异人之下

我不知道为什么现在这个社会越来越多的人习惯性的昧着良心说假话了。

一部电影好就是好，不好就是不好，如果明明就是一坨那啥非要硬夸的，不收这个钱你是会死还是咋滴？

尤其是很多电影大V，虽然之前关注那些人也没指望他们能推荐什么好电影，但是你他妈可以选择不表态也别说假话啊。

我看电影从来都是自己花钱买门票，也从来不是任何人的粉丝或者黑粉，生活艰难，谁他妈有空当谁的粉。

去年一开始乌尔善的《封神》上映，网上有很多黑的，但是我看了感觉非常好，最终这个片子也收获了很好的票房，因为这片子确实没什么好黑的，我对乌尔善作为这个片子的导演没有任何滤镜。

《消失的她》上映的时候，口碑也是两极分化，尤其这还是拍《唐探》系列的陈思诚的电影，民间号称“陈狗”啊，但是我看了之后，也感觉非常好，在影院的观影过程非常享受，朱一龙等演员奉献了非常好的表演，尽管这个时候对与陈思诚本人还是非常不喜欢。

再回到《异人之下》这部电影，一开场张灵玉画面出现的时候，我瞬间感到生理不适并逐渐萌发了要离场的想法，但毕竟自己买的票，硬着头皮往下看吧，至少胡先煦的“张楚岚”的角色我看着还是觉得非常自然，但是，但是，李婉妲饰演的“冯宝宝”出场的时候，我开始变得骚动了。

（这里插播一句，有很多人说漫画里面这个角色就是巴拉巴拉啥的，所以电影里面如果也是巴拉巴拉啥的，这就有点犟了，漫画是静态的，人物可以在你的脑海中无限鲜活。

但电影是动态的，需要演员自己的演绎，冯宝宝无论怎样，既然是电影中的主角且不是植物人，那就应该要有人的演绎，你可以不懂情感不懂人间烟火，但绝对不能是一块木头，也不是一个目光呆滞的工具人。

）在看剧版《异人之下》中王影璐饰演的冯宝宝的时候，一开始我也觉得有那么一点呆但也不乏可爱，之后就越发觉得这个宝儿姐很可爱。

但是电影版的不仅是呆且毫无人气（我觉得李婉妲这个演员本身很美很有灵气）甚至觉得有点吓人。

再然后是娜然饰演的夏禾出场，说实话，开场动作，走路姿势，仪表神态，眉眼惑光等等都还挺不错，直到一开口说话，那种说不出的怪怪的感觉（我不确定是否是用的别人的配音）瞬间让这个形象减分了，然后在房间魅惑两个男人的戏份，又真的是让人一言难尽，魅惑本应是一种魅力但不是骚啊，骚是减分的是低配的，魅惑是加分是高级的啊，我不评价你乌尔善的长相，但是关于骚和魅你是真的分不清啊。

还有就是说不清楚是AI动画还是真人实拍非要加上漫画滤镜的回忆画面，你要不就完全是动画要不就是真人调色也行，非要搞这种中不溜的东西，看得我他妈的又开始脚趾头抠地。

终于煎熬了40多分钟之后，我实在是坚持不下去了，电影票就当打水漂了吧，尤其想起了一开头张灵玉的画面（我对饰演这个角色的演员真实的样子没有任何别的意思，只是就乌尔善电影中的这个角色的妆造不喜欢），立马转身走开了。

离开之后，翻了几个平台关于这部电影的评价，看到很多无脑夸的我，真的是觉得这个世界怎么了。

中国也有很多明明品质很高的电影但是票房惨淡的，但也没见那些导演出来各种喊惨的，这些人至少是让人敬佩的，但是我非常瞧不起那些明明是大烂片却拼命的搞各种水军来无脑刷评论无脑喊牛逼的。

