夜空总有最大密度的蓝色

跟那些追求热闹、离奇、大胆、夸张、火锅味的爱情片全然不同，《夜空》追求的是自然——爱情是她和他生命中一件极其自然的事——导演不仅让美香和慎二极其自然地演绎了静水深流的爱，还让我们这些观众，自然而然地、心满意足地，感受到这种静水深流的爱，尽管它奢侈到连一场吻戏都舍不得让我们看到。

01这部108分钟的爱情电影，情侣必看！

我是跟我的朋友异乡秃鹫在腾讯视频上看的。

看完之后，最直接的感受是：居然还有这么怪的爱情片；居然居然这么怪的爱情片还让人看到忍不住流泪；居然居然居然这么怪还让人看到忍不住流泪的爱情片连一场地道的吻戏都没了！

我能想象这句话说完之后，我眼前飘过一排黑体字加粗的弹幕：没有吻戏的爱情片？！

地球上还允许存在这个物种！！！

在介绍电影剧情之前，先聊聊我的朋友异乡秃鹫先生。

他跟黑岛鸦白一样，是个标准的电影迷。

他的口味确实比较怪。

但自诩为影迷的家伙又有哪一个没有特立独行的癖好呢？

他经常跟我探讨诸如此类的问题：如何判断一部好电影？

感动自己的电影就一定是好电影吗？

故事性和戏剧性强的电影就是好电影吗？

他说，所有热爱讲故事的电影都是扯淡。

他说，如果所有电影都去追求故事性和戏剧性，不是这个世界完蛋了，就是电影完蛋了。

他还说，如果一部电影，它不是为了一群乌合之众、一群无意识傻瓜蛋的制造非共识的电影，而是为了一个深夜失眠者而存在的，它不是在迎合什么，也不是跪求什么，它只是想捕捉我们眼睛看不见、耳朵听不见、嘴巴说不出的，瞬间而逝的东西，像锡兰的《三只猴子》——那些刺痛我们灵魂某条神经的东西，我们在现实生活中看不见，只有去影院才行。

听了这些大话，你或许会以为我的朋友不是个文艺青年，就是个公众号里写吐槽豆腐块的影评写手，但其实呢，他是个三大五粗的体育老师。

很偶然的机会，异乡秃鹫推荐我在他的电脑上看了《夜空总有最大密度的蓝色》（以下简称《夜空》）。

片名我特别喜欢。

让我想起村上龙的小说《近似无限透明的蓝色》和蔡健雅的新歌《我要给世界最悠长的湿吻》。

哈哈哈哈哈哈，这个世界终于流行像一首诗一样的片名了。

02 下面言归正传，我们来聊聊《夜空》是一部什么样的电影。

这部电影的缘起，是因为编剧兼导演石井裕也，是个不折不扣的诗歌爱好者。

一天，他顺手抄起最果夕日的同名畅销诗集来读，读到大概三四十首的样子，灵感突然迸发，排山倒海而来，从那一刻起，他决定将一部诗集改编成电影。

这才有了后来的《夜空》。

故事前半部分特别特别丧，不是医院里死病人，就是工地上的工友自杀，而故事的女主角就生活在这样的医院里，男主角就生活在这样的工地上。

石桥静河饰演的美香，真像是个护士；池松壮亮饰演的慎二，有点偏瘦，偏斯文，但骨子里流露出，自然而然的草根气。

通常我们看日本都市爱情片，首先想到男主角就是木村拓哉小田切让福山雅治这样那样的型男，女主角就是长泽雅美石原里美新垣结衣那样这样的美颜。

很遗憾，《夜空》这也没有，那也没有。

要看颜值，要看帅哥美女，那我得奉告一句：这部片千真万确不适合。

但就是这样一部这也没有那也没有看似气质特别平凡的爱情片击中了我。

护士美香曾经有过一段美好的爱情，但被男方无情抛弃，由此陷入想爱但不敢爱的泥淖；而左眼失明的打工者慎二，几乎就是爱情绝缘体，从来没有想过去勇敢表白、拼尽全力去爱。

我这么用力介绍这部电影，可能显得有点失体，因为前半部电影，导演整个重心似乎就是在塑造美香和慎二，她和他的低欲望，她和他的无力，她和他的仿佛不可能拥有美好爱情的平凡人生。

