们自然也看不到鼓风机的佩奇。
但真正该宣扬的,是老人即使没有儿子在身边,也能和放羊老人一边吃酒一边吹牛,顺便还能看美女直播。
迁徙可能是所有不甘于有限的初始禀赋的人们的宿命,互联网和交通技术的发展带来的世界扁平化使得这样的人越来越多,人们选择了迁徙,也就选择了与自己小小的梦想和自己家乡的牢牢绑定,这赋予了春节更浓厚的意义,也赋予了大多数人们活着的意义。
尽管短篇中出现的电影院接电话,子女对农村父母缺乏足够的交流与关心,农民对于啥是佩奇的解释权被剥夺等细节受到了观众的诟病,但现实世界本就是不完美的,电影作为反应现实的一种艺术形式,也没必要去接近完美,毕竟大多数简单善良的人都只会看到温暖的那一面,而聪明到能敏锐感知短片中那些刺眼细节的你,一定能在生活中想办法改进这种行为。
很多人给差评,原因无非就是那么几个,电影院接电话,差评!
歧视阶级差异,差评!
为什么不打电话问问啥是佩奇,差评!
儿子不够关心父亲,差评!
等等等等。。。
我想说,你们这些理由跟“何不食肉糜”有什么区别?
你们去过中国农村么?
你们见过土生土长上了年纪的人么?
你们知道他们待人接物和行事的方式么?
你们知道他们和儿女相处的模式么?
你们不知道,因为你们对真正的底层农民一无所知,你们只是拿你们在影视作品中看到的形象来套在他们身上。
电影院接电话,是为了表达农村父亲的淳朴,你们没听见儿子在旁边催他挂电话吗?
耳朵聋了?
这也是你们给差评的理由?
导演是为了突出父亲的人设啊,你们只知道没素质,导演不知道吗??
他特么一个导演会不知道??
那为啥要拍,片子一共五分钟为啥要拍,为了突出父亲的人设啊大哥们!
导演又不是提倡这种行为,只是一种侧面的表现手法你们高潮什么?
阶级差异歧视。。。
大哥们,这不叫歧视好不好,这就是赤裸裸的现实,底层农村的人就是这么淳朴,说难听点也可以叫无知。
因为我父亲目母亲就是农村出来的,我每年会回几次老家,我们老家就和电影里面一样,村民就是这么淳朴无知好么!
你们压根都没接触过这样的人吧???
还阶级差异歧视,真是醉了。
自己对真正的底层无知的一塌糊涂还在这里大放厥词,显得自己多么圣母,我只想说你懂个锤子谢谢!!!
为什么不打电话问问啥是佩奇??
我再重申一遍,老一辈的很多农村人真的是淳朴无知到你无法想象,至少我接触的很多农村人就是这样的,他们根本不会想着去上网查,不打电话问儿子一方面是短片里手机天线掉了,打不了电话,另一方面是很多农村的老人跟城里的孩子是有距离感的,他们甚至害怕打扰到孩子们,并且,他们最习惯的获取信息的方式就是面对面的问村里的人,而不是借助网络和外界。
所以爷爷的所作所为在现实生活中是完全合理的。
还有说儿子不关心父亲的,大哥,很多中国式的家庭就是这样的好不好,为什么不给父亲换手机,因为父亲觉得换手机贵啊,他们也很难接受新的智能手机,我奶奶也是这样,宁可拿着几年前的老人机也不换现在的触屏大屏手机。
一方面是贵,她舍不得,你给她换了她会生气,跟你急眼,另一方面,对他们来说换新手机的学习成本太高了,很可能根本不会用。
或许你周围的老人都很时髦,会用电脑会用智能手机,可是你要知道有很多农村的老人,一辈子只会看电视和打电话!
他们淳朴无知到你根本无法想象!!!
这部短片绝对是一部反映目前中国现状的佳作,不存在歧视,因为底层就是这样,你们没见过,所以你们想象不到,无知的不是他们,而是你们。
不要总是一副高高在上的样子,中国大了去了,世界上永远不是你即世界。
说真的,很多人给差评的理由在我看来就是文艺圣母或者“何不食肉糜“”。
最后我想说,这是商业宣传片啊大哥们,引起话题性是最大的目的,不是特么的奔着奥斯卡最佳短片去的。
这就是一部接地气的佳作,求求文艺婊和圣母婊放过,谢谢!!!
