以往中国动画电影中,动物体系中一般都以十二生宵为主,就连我们的国宝大熊猫都成功进军好莱坞了 , 但是以刺猬为主角的动画电影少之又少,几乎都是打酱油的,7月22日全国上映的《刺猬小子之天生多刺》(下称:《刺猬小子》)就是以刺猬为主角的动画电影, 讲述了一只名叫大猬的小刺猬勇敢地与命运抗争的美妙故事。
近年来国产动画的制作逼格越来越高,《刺猬小子》无疑又是一部上层佳作。
全片93分钟,不仅从头笑到尾,还从头萌到尾,不论是人物设置还是场景设置都萌得过分。
影片中的刺猬主角大猬,聪明、勇敢还有那么一点小叛逆,有着寻常刺猬不能及的本领,在争夺“果王”的过程中跌至悬崖,大猬被胖鸟阿灰救起后失去记忆。
失忆后的大猬可爱至极,不仅异想天开的想当鸟,找来几根羽毛绑在身上就敢飞翔,萌的不要不要的。
《刺猬小子》前面创造了一个美好的动物世界,大猬失忆后在胖鸟“阿灰”的帮助下追寻真实自我,于是他们踏上了一个神奇的旅程。
进入人类世界后的冒险,大猬面对的是一个巨大的阴谋,在传染病流行、全城抓捕动物的城市里, 独自流浪的大猬意外成了小明的动物“声优”。
他们不仅揭开了那个阴谋,大猬帮助小明完成了发明,小明也帮助大猬找到了自我和归宿。
动物的世界里充满了阳光与爱,与人类世界的丑恶形成了鲜明的对比。
整体来说,情节紧凑,故事完整,音效带感,角色塑造的完美,悬念伏笔设置也的相当成功,在93分钟的片长里,不仅能让成人都能坐得住,更能让人期待下一部,我想对中国的动画电影来说,能做到这一部就已经是成功了。
特别值得一提的是,对小朋友们有着非凡的教育意义,影片除了将爱护大自然爱护小动物表达的非常完整之外,还从侧面交代了小朋友之间相处的方式,非常值得带孩子去影院观看,比课本里和老师的强行灌输强太多。
个人非常喜欢《刺猬小子》这个片名,看完电影之后我第一反应就是,那小子真帅!
蓝色的刺和蓝汪汪的大眼眼,帅气的不要不要的,再时不时卖个萌,真的是没谁了。
可以说小刺猬大猬,是近几年继《喜羊羊》里众羊羊、《熊出没》熊大熊二之后,最出彩的动画形象,真心让喜欢。
即能让小朋友喜欢起来,也能让成人喜欢起来,因为他身上体现刺猬了一切特征,勇敢向前乐观向上,这是我们成人最为需要的,所以说这是一部合家欢的电影,很值得推荐。
<图片1>近日中国南海不太平,美国、菲律宾、日本狼狈为奸,所谓的“仲裁结果”更是一派胡言。
但面对日益复杂的南海局势,中国是否应该改变策略,在守卫领海国土的同时,该亮剑时必亮剑。
“刺猬小子”面对外敌都敢于“亮刺”,我泱泱中华必有亮剑时刻!
嘿!
伙计!
这“刺猬小子”何方神圣?
亮刺和亮剑,是一回事吗?
“刺猬小子”,江湖人称“大猬”,绝对不是David,是动画电影《刺猬小子之天生我刺》中的“男一号”,以矫捷的身手、强大的内心和敢于亮刺的勇气著称,是刺猬族群面对外敌(人类)入侵的主战派和核心战将。
这“刺猬小子”不简单,从小到大一直是刺猬族群的佼佼者,绝对的天之骄子。
但有时过于自负,好在身边有好基友胖鸽子“阿灰”和漂亮的族长女儿陪伴,让他在困难中迅速成长,并找回“大猬”的身手、勇气和“亮刺精神”,最终捍卫了家园,也守住了尊严。
在《刺猬小子之天生我刺》中,“刺猬小子”最霸气也最果敢的决定,就是决心与强于刺猬族群数倍的一小撮邪恶人类抗争到底,是典型的“打不过,也得打”的亮剑精神,这是最令人印象深刻和钦佩的。
刺猬怎么亮剑?