我们在从前的爱情片里，看过一千次一万次的凝视、牵手、互吻等浪漫镜头，在石井裕也的镜头里，被剔除得一干二净。

但我依然怀着万分激动的心情推荐这部电影。

原因只有一个：这是我今年看过的唯一自然的银幕爱情。

很多所谓的爱情片，导演和编剧重点在制造爱恋过程的种种奇观，用热气球示爱，用乐队表演求婚，用九百九十九朵玫瑰表达心意，用月亮雪景巨型洒水车蜡烛巧克力婚纱钻戒制造所谓的浪漫时刻。

《夜空》跟那些追求热闹、离奇、大胆、夸张、火锅味的喜剧爱情片全然不同，它追求的是自然——爱情是她和他生命中一件极其自然的事——导演不仅让美香和慎二极其自然地演绎了静水深流的爱，还让我们这些观众，自然而然地、心满意足地，感受到这种静水深流的爱，尽管它奢侈到连一场吻戏都舍不得让我们看到。

只要是女人，都喜欢看这种爱情故事。

小说里的，戏剧里的，诗歌里的，电影里的，绘画里的，睡梦里的，现实里的，只要是爱情，只要是混合着痛苦和欢乐的情和爱，女人们都愿意花时间沉溺其中。

但并不是每一个被男人抛弃过的女人都会像美香那样，再次鼓足勇气，投入一段新感情。

女人在被伤害之后，特别害怕被伤害，也特别容易被伤害，那是因为，前男友将她的一半生命带走了，还忘记拿走，他剩在她那里的另一半。

如果再一次恋爱，那意味着，她有可能再一次被一个自己深爱的男人，带走另一半生命，她彻底地失去自己。

所以，有些女人情愿孤独，情愿一个人，也不想去触碰曾经的分手和断绝所带来的伤害，她孤独，她一个人，她保护自己，只是希望自己能够免于被分手和断绝关系再次带来的致命伤害。

站在美香的处境，切身感受她的想爱又不敢爱的心情，才会懂得《夜空》每一帧每一秒都在告诉我们：为了真正的爱，人需要无比的勇气。

03 我的朋友异乡秃鹫，年轻的时候，爱过很多人，也被很多人爱过；很多人伤害过他，他也伤害过很多人。

那些和他吻过的女人，能时刻感受他那为爱热诚而跳动的心，他说，他同样能感受到她们那热诚而跳动的心。

在他所有的爱情里，无论是短暂的，还是长久的，无论是欢乐的，还是混合着痛苦的，他都是心甘情愿去爱的。

他做过很多傻事，很多也曾伤害爱情本身的傻事，但因为爱情，他情愿被伤害，也愿意去做，哪怕自己变成别人眼中的傻瓜。

我是相信爱情的动物，积攒了很多关于爱的箴言，能分享的有不少，但我曾花大力气写在日记本扉页的，只有这几句：美好的日子，总能遇见爱；勇敢爱的女孩运气从来不会太差；我没有其它信仰，除了爱。

我相信这些。

是因为，我相信，一个人没有了爱，会立刻枯萎的。

一位奥地利的哲学家曾说过：爱，那是昂贵的珍珠，人在心底抓着它，人不会用它去交换任何东西，人珍视它超过其他一切。

事实上爱显示出——如果人有爱的话——伟大的价值是什么——从一切金属里挑出最珍贵的一种金属意味着什么。

美好的日子，就是遇见爱的日子。

在电影《夜空》里，那些慎二在城市的夜空下邂逅美香的时刻，那些他在酒吧语无伦次只因为再次遇见她心情激动的时刻，那些他在街头彻夜奔跑只为去见见她便是无比美好的时刻，那些他在饰品店犹疑半天只想为给她挑选一样令她心动的小礼物的时刻。

