1.玛格特最后化妆间里的那场哭戏太动人了,内心的苦涩和悲恸一次次冲破控制力的防线,面部肌肉的每一次抽搐都好像是残喘的困兽在和命运做最后的挣扎。
阶级的壁垒,原生家庭的拉拽使个人与或明或暗的竞技规则之间有种近乎残酷的疏离与冷漠,而这只是社会异化光怪陆离的一个究级角落。
2.很多影评里提到的“打破第四面墙”的手法在电影里显得有些突兀,剧情发展的过程中并没有看到使用这种手法的必要性,与其说是随心所欲的灵动,不如说是技巧滥用的违和。
4星,本片最大的优点是客观还原度比较高,本身主角是一个很有争议的人物,往往英雄与罪犯只差一步,善恶也只是一念之间。
主角所处的环境本身就非常复杂,出名之后就更加的复杂,人生的发展需要规划,需要经营,所以本片不只是一段故事,还有教育意义,作为传记片排成这样已经很难得了。
值得大家参考借鉴。
片目《我,花样女王》情绪指数 4!
(非常惨烈的故事,最近情绪状态低落的建议缓缓再看)| 观影结束后体验到的积极情绪水平| 分数越高积极情绪越高推荐人群#1 喜欢看喜剧和纪录片的人群#2 在逆境中成长渴望改变的人国别 美国温馨提示Again观看本片需一定心理承受力如果在你从小到大的环境中,你一直被告知自己没有天赋,没有才华,将来不会有成就,你会怎么办?
在这种极端的嘲讽下,你还会去努力奋斗吗?
还是干脆认命,放弃自己的一切追求,平淡地过完一生呢?
我想,可能很少有人能在这样的成长环境中选择坚持自己。
至少在我看来,如果我的一生一直都被他人否定,批判,和嘲讽,那么我努力的意义何在呢?
不过作为美国的前花滑运动员的Tonya Harding是个例外,而且是个非常特殊的例外。
纵观花样滑冰的历史,她可是全世界第二个勇于挑战并且完成阿克谢尔三周半跳的女运动员。
然而,在她辉煌历史的背后,隐藏的是童年的虐待,亲密关系中的家暴,以及世人的批判与唾弃。
当遭受过这一切的痛苦经历后,究竟是什么样的动力驱使着Tonya坚持不懈,每天日以继夜的在冰场练习,试图在1994年的冬奥会上创造历史呢?
在今天的文章中,让我们一起观影《我,花样女王》,走进这位饱受争议的前花滑女王的一生。
嘲讽和批判是最能够激励她的强大工具最初批判和嘲讽Tonya的人,是她的母亲。
本就出身贫困的Tonya在4岁时偏偏选择了滑冰这项非常烧钱的运动。
为了供她滑冰,父亲每日每夜地辛苦工作,而母亲为了保证Tonya的练习到位,每日都跑到冰场监督她的练习。
由此,Tonya在冰面上的一举一动都在母亲的严格监视下,她被告知不许与其他小朋友交流,不能在练习中途上厕所,动作要做出彩,否则母亲的大声嘲讽就会从观众席那边传来。
即使这样,Tonya在生活中还是会受到更严厉的批判,甚至是鞭打。
对于这种残暴的教育方式,母亲所作出解释只是“Tonya在生气的时候滑得更好。
如果不对她说‘你做不到’之类的话,她就不会做到。
我在冰场上只是为了激励她”。
母亲的教育方式虽然过于极端,但她确实足够了解Tonya。
从母亲的谩骂声中长大的Tonya确实有着坚韧不屈的品质,这也使得她长大后每当被评委,观众,以及媒体质疑时,她的反应一直都是坚强的反击,从不退缩。
Tonya虽然在花样滑冰这一运动上有极高的天赋,但是她的滑冰事业非常坎坷。
在大部分的认知中,花样滑冰更像是一种艺术,而人们所期待看到的表演应该是一个穿着优雅的女孩儿在古典音乐的衬托下,缓缓地冰面上翩翩起舞的样子。
然而,Tonya从来都不是这种人们所期待的形象。
她的表演服是自己一针一线缝出来的,虽然不难看,但实在是不能跟其他选手的高定表演服相提并论。
她挑选摇滚风格的歌曲作为表演的背景音乐,虽然带有足够的节奏感,但与花滑这种优雅的运动实在不符。
她会编排难度系数较高的表演动作,虽然能够完成得很好,但这并不受评委的待见,导致她的得分甚至低于在表演中摔倒和犯错的选手。
当再一次的受到打分的不公后,Tonya终于沉不住气,愤怒地冲到评委面前去对质。
她不明白,自己平日里从清晨5点钟就开始刻苦训练,在场上的表演也完成得不错,为什么要受到这样不公平的待遇?
这打分的背后到底存在什么黑幕?
然而,评委只是冷冷的甩给她一句“我们打分还要参考造型因素,也许你没有你自己所想的那么优秀。
”这样的话语更是进一步地激怒了Tonya,她发誓,自己一定要在下一次的比赛中完成阿克谢尔三周半跳,只有这样,自己才能得到相应的得分。
阿克谢尔三周半跳是女子花滑中难度系数最高的动作,在Tonya之前,世界上仅有一人在比赛中完成过这个动作。
上场前,Tonya的心中无比焦虑,担心自己没有办法在比赛中完成这个动作。
足够了解她的母亲特意雇了一个人在观众席中大声嘲讽Tonya,这使得她再一次被激怒,怀揣坚毅的决心上场并且完美的完成了阿克谢尔三周半跳。
当她从空中成功落地的那一刻,全世界都震惊了,因为仅仅是在那短短的一刻,她创造了新的历史。
此后她的得分稳居第一,评委再也不能因为造型因素来刻意拉低她的分数,毕竟能够尝试阿克谢尔三周半跳就已经是一件极有勇气的事情了,更何况是完美的完成呢?
