继《日光之下》之后,又一部从平遥国际电影展走出来的导演处女作《少女佳禾》终于在大银幕上与观众见面了。
与《日光之下》同样,这部作品在去年提名了第3届平遥国际电影展卧虎单元最受欢迎影片。
图 | 影片主创在第三届平遥国际电影展红毯现场《少女佳禾》片如其名,将影片的主要视角置于一个13岁的少女李佳禾身上。
讲述了被同学们排挤的佳禾有一日突然发现自己的杀母仇人提前一年被放出工读学校,回到社会,从此佳禾开始慢慢接近这个名为于镭的仇人,并在自己的14岁到来之际,一步步走到了犯罪的边缘的故事。
图 | 《少女佳禾》剧照影片导演周笋,将影片发生的时间段放在了一个少女的14岁将至未至的时候,可以说颇有用心。
在我国,14岁的年龄意味着要开始承担一部分的法律责任,也就意味着少女少年们已经逐渐对这个世界有所认知,这个年龄段也正是塑造一个人的个性、世界观等等最重要的时候。
而对于每一个观众来说,我们也都经历过自己的14岁,这也使得观众们在观影时,不免会想起自己曾经的成长岁月。
“寻找出口”路在脚下近几年来,以“青春”、“成长”等等为话题的电影可以说层出不穷,《狗十三》、《少女哪吒》、《少年的你》、《过春天》等等影片给观众们留下的印象尚未磨灭,《少女佳禾》便已经出现在大银幕之上。
这部作品,表现得佳禾在成长过程中遇到的困境。
影片中最开始,周笋导演就为我们展现了一个“颇有棱角”的李佳禾,因为父亲的职业,她在学校里遭受同学们的嫌弃,说她“有味儿”,甚至不愿意与她一同上课。
愤懑离去的她,转头就拎了半桶红色颜料,泼进了泳池里。
在父亲的车里,她又不齿自己的父亲对他人处处低头,看别人脸色,更是因为自己心爱的小牛被宰,直接去绞了屠宰场的电线。
图 | 李佳禾和父亲不过在这些“棱角”之后,我们看到的也是一个自卑,敏感的李佳禾。
她无时无刻地会想起过早离开自己的母亲,又会在洗澡时偷偷闻自己手臂,看看是否真的有异味,随后又会忍不住再下一次。
可以说,在影片的伊始,周笋就努力用各种细节树立起一个内心敏感但是却像刺猬般将自己武装起来的形象。
影片在推进故事发展的同时,也不断加入了回忆,使得过去也现在两条故事线交叉,共同推进。
同时,我们也可以发现,过去的佳禾与现在的佳禾两者之间也形成了鲜明的对比。
同时影片在过去与现在的画面展现上,更是使用了不同的影调。
在佳禾的回忆中,与母亲在一起的时候总是阳光明媚,而在失去母亲后,影片的影调整体显得阴沉了许多。
这种影调上的对比也可以帮助观众更好地理解佳禾自身产生的变化。
图 | 《少女佳禾》剧照相较起佳禾“刺猬”般的形象,本片另一个重要人物于镭则显得内敛了很多。
影片将视角集中在佳禾身上,因此对于镭的展现在很多时候也是通过佳禾的目光以及佳禾与于镭的互动来展现的。
其实细细想来,周笋导演对这两个人物的设置也颇为用心,两人看似天差地别,中间更夹杂着仇恨,但是事实上,两个人从某种角度上来说都极为相似,都是被过去困住,找不到出路的人。
图 | 《少女佳禾》剧照。
于镭扮演者李感。
可以说,佳禾的人生因为自己母亲的意外死亡而被彻底改变,而于镭,因为想要烧继父的车被佳禾母亲发现而冲动杀人,他的人生也从此走上了彻底不同的道路。
正如影片中所说,于镭一直在思索着,如果自己当初做出了不同的选择,是否人生也会比现在的好一点点。
或许也正是这样,于镭对佳禾更多的是关心和保护,也有着赎罪的渴望。
他不希望佳禾走上和自己一样的道路。
最终,佳禾也在自己人生的十字路口,做出了自己的选择。
她选择与现实和解,与自己的父亲和解。
从此,佳禾也走上了一条不同的人生道路。
