发掘

可以说是一部冷门佳片了，一开始就觉得女主很眼熟，看久了才发现原来是《了不起的盖茨比》里的女主哇！

整部片子如诗如画，充满了人文关怀和人生哲理，是那么地短暂，又是那么地漫长。

女主是拥有一座庄园的上流社会女性，年轻时因为性别原因放弃了考古理想，男主继承祖辈的考古事业，但由于家境原因辍学，自学成才却始终无法得到正派接纳，在考古挖掘中这两个人萌生了对彼此的尊重和敬意。

在现实生活中，当遗址公诸于世时，男主basil的名字其实未被提及，直到近年他的贡献才得到认可，他的名字也才并列出现在大英博物馆展览的edith中。

在电影里，即便最开始是自己发现的船墓遗址，但因为不是剑桥大学的成员，所以不会被世人铭记。

即便这样男主也选择继续为女主挖掘，因为这远比即将开始的战争要有意义。

也是为了自己内心一直以来坚守的考古理想：考古是为了未来，而不是为了过去和现在，是为了让以后的子孙知道自己来自何处，是将祖先和后代联系起来的纽带。

我想这就是对考古工作者最高的赞歌了。

片中除了讲考古，还上升探讨了其他哲理。

考古挖掘事件迫在眉睫，因为战火将至，国家战乱和战争无情面前，一群人齐心协力地在做一件比战争意义更加重大的事情---发现黑暗时代的遗迹和生命的足迹。

女主表弟即将被征入伍，看着坠落的空军飞机和士兵，充满了对国家战乱和死亡的担忧，但即便如此他还是满怀乐观地做完挖掘的工作，并用喜爱的摄影为大家记录下真实的瞬间，“这只是一种尝试弥补要过去的东西的方式。

将重要的事物保存起来，不让他们流逝”。

女主身患重病，即将不久人世，感慨生命的短暂和面对死亡的恐惧同时，男主安慰她“从人类在洞壁上留下第一个手印开始，我们就在历史上一直存在着，所以我们并不会真正的死去”，以此上升到了人类历史漫长的高度，所以她最后将宝藏全部无偿捐赠给了大英博物馆，让自己获得了“永生”。

女主的儿子痴迷于宇宙银河的浪漫，幻想着带患病的母亲驰骋太空的不同星座，从小小年纪之口道尽宇宙空间的宏伟，特别是他在自己母亲死之前睡在挖出的船遗址上，道出的那段“这艘船属于她，她出发从地球前往浩瀚宇宙，太空非常有趣，在那里，时间的运作方式大不相同，五百年一眨眼就过去了，女王回头望向地球，她看到自己的儿子已经长大了，现在是一名太空飞行员，而她知道，当他首次踏上前往星星的旅程时，她会在那里等着他”，正好呼应了船葬的由来“船是将亡者摆渡到后世彼岸的载具，也是通往天堂和星辰的途径”。

