从三傻大闹宝莱坞开始,《贫民窟的百万富翁》、《black 》我开始越来越喜欢印度电影。
又一次被印度片折服。
整个片子大气、温婉而细腻精致!
与中国的《大魔术师》一样的魔术表演,但却提升到这么令人炫目如诗一般的艺术的高度。
而且与此前喜欢的印度电影一样,其表现的主题并不是空泛无物的,它直面了生与死最深刻的主题。
人类选择安乐死——死是人类最后且唯一的自由吗?
原本无法由一部电影判断的课题,但印度电影却勇敢地面对了这样的课题!
而且令我扼腕叹息的同时,竟然不禁进入电影的情境中不能自己,它没有如中国的主题电影那么索然无味!
这部电影真正吸引我的是这样哀伤严肃的题材,却一点不压抑!
致敬这样的印度电影
其实全片最触动我的是自由与信仰房屋里耶稣的雕像,那些无处不在的十字架,关键时刻的牧师,都在提醒我以一个基督徒的身份去观看这部电影宗教里是不允许自杀的,因为神的律法里告诉我们自杀,以及意外的死亡,结果都是地狱轮回。
这也是生活里让我纠结的一个点,为此我和教会的导师有过多次的争辩,虽然结论让我回到了律法种,但不管怎么样,我还是无法顺利的吃下这副药。
自由,我们生而为人,所拥有的是出生时就赋予的自由权利信仰,我们生而为人,在到达终点时要去的地方我们到底是要生的漂亮,还是要死得其所,两者似乎不能兼得。
至少目前来说我还没有一个真正得答案。
期待有一天神或者神派来得使者来为我解答阿门。
我很喜欢电影中唯美的画面,伊森的魔术表演给人的感觉很流畅,更像是舞蹈,就连从高空坠落的一幕也那么优雅。
安乐死这个主题,一直以来在许多国家都有争论,有人说,生命神圣不可侵犯,任何人都没有剥夺他人生命甚至放弃自己生命的权利,活着是一种义务;也有人说,当活着成为一种煎熬,当个体失去了活下去的信念时,他有权利选择结束以及如何结束自己的生命。
然而现实社会需要面对的问题并不是孰是孰非那么简单:对于缠绵病榻痛苦不堪的病人而言,法律是否允许对其实施安乐死?
医务人员应该救死扶伤还是应该结束病人的痛苦?
家属应该倾尽所有为亲人求医问药还是应该顺从其意愿忍痛割爱?
法律、伦理、道德、宗教信仰……人类社会是如此的复杂,每个人都是独一无二的,我们甚至无法做到真正的互相理解,个体的诉求如何能够得到集体的理解和宽恕?
但我们最终还是会妥协,为了集体的利益,为了社会的稳定,最根本的还是为了个体的稳定。
出于自我保护的本能,我们约定俗成地去约束自己和别人,受到约束的同时却又在最大限度地寻求个体意志的自由。
萨特的小说《自由之路》的卷首语说到:我们是痛苦的,因为我们自由。
真的没有必要去争论谁是谁非,因为人类社会几千年来就是带着各种镣铐走出来的;因为我们都生活在各自的痛苦之中。
只需要发出你的声音,你一定会找到共鸣。
至于最终能否得到社会普遍的认同,是你被他人妥协还是他人被你妥协,或许这并不重要,时间会证明一切。
伊森的痛苦我们或许无法理解,或许能试着理解一部分,但同样“痛苦”的我们,有没有过像他那样去争取获得认同,却处处碰壁呢?
性别镣铐,种族镣铐,性取向镣铐,等级镣铐,时间还不是一一将其打破?
