摩托日记

网上前几年盛传一份“支持台独艺人”名单，引来我国爱国有为青年口水无数。

其中五月天是榜上有名的团队，当年我也就此问题向袁哲同学提出小小质疑，他是五月天的fans（不知道现在还是不？

），他轻描淡写地说，这种台湾愤青大都支持台独，起码是绿营的！

时过境迁，现在的袁同学以及在下的人生观与价值观都发生了很大转变，我深切同意袁同学当年的明断。

我要是台湾人，肯定也支持@#（此处删去敏感字眼2个）。

上文提到的“台独“乐团有一首名为《摩托车日记》的歌曲。

前奏响起，阿信就在不断地哼哼，“切切切切”，不明就里的听众会想，哥们在抱怨什么呢？

其实，他是在呼唤一个大英雄的名字。

上周陪东吴剧社跑楼宣传，一个大一孩子看了以前的剧照，不禁说，这是那个谁，瓦格纳吧！

话说到这份上，知道我要说谁了吧，切.格瓦拉。

这是一个被符号化的名字，外界赋予给他的重量恐怕切活到今天也难以承担，不过他要真活到了现在，也不会有那么多美名和拥趸了。

2年前一次要临时去上海有事，我怕万一买不到现走的票要独自等待，便向熟导借书看。

熟导递给一本《切格瓦拉——反响与争鸣》的红皮书，大约是这个名字吧。

介绍了一部以格瓦拉命名的话剧，包括了文本与外界反响。

当时在火车和轻轨上翻了一遍，不以为然，没看戏之前，我就主观臆断，这是部形式大于内容，口号大于艺术的戏。

剧社6月上演了此剧，不论演出效果如何，我好歹也领略了此剧在舞台上的效果，怎么说呢？

此剧主创的2个哥们，毋庸置疑，极左。

美帝当然是不共戴天了，当今我们社会主义伟大祖国的很多不完美的地方他们也极尽攻击之能事。

忘了说一句，这部戏根本没有一个格瓦拉的真实舞台形象出现，都是靠演员塑造正反两面的人物，加上格瓦拉身前的一些片段，再添加一些半摇滚半民谣的演唱而成。

两个主创，其中一个叫张广天，竟然还是基督徒（很遗憾，我尽管不是原教旨主义者，还是要给他戴个帽子——伪基督徒，或者说好听点，毛派基督徒，吊诡吧。

此人事迹，有兴趣自己去搜下，按下不表）。

我善于发表一句话比较评论：《切格瓦拉》句，简直是抗战时的广场剧口号剧的现代版。

戏中演员会大声斥责，如果你如何如何，请你退场！

那么，提前走人就是人民公敌了。

哪怕演的再烂，也得看下去，小心被人民公判！

此剧中有句台词记忆犹新，“他是新罗马帝国统治下的尘世基督。

”好嘛，已经抬到近乎神的位子了。

我下面谈点对格瓦拉本人的看法。

上文提到的五月天的歌曲，就是纪念格瓦拉的，纪念一位共产主义的圣徒，还是由一个貌似“泛绿”的乐团所崇敬，吊诡。

不光在台湾，整个世界上，格瓦拉在腐朽的资本主义世界拥有比红色社会主义国度要多得多的粉丝。

我觉得，你在中国，问个中老年人，贺龙陈毅是谁，肯定知道。

格瓦拉是谁？

是谁？

估计不会有人答上。

相反，年轻人却大多了解，至少听过这个名字吧。

都是打游击的，差距咋这么大呢？

格瓦拉在中国的影响力，倒还真在很大程度上是从腐朽的欧美传来的，不知毛派基督徒如何认识这个问题？

下面看个老一辈无产阶级革命家，人民心中的好总理周恩来爷爷的对格瓦拉的评论：现在日本学生的思潮还是复杂的，有托派思想，有格瓦拉派的“游击焦点”或“游击中心”的思想。