可他也会哭泣地自责自己没能照顾好母亲，是basil告诉他“我们每个人每天都在经历失败。

面对有些东西，不管我们怎么努力，就是无法成功”，这就是人类面对时间的永恒失败。

单看好像是一部简单的传记电影，主题却融合了非常大的格局。

在英伦乡村风光里，在挖掘沉降的土地里，在散落却布满星光的对话里，娓娓道来了生命、永生、未来、人类和永生。

在滚滚历史长河里，现在的我们通过挖掘过去的文明印记，与不确定的遥相呼应。

所以这部影片是考古的发掘，也是内心的发掘，发掘着未知，也等待着未知。

朋友寫過一篇清新可喜的《古寶》觀後，那時按圖索驥，在Netflix上找來看了。

剛剛出去買晚餐，路上微妙的感覺，讓我想起電影裡戰爭將至的那些日子，有一種看不見的氣氛，影影綽綽的，壓在整個國家之上，每個人都知道有什麼東西要來了。

日常生活微微的變形。

從人們戴得密實的口罩，錯身拉大的間距，到略顯戒備的表情中，我突然明白「人不是孤島」的意義。

如果焦慮正在人群中蔓延、擴散，像漣漪般一圈一圈迴盪著，我沒有辦法置身事外，自顧自的快樂玩耍。

每一句話、每一個消息，都在改變我，都在改變你。

我們在時間之流裡轉變著，在喜怒哀樂中迎接自己的命運。

身為動物，人有嗅到危險的本能；身為人，人有預測未來的本領。

不論是戰爭，還是瘟疫，人們可以看見預兆，感覺到生活的世界將要改變。

在《古寶》的故事裡，有兩個將時間藏起的方式。

或者，造一艘船，將先王深埋在土中，直到千年以後的人將他喚醒；或者，把愛慕的目光化成快門，將戀人的身影鎖進相紙，等候她發現這份心意。

這些被保護著的片斷，像種子一般，在故事中找到發芽、綻放的契機。

《古寶》的鏡頭滑行在英格蘭明媚的田野中，觀者徜徉在光影的諧和與溫暖裡，時時忘記了籠罩在故事上萬物將逝、凶險不遠的厄運，更不會感覺到大敵當前而令人顫抖不已的恐懼。

就像劇裡眾人哄堂大笑，一千多年以前搭著船來到這裡的德國人，不就是英國人自己嘛，現在他們只是搭飛機來罷了。

真正的大敵不是德國人，是時間，與不斷腐朽的我們自己而已。

墓葬或攝影或許都是騙術，我們仍然願意相信，雖然萬物必將沉睡在時間的河裡，尚有什麼可以不被時間發現，在我們之間一個傳過一個，不被淹沒。

「We are part of something continuous」，直到宇宙的盡頭。

1922年，当考古学家霍华德·卡特踏进图坦卡蒙陵墓，他看着洞壁上来自三千年前的手印，感叹道：“时间失去了意义。

”十几年后的英国萨克福郡，黯淡草地上隆起的土丘前，一对来自不同阶级的男女用卡特的话作为暗号，心照不宣地确立了他们对考古的共同热情。

他们脚下的土壤里，正躺着一艘盎格鲁-撒克逊时期的船棺——被称为“英国有史以来最重要考古发现之一”的萨顿胡船墓。

Netflix近期上线的考古题材电影《发掘》改编自英国作家约翰·普雷斯顿的同名小说，以含蓄诗意的笔触和人物先行的视角，重述了萨顿胡船墓的发掘过程。

二战爆发前夕，农夫出身的挖掘专家巴索尔·布朗受到军官遗孀伊迪丝·普莱蒂雇佣，负责开掘她庄园土地上几座神秘的土丘。

随着掩埋历史的浮土被一层层拂去，越来越多的人来到了巴索尔身边，包括伊迪丝心爱的幼子罗伯特、她即将加入空军的表弟罗伊，以及一队以大英博物馆名义接管项目的考古专家。

在大战欲来的风雨中，不同立场的众人发掘历史也争抢历史，以一艘腐朽又不朽的古船为镜，体察时间和生死的终极意义，最终在历史的河岸边，留下超越肉身、无法磨灭的印记。

虽然《发掘》详尽地还原了考古学家的工作过程，也花费了不小篇幅讨论考古项目背后的权力角逐和政治因素，这场意义重大的发掘过程本身却不是影片关注的重点。

在土坑和木板构成的天然舞台上，演员角色们来来去去，唯有时间是不曾下场的永恒主角。

从电影整体的叙事结构角度来看，《发掘》中的时间是缓慢向前、线性流淌的。

影片着迷于时间带来的渐进性，随着挖掘过程的进行，战争沉重的脚步声在电台和街头渐次响起步步紧逼，天地悠远的开阔镜头缓缓拉近，近到人物脸上最隐忍细微的表情变化都无比清晰。

或许当导演西蒙·斯通和编剧莫拉·巴芙妮选择一部多叙述视角的虚构小说作为电影的原始素材时，《发掘》就注定会是一部注重挖掘人物而非还原史实的群像作品。

《发掘》是属于伊迪丝和巴索尔的故事，她被家庭责任蚕食了人生和梦想，他因学历背景而得不到学界承认，但在战乱来临前最后的安宁一隅里，两个考古界的边缘人彼此尊重彼此信任，一同坚守住了千年前亡者的绚烂遗赠；《发掘》是罗伯特的故事，面对母亲的病痛和表舅的入伍，一个醉心于未来和宇宙的孩子不得不困于当下，在古老遗迹上领受一场深刻的死亡教育，接受历史中总有失败者的事实；