图 | 《少女佳禾》剧照“后浪已来”未来可期影片中的佳禾与于镭的扮演者,分别为邓恩熙和李感。
一位“00后”,一位“90后”,他们的出现也代表着新一代的“后浪”们也走上了时代的舞台,而他们的未来走向何方,也十分令人期待。
尤其是饰演李佳禾的邓恩熙,作为一个05年出生的女生,邓恩熙在出演佳禾这一角色的时候,年仅12岁。
2016年,11岁的邓恩熙并没有很多的表演经验,只是抱着一试的态度参加了中国版《嫌疑人X的献身》的试镜。
没想到,正是这一次试镜让她从此踏上了演艺的道路。
在出演陈晓欣这个角色后,邓恩熙接连出演了《少女佳禾》以及《你好,之华》。
图 | 《嫌疑人X的献身》中的邓恩熙。
图 | 《你好,之华》中的邓恩熙。
当有记者问起《少女佳禾》的导演周笋关于佳禾这个人物的选角时,周笋表示,佳禾这个人物与影片中那头不谙世事,横冲直撞的小牛有所呼应,因此周笋导演最初就想找一个眼睛大的女孩儿来出演。
而见到邓恩熙时,周笋便觉得她“眼睛里是有内容的。
”但同时,周笋导演也有自己的顾虑:“其次因为我也有担心,她的甜美、活泼开朗这些东西,会不会让她没有办法理解佳禾这种小孩。
但是实际上你在跟她聊天,当她开始对你比较信任的时候,她可能会跟你聊的很多日常生活的一些事情,听过那个之后我就觉得,她还是可以的。
”
图 | 李佳禾的扮演者邓恩熙。
最终,邓恩熙也确实将佳禾的“软”、“硬”两面都真实地展现了出来。
她在银幕上所展现的,是许多12岁女孩儿所没有的一种复杂性。
她的眼神中既有清澈与纯真,也有心机与过早的成熟。
也正是有了邓恩熙的精彩表现,影片中的佳禾的形象才得以如此鲜明与真实。
观众们看着邓恩熙的眼睛,或许也会想起自己在14岁时,也曾有过的焦虑和纠结,也曾有过面临十字路口必须做出选择的时候,这种共情的产生,也让观众与佳禾这个角色之间的纽带更为牢固。
图 | 《风平浪静》中的“问题少女”万小宁。
而在最近上映的《风平浪静》中,邓恩熙也有着自己突破性的表现。
在这部李霄峰导演的电影中,邓恩熙饰演的是自小失去双亲的万小宁。
她平日浓妆艳抹,看似强悍,其实内心却十分敏感,渴望爱。
从这一点来说,似乎与佳禾这个角色有些许的相似之处。
然而这对于邓恩熙来说,确实一种全新的挑战。
当有记者问起时,邓恩熙也坦言:“万小宁和我的反差特别大,不管是从外在妆容还是内在性格上。
”因此,如何在表达出万小宁叛逆的同时,又不让观众讨厌,勾起观众的同理心对邓恩熙来说是一次全新的尝试。
尽管影片中万小宁的情节其实并没有被很清晰的交代,令人抱憾,但是我们依旧可以从大银幕上邓恩熙的表现中看到只属于邓恩熙自己的那种“复杂性”。
“高开低走”令人遗憾尽管有着邓恩熙的出色表现,一人抗下诸多戏份,但是不得不说,影片也有着许多令人遗憾的地方。
可以说,影片在最开始的片段中,由佳禾作文中的小牛为起始,影片以黑白的形式展现了屠宰场中待宰的牛们,随后换面切至不停在用卷笔刀削铅笔的佳禾身上。
不得不说,这开头的一段是非常吸引观众的,然而在随后的故事中,影片却不幸渐渐走上了下坡路。
图 | 邓恩熙获得第23届上海国际电影节电影频道传媒单元最受传媒关注新人女演员荣誉。
如前文所说,影片采用了交叉剪辑的手法将过去与现在交织,同时又以分明的影调来展现过去与现在的差别,这种过于直白的技法的展现反而让人觉得的影片的“匠气”过重,而影片选择插入闪回的时机、方式也相当直接,令不少观众可以轻而易举地猜到接下去会发生什么。
这无疑也降低了观影的“趣味”。
图 | 《少女佳禾》剧照其二,影片的另一个大忌在于台词。
或许是周笋导演太执着于叙事,又或者是想要表达的内容太多,影片中许多的内容与介绍都是通过台词传递。