不健康的亲密关系拖住了她前进的脚步可惜,Tonya的滑冰事业并没有因为她曾经创下的历史而继续辉煌下去,而这一切都与她和前夫Jeff的亲密关系息息相关。
从小到大,Tonya一直是个缺爱的女孩儿。
唯一爱她的父亲在童年时期就离她远去,而母亲对她除了管教就是批评,毫无任何爱的表示。
除了教练,她从来没有感受过他人的温暖,没有同龄的朋友,没有自己的社交生活,整日整夜地在冰场辛苦练习,后来为了能够专心滑冰,她选择从高中辍学。
在她16岁时,这样单调无味的生活却因Jeff的出现而发生了巨大的改变。
当Jeff开始关注她,赞美她时,她毫不犹豫地就坠入了爱河。
虽然最初的激情与新鲜感是十分的美好,但不久后,Jeff在两人的一次争吵中第一次殴打了Tonya,从此,他们的关系陷入了无止境的恶性循环。
从小缺爱的Tonya不明白什么是真正的爱,她认为Jeff对她的家暴也是爱她的一种方式,毕竟在她小的时候,母亲也经常打她。
因此,每当Jeff在家暴后向她道歉,Tonya会欣然接受,两人又会和好如初。
Jeff一次次的家暴她,她却一次次的选择原谅,因为她的内心极其渴望被爱,渴望被关注。
Tonya最终离开了那个从来都看不起她的母亲,选择与Jeff同居,后来结婚。
然而,在Tonya完成阿克谢尔三周半跳之后,一举成名的她意外的受到的更多人的关注与崇拜,这一切让她的自尊心开始膨胀,越来越瞧不起自己身边这个一事无成的丈夫。
Jeff的自尊心也在此时受到了严重的打击,Tonya对他居高临下的态度让他意识到自己早已不是那个Tonya最需要的人。
渐渐地,他在这段感情中越来越没有存在的价值,于是便对Tonya的家暴开始变本加厉。
受到他人尊重后的Tonya懂得了反击,她不再选择原谅,而是报警,申请限制令,直至后来的离婚。
本以为离开Jeff后的Tonya可以专注于自己的滑冰事业,不料她的个人形象不足以代表美国去参加世界奥运会,因为她没有一个完美的家庭。
无奈的Tonya只能选择再次回到Jeff的身边,不过这次的复合只是Tonya作为比赛晋级的工具,一旦自己入选代表美国参赛奥运的队伍,她会立马甩掉Jeff。
只可惜造化弄人,Jeff为了表示对Tonya的爱,打算为Tonya的竞争对手Nancy Kerrigan写一封恐吓信,使对方在比赛前夕有心理压力,不能在比赛时好好发挥。
可就是这样原本看似简单完美的计划彻底断送了Tonya的滑冰事业。
花滑史上的丑闻原本Jeff的计划只是给Nancy寄一封普通的恐吓信,不料执行任务的猪队友却自作主张的冲到了Nancy的训练场上打伤了Nancy的膝盖。
经过FBI的调查后,Tonya和Jeff被锁定为主要的怀疑对象,原本对此事不知情的Tonya被Jeff拉下了水,对外声称说她对整个袭击事件都知情。
随后,大众和媒体的目光相继转向了Tonya,没有人真正在意她是否清白。
就连多年不见的母亲都赶来打亲情牌,试图让她承认她的罪行。
这一切舆论困扰着Tonya,使得她没有办法专心准备比赛,最终在1994年利勒哈默尔冬奥会上只拿到第八名的成绩。
赛后,在她的听证会上,她被判处3年缓刑,罚款16万美金,并且被开除了花滑协会,终生禁赛。
这无疑是给Tonya最重的一击,因为她将自己的一生都奉献给了滑冰,为此她放弃了教育,放弃了学习其他的技能的机会。
她拼命地想要让大众接纳自己,重新塑造花样滑冰在人们心目中的刻板印象,可到头来却被她曾经最亲密的人所陷害,成为了大众唾弃的对象。
“我以为成名会很有趣。
有那么一瞬间,我是被爱的。
然后,我变成了被恨的人,变成了大家的笑料。
就像我又被虐待了一次,只不过这一次是被你们所有人虐待。
”即使面对残酷的现实,她依旧坚持自我如果Tonya出生在一个富裕的中产家庭,如果她有一对非常恩爱的父母,或许她能够成为大众所期待的花滑选手形象。
可是这样的Tonya永远都不可能完成阿克谢尔三周半跳,永远都不可能书写历史。
正是因为Tonya是不被给予好的家庭条件,不被接纳,不被公平对待,她才会更努力地为了向世人证明自己的实力。
虽然她在最后背负着骂名,但她已经在所有逆境中做到最好了。
我想,在我们的生活中,我们也有过类似的想法吧。
如果我们有一个很好的过去,是否能有一个更加顺利的未来呢?
可是,这样的想法往往只会让我们都太过于执着无法改变的过去,而忘记了自己还有书写未来的机会。
Tonya的过去虽然坎坷,但她的心一直向往着未来。
纵然这个世界非常的残酷,花滑界也存在着不少潜规则,可她已经竭尽所能地去坚持自己了。
每一刻“现在”都是“未来”的“过去”对Tonya来说不再试着证明自己不再追求别人的认可不再被愤怒控制人生也许就不会给任何人伤害自己的机会
最近才开始关注花样滑冰运动,对这项运动略知一点皮毛,和近年来突飞猛进的男单跳跃难度相比,女单的跳跃难度一直没有太大的进步,从80年代的伊藤绿,到最近表现可圈可点的纪平梨花,能跳3A的女单选手到现在也只是个位数,其中日本选手占了一半,最出名的应该是昵称为猫的浅田真央,坚持了3个奥运周期,前几个月才宣布退役。
细数在国际赛场上完成3A的女子选手,没有一个人拿到奥运金牌,伊藤绿和猫都拿过奥运银牌,距离金牌只有一步之遥。
银牌虽好,可终究不如金牌,那些跳不出3A的选手反倒拿到了奥运金牌,想想也是无奈。
具体说到Tonya Harding,以前只知道她曾牵涉进袭击对手的丑闻并被终身禁赛,可是这中间到底发生了什么却不清楚,看完这部电影,虽然知道电影里讲的不一定全是真的,不过还是对她多了份同情,作为美国第一个跳出3A的女单选手,如果好好利用这份天赋,她应该会有更好的发展,可是却因为这个丑闻,23岁就被终身禁赛。
看看意大利的鸡姐,被禁赛几年后又复出,30岁还能拿奖牌,如果Harding不被禁赛,她会不会有更好的发展呢?
