杰罗德游戏

有SM等特殊嗜好的丈夫，兴致勃勃的带着妻子去乡下幽静无人的别墅度周末假期。

为了让这场性事来得尽兴，特意安排好了一切顺便支开了所有佣人。

丈夫在服用伟哥以后还没来得及风流韵事，突发的心脏病就让他在床边一命呜呼，而妻子双手被手铐拷着动弹不得。

途中未关的房门和血腥的气味引来了饥饿的流浪狗，把丈夫的尸首吃了大半，妻子由于惊恐产生了大量的幻觉。

在长时间恶狗徘徊的生命威胁下，丈夫的鬼混幻影与自我的分身开始浮现眼前，自问自答般度过了两个惊悚的夜晚，最终想办法挣脱枷锁逃出生天。

故事很简单，开场的噱头的成份很大，这不是一部类似《五十度灰》的中老年版虐爱电影。

但它们又具有一种误导性的共同点，所有爱好或者强烈反感的SM的，都似乎要带上点童年阴影。

结婚十一年，丈夫已经发展到每次都需要将妻子拷起来才能达到坚硬的状态，成为了心理上的癔病。

而原本作为老夫老妻，你情我愿的调情方式(大不大，爽不爽，叫爸爸)也是无可厚非，妻子强烈的反抗和抵触让丈夫震惊失望，因为这里面还隐藏着一些童年时代不为人知的阴暗面。

丈夫与妻子，俩人许多生前来不及对质和讨论的内容，从现在一刻开始好戏上演了。

除了寥寥无几的几个主角本身，电影里出镜最多的要属道具手铐。

从丈夫以前买的情趣型玩具，到这一次使用的真家伙，一次又一次的将妻子牢牢的锁住，这是一个诱因。

从丈夫死后的“鬼魂”和自我的灵魂出窍间各自对话，在这座空无一人死寂的房子里，妻子完成了一次心灵上的解剖式对白。

十二岁的她，在日食的那个午后长凳上，遭到了来自自己一贯敬重爱戴的父亲的性侵。

在权重家庭的利弊之间，在父亲的威逼利诱下她不得不三缄其口。

她认为用沉默去回应，可以忘却这场童年难以启齿的羞愧，但父亲这个无形中的“手铐”，却成了她几十年都无法忘却的梦魇。

所以当丈夫在床笫间对她提“爸爸”这样的挑拨字眼时，反应会如此的激烈，暴跳如雷。

而丈夫，用的是戒指这种“舒适的手铐”，将她捆绑在婚姻的不幸之中。

嫁给了成功人士，选择了和自己父辈年龄接近的丈夫，拥有荣华富贵和外表光鲜，实则早已腐烂。

自大傲慢的丈夫，将女性视为“阴道的生物维持系统”，夫妻感情在一次一次忍让之中消耗殆尽。

两个人看似亲密的关系早已危机四伏，就像一直蛰伏在阴暗角落里的巨大骇人的盗墓者或者那条饥肠辘辘虎视眈眈的恶犬，月光下的你不分不清它们是真是伪，也不知道何时会被黑夜吞没咬上一口。

父亲的阴影，丈夫的压力，房间里亦真亦幻半人半怪的东西，就像那当空高挂的血红色的日食，从光芒四射到凝重暗黑的氛围象征着邪恶的降临，这一刻在妻子的心头牢牢盘踞挥之不去。