那些他在黑漆漆的乡村道路上陪她骑自行车夜游的时刻，那些他在街头尾随她听她念蓝色的诗的时候，那些他陪她从午夜聊到黎明等待晨光穿透客厅的时刻，都些美好而又平凡的时刻，因为爱，自然而然地降落，他和她，从偶然相遇，到促膝而谈，他们真正在心底抓住了那昂贵的珍珠——爱。

04在我看来，《夜空》是一部丧而美好的爱情电影。

美香和慎二的一场恋爱，一路上，丧着脸谈下来，丧着，丧着，突然变得明亮、甜蜜而美好了。

但结婚后，两个人捆绑在一起生活之后，还会永远记得爱情最初的模样？

不一定。

爱情的危险一面，永远潜伏在我们生活中。

正如世界上最聪明的小说家朱利安巴恩斯所虚构的故事《她过去的爱情》里，所描述的那样：嫉妒、怀疑、欺瞒、扭曲、伪装、彼此恶毒、彼此伤害、彼此不可原谅、彼此精疲力竭……，都充斥在格雷厄姆和安的婚姻生活中。

故事令人惊叹。

我身陷在《她过去的爱情》有趣和悲伤中，它驱动我不停地往下翻，而往下翻的动力，不是因为爱情，而是因为关于婚姻的恐惧：鸡和鸭不能同笼，马和鳄鱼真的能同床共枕吗？

即便是这样，即便是最初的爱情被葬送在婚姻的牢笼中，难道我们就不去爱？

难道我们就能否认最初的爱情的甜蜜和美好。

最后，在这个夜空有弥漫着最大密度的蓝色的夜晚，我想送一首金子美铃的小诗——《向着明亮那方》，送给那些依然害怕伤害，依然没有勇气去爱的朋友，那些害怕烧焦了翅膀而躲在孤独角落的朋友：向着明亮那方/向着明亮那方。

/哪怕一片叶子/也要向着日光洒下的方向。

/灌木丛中的小草啊。

/向着明亮那方/向着明亮那方。

/哪怕烧焦了翅膀/也要飞向灯火闪烁的方向。

/夜里的飞虫啊。

/向着明亮那方/向着明亮那方。

/哪怕只有分寸的宽敞/也要向着阳光照射的方向。

/住在都会的孩子们啊。

————————————————————END————————————————————【微信公众号：唐瞬冷文艺】

一开始觉得很丧，但再回头浏览了一遍觉得并不，慎二在女孩酒吧听见的“想辞职”、“要地震”之类的话虽然是他听见的，但是也是外部世界传达给他的。

包括美香也是，她心里的惆怅并不是完全负面的，在我看来，那首总是在街头响起的“加油”才是他们心底的声音。

两人的互相对对方有所在意的地方导演都用了消音，像是突然进入孤独的自我世界审视，然后看到了另一个自我。

天空的飞船和夜空中的蓝月亮也是在嘈杂世界中属于他们自己的形象，宁静地呆在天上，缓缓移动，给自己带来或好或坏的预感，然后继续迷茫着，走下去。

蓝色是忧郁的颜色，是夜晚宁静的颜色，是孤独的，但并不消极。

慎二和美香都是如此，所以才会恋爱，我不说相爱，因为我也不坚定他们是否会这么一直走下去，但是此刻他们需要彼此的身影，在孤独中取暖。

这是很平静的现实世界，有两个人在很平静的生活。

这绝逼是我看过男女主角颜值最低的日影。

都市人孤岛般的疏离。

口口声声恋爱没有意义，这么强烈的否认，其实是心心念念的渴望。

零碎的台词，有些还不可以。

但是太多了就矫情。

应该像街头女歌手唱的一样，“加油啊”。

镜像展现两人的生活。

松田龙平死后——包工头一句“告诉他们，不要死在上班的时间”，话唠变沉默，话少的变啰嗦。

直到最后平等地说话。

看不见的左眼，脖子上的疤痕，谁不是带着伤痛生活。

特写迅速拉成人流远景，这种镜头出现好几次，确实牛逼。

电影改编自最果夕日的诗歌集，所以不仅串场念白诗意绵密，电影的情节也在一定的结构中保持了现代诗的那种晃动。

比如卖唱女生的反复出现，友人相继离世、美香和慎二都与旧相识重遇是“结构”的一部分。

但角色情感、细节设计则是游走更自在的（比如独眼视角、插入动画、香烟燃烧变成万家灯火）。

中间提到男主慎二在工地干活，一年赚200万日元，折合成人民币是92514，那就是相当于在日本工地干活一个月7,709.5人民币，hmmmmm...就酱一边细细感受角色的贫穷，一边自我代入（明明还不如人家）。