到现在为止,能跳3A的女单运气都不算好,希望能跳3A3T的纪平梨花争气,升组之后在国际赛场上大放异彩
I, Tonya看得太让人难过了。
整个Tonya的故事,就是一个从原生家庭、两性关系、家庭暴力、阶级分化、性别歧视、行业潜规则到大众传媒的消费文化全方位的,一个女性在社会中可以遭受到的所有不友善和伤害的标本。
这个社会信奉“相信自己”、“追求梦想”、“实现自我价值”,但其实只是个骗局,这些信条只对类似Nancy那样外型符合主流价值观、出生优渥、有私人溜冰场和上千美元比赛服的甜心适用。
在这么多条件辅助之下所取得的成功,究竟才华其中占据了多大决定性的因素?
而Tonya的经历却证明,才华算什么,就算有天赋异禀的才华,如果没有友善而平等的社会支持,在社会的教条和禁锢之下,根本脆弱渺小得不值一提。
片末历史性三周半回旋跳和拳击赛慢镜头的穿插闪回处理得非常巧妙。
同样都是凌空旋转,一个是创造历史的辉煌一刻,一个是狼狈得被打飞在地,人生的巅峰与低谷莫不相似,在场观众的起身欢呼,亦是历史的重叠。
其实,看客从来都只是为好戏连台欢呼,根本不在乎台上的人与背后的真相。
三周半的跳跃对Tonya来说,是自我肯定的重大突破,尽管人人认为她做不到,但她向全世界证明,别人不敢尝试也做不到的事,她做到了。
但这些,其实旁人并不在乎。
有人说电影似乎是在“洗白”Tonya,我并不认同。
事情已经过去二十多年,Tonya的职业生涯彻底毁了,所谓洗白了又有何意义?
更何况,这部影片并不是为了还原袭击Nancy事件的真相,或者还谁一个公道。
只不过是,一个承受了那么多伤害、攻击和失败的人,一个被社会捧上天空,肆意围观揣测,随意攻击标签,又无情抛弃的女性,当她的声音被大众和传媒盖过那么多年之后,无论是否有失公允,她的声音都值得被认真倾听。
时至今日,谈起Tonya人们总是会习惯性地提起Nancy,好像Tonya职业生涯的巅峰和坠落都不过是两个劲敌之间的角力。
在俗套的叙事中,Tonya的生命中不能没有Nancy,而Nancy也不能少了Tonya的存在,就好像每个故事中,总要有一个人人喜爱的正派角色,一个人人憎恶的反派角色,这样才有嚼头。
所以,人们不断回顾品味袭击事件,采访当事人,找爆料,不过是一再咀嚼,究竟这出戏的反派是谁?
究竟Nancy是无辜的小白兔?
还是装模作样的白莲花?
Tonya究竟是心狠手辣的大boss?
还是无辜受牵扯的牺牲品?
电影处理得最佳之处,就是摆脱了这种八卦式的视角,彻底淡化了Nancy在故事中的角色。
因为,Tonya的故事,Tonya的人生,只是她自己的,不是供看客消费的狗血剧情。
女性之间的勾心斗角和彼此中伤一向是大众最受落最热衷的,但导演直接告诉大家,人生不是女子拳击比赛,围观女性之间互殴,并不是什么体面的事。
Tonya的人生,不正如拳击台一样?
从出生开始,母亲、前夫、花样溜冰协会、媒体、舆论、整个社会都一次又一次地给出重击,即便被打得头破血流,也得不停反击。
生于此世,身为Tonya,别无选择,挨了拳头,就要揍回去,被打趴下了,也要站起来,鲜血溅了一地,不要哭,勇敢地走下去。
影史上我最讨厌的角色之一
恶心!!
一事无成的妈宝男,还偏偏幻想自己有多了不起,为了证明自己有多傻逼开始了坑朋友和朋友老婆的极限作死之路,都要被抓去坐牢了还觉得自己功成名就光宗耀祖了,我是该说你自我感觉太良好还是缺少关注太久了。
这个角色实在太像现实生活中一些油腻猥琐一事无成只会吹牛逼被人踩着尾巴就要死死抓住你一起下地狱的纯种屌丝,他们没有危机感也没有责任心,沾惹上这种人这辈子真是倒大霉了。
最后放几张个人喜欢的照片
高光时刻!
看的我快哭了 揪心🙁
生活总他妈的随心所欲的整你!
(翻译牛逼!
)
文:摸鱼(煮观本主) 公众号:抛开书本
我是一个真实的人,我从不会因为出身贫穷或者因为自己是个粗人而感到抱歉。
谷爱凌、羽生结弦,伴随冬奥会如火如荼的是运动员们指数级爆发的流量。
从全球各个社交平台搜索榜单、文章到各类APP开屏广告,他们的名字几乎布满了主流互联网的每一个角落。
这时候我倒是想到一部电影,片中主角也像谷爱凌年少成名,也像羽生结弦天赋异禀,而这些却无法改变她艹蛋的一生。
这部电影就是《我,花样女王》。
我更喜欢它霸气外露的台湾译名《老娘叫谭雅》。
01「抱歉,很久没人问过我这些事了」 3岁开始滑冰,3岁半碾压同龄人,16岁杀入美国花滑锦标赛,被教练称为拥有“万中无一的天赋”。
谭雅人生的最高光出现在1991年,明尼苏达州明尼阿波利斯举行的美国花样滑冰锦标赛上。
全美直播,万众瞩目。
谭雅依然穿着廉价的滑冰服,蓝得像一团幽幽磷火。
而她的同门、闺蜜、对手南希·科里根,身穿Vera Wang定制的蕾丝战衣。
但谭雅,不是来夺冠的,她是来创造历史的。
她游移、腾空、怒放,飞刃落地,脚不沾冰。
掌声欢呼如雷鸣四野,赛场光璨若天外寒川。
谭雅成为史上第一个完成花样滑冰最高难度动作——阿克塞尔三周半跳(Axel Jump)的女性。
这个“阿克谢尔三周半跳”的动作有多难?