影片中,刺猬当然是“亮刺”。
亮刺是格斗时的杀手锏,同时也是下定决心的表现。
通过敢于“亮刺”,“刺猬小子”找回了从前的自信,并凭借勇气和气度赢得了美人心和友情万岁。
除了“亮刺精神”和核心战将“大猬”,《刺猬小子之天生我刺》还有很多其他元素和有趣的人物。
比如格外抢眼的阿灰同志。
作为“大猬”的好基友,大胖鸟阿灰同志甚至不惜离开自己的鸟群,跟随刺猬一起闯都市,简直比“大猬”的女友阿玫还贴心到位。
尽管这是一只又肥又笨又能吃,看起来十足的“废物点心”,但如果没有他的存在,“大猬”仍没有勇气找回自己,更谈不上什么“亮刺精神”。
<图片2>阿灰呆萌可爱,巨能叨逼叨,影片的搞笑全由阿灰负责,对“大猬”的一句“小宝宝”不知“碎了”多少人的心。
《刺猬小子之天生我刺》极具好莱坞经典动画片韵味,故事较为扎实,角色塑造也非常丰满,尤其是动画质感,已经达到一定高度,绝对可以媲美好莱坞动画片。
影片的定位也很清晰,轻松诙谐的情节和台词使得老中青少四代皆可观赏。
《刺猬小子之天生我刺》自曝光以来,受到了许多明星的贴心关注。
尤其是鬼马机灵的主角“大猬”,让李冰冰、黄渤、任泉、章子怡、黄晓明等众多国内一线明星艺人屡次鼎力相挺,大家在微博上纷纷转发留言,表示早就被呆萌的“大猬”圈粉,同时对电影流露出了超高的期待值。
《刺猬小子》是部非常励志的动画电影,讲述了一个勇敢的小刺猬在寻找自我和家乡的过程中遇到的各种困难,臭鼬(我真的木有看错吗),城市人对动物是病毒传播者的误解,坏蛋……它在这个过程中坚持了自我,保护了自己的爱人和朋友,真心觉得小朋友们需要这样正能量的宣传,还有,主人公大猥和那胖鸟好可爱有木有,萌翻了有木有,强力推荐,我娃喜欢,还有,一言不合我就给5分,完毕
傻乎乎的 小朋友看看好来
<图片1>讲真,这部动画片非常非常的好莱坞。
如果不提前知道它是made in China,相信很多人都会跟所长一样认为它是一部来自好莱坞的作品。
之所以这么说因为它不论是技术层面还是思想内涵层面,包括整部影片的包装风格,都非常西化。
<图片2>首先这是一部国内少有的从质量上能跟好莱坞能平起平坐的作品,所长这么说一点都不浮夸。
电影的人物设计非常精美,举手投足,连毛发都特别的有质感和逼真,如果非要做出一个直观的比较的话,所长说句公道话,刺猬这个人物要比熊猫难度大,鸟就更不用说了,电影里的鸟儿们完全可以比拼《里约大冒险》。
动画片中的人物对白也很重要,这往往是决定影片能否出现亮点的关键。
这部电影里的亮点丰富,对白非常幽默,也很成熟,并结合了当下的语境和热点。
所长是个对脚本、文字非常敏感的boy,从而对这样的对白印象很深刻,但本着人道主义精神所长不在这里做过多赘述,一是不想过多剧透,二是非影片情境之中单拿出来讲会逊色很多。
所以大家自己去看。
<图片3>对白的精彩也从侧面反映了剧本的用心,放心,绝不低幼。
所以第二点要说的就是影片的故事了。
故事非常完整,是一部国内少有的动画长篇,故事主线,复线,起承转折,情节的复杂程度,真正实现了适合各个年龄层的合家欢电影概念。
刺猬大猬的冒险之旅也是自己的成长之旅,他遇到的人和事都为整个故事的主题做出了最精彩的诠释。
大猬作为主角的塑造立体,还有各种次要角色的多层次戏份,衬托了主角的同时也让情节更为丰满。
第三点要说的是电影最让所长匪夷所思的一点,也是最为敬佩的一点,那就是电影的价值观。