所以到这个地步还渴望爱，就像中间慎二闪烁着各种复杂的念头，挚友离开、伊拉克死56人、地震、当月开销、少子高龄化，最后落到“想见她”这一下还是挺真实的。

因为生活中碰到巨大变故或困顿的时候，往往人很需要一个慰藉（在“上帝已死”的时代，承担这种慰藉功能的一般就是亲密关系了）所以一团乱麻的想法里面，“想爱”的念头会发出最大的音量，这个还挺合理的。

LU1的《Blue》让我了解到这部电影。

石桥静河长得像9m88，池松壮亮外貌造型像拉宏桑（x）

舒缓却极富力量的电影，炫技般的剪辑手法弥补了电影选题上的些许尴尬，电影里大片大片的洋溢着新海诚的味道，虽不清新，却依旧脱俗，我喜欢这样的电影，喜欢把洞穿心灵的诗直接当成旁白来触及观众们的柔软，电影在播放，观众在成长，契合着人与物的重生，造就着灵与爱的涅槃。

小时候读过一本书，名字和本片很像，叫《接近无限透明的蓝》，这是我第一次觉得一个书名也能起的如此诗意悠远，但书中描写的是一群沉溺于吸毒、滥交和烈酒的青年人的堕落生活，其实仔细观察本片，讲述的也是一个徘徊在现实与虚幻生活的故事：两个具有反社会型人格的主人公，通过一系列的相遇，最终蜕变成一个反社会型的家庭……电影极其琐碎，纠缠在“房租，餐费，叙利亚，恐怖主义，煤气费，电话费，地震……”之中，但是，最后男主角说：还是想见你，想跑着去见你；女主角则说：都交给我吧，让我分担你一半的苦难。

爱情就应该这么莫名其妙的热烈，爱情也应该如此顺理成章的激情，爱情应该是个包容万象的东西，谁说不好就是不客观！

喜欢上一座城，跟喜欢上一个人，其实并无区别，电影里的东京，在导演的眼中，是那首反复出现在故事中的歌，是那个最后被印在蓝色幕布海报上的名字，是那张放在玻璃缸外的照片，是一切具象后的数字，是男女主角眼中的彼此。

明天不知道又有什么大事件，又有很多人会死吧。

那就募捐吧。

是啊，就和早上起来说早上好，吃饭的时候说开吃了一样。

像水一样，像春天一样，你的眼眸在某处，即使没遇见你，但总在某处呼吸着，希望与爱敲打着心脏，没死，只是睡了，偶尔起来摆个表情，一动不动的看电视，坐一会，站一会，就因为这样，大家就精神了，放心了，还好吗，还活着吗恋爱会让人平庸的，即使那样，也还是喜欢美香你啊。

工厂里流水线的饭，大家都是毫无感情的机器，顺着滚轴流动，到达不同的地方，可是却都是一样的角落深处黑暗的人。

东京没有黑色。

还很喜欢其中反复出现的音乐：感受到了腋下的汗，感觉到了我依然活着，移开视线，和往常一样，强颜欢笑，大家都一样吧，这里是东京，即便如此，还请努力，加油啊。

说爱这个词不觉得嘴里有血腥味吗？

为什么？

因为爱杀了很多人，有血的味道。

想给三星的时候，脑子里完全体会不到更多背后的细节和情感。

但看了些影评和谈论，觉得需要这种电影去相信什么。

虽然我不知道女主护士在日本怎么就底层了，还有宿舍住。

想见你，感觉快要活不下去了，这个念头我也起过，然而现实不适合卢瑟玩儿自以为的浪漫，没人陪窘迫的你对戏。

我想起初中辍学但是我见过最真实有灵性对我nice度令我舒服的女生，空洞的时候只有看她的动态我才能从自己的漩涡出来点，想起高中想自杀感受过明摆着幸福者的普世善意（换个人也一样只要我还是学生身份，社会人就不会被这么对待了）在我想给三星的时候，脑子里没有涌上来这些，也没有意识到是影片结合影评带来的附加感受，看小说和电影不都是激发线索和情感体验让自己大脑再加工吗。