其中最为明显的就在于佳禾遇到了于镭曾经工读学校的教官,起初这一段可以说有一些没头没尾,我们在并不知道这个人是谁的情况下见到了这个肺癌患者,佳禾也从他口中听说了一些关于于镭的事情。
对于笔者来说,尽管这一段来得突兀,但却是吸引人的一段,临终病患到死都要抽一口烟的形象也让观影中的笔者感到压抑难过。
然而当佳禾再一次来到这个地方,教官已经去世,两个小护士正在收拾他的遗物,从两个小护士口中,佳禾才知道了这个人到底是谁,从事这个职业也是因为自己有过伤痛的往事。
这种通过旁人对话来交代“人物小传”的方式实在令人觉得有些画蛇添足。
再加上最终那一盆想被导演用来当作“点睛之笔”的盆栽,在阳光中静静生长,这一幕实在是令导演的意图变得太过直观与刻意。
此外,佳禾与父亲争吵的那场戏中,佳禾的台词也令人觉得多余。
笔者相信,即使不说这些台词,邓恩熙也依旧可以用眼神来演绎此刻佳禾内心的情感,对于笔者来说,此时无声胜有声,更何况影片已经用了大半的时间来铺垫父女二人的关系,或许比起那么多“从小到大你一点都不爱我”之类的台词,一个眼神,一句“我对鸡蛋过敏”就已经足够有力,足够震慑人心。
图 | 《少女佳禾》剧照此外,从某种角度上来说,影片或许是“成也剪辑,败也剪辑”了。
在影片的开头部分,影片的剪辑确实起到了帮助堆积氛围的效果,尤其是当佳禾跳入水下,影片第一次交叉剪入阳光明媚的过去,但是当佳禾听到哨声站起身来,却发现泳池里只有自己,其他女生都已经爬上岸。
这种强烈的对比一下子将佳禾如今的处境表现了出来,非常引人入胜。
而在影片的最后,当佳禾在混沌的河水中企图杀死于镭但又因自己的一念之间而放弃复仇,两人躺在岸上,开始说出彼此的真心话。
这原本应该是影片的高潮部分,但是周笋导演与剪辑师却选择将这个场景拆做两段,选择将佳禾要说出“我不想要成为你”的部分留在最后做点题的效果。
但是需知有一些场景正是因为一气呵成才能彰显力度,拆解开反而就失去了韵味。
而用佳禾的这段与佳禾最终一个人坐上过山车作为结尾,其实也显得颇为重复。
仿佛是导演怕观众们无法体会到自己埋下的梗而用力过度。
图 | 《少女佳禾》剧照虽然是导演的处女作,但看得出导演其实颇有自己的“叙事野心”,一部影片中,不仅仅包含了少年少女放下过去,直面未来的自我与互相的救赎。
其实还企图展现校园霸凌,以及破碎家庭中处理父母与孩子之间关系以及社会公正等等问题。
虽然勇气可嘉,导演对社会的关怀,对青少年的期许值得赞誉,但是遗憾的是,影片到最后掐去了许多旁线,让影片最终归结在了“自我成长”这一话题上。
图 | 《少女佳禾》获得第33届中国电影金鸡奖中小成本最佳故事片以及最佳导演处女作提名。
尽管邓恩熙为我们带来了精彩的表现,李感饰演的于镭也给不少人眼前一亮的感觉。
但是导演过度直白与刻意的叙事手法,可以说最终也让这部影片难以更上一层楼。
但作为一部处女长片作品来说,影片依旧有其独有的细腻之处。
或许当周笋导演明白“大巧不工”的道理后,等待她的将是一番全新的天地。
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好像听到导演说自己很喜欢惊悚和复仇类型的影片,可能是受限于故事改编自真实事件,主人公又是未成年人,本来我会以为佳禾最后会像《水果樱桃》中那样的少女复仇故事,尤其是开场游泳课上受排挤后的反叛行为更让我对这个角色的走向充满好奇,但是片中对杀母仇人于镭的刻画明显趋于偶像剧男主了,试图让观众觉得这个少年犯没有那么可恶,甚至是那种小女生特别喜欢的叛逆少年形象;片中