跟许多国产动画片甚至是很多供成年人观看的国产电影都不同,本片所体现的是个人英雄主义价值观,宣扬的也是追求个人幸福和梦想的理念,刺猬大猬傲立独行,不受族人,朋友和制度的约束,这是一个非常西化的体现方式,其实也是目前主流的思维方式,自己对自己的崇拜,自己对自己梦想的成就才是一个人生存意义的基础。
所以电影看起来让人很舒服,更容易被接受和引发共鸣。
<图片4>暑期档是小孩子们的天下,但每年的暑期档往往都是以小孩子的名义来打成年人的牌,并没有一部真正能从小孩子的角度出发的“迪士尼”化的作品。
在这里,所长想负责任的告诉大家,这部《刺猬小子之天生我刺》绝对是一部全年龄层的并且是从小孩子角度出发,真正拍给小孩子看的作品,但它绝对不是一部在剧情上偷工减料糊弄人的低幼之作,它是一部能让大人和孩子共同成长的一部电影,非常值得回味,也值得其它国产动画作品学习。
对于城市的孩子来说,刺猬其实很陌生,这不是一种能经常可以看到的动物,至少比那些鸡、鸭、猪、狗甚至老鼠们的出镜率,都少太多,而在影视圈,它们抛头露面的机会也并不太多,所以,当《刺猬小子之天生我刺》燃情似火的冲入暑期档,无疑是一次充满新鲜感的相遇。
小刺猬的大能量:从游戏到动画印象比较深刻的有来自于游戏的索尼克(Sonic the Hedgehog),诞生于1990年,并在1993年开始有衍生动画陆续面世。
然索尼克可能是当今世界上最知名的刺猬形象,但对于中国小朋友的家长们而言,索尼克的名气,可能比不过一个中国的小刺猬,那就是在1979年由上海美术电影制片厂制作的动画片《刺猬背西瓜》,讲述了一只大胆突破常规的小刺猬的成长故事,基于该动画片诞生的社会背景,故事也对各种墨守常规的教条主义,进行了无情的嘲讽,特别是刺猬妈妈的坚持固执与小刺猬的突破尝试的对比,令人记忆犹新。
当然,随着70、80后的渐渐成长,曾经辉煌的动画片时代,也随着翻篇,而《刺猬背西瓜》也在他们的脑海中渐渐淡去,而对于当下的小朋友而言,一个全新的刺猬角色——大猬,或许会成为新一代童年中的最难忘,这个小刺猬来自于动画电影《刺猬小子之天生我刺》,一身狂放不羁、五颜六色的利刺,一脸调皮捣蛋、自信满满的表情,还有过人力量、速度与动作技巧,都让他成为一个形象醒目、个性突出的全新卡通形象。
果壳山和刺猬谷:从成长到成熟《刺猬小子之天生我刺》制作精美,可视为国产动画中最高水平,已经不属好莱坞的动画制作水准,影片讲述了个性十足的小刺猬“大猬”的一段离奇冒险,片中的小刺猬——大猬,个性张扬,但不张狂,一身利刺被他运用的出神入化,而故事,也以他失忆前后的不同境遇,分别讲述了他在家乡——果壳山,和误入之地——刺猬谷,所发生的一系列奇遇,当然,很多事情是互相的,不同的境遇给了大猬不同的感悟,而大猬也以一己之力,给了世界许多的改变,这是成长的互动性的集中体现。
众所周知,生活中的刺猬天生胆小但易怒,一旦遇到威胁也会全身缩成一团,让敌人无从下手无从下口,也是一项有效的天然防御,但在刺猬谷,刺被隐藏起来的刺,不再发挥任何武器的作用,而成了可有可无的身体外表的装饰。
果壳山,代表了大猬的欢乐成长,他是这里顽皮的强者,年年都能抢到最大的果子,而刺猬谷,则代表了大猬的社会经历,那些沉闷、压抑和制约,莫不似我们所经历过的成长之惑与处世之痛,而故事的触角,更是通过大猬一身“刺”的不同遭遇,带着隐喻的展开,这个道理比较浅显易懂,那就是,刻板而保守的教育,对未来一代在个性上的抹杀,这一点在当下的学校教育和家庭教育中,是屡见不鲜。