去年躲过了《超能一家人》，没想到今年栽在了《异人之下》。

1.胡先煦没有演出张楚岚真正的优势—用脑子，对角色的理解似有若无，走了“经典热血猥琐流男主”的路线，虽然脱了很多衣服，但没比彭昱畅演得好到哪里去；2.李宛妲很美，也努力演了，但是不贴脸。

另外她会演出很多冯宝宝不该有的情绪波动，例如对打风莎燕的部分；但李宛妲确实很美，别墅里和胡先煦的对手戏感觉俩人快擦枪走火了（所以这段戏感觉也很怪…）；3.张灵玉丑得我一哆嗦，但偏偏乌尔善很喜欢给他一些展现并不存在的帅气的特写，每次看到这种镜头我都极其难受…肉体上麻了，作为张灵玉厨真的非常难受。

另外他和胡先煦打得好拉…有种魔法对轰感；4.其他配角，夏禾很有存在感，乌尔善还给她加了一段钢管舞，但…我个人感觉和原著夏禾那种勾着人不给吃的媚劲儿不一样，这位演得是外放的骚，唉也不知道好不好，反正我看着觉得奇怪；吕良相对还原，风莎燕相对还原，柳妍妍加戏太多但又删掉了重要的和张楚岚最开始的戏，看着很傻；老一辈都不错；5.剧情主要讲了罗天大醮之前的部分，节奏非常赶，开场三十分钟流水账，像是4首mv硬串起来。

超级斩我很喜欢，但超级斩给一人做的这首我觉得没那么合适。

对比剧版几首歌也是不足的状态。

打柳妍妍和四张狂、打张灵玉这俩部分都很无聊，别墅培训开始转好（李宛妲演绎有点不太到位但别墅部分她神态很美），天下会部分是我觉得电影里最好的。

6.然后不得不说一点，电影里所有回忆部分都用了AI转绘做的，就是把实拍用AI转成类似动画的感觉，包括徐翔和冯宝宝非常重要的、原作和剧版都催人泪下的回忆部分，AI转绘表达力的缺失再加上紧赶慢赶的节奏，这个部分变得…非常平淡。

7.最后一战是原创内容，战力崩坏得很明显，让张楚岚彻底沦为了没脑子的热血男主，也严重削弱了冯宝宝的战力，不具体剧透，但很离谱。

总之作为漫画全订动画全看剧集也看完的原著党，我完全不推荐。

我去的是北京首映礼，放两张图吧。

8月2日，更新典中典回复，同乐

多少年都不写长评了，今天真的忍无可忍。

请问这拍的是什么！

这个冯宝宝，从长相到一举一动，你确定她不是诸葛青的如花？

一开局就像得了超雄综合征一样，情绪还特别丰富，根本就不是那个淡到无色的宝儿姐！

这个张灵玉，你确定他是张灵玉，不是什么全性成员？

这个长相和扮相，看一眼都辣眼睛的程度，毫不夸张地说，每次一给他正脸我真的会捂眼睛，求求他快点走。

性格上，他哪里像个修行之人，哪里配得上做那个阴中之阳，更像是王霭孙子之流的卑劣货色。

这个徐三徐四，徐三挺好，一身打扮局里局气，看起来高低也得是个处级干部。

这个徐四？

你确定不是徐翔？

他俩演父子更合适吧！

偏偏这个老年人还特别容易暴躁和无能狂怒，落拓风流放荡不羁的人物内核呢我请问？

甚至他俩能因为中了般若掌去争夺夏禾，在这演胡胜胡杰呢二位？

好歹也是代表公司的力量，削弱到让人以为这片子是全性投资拍的。

这个夏禾，媚得很表面，神经得很显眼，美则美矣，毫无魅力可言，这种极度男凝视角下的擦边审美让我万分怀疑导演对于作品与人物的理解能力，并且为了给她加戏，又是什么般若掌，又是大跳钢管舞，大量的软色情充斥其中，乌导这是吃到了质子团坦胸露乳的福利，还是年纪大了不走心开始走肾了？