它是花滑六种跳跃中唯一向前起跳的一种。
向前起跳、向后落地。
空中转体三周半,比其他种类的跳跃要多出半周。
由于动作难度系数极高,在女子单人滑冰历史上,完成过这一动作的选手,十个指头都可以数得过来。
剧组在摄制电影时,导演需要替身能做出当年哈丁的三周半动作,却找不出一个人能做到,最后只能借助特效,这也侧面说明了谭雅的竞技水准之高。
玛格特·罗比称,“在体育馆训练得再久,也赶不上谭雅·哈丁的水平。
”那年,她21岁,全美排名第1,世界排名第2。
很牛逼吧?
但是比她的成绩更出名的,却是那桩长期占据各大报刊头条的丑闻——买凶伤人。
1994年1月6日,利勒哈默尔冬奥会美国花样滑冰女子决赛前夕,在底特律进行赛前训练的上届冠军、“冰公主”南茜·克里根一身素裹,冷冽夺目,她和粉丝挥手,转身离开训练场。
有顷,一声惨叫从更衣室传来。
“为什么是我?!
”
如果棍棒击打膝盖的部位再低几厘米的话,那么南茜的膝盖就要报废,并可能落下终身残疾。
大赛之前突发此等丑事,舆论哗然。
FBI介入,案情很快明晰——与南茜存在明显竞争关系的谭雅存在重大嫌疑,是她的前夫杰夫·吉卢利雇凶袭击克里根,证据确凿。
最终审判结果是:她的前夫及参与袭击的两个帮凶获刑入狱,谭雅本人因包庇罪被判三年缓刑、公益劳动200小时、罚款16万美元,剥夺所有头衔(包括南希不在时赢得的锦标),终身禁止参加滑冰比赛。
当时,她还不满24岁。
其实在这桩丑闻发生之前,她早就是个被取笑的靶子了。
著名体育杂志《体育画报》是这样形容她的:一个贫瘠的无依无靠的孩子,闯入了一个全都是王子和公主的地盘。
她在冰场上表演阿拉贝斯克芭蕾舞姿后,回到家抹着机油修汽车。
也就是说,在高贵优雅的花滑世界里,她不入流。
或者用电影里队友的话来说,她很低级。
乡村气质浓厚的谭雅(左)与白雪公主般的南茜看看世界上那些知名的女性花滑运动员吧,全都是娇柔、优雅、甜美的,被精心呵护的公主。
但是谭雅呢?
她成长在一个单亲家庭,母亲是服务员,烟不离手,脏不离口,熬走五任丈夫后,她把毕生的梦想,全部寄托在了谭雅身上,而她唯一知道的教育方法就是骂,骂得越难听越好。
骂没用,那就打,打得越狠越好。
在母亲的“暴力”阴影下长大的谭雅,不可避免地,存在性格上的缺陷。
按照传统,每个花滑运动员都应该拥有一件皮草外套,她也有一件,只不过别人的精美华贵价值上千美刀,她的是由老爸打猎抓到的兔子毛自己缝成的。
按照传统,花滑惯用古典乐作为比赛音乐,别人用莫扎特、柴可夫斯基,她选了《侏罗纪公园》的主题曲。
当年的一位影评人说看谭雅的比赛,使他第一次意识到“阶级”的存在。
虽然谭雅的动作总是很有力、很标准、完成得很到位,但她是无论如何都拿不到第一的。
那些标志着她出身的粗俗口音、廉价服装、浮夸妆发、虎背熊腰,像是大山,将她阻隔在主流之外。
更糟糕的是,她还有一个糟糕透顶的老公——和她的母亲一样,动不动对她拳脚相加。
谭雅不是傻子,只是18岁的她无法抵抗男人递过来的一句“你真漂亮”,这或许是从父亲离家后,就再没有人说给她听的。
作为女儿和妻子的谭雅从未得到应有的爱,而当作为运动员的她成为镁光灯下的焦点时,她的自我意识终于觉醒,她第一次感受到,自己值得这样的爱。
滑冰已经从谋生手段变成了她实现人生价值的唯一渠道,也是她获取爱的唯一方式。
只是这唯一的方式,也被妈妈、老公和一众狐朋狗友给彻底断送了。
电影讲述了谭雅从幼儿到中年的故事。
你会发现,谭雅的前半生,几乎被不停的抗争,不停的失败和不断的操蛋经历给塞得满满当当,电影通过伪纪录片和打破第四面墙的方式,展现出一个真实的、被嫌弃的“低俗”角色,撕扯出世态万千。
真实又荒谬,可悲又可笑。
虽然她走了一条典型的美国梦之路:从底层靠努力爬到顶端,但她却成不了大众心目中的英雄。
因为一旦爬上去了,你就要改头换面,成为大众喜爱的样子。
但她做不到,此乃死罪。
事业被毁、被耻笑、被嫌弃了半辈子的谭雅始终坚称自己从未参与谋划伤害南希。
但她也晓得,大众已经对真相失去了兴趣,特别是当这个真相的主角,是一个被嫌弃的“低俗”角色。
02我不是公主在欢天喜地的冬奥会期间看这部电影有点儿格格不入的意味,不过影片看似荒唐,实际现实国内外是怎样的环境,大家心照不宣。
如果谭雅驾驶时光机穿越到二十多年后的现在,你认为她能在这个充满了少女骑士、王子公主的名利场中占有一席之地吗?