天生我刺的未来:是磨灭还是发扬有关刺与个性,是影片的主题,天生我刺,并非就是天生就是个刺头儿,而是新锐而勇敢的成长所带来的正能量。
除此之外,影片也通过剧情,带出了更多社会话题,比如环境污染、自然的破坏、人类的贪婪、小动物的保护等等,并无说教之感,更容易被小观众们理解和接受。
其实,上天赐给我们的每一个孩子,都有属于他的唯一的优秀。
我们的生命和生活中,每一个孩子,都是上天恩赐的小天使,是否能持续散发璀璨的光芒,却要靠家庭与社会的共同哺育,而我们,常常会选择扼杀,这种与正常教育理念背道而驰的行径,却很常见,其中原因何在,解锁方法又该是如何,《刺猬小子之天生我刺》能给到观众更多的感悟,因为那一个个活泼可爱的小刺猬,正是天下千千万万家中的小王子小公主们的卡通化身,看部电影,感同身受,看过电影,有所改变,别把孩子的天才锋芒压制,支持他们更加个性的成长,便是《刺猬小子之天生我刺》的创作者们最大的心愿。
当然,每个时代的动画作品,都呈现出各自不同的形态特征,而技术的进步,理念的更新,也在《刺猬背西瓜》和《刺猬小子之天生我刺》上体现的淋漓尽致,无论是对年轻的父母而言,还是对成长的中的孩子来说,两代人从此各自有了属于各自童年的刺猬偶像,也是机缘巧合,而两代小刺猬中共有的锐意进取与个性成长,却是一脉相承的宝贵理念,作品背后的创作者所坚持的“寓教于乐”,令人欣慰。
纳兰惊梦/文眼下国内电影市场的火热已经毋庸置疑,不仅是大规模大制作屡刷新纪录,包括以往不甚重视的类型片整体水平也有显著提高。
最典型的代表自然莫过于国产动画电影,去年暑假有《齐天大圣》刷新中国市场动画电影票房榜纪录,今年暑假国产动画片更是三箭齐发:《摇滚藏獒》、《大鱼海棠》和《刺猬小子之天生我刺》。
在经历了一度被《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼》这样低幼类型垄断市场之后,国产动画电影终于有了更多的选择和看点。
纵观暑假七月上映的这几部国产动画片,算得上各有特色和卖点。
《摇滚藏獒》有华谊兄弟和郑钧的力挺,资源丰富自不必说,励志传奇的内容加上邀来一大票明星艺人配音,星味十足;灵感来源于《庄子•逍遥游》的《大鱼海棠》带有浓郁的东方古典风韵何无处不见精致考究的中国元素,可谓情怀当道。
而《刺猬小子之天生我刺》虽然“星”味不仅前两者,但却是还未上映就已经在业界备受关注的焦点。
《刺猬小子之天生我刺》的抢眼之处,首先在于它在制作方面的精致。
实际上为了能够在角色造型设计上能够让人眼前一亮,幕后团队先后设计了近百个角色,其中每个动物角色毛发的大面积运用可以说是开创了国产动画的制作先例,这也就是为什么《天生我刺》早在2010年开始便已经斩获中国影视数码剪辑大赛作品奖宣传片类最佳技术奖、宣传片类一等奖等技术奖项,并且先后亮相第66届法国戛纳国际电影节、第十六届上海国际电影节、2013韩国光州文化创意产业展示会等国际级影展的重要原因。
除了在制作技术上不断追赶与国外优秀动画片的差异,应该说《刺猬小子之天生我刺》另一大显著特点则是注重在影片立意和观众定位的选择上有着清晰的轮廓和逻辑。
在过往的动画片制作上,制作者秉承着的基本是“就事论事”的思路,即把动画片完全定性为单纯为低幼儿童消费的产品,忽视了动画片其实是阖家观赏消费的事实,毕竟小朋友必然是在父母的陪伴下才可能进电影院消费。
于是便出现了在此之前像《喜羊羊》系列电影孩子们看的兴高采烈,家长们看的昏昏欲睡,最后口碑评价一片骂声的现状。