所谓格瓦拉的“游击中心”，就是跑到那里放一把火就走。

就象我们的盲动主义似的，脱离群众，没有党的领导。

这种思想，在世界上相当一部分群众中有影响，我们过去没有注意。

这一年各方面来的人多一点，谈一谈，才发现了。

格瓦拉跟卡斯特罗在某些问题上有点不同意见，但基本上他们是一致的。

古巴的武装斗争成功是带有偶然性的。

当然有群众，没有群众，他也不能成功。

由于当时反动独裁统治很厉害，群众非常反对，而且美帝没有意料到那个地方会被武装的小队伍夺取政权，所以，是个偶然性的胜利。

他们不是依靠长期坚持武装斗争，建立农村根据地，以农村包围城市，来逐步取得胜利的。

那个地方小，不可能时间搞得那么长，美国在那里还有关塔那摩军事基地。

但是，自从这个偶然性胜利以后，他们又想在拉丁美洲到处用这种方式推翻亲美政权。

格瓦拉就跑到国外去搞这一套。。。。。。

《格瓦拉日记》我们国内有没有翻成中文?(耿飚：有，印了一些)，很值得大家看一看。

你们做外事工作的，当人家给你扯起格瓦拉的“游击中心”时，你不懂得不好，看一看那本书就懂得了。

那上面有卡斯特罗的序言。

格瓦拉在刚果(金)东部的时候，带了一百多人，他不是帮助人家打游击。

而是把游击队集中起来，对抗刚果的雇佣军，打阵地战。

雇佣军有美帝、比利时等几个帝国主义国家的支持。

本来刚果的游击打了两年多，很有成绩。

格瓦拉一去，就把人家的军队集中起来，脱离群众，打阵地战。

他曾通过我们驻坦桑使馆，送了一封信给我，上头有格瓦拉的签名，我不大清楚，格瓦拉怎么从坦桑尼亚到了刚果。

他在信中，提出要什么东西。

很奇怪，要一个很大的广播电台，要使整个非洲，连美洲都可以听到。

游击战争怎么能用这样大的电台?想法不对头，我没理他。

后来，我们驻坦桑尼亚使馆证明，他们从那里撤退了。

牺牲了很好的一个游击英雄。

而格瓦拉坐船回到了坦桑尼亚，走掉了，给人家惹了一场祸，使人家遭到了失败。

格瓦拉离开刚果，回到古巴，后又转到玻利维亚山地，从阿根廷那边带来了一批古巴人、阿根廷人，也有一些玻利维亚人。

完全是搞盲动主义，不找群众，甚至把群众抓起来做俘虏，怕人家走漏消息。

武器没地方存，存在山洞里。

这样怎么能发动游击战争?虽然格瓦拉会西班牙文，到处可以用，但毕竟在本地没有群众基础。

他每天都有日记，写得一清二楚，就是采取大烧、大杀，脱离群众最后被俘，反动派把他杀了，因此，全世界都闻名了。。

我们说“星星之火”是可以燎原的，但必须那个地方有了燎原之势，才能燎原。

他们认为不管有无条件，只要放一把火就可以烧起来，这完全是冒险主义和拼命主义。

其结果是游击队员一个个牺牲了，最后他自己被杀。

我国革命过去有盲动主义血的教训，有战争的失败经验教育我们。

拉丁美洲人民没有这个经验，他们觉得格瓦拉是个英雄。

我见到智利的一位朋友，他跟我说，他没想到在他儿子的房子里挂了两个像，一个是毛主席的像，一个是格瓦拉的像，进去一看，使他大吃一惊，后来他发现，智利农村这样的情况很多。

现在我们知道，不止拉丁美洲，甚至非洲、日本都有这种情况，不但挂毛主席的像，也挂格瓦拉的像。

青年就是崇拜英雄嘛。

知识分子开始辨别不清，尤其在初期找出路的时候，各种想法都有。

我们搞了二十二年的武装斗争，艰苦奋斗，经过万里长征才取得了胜利。

他们想点把火就一举成功。

所以，他们就看不到格瓦拉失败的教训，而觉得他是一个“英雄”。

有点长，说的多好啊！

到底是高屋建瓴的老革命家！

一眼就看出了流寇主义要不得！

要想为穷人做事，真要靠暴力革命这条路么？

我觉得，比起格瓦拉，特雷莎修女更配得上尘世基督之名（原教旨主义者对此要抗议的），也更伟大。

当特雷莎嬷嬷把一个没人料理的，甚至人人避而远之的临终的麻风病人抱在怀里时，天使的光芒要比炮火的光要明亮多了。

我不是否定格瓦拉，只是要提示下，他是个被妖魔化（我常用的词）的人物——往好的方向妖魔化，或者叫，天使化，神化。

西方腐朽势力是恶毒啊，把一个共产主义的战士用商业化的办法包装了，塑造成一个时尚人物，于是君不见，是人是鬼都可以把切的头像穿在T恤上，把切奉为神明的都是摇滚或伪摇滚者、所谓诗人、嗑药者之流。