但历史告诉我们,自由之路是充满血和泪的一条路,有人为之而流血,有人为之而流泪,但人类前进的方向从未改变。
有人说追寻绝对的自由等同于追寻毁灭,我同意这种说法。
不过在人类社会中,不可能存在绝对的自由。
我们终将带着自己上锁的镣铐跳舞,要解开旧的镣铐必将带上新的桎梏,周而复始。
我宁愿相信未来是美好的,因为我们都向往更美好的未来,这一共识从未改变,不是吗。
马斯卡雷因魔术表演意外高位截瘫,14年来靠着护士索菲亚的照顾生存。
然而常年卧床带来的身体器官衰竭、思维混沌让曾经的大魔术师胆寒。
他知道,他怕,这样下去他会真的一无是处,成为植物人。
所以他,提出了安乐死。
在印度,一个人是没有权力决定自己的死亡的。
无论是法律上,还是宗教上。
但是,马斯卡雷就是要挑战,就是有勇气去掌握自己的命运,即使这命运是决定离开这个世界。
他拖着无法动弹的身体,跋涉来到法庭现场,只为亲口向法官诉说身心的痛苦;他在自己的广播节目中,向听众们征求是否安乐死的意见,只为有个人能站在他这边;他将检察官关入魔术道具箱子,只为让那个人亲身体验他的煎熬……他不是不热爱生活。
他留恋曾经绚烂的舞台,回忆中的表演,唯美得像一场场舞蹈,他说过他最怀念的就是掌声;他怀念曾经的爱人,要在广播节目中以一首歌曲献给唯一站在他这边的那个女人;他不舍这美丽的世界,去法庭的路上他摘掉帽子,用他全部有知觉的皮肤去感受阳光和微风……他只是被无知无觉的身体、渐渐僵硬的思想、一无是处的自己折磨的体无完肤。
他只是希望,如果一定要提前面对,要在自己还意识清醒、还能自我控制时有尊严的死亡。
其实他明白,自己的死亡,是一种解脱。
这解脱,不仅只于他自己。
坚持,他让亲朋都尊重他的选择。
最终,虽然他没能得到神父的宽恕,没能得到法律的支持,但他终于还是成功了。
在获得了亲友的祝福和美妙的爱情之后,笑着,离开。
离开这病痛的折磨,离开这重法律无人道的冰冷社会,有尊严的离开,到天堂去。
这是一部印度电影,但它却不同于典型的宝莱坞歌舞电影。
印象中的宝莱坞电影,色彩鲜艳光线明亮,节奏欢快。
而在电影的开头,如果不是女主角索菲亚的印度女性特征太过强烈,光看幽暗的光线、高耸的城堡式建筑、室内装潢风格,恍惚以为是英伦制造的大片。
这是一部印度电影,但它却不同于典型的宝莱坞电影。
印象中的宝莱坞电影,歌舞是重头戏,群舞多过个人舞,欢快的氛围最是感染观众。
而在电影的每一次回忆片段,不论是男主角第一次在梦中记起的,那种如梦似幻像是芭蕾独舞的魔术表演,还是小酒馆中索菲亚为了安抚男主角受挫的心情,翩翩的那一段热情舞蹈,都摆脱了群舞才能突出气氛的思维定式,用一个人的独舞,用替代台词的音乐和歌词,十分有张力的表达情绪,直击观众心底。
这是一部讲述自我救赎的电影,却不求生,但求死。
这年头逆境中坚定信念、勇往直前的表达方式数不胜数,而此片反其道而行之,以求死,代贪生。
在求死这一看似消极的行为中,并未带给观众颓废冷漠之感,反而以求死的艰辛历程,展现人性中勇气与坚定的闪光。
这是一部讲述坎坷爱情的电影,却不纠缠,只陪伴。
在从只求活着相伴,到因理解爱人,为其完成死的愿望的转变中,表达出爱与尊重的温度。
其实,在宗教和法律都不支持安乐死的印度,导演和编剧敢于挑战社会现实问题题材,就算是遭遇印度国内票房冷遇,也是值得敬佩的行为。
总体很完美,从画面到节奏都把握得很好。
安乐死在任何一个国家都是争议的话题,更何况是在笃信宗教的印度。
结局不出所料,官方拒绝,自己解决。
其实这正是应该给那些顽固的政客和腐朽的法律有所启迪的片子。
人的生命固然重要,但是没有尊严,生命又和所依托呢?