《发掘》也是考古学者夫妇佩吉和斯图尔特的故事，在转瞬即逝的人生里，一对错误结合的夫妻终于勇敢挣脱压抑无爱的婚姻，重新寻求爱与自由的可能。

伴随电影舒缓克制的节奏，时间之风渐渐吹散细沙，个体的情感挣扎和留下的存在痕迹就这样如沙中掩埋的碎金，慢慢显露，慢慢闪光。

然而，从影片部分片段的剪辑手法角度来看，《发掘》中展现的时间又同时是断裂模糊、非线性的。

导演反复使用音画不同步和交叉剪辑制造出一种梦幻的游离感，相邻场景的先后顺序被打乱调换，画面上的角色们沉默着畅言。

在影片的前半段，伊迪丝和巴索尔两位主角是声画不同步“愚弄”的主要对象。

当巴索尔在草丛前一言不发地抽着烟斗，背景里女仆正和伊迪丝在梳妆镜前热切谈论这位自学成才的业余专家，伊迪丝换上天鹅绒蕾丝裙，在巴索尔经过窗前时抬眼瞥他。

到了巴索尔妻子前来探望之时，画面的主导者和背景音里被谈论的对象却对调了位置。

在同样的梳妆镜和同样的窗前，看见巴索尔夫妇挽手前行的伊迪丝沉思良久，而声轨里，巴索尔妻子正对这位慷慨雇主送上夸赞，更衬出几分微妙的落寞。

通过这样含蓄的对称，影片只用寥寥几笔就暗示了伊迪丝与巴索尔之间无法同步、早早终结的幽微情愫。

而在电影后半段，当更多的角色走入故事，被操纵的时间更是联通了过去、现在和未来，把激情和死亡并置，往童真幻想里掺一抹失去的悲凉，最终营造出一种宏大而无力的宿命感。

在罗伊从附近河中捞起坠机飞行员尸体的那个晚上，他坐在篝火边，摸着不可得的爱人胸前颇有历史的金币，问：“一千年之后，我们会剩下什么？

”与此同时，挂着星球模型的小房间里，罗伯特躺在床上，刚刚见证了死亡的他不免为即将成为飞行员的表舅担心，只能反复地问同样忧心的母亲：“罗伊不会死的，对吧？

”那位不幸飞行员的过去，在此刻和罗伊的未来重叠在一起。

而在故事即将结束的又一个晚上，罗伯特带着病重的母亲下到坑底，把船形的古老棺椁当做太空飞船，向着不灭的星空远航。

也在此时，厨房收音机传来英国向德国宣战的公告，孩子口中25世纪的遥远未来，终究被那个已近在咫尺的可怕未来埋葬。

对时间线性和非线性的处理赋予了《发掘》一层朦胧的哲思，也让影片中的角色们具备了双重性，每个人物既是时间洪流里的天地蜉蝣，也是他们个人故事中的绝对主角。

洞壁上的手印，恋人脖颈间的金币，喜悦满溢的照片，刻名字的手提箱，父辈传授的土壤知识，关于爱的记忆……当时间的潮汐涨来，各种形式的生命痕迹都被掩埋，直到未来的某一天被再度发掘。

那时，时间将再次失去意义，而脆弱易逝的渺小人类，将会迎来超越时间的不朽。

（本文首发于《环球银幕》公众号）

和生命的意义来一次最亲密的接触 充满人文气息，事关历史，本身也是历史，事关人生，本身也是人生。

很久以前我就对历史感兴趣，后来我相信了某些惊人的言语：历史没有真实，历史是后人有意的涂抹。

但是现在，我坚信我们有和历史对话的意义。

历史告诉我们是从哪来的，本身我们也在历史中，终有一天我们化为历史的尘埃。

和我们对话的不再是历史，生命转瞬即逝，我们不可能永远活着，但我们的每一个元素从来没有消失，他们曾经发生了惊人的化学反应产生了一个惊人的世界——我们称之为人的意识。

