摇滚校园

今天在电影频道巧合的看完了这样一部电影。

关于失落，关于梦想，更多的也许是关于摇滚，关于我们最爱的音乐。

我想我会和很多人一样，看片时疯狂的大笑，笑着笑着却在结尾哭了起来，一种浑身起鸡皮疙瘩的感动，我想每个怀抱有音乐梦想的人都应该看看这部电影，他能让你找回最初怀抱梦想时的感动，因为似乎有人代替你完成了梦想，哪怕他们只是群孩子，你还是觉得不可思议，想想对自己说那要是是自己多好啊，要是那老师是我的老师该有多好，那不就是我之前想要做的事么，可惜没有伙伴，没有老大，我们仍一事无成，音乐终究只能给我们带来寂寞，却不像电影里那么让人感动和欣喜。

是的，也许很多人都嘲笑，甚至侮辱他，说他们唱歌简直像发了神经，但我能明白，那就是摇滚，不管唱的是否好，是否宇宙无敌，摇滚需要的是一种状态，一种不怕失败，打不死的精神，我想他们做到了，他们最后也成功了。

我喜欢那音乐老师的几句话，他说一场出色的演出能改变全世界。

我们也需要这样一次机会。

此外那群小朋友真的很勇敢，他们今后还有无限的机会，可那老师没有了，他们却义无反顾的帮助他实现了一个这样的愿望，那时他们还只是小学生而已。

所以很让人感动。

很早就知道这个电影,一直没看,心想会有什么意思,前段时间下到了,没想到带给我的却是震撼,看似幼稚的剧情,却蕴含着深刻的摇滚思想:摇滚乐不是喝酒吸毒和作混蛋,而是一种宣泄,一种力量,一种精神.我已经看了两遍了,真的是不错

总得来说《摇滚学校》剧情还是很百老汇——除了个别几部，剧情都是欢乐是主基调，有一点点的小挫折，然后美好的结局，管他合理不合理。

剧情没法推敲的，硬要推敲只能负分滚粗。

男主一天到晚不务正业、游手好闲，白吃白喝住在发小家；在知道需要交房租的情况下，上班还迟到，还抢占发小的工作机会，不告诉发小的情况下顶替他去上班，而发小甚至有可能因此被吊销教师资格证；去顶替别人工作还不好好工作，叫小孩儿去参加音乐比赛，不是因为看出来孩子们心里有各种问题需要宣泄，需要跟家人沟通，而是因为自己想去参加，后面顺带解决的这些问题；出了问题被发现，不主动承担问题，自己跑了，留校长解决。

发小的女友说的非常正确：就是垃圾中的垃圾。

但是小孩子和发小就是可以原谅他，接受他。

校长还袒护他，还顺便拥有了爱情，以后的工作问题也解决了。

最不能接受的是，全剧最正常的发小女友，居然还被警察警告：这是在浪费警力。

宝贝们，要是现实生活中遇到这种人，真的请一定报警。

总之一句话，剧情是屎。

音乐方面太过于专业，我不会点评，只能说挺好听。

最喜欢的是校长唱的那首，现场恋爱！

而且之前上课唱的应该是花腔吧，也很好听（应该是莫扎特的吧）。

演员都表演的很好，小演员们都太厉害了，开始表演之前，广播还专门说一下小演员都是真的自己在表演，太可爱了。

最后去比赛的那截，都看到下面的乐队都站起来在看小演员们表演。

大小演员们都很酷！！！

大爱校长，声音太太太太太好听惹！

然后居然还有录像时间，我快感动哭了，我看过的百老汇里，这是最大方的了。

你知道ROCK吗？

你有多了解ROCK？

说实话我一直分不清楚rock，R&B，古典，流行。。。

好，我不了解音乐，但是我不能不听，但是我不能不评论，这是一种内心彭湃的激情，或者只是暂时，但是此刻确实如此。

Children，活在父母的光辉下，也活在了父母的统治下，父母永远代表着保守的，他们可以对自己要求不高，但是孩子们不能，某种意义上，这是负责，另外一些意义上，这是不负责。