一边很正面的表现佳禾接近于镭是为了寻找证据证明他杀害母亲时并非未满十四周岁,而且向小姐妹筹钱准备请律师通过法律途径来帮母亲复仇;而另一边又不断的营造出佳禾想要趁他不备偷袭他的氛围,这种矛盾的心理或许是符合角色年龄的,但总让我觉得这样做只是为了规避审查的风险;整部电影最让我感到惊讶和惊艳的是女主佳禾的扮演者邓恩熙,之前在《无名之辈》等影片中已经让我对她印象深刻,难以置信的是出演《少女佳禾》时竟然只有十二岁,她的表演让人质疑她的年龄,因为太过真实成熟,但那不就是少女的本来样子吗!
希望继续坚持文艺电影的路线,不要走偏!
影片的选材本身对于新人导演来说是极富挑战的,一些情景的表现也略显生疏,看得出导演是很有表达欲的,或许因为是一位女性导演,并没有像许多男性导演那样过分表现出野心,突出“个人风格”,像这种慢节奏把故事娓娓道来的影片我个人还是很喜欢的!
The summer is the coldest season.-在恶意面前夏天要比冬天更加寒冷。
电影镜头围绕少女佳禾的所见所为所想展开,影片最开始佳禾被孤立被霸凌,在游泳课上被其他女生嫌弃有味-佳禾的父亲是运送宰牛场的司机,少女是尖锐有棱角的,转头将红色油漆泼向泳池。
在我国14岁是一个节点,不满14周岁的(含14周岁生日当天),对任何犯罪不负刑事责任。
在14岁将至未至的年纪上佳禾背负着一个关于母亲的仇恨,在影片交叉剪辑的插叙中有关母亲的记忆片段总是阳光明媚而温暖的,而失去母亲之后世界也变得沉默昏暗了,母亲的意外是少年于镭在被发现烧车时的冲动杀人,后来少年说 200m的道路要是当时他选择跑出这200m或许两人都能走向完全不同的道路。
最后佳禾选择原谅放下是因为不想成为少年那样的人,也是在自己不敢坐上摩天轮时妈妈说的那句 长大了会更强大。
与父亲的和解是佳禾开始向父亲学习摔跤开始的时候父亲也不一直是这样他也曾是拿着奖牌的摔跤手,即便后来失意,可是在妈妈心中他永远是那个见义勇为赶走3个歹徒的英雄。
文/木易距离大火的《隐秘的角落》播出已近半年,如今想起来依旧令人毛骨悚然,三个未成年孩子的世界看似简单单纯,实则暗藏汹涌心机,无不为人惊叹。
如今电影《少女佳禾》今天大银幕上映,同样是讲述未成年人犯罪的故事,关注和探讨未成年孩子的心理问题,电影从平遥电影节走向全国大银幕,口碑好评如潮,《少女佳禾》势必会再度成为大家茶余饭后讨论的焦点话题。
《少女佳禾》是由新人导演周笋执导,邓恩熙、李感、吴国华、李依宸等人主演的作品,故事讲述了因母亲意外遇害,女儿的生活彻底变得“黑暗”起来。
女儿李佳禾(邓恩熙饰)在学校面临霸凌,生活中又常常遇见“懦弱”的父亲被同事欺负,这使得少女佳禾逐渐养成了有仇必报的刚强性格。
学校里她一人对抗整个班级,生活中她用自己的方式对大人极尽报复,而且她还遇到了致使母亲意外死亡的少年犯于镭(李感饰),她一路尾随,在犯罪边缘徘徊试探,少女佳禾的故事也朝着越来越不可控制的方向发展。
首先不得不说,演员邓恩熙首次担纲女主角是值得肯定的。
电影镜头下她极具质感,从样貌到外形,尤其适合大银幕,而且在本片中的演技表现同样可圈可点,正值青春的年纪让她在诠释少女佳禾一角上更加游刃有余,将角色完整饱满地呈现给观众难能可贵。
少女李佳禾11月17日生人,妥妥的腹黑特质天蝎座,又因本就恶劣的成长环境,本性复仇的特点更为明显,泳池泼血水,剪断屠宰场电线,划破豪车车身等等,这些在常人看似惊心动魄的动作,她却稀松平常的表现出来,足见其内心错乱的黑暗面。
如此小细节的展现,被邓恩熙拿捏得当,看似表面平静异常,实则内心暗流涌动,表演非常稳!