看到这里，相信大家已经可以领悟到，这部开头香艳无比，貌似是一部有惊悚环节的密室逃脱，实际上是关于女权的电影。

三个主要的男性形象，一个猥琐懦弱的，一个虚伪疲软，一个是黑夜下盗尸噬肉的怪胎，不介意的话再加上那条垂涎三尺的狗，都是一丘之貉。

女性应该如何去面对这些危机，一味的忍耐只有死路一条。

与恶犬对抗，和恶魔周旋，必要时还要牺牲一定的痛楚代价(切开手掌的鲜血淋漓)，才能换来解放和自由。

当有勇气做到这些，阴森可怖的恶魔也变得不再可怕。

电影用借女主角之口，用童年和成长后一个相似又前后对应的镜头，“你比我想象中要小多了”去正式宣告，破除了心魔，升华了主题。

电影的槽点也不少，主要集中这个“陷阱”的设计硬伤上。

分明是苹果手机，干嘛不用siri报警；翻身就能拖着床移动，木头的床杆用脚踹多几次总会断之类的。

要讲好一个故事，经得起推敲的细节才能引来信服。

为了达到故事的主题，塞进了太多匪夷所思的东西，让说服力下降。

整体的节奏感蛮喜欢的 我就是个普通观众 也不是什么专业影评人 按一个吃瓜群众的观感打分而已 不打满分是因为有些细节不能理解 比如最后为什么加陵园杀手的梗 就为了说一句smaller than i remember吗😐 希望有看懂的小伙伴给解释一下 以及我试了试hey siri 发现叫醒他以后不再按一下是不能给下一步指示的啊……所以感觉不算大bug吧😐