别的不说,至少现在,花样滑冰仍是一项非常烧钱的运动。
顶级选手和普通选手之间的差距还是跟那会儿一样悬殊。
前者不但拥有自己的专属冰场,更有甚者直接用真金白银买下好几座冰场。
几千美元的冰鞋一个赛季就要更换十几双,上万美金的演出服几乎每场比赛都会新做一件(昂贵的演出服很难水洗)。
他们出入奥委会官员的宴会,和社会名流谈笑风生。
就像谭雅说的那样,大概摔了都有好几个人扶她起来。
后者不仅要去公共的冰场训练,有的还常常需要在业余时间打点零工比如教小朋友之类的,来支撑不菲的装备费用。
许多选手不得不依靠家庭资助甚至募捐才能继续职业生涯。
《我,花样女王》这部电影,谈论了歧视,谈论了偏见,谈论了阶层,谈论了父母对子女的影响,谈论了亲密关系对人的摧毁。
谈论了爱与被爱。
而作为一个体育迷,比起上述这些,我对有关运动员的形象和宣传更感兴趣。
这又很难不聊到谷爱凌。
其实谭雅和她一样都极有天赋,年少成名,但到底是什么造成了两人的截然不同?
因为谷爱凌拥有一个家学渊源深厚的家庭。
她本人也继承了长辈的优秀,以SAT1580分(满分1600分)申请进入斯坦福大学。
同时,谷爱凌还在越野、田径、篮球、攀岩、蹦极、骑马、射箭等多个运动领域展现出了极大的热情。
除此以外,谷爱凌还先后被近30家知名品牌押注,其中不乏有蒂芙尼、路易威登、凯迪拉克、IWC 万国表等国际知名品牌。
而她也曾作为封面模特登上《VOGUE》、《ELLE》、《智族GQ》、《时尚芭莎》等多本知名时尚杂志。
其商业价值不容小觑。
目前谷爱凌的代言费已经飙升至 250 万美元(约合 1500 万人民币)左右令我有些担忧的是,媒体的大做文章,社交平台上铺天盖地的宣传似乎已经让谷爱凌这一形象的意义超过了她本人。
当然绝不否认谷爱凌自身的优秀,但被神化(或日后将被神化)后的谷爱凌作为一个符号,会给其它所谓“普通”的中国青年人带来什么样的影响,究竟是激励,还是认清差距后的自卑和对平庸的妥协?
追求商业价值最大化,很正常,也无可厚非。
但当给它被赋予了太多的附加色彩时,就变成了走钢丝,稍有不慎,便会从神坛跌落。
当下的舆论场中,谷爱凌已经逐渐被人推着朝爱国代言人进发了。
我在想,如果她今后在某一次比赛中失误了,她会重蹈刘翔的覆辙吗?
如果她退役后,选择在美国生活,她会被网民群嘲吗?
鉴于我的眼界、水平都有限,这个很有深度的话题也只好止此搁笔了。
最后,还是回到谭雅身上来吧。
被禁赛后的谭雅为了生计,转行当了一名拳击手。
从冰场到擂台,即使是运动员,她也毫无招架之力,经常被打得口吐鲜血,倒地不起。
此后数年,谭雅做过焊工、油漆工、伐木工,现在的哈丁做着普通的工作,重组了家庭,生了小孩,一切回到了原点。
只是,每周她都会趁着夜色去溜冰场滑一次冰,直到清场。
没人认出这位大妈曾是创造过历史的人,也无从得知她会否忆起1991年的那夜,游移、腾空、怒放,飞刃落地,脚不沾冰。
掌声欢呼如雷鸣四野,赛场光璨若天外寒川。
※参考:25岁花滑公主直播中被打爆膝盖,第二天凶手的老婆却拿了冠军…,InsDaily,搜狐谷爱凌的风口何时吹向影视圈?
,钛媒体APP 添加微信号paokaishubenxbb加入书本影迷群
《我,花样女王》讲述了美国天才花滑女运动员坦雅哈丁悲剧的职业生涯。
就像影片开头结尾遥相呼应的台词一样,坦雅哈丁的职业生涯从一定意义上代表了整个美国社会的现状,这部影片让不少人的美国梦惊醒了。
当我们为坦雅哈丁的悲剧惋惜不已时,许多人都在责备家庭,教育,早婚,暴力,媒体,贫困,社会,人性的阴暗面等诸多因素都该为她的悲剧负责,可是又有多少人会想到,也许正是这样的家庭,仇恨,阴暗才成就了这样一个自由奔放去挑战三圈半跳跃的选手呢?
一个自由民主的社会环境,让即便是一个出身低微,家庭矛盾重重的女孩儿,也能站到世界之巅;然而也是在这个民主自由的社会环境下,她饱受家庭,媒体,社会的摧残,凄惨地结束了原本灿烂的职业生涯。
也许当她的美国梦被社会举起的时候,就注定了将来被狠狠摔碎的命运。
这是一个怎样的社会?
它是如何成就坦雅哈丁的美国梦的?
它又是如何毁灭这一切的?
美国梦的背后究竟是什么?