贺林小学五年级的孩子们，一直过着这种生活，并且已经被麻木跟接受。

他们的思想就是拿了多少个星星，操行有多少分。

但是他们是优秀的，内心富有激情的，这种激情由冒牌教师Mr.S－杜威这个摇滚狂热者的出现而点燃。

他们开始沉迷于杜威给予的世界里。

ROCK , ROCK，每个人被赋予了参与这个team的一个角色。

　　 　　 其实这个过程极为神圣，但是又充满了平静，everybody，everyone，if you wish，you can be a star。

star，并不一定要闪耀别人的人生，最关键的是，你自己的人生。

rock不是迷幻的吸毒者，不是变态的强暴者，不是性与糜烂。

它只是一种生活，一种文化底蕴，一种精神，一种平和的生命。

它告诉我们，懂得反抗，懂得和命运竞争。

电影最后以我们最理想的结局收场，你的使命不是让领导者给你A，而是让更多的人认同你。

最后，代表着美国中产阶级的家长们跟着rock fans一起大叫school of rock的时候，我振奋了那么一下。

多少人为了音乐理想郁郁不得志。

谁又能一直坚持下去？

我们给予了太少的关注跟热情。

我只是一个单纯的乐迷，比如那天跟TJ的亭亭讨论了音乐的时候我说，无论古典还是流行，钢琴吉他，rock，情歌，音乐就只是音乐。

当我们喜欢的时候，无分低贱高雅，它只是一种心情。

你可以去抒发可以去保留，它不仅仅是一首歌。

有人说，你不喜欢Rock你不会去喜欢这样的一部电影，但是我认为，无论是谁，看了这个电影，不一定就喜欢上了rock，但是起码不会再对rock作出无聊卑贱的想法观点。

这不仅仅是rock的电影，在我看来，它就代表了音乐人生。

“喜欢音乐的小孩不会变坏”Jay如是说。

我们都是好孩子，因为我们都喜欢音乐。

一开始也会用古板的思维看待这个Mr.S上课的方式，会在想他是不是在误人子弟，只想利用学生完成自己的摇滚梦，但看到他后面一直给孩子传授的是真正的摇滚精神，发现每个孩子的能力，鼓励孩子。