讲述一对夫妻为了挽救婚姻感情，由丈夫提出外出度假，增加夫妻感情。

结果丈夫杰罗德想玩sm游戏，用手铐铐住妻子的手。

自己心脏病洗白了。

结果就留下妻子带着手铐躺在床上。

也就是我们的女主人公，通过系列自救，也从从小时候的心理阴影救赎出来的故事。

“问题，惊慌，否认”“暗自期望只要不去面对，一切困难都会神奇般消失”当女主陷入困境，她分裂出两个人，一个是她的丈夫杰德罗，一个是勇敢冷静另一个自己。

女主想逃避问题时，那个分裂出的自己这么对她说了这两句话。

我尤为深刻对这两句话，每当遇到困难，我要么逃避，要么还是退缩。

也像那句话说的暗自希望困难都会神奇般消失。

困难其实不可怕，可怕的是你面对困难的心境，用何种心态面对，用哪种方式解决面临的问题。

从这部电影中还能看见一件小时候的阴影对于一个人的成长人生的影响。

在女主12岁的时候一家外出坐船游玩，女主因为害怕，并未跟随母亲和兄弟姊妹去，收音机播放着有日全食的新闻，正是看日全食时女主坐在父亲的腿上，从而遭到父亲的猥亵。

事情发生过后伪善的又父亲诱使她永远不能说出这件事。

这成为女主的枷锁，心灵上的阴影。

这也是为什么她找了一个像父亲的人。

同样是律师，喜欢服用“伟哥”还有特殊性癖好的人。

如果不是这件事，她永远也走不出父亲带给她的阴影。

最后她用打碎的杯子，割破右手手腕，手因为有血润滑，硬生生从那副手铐抽出。

整只手变得血肉模糊。

不过退出这层皮，她挥别了过去。

接受那个受童年阴影的自己。

电影中还有一个细节，那枚婚戒，开始是带着它，意味着她还爱着丈夫，还想要挽救他们的感情，最后她把戒指给了盗尸人。

也象征她放下这个男人。

手铐，戒指，还有从12岁不能说的那个秘密。

都是枷锁，让别人不能走进心里的枷锁，让她长大又找了一个跟父亲一样的人，重复悲剧的枷锁。

希望经历过这些的人儿，用勇气去面对，告诉那个小小的自己，不是自己的错，我们不用背负那些罪责，不要再虐待自己。

一切都不是自己错，是有肮脏思想的大人。

安慰自己，跟“她”告别。

我不会在去经历那些了，我能勇敢的保护自己了，过上崭新的生活。

《杰罗德游戏》很不错，恐怖片的宣传，实际是心理惊悚片。

第一次发现史蒂芬金的小说，还是有思想的，非常善于把心理具象化，投射成实在的人或物。

当然他也可以写出现实的《肖申克的救赎》。

只不过之前觉得恐怖片和武侠小说一样，出身不好，难登大雅。

现在这部电影改变了我一些看法。

电影拍的不错，也对应着小说写的不错，埋的伏笔，设置的叙述圈套，虚实，节奏，人物对话等都有体现。

有些句子很经典，“他的手铐是沉默，他的手铐是舒适”。

男女主角演技炸裂。

太强。

也期待《小丑回魂》早点在中国上映。

电影和书籍不同。

书籍除了作者，最多也就是有编辑的一部分努力。

书籍非常的个人化。

电影不同，制片人，编剧，导演，几乎每个能插手电影创作的人都能影响一部电影。

但是，这些我都不关心。

我更看重于作家和电影主创的勇气。

这是一个称不上悬念的故事。

《写作这回事》，金说：没有读者喜欢关注了一个人命运200页，结果他被猪吃了……所以，这部故事不需要剧透，也没有必要剧透，女主必然会脱困。

关键是，女主的处境给创作制造了极大的困难。

我要写一部女主玩SM，老公意外死亡，自己被拷在床上，外面有野狗和未知的怪人的恐怖小说。

好啊，这是一部很好的小说题材，能写出一篇很好的短篇小说。

但是，长篇？

你确定要把这些事情写十万字？

200页？

读者能坚持看下去吗？

拍成电影，观众能坚持看下去吗？

这部电影的戏剧冲突在哪里呢？

完全都是女主的独角戏和内心戏。

女主的回忆。

女主的童年创伤，女主的不幸婚姻。

天呐，这东西要拍成一部90分钟的电影，恐怖片？

观众们会不会被下一批看电影的观众叫醒啊？

如果有下一批观众的话。

坦白说，看完之后，看惯了重口味、闹鬼、跳大神之类的恐怖片的俺，这部电影就是轻口味的恐怖艺术片，甚至都够不上恐怖二字。

恐怖片可以是二锅头、威士忌，也可以是小日本的清酒。

电影没有那么烈，讲了身体的求救和心灵的救赎。

援助我没有看过，但是想来不一定很差，但是会很啰嗦。

金先生写小说是很啰嗦的，《它》百万言，前几章拍成电影用不了五分钟。

不说电影的好坏，对于这种创作，作为观众，俺还是很欣喜看到这种尝试。

电影也是值得一看的。

“yin道的生命维持系统”……佩服佩服金先生果然是大师。

无关痛痒的性游戏引发意外，进而编织了一次可供观赏的心理探讨。

前面二十分钟的引入平淡而惊奇，让看者抱有幻想，随后现实与想象的交织也处理得简单而妥当，但家庭伦理，婚姻，与墓园变态的运作有略为刻意之嫌。

整片虽然波澜略欠，但也足有余味。

我确实记住了那个有半口水的透明玻璃杯，那一副银色的手铐，那一架非常牢固的床，以及导致意外的那瓶壮阳药，一只饥饿难耐的狗，一座冷清偏远的度假别墅。

也偶有意象丛生，探求美妙之感。

好看呀，有深度和内涵的恐怖片，老在抖机灵说手机语音报警的人到底看懂了没有啊？

重点根本不在这里呀。

心理剖析和台词真的是写得太好了。

没看过原著。

这一部妥妥可以改成舞台剧的，耐人寻味。

结局10分钟真的是把整个片子又往上提了一星，本以为恐怖到此为止的又唰地起了一身鸡皮疙瘩，太精彩了。

有磨难，有重生，有成长，说是恐怖励志片都不为过呢。

看完已变成斯蒂芬金的脑残粉。

故事的表述有三层，第一层是表象，直观来说大概类似于密室逃生的故事。

女主和男主玩sm，男主嗑药嗑死了，女主被手铐困在床上要想办法自救。

第二层：婚姻是男主对女主的精神枷锁。

在其他人眼里他们是幸福的一对，但只有女主知道，她的丈夫是一个傲慢自大，贬低他人，物化女性的混蛋，是一个整天幻想性侵的变态。

她害怕被其他人发现，只能逃避，装作一切都没有发生，当一个“好妻子”。

第三层：沉默的枷锁。

在日食的那天女主父亲对女主的性侵，以及之后威胁女主的行为，对女主造成了难以磨灭的精神伤害，她逃避一切，麻痹自己，让自己相信日食只是一场梦，她捂着嘴，把痛苦的呻吟咽回喉咙里，沉默着过着一天又一天，忍受着跟父亲相似的丈夫，把枷锁戴了一年又一年，直到这个枷锁要耗尽她的生命，她才终于醒悟，这是她最后的机会了，如果再逃避，就是死，只有她自己主动挣脱，就算挣脱的过程很痛苦，但只有这样她才能够走出被血月笼罩的恐惧和绝望。