对，用台词说，从心火领肺金，转为肾水领肝木了。

这个风莎燕，看外形更像是风正豪的小蜜，看行为我甚至觉得她可以演风正豪本人！

前面动作戏挺不错的，为什么要把性格改得这么神经，好像一个病史多年的双相患者！

再说说所谓四张狂，我说冯绍峰怎么不演个主要点的角色，这不是天选徐四吗，原来是要魔改，最后吸别人的气七彩光波超人归来，真的不是南 孚聚能环一节更比六节强的广告吗？

实力配比，冯宝宝打不过风莎燕，将将战成平手，打不过夏禾，甚至被夏禾按住，甚至打不过张楚岚了！

还是前期没怎么发育的张楚岚，被他追杀甚至真的被杀了一次，我是真没想到有一天会在异人之下的作品里看到张楚岚杀冯宝宝。

后面又被沈冲按在地上打，给张楚岚制造队友祭天法力无边的爽文男主崛起瞬间，这可是冯宝宝！

几乎没有敌手的冯宝宝！

为了制造男强女弱的性别顺差是不是用力太猛了！

张楚岚开大，一招如来神掌，周星驰看了也得骂一句抄袭啊，还一下子完杀了，哥们您有这实力，您还藏个毛线啊，还参加什么异人演武大会啊，我看您一招都能秒了老天师！

最后再说说剧情与内核。

首先我想说，《异人》绝对不是一部超级英雄作品，它是一个很黯然的故事，每个人都在承担着自己的命运，正因如此，他们的嬉笑怒骂，才显得有温度，他们的思索与抉择，才显得铿锵有力。

这个故事，思考了一些深刻的哲学命题，一些修行中的困顿与迷惘，让我们看到了百花齐放而又有血有肉的异人世界。

而电影的整个改编，可谓是一个好莱坞化的抽离人物精神的短剧爽文脸谱化创作，张楚岚与冯宝宝关系递进关键的转折天下会，它一笔带过，交代冯宝宝身世让她真正在我们心里活起来的回忆，它只交代梗概，倒是把节省下来的篇幅放在“燃”与“爆”的“爽”与“刺激”之上，甚至还有大量的恶俗与擦边，这无异于买椟还珠。

角色塑造上，功夫都放在了表面，长得怎么样，打得好不好看，看似群像，实际每个角色都是如此浅薄，硬生生将一部一流作品打造成三流爽文。

千言万语汇成一句话:乌导！

真有你的啊！

我觉得大概523导演是改不了，他喜欢拍摄男凝镜头的习惯很突出。

把原著放在一边，因为原著都是我很久以前看的了，基本上都记不清楚了，所以不过多的去评价原著和电影之间的区别。

单纯从这部电影讲，也是将男主张楚岚作为成长的主角，从一个隐姓埋名的人被迫成长成为拥有很强异能的主角。

总的来说就是一个拯救自我和拯救他人的故事。

在这个过程当中呢导演非常绝妙的穿插了很多拍摄女性演员裙底的镜头。

不管有意无意，总之感觉不适，不管原著是否存在相同的特写镜头，单就这些个镜头而言就很难讲。

除了拍摄女性演员的裙底和屁股，还拍了很多穿丝袜的和高跟鞋的腿的特写。

除了身体符号化呈现，还有台词上面的低俗性笑话。

（一点也不好笑）我失望的是那然的角色竟然还是这么的片面和这么的工具人化，在去年上的封神第一部里面就是相同的问题。

一个不立体的角色注定是一个为了剧情而服务的工具人。

而且还是和去年妲己类似的角色。

我很害怕这会成为一个女性演员的便签。

这难道不是等于限制了一个女性演员的多面发展空间吗？

还有所谓的创新点难道是动画画面配合现实的人物镜头？

其实我还真有赞同其他评论说的像ai创作出来的。

先说结论，又臭又长。

虽然本片是漫改电影，本人也前前后后看了3、4遍原作，不过还是先脱离本体，来给还在观望的非原著粉朋友们讲讲这片子的问题，以期你们免得和我一样获得人生中最绝望的观影体验。