整部电影的基调都非常克制,犹如少女佳禾一般,看似平静实则暗藏着汹涌波涛。
电影里很多画面镜头都值得仔细端详玩味。
如片中那盆花银皇后,空气中污染物的浓度越高,它越能发挥其净化能力,非常适合阴暗房间,寓意于镭和佳禾两个生活在黑暗中的人,如何不渴望生活中能有些许光亮,也许只有“银皇后”才会带来净化和治愈。
又如电影里多次出现水下镜头,沉浸在水里,全世界就只剩下你一个人的感觉非常真切,抛下年少无知,抛下黑暗过往,抛弃一切去遵从自己内心的声音,犯罪有法律来制裁,而原谅却只能是自我和解。
电影《少女佳禾》在青春片的外衣下包裹着太多现实主义话题,校园霸凌、未成年犯罪,等等畸形的青春心理,这是一个另类的青春故事。
非常喜欢电影的克制,在平静中沉溺,在沉溺中爆发,以和解为内核讲述一个犯罪的故事,既有在犯罪边缘徘徊中的紧张刺激,又有达成和解的轻松释然,过瘾,又极具现实意义。
推荐大家去看《少女佳禾》。
少年的救赎,家庭的阴霾,社会层面的折射。
道具老师厉害,片子能看的进去,不需要大开大合的演法也能讲好故事,值得推荐,比注水片挂羊头卖狗肉的强多了,故事不错。
演员妆容看上去很舒服,看上去就相信了这个演员就是故事中的人物角色,能感受到普通生活里有一个少女心思和一个少年过往,社会环境的现实,父亲不容易,教育学校和家庭是很重要一环,也看到了一些行业乱象, 期待两位主演尝试不同的剧本,导演再创好剧好电影!!!
《少女佳禾》上映日期:2020-12-11(中国大陆) / 2019-10-10(平遥国际电影展) 难怪和同期的片子有壁,原来来自平遥。
《少女佳禾》如同一桌菜肴,融青春萌动、冒险悬疑、校园霸凌、亲子关系等元素为一炉,每一个样式都有完整的故事线,故事线之间彼此交错,人物不多但利用率极高。
我无意评价各个线索哪一条是主线哪一条是支线。
《少女佳禾》可能在A的眼中是以青春期少男少女的阴差阳错的发展为中心,可能在B的眼里是一部少女复仇并最终与自己和解的影片,可能在C眼中李佳禾作为未满十四岁的未成年人的校园成长和家庭环境的诸多矛盾才是最大看点。
众口难调。
首先,《少女佳禾》在叙事上的欠缺,就是中心模糊。
这可能与它交错进行的时间线索有关,也可能是由于人物身份的高度重合。
在我这里,《少女佳禾》的主线就是主人公李佳禾的成长,因此我认为这是一部以复仇和新生为主线的青春成长电影。
《少女佳禾》人物关系谱系阻碍李佳禾成长的最大阻碍是她母亲的死亡。
母亲的死亡牵涉到两个人:醉酒未归的父亲(母亲深夜出门的起因)和激动杀人的于镭(母亲死亡的凶手)。
因此,这两人,尤其是于镭,成为了李佳禾的复仇对象,更直接催熟了李佳禾的仇父心理。
李佳禾其实是一个内心敏感、报复心非常强烈的角色。
她因为同学的孤立,将红色颜料倒进泳池;因为屠宰场老板对父亲的为难,绞断了屠宰场的电线;因为父亲在摔跤馆被轻视,在豪车上用尖锐物品划线。
以及因为杀母之仇,数次想要杀死于镭。
她会写文章,会在乎背上有一条长刀疤的小牛;她会追踪,多次逃课试图寻找于镭的身份证将他送入少管所;她过早的成熟,为她带来了格外吸引人的气质。
李佳禾的复仇对象依次是:同学、屠宰场、豪车主人、于镭,分别体现了她对校园、对家庭、对命运的反抗。
李佳禾的教育老师依次是:老师、母亲、教官(女儿死于校园霸凌,却选择拯救工校的坏孩子)。