自由平等的社会环境成就了坦雅哈丁的美国梦。
不是所有有天赋的人都能达到奥运会级别的选手,毫无疑问坦雅哈丁的成功缘于母亲极端的培养。
她这位糟糕的母亲从一开始就灌输给了她Fuck the world藐视一切,颠覆传统的勇气,这才为她日后挑战跳三周半的高难度动作埋下伏笔;从来没有鼓励的鞭策,让坦雅哈丁从一开始就拥有了不服输的毅力,还有一颗虽处在社会底层却盲目自大的信心。
信心,毅力,勇气都是一名优秀运动员不可缺少的素质。
极端的挫折式教育并不完美,它缺少了关爱,让人的压力无处释放,也失去了前进的动力。
这时候两个男人给予了坦雅哈丁爱的温暖。
幼年的坦雅虽然没有从母亲的身上感受到爱,但是和父亲一起打猎,用兔皮做成的外套却弥补了她情感上的需要,那件兔皮外套,她真的是从小穿到了大。
自从父亲离开后,她一直渴望着被人珍惜,被人爱,这也就不难理解她和杰夫的婚姻了。
如果说坦雅妈妈给她的信心是建立在技术,成功等客观因素的基础上,一种武装在外面的骄傲和自尊的话;那杰夫给坦雅的信心,则是一种发自内心的,由内而外主观的自信和自强。
骄傲的坦雅内心其实是很自卑的,她也许认为爱情只是属于家境优越的人的,所以她在初恋的时候,先和杰夫说起自己的家庭曾经很富有,甚至还穿毛皮大衣。
可是杰夫的坦诚彻底释放了她,也让她感受到了爱情的甜蜜,原来穷人也可以享受真爱,这就为日后冰面上自信的坦雅树立了信心。
花样滑冰不仅需要运动员钢铁一般的毅力,勇气和技术,也需要美的展现,丈夫杰夫恰好让她享受了生活的美善。
从坦雅表演中所展示出的激情和纯粹,我们不难体会到她内心对美好的憧憬和享受。
正是缘于她母亲和丈夫的帮助,坦雅哈丁在世界上证明了自己,达到了运动事业的巅峰。
坦雅表面看起来糟糕的家庭和婚姻却是她运动成功的内在因素,如果再深一点去看,是这个自由平等的社会成就了她的一切。
从物质经济条件讲,在许多国家中,滑冰场和服装道具等都是相当有限的资源,花样滑冰不是一个出身贫困没有背景和关系的家庭所能负担的起的运动。
可是在物资发达的美国社会,一个单身做服务员的母亲仍然可以负担的起。
从精神文化上讲,如果是在一个遵守传统和规条的社会,一个出身贫寒的少女也很难被正式的邀请加入运动队。
而从坦雅一路的培训,我们看到以教练,评委为代表的美国社会丝毫没有对受教育程度低,家庭不和谐的运动员区别对待,反而破格地提前对她训练。
这在很多的国家,不通过特殊的关系和额外财物的贡献也是很难想象能做到的。
可是这个平等公平的社会给坦雅营造了这样一个平台。
同样的,这个自由的社会环境也造就了我行我素的拉沃纳妈妈和杰夫。
他们的糟糕和固执,在很多其他的社会,会为伦理和家庭所不容,但是在这样一个表达自由意愿的社会里,仍然允许这些人,事,物的存在。
这从侧面也造就了坦雅。
总的来说,天才坦雅哈丁在很多其他的国家和社会根本成为不了第一个完成三周半跳跃的花滑国手,甚至不会让她参与花滑这项运动,然而美国这个社会做到了,不顾人的出身,家庭,经济,教育,背景,把一个人最大的才华展现了出来,这就是美国梦。
然而正是这令人向往,令美国人骄傲的美国梦毁灭了坦雅哈丁。
表面上来看,一次意外的事故毁灭了坦雅哈丁的职业生涯,但是实际上她的生活或早或晚地会把她逼到这样一个地步。
首先,从本质上讲,花样滑冰除了需要技巧和汗水,更需要一颗优雅宁静的内心把这种美展现出来,而从一开始,无论是坦雅还是她的母亲和丈夫并没有意识到这一点,他们把注意力都放在了技巧动作上。
也是凭借她的技巧和幸运,坦雅哈丁成了大众喜爱的励志明星。
但是对于自身素质的表演和展现却成了坦雅达到冠军的瓶颈。
其次,由于这个社会对简单和纯粹的偏爱,对自由平等的执着,家人,朋友,评委,教练以及社会的方方面面都把坦雅捧到了一个本来就不属于她的高度。
再后来,媒体的渲染,法律的压力,让内心纯粹的坦雅不得不变成一个性格分裂,表里不一的公众人物。
最后,自由的社会体制下,道德,伦理,家庭,教育这一切都要为自由意志让路,这才出现了不加遏制的自由宣泄情绪所导致的家庭暴力,随心所欲固执地表达自己生存理念的差劲母亲,以自我为中心不对家庭孩子负责的出走的父亲,枪支泛滥产生没有安全感的社会心理,媒体为了利益和收视率的肆意宣传所产生的社会负面影响,社会伦理强大的影响所产生的压力。
这一切的一切都把坦雅不自觉地从美国梦的神坛上推下,摔在地上,又踩在了脚下。
在任何一个没有如此高度自由的社会,都不会同时出现这么多的家庭,婚姻,教育,社会问题的。
所以,正是美国社会把坦雅托到了一个她本不应该达到的高度,也是这个社会又把她重重地摔在了地上。
一个冠军需要很多的因素,极端的自由主义可以暂时地把人推到这个高度,同时也注定了她陨灭的命运。
一语惊醒梦中人,华丽的美国梦背后也有这个社会无法解决的哀伤和惋惜,不知道你的美国梦被惊醒了没有?
都在聊《伯德小姐》《请以你的名字呼唤我》,就没有人聊聊这部?
(文章首发于公众号“电影疯人院”,微信号:dianyingfengrenyuan)在谈谈《我,花样女王》之前,笔者先说一段自己的所见所闻。
1月14日,广东省普通美术高考术科统一考试,简称美术高考。
而在美术高考前夕,笔者就以实习生的身份,跟组采访了在小洲村参加集训的艺考生们。
采访当天,考生们正在画室复习速写。
画室传满了画笔的刷刷声。
看到考生们这么聚精会神地练习,笔者在敬佩他们的毅力的同时,也不禁在想:他们是否做好了即使如此努力也不能如愿以偿之后的打算呢?