当孩子们的思维不受局限时，他们有无限的可能性。

最后孩子们表演的时候，自己也就像他们的家长一样，超级骄傲🤘

这是第一次在长篇评论超过5坨的电影里写字。

我把这视为堕落的开始。

第一次看这个电影是在05年，那时候我他妈单纯的可以。

按照分类标准，我觉得这是一部励志片。

讲的就是一个人要为了自己的理想努力奋斗，不懈追求，总有一天，你会在舞台上跳水成功。

即使胖的有他妈二百多斤，也一样会有无数的傻逼在台下准备接你。

再一次看是前几天的电影频道。

四年后的今天。

我发现原来这就是讲一个傻逼撞上狗屎运的故事。

一个没什么才华的摇青（应该是摇中了），碰上一堆才华横溢的孩子，于是按照自己的设想，把孩子们组成了一个乐队，上台演出，获得成功。

并且大俗套的在最后，成立了自己的演出公司。

不厚道的想，这厮终于可以靠着这帮孩子住上大房子，开上大车子，搂上大胸脯了。

以上的百十来字说明，电影没变，是老子的心态变了。

我有一同学，外号毛驴。

从初中开始一起听摇滚。

去年丫辞掉工作，追求着自己摇滚的理想去了北京。

三个月后铩羽而归。

到现在还在家坐着。

三十岁的男人，没了工作，没有老婆，爹娘下岗，没事了就到处蹭饭。

话说丫当年抄起吉他，也迷倒过校花呢。

另一个朋友的故事也一样，丫毕业就留在北京。

信誓旦旦的说三年后请我们在北京饭店狂high一周，住总统间，吃九头鲍。

一直到我在网上看到鲍鱼娇，对鲍鱼彻底没了兴趣，丫依然住在北京的小平房里。

每个月不到两千的工资。

做着扯淡的工作。

其实所谓理想，有时候根本比不过眼前一碗热乎的牛肉面。

我用轻蔑的口气说着这些事情，轻蔑的并不是这些人，而是那些理想。

电影中的杰克同学为了自己的理想，没有工作，住在朋友家，被朋友的女朋友蔑视，还好丫有一根粗壮的神经，还好丫最后居然成功了。

可是这是电影，丫能不能成功取决于编剧和制片，和自己是不是奋斗过毫无关系。

说起奋斗，佟大为同学再牛逼，再坚持，再信誓旦旦，还不是得有个有钱的老爹。

现在我都把这类坚持理想，最后成功的电影电视剧，归类到魔幻题材了。

现实其实很简单。

现实就是首先要喂饱肚子，在这个前提下，您有理想，可以考虑去实现。

我现在最烦的就是那些没事他妈坐那和我憧憬未来，讲着自己的理想多牛逼，多远大，比远大中央空调还远大，结账的时候站起来往厕所跑的傻逼。

老子没理想了。

老子的人生比你们都猥琐。

老子在你们眼里堕落的可以。

可老子现在住着150平米的大房子，老子的银行账户已经过了六位数并且即将迈向七位，老子是堕落了。

老子向这个社会屈服了。

老子跪在现实面前，有错吗？

十年前我还在秦皇岛上学。

快毕业的时候在网上认识了一个当地乐队的贝司。

他们缺主唱。

我就去玩。

每天在一个废弃办公楼的楼梯间里排练。

那么小的一件房子。

每天出来后耳朵哄哄乱响。

院子里的几只鸡看到我就扑上来咬。

玩了一段时间，我发现他们根本不会创作。

每天扒着几个乐队的歌。

后来我写了几首歌，当年老子也是才华横溢呢。

唱给他们，丫们认为太鸡巴清淡了。

一致鄙视。

继续着他们的金属梦。

那几首歌放到现在，应该算是小清新了吧。

说起小清新，前几天第一次在电视上看到苏打绿的MV，那个什么情歌，分析了半天，原来他妈主唱是一男的。

以前听声音，一直以为是女主唱呢。

后来我毕业了。

就回村了。

前几天在网上看到贝司，聊了几句，贝司现在卖手机呢。

至于琴，早就不知道是转了几手儿了。

其实我也不知道自己到底想说点什么。

关于一篇文字应该有中心思想这个道理，小学的时候就学过了。

可现在越老，越不知道自己的思想到底是什么。

只是不断的废话，一边敲着键盘，一边暗自佩服自己，靠着当年聊QQ练出来的打字，如今真他妈的娴熟。

去张北的草原音乐节，一开始我觉得我会心潮澎湃，会找到当年摇滚的心态。

可抗猫跳水的时候，我依然远远的看着。

猥琐的想着抗猫正面朝下，便宜了多少人啊。

回来看到网上N多人在骂，一边看一边笑。

您平时在家啃馒头就着榨菜，出个门就他妈想着住五星酒店，抬腿能吃饭，蹲下就能拉，凭什么啊。

好吧，其实就他妈是我心态变了。

一开始敲字的时候，我就明白了。

我本来想骂人的。

可是敲着敲着我就明白了。

我没资格骂那些坚持着理想的人。

只要您能坚持着，只要您能在坚持的同时，不去怨天尤人，不去仇视那些不愿坚持的人，那，您有什么错呢？？

其实大家都是傻逼。

对吧。

速通版:剧情简单，音乐好听，适合给小朋友们作为对摇滚的启蒙————————很简单甚至可以说是有些没新意的剧情，其实不合理的地方还蛮多的，完全没有任何意外的展开，但这样的故事总会让人觉得热血和感动。

(像安妮海瑟薇早期的小妞电影一样)校园，轻喜剧，不上价值这种电影摩多摩多。

看得很开心，因为很简单，所以可以完全没有任何负担看这部电影，不会担心前方突然高能预警或者冒出一个大泪点，只要轻松地看轻松地笑就好了。

同样都是校园加音乐的设定会让人忍不住联想到放牛班的春天(死亡诗社和爆裂鼓手算吗）也确实有看到将这部影片描述成摇滚版放牛班的春天的评论。

很喜欢最后打破了第四面墙的排练环节，看卡司表变得不是那么无聊的一件事，如果电影可以都采用这个方式做彩蛋就好了。

家长们冲进livehouse的那一幕忍不住会想如果是东亚家长，估计不会有这种被认可的情况，只会冲上台砸了琴吧，很好的理想化作品(我的梦想…)如果我再年轻十岁我会更喜欢这部电影，自命不凡的年纪会幻想自己万一是个天才，万一能够成功，但是二十二只会认清自己是个没有天赋也不够努力的普通人，尤其是其实影片里的学生们十岁就能到达那种程度，虽然知道是虚构的作品，还是会忍不住焦虑:正经学音乐的人谁不是从小就开始的，杜威作为失败的乐队乐手起码也是乐器全通还会写歌，不知道自己要过多少年才能到达那个程度。