<图片1>《雨中的请求》印度片最擅长的爱情题材,的确是有套路,虽然不知道为什么,但还是会被片子打动。
这不是一个我爱你,你爱我的甜蜜故事,相反,片子很苦,男主是一个高位截瘫的前世界顶级魔术师,在经历十几年的折磨后,想要安乐死却不被法律允许,最后只有自己的朋友爱人才能帮助他实现自己最后的愿望。
“人生苦短,我的朋友,但如果你用心生活,时间够长了。
因此,打破规则,快速原谅,真正的爱,不要后悔,什么使你微笑,有点甜,有点苦,轻如鸿毛的人生,苦乐参半的人生。
”女主十几年如一日的悉心照料让人感动,朋友们始终如一的情谊令人动容,那些真正爱你的人会理解你承受的痛苦,尊重你安乐死的选择。
片子的镜头语言很美,男女主的颜值惊人,歌舞场面虽然不多,但很美,还有那几个魔术,很梦幻,虽然这片子在一些地方显得太过美好而不真实,或许这是导演喜欢的艺术包装吧,整体来讲还是很不错的电影,小舞舞四星心痛推荐!
人生而拥有生命权,现在的社会,任何人和组织都不能以非法的手段剥夺或者伤害,但是那个人自己呢,自己杀死自己,自杀是怎么算?
是否有错,能否被法律和社会接受?
本片中主人公伊森向法院申请安乐死,但是宪法中明确规定不允许安乐死。
我觉得伊森是代表广大有安乐死意愿的人在奋斗在抗争,他是一个代表,典型代表,有巨大影响力的代表。
他曾是世界上最伟大的魔术师,被朋友陷害脊椎出问题,幸存下来,写书、主持广博电台,在精神上帮助像他一样的,真正的名人,广大民众心中的偶像。
如果主人公是一个普普通通的民众,恐怕唯一的直接的最后的选择是,在“索菲亚”的帮助下安乐死了,因为他甚至连杀死自己的能力都没有。
很遗憾法院最后宣判没有同意伊森的请求,不过伊森和索菲亚的选择做出了无言的抗争。
其实最后有些像大团圆结局,伊森和索菲亚结婚了,好像找到了生活希望,不会安乐死了,觉得应该明确表现伊森在索菲亚的帮助下自杀了。
影片中给出的安乐死理由是尊严,因为伊森这类人觉得生活没有意义,吃喝拉撒都要靠别人,完全找不到存在感,荒度时日。
伊森还好,他在瘫痪的14年时间内是一名斗士,但是斗士最后都无法忍受了,普通人呢?
最严是第一位的理由,再者是能够给亲朋好友减轻负担,安乐死后他们都轻松,能够有时间和精力去做自己的事,不必那么累,还心力憔悴。
钱也是个问题,许多人,患了绝症后,或者遇到事故瘫痪了什么的,没有几个家庭可以承担昂贵的医疗费直到病人死亡(电影中伊森那样的人都没有足够的钱)。
既然根本治不好,何苦在让病人在人生的最后阶段花去一辈子中90%的医疗费,留下一个千疮百孔的家,自己难过,家人痛苦?
还不如在青春美好的时候多享受!
他们更愿意打个商量,能不能把那些医药费找补给我,让我生命大好的时候花,花这笔钱让我吊着命痛苦算什么回事?
我在想影片中的故事是不是真实的,而现实生活中的人们,何时才能有掌控自己生命的权利,即法律能够同意安乐死?