如果动画片只是满足于图孩子们一乐的初级消费,而无法对于他们的未来成长产生潜移默化的作用,那么这样的动画片显然是难以进入到观众内心的。
而《刺猬小子之天生我刺》刺中的恰是国产动画片目前存在的软肋:故事的成长性与教育意义。
主角大猬设定为一只刺猬形象,是主创者希望用这样的形象提醒大家,在任何时候都不要丢掉自己——你的刺可能看似丰满招人不满,但那是你与生俱来的性格特点,不要轻易否定掉。
在任何情况下都永远不丢失童心,保持本真。
如果把角色映射的更加深远一些,大猬在电影中所遭遇到的不幸与逆境,与年轻人初入社会的那种困惑感何其相似。
在内心遭遇挫败时,是妥协还是保持自己的张扬与勇气,这是很值得思考的地方。
某种程度上而言,刺猬的形象恰是象征年轻的90后,调皮叛逆,锋芒毕露,有着内心本有的骄傲和勇气,即使在面对巨大的挫败时,都不丧失一颗不屈不挠抵抗的心。
而这,恰恰正是《刺猬小子之天生我刺》所值得肯定的地方吧。
(微信公众号:nljmshow)
1958年,美国小说家杰克·凯鲁亚克,在《达摩流浪者》中描写了“永远年轻,永远热泪盈眶”的“垮掉的一代”,他们以生命的直觉在路上狂欢,享受未知的一切,自由意味着一切。
2016年,动画电影《刺猬小子之天生我刺》的主人公大猬,可以看做是起步版的自由者。
《摇滚藏獒》中的波弟从西藏到都市,极其主动的体验。
而大猬的路,最初却是意外失忆自以为是一只鸽子,当他发现世界有另外的游戏法则,便实践了美国人权斗士马丁·路德·金的金句“做对的事,任何时机都是好时机。
” 动物王国有着太多的寓言,近年以来动画电影人更为集中的表达,东西方故事都在升级,虽然中国动画有着技术上的差距,但是也敢于去将成年人的现实世界投射到电影中去,而不再仅仅是幼齿的童话。
当年的《刺猬背西瓜》是70后、85前的记忆,N多年来,刺猬本是人类忽视的一种浑身带刺的小兽,对其生活、性格和禀赋都不在乎,只是知道刺猬易怒、胆小、缩成一团之后,人类和其他动物便束手无策。
刺猬小子的横空出现,自然是刺激了观众的想象,原来他们也有梦想。
天生我刺必有用,昂天大笑出门去,这本是刺猬的本能。
原野里和乡村、都市的边缘或者废墟中,都是刺猬的乐园。
误打误撞来到荒废的体育场的大猬,遇到了都市的漫游者们,他们作为同类,却有着鲜明的生存方式。
刺头儿大猬,需要面对的太多,至少有人类、不友好的动物、以及对友谊的确认、爱情的发展。
不仅是人类政府自然的傲慢和偏见,他们以为只要消灭一切污染源或疑似带病毒的动物,就可以天下无毒,真是太幼稚了。
动物之间,当然有争夺资源的误会,更有食物链的生死较着,再加上大猬的漫游就是不断追问“我是谁”的过程,他要在他人、敌人和意中人的目光中,寻找自己,在不断地欢腾、倒腾、飞腾中,他的价值得以自我实现。
刺头儿的意义,便是相信自我,哪怕分明是刺猬却可以飞,相信能够战胜敌人,相信可以赢得家园保卫战,这当然不是一般的熊孩子可以办到的事情,这是一个有能力、有胆量、有担当的青年,他有肌肉、有战术、有爱情,这个爱情还是很在世俗和理想的嫁接可谓是有点意思。
《刺猬小子之天生我刺》也适合做父母的来看,尤其是如何直面有些刺头儿倾向的孩子,多大的空间是可以的,如何宽容他们富有想象力的行为,如何处理他们没有分寸的狂欢,如何逐步的放手让他们进入社会,毫无疑问,这些都不是一部电影就能够教会大家的,然而总是能够给习以为常的成年人一起反思,我们都从青少年时代读过,我们的时代与他们的又非常不同,所谓经验的参照系究竟有多少可比性呢?