我不是很摇滚，明明似乎听了很多摇滚，但是并不是非常了解，甚至不明白摇滚的定义(摇滚的定义是不被定义by周弈)，听说过ACDC，但也没有听过他们的歌(趁这个机会去听了，好听，爱听)杜威老师真的不忘初心，热爱摇滚，到处打滚，开头结尾怎么不算一种call back呢(我还是不明白，搞摇滚的人一定要有那些动作吗……)，非常喜欢开头杜威跳水跳到地上和结尾跳水被接住的对比，有点感动。

上次课上和老师说，觉得杜威作为角色没有什么改变或者进步的地方，看到最后回想起来，从一开始觉得乐队是自己的一言堂到后面主动承认学生的天赋高于自己说出“乐队不是我一个人的而是大家的”这样的话，其实他们互为老师。

作为三十岁成年人的杜威在和学生相处的短短几周(?)时间内就能够有这么大的改变已经是非常难能可贵了。

仔细想想杜威虽然是个失败的乐手，但说不定是个优秀的统筹?能在那么短的时间内给所有学生都安排上是和他们的岗位也太牛了吧。

我还是想要有个自己的乐队啊啊啊啊🥺🥺

好教师养成记，刚好男主也叫杜威真是绝了～这部片子再次说明了，不一定是学了专业考取资格的人才懂得如何当一个老师。

1.一个好老师，最起码的是对自己专业的狂热，那份喜爱是真的是或多或少能够传染给学生的。

学生都感受不到你对音乐的喜爱，你凭什么叫他们喜欢你都不喜欢的东西，根本就没有说服力嘛2.突破等级评分。

这个很难，尤其是在一个等级非常明显的学校文化里，让学生不以这个为标准真的很难，因为就算这一科老师不做，其他老师也会做，他们只会觉得你这个老师很奇怪。

当然杜威很聪明，从来不模棱两可，他真的不喜欢评等级他就把评分表撕掉，对不反抗的学生视为理解战线，对于一直反抗的学生就用等级评分对待他们，当然是悄悄说。

3.总是发现学生的优点。

杜威在里面简直就是变着花样夸学生，这一点真的是太强了！

不自信的、胆怯的、很少表达的学生全部夸个不重样，用自己的经验类比，用夸张的表情和肢体逗乐他们，再表达对他们的肯定，以及对他们鼓起信心去做这些事情的感谢。

4.安排合理的职务。

从观察其它课程中挑选音乐素质较好的学生当乐手和和声，其他人组成小组去完成其他任务，例如舞台灯光、服装化妆、队名口号、安全监督等等。

总之从学生的外表、气质去安排适合的工作，精致带有点女性气息的男孩子做服装化妆，表现普通却漂亮的女孩子想队名口号，总是想着评分拿好成绩爱出风头的班长来当乐团经理，看上去文弱戴眼镜的男孩子做舞台技术。

而且不是只有在台上的人才是最重要的，在杜威眼里所有职位都很重要，一视同仁，并且从一开始就准确表达每个位置的重要性。

对于想换岗的学生，尊重她的想法，并要求表达其换岗的理由和展示胜任的才能，在进行换岗，留意她在岗的表现，给予建议和支持。

5.树立强烈的团队意识。

承接4——合理安排职务的前提以及后续工作，就是一直培养“We're a team”。

团队意识特别强，这也决定了班风。

首先每个人都很重要，他真的是对每个人他都特别上心、负责，听每个人的意见，赞同每个人的贡献。

再到杜威的意识灌输特别强，从一开始学生不了解摇滚🤘🏻，世俗观念认为摇滚不是要学的高雅音乐，到后来所有学生“违抗老大”，非rock不可的状态，可见老师的感染力和带来的知识技能是多么丰富，才让大家进入同一个科目/专业气氛中，这对团队意识更加强烈，每个人都相信摇滚精神，不断从各个方面理解和给予自己的付出。

6.强大的知识技能库。

承接1，既然对此狂热，那一定会去投入吸取这方面所有的一切。

杜威热爱摇滚，音乐是灵魂，他不会出卖灵魂去写破歌，也不会因为商业利益而组队，这是最重要也是最基础的一点，决定他的教学动机是真的很淳朴——我很爱音乐，希望你们也能感受它、珍爱它。