整体故事非常简单，概括一下就是废柴大学生张楚岚身负绝技的秘密被人得知，于是引来了江湖上各方势力的争夺。

被卷入明争暗斗的他遇到了甲乙丙朋友，一路克服了如此这般困难，也逐渐接近当年爷爷被害的真相，最后大运神功，击败意欲夺走绝技的反派。

听起来很简单？

没错，就是我们的武侠小说、西方超级英雄电影讲了一次又一次的俗套故事。

但情节架构简单从来不该是一个电影的原罪，最要命问题是这片子多处细节都给我一种创作者以刻板印象和陈旧古板的认知推进叙事、敷衍了事的糟糕印象。

空口无凭，用一场戏来大致说一下这种印象的来源。

在影片前半段，张楚岚遇到反派团体“全性”的袭击并被击败。

就在他被捆起来即将抓走时，正义的“公司”一行人赶到，为救下主角，一名有土遁能力的异人“土猴子”替主角接下了一掌，这一掌具有催人性欲、让受者失去理智忘乎所以的神奇能力（效果类似于春药）。

至此，公司大部队赶到，全性眼见不敌败逃，一名女全性被擒。

后来主角一行人来到公司总部，为了知晓全性团体的目的开始审讯抓到的犯人。

到目前为止情节都算正常，但问题也正是从这里开始的。

公司审讯的方式是让一名领导像牵狗一样牵着中了“催情掌”的土猴子，以近似性骚扰的形式趴在犯人的身上逼迫她说出实情。

这般情形下，正义的主角自然看不下去，狠狠的把土猴子踹晕，赢得了犯人的感恩并说出了实情。

显然，这段情节是想以公司的非正义和不合规反衬主角之善良正义。

然而稍加思考就会明白这段戏从头到尾都是编剧不过脑子的产物。

且不说在性别议题大热的当下，这种处理方式是否会引起部分观众的不适，为什么因公负伤的土猴子非但没有被保护起来，反而要以一种非人、没有尊严的姿态继续发挥叙事作用？

像这种取巧偷懒又逻辑漏洞巨大的改编方式，远不止这一处。

角色塑造也糟糕到令人发指。

几乎所有人物的形象全部扁平化至极，在片子里仅是作为符号出现。

片子里的女性几乎都是男人们的凝视对象和欲望落点，不是给安排了洗澡湿身的戏份就是有大量的裙底镜头，作为男性观众都能明显感受到其中审视的意味。

视听层面，看得出创作者为了还原漫画质感用了不少非现实感的打光、布景。

但结果是既不贴近写实又没形成漫感，处处渗透着一股廉价的味道（没错，就是预告片的观感）。

视听语言乏善可陈，巨量的全中景人物镜头和糟糕的运镜，表现力比起原作的静态分镜差之千里。

大概是演员们的演技实在撑不起特写吧。

另外，本片配乐更是对观众听觉的挑战。

大量十几年前综艺里的经典配乐桥段加上多首词不达意的说唱，给人一种老年人在家庭聚会里努力融入年轻人但只能憋出“神马都是浮云”的雷感。

罪不止于此。

本片的宣发延续了导演上一部作品《封神》的“训练营”策略，展现了演员们大量的武术训练过程、妆造细节。

然而令人费解的是，正片中相当部分的打斗都是以极其廉价的特效所呈现的“能量对波”取而代之的。

甚至最终主角与反派的决战也是如此，一波定胜负。

除此之外，印象中还有好几场两人对垒，各站一方，发力运功，飞扑一拳定胜负的戏，本质上和能量对波没有任何区别。

文戏不行，武戏也如此羸弱？

本作改编的《一人之下》前五十余章的确是网文感娱乐性十足，不过随着阅读就会逐渐发现，这部所谓的“国漫巅峰”所讲的绝不仅仅是超能力者之间的利益冲突和恩怨纠葛，而是上升至讲述社会人情、生命经验、传统道家哲思的文学级作品。