不管怎样,孩子还是要做对的事。
细细回想起来,这只名为大猬的刺猬在90分钟里还真是完成了不少功绩:摘到了大树顶端的果实,结交了鸟类朋友,化敌为友,泡到了妞,打败了人类,改变了一个刺猬族群逃避现实的思想,完成了功夫大招“飞刺在天”,还尝试了一把翱翔天空的畅快!
真是大丰收,大团圆,大欢乐啊!
不过,即使大猬再多收获三五项功绩,恐怕也很难让我收获感动,因为它其实没有什么真正的成长。
我们不禁要问,大猬到底哪里值得这么多成就,难道仅仅因为它那有些自负的勇敢吗?
暂时性失忆和不被新族群认可,大猬只是在情感上遭遇了这两个危机,而它的性格却没有经过任何磨练。
不敢把自己的刺立起来的是那些新族群的刺猬,而不是大猬;任何时候,只要它想要,它都可以轻松摘到树最顶端的果实;它甚至不费什么劲就实现了终极大招“飞刺在天”,熊猫阿宝练出终极大招还经历了各种困难呢,为什么大猬可以不用训练就练成那么强大的招式呢?
我所期待的是,如果有一天大猬自己不敢把刺立起来,不敢再战斗的时候,它是怎么重新唤醒内心想要保护别人的欲望,从而重新立起彩色的头刺的。
我想看到的是,在片首能力超强、不可一世的它,是如何经历困难,从而理解到朋友帮助与族群协同的重要性的。
我较为关心的是,在那些大树顶端可以被大猬轻易摘到的红澄澄的果实之上,是否还有一个更高的果实是它怎么也摘不到的,那个果实需要的不是多么强的身体技能,而是一颗保护别人的心。
影片在把过多的功绩堆砌在大猬身上的同时,实际上丧失了一种聚焦感。
刺,是勇敢和个性的象征;翅膀,是自由和理想的象征。
这两者都是可以成为影片重量级主题的意象,但是影片却把它们混搭在一起,模糊了彼此,失去了聚焦。
在一个还没挖掘深刻的时候就轻易切换到另一个。
如果说大猬是个想要飞翔的刺猬的话,那影片就应该围绕飞翔来写,就要以刺猬本不能飞,却实现了飞翔这个化不可能为可能的神奇为主题。
刺不刺的就不重要了。
如果说大猬是个用刺来彰显性格的人,时刻要表现最本真的自我的话,那影片就应该围绕刺来写,就要以让不敢用自己的刺、只是把刺当成装饰的刺猬找回自我为主题。
翅膀不翅膀的就不重要了。
刺与翅膀是不可兼得的。
影片用一个男孩表现人类中的希望,用一只异类的鸟来培育主人公逐渐失去的交朋友的能力,用一头有丰富小传故事的猛兽来完成剧情反转,都是值得肯定的编剧尝试。
但在对白设计上还需要再斟酌,有时会让人感到像在看莎士比亚的戏剧,刻板的功能性对白较多,单纯的生活化的语言较少。
此外,作为处女作导演的作品,我还想提醒一下影片的安全性问题。
影片中充满了随便暴打他人,从悬崖上跳落(却没有摔伤),在公路上站立拦车这样易被效仿却极不安全的动作。
作为合家欢影片,幻想暴力使用得有点随意了。
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每年暑期档,最期待的还是动画片,《刺猬小子之天生我刺》来袭,刺刺带劲,激情热烈,让人感受到前所未有的欢笑与兴奋,而故事带给孩子们的启示也颇为精彩。
1、天生我材必有用。
而在这部动画片里,大慨的意思就是“天生我‘刺’必有用”,个性十足的小刺猬“大猬”因意外失去记忆后,勇敢地与命运抗争,坚信自己背上天生长出来的刺一定是有用的,是上帝给予自己的武器,也是和其它动物最根本的区别,而这些刺,不仅可以寻找食物,还可以在关键的时候保护自己和家园。
2、人要懂得感恩。
“羊有跪乳之恩,鸦有反哺之义。
”“大猬”在最危险的时候,是胖鸟“阿灰”救了它,并且帮助他去追寻真实的自我,所以,“大猬”懂得感恩,知道“阿灰”对他的意义和价值,不离不弃,最终才能迎接各种挑战。
3、化敌为友。
显然,虽然在动物界有敌有友,但归根结底,还是团结了起来,共同抗击那些不够人道的人类。
4、知道自己的优势所在,并且将其发挥到淋漓尽致。