实用工具书和动脑影片除外，脑子里除了密集得接受信息容不得其他。

评判也变成了好不好懂，有没有用，现实度高不高。

那些脑子里实用主义至上，爱情被视为获得性工具的人，是无法有这种通感的，以前我以为有类似痛苦经历的人会更能体会他人情感 ，去年，2020年我才彻底意识到不是这样的，有的人脑子里已经没有情感的位置了 他们看起来很有同理心，但近距离接触才知道全是留给自己的，无非下意识的自怜罢了 。

不是不懂，而是不想懂也不想体会他人的情感。

务实者不认为这是爱一个人的前提，而是一个靠近他人的工具，只要自己够强，感情呼之即来挥之即去，锦上添花不是必需，说白了不就是有余裕的幸运儿的消遣吗。

到底谁才是原始动物呢，如今呼唤爱已经被人不齿了呢，除非主角够现实观赏意义（才不是现实成功，真正的丧和无望没有人愿意看，至少它在发生时没有人愿意看，获得关注的都是具有观赏性的符合某种人们内心标准的）怎么有人这么不可思议对待他人没有真实情感只是社会动物的礼节本能反应，也看不见他人的痛苦呢。

忽然明白了，他们追求的东西根本就不一样啊。

看见了也不见得是什么好东西，但至少，你需要一个愿意看见你的真实的人。

生活是很累的，emo这一刻又在骂自己瞎想什么劲儿，下分钟开始实际起来吧，与恶龙缠斗，终将变成恶龙。

保护好自己很累的，要精神分裂。

所以要珍惜天真的自己啊，绝不展露真实给别人。

我已经觉得不会撞见了2021.1.15 21:07

工作是为了生活，这没错。

但工作和生活都是自己的，得尽兴。

晚饭时间，你突然想换个口味。

你想了很久，日料太慢，火锅要等位，烤肉得有耐心，自己下厨又太耗精力。

最后，还是去了麦当劳。

八点一刻，你准时推门，对着收银台第一百零一次说，麦辣鸡汉堡套餐谢谢。

[夜空总有最大密度的蓝色](以下简称[夜空])，海报上的男女主背后，也是一家麦当劳。

©️[夜空总有最大密度的蓝色]海报，左侧深处有家麦当劳不知为什么，在那些，带有麦当劳的电影里，人们走得很快。

一个90秒的绿灯，10秒就可以走完。

01.[夜空]真是一部孤独的电影。

快节奏的东京，男主在不同的工地搬砖、和水泥、扛钢筋。

夜里，他独自走在新宿到涩谷的街头。

镜头深处，是竖立的广告牌上，四个小小的M，闪着黄光。

不到一刻钟的片段里，这块广告牌，出现了两次。

©️[夜空总有最大密度的蓝色]，麦当劳招牌两次出现在男主身后1995年以前，中国的字典里，是没有「快餐」一词的。

每到饭点，大人都会扶着生锈的门把手，喊自家孩子吃饭。

没吃几口，就被母亲赶去，给邻居送碗刚出锅的饺子。

回来后，手里也必然会多一盘邻居烙好的油饼。

都穷，所以吃食寡淡，饶是如此，也仍然一丝不苟。

就像[我的父亲母亲]，知道要给心上人吃，章子怡特地早点起床，调着样儿做好的，回回都拿青花纹碗送过去。

头一天送的是葱花油饼，第二天送的是小米饭、葱花炒鸡蛋，第三天是蘑菇馅蒸饺。

©️[我的父亲母亲]，青花纹碗里，是女儿家的心思据说，这样的人大都活得认真又从容，因为知道食物比感情更难将就。

可是，王家卫没有这么拍。

[重庆森林]里，金城武坐在台阶上啃汉堡，背后是麦当劳巨大的「M」字logo。

©️[重庆森林]，王家卫以此讽刺都市生活那是1994年，麦当劳在中国开了五家餐厅，最早的在香港，称为「M记」。