每个乐手的安排，每个旋律的走向、节奏点、交汇的设计，舞台风格的出位展现，黑板画上摇滚乐史结构图，还有大量的乐器和光盘库存。

（真的是太富有了，物质&精神）除了知识技能，最重要是摇滚的精神是从一而终地表达——违抗老大做自己，表达自己的内心；摇滚不是代表完全的叛逆，至少它不等同无节制的生活恶习、吃喝嫖赌，树立正确的纯爱摇滚的理念，不去从其他渠道靠近摇滚。

这个特别好！

说明三观是正的，同时不让脑袋还简单、没啥鉴别力的孩子误入歧途。

7.教学方法灵活多变。

虽然片子里展现的少，但是例如现场练习合奏、展示结构图、录像带、针对听曲目聆听模仿解决某一个技能表现等。

其实方法是很多种，但全服务教师想教的内容而已。

有些老师到现在还弄不明白，总是去抄课例。

唔，花哨的教学法是表面，一个课不可能总在热闹中进行，到底课堂/科目的魂在哪才是最重要的。

其实这些老师要治也很简单，就是重新找回她对音乐的热爱和理解就好。

8.教学相长。

这个是一直特别有趣的现象，我也有过和总是特别期待这种现象，这意味着你可以从你身边的学生就能学到些东西，更多时候是悟到的，这说明自己在长智慧，而且我会为我的学生骄傲的。

当杜威打算放弃比赛到最后没有评上大奖，孩子们的表现简直太棒，真的违抗老大，还真的不去看重成绩，而是看重在舞台全心全意投入、无所保留的表演。

全部实现了杜威所说的摇滚精神。

有时候大人也很容易在一些关键时刻丢了信念，但孩子并不是，或许在你彻底激发他心底的一刻，他反而会简单又坚定地不走回头路了。

9.专属手势。

我感觉这个点太棒了，就是跟学生有专属的握手游戏。

我觉得教师跟学生有这种趣味性的、简单的、有着鼓励默契等正面涵义的肢体接触，真的是增进师生友好关系的一把可爱钥匙。

10.及时与学生承认错误。

这是一个心胸宽广，并且珍惜彼此关系的人的一个正确做法。

无论位置高低，敢于承认自己的错误，这个很简单的，但是就是有人做不到。

11.教师需要的是提供支持的脚手架。

每个人都有学习能力，只要你激起他们的学习欲望。

现在科技发达学生在网络都可以学习到所有知识，甚至比书本的多，那么教师的其他方面的作用就突出了。

一方面是提供支持学生学习的脚手架，这涉及到对专业的深度了解以及经验之谈，例如杜威，关于哪个技能突破、哪个风格展现，就听哪个专辑的哪个乐手、看哪个现场录像，这未必是网络技术能够涉及到的，吧。

😂另一方面，就是教师的“育人”功能，这涉及到如何组织团队分组学习、对专业精神的理解表达以及一些长远眼光等。

片子理想化，但是里面的一些关于教学的点是真的很赞，光凭印象就可以列举一些，何况再细看呢。

BTW，里面的音乐是真的赞的没话说！

想不到林克莱特2003年拍了这部电影，在我搜寻他的影片时没发现。

这是我看过的拍的非常好的关于摇滚乐的电影，导演和演员生动，准确的解释了摇滚精神的内核。

落魄的摇滚乐手杜威，一次偶然的机会，他混进名校做了代课老师，本意想混几个代课工资交房租，却一不小心把这个名校班级的学生培养成了一个成功的摇滚乐队。

这是个简单，理想，大团圆的故事，情节也难免落入俗套，但通往结果的过程中，杜威生动的，身体力行的阐释了摇滚精神，摇滚精神包括：1.反抗大人物，反抗强权；2.真诚，直抒胸臆，表达你生活中的愤怒。

他一直在践行这些摇滚价值观，和人（也是以前一起玩音乐的朋友，但已经“改邪归正”）合租的狭小房间里，堆满了各种摇滚唱片，他熟知地上地下，古往今来的知名摇滚乐队的每一首歌，每一个角色，贝斯手怎么耍酷，主音吉他如何疯狂的摇动胳膊，每个摇滚乐队的闪光点以及每首歌曲的特点（你学习一下这首歌里的鼓点，你去好好听听这首了的solo，这首歌里的和声唱的最好你学习一下），但同时，他不名一文，已经欠租半年，还被自己创建的乐队踢出局。