切牺牲后，西德的红军派、意大利的红色旅、日本的赤军都接过了他的衣钵，知道这些组织么？

就是20世纪60、70年代的基地组织。

可能耐心看到这里的读者要愤怒了，你有什么资格在这里说风凉话！

好吧，我检讨，让我检讨的理由是一部片子，就叫做《摩托日记》。

这是一部2004的作品，和《十面埋伏》一起去戛纳角逐过，呵呵。

导演是沃尔特•萨尔，巴西大导演，《中央车站》就是他的作品（一个巴西版的《菊次郎之夏》）。

本片可以算作公路片范畴吧，讲述了格瓦拉年轻时和友人穿越美洲大陆12000公里的故事。

导演应该擅长公路题材作品，《中央车站》亦是个轮子上的电影。

再说演员，盖尔.加西亚.贝纳尔，一个墨西哥帅哥，演年轻版格瓦拉。

初看海报，不是太像，但观完全片，觉得还真是挺神似的。

公路片，估计是受《在路上》这样的公路小说影响而诞生的。

暴走，是垮掉的一代的惯常做法。

公路片我其实看的不多，就看过台湾的一部叫《单车上路》，还是冲着我家小灵珊在里面出演去的。

本片与其说是公路片，更像是纪录片。

格瓦拉也不是一般的垮掉男，医学博士即将毕业，出身不错，对了，他还是布宜诺斯艾利斯的（听说敌人无比强大，可是阿根廷人就是不信），并不是出身古巴。

大好青春，一腔热血，也没想太多，就和一个朋友，生化专家格兰纳达一起暴走。

值得一提的是，此君至今仍健在，住在古巴，本片很大程度上还是靠他的回忆完成。

格瓦拉是个传奇人物，自然与我们从小看到的无产阶级大英雄不同，不是个高大全的角儿。

影片前半部，他和友人骑一辆车，先去600公里外看了马子，给她一只狗，差点发生奸情，顺道也骗了点钱做下面赶路的盘缠。

之后，半推半就地与友人在智利小招摇撞骗了一把，又在舞会上与修车店的老板娘调情一把而被追砍。

这哪是个共产党员的样子啊！

峰回路转开始了，他们的车坏了，两人不得不步行，以近乎乞讨的方式前进。

格瓦拉接触到了真正的无产阶级，从矿工开始，他开始愤青了，把从马子那蹭来的钱也给了穷人。

一直到最后，很真实，也还蛮感人的，不做作。

全篇高潮，两人在利马街头偷喝别人的牛奶，被那家主人，一个医生发现。

好心的医生收留了他们，还推荐他们到一个麻风村服务。

带着神性的人都有为麻风病人服务的经历，比如耶稣、特雷莎修女，还有格瓦拉。

格瓦拉不戴手套，主动和麻风病人握手，震惊了现场每个人。

一个尘世基督的形象在这里才算彰显出来。

二人的志愿行为结束后，一个晚宴加格瓦拉的生日会为他们举办。

在觥筹交错中，格瓦拉却跳下了亚马孙河，游向对岸的麻风村（让我想到本朝的M太祖游长江，哈哈）。

在服务期间，格瓦拉与病人一起吃饭，打鼓，踢球，甚至让主管的修女不满了。

我相信，他不是作秀，是真心的。

在那种穷乡僻壤，也没人知道这个小伙子是谁，将来又会是谁。

貌似对电影，能说的就这么多了，有点头重脚轻啊！

我想到了歌德，当年的中国人都在关注写《少年维特之烦恼》的年轻歌德时，冯志先生却更青睐晚年充满哲思的歌德。

当人们都真真假假地去崇拜倒在美国人枪口下的格瓦拉时，我却更佩服那个23岁，行进在南美大陆的骑手，那个与麻风病人、矿工打成一片的格瓦拉。

格瓦拉叫欧内斯特，与海明威一样。

这注定是个属于真男人的名字。

把《摩托日记》中的格瓦拉搬上舞台，胜过满场的鼓噪、口号和怒吼。

格瓦拉已经成了娱乐人物，文末也娱乐下，打过《大航海时代》不》里面有个葡萄牙小孩叫卡斯特路。

一个新手在论坛提问，不小心把卡斯特路打成了卡斯特罗。

底下跟帖说，卡斯特罗？

那他的初始港不是里斯本，是哈瓦那了！

我想，可以扩充下，他的初始伙伴是格瓦拉，初始船叫“格拉玛”号，初始资金15比索。

玩家可要小心，不要尽早触发与美帝的战争，就先在哈瓦那外面打打幽灵船好了，哈哈。

我小时候打过一个红白机游戏叫《古巴战士》，最大的优点是game over了，仍然可以打下去，很适合我。

里面的2个战士，据说一个叫卡斯特罗，一个叫格瓦拉。

格瓦拉说，“革命是不朽的！

“所以，玩家永不会担心游戏结束。

５０年前，智利小城的美丽姑娘在于格瓦拉挑侃时说“你们阿根廷人总是‘切、切’的”，那时候，他们都是悠闲的青年。

后来，世界上各个角落都有人总是“切、切“的，他们都是理想主义者。

２０世纪伟大的革命家，最著名的偶像人物之一，埃内斯托•切•格瓦拉•德拉塞尔纳是理想主义最合适不过的象征。

切一生中游走于丛林、山地、湖泊，在城市、乡村追寻理想，在古巴获得荣誉，在刚果品味挫折，在玻利维亚重归寂寥。

上世纪５０年代初，切与朋友阿尔贝托•格拉纳多共同完成了他人生中的第一段旅程，这是一段充满艰险，又令他收获良多的经历。

《摩托日记》是根据笔耕不辍的切所著《旅行日记》和埃内斯托的回忆《与切•格瓦拉谈拉丁美洲》拍摄的电影，没有任何改编情节，完整真实地再现了两位青年自布宜诺斯艾利斯到加拉加斯的一万多公里行程。

这段漫长的旅程中，他们途经阿根廷、智利、秘鲁、哥伦比亚、委内瑞拉，走过山地、草原、沙漠、海滩、雨林。

陪伴两位年轻人的，是一台绰号“大力一号”的越野摩托车。

不过，《摩托日记》的后半段不再有摩托的故事，“大力一号”在洛斯安吉利斯终于抛锚。

但是，后面数千公里步行的旅程，依旧看得到摩托精神：那是一种以冒险为乐，以遭遇为收获，以路人为亲友的美好图景。

旅途中，机智幽默的埃内斯托和认真直率的切成为了好搭档、好朋友。

他们在玩笑间度过了种种苦难，一起品味普通民众的生活，观察他们的艰辛；一起行医行善，实现理想。

埃内斯托给切大哥般的关怀，在切哮喘病发作时细心照料；切则以言行感动埃内斯托，使他完全理解了切为劳苦大众投入全部精神乃至生命的伟大理想。

这部电影不只是英雄格瓦拉的青年传记，更是一对儿亲密好友的情谊见证。

影片中浓郁真实的南美风情令我目不暇接，安第斯山、瓦尔帕莱索的海港、库斯科古都和马丘比丘石城展现了南美迷人的自然和人文风光。

在旅途中，仿佛大群的牛羊才是主角，显示了南美大陆的丰饶。

而每个城市都可以见到的女郎，听到的拉丁音乐，看到的热辣舞蹈，都让我更加期待有朝一日能够亲自去感受美洲风情。

与美丽的自然风貌和丰富的人文景观相对的，是南美贫苦人民低下的生活水平。

他们失去健康，被霸占土地，失去谋生机会，更奢谈尊严和社会地位。

切将这一切看在眼里，心中逐渐找到自己的人生目标，那就是为普通人民的革命而努力，像他在圣帕鲁麻风病医疗村自己的生日会上宣告的那样：为统一美洲的奋斗。

一路上，切多次拒绝了埃内斯托的要求，即使在自己哮喘病发作最严重的时候，也不愿意挪用女友契契卡托他买游泳衣的十五美元。

他却悄无声息地在丘奇卡马塔矿山把这笔钱给了被追杀的共产党员夫妇，贴补他们在矿山的劳苦生活。

切同情并深深地爱着受伤害的贫苦人民，把他们看作自己的亲人。

在洛斯安吉利斯，他为修理工的老母亲看病，虽然无能为力，还是留下了些药，争取减缓老妇人的痛苦；在库斯科和安第斯山麓，他了解印地安原住民失去土地，受着压迫，鼓励他们联合起来进行抵抗；在圣帕鲁，他打破常规，坚决大胆地与土著麻风病人一起生活，关爱他们，支持他们，并为他们组织足球比赛，为他们带来快乐。