限于篇幅和市场喜好，导演难以做到尽善尽美。

把故事安排成二元善恶对立的结构，这可以理解，但也绝然不该是本片采取的名片式的、娱乐至死的改编策略，对于种种涵义丰富、大有可讲的人物设定与概念仅是拿来即用，像报菜名一样草草带过。

这是对观众的傲慢，也是对渴盼原著翻拍成功的粉丝们的背刺。

看完电影出来，影院大厅里正放着回春丹的鲜花。

可我心里想的只是以如此敷衍的态度对待这么优秀的ip，一手好牌打的稀烂，那国漫可能永远都无法等到开满鲜花的那天。

《异人之下》牛逼！

由于是漫改片，所以造型场景人物表演都很飞，如果导演没有极强的信念感，很容易搞崩。

但一切都被乌导的美学震住了，没有违和！

牛逼！

预告片里觉得又假又傻气的场景和动作，在大荧幕上都无比完美。

看看那个暮光中的工厂打斗，最后圆形的建筑工地，此等都是中国电影少见的美景！

突破，就有意义！

更厉害的是，本片贡献了四个造型个性迥异的女主！

中国电影S级制作少有那么大胆突破的人物！

面对这些姐姐，抖M属性彻底被激活，全部跪下叫主人！

嗷嗷叫！

希望能看到一二三四五六七，一部不够的！

这片其实门槛要比《从21世纪安全撤离》高的。

而且对所谓AI处理的动画段落也有保留意见，动画段落明显后半部比前半部好，因为后半部有了更强烈的风格化处理。

但总之，为了姐姐们，就是无脑！

这钱买两斤瓜子，回家吹着空调看电视不舒服吗！？

电影从头到尾写满了敷衍两个字，把观众当傻子，看过原画的和的没看过的都沉默了，老掉牙的改编剧情，猜都猜的到剧情的发展，编剧是小学生吗？

选角就更不用说了，主演没有一个是契合角色的，张灵玉出来的瞬间，真的要吐了。

有点激动不好意思，电影挺好，大家多去看，不能可着我一个人恶心！

2015年，一部以奇幻异能为主题的都市现代风玄幻武侠漫画开始在腾讯漫画上以网络漫画的形式连载。

一经连载收获好评如潮，这部来自漫画家米二的作品，就叫《一人之下》。

一年后，由日本动画公司Pandanium改编自《一人之下》的同名电视动画开始在版权网站固定更新，从2016年到2022年共更新了五季，而漫画原作也更新了七百多话。