一瞬间，好像什么都变得「快餐化」了。

速成班、精简版、成功学、通俗小说、三天盖起一座楼、一生够爱好多个人，无所谓真不真心。

这种用麦当劳，讽刺都市浮躁气息的镜头，[堕落天使]也有。

莫文蔚演的金发女郎，和黎明在麦当劳里吃饭，两人不过才见了零星几面。

©️[堕落天使]，莫文蔚和黎明在麦当劳吃饭[天气预报员]中，男主认为麦当劳是垃圾食品，还多次被人用汉堡薯条袭击。

活在一个匆忙又纷扰的世界里，他甚至认为，自己就是一道快餐。

还有杨德昌的[一一]，因为不想吃喜宴上的东西，父子俩跑出来吃麦当劳，也是对当代生活极大的反讽。

©️[一一]，父子俩出来吃麦当劳，却神情凝重更忘不了[第五元素]。

23世纪，汽车在空中飞翔，外卖用帆船送来，当然，还有设在空中的麦当劳窗口，及其巨大的广告牌。

你看，在未来世界，「快餐文化」竟也如火如荼。

©️[第五元素]，未来世界，快餐并没有消失弘一法师说，世间最好听的声音是木鱼声。

我以为不然。

我偏爱晨光暮色里的市井杂声。

锅炉里翻炒着裂口的板栗，杂货铺外堆着新鲜多汁的黄梨。

小贩吆喝着俗绿的芹菜、红艳的番茄，主妇为三四斤河虾带着自备的称量计。

如[步履不停]，男主携妻儿去乡下父母家小住，一起剥玉米、捣土豆泥、拌四季豆，听筷子与碗碟磕碰的声音。

©️[步履不停]里，一家人剥玉米，围在一桌吃饭是枝裕和的镜头总喜欢记录洗菜、吃饭的过程。

一日三餐要花去多少宝贵时间，他不在意。

同样也是日本电影，[夜空]与之形成鲜明对比。

不止有麦当劳的M字招牌，还有流水线操作的炸鸡盒饭，微波炉加热的速食品。

©️[夜空总有最大密度的蓝色]，炸鸡盒饭和速食品它们大张旗鼓地、成群结队地钻进都市人的肚肠。

每个人都吃得很快，像赶一场丧事。

之后，衣冠楚楚地等死。

02.在有麦当劳的电影里，人们不再写信。

手机费9200，燃气费3261，电费2380，水费3000，止汗喷雾750块。

[夜空]里，男主对着窗外这样嘟嚷。

账单堆满了餐桌，除却房租和餐费，竟只有手机用得最多。

其实，影片开场，就讽刺过这种现象。

公交站牌旁，人们排队等车，无一例外在低头刷手机。

©️[夜空总有最大密度的蓝色]开场，人们排队等车、玩手机我又想起[步履不停]。

儿子班里饲养的小白兔病死，放学后，同学们举行了葬礼。

大家边哭边和兔子告别，只有儿子笑出了声。

「为什么它死掉了你却要笑？

」父亲问。

「因为说要大家写信给小白兔。

」儿子答。

父亲开朗地说，有什么关系？

写就写呗。

这时，儿子终于抬头，眼神里，有比成人还要看透世事的人生观。

信？

现在没有人会写信了。

©️[步履不停]，男孩直视着父亲的眼睛不仅不写信，还会每日七点起床，刷5分钟朋友圈，洗澡穿衣出门，在一排共享单车里快速选一辆，直奔地铁站。

上班、下班、回家、吃饭、加班、睡觉。

日复一日，昼夜奔袭。

地铁门一开一合，像个吸食人精气的恶魔。

一切都是复制品的再复制品，日日都是相同的拷贝。

每天是新的一天，做的却是剩下的旧事。

[夜空]里，总都有人死亡，包工头掏了张票子办简陋的葬礼，小声对男主说，尽量不要死在工作时间里。

©️[夜空总有最大密度的蓝色]，为工友办完葬礼，老板如是说[重庆森林]中，金城武想给电话号码复机，密码是「爱你一万年」。

成功后，他紧接着问，有没有人找我？