年轻的切在旅途中不断地解释自己，寻找作为一个有热血的年轻人应该有的生活方式。

他智慧：在身无分文时，可以通过报社以旅游访问者的身份宣传自己，获得别人的帮助；他直率：面对热忱帮助自己的麻风病医生，他坦陈医生应该把精力都放在医疗研究上，而不是用陈词滥调拼凑小说。

面对女友契契卡的竭力挽留，切还是坚持踏上漫长旅途。

在瓦尔帕莱索收到令人伤心的分手信件，他反而更加坚定了走下去的信心。

切不会跳舞，但他懂诗，伟大的诗人加西亚•洛尔卡和巴勃罗•聂鲁达给了他精神养料。

切的热情都发自内心，当他为对人们真正有益的事情感到欢乐时，他也会笑着扭上几扭，即便大家还是不禁因他糟糕的舞姿而大笑不已。

在圣帕鲁，切在离开之前的一天，也是麻风病治疗村同事们为自己举行的生日会后，不顾一切地游过湍流的河，与对岸的病人们在一起：他从来不喜欢任何使人们不平等的方式，包括这种“隔离”。

因这样一部完全真实的旅行记录而感悟什么向伟大的切学习之类，未免太过夸张。

影片中迷人的景色正是提醒了观众，最该有的感悟就存在于我们每日的生活中间，只是我们未曾专心去体会。

我也成了一个旅行者，跟随切和埃内斯托走过万里行程，结实了那么多淳朴善良的人。

理想主义不在远方，就在面前。

看了《摩托日记》。

然后就想起了1998年夏天我们4个人一起骑自行车从上海到北京的事情。

那时我才21岁，比电影里的切还要年轻。

现在我29了。

正和切的同伴格拉纳多一个年纪。

这也是说，如果我现在再来一次这样的旅程也不算晚。

是啊，我才29而已，还没有到30岁。

看了这部片子，我又想上路了。

正好昨天晚上整理柜子的时候还翻出了98年在路上时照的照片，那时的我和现在判若两人。

其实本来没想过要看这部电影，因为切的名字不断被人提起，已经都有些厌烦了。

后来看了《不良教育》，后来又知道《摩托日记》里面的切就是《不良教育》里面的那个漂亮的男孩演的，于是突然又想找来看了。

看完后，很难把这里面的切和经常在图片中看到的那个留着大胡子、叼着一根雪茄、挺着个将军肚的革命领袖格瓦拉联系起来。

只是到了影片最后，他和格拉那多分开时说“这个世界太多不公不义”的时候，才能依稀看出一些他日后的身影。

我经常想，切这样的人，本来也有着优越的生活，也有漂亮的女友，但他却甘愿放弃这一切，去过转战丛林的生活，最后竟被迫害致死。

这需要多么强大的信念。

当然，片中并没有过多的表现人民多么苦难，切的感受多么深刻，反而在很多时候片子的格调是轻松诙谐的，这也恰好避免了使此片成为说教片。

但是某些片断，比如他们遇到了那一对共产党夫妇，以及他们和秘鲁的农民们的谈话，恰恰成为了影片的点睛之笔。

当看到他向矿场主的卡车扔石头时，我感受到了一种熟悉的感觉，这种感觉也许叫做青春，也许叫做激情。

但其实，如果只从影片中反映的这些表面现象来看，我是难以理解是什么促使了切会在若干年后成为一名革命领袖的。

革命。

是任何时候都需要革命的吗？

看完这部影片，我开始思考这个问题了。

当看到切在生日之夜不顾一切地游泳过河的时候，我被打动了。

这是单纯冲动吗？

当在这个人人都会说上一句“冲动是魔鬼”的SB年代时，还有人会有这样的“冲动”吗？

这时我在想，我会不会做出这种事。

是的，请不要说“我很感动”、“我很佩服”之类的话，请想一想你自己会怎么做，请反思一下你那苍白的、无聊的、没有任何意义的、生活。

当现在的“驴友”们为了爬一座不高的山而反复比较着登山鞋是否高级，背包是否名牌时，在50多年前，一个24岁的男孩和一个29岁的男人已经骑着一辆满是毛病的旧摩托出发了，而且一走就是1万多公里。

这就是革命者和庸人们的区别。

想起1998年时，在沂蒙山的老区中，我看到一个年轻的乡村女教师带着一群小孩子走进一所简陋的小学。

当时没有和她聊一聊，这是我现在最遗憾的。

1952年，从阿根廷首都-布宜诺斯艾利斯出发，这一年7月， 被誉为阿根廷“国母”、阿根廷永不凋谢的玫瑰 的贝隆夫人去世

电影中第一段旅程是从布宜诺斯艾利斯到米拉马尔，从地图上看，这段旅程有455公里，在中国，相当于首都北京到河南安阳的直线距离

然后花了半个月的时间，从米拉马尔来到了鹰崖，彼德拉德尔阿吉拉（西班牙語：Piedra del Águila），是阿根廷的城鎮， 位于该国西部内乌肯省，是科永库拉县的首府