我们关心过去的人，犹如我们关心周围的人，我们也关心以后的人，人这一长河悠远又漫长。

我们和千年前的祖先共享一片土地，我们身上或许就有曾经组成他们的原子，抓住一把泥土，千年前有个人同样抓过，而在我之后千万年，相信也有人抓起同一片泥土。

并且他们讨论的是一样关于生活的重要话题。

即使世界上99%的人在浪费99%的生命，我也相信有人会去做有意义的事情。

正是一些有意义的事情让人的生命变得和动物不一样，许多伟大的事，伟大的人埋藏在历史中，我很乐意和他们对话。

人如何才能和历史对话，甚至和宇宙对话？

需要的只是一次安静的反省，想到历史，看见星空，你又怎么舍得浪费一秒钟，你和有真正有意义的真理如此靠近，你能在其中发现生命的奥义，和宇宙永恒。

虽然当世不会有太多人认识我，以后更是如此，但我的情感，作为人的独特情感，终将和人类合一。

“时间的呈现”作为艺术主题是古老而又不断吸引人前去尝试的。

得益于蒙太奇这一伟大发明，电影在探讨时间及其对应的人与物上走得比大多媒介都要远。

《发掘》拥有马力克式的、古典又带有匠气的视听风格，而其故事所传达的信息则是丰富又复杂的。

这段精巧的故事里最无法忽略、也是最能展现创作者野心的元素，便是独立存在又影响着方方面面的时间——姑且不说台词中无处不在对于时间的探讨、作为主题的考古与时间千丝万缕的联系，就连叙事中的声音：如果你听得足够仔细，在鸟鸣和其他自然之声外，强调时间的钟表声在故事中似乎无处不在，几乎伴随着Edith和Basil的每一次对话。

作为文本的《发掘》有着各种视域下的迷人的复杂性，但以时间的切片观察《发掘》，电影则呈现出一种微妙的精炼。

断层在处理情绪极为温吞与圆润的《发掘》中，最无悬念的感情矢量当属青年学者Peggy与Rory的相恋。

这似乎是一场必然的“出轨”。

Peggy甫一出场便是以新生代的形象示人，她是女性，是带着知识、无尽活力的女性，与维多利亚时代的柔弱高贵女子形象有着天壤之别。

而Peggy所面对男性角色则带有无比厚重的旧日色彩，考古专家渊博、高贵却也傲慢，对论文的语焉不详和直言体重是Peggy被需要的唯一原因直接打击与摧毁着新一代。

远处的拥吻、没有得到的双人床，无疑都是Peggy性渴望的明示。

恰恰在婚姻中，Peggy的丈夫无心回应这一份年轻的性渴望，他斯文、体面，将眼前的考古工作看得比妻子重要很多，最致命的是他的陈旧——和大多数男性一致，Peggy的丈夫也代表着昔日高贵有序的旧时代。

而年轻的Rory则完全相反，他虽然也来自于旧时的贵族阶层，却尚未染上陈旧的习气，锐气而勇敢，愿意弄脏双手也愿意随时挺身而出。

最重要的是他那特殊的身份，即将成为一名空军的他将响应着“新时代的号召”，投入到这场不可避免的世界大战之中。

这样的身份赋予了他不同于其余所有男性角色的性魅力，一种属于崭新时代的魅力，虽然在当时没有人能断言新的时代更好还是更坏。

这一场恋情便是鲜明的隐喻，如同Peggy选择了Rory，英国与更多国家一样，不管是主动或被动，选择了一场全新的、没人知道后果的、必然改变旧日世界的战争。

于是《发掘》可以说是以考古为题的二战前的《昨日的世界》，特殊的时代背景下这一群人做着与战争无关、与文明密切相关的事，接下来面临的却是一场几近摧毁文明的战争，时间在这里出现了断层。

物理意义上的时间固然不存在断层的概念，但对于《发掘》中的人们来说，他们亲眼见证着从一个时代过渡到另一个时代的断层之中。

错位大多数悲剧属性来自于时间的错位。

女主角Edith便是这样一个具有典型色彩的角色。

回顾她之前的人生：照顾病中的父亲以至数年没有和相爱的人走进婚姻、婚后丈夫的离世，都是来源于时间错位的悲剧，而她之后人生同样如此：决定将萨顿胡遗迹作为“礼物”赠送给公众的她并没有亲眼见到它面世的那一天。