看了都一年了。
当时完全是被海报上的男女主角吸引(印度出美女真不是吹的),即便你不喜欢电影的剧情主题,单纯当作歌舞片欣赏,它也不会辜负你的期望。
现在回想起来,第一个感觉:美。
演员,画面,音乐,舞蹈,还真是不惜血本,精致奢华,尤其值得一提的是:男女主角惊为天人。
(不怎么看印度片,印象里动不动就插进来一段歌舞,虽然的确不错,但一般插入得很粗暴,毫无逻辑,让人出戏。
不过本片中的歌舞倒搭得很不错)其次它涉及的主题——安乐死,也是近年来的社会热点话题。
如此华丽的电影搭配如此沉重的主题,加上煽情的情节,拍得不错,宝莱坞确实实力大增。
《what a wonderful world》,是本电影所有原声中唯一一首纯正英文的歌曲,全片共出现两次。
第一次由母亲在酒吧翻唱,那时候伊森年纪尚小,这是对美好生活的展望。
第二次由伊森自己在母亲的葬礼上吟唱,这是对母亲的缅怀和对现实的讽刺。
世界多美好,生活多美好。
伊森有爱他的朋友,医生,徒弟,母亲,尤其是他的看护,十二年如一日的悉心照料,超越了一切的爱和奉献。
世界多美好,他却如此痛苦。
别人难以忍受的仅仅60秒的无法动弹和难以呼吸,他却捱过了十四年的漫长时光。
别人可以随意表达自己的喜怒哀乐,他却只能任人摆布。
那些想要自杀的人,你看生活多美好。
你至少还拥有自杀的权利,而有些人比如伊森,他们甚至连这都做不到。
他们只能承受痛苦。
所以,你们并非最不幸的,那么,还有何理由寻死呢?
早前不知看过哪部印度电影,百度男主角,发现他曾参演的电影里有这部8.6高评分的《雨中的请求》,马了下来。
前几天在微博资源帝的推荐下看了《恋战特工王》,又百度了男主角,发现他就是《雨中的请求》的男主,毫不犹豫下载了下来。
看来我怎么都逃不过它了,它早就知道我一定会爱上它。
没有歌舞,没有夸张,这已经超越了一部印度电影的范畴,它是属于世界的,它是属于世界级的。
配乐绝美,镜头绝美,舞台绝美,细节绝美,演员绝美。
一段又一段音乐高潮迭起,绝无累赘多余。
我对这镜头的喜欢都快超过顾长卫了,屋内的冷,外面的暖。
魔术舞台的布景如梦如幻。
伊森第一次出门在敞篷车上的场景让我最难忘。
镜头扫过稻草人简直神来之笔,伊森的眼神一下就黯淡下来,其他的一切都是伊森向往的自由和活泼,只有稻草人和他一样。
选角如此考究,母亲和伊森有着同一双迷人的浅绿色的眼睛。
男一和女一不仅是印度第一帅和第一美,同时还拥有如此毋庸置疑的演技。
他们把角色的魅力发挥到了极致,男主在舞台上变魔术时的一举一动,女主在餐厅里跳起舞时的一颦一笑。
看的时候,我的心情十分复杂。
心碎伴着幸福,欢笑中带着眼泪。
或许这就是伊森对这个世界的感受。
扣一颗星是因为有时欢快得略诡异的bgm。
记得之前做过一篇英语阅读也是关于安乐死的。
第一个将安乐死合法化的是荷兰,大概记得整个过程是当事人申请之后,由两名主治医生统一,并给一个星期的时间再冷静思考一下,如果还决定安乐死,就可以批准了。
当然,现在安乐死合法化的地区越来越多,这种衡量机制应该更合理了。
其实有关安乐死的新闻也有不少。
我很欣赏当事人的豁达。
人的价值观是不一样的。
有的人就是把尊严和体面视得比生命还重要。
事实上,如果冷静的想一想,这样的生命最后一程是什么样子的。
比如阿尔兹海默症,这是我认为最残忍的病。
因为他夺去了你的思想。
而得了这种病的人,最后就是胡言乱语,易怒,大小便不能自理,甚至都没有意识到。
而他周围的人,没日没夜的为他清理打扫,看到这样子的亲人自己也会难过……再比如癌症患者,后期身上各种疼。
病人会半夜疼醒,后期忍不住还会叫出来,更不消说的因为病痛而骨瘦如材没有人形的身体……前段时间看《活着》,我在想,活着的意义是什么?