然后花2天时间来到了圣马丁德洛斯安第斯，由此，他们跨越了从阿根廷东部到西部的旅程，行程达到2000公里。

在圣马丁德洛斯安第斯，格瓦拉因为下水抓鸭子，为后面突发哮喘埋下了隐患，3天后，他们来到阿根廷巴里洛切火车站

在2月中旬他们来到阿根廷与智利的交界内格罗省，猜测这里应该是乘船度过纳韦尔瓦皮湖，穿越边境时，高呼智利万岁！

2月初的智利还是比较冷，在这里遇到积雪，可能是因为海拔较高的缘故。

1952年2月18日，来到智利的特木科（此时人和车都已经到了报废边缘，笑哭）

在智利的特木科，两人找到了愿意为他们免费修摩托的师傅，但格瓦拉却在当晚的小镇舞会上勾搭人老婆而险些被爆锤，连夜逃离，在路上刹车失灵撞上奶牛，摩托再次报废，只能搭乘农民的车前进（有人在囧途那味儿了）

1952年2月26日，来到智利的洛桑赫莱斯，这一段路程也有200多公里，两人搭顺风车再推车艰难的走过了。

然后不长记性，继续泡妞（笑cry）

摩托车彻底报废，留在了洛桑赫莱斯，两人搭顺风车来到瓦尔帕莱索-智利的海滨城市（电影里主角说瓦尔帕莱索是“大海的新娘”）

随后来到了阿塔卡玛沙漠，这里的地貌与火星非常相似。

美国宇航局在那里测试了火星机器人 。

为了攒点路费，两人准备动身去智利的矿山找工作，在这里遇见了一对有着共产主义信仰的夫妻，格瓦拉内心受到触动，并瞒着同伴把身上预算外的钱给了这对夫妻。

格瓦拉在日记里说：“今晚是我度过的最寒冷的夜晚，但遇见他们，让我更好地了解人类”

在智利的矿山上，格瓦拉看到当地的印第安人，生活在原本属于自己的土地上，却连房子都没有

4月初，来到秘鲁，在这里，他们遇到从事手工业者和被地主欺压的贫民，在这里，同伴第一次向格瓦拉提出革命的想法，格瓦拉问了灵魂一问：没有枪的革命吗？

1952年5月，从库斯科来到秘鲁的首都利马，再从利马到普卡尔帕。

6月初，来到秘鲁的圣巴勃罗，熟悉通辽宇宙的小伙伴，对于离圣巴勃罗不远的，这个叫“特鲁希略”的城市应该有所耳闻

https://www.bilibili.com/video/BV1sB4y1m73m/?spm_id_from=333.337.search-card.all.click格瓦拉在这里作为志愿者医生，治疗当地的麻风病人，一个患病的女子告诉他：“活着就是一种折磨”

1952年6月，离开秘鲁来到哥伦比亚

1952年7月，到达旅途的终点：委瑞内拉

全程的线路图大概是这样

片子是青春激扬下的公路片外壳穿插着大量让人无法呼吸的美景，静止的动荡的，以及透过年轻的切眼中看出来的贫穷落后的南美三国生活状况。

那些民众的眼神真实地象刀子插进心里。

世界先是改变了你，然后你去改变世界。

我承认我实在太容易被优雅的煽情方式感动，这注定了我永远无法理智地看待问题。

当旅行逐渐从开阔壮丽的风景深入到让人困窘的现状时，我认同了逐渐改变的切，认同了这个完全不同于真实中的有着那么一双匪气凛然的眼睛的切。

银幕上的盖尔（Gael García Bernal ），笑起来有一颗本来隐在唇中的小虎牙，78年的他简直青春无敌美貌无双。

身材略单薄了一些，但在50年代复古装束中显得是那么的得体和雅痞。

他那略带忧郁的和陷入沉思中就深邃起来的眼神，象幽静的湖水，有种摄人心魄的东西存在。

我喜欢这样的切。

他让我从切那脍炙人口的“时髦”形象中抽离出来，所以我真的忘记了那个本尊是如何地曾经提倡过暴力革命，并且以民众的福利应在战斗和鲜血中获得永生为信念。

我只是被Walter Salles的左派式人文关怀打动了。

当切毫不介意那些麻风病人跟他们打成一片的时候，当他不顾哮喘一定要打破那条划分开疾病跟健康的界限而夜游过河的时候，我想到的是，他只有24岁啊。

而我24岁的时候还几乎象个白痴。

因为这种打动，我不得不承认我当时有点泪悬于睫了。

我明知道这就是导演终篇下来藏着的杀手锏回马枪，但仍不得不羞涩且一无反顾地被煽了。

被煽的同时，我又恶心了。

我鄙视自己，一个社会主义国家的子民，从小到大诸多类似的舍己为人的英雄人物花团锦簇地在意识形态里灿烂着，你还没炼成钢铁般的意志水泥般的心灵啊？

你怎么能屈服在这些似曾相识的表现手法上呢？

你怎么能软弱在这些以自我牺牲来彰显人性的桥段上呢？

于是我找了许多借口。

是因为..........那些壮丽的秀美的让人喘不过气来的风景和人文地理啊。

还有那有着天然乐感频繁摆动的男女臀部，麻风病人树疙瘩一样的手拍出的眩目节奏，老胖子阿耳伪托充满了人性化的小自私小虚伪小欺诈和小软弱，还有片中随时出现的震撼人心堪比精美相册的黑白人物特写长镜头。