©️[重庆森林]，连Call机号码都是368，带着强烈的无根意识后来他奔跑，王家卫将之处理成慢速，背景人群则是快速。

他用这个镜头体现人群中的孤立和疏离。

是啊，没人会写信，手机缩短了人与人之间的距离，也引发了孤独，和孤独带来的沟通困难。

©️[重庆森林]，金城武和人群的疏离感除了[甜蜜蜜]。

发达的香港，麦当劳窗口排长队，李翘站在里面，看着不会说粤语的黎小军无奈，只好换了国语。

这座不属于自己的城市，黎小军活得用心。

他思念小婷，却很少去电话亭，而是写信，用麦当劳垫餐纸，一笔一画，仔仔细细。

©️[甜蜜蜜]，黎小军用麦当劳垫餐纸写信还有[帕特森]。

每日，男主准时醒来，亲吻熟睡的女友，吃一碗麦片，然后拎着便当去上班。

他是巴士司机，路线千篇一律，闭着眼睛都知道经过哪里。

却不厌其烦，透过挡风玻璃观察城市的草木变幻。

这看似枯燥的日常，都化作他笔下一首首小诗。

他坚持写诗，一直。

字句淡然内向，安稳无争。

©️[帕特森]，慢下来，把日子过成诗这一切，在[夜空]里消失无踪。

取而代之的，是傍晚，疲惫的上班族涌出。

他们西服很皱，走在路上时，举着手机，不曾抬头。

©️[夜空总有最大密度的蓝色]，下班高峰期，白领们低头玩手机唯有天桥上的卖唱歌手，用尽自己的喉咙，和这座冷漠的城市抗争。

在意腋下的汗水/但我还活着/大家都一样吧/这里是东京/但是，加油啊。

03.在有麦当劳的电影里，没有爱情。

我不知道，[甜蜜蜜]有多少爱情成分，只是觉得每个人都忙。

尤其李翘，刚来就能完全融入，人脉也广，兼几份工，炒股，摆摊卖邓丽君的录音带，努力赚钱。

唯独面对爱情，她欲言又止，最后说：黎小军同志呀，我嚟香港既目的唔系为左你，你嚟香港既目的也唔系为左我呀。

©️[甜蜜蜜]，李翘与黎小军在香港中环[重庆森林]里，金城武是都市「快餐爱情」的受害者。

失恋后，他告诉自己，「从这一分钟开始，第一个进来的女人，我就会喜欢她」。

还是逃不了快餐的怪圈。

[堕落天使]里，失恋的莫文蔚，一度将黎明错认成自己的前任。

于是二人在雨夜缠绵，在雨夜分手。

你喜欢我吗？

我没说过我喜欢你，只是想找个伴，就今晚。

©️上图为[重庆森林]，下图为[堕落天使][志明与春娇]里，是随处可见的7-11。

两人在这种店里初遇、约会，闹别扭后又来这里买烟、复合。

店里有吃便餐用的窗台和座位，很多白领会在上班间隙匆匆吃完，为自己潦草充电。

他们的感情也像7-11，速成、通俗、方便快捷。

从搭讪到暧昧，上床到失恋，不过买支烟的工夫。

然后哭泣、自虐、另结新欢。

©️[志明与春娇]，两人在7-11相遇、约会从前慢，[归来]里的冯婉瑜坐在轮椅上，日复一日，念叨「五号去火车站接焉识」。

[芳华]里的何小萍不说喜欢，只是站在楼底下喊，「刘峰，明天走的时候叫我，我送你」。

画家黄永玉和表叔沈从文聊天，说「杏花开了，下点毛毛雨，远近都是杜鹃叫，哪都不想去了。

我总想邀些朋友看杏花」。

然后，他问，是不是小题大做？

沈从文答：懂了就值了。

再也没有这样的感情。

你杜绝喜怒，庸庸碌碌，按部就班。

看上的姑娘得不到回应，就迅速找下个陪伴。

无人留心厨房水管漏水了，云雀叫了一整天。

好在，[重庆森林]里的阿菲，会偷偷给梁朝伟收拾房间。