《我,花样女王》讲的就是一个“即使如此努力也不能如愿以偿”的故事。
(左边是玛格特·罗比,右边是塔尼娅·哈丁)这部电影的主演,就是因“小丑女”一角成名的玛格特·罗比。
她饰演的角色塔尼娅·哈丁确有其人,是美国首位完成高难度冰上三圈半跳跃的花样滑冰选手选手,获得无数比赛冠军荣耀。
但1994年的一次体育丑闻断送了塔尼娅的前途——挪威冬季奥运前,她涉嫌与前夫密谋攻击对手南茜·克里根,从而被判终身禁赛。
而在她的最后一次比赛上,失常的表现更为她的花样滑冰生涯画上了尴尬的句号。
(塔尼娅·哈丁向比赛评委哭诉自己的冰鞋坏了)后来塔尼娅转往拳击、摔角领域,但职业生涯几年后也草草结束。
之后她就逐渐消失在泯然众人的生活中。
(擂台上的塔尼娅·哈丁)这是一个人才堕落的真实悲剧。
但《我,花样女王》却用诙谐、讽刺、冷幽默的口吻讲了这个故事。
一方面,影片以不限于塔尼娅本人的各方人物的视角展开故事情节,有时还出现了双方阐述存在矛盾的滑稽状态,例如关于塔尼娅和前夫杰夫·吉卢利的夫妻关系的阐述,两人的讲述一对比,简直是互相打脸;另一方面,影片一开场就以伪新闻访谈的手法带出影片的主要人物——塔尼娅、母亲和前夫,之后全片伪纪录片/伪访谈录像和正常剧情片两种表现手法相互穿插,中间还时不时打破第四面墙,形成叙事上的间离效果。
这样的表现手法不仅让人物立体全面、真实可信,将人物的小毛病暴露无遗;也让全片避免了伴随事件原型的各种意识形态,从而更利于大胆地对“美国梦”进行讽刺。
(塔尼娅她妈打破第四面墙吐槽戏份掉线)当然,如果《我,花样女王》只采用线性叙事,仅仅以塔尼娅的视角展开情节,讲述塔尼娅在虎妈的管教下成长为一代花样滑冰奇才、又在丈夫和利欲的影响下一路走到黑直至被禁赛的故事,完成度也很高。
但人才堕落的故事之前被很多人拍过了,这种故事已经没有更多挖掘人性的空间了。
况且导演克雷格·吉勒斯佩和编剧斯蒂芬·罗杰斯的本意也不只是展现塔尼娅的悲剧人生,以塔尼娅为象征的“美国梦”的本质才是影片的主题。
塔尼娅从小开始学滑冰,成为花样滑冰运动员,仅仅是因为她的家庭只能给她这一条出路,但由于她天赋异禀,在赛场上取得惊人的成绩,于是成为了“美国梦”的典范。
但“美国梦”原本对塔尼娅是抗拒的,花样滑冰在某种程度上,就是一个形象工程,经济条件良好、特别注重形象的人理论上更适合参与,而塔尼娅这种更注重花样滑冰本身、但无论家庭出身还是个人品行都很草根化的“异类”,本身就不是这个领域的宠儿。
而令人发指的是,南茜·克里根作为塔尼娅原来的闺蜜,其实是趣味相投的,但因为她出身好形象佳,技能也过得去,就成了原本被官方扶持的“美国梦”代言人。
“美国梦”的压力和自身的好胜心让塔尼娅多了南茜这一假想敌,接着前夫一来为了人情,二来为了继续在塔尼娅身上剥削名利,便“帮”她雇凶报复了南茜,才有了终结她职业生涯的丑闻。
“美国梦”嫌弃了塔尼娅,但它最终也没眷顾南茜,南茜没能在冬奥会为美国赢得冠军。
而在现实生活中,被立起来又处于宣传需要或个人意外被推倒的“美国梦”代表不计其数。
塔尼娅也好,南茜也罢,她们俩只不过和诸多所谓的“美国偶像”一样,是官方形象塑造和舆论宣传的牺牲品罢了。
不只美国,任何国家——包括我国——的无数人都有属于自己的梦想,但“XX梦”并不真正属于咱们。
不过“XX梦”永远没有生活漫长,而只要一个人还活着,生活还要继续。
塔尼娅被禁赛后,为了还清罚款欠下的债务,又转向搏击领域,靠职业搏击挣钱,在另一个天地崛起,尽管她在这个领域坚持不了多久。
从她的近照看来,虽然早已没有了当年的风采,但至少她已经撑过了体育丑闻的阴影,在“美国梦”的蹂躏下活了下来。
(塔尼娅·哈丁近照)走花样滑冰这条路,是为了活着;半途而废多时又重整旗鼓,也是为了活着;被禁赛后换一个方式崛起,还是为了活着,努力地活着。
这,也是笔者推荐《我,花样女王》的理由——即使你那么努力了,还是没能取得梦寐以求的成功,也请不要放弃努力奋斗,因为你努力奋斗,绝不只是为了一时的成功,而是为了战胜这个随时捉弄人的世界,不被这个世界上种种套路带进向死角。
无论你是学生还是就业者,无论你学什么专业,请记住,你学这些知识,不是为了炫耀什么,也不是为了应付什么,而是为了更扎实地掌握一种生存的方式,让自己更好地活着!
最后,谨以此文,向今年的考生们乃至已经为生活奋斗的读者们共勉。
花样滑冰可能是观赏性最强的运动。
冰面上起舞的选手如精灵一般迷人,聚光灯下各种华丽动作也屡屡获满堂彩。
但是少有人知道聚光灯背后的故事。
托尼娅·哈丁,如果不关注花滑,可能根本不熟悉她。
她是首个做出转体3周半(Triple axel)的美国选手,却在冬奥会舞台上表现草草;更多人记住她,还不是因为技术,而是恶性暴力事件:她和前夫涉嫌雇佣打手袭击队友,“小公主”克里根。
最后,23岁的天才终身禁赛,改行拳击。
真实故事透过层层叙述已经蒙上重重迷雾,难说“真正”发生了什么,因此电影的叙述方法值得玩味:以伪纪录片或者伪电视专题报道的形式,事发多年后重新采访几位当事人,重构整个事件。
有些材料改编自真实报道,而采访又是虚构,重构事件经过更是如玩闹一般,比如让罗比恶搞她的另一角色哈利奎因,场景重现中,当事人不时对着屏幕辩解;策划恐吓过程几乎出自科恩兄弟手笔,透着一种蠢与黑色幽默的乐趣。
全篇的黑色幽默味道神似科恩兄弟作品。
罗比是否成功模仿了哈丁?