当然最最最最最让人赞叹的就是配乐。

出自阿根廷作曲家Gustavo Santaollala之手。

既有公路电影的雄浑壮阔，又有调情时的欢快惆怅，更多的是大篇幅的若即若离即将消失的水面般的绵吟。

擦弦，揉弦，低沉高亢，声音竟和景像一起联手做出了拍者的家国之情，看者的恋恋不舍。

除了吸气，屏息之外，再无别的选择。

回来在官方网站上找到可以听原声配乐的地方，无疑又重温了一遍。

最喜欢的是一个女声唱着的巴沙挪挖式的忧郁“AL OTRO LADO DEL RIO”，好听到直想捂着心口，让里面默默地流着泪。

怎么就可以这么好听呢？

好象前半生那么久的时光就这么一下子在这曲子里流走了。

看完电影回家的路上，空气冷得象用冰过的不绣钢凿子刷着牙床。

我问他觉得怎么样？

他只说风景好。

那其他呢？

他冷笑着说：嘿，切不死的话，那现在被拍出来接受赞美的就应该是他的好兄弟伟大的革命战友卡斯特罗。

他的话比那天深夜的空气还他妈冷。

一锤定音地就把我看电影被煽起的激情残余的那点尾巴也全扑灭了。

（后记：今天看完了OLIVE STONE拍的《指挥官》，是他对卡斯特罗的INTERVIEW纪录片，做的很好。

完全有大师风采，黑白景象，发问冷静，桀骜不群，一点都没有在独裁者面前的紧张劲。

卡斯特罗也很有特点，谎话张嘴就来，但这谎话在真相面前是那么地不堪一击，没有人去点破，只是似笑非笑着，看他作秀。

虽然他作秀的时候，让人不得不相信他是绝对真诚并自信的。

他也会玩一些小把戏，譬如在片头例行公事地歌颂了切的伟大，但到片尾快结束的时候，终于忍不住八卦本性发作（啊，原谅一个独裁统治了43年的欧吉桑吧，八卦是人性的根本来者）——他在海明威酒吧（应该是吧）对斯通谈到了世人瞩目的切为什么出走问题。

他的结论是：切同志太没耐心了。

............—_—||||）

看了《摩托车日记》，讲切•格瓦拉年轻的时候，跟朋友阿尔伯特展开了一段纵贯南美洲的旅行，他们骑着一辆破摩托车，从布宜洛斯艾利斯出发，穿过草原，经过女友的城堡之家，经过智利，用医术、报纸“骗”来免费食宿、修车，以及姑娘。

他们爬上马丘比丘，怀念一个不知道的世界，他们拜访秘鲁的“美洲心脏”，被贫苦原住民的生活所震撼；在利马他们得到麻风病医生的帮助，得以乘船前往麻风病人之村做志愿者——在豪华轮船的尾部，切被牵在后面的土著人小船所震撼，而阿尔伯特则被美丽的土著姑娘所吸引。

他们在麻风病人之村做了很多工作，他们用自己的方式消除病人与健康之间的界限，重要的是让这些陷于疾病与歧视的人群得到了平等、无私的关爱与奉献，当他们离开的时候，整个村子里的人都出来送行。

片子中有很“人文”的摄影，是按照切在旅途中拍照的方式进行拍摄的，我觉得这一部分非常动人。

在电影这样一个动态的世界里，人物保持静止、肃穆的方式，想远古雕塑一般，留有永恒一般的影像。

他的朋友，阿尔伯特，一开始就显得充满活力，随后的旅程则显得更为世故、圆滑，比如他会为了得到房子而诓骗对方说我们是专门治疗麻风病的医生，准备自己履行去帮助这个国家，以及整个南美大陆。

事实上他并没有行医资格，他这么说只是为了得到当地人的帮助。

欧内斯特则显得更为诚实，当地人脖子上的肿瘤他治不了，他就实话实说，不会声称自己能治疗以获得食宿；而在智利的小镇上，当他听工人说自己的母亲已经病重希望他去看看时，他没有因为姑娘的盛情邀请而推脱，而是毅然离开姑娘去看望病人；在利马的医生希望听到他俩对于他的小说有何见解时，阿尔伯特说了很多奉承话，而欧内斯特则实话告诉医生“很糟糕、很难阅读，事实上你应该做你做在行的事情”——结果弄得对方怔了半天，说：你是唯一一个跟我说实话的人，唯一一个。

当他们终于到达委内瑞拉，欧内斯特为了学业不得不提前乘机飞回布宜洛斯艾利斯，临别前，他对阿尔伯特说：我们旅行了这么久，有一件事情发生了，我看到这个世界有太多的不公。

...“我已经不是我了，至少已经是不同的我”。

这趟旅行，促成了欧内斯特想要改变世界的理想，可以说，正是因为摩托车之旅，让欧内斯特变成了日后的“切”。

要说有什么旅行的意义，也许这就是吧，它让人看到了世界的真实，让人变化，让我已经不再是我。

（2011年1月3日）补记：刚看完这电影，不久就听到剧中人，非法医生阿尔伯特，带着年轻的欧内斯特上路的阿尔伯特，最后定居古巴的阿尔伯特，2011年3月5日去世，缅怀……

好在看了这部电影才对格瓦拉同志有了其他方式的了解，不然一提他的名字，反映在脑际的就是 拙劣T恤上他的头像，还有张广天的那个样板戏话剧。

比较佩服他爸爸。

23岁的格瓦拉要骑着他可笑的摩托穿越南美，要是中国的父母一定会劈头盖脸一顿数落“不准去！

找死呀？

”看人家他那贵族老爸，说如果他在年轻几十岁，他也会去的。

让儿子替他俩一起上路——感动呀！

我反思了自己，几个月前因为18岁的侄子要买一辆电动摩托，就写信把他骂了一顿。

惭愧！

片子里残酷又愉快的越野旅行还让我想起了最近因为五一长假国内不少缺少户外生存训练的人惨死途中。

希望这部片子不会助长莽撞人们的探险意识。

BY THE WAY，前天看过的《The match point》里面那个网球教练和他的贵族朋友约好在伦敦看的电影就是这部片子The motorcycle dairy.