老师教她知识,却无法和她共情;母亲教她脚踏实地、礼义廉耻,却以死亡成为她青春最深的阴影;教官素不相识,却使她重新思考“选择”与“原谅”的价值。
因此,这部电影对我而言,最大的主题意义就是复仇、选择、命运的交叉。
其次,是《少女佳禾》的镜头语言。
李佳禾与母亲之间的交流全部通过插叙在故事中展开,母亲在阳光下的温和平静、浅笑吟吟的样子是李佳禾梦中最难忘的景色,几乎拥有一种哀而不伤的美感。
李佳禾的眼神、举手投足、与其他人物的交锋,都被导演细腻的镜头捕捉并一一展现。
如果这是周笋导演的处女作,那么我非常期待这份真实而细腻的镜头下次会聚焦的故事。
最后,是我对《少女佳禾》的期待。
影片前中段太让人惊喜了,与之相比,后半段虽然也逻辑完整,就显得有些漂浮。
一直在日历中倒数14岁生日的李佳禾在与于镭的相处和父亲、教官的接触中选择原谅,水中没有杀死的于镭和她并肩站在两百米的路口,聊起人生的选择与命运。
这一段非常真善美,也非常积极合理,是啊,生活总会有新的开始,但问题真的被解决了吗?
我对影片的期待是提出问题,至于问题的解答,不妨将更多的留白交给观众寻找答案。
这几年青春片常见常新,《狗十三》《过春天》《少年的你》珠玉在前,想不到这么快又来了一部,周笋执导,邓恩熙、李感、李依宸主演的《少女佳禾》,同样表现青少年的成长困境,通过犯罪、悬疑片的叙事手法,探讨家庭、校园、社会的多重问题,紧张好看之余,对观者形成了心灵层面的触动。
影片中的李佳禾,表面看只是因为单亲家庭造成的性格孤僻,实际上生活已经是千疮百孔,母亲两年前意外死亡,家里又穷又破,老爸开小破货车为生,面对任何人都点头哈腰,自己在校园里被孤立,被女同学们嫌弃“有味”。
当观众进一步走近佳禾,我们看到了一段宛如刺客的心路历程,接近工读学校归来的于镭,跟踪、结交、等待,小心翼翼地寻找着报仇的机会。
周笋第一次执导大银幕长片,体现了女性导演独有的敏锐和细腻,有很多情节都不是平铺直叙,而是通过一些巧妙的细节,对人物的内心和行为进行影像化的表达,形成暗流渐起、悬念丛生的戏剧氛围。
比如说水,《少女佳禾》里面有大量与水有关的情节,开场佳禾第一次进泳池,把自己整个沉入到水里面,揭示了孤立逃避又向往纯净美好的心理,而后她怒冲冲端来半桶血泼向池中的女同学,则喻示世间已无净水,每个人都无法置身事外,后来,于镭教佳禾游泳时的台词,说明两个人都曾把水当作精神世界的避风港。
佳禾家的矿泉水同样意味深长,冰箱里整齐摆放了很多瓶矿泉水,其实并不是买来的矿泉水,而是李爸爸找来空瓶子灌上自来水,放在冰箱里留着慢慢喝,从两个人扭开盖子的动作,发现水有异味的情节,都可以印证这一点。
这些自制的矿泉水既传递了李家生活拮据,也反复暗示父女俩的生活和情感都在渐渐变质,失去了正常的味道。
身份证也是一个有趣的元素,身份证不仅是身份的证明,也是鉴定年龄的证据,佳禾其实是一个很聪(心)明(机)的孩子,她接近于镭的一举一动看似随机,实际有很强的策划性,在于镭住所找到身份证,是为了证明他年纪作假,逃避了惩罚。
另一方面,她在十四岁之前加速行动,如果手刃亲仇,不会被判刑,只会和两年前的于镭一样进入工读学校。
还好,当剃刀握在手里的时候,良机稍纵即逝,她没有付出行动,人性中善的一面占了上风,放过的是仇人于镭,救赎的是佳禾自己。