难道就只是为了活着?
所以在这种人生结尾,还要继续延续生命,其意义何在?
自己受苦,家人难过。
或者如果你有这样受苦离去的亲人,你想一想你对他的印象更多的是他被病痛折磨的样子,还是很多年以前他笑的样子。
安乐死听起来可能很残忍。
因为最后那段日子,即使大家都苦,可至少有陪伴。
伊森在广播中让大家对他的安乐死投票,大家都投的反对,原因各不相同,但都是为了各自。
因为他是英雄,他不能死;因为他曾激励人们,他不能死;因为……总之他要活着。
可是爱他的人说的话是:I vote yes because I love you so much. 接着多年的律师朋友告诉他我帮你想办法上诉。
她的母亲说,我舍不得,但是我尊重他。
而默默爱他的人愿意用下半生的牢狱生活来帮他安乐死。
生命不是拼时长的较量。
这里会有一个派对在生命的结尾,而不是措手不及歇斯底里。
人的价值观是不同的,可我希望人能有相同的权利能决定自己的生命。
至少应该有这个权利。
刻意。唯一的亮点是艾西瓦娅的歌舞片段
感动,,美。。。
传递的东西不想接受。
一般吧
。。印度电影都那么优秀了,关于安乐死。
“人生苦短,我的朋友。但如果你用心生活,时间够长了。因此,打破规则,快速原谅,真正的爱,不要后悔什么使你微笑。”
男主很帅,跳舞也显得轻盈仙气,是我觉得印度为数不多显得精致的男星,虽然是络腮胡子的造型。女主的扮相也很美,欧美的古装风格也hold得住。整部片子无论是配乐,服化道还是整体气质都没有很浓的印度气息。至少和我看过的一众印度歌舞片不同,十分地欧美。
男主很帅
摄影画面音乐一如既往优秀。故事题材也较之以往的印度电影多了深度。对于生命的尊严的思考。男主角演技有突破,女主角非但老了胖了而且演的很奇怪。尤其前半段老铁板着一张脸就跟谁欠她一屁股债似的。
超美的画面,超赞的歌曲,还有几个泪点。印度女人好美啊!
我又再次醒来,我不知在何方…平凡人连箱子中的60秒都呆不久,又怎能懂一整夜雨滴在额头的痛苦…她和他应了之前他们合作的一句台词:爱情是一首诗,必得以死来句读。整部电影是基督式的暗喻和救赎,如同索菲亚乌发间的红玫瑰,肃穆深沉中藏不住的热烈与美好。
无论男人落到什么境地,永远有女人兜底
表现主角意识活动的歌舞表演极其精彩;剧情本身薄弱,无说服力;极尽煽情之能势,随意安插drama,致使严肃主题焦距不准,语调杂乱。与The Sea Inside差距太远。
文化的差异啊
印度歌舞片进步神速啊,都改唱美国歌了~
导演一如既往的会拍,美术一如既往的美,但我真不知道他想要讲什么?爱情?人生意义?
也是一部没太多歌舞的非常规印度片。
平凡的願望最困難
3.5。难得看到信仰基督教的印度电影,整部片子依然是导演精致到unreal的风格,这是印度吗,更像是英国旧贵族的子弟住所,连佣人穿着都是英伦风。在歌舞方面突破宝莱坞传统思路,更加现代化。虽然创作者既尊重安乐死的决定,又不希望传递给大众屈服于痛苦的负能量,所以在片尾提醒把握生命,但实际上有点不太连贯自然。“安乐死是否应合法化”是个经典辩题,万般争执无法企及受害者感受一分,希望能看到中国电影人的作品。里面那个一闪而过sofia的丈夫,我前头刚看他在阿克谢的电影里演受害者家属,这里就成家暴男了。
印度电影确实不错