我弟打电话给我，问我看一部网络电影《老男孩》没有，他说他看的流泪，里面的场景更像我上中学的时候，他看过我与中学同学的留影。

推荐我看看这部电影，至少应该听一听主题曲。

我搜索了一下，看了故事简介，歌词。

这部电影的评价很好，引起“老男孩”们的共鸣。

不过我还是没有兴趣看，我对这样的题材不感兴趣。

反而想起一部电影《摩托日记》。

这也是两个男孩的日记，男孩这个词太造作，是青年时期的好友的日记。

在十七八岁，我们还有算得上是个理想的东西，虽然不如童年时期要做科学家、解放军那么纯洁，但还没有长出为了一个目的去钻营的心计。

那时候我们夜里在操场上吼一无所有唱光辉岁月，某一天在卡拉OK聚会，连唱真心英雄，心里都发虚的时候，已经到了遇到一个对手，差不多腿打颤的时候，然后有一天，玩完魔兽，到优酷网看电影，突然被一个视频节目撞击了一下，对着屏幕流下了泪水，有没有注意？

流下的是混浊的泪，连泪都不如你十七八岁的时候纯净！

完了，你把视频链接发给QQ好友、人人开心网的好友，在豆瓣上点击看过这部电影。

然后，滚到床上去，做了一个焦虑的梦，第二天匆匆爬起来，挤车，堵车，拎着一个包子来到公司。

打开电脑，把视频链接又推荐给你MSN里的一个客户好友，一个小MM，并且跟她谈了一上午理想是什么，向这个小MM介绍了原来的你。

我没有看这个电影，借题发挥。

我把MSN的签名档改成：这个时代更加需要怀念切格瓦拉，而不是什么老男孩小男孩。

任何男人都曾经是男孩，但不可能成为老男孩，更不可能永远是小男孩，除非你有个出名的爹。

去做男人做的事情，像切格瓦拉一样，骑上一辆破摩托车去远方，作一个纯情的爱人或一个坦诚的浪荡子，去帮助弱者承担一部分肩负的重量，去为弱者而战，把正义当作男人应该具有的一种性格，而不是只长了一根屌。

太阳照着你，能照出一个人影。

而不是乌压压的工蜂。

诗人们应该去流浪，去歌唱沿途看到的一切，而不是为了出版诗集左右应酬，为了房子上下蹦跳。

画家们应该画出自己的梦想，而不是画商的矫揉造作的审美。

电影导演，张艺谋，你浪费了金熊奖，你的小金熊是不是和泰迪熊摆在一起，你拍摄出了一个人影，又创作出一种集“声光电、铺张浪费、虚张声势”为一体的美学，前几天在一个广场还在运用这一套。

作家们，我想买一本小说，像切格瓦拉的朋友写的日记就好，让我看见里面有一个散发光辉的人格。

我保证去书店买你的书。

摇滚歌手们，你们的嗓子不是为了在小酒馆卖唱！

我们能做什么？

而不是两手狗屎两眼浊泪。

我给弟弟的回复：你应该出去跑步！

不要坐在屏幕前流泪！

我也在想，难道我只能去绕着田径场一圈又一圈的跑。

因为蔡康永的演讲，才看得这部电影。

一听到是关于旅行的，就欣喜的不得了，想当初才学校看凯鲁雅克的《在路上》就心潮澎湃了好一阵，看完以后绕着学校的泮湖沉思了好几圈，看微风阵阵，天色阴沉，富有肉感的女同学晃荡的运动的胸脯跑过去，觑两眼也便红尘滚滚。

就是这种感觉，背着个破包、帐篷、傻瓜相机就可以离开了。

目的地——很远，怎么走——路上再说，前方呢——困难和美女，就是这种感觉，想起来实在是让人舒服到心里……这两个人就这样骑着一辆破摩托上路了，而其中一个人就叫做 切格瓦拉。

从布宜诺斯艾里斯，浪漫主义之旅开始了。

南美洲，这样一个神奇的土地，在我的想象里就是聂鲁达和穿着少而热辣的少女的舞蹈。

在这片土地上驰骋，你可以看到大海、荒漠和雨林，就像电影里一样美丽与粗犷，除了城市，看到的更多是无人的风景，还有风景里嘟嘟的摩托车和摩托车上大声说话的人。

这样吧的时候，应该有音乐，我的脑子里想起了两首歌，都是源于电影，一部《春光乍泄》，一部《顽主》。

写着写着，就会情不自禁意淫上自己的感觉，旅行亦或出走就是这样，归来的人忘乎所以的诉说着自己的故事，而听者早已神游。

我总是这样的笃定，每一次的出走都会给自己一种力量 ，这种力量大多来自于旅行中颠簸独处奔向下一站的途中。

这一站过去了，半道上的我们会想些什么。

这个故事的转折点同样在那个半道的夜晚，篝火旁的交谈，电影中点一下就过去了，但切格瓦拉的在那个风呼呼而过的荒漠的夜晚却改变了。

浪漫主义里流淌进现实与革命的血液伴随着这条路越来越走向深处，。

荒漠路上稀稀落落出现的每一个人的境遇都让他的内心一次次冲撞。

于这样一个理想主义者，内心翻动的情感让他在改变自己之前怀有的是一种改变民族甚至全人类的冲动，这种冲动在他看到那封信时就更没有什么顾忌了，这就是共产主义理想萌芽的开始，带着由荷尔蒙涌动起的不切实际的蓝图无畏的奋进，从而激起更多的人，这样的人越来越多了，曾经的不切实际也就切实际了，曾经的不可能也就可能的多了。