另外,佳禾的生日被设定在11月17日,符合天蝎座复仇欲强的特征,信手拈来的细节。
水、气味、身份证,矿泉水,原本都是很平常的道具或事物,但是在《少女佳禾》的叙事体系中,起到了点题画晴,推动剧情发展,解读人物心理的重要作用,正是因为这些丰富的细节,让影片有了灵气,增强了可玩味的空间。
佳禾的恨和于镭的悔,就像一对相爱相杀的兄妹,命运紧紧相连,让人看完之后不由感叹,青春本不应有恨,一旦有,就会很深很冷。
佳禾本应该和同学样一起,过着花枝招展的生活,于镭也应像所有富人的孩子一样活力闪耀,可是现在,他们不得不成为旁人眼中不正常且危险的孩子,并独自承受所有的抵触和误解。
科技时代,高楼林立,新一代年轻人的生活空前明亮,家庭条空和教育质量都远胜以远任何,可是,随着都市化的推进,阳光照不到的角落里,他们的成长问题并没有变少,反成越发的尖锐和复杂。
《少女佳禾》的意义就是提醒我们要投入更多的关注、理解,帮助现实中的佳禾和于镭,放下恨,重见阳光清澈的青春。
今天好不容易找到一个影院看了《少女佳禾》,看完后一个人走了很长一段没有人的沿江路,看到路中央一团黑乎乎的东西,边上有液体在柏油马路上,不知道是被车撞死的黑毛动物,还是只是一个装了莫名其妙东西的黑色塑料袋,我不想知道。
我想了想这部电影,它台词是有点飘忽,讲了一些上世纪人会写的刻板台词,声音上的缺点又显而易见。
故事四平八稳,从未偏离一点我们的道德准则,一步步走向那个应该的结局,你以为佳禾这个受害者会爱上杀了她母亲的镭,你以为佳禾会杀了镭,这些都没有发生。
我不知道这是导演为了避免一些麻烦,还是本来就想要一个“我不想变成你”的故事,当然这肯定是可以的。
尽管如此说,这个故事里也有那么些东西是完完全全掉落在我心上的。
这个少年杀人者镭,和那个接近他试图谋杀他的受害少女佳禾讨论自己的微信头像,他说:那是一部波兰电影(《机遇之歌》),讲了一个人急于搭乘火车前往另一个城市。
当他赶到车站时,火车已经开动。
他奋力追赶,命运由此分出三条支流。
第一种命运,他赶上了火车,并在车上认识一名老党员,然后成为一名政府工作人员;第二种命运,他因站内警察阻挡错过了火车,因此被投入监狱;第三种命运,他错过了火车,却巧遇曾经的女同学,两人相恋、结婚。
我对这种描述人类机遇的东西太着迷了,镭当然没有想过要杀佳禾的母亲,他那天晚上只是想烧了那辆车,他只是不想佳禾的母亲报警。
所以“李佳禾,这条路有二百米,如果我放下汽油桶跑出二百米,会跑进怎样一段人生。
”我们可以向任何一个方向跑,唯独无法向回跑。
我们总是误会跑出自己的困境应该顺着来时的路,跑回去,于是我们一辈子跑不出去。
其实向任何一个方向除了来时的方向跑,都能跑出去,甚至会从一个又一个方向中找到更多分叉的方向,只要你真的move on地向前跑。
导演运用镜头语言,像微创手术裹挟着早有准备的解剖刀,行进,止血,意向表达灰白高级。
以前和影评友人们聊天说,虽然我们国博里躺着璀璨,而韩国只需要办个现代影展就够文化咖位。
终于有像《少女佳禾》,酱紫越来越多我们的电影,太开心啦啦啦啦,亚洲电影高度了啊啊啊啊啊啊细看故事扎实,远看本格电影内味,光影声像,咚咚咚咚,内敛完整,磐石温软“人间清暑殿,天上广寒宫”,我喜欢的色温
#桃花岛观影团#感谢桃花岛观影团提供的观影机会!