具象的时间错位的悲剧是Edith本身，更为抽象的、关乎时间的错位的悲剧则是《发掘》的故事本身。

如同前文所说，众人所面临的是一个断层的时代，在这样一个巨变的、处于未知的十字路口的时代，考古这一行为本身便带有一种不合时宜的色彩。

虽然萨顿胡遗迹有着文化史上更为深远与有力的意义，创作者也无意将故事处理成钱穆作《国史大纲》一般，更是凸显了考古这一行为本身与所处时代的错位性。

“文明余辉”是一种超越了具体时代、带有悲壮与戏剧色彩的形象审美，像极了马克思评论消亡帝国时所形容的“诗人的幻想无法媲美的离奇悲剧”。

具体到《发掘》中，征服者盎格鲁撒克逊人的遗迹是这样一种审美对象，参与萨顿胡遗迹发掘的所有人与这场发掘本身更是一个鲜明典型的文明余辉式的审美对象。

在时间的错位中，进行着不合时宜甚至是徒劳的发掘工作，赋予了故事厚重又令人唏嘘的色彩。

于是《发掘》中的声画不同步可以理解为时间错位在影像创作当中的投射。

应当注意三场非常明显而又重要的声画不同步段落：第一场是因男主Basil爽约晚餐而落寞的Edith的画面配上Basil夫妇的交谈，这一场戏复现了Edith作为一个带有悲剧色彩的角色命运之中所注定的孤单；第二场戏则是躺在床上的Edith与出走后又归来的Basil同考古专家的交谈，将Basil排斥在外的谈话更指向悲剧角色Edith对于自己的兴趣、丈夫的遗志乃至于整个人生以及时代的无力控制。

第三次重要的声画不同步却无关Edith，当即将奔赴前线的Rory在在田野中与恋人相拥时，Robert向母亲询问舅舅能否平安归来。

Rory的后续电影并未明确交代，但凭借这场安排观众已大致窥见Rory未来命运如何。

Rory所代表的新的未来也已暗中揭示。

永生Time lost its meaningBasil与Edith的对话中提到，图坦卡蒙陵墓的挖掘中，那个沾染油漆的指印让时间失去了其意义。

对于时间意义的思索，贯穿于《发掘》的整个故事之中。

过去、现在与未来同时存在于发掘萨顿胡遗迹的过程之中。

Basil意外被土掩埋除了为人物关系赋予新的动因外，更是极具象征意义的一个意象。

得救后的Basil被问道被掩埋的一瞬间看到了什么？

Basil回答看到了自己的祖父，那个教会自己技能的祖先。

这一回答指向了发掘这一行为的意义：发掘古物使得人类在漫漫的历史长河中回应祖先的呼喊，发掘，使得现在和过去得以建立起联系。

在《发掘》这一段无线回望向过去的故事里，仍是有属于“未来”的隐喻所存在的：那就是女主角的儿子Robert。

在电影开始不久，来到发掘现场的Robert自顾自玩起了时间旅行的角色扮演游戏：飞机、25世纪，作为整个故事里最年轻的角色，代表着比战争更遥远的未来的Robert承担起了对未来美好想象的责任。

而他嘴中的时间旅行同样值得注意：从概念上来说时间旅行本身既包含着“用空间隐喻时间”这一坚实嵌入我们语言的逻辑的。

而关于时间的《发掘》中，空间的存在同样特别，Edith前往伦敦检查是电影中唯一一次强烈的空间转换，在同一时间下，田园的宁静便成为了无处不在的备战气氛。

时间、空间、过去、现在、未来在《发掘》中形成了一种微妙的平衡。

未来当然并不总是乐观，Robert在电影中的情绪崩溃源于目睹母亲的病况，切实的死亡威胁让Robert感觉到无助，于是有了Basil告诉Robert“我们终将失败”的对话。

电影结尾，躺在草地上的Robert同母亲谈起时间旅行，萨顿胡遗迹这一次作为意象出现。

“五百年一眨眼便过去”，在《发掘》的故事里，人类终究没能对抗时间，但“从人类在洞壁留下第一个手印开始，我们便一直存在，我们不曾真的死去”，借助考古发掘这一行为，创作者在这样一个带有强烈悲剧色彩的故事里，将最后一分善意，留给了永生的人类本身。