我觉得这就是共产党人原始而伟大的地方。

所以啊，革命时期，这些人聚在一起燃烧的理想让我们高山仰止，不革命了，太平了，这些人再聚在一起只能打麻将了。

切格瓦拉内心革命情怀被点燃了，在麻风病村的那一段时间更是这样。

看到的隔离与歧视让他那种寻求公正平等的理想到达了高峰。

当他跳入水中横穿亚马逊河游到对岸时就是他开始行动的决心与象征，既然选择了远方，也便风雨兼程……所以我相信每一次的旅程都会有所改变，不管去哪儿，有谁陪伴你，遇见了谁，沿途的风景如何，只要有稍作停留时的思考也就足够了。

想想自己几个月前在西部的大山里，看着那些孩子和村落，也曾燃起改变世界的幻想。

切格瓦拉那时的革命冲动到现在仍有残留，因为世界仍有太多的不公，仍有太多的不自由，太多不平等。

回时的火车上，仍有太多的人横卧在车厢的过道上拥挤着辗转反侧，这些归家的人，他们疲惫的身心多于对家的思念……这些在路上的事情，即使如匆匆的过客，路人甲路人乙，也让人突然心潮涌动。

改变世界，我们能改变他们吗？

无从下手，若是半个世纪前，我们拿起武器，抛家弃子，落草为寇，大叫一声：“为了理想，老子干死你！

“而如今呢？

社会把我们教育成乌龟，不仅得缩进去，而且头还不能硬。

被弄的晕头转向的我们偶尔被什么傻B荷尔蒙鼓舞了一下也只能与杜康为伴。

后来我们知道了，我们改变不了这个世界，反而奇怪的是，在试着改变世界的路途当中，我们都改变了自己……PS:而时常在路上，是为了找到曾经的自己……2011/1/20夜

摩托车日记当切.格瓦拉背起行囊跳上摩托车的时候，他23岁，而我的23岁又在做什么？

大脑显示一片混沌，我真的也曾拥有过23岁吗？

问这个问题的时候，我突然一激灵，也许再过十年，我又会忘记现在的33岁。

切.格瓦拉的“切”是他摩托车自助游后自己加上的，而这个“CHE”的头像，在1997年也正是他遇害30周年的时候，被无数热血青年画在T恤上，“切！

切！

切！

”，响彻云霄。

他出生在南美的布宜诺斯艾利斯，一个美满幸福的中产资产阶级家庭。

1952年，他23岁，是一名医学院的学生，偶尔犯有哮喘，但在父母的庇护下，并不算什么大问题。

在好友艾伯托的怂恿之下，他们准备借助一辆诺顿500摩托车漫游南美，从阿根廷出发，途径智利，秘鲁，哥伦比亚最后到达委内瑞拉，计划用四个月。

出发的那一刻，在他看来，一切都那么美好，很有点大无畏的精神。

这场疯狂的旅途，改变了切，而切的改变却影响了整个世界。

而这部电影讲述的就是这段旅程，美丽如画的景色和饥饿的农民，贫穷的矿工，内河船上的妓女，冷漠的中产阶级，遭歧视被隔离的麻疯病人还有奢靡不堪的贵族形成鲜明对比。

就在这场深邃的发现之旅后，切加入了古巴革命，开创了富有个性的游击战争，革命胜利后，成为第二号领导人，出于对毛的崇拜，切曾两次访问中国，之后出于意识形态的疑问，他继续进入南美丛林从事游击战争事业，39岁时，在美国中情局的插手下，他在玻利维亚被俘，同年遇害。

最震撼一幕出现在切23周岁生日的晚上，他决定横渡隔离麻疯病人的那条河流并最终成功，他被病人搀扶上岸的那一瞬间，忽然想起“约翰.克利斯朵夫”书中的一个片断：圣者克利斯朵夫在逆流中走了整整一夜，左肩上扛着个沉重的孩子。

黎明时，快要倒下来的克利斯朵夫终于到达了彼岸。

他对孩子说：“你多重啊，孩子，你究竟是谁呢？

”孩子说：“我是将来的日子。

” 是的，从这时起，切就是那个沉重的孩子，他就是南美洲人民甚至世界人民的未来日子。

片名：机车日志（又译：摩托车日记）英文名：The Motorcycle Diaries导演：沃特·塞勒斯 Walter Salles编剧：约瑟·里维拉 Jose Rivera主演：盖尔·加西亚·伯纳尔 Gael García Bernal　　　罗德里格·戴拉·塞纳 Rodrigo De la Serna　　　米娅·麦斯特罗 Mía Maestro类型：剧情/历史　　　　　分级：R（部分粗口）片长：128 分钟出品：焦点影业 Focus Features首映日期：2004年9月24日（纽约/洛杉矶）退一万步说，如果对切.格瓦拉不感兴趣，那么电影中南美洲美丽风景和奇特风俗也一定会让你觉得大有斩获。

五星。