曾先后就读于中央美术学院和北京电影学院的蒙古族导演乌尔善说：“我自己也是《一人之下》的粉丝。

”23年的七月，他带着作品《封神第一部，朝歌风云》登陆2023年的暑期档。

2024年7月26日，乌尔善导演，胡先煦、李宛妲、冯绍峰等主演，改编自《一人之下的》的电影《异人之下》登陆今年暑期档。

此外，《异人之下》还作为FIRST闭幕日特别策划展映片目与观众见面。

漫改电影，漫画改电影。

从2015年漫画原作《一人之下》到2024年电影《异人之下》，经历了从漫画到电视动画，再到电影的一个完整过程。

但漫画与电影终究是两个层面的事情，漫改电影，电影如何像漫画一样讲故事？

漫画与电影，无法忽视的一层距离就是违和感，从二次元到三次元，平面到立体，如何消解漫画与电影的距离、原著党与观影人群的距离？

我们看到2009年，《守望者》上映，一经上映狂揽十八亿五千多万美元的票房，并拿下多项大奖，成为一代DC漫画迷心中经典的漫改电影。

2012年，日本华纳兄弟制作、佐藤健主演的《浪客剑心》上映，同样也收获了大量漫画迷、原著党的支持。

2024年五月，改编自漫画《九龙城寨》的港片《九龙城寨之围城》上映且也收获了不错的评价。

纵观影史，有大量的漫改作品深入人心。

漫改电影的核心问题有两个：如何将漫画与现实的背景进行合理的结合，以给到观众更为真实具体的观影体验和心理体验。

以及如何将原作漫画的叙事成功与电影相结合，既满足原著党又满足新观众。

文章：王晨宇编辑：朱学振责编：刘小黛策划：抛开书本编辑部未经允许，禁止转载--以下内容涉及剧透--开篇我们也介绍了，这是个与奇幻异能有关的的现代都市风玄幻武侠作品。

首先我们看到这个玄幻故事的世界观设定：影片开头便将整体背景向观众托出：这个世界里有一群可以操纵异能的人群，叫异人。

异人群体中流传着一个说法，得“炁体源流“者得异人天下。

主角张楚岚（胡先煦饰）是这一代炁体源流的唯一传承人，从一个隐藏自己身份的大二学生瞬间被卷入各个异人组织的斗争漩涡中，影片也将原著里的各大异人组织悉数安排出场，在各方势力的争斗让新观众对原作中出现的“天下会”、“天一门”、“全性派”、“哪都通”的人物们都熟悉了起来。

第一部的故事就是张楚岚在各方势力争斗中和神秘女子冯宝宝一起揭开身世之谜，寻找到自己爷爷死亡的谜团，以及冯宝宝这个角色的身世之谜。

对下一部以：炁体源流“的继承人参加比武的剧情做了铺垫。

我们回到刚刚抛出的核心问题：如何将漫画与现实的背景进行合理的结合，以给到观众更为真实具体的观影体验和心理体验？

如何将原作漫画的叙事成功与电影相结合，既满足原著党又满足新观众？

首先不难看出乌尔善在这个层面的用意，但作为观众我并没有在电影里看到导演对不断变化着的世界作出反应，在另一个层面中，生硬的照搬原作很容易让观众产生割裂感。

通过加强视觉效果上的呈现固然是个破题思路，但仅有特效和漫画原作是无法支撑起这部134分钟的长片的。

就特效而言，将原作中的阴阳五雷改成蓝色和红色的雷法，爆炸、起飞的画面都充斥着塑料感，“炫酷燃炸”真的真的不是这个片子的重点，同样也不是任何漫改电影的重点。

无论是电影还是动漫还是漫画，最终我们还是得回到叙事、角色和人物。

最让人难以忍受的是导演和编剧完全没理清叙事逻辑，一个在原作中篇幅不算长的故事讲的稀烂。

就像用浆糊把要出场的角色强行黏在一起，构建一个个充满特效的空间祈求人物间能发生奇妙的化学反应，最后的结果自然就是故事稀烂，人物十分扁平。

就漫画原作而言，作为一部口碑极佳，连载到七百多话，将近十年的一部作品。

片中的每个角色都刻画的相当立体，原著党对漫画好评的原因也在于群像塑造的独特性与复杂性。

从剧作角度出发，人物的立体是非常关键的，但很遗憾，这部电影里的角色塑造的立体度极低，非常扁平。

张楚岚这个角色完全看不到任何成长趋势的铺垫，靠着回忆两段记忆完成了整个人的蜕变，真的看的特别尬。

片子里矛盾点的制造也很莫名其妙，唯一说得通的就是借湘西柳家（应该是湘西赶尸）的传人柳妍妍（兰西雅饰）在“哪都通”公司监狱里说出来的那句声泪俱下的控诉：“我每天与僵尸为生，苦练十年功成之后却又叫我隐藏异人身份，那我这十年算什么。