它的空镜头构图美到窒息！

画面到细节对视觉美感的极致追求

🌟 女主的独特兴趣爱好和洞察力更是让我惊叹。

**她对考古和文物的热爱，不仅仅是对过去的探索，更是一种对历史的敬畏。

也许喜欢考古、喜欢文物的人，是因为他们相信过去会说话，通过那些被掩埋的碎片，能够听见历史的声音。

👀 **电影中考古即使不是名牌大学的研究员，但研究出地下埋藏的宝藏。

即使当时不被认可，但时间会给出真正的答案。

⏳即使不是什么名牌大学的研究员，但能研究出底下埋着的是什么。

及时当时不被认可，时间自然会有给真正的答案📜 *有生之年，一定要去大英博物馆看看。

去现场感受那些文物的魅力，是梦想。

🏛️

考古的浪漫之处，是让人知道我们来自何方，我们又将要去往何方。

因为考古，我们将不再惧怕死亡，我们不会再“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”，我们每个人都用自己的方式在历史上留下了浓墨重彩的一笔，我们并没有真正的死亡，遗迹跨越了千年，他们才是真正的永恒，考古则是得以让我们见证这种永恒，在永恒面前我们是如此渺小，战争更是微不足道，我们得以在这种永恒中寻找生活的真谛，我们脚踏厚重的历史而来，然后向未来走去，考古所关注的不是过去和现在，而是未来，考古教会我们要如何面对未来，面对本来脆弱而又转瞬即逝的生命，我们更应该把握现在，去寻求生命中每一种不同的可能性，我们能够坦然面对过去，而又充满希望的走向未来，因为我们存在即永恒，这大概就是属于考古独有的浪漫

之所以对观后感概括为“奢侈”，主要是以下四点：一、人生哲理很迷人，值得终生玩味，甚至玩味成终生职业，前提是解决世俗温饱问题。

这种文艺哲思电影对眼下的境况，作为地球这边若干国人之一的我——造成一种绚丽的迷离感，尤其是想到那些朝向远方雪峰匍匐前行的信徒。

二、小男孩痛哭，无力面对单身母亲的绝症，在年老的考古先生的建议下，陪着母亲，躺在代表英国历史的古船遗迹上，仰望星空，说着他也知道未免孩子气的话，献给母亲最后的快乐回忆，也献给自己。

三、那会儿，战争已经确定开启。

大未来？

不知道。

骑上摩托车赶赴空军的小伙子，更不知道。

这里蕴含着更伟岸的胸怀与爱。

四、眼镜女说离就离，痛且更快乐着，她认为自己和现任肯定未来会有更适合各自的路。

可是，太重大的抉择，如何才能如此笃定？

——居然还能有选项？！

7.9分有点低了，好电影总是韵味绵长、悠扬，英国电影特有的那股端庄细腻味儿，但于我而言，消费一份奢侈，又能对这个奢侈之物产生多少真正的好感呢？

对了，应该补充一点：对没有官方资质的考古老先生，电影给予了充分的尊重，美丽的女士高调宣扬了他的贡献，没有让官方的大专家抢去发掘之功，最后，老先生的名字与古船珍宝一同展示在大英博物馆。

这也是奢侈一种。

一位富有的寡妇雇用了一位业余考古学家，在她的庄园内进行墓葬的挖掘。

当他们取得了一项具有历史意义的发现时，英国丰富的历史与未来的未知命运产生了神秘的共鸣。

与时间、生命、短暂与永恒相关的种种思考在这片土地上萌发，所有与考古相关的幻想在这里肆意生长，人类文明的印记注定不会轻易消逝。

没有什么能够永远埋藏于地底。

一位名叫罗里的年轻人在前往参军的途中留下了一整桌子满满的照片，佩吉在看到照片中的自己时，深感哀伤，普雷蒂夫人在影片中泣不成声。

生命短暂，我们应该更加努力，更加珍惜，把握每一个瞬间。

历史是悠久的，但我们在其中的角色却短暂而微弱。

我们见证着历史的同时，历史也在见证着我们。

我们挖掘的是历史，探索的却是人生。

在电影中，无论是英国乡间的风光还是布景，每一帧画面都散发出优雅古典的气息，仿佛一首宁静悠扬的史诗。

这部影片确实值得一看，不仅引人深思，还能提升个人审美品位。

《发掘》自我 The Dig本片改编于John Preston根据真人真事的2007年同名小说。

正值二战前夕的1939年，家居于萨顿胡村富有的寡妇普丽缇太太（凯瑞·穆里根 Carey Mulligan饰）雇佣了业余考古学家布朗先生（拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes饰）在她的庄园中挖掘几个小丘。