看电影的两个角度：第一，婚姻和两性关系。

电影里有两段婚姻，一个是男主和女主，一个是女主的父母，这两段婚姻本质上是相似的，两个丈夫出轨，两个妻子都选择了沉默，她们以为忍耐和沉默能够挽回婚姻，但是裂痕只要存在就会越来越大，枷锁只要戴上就会消磨生命，到最后她们只能反问自己“为什么我嫁给了这样的一个男人？

”。

第二，父母与孩子的关系。

斯蒂芬金似乎蛮喜欢写父母的行为对于孩子的成长和心理上的影响。

拿这片里的女主来说，她的父亲是变态，但是她母亲的漠视不也是一种伤害吗？

她母亲为什么对女主态度恶劣，正因为她觉察到了丈夫对女主扭曲的偏爱，甚至在日食过后，女主捏碎玻璃杯，她母亲很明显知道有事情发生了，但她没有问，选择了沉默，让自己的女儿继续活在恐惧、愤怒和不安之中。

这部电影的心理描写简直细腻得过分，女主的演技也让我难以自拔，而逃生的过程中也提着一口气，生怕来个反转直接be，虽然从女主被困到获救并没有几个真正发生的事件，大部份都只是女主一个人的内心戏和回忆，但全程心理上都在不停地接受着挑战，它的恐怖不是来源于未知，而是来源于内心，来源于共情，女主的遭遇不断地拉扯着神经，背叛的道德准则，一方面让人心理不适，另一方面激起对女主的同情心和正义感，这代入感过强以致于我在看到最后，她坚定地朝着太阳走去的背影几乎哭泣。

人类的内心真是异常的脆弱和强大啊。

两个照应1、女主看湖的背影

2、“比我印象中的小很多”

这句话同样出现了两次，对应的回答也有两个意思，一个指身体上的成长，一个指心理上的成长。

因为看到很多人质疑手铐场景的设置，还有说逃生有更好方法的，我也赞同，在看电影的时候我也同样想到了。

但是我想说的是，这电影的主题不是这个……如何脱离手铐只是女主怎么摆脱心理束缚的一个象征，解脱就必须要经历痛苦，相当于蝴蝶破茧而出，这是非常典型和仪式化的一个表达方式。

虽然这电影披着逃生的皮，但并不是一个真·逃生类的电影，事实上我觉得现实部分的逃生并不具有存在的必然性，“女主被铐在床上”这个情节可以是梦，是虚幻的想象，对整个电影的主题并没有太大影响，只是像现在这样会比较刺激，有噱头。

大段大段的对话使得情节推动起来异常艰难，尽管女主角贡献了一人分饰两角的演技，又携封闭式空间夹杂恶犬恶人的设定，结局还是没能救得了这部影片的平庸。

许久不见斯蒂芬·金的作品改编成电影，大概看过的人都不再想玩手铐SM游戏了。

极少的血腥镜头让割手自救那段成为了全片的亮点，然而走纯血浆路线的恐怖片太多，这个程度的疼痛只能让人从昏昏欲睡中诈醒。

最后伟光岸的结局几乎要把“政治正确”这四个字写在头顶上，明显有用力过猛的嫌疑。

影片讲述一对为了解救婚姻危机的夫妻来到乡下小屋之后，试图通过轻度SM的情趣来挽救夫妻生活，却不料妻子被手铐铐在床头后，丈夫突发心脏病而亡。

忘记锁门使得恶犬入内吃掉了丈夫的尸体，而恶鬼似乎也在屋内徘徊，而被锁住的女人又该如何自救......看完这部电影的第一反应是试一下手机的Siri是否可用，果然在不开节电模式的前提下用不到手也能拨打出去电话，生活在有智能手机的现代社会就是幸福。