”，然后主角就和这个角色共情，也算是向观众交代了一下张楚岚的心酸，对后续身世的发展埋下伏笔。

但剧情走到后面观众又会发现二者的动机根本不同，张是因为爷爷的死以及嘱托选择隐藏自己的身份，而柳是“大名鼎鼎的湘西柳家（原台词）”呀。

剧情走到中后半段非常的故作深沉且拖沓，人物集体变得低智，故事整体的走向也越来越表面与差劲。

再说说片中反派形象最突出的五位吧，以沈冲（冯绍峰饰）为首的五人为全性派，分对应着三毒，沈冲代表贪，在剧中反复提及金钱以及各种金钱的外化；夏禾（娜然饰）代表欲，用技能诱惑敌人；高宁（桑平饰）对应嗔，用技能唤起敌人心中的愤怒；窦梅（刘纯燕饰）则起到“临终关怀”的作用，技能可使敌人失去战斗力。

本部作品中最后也是最大的反派就是冯绍峰饰演的沈冲，在吸取他人的异能后转为己用。

但全片一直聚焦的“异人之乱”以及对“炁体源流”的争夺都算作是铺垫，结果到最后依然是沈冲这个角色作为最后的大反派，毒害队友，吸取异能，对战主角。

而且因为叙事线的稀烂，导致上述主角与反派的剧情非常老套。

片子对女性角色的拍摄与刻画简直到了一种令人难以忍受的地步，充斥着男性导演让人无法忍受的男性凝视之下的擦边福利画面，性明示真的对夏禾这个角色的刻画毫无作用。

镜头各种游移在夏禾的身上，仿佛是为了给观众制造笑点一样，低俗的可怕。

夏禾出场时的配乐选择割裂感实在太重，根本无法将角色、配乐、空间、剧情相互串联。

为夏禾的定位和技能所安排的几位配角也根本起不到作用，在这几位角色相继出场的时候让人看到低俗、神经、抄袭再加上像是随意挑选的配乐，给观众造成的观感非常糟糕，也对原著角色的性格细节做了改动。

还有整体配乐方面的一塌糊涂，风格是缝合怪，音乐的进入与切换常常在出乎意料的时刻出现，且曲风多变，从古典到流行随意跳脱。

现代都市风的文化多元性也不是这种简单的音乐缝合就能展现出的。

这部片子为数不多的优点就在致敬传统文化方面，片中出现的李小龙哲学思想名言：“be water my friend。

以及数次李小龙的招牌勾漏手、存拳等元素的出现。

像是雷法对决的招式源于太极拳与八卦掌。

夏禾的招式来源于蛇拳；风沙燕的通臂拳等。

这点可以看得出动作设计团队是用了心去设计的，就打击感与动作设计这个层面确实也算是可以夸赞的地方。

相较于“炫酷燃炸”作为宣发重点，片中18分钟的回忆片段反而是特效用的最好的时刻，乌尔善导演用了真人摹片混2.5D所呈现的漫画感还是比较到位的。

乌尔善导演说他自己本身就是《一人之下》的忠实粉丝，并表示当下观众对国漫还不太了解，他希望以电影的方式将国漫作品介绍给观众。

可以说创作动机和初心是好的，我们的国漫近几年也确实产出了很多不错的作品，也都很值得做漫改电影和观众见面。

诚然，漫改电影本身就是个很考验导演的编剧的形式，但我们依旧无法忽视这部电影里存在的问题。

影片的彩蛋就是在贯穿片中的“比武大会”，按原著叙事以及电影的铺垫，应该会有续作。

无论外界评价如何，从2015年《一人之下》到2024年的《异人之下》我们既见证了国漫ip发展的数年，也看到了漫改电影的方向。

乌尔善导演也用这部《封神》之后的作品为接下来的续作开好了头，做好了铺垫。

要是抱着期待以为比剧版好看的还是死了这条心吧，宣传的时候以为有多6呢，还“希望引起年轻人的狂欢”，狂欢个屁，改编的怎么这么平平无奇戛然而止，无聊透顶，不管是选角演绎还是摄影后期都比不过剧版，浪费我的感情和钱，艹，去tm的！