毛巾、牙刷、金鱼、衬衫，她有都市人缺少的温暖。

©️阿菲为梁朝伟整理房间，是都市人少有的安稳淡然好在，[夜空]里的女主，站在一群低头玩手机的人里，抬头看见飞船。

而男主，走路时突然顿住，抬头看，「好像谁都没有注意到，月亮这么蓝。

」他们理所当然在一起，为什么不？

满地都是六便士，只有他们，抬头看见月亮。

©️[夜空总有最大密度的蓝色]，男女主角看月亮但最触动我的，不是麦当劳，也不是月亮。

而是男主的工友，生活拮据，却因腰肌劳损，无法再做这一份工，甚至没有力气，在上完厕所后拉上裤链。

他从老板那里领了最后的薪水，叹着腰不中用，又被便利店女孩甩，但在断气之前，都会活着的。

然后，他告别工友，扶着腰，踏上天桥的台阶。

这时，我听见他笑着，说了句话，很小声的一句：等着瞧。

©️[夜空总有最大密度的蓝色]，生活艰难，却依然选择活下去城市，是一部有麦当劳的电影。

你想换个口味，又觉得日料太慢，火锅要等位，烤肉得有耐心。

最后，还是去了麦当劳。

你很辛苦吧，我知道。

但别忘记阳台晒的碎花被子，猪脚饭老板娘新换了围裙，下个转角有桂花香气，你留心。

工作是为了生活，这没错。

但工作和生活都是自己的，得尽兴。

所以，还请加油活下去，拜托了。

-作者/六姨太文章首发于微信公众号「破词儿」

- Leung 2021-03-15 00:111月31日《东京夜空最深蓝》-日 Leung评分6.5分 （有点为了看完而看）- 拿错日期卡片了呢，本来想看1月1日的，结果拿了1月31日的豆瓣卡片……今天特意开了会员，方便看影片，抱着看电影就像看书，看待人生或许有新的视角和感悟。

- “在断气之前都还会活着”，很无奈，很现实、很压抑、很蓝调的一部片子，在东京生活压力之下底层的生活，充斥着为了活着而残喘着，人生苦短，孤独抑郁，社交圈很少，甚至相同境遇的邻居中暑身亡2天都没人发现……男主和女主仿佛失去了生活的热爱，“真的是没用得让人无法相信哦”，“真的会幸福吗，明明连什么事幸福都不知道”，自我怀疑和嫌弃，还好他们的相遇知己知彼让他们的窗户又撒满了阳光。

- 路边的歌手（歌还不错），可能全片唯一喜欢的部分就是这首歌，“感觉到了腋下的汗水，感觉到了我依然活着，移开视线，和往常一样，强颜欢笑，大家都一样吧，这里是东京，即便如此，还请努力，加油啊”。

（剧未她蜕变成了歌手）-“即便如此，还请努力”，反而是看到别人的落魄，或者是从别人的视角看到了在深圳漂泊有些时候糟糕、颓丧、孤独的自己，倒是反向激励了我一定到充满希望和热爱生活，我不能也这样！

我还是喜欢窗户洒满阳光，种的小植物还嫩绿开花。

有无数的电影讲述东京，有无数的电影讲述东京的孤独。

人，哪里都是人，可是为什么还是会觉得孤独呢？

清醒的人才会孤独，冷眼旁观着灯红酒绿的游戏，却无法投入，作为一种边缘化的存在似乎成了一种宿命。

“陷入自艾自怜的你，在不被任何人所爱的那段时刻，尽可以，厌恶全世界。

于是，正因如此，在这个星球上，不存在什么恋爱。

”每天做着同样的事情，对生活不再抱有期待，甚至死亡，突如其来的死亡也变得可以平静的接受了，我还活着么？

可是我想见到你，想要飞奔着跑去你的身边，真实存在的你，像是光和时间本身，一起孤独会不会就变得不那么孤独了呢？

毕竟东京从来没有真正的天黑过，只要抬起头就可以看到夜空那看不穿的深蓝色。