非常标准的根据美国商业片的方式制作,好的剧作+认真的制作+准确的情感点。
1.开场1分钟就出现了激励事件:爷爷要满足孙子的需求---给她一个佩奇2.激励事件出现后,要让观众意识到主角无法使用其他抄近路的方式完成任务:大山里信号闭塞的环境设定,爷爷手机信号线掉了=爷爷必须靠自己,在村子里完成任务3.集结队友:包括查字典,找保姆,小卖部,棋友,本质上就是复仇者联盟的队友们,通过主人公一己之力去收集信息,不断接近终极挑战4.适度的挫折,看似不可能完成的任务:爷爷反复寻找,离真相越来越远。
最后得知是猪却不能染色,让观众形成“这个任务不可能完成”的错觉,为高潮的反差做铺垫5.意外的转机:鼓风机带来意外的转机,转机越特别突然,惊喜越大,观众的心里满足越大6.英雄必须自己完成任务:事实证明,最后队友们都必须离场,爷爷必须自己完成英雄的高光时刻。
所有的好莱坞电影,不都这样么?
7.团员结局之前的失落时刻:在最终的圆满之前,一定要有一个失落时刻。
神奇博士费劲千辛万苦眼看就要成功还是功亏一篑打不过boss的时刻,就是儿子说不回家过年的时刻。
这个时刻是最揪心的,着注定是短暂的。
8.大团圆结局。
奇迹发生,真爱发电,英雄光环。
总之就是圆满快乐,给你所有的满足感,情绪被拉动到高潮瞬间释放。
剧情就可以在这里结束了。
这一刻就是佩奇出现的时刻。
这个时刻故事已经完整9.后面的是广告植入,属于故事的附属部分。
也是这部片子拍出来的目的所在。
10.最后我还是快乐感动的看完了这一步中国春节版的漫威爆米花电影。
并满怀敬意的进行了转发。
确实拍的还行啊,何必呢
令人遗憾(其实想用「不可理喻」)的是豆瓣的影评水准已经到了「把电影院打电话堂而皇之的拍出来,这也配做一个电影工作者?」这条评论能获得如此高票的地步
这简直是年度宣发案例了,可能会开创中国式病毒营销短片的风潮!
热评第一生动展示了什么叫“奥威尔式的胡言乱语”,不知道是康生同志还是江青同志。
佩奇是鬼畜,佩奇是吹风机。“啥”这个主题是跟着农村主题一直走了的。
消费“时代”
展现出祖国亲情绑架的力量。除了盼孙子女回家外毫无追求的老年人生。不解的是刷屏痛哭的好友中也不乏喜欢真探、火线、欲望都市、傲骨贤妻之类作品的,你们真的看懂了嘛?
最高赞一星短评看得我心惊肉跳,一个很好看的五分钟小视频解读出这么多“深刻内涵”真是让人服气极了。不夸张地说,这是我这么多年看到的最好看的广告,不论从脚本还是表演上,都有超出电影的既视感。也不是说大过年的咱放松点,但是凡事都上纲上线,都用批判甚至鞭尸一样苛刻的眼光去审视,您老不累么。
短评第一条充满了阴谋,将一个广告片引到了阶级斗争中,还这么多人点赞,哈哈哈哈哈,还是鲁迅说的好啊
太优秀了,“度”把握的超级好,宣发是哪家
我哭了。我跟你讲,我不在乎电影,但是这个宣传片真的优秀,我单独拎出来打五星好吧。我要是孩子家长我心甘情愿领着娃上电影院去看这片。(但是不准在电影院里打电话跳舞蹦迪好吧。
真是对不住。如果这不是一段商业宣传片而是公益广告,切入点还算是不落窠臼。最后一分钟商业气息一加持让我顿时不知所措,我以为我在看百事可乐新年广告。佩奇刷成大标语着实意外,本以为9012年人们已经不再喜爱口号式的宣发手段了,看来我还是年轻。这两星一星给演员们的超脱真实的演技,一星给那两句唢呐配乐。最后再说一句,如果有原型的话,让自己父亲至今还用带天线翻盖手机,一脸错愕地看着父亲精心准备的土特产,还硬要带着爹去看一窝猪的电影的儿子,也够不是个东西的。
emm……就拿央视十年前播的什么《妈妈洗脚》、《关爱独居老人》、《常回家看看》就秒杀这个十条街了吧…
还真有这个条目呢233333
宣传片也有条目,牛!不过平心而论,剧情真的没有多感人,就是公众号营造的一种全民刻奇罢了。
想起贾宏声的爸爸给他画的那盘磁带
她爹也是猪,她娘也是猪,儿子还是猪,一窝猪……hhhhh
既然看了就要客观打分:无聊、做作、粗陋、庸蠢。
不好意思,在影厅乱蹦乱跳的小孩以及在影厅打电话的大人,都是垃圾。刻板而刻奇,早拍十五年也许还算合适。
前三分半钟属于那种一看就知道正片非常烂的电影宣传片,精华全在宣传片里了可能(就小沈阳和董成鹏那种