这部电影我还挺喜欢的。
在影片开头我注意到这部电影的英文译名是 Summer is the coldest season,不是中文直译过去的,还蛮有趣的,可能代表了妈妈出事的时候是夏天吧。
而且拍摄当下女主的镜头和之前跟妈妈一起的镜头使用两种风格,跟妈妈一起的镜头都是暖调柔光的,而且佳禾的打扮都是很甜美的,头上还会带个发夹;而当下的镜头都是偏灰暗调的,意味着妈妈在女主心中有很重的份量,有妈妈在的时候生活都是充满阳光的,现在不在了生活也变得灰蒙蒙了。
男女主虽然说是仇人关系,但我竟然看出了cp感!
男主当时犯的错误应该是一时冲动吧,他应该是知道女主接近他的目的,但还是在保护她。
影片结尾也跟之前的片段呼应,之前跟妈妈一起时不敢做过山车,结尾自己一个人很勇敢的做完了。
导演说她很喜欢少年犯罪类型的片子,我也对这类题材感兴趣,这部电影拍的是我喜欢的类型。
3.5
#BJIFF2024 auratic; 并存着近景眩晕(细部、微粒)与远景眩晕(气氛、涌动)
#BJIFF14 英嘉(🐳💗)
#Cannes2023
北影节打卡。可能是我格局太小以至于欣赏无能,第一次在北影节的影院里睡得很香。
3.5
充满能量,或许导演也在躁动。
BIFF14。感觉导演在安哲、塔可夫斯基和特吕弗里腌了七天七夜。虽然只呈现了一种凝滞的状态,但胜在动作完整情绪饱满,还是很好看的。
很久没看大师电影,感觉很好。三十年后的沙丹力荐,资料馆场场满座。
萧条冷冽的公路片 父女 母亲的骨灰 松散的叙事与冷静克制的长镜头
无依之地,寻笼之鸟……演员很美、惊悚配乐、摄影很塔
#BJIFF2024#听沙丹忽悠 有点冲动的选了这个片子 大家都在不明所以的刷豆瓣
好看、好冷、好俄,俄罗斯的旷野景象和长镜头寂寥到看完只觉得寂寞而空洞。流动与停滞仿佛一体两面,看的过程中一直问自己“怎样才能到达旅程尽头?”,又或许旅程本没有尽头。
比较闷一些,主要是人物的情感转变略显突兀,意识流类。运镜很美,环境契合了整片的基调
#BJIFF7好看,摄影很美,但不懂
摄影好美,演员表现力太强了!没什么情节,但油画一样的画面,纪录的却是凛冽的破败的没有希望的东欧
镜头语言讲得很好氛围感也很不错,是个独特的公路电影,但是有点压抑了
【BJIFF】第四场,坚决下周来北京要提前保证充足睡眠。这部真的很喜欢,好喜欢结尾的音乐(有人能告诉我是什么吗?)。静态的诗歌。
电影是好的,但不能在蹦完迪的第二天看。
最开始,父亲开车,女儿在后座吃泡泡糖,莫名有种《洛丽塔》的感觉hhhh