传说中这些是维京人的葬地，但布朗先生却认为是更早，也就是央格鲁-撒克逊的年头。

在挖掘过程中，他们先看到了一枚铆钉，凭经验就知道有戏，挖啊挖，果真挖出一艘大木船。

而且是央格鲁-撒克逊的船。

这下子可是件新闻了，县博物馆馆长带来了大部队接管了整个发掘。

幸运的是，布朗先生继续参加了挖掘，做到了有始有终。

他们找到了不少来自世界各地的美丽艺术品，并且确定是六世纪央格鲁-撒克逊的文物。

这都是英国历史上的以往从未见到过的宝贵文物。

普丽缇太太决定把这些都捐献给博物馆。

德国入侵了波兰，英法正式向德国宣战。

英国人民正为即将来到的艰苦时期而做准备。

布朗先生和他的同事把挖掘出来的船重新埋了起来。

英国的早期历史就是个外族侵入史。

最早是从欧洲被赶出来的凯尔特人，接着有强大的罗马军团。

帝国灭亡后，从欧洲大陆跨过海峡来了日耳曼族的央格鲁和撒克逊人，然后是北欧杀气腾腾的维京人，也别忘了法国的征服者威廉。

之中除了罗马帝国和征服者威廉外，凯尔特人是逃过来的难民，央格鲁和撒克逊人只是一群来自于德国和人瑞典的乡巴佬，而维京人更是杀人不眨眼的海盗。

但是今天的英国人却都认同央格鲁-撒克逊人是自己的祖先，他们的语言就是今天英语的前身。

今天全球无数人死啃的英文，就是这批人搞出来的。

公元449年央格鲁-撒克逊人开始入侵英国，于公元500年在英国建立了七个王国。

普丽缇太太的庄园就位于当时的东英吉利王国。

而埋在那里的就是东英吉利国王。

葬礼的形式相似于瑞典挖掘出同期坟墓。

文物中有金器和不少银器。

除了有金光闪闪的黄金头盔，盔甲外，还有拜占庭银盘，希腊的银碗，银杯，银匙，以及近东的青铜器。

以前曾认为央格鲁-撒克逊人这段时间是帝国消失后没文化，没情趣的“黑暗时代”，现在发现这些央格鲁-撒克逊人不再是背朝蓝天，面向黄土的垦荒农民，而是和外界社会有密切来往的赶时髦的王国。

为此，萨顿胡村成为英国考古的重头戏也不奇怪了。

看到祖宗并没有土的掉渣，英国人心里还是乐滋滋的。

故事参杂着二战的爆发。

从东英吉利王国到今天的大不列颠王国，英伦三岛有过无数的战争。

从央格鲁-撒克逊人，维京海盗，征服者威廉的入侵，十字军，玫瑰之战，英法百年战争，西班牙无敌舰队，滑铁卢战役，凡尔登战役，敦刻尔克大撤退，诺曼底登陆，加入和退出欧盟。

即便当朝的女王和她的丈夫，都是德国人的后裔，总而言之，虽然英国和欧洲大陆隔着一个海峡，不是打架就是做生意，再有就是王室相互通婚，之间就是剪不断理还乱的关系。

考古不单是门技术活，也是辛苦活。

不论风吹日晒，都得趴在地上拿把小铲或者小刷子在地上扒来扒去得一天。

而且必须非常仔细小心。

譬如这里的央格鲁-撒克逊船，由于原来的木板和木架都早已腐烂，但是腐木产生的酸液能改变土质而区别于原先的土壤，挖掘时候必须要分清这两种土壤，否则一铲子下去，什么都没有了。

真的能挖到东西还是好的。

有时候挖了几个月甚至一年什么都没有找到，那才真的叫垂头丧气。

西蒙·斯通 Simon Stone澳大利亚出生的导演。

凯瑞·穆里根 Carey Mulligan以《成长教育》“An Education (2009)”得奥斯卡提名和金球奖提名，以《前程似锦的女孩》“Promising Young Woman (2020)”得金球奖提名（见我的博文 “《妇女参政论者》开辟了一个新时代”，“难忘的《狂野生活》”）。

拉尔夫·费因斯 Ralph Fiennes以《英国病人》“The English Patient (1996)”和《辛德勒的名单》“Schindler's List (1993)”得奥斯卡提名和金球奖提名，以《布达佩斯大饭店》“The Grand Budapest Hotel (2014)”，《公爵夫人》“The Duchess (2008)”和《伯纳德与桃瑞丝》“Bernard and Doris (2006)”得金球奖提名（见我的博文 “《官方机密》不作数 ”）。