第二件事就是检查是否锁好门窗，不得不说欧美恐怖片里太多进屋不锁门的习惯了，不晓得那边治安是否真的达到这种程度。

第三就是脱手铐，其实这从一开始就是唯一的手段，但影片为了剧情到最后才放出这个“恐怖”大招实在太落后了。

被手铐禁锢的恐惧随着丈夫的死亡、野狗的进攻而愈加放大，这种恐惧使女主产生了幻觉：丈夫像活着时那般看轻自己，而内心深处那个冷静、聪明却充满怨念的本我也随之复苏。

幻觉中的男女犹如势均力敌的对手那般，以床上被铐住的女人为赌注，将婚姻中的唇枪舌战上升到你死我亡的格局。

在女人的潜意识里，对丈夫的大男子主义心知肚明，对他物化女性的理论“阴道的生命维持系统”深恶痛绝，可是被铐住的她反抗不得，一如童年被铐住的她。

童年的女主被恋童癖的父亲在日全食时猥亵，被父亲花言巧语后认定不应该向任何人透露此事，讨好型人格就此养成，而这更方便了父亲的性侵行为，多年的压抑让她的内心永远停留在那个没有太阳的下午。

婚后，丈夫的自负霸道更是让她的痛苦统统转化为自责，认为只有通过不断服从才能获得幸福。

如果不是曾处井底的人，不知道从黑暗中爬出来有多么难。

影片的精彩在于将她内心世界的挣扎化作真实的人像斗争给观众看，可惜兀长的对话也因此产生，使得情节推敲起来愈发单薄。

如今原生家庭渐渐不再像老鼠那般人见人打，但它的第一作恶力却是毋庸置疑的。

女主童年不受母亲重视，只顾着生孩子看孩子的母亲根本无暇注意到诸多子女的教育问题，面对丈夫性侵女儿只敢以死获得解脱，这不正是大多数不幸家庭中的婚姻问题？

父亲强势、母亲懦弱、孩子求稳，一家如履薄冰维系表面上的稳定。

不健康的家庭关系和情感使孩子长大后依然不懂得正确处理两性关系和情感关系，于是只能让最熟悉的场景——童年的痛苦经历——再现，从最熟悉的痛苦中认可自身的价值，甚至获得虚幻的“救赎”。

恋尸癖登场真算得上是全片的点睛之处了，女主角以战胜幻觉、战胜自我的强大，居然唬住了这个变态杀人狂，就好像看到露阴癖一定要漠视或者嘲笑的手段去收拾他们，让人有些不自觉的小跳跃。

恶犬致敬了斯蒂芬·金自己的小说Cujo，和它比起来这条黑狗简直老实的让人想收养。

在女主的潜意识里觉得男人本性如狗，逮到机会就会吞噬你，其实我觉得这个性质男女通用。

对人性抱有太大期待的话只会自讨苦吃，无论饥饿的是胃、亦或者是欲望，逮到机会，都可化兽。

对付兽，就不能用人的手段。

当她直面死亡，也就获得了求生的力量；只有不再逃避，直面残酷的现实，并尽全力去解决它，人才能活得坦荡而光明。

从生活中的圈套解套，而不是逃避，这是我看完杰罗德游戏最大的感想。

一个哲学命题的诞生，往往需要一个模型假设，一种道德困境。

影片一开头就将女主放在这样一个困境中，并将一切借力可能性排除，没有正常的人类会发现她，门口有恶狼啃食丈夫肢体，没有食物，仅存一杯费劲周折才能喝到的水。

一切文明和对话都指向生存问题。

这种时候回忆的乱入和精神分裂出的人格才显得有理有据。

1.第一个恐惧，来自过去幼年时在日食的天空下，爸爸的猥亵，以及后来在卧室里巧舌如簧的下套，让年幼的她央求爸爸不要把这种事情告诉妈妈，并且发誓永远不与别人说起，甚至连杰罗德也不知道这事。