外形可能更美,动作,似乎也不能奢望她做出高难度的三周半(经过几个月训练,高难度动作有专业运动员替身)。
哈丁本人为罗比演绎吸引,之后才意识到是她本人的故事。
“美国。
他们需要爱的人,也需要恨的人。
恨我的人会说,‘托尼娅,说实话。
’没什么实话。
我是说,都是鬼扯。
人人都有自己的真相。
生活,爱怎么样就怎样。
”这句旁白就是整个故事。
托尼娅,生于美国俄勒冈乡下,家庭贫困,却又滑冰天赋;在恶魔般的母亲鞭打下,一步步斩获大奖,招牌式3周半扬名,而实际生活却粗暴而残酷:贫困,阶级差异,不幸福的单亲家庭,家庭暴力,一夜成名后缺乏自律,自身受教育程度不高…袭击克里根似乎是偶然,那么美梦破灭则是必然。
某种程度上,电影与《社交网络》是硬币的两面(芬奇和索金将一个成功学故事拍出一种悲剧意思,多年后几乎是种讽刺寓言),精英阶层尚且能稍微做点表面的君子协议,而平民只能接受社会的鞭打。
正如评委直言,托尼娅实在不符合“美式美好家庭”的标准。
她辛苦训练——还是在滑冰场而不是训练馆——亲手缝制表演戏服,努力用妆容打扮营造一个美好形象,只为有机会能在大舞台上滑行,在聚光灯下起舞,以追求一个摆脱阶级枷锁的机会,而社会给她的,是黑色幽默意味的重拳,她能回应什么?
只能吐掉鲜血,继续搏斗,片尾的拳击是真实经历,也是个比喻。
她和前夫行事草率,目光短浅,会为名利迷昏头,是否社会也有其责任?
是否这是美国梦圆和梦碎的一部分?
片尾尘埃落定,媒体也如鸟兽散,不再纠缠这明日黄花;电视上有意无意地放出OJ辛普森案的报——有些事情,不曾改变。
作为黑色喜剧来看真的太爽了,惊讶的是居然是真人真事。看了妈妈和保镖的真实采访视频以后直接惊呆。编剧和导演把基调掌握的很准确,又不失对主要人物的尊重和同理心。呈现真相不是重点。几个演员演得都很棒。至于所谓的视角失衡,打破第四堵墙什么的技巧性问题都可以选择性忽略
喜欢看真实故事改编的电影,节奏好,吸引人,形式也喜欢。关键是真实的人生就是有血有肉又残酷。我爱这挑战和残酷后的女主,还能生活的不错。
中途一直在处理工作的事导致没看好……妈的
导演似乎是灵感迸发过了头,一会儿打破第四堵墙,一会儿点出不可靠叙述者,想讲的太多,花巧太多,叙事本身并不够。我们不断地被提醒这些人物怎么互相看待彼此,却不足以对于这些人物产生自己的评价。影片表现出来的状态像女主角一样激情四溢,非常生猛,同时缺乏后劲。
看得难受。美国官方、司法、奥体中心官僚全都欠Tonya一个道歉,他们毁了一个以花滑为唯一目的的运动员的一生。Tonya太可怜了,出生不幸福,游离在美国所需要的正面形象之外,靠自己实力最终还是不行,这个社会不同情弱者。
像电视电影 由表及里让人不适 换台换台
最后那个伤人事件的描述显得太冗长了!若真如片中一样的话,女主对这件事根本就不了解,只是直到后来才明白到底发生了啥,应该集中体现的是这件事对女主的影响,而不是花大把时间还原整个事件啊……真是可惜了玛格特·罗比和艾利森·珍妮贡献的优质表演!哎~电影结局令人唏嘘,也为坦雅本人深感遗憾。
典型的美国梦破碎,剧本和剪辑非常优秀,一气呵成,如激流涌荡,旷世奇葩母亲气场强大,冬兵家暴渣男毁一生,这样的传奇经历,让她在生活中和赛场上都濒于身败名裂,究竟是她性格养成使然,还是遇人不淑,还是社会体制下的潜规则和偏见?原因非常矛盾又非常真实,花滑三周跳,年度最美最振奋人心的瞬间
3.5.尽管风格俏皮,但仍还是一个无趣的好莱坞式传记片,人物原型极具个性,给予女演员鲜亮抓人的发挥空间,演得不错。不过倒是想说,片中裁判的嘴脸真是让我恨得牙根都痒了。政治正确是另一种绞杀个性的铡刀。而童年教育至关重要。
主要提名都集中在女主、女配和剪辑上。导演也应该有一个提名。
3.5
个人不喜欢这种伪记录访谈的表达方式,主角和配乐选得好有90年代感
很独特。但是不喜欢
内化的母亲权威,同时也即母亲权力的牺牲品。《我,花样女王》以近似马丁斯科塞斯风格展开。我们能够看到一种非工业化的纯粹炫技性运镜——进行眩目地高速运转(或"舞蹈")的摄影机,它或即"不可视"的Tonya自身。"主观"影像,或通过剪辑,被访谈者并置:相互对话、否定。完全的"美国故事"
三星半。里面的反社会肥宅这个形象很有意思,实在是太符合某种人群的刻板印象了,美国中西部working class妈宝肥宅,现实生活中毫无魅力,立场是极右翼,内心深处有暴力幻想,渴望通过反社会行为获得关注,以至于我看的时候真的不太舒服,而我不舒服的原因,在东木那部“理查德朱维尔哀歌”里得到了解释,同一个肥宅演员,在这部片子里演了刻板印象的反面,大家以为他是暴力的发起者,谁知道他竟然真的是救人的英雄。这两部电影结合在一起看,再加上百万美元宝贝与佛罗里达乐园,哦可能还有海边的曼彻斯特,深度了解所谓white trash的生活与命运。
用喜剧方法来拍传记片,有点意思。不过主要还是因为很衬这个人物吧。
谷阿莫7分版。总觉得吧,人不要太风光。就像谷阿莫讲的那样,人生就好比是登山,登得太高,下山越累越有风险诶。
前三十分钟特别好,后半部分拖沓狗血。美国梦真是众目睽睽下的戏耍班,怕怕!不过演员演技全部在线,结尾处发现每个角色都和本人高度一致,尤其居然真的有这样的酷妈??
美国梦的最新诠释版本。
真是彻头彻尾的美国悲剧,从亲子关系、夫妻关系悲剧到个人与国家的关系,我们在喜剧化表达背后看到的是满目疮痍,生活都这样了,活得霸气自我反而是唯一的出路了。