当“大猬”在刺猬谷看到所有部落的人都放弃使用自己的刺时,它的内心极度难过,刺是自己的优势,而非惹祸的工具,所以在它的启发下,最终刺猬谷里的刺猬选择了释放激情,勇敢前行。
5、不能让孩子选择性失忆。
教育孩子,重点在于让它们懂得更多的道理,而不是只有进步时才能表扬,失败的时候更需要鼓励。
让孩子们记得自己的优势,同样也了解自己缺点,只有这样,才能更好的取长补短。
6、孩子的自信需要鼓励。
小刺猬“大猬”的自信在于它平时就有着过人的优势,每次比赛都能取得好成绩,锋芒毕露,所向披靡,这种自信需要鼓励,因为真自信,离成功越近。
7、给孩子一个目标。
“大猬”好奇心很重,站在高高的果树上,它会遥望远方的楼顶,它以为那是更大的果子,它一直都想去触摸那个大“果子”,最终还是实现了,虽然实现的有点啼笑皆非,但还是因为心中有目标,就可以达到。
8、不被误会,就要证明给人看。
的确,合格证,健康证,都是最好的证明,因为证明了城市病并非“大猬”们所为,而孩子们和小伙伴们相处,最重要的当然是不要出现矛盾,而出现矛盾的时候,就需要认真仔细的解决问题,不想被误会,就拿出来证据给别人看。
9、勇敢的人能收获友谊。
只要够勇敢,就会有朋友,只要有责任担当,就会有人崇拜,电影就是这样用一个特别简洁而又流畅的故事告诉孩子们,有付出就有收获,勇敢担当的人,永远都不缺朋友。
10、家在心里。
每个人都有自己的家,小家,大家,国家,无论走到哪里,只要心中有家,就永远充满温暖,大慨这是电影所要表达的最博爱胸怀吧。
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
相处短短五天,暧昧氛围拉满。至少我们拥有过完整的回忆。老鹅能不能先从崆峒山上下来会儿,会拍多拍点?
挺浪费时间
跑到别人的婚礼,🧧还能刷卡…..
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
剧本写得好诶。
能够感受、抒发自己的情感,为假期和夏天的流逝而哭泣,我们永远拥有这个夏天的回忆。她把生蚝放生回大海里,而她摘下蛋糕顶上的两张巧克力面具。经历了一无所获的戏剧节,也没有改变自己的剧作。「你知道她的眼睛是什么颜色吗?」
最悲伤的事情,假期结束了。
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
好动人的电影啊啊啊啊啊啊,在那样真正亲密的时刻,倒下的酒瓶声其实是心跳声…高潮后又回到寂寞与无趣的日常…但当明白了什么是真正的自己,就可以决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻。将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指尖的缝隙中流走,这样夏天就是你的了。无论未来发生什么,它都永远属于你。
故事很短,一个晚上,仅仅只有一个喝醉了的晚上我们之间的界限变得模糊,但依旧无法跨越。把记忆封存进草莓酒罐中,留住永不褪色的冬天我记得每次旅行的最后几天,想到之后一切的生活都会如此乏味,还有好多好多情感无法理清,只能拼死把所有能够抓住的塞进记忆之中,那我们其实一直都知道,时间会冲淡所有的一切,我们之间没有“不可战胜的夏天”。是想一直看一直看然后直到把剧本的每一个细节理清
海边那段简直太暧昧了。喜欢这种克制、点到为止有想象空间的安排。
夏天不要结束让我永远记住你眼睛的颜色。
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
渐入佳境。夏日就这样一去不返。台词写得很有散文诗的味,非常喜欢。最后突然想到打雷姐的summer wine和summertime sadness.
好细腻的电影
丰富的感情流动 不管是群像还是两个老师的塑造 假期结束了 戏剧结束了 但会永远记得这个夏天和你的眼睛颜色
“你知道她的眼睛是什么颜色吗?”