12岁背负的秘密，压了她那么多年，以至于在精神趋近崩溃时，那段记忆从潜意识中浮起，令她之前种种行为有了一个心理学上的解释。

当她重新审视这段记忆，与自己的人格对话，让她发现，这一切她本可以避免。

因为逆来顺受，努力迎合他人，让她本来讨厌杰罗德的性爱游戏但她却不知道说不，就像那个分裂出来的她所说，我们都将因为杰罗德的老二死在这里。

注意，她是不知道说不，而不是不能。

长期的意识枷锁下，她根本就没有意识到自己所说的话，做的选择，就在像她爸爸一样的老狐狸的诱导下，做出情非得已的选择和行为。

濒死的情形反而带来前所未有的清醒，她开始从自己身上找原因，不断用理智控制情绪，用理智去分析那段记忆，找到解决当下问题的线索。

虽然我觉得通过记忆里的细节解决眼下的问题这一点挺扯的，但是人的想象力也许确有这种功效，就像你解决你眼下的难题很多时候是基于一些过去的情景记忆。

当这种联想密集地出现在女主身上时，我便开始佩服女主了。

例如回忆杰罗德吃药联想到水杯、回忆撕掉新衣服的牌子想到卷吸管、回忆小时候吃饭玻璃杯割破手想到用玻璃杯割手腕（想起来都疼）。

2.第二个恐惧，来自当下如果说爸爸的圈套伴随了她的青少年时期，那么杰罗德给她的束缚则伴随了她的婚姻，也是让她来到这荒无人烟的境地的圈套。

美其名曰为了拯救爱情，拯救婚姻，配合他演这出虐恋大戏，最后却成了生死别离。

丈夫物化女性的态度，让人反感。

而对于丈夫的死，她的表现更多的是恐惧，似乎并没有因为丈夫的死而哀伤太久。

或许过多的温情回忆反而会让影片的主题涣散，不如直接讲小时候的故事。

但是，我们仍然可以从女主与幻想出来的杰罗德的对话中看出一些端倪。

而那只恶狗，毋宁说野兽，是一支中立的自然力量。

它是威胁，也是一个恩将仇报的角色。

为了生存，吃掉给它喂食的人类。

女主那种充满怜悯的心被这样的小畜生利用了。

女主的思维习惯一直是这样的，敏感而充满诗性，对于困难容易逃避，就像幻化人格的她所指出的一样。

这样的人被人利用，被野兽利用，直到被那些险恶的心性伤害，仿佛才能稍微理性一点，勇敢一点。

3.第三个恐惧，来自未来那个月光男的设定，我不知道导演为什么要在剧中加入这样一个贯穿始终的骇人角色，然而这个人人恐惧的人其实并未伤害女主，反倒是按照常理应当疼爱她的父亲以及她的精英丈夫让她的人生痛苦不堪。

那个月光男化为一个梦魇，让她夜不能寐，但是当她听到新闻中关于这个怪物接受审判的消息时，决定去见见他。

是的，死神没有带走她，也没有死神打算带走她。

那个人，也许是惊讶于她顽强的生命力，以及她馈赠的婚戒而放过了她。

他看到她时开心或者说激动的样子，足以证明，他爱或者是敬佩这样一个来自月光的女人。

这个角色也见证了女主的转变，她不会让一些她原本害怕的事物成为她的枷锁，因为这些事物，本来就没有她想象的那么“大”。

一切都是自己的敏感所致。

她的担心和自制成了阻碍她自救的圈套，她拼命逃避，然而事情并没有好转。

但是当她勇敢面对并还以重击的时候，一切都豁然开朗。

不顾一切地挣脱束缚，哪怕撕掉自己的皮。

就像影片最后，她风姿卓越地走在阳光大道上，再也没有日食的阴影、没有死神的呢喃困扰她。

她成立基金会，把自己的故事分享给别人，再也没有不能说的秘密和包袱了。

我想，女主以后的生活还会有波折，但是经过这一系列事件，相信她会勇敢面对，不再让自己落入圈套。

或者即便落入圈套，她也会全力以赴地去解决。

我想，这也是这部电影给观影者的礼物。