夏和的表演妥妥刻板印象男凝味的色情，别人夏和本身性格是很清纯善良的，怎么演成这个鬼样子，单调乏味，烂片味十足！

还有那个小师叔，我都不想说，无语死了，剧组的钱到底花哪儿去了！

结缘《一人之下》IP2019年，有一次与领导一起出差乌镇，找发布会的酒店，晚上因开会用到了投影仪，开完会领导带着我们看了一集动漫《一人之下》，作为几乎很少看玄幻影视作品的我来说，实在是想拒绝，不过看了一集之后，觉得挺有意思，现代故事，插入融入中国传统文化的绝技，冯宝宝的方言，有意思的情节和台词，让我竟然看了下去，当时，死活是没有想到，两年后合作了乌尔善的《异人之下》。

打卡《一人之下》“全家桶”看了一集腾讯动漫《一人之下》之后，就整季整季的看了动漫《一人之下》，现在已经看完了第五季。

因为动漫更新太慢，还买了漫画电子书，一直看到了碧游村，不过后来kindle坏了，新买的掌阅却没有这个IP，就暂停了往后看。

去年优酷还出了《异人之下》真人剧版，针不戳，没想到这个IP的作品这么的丰富，给力。

合作《异人之下》2021年底，一个朋友问电影植入有没有兴趣，我问什么电影，说乌尔善导演的《一人之下》，因为电影里有个哪都通快递公司，是需要电动两轮车的，我评估下来还是蛮合适的，IP的影响力，电影的主创阵容，以及天然的骑行情节，当然还有一个，跟领导汇报也比较顺利，所以就正式合作了这部电影，甚至还用了哪都通的VI，做了特殊颜色的电动车（正片里有展示）。

然后是漫长的等待，中间一度要放弃了（合同里约定24个月要上线）……

省略了漫长的等待和沟通，直接进入2024年初，得到暑期档要上映的消息，而且在3月份去北京看了电影（试看版），发了这段感觉…电影针不戳。

于是维持了合作，据我说知，电影里的商务植入还只有1-2家了，导演对电影质量的追求，清晰可见。

《异人之下》未来的“全家桶”、“巨无霸”乌尔善导演的《异人之下》也许会出第二部“罗天大醮”，真人剧版也许会出第二季，腾讯动漫剧也许会出第六季…这个IP越来越好，越来越大，原因有很多，我想一定有一条，中国越来越强大，中国人越来越自信，中国的故事越来越吸引人，中国的文化越来越多的输出。

国潮正在潮，国漫虽慢未缺。

PS：想起《封神》上映后，写的短评里的一句话，《指环王》再好，也是另一片土地，另一种文化故事，中国人自己的传统故事，莫名的感动，同样送给影版《异人之下》。

PPS：吐槽下张灵玉小师叔的选角和冯宝宝的战斗力！

理性讨论！

PPPS：补充短评《异人之下》：中国的漫画改编成真人电影的例子，能想到的还真不多，能想到的是《三毛流浪记》，还有未上映的《镖人》，正因如此，被日漫和漫威“教育”了很多年后，观众的观影习惯不会那么快养成，作为类型片，任重道远。

改编的话，只要世界观、人物设定尊重原著，情节、台词什么的是可以改编的，创作团队已经很努力的降低观影门槛了。

影版选角，配乐，画面，甚至引用一些漫画梗，都算是补充亮点了。

当然也有不喜欢的地方，比如张灵玉道长的选角，还有冯宝宝的战力不够，夏禾、风沙燕、沈冲，不能秒吗？

李宛妲可是为了拍电影，获得了八极拳一等奖！

希望能够看到更多的国漫，以及漫改影视。