他被自己组建的乐队踢出局是因为其它队友更想达到的目标是比赛获奖，成名在望，飞黄腾达。

而他还是理想主义的摇滚客，骂队友的歌词虚情假意简直就是垃圾。

“你们都是垃圾，我找你们来是你们的幸运，你们竟然把我踢出局，傻逼，你们会后悔的！

”他又成了光杆儿司令，但头脑中关于摇滚乐的理想与被踢出局的愤怒让他快要爆炸了，他迅速写出了一首表达自己愤怒的歌，非常带劲儿，他开始四处找人组建新的乐队。

这时他和合租室友女友关于欠租的矛盾也大爆发了，他不得不弄到一笔钱交租，合租友人是代课老师，这天他收到电话找代课老师，于是走投无路的杜威，灵机一动接下了这个活儿。

这个小学是当地知名私校，家长对学校要求很高，学费也很高，他只是想混混工资，所以什么都不教，一次偶然的机会他看到学生上音乐课--众所周知，名校的音乐课就是交响乐团，有人弹钢琴，大提琴，古典吉他，吹管儿。

他看了之后又灵机一动，何不就地取材，组个摇滚乐队，于是他把古典吉他手叫上来，递给他一把电吉他，很快他就上手了。

把弹钢琴的孩子（亚裔）叫上来让他负责keyboard，拉大提琴的负责贝司，随便试了几个唱歌的弄上来做和声，一个乐队就这么组成了。

接下来的几个星期，他迅速给学生普及了摇滚乐知识，排练了几首歌。

去参加了比赛，最后他们的乐队没有获奖，但得到了观众和家长的一致欢迎。

这部电影打动我的是杜威对摇滚精神的践行，他教给学生，摇滚精神就是反抗大人物，反抗主流的胆量，讲完对学生说，我对你们而言就是大人物，来，试试反抗我。

于是班上一个比较叛逆的孩子率先开始：你是个混蛋。

接着别的同学也陆续骂出来直到最内向的亚裔同学骂：你又胖又丑，是个loser。

他大鼓掌，对了，同学们，记住这种感觉，这就是摇滚精神。

接下来他告诉学生，摇滚乐就是直抒胸臆表达自己的愤怒，来，说出令你们愤怒的事，一个同学说：做家务，他马上拨动和弦唱出几句：我讨厌做家务，那让我疯狂。

另一个说：bully，他也立刻唱出来。

这正是摇滚乐的精神。

摇滚乐一定要看着像二逼吗？

其实并不是，一个学生在参加彩排时看到一堆纹身夹克的乐手被深深的吸引了，乐手带他到车上打牌。

杜威找到他告诉他，那些不是真正的摇滚乐手，他们只是装模做样。

杜威是个胖子，没有纹身，也不穿夹克，但他玩起音乐来那种激情无人能及，他的创作能力也是。

同时，他尊重乐队里的每个人，他真诚的问一个学生：我能不能在这儿加段SOLO，我感觉来了。

这就是他教给学生的摇滚精神：反抗大人物，反抗主流，表达你的愤怒，同时，真诚，不要装模做样，尊重每一个乐队成员的意见。

我觉得年轻人对摇滚乐会有天生的热爱，因为你在那青春的年纪，已经长大成人，但世界不属于你这个校园里的青头仔，世界属于那些已经工作的人，你身无分文，心忧天下，你空有一腔抱负却毫无机会实现，你愤世嫉俗，对一个理想的，平等公正友爱的美好世界充满了向往。

但身边全是假恶丑各种装模做样，小人步步高升，君子默默无闻。

又或者，你爱的姑娘不爱你，姑娘爱的是傻逼。

这时，摇滚乐给你你要的一切。

抚慰你青春热血的心意难平。

这种精神会渗入你的血液，你未必会成为摇滚乐手，但你可以终生保有这种难得的精神，它在你血液里流淌，当你人到中年，被生活的重担操的万念俱灰，对什么都不再有兴趣，摇滚精神让你重新回到那叛逆的岁月，虽然你不会再叛逆，但它能擦去生活的锈迹，让人再次闪亮。

只是一种态度。。。

不懂摇滚的说。。。

摇滚就是反摇滚。。。

非hardcore。。。

悬在中间，nowhere。。。

伪君子的摇滚不在此地。。。

只是因为Jack Black 。。。

kids的摇滚还是不一样。。。

没有感到真正的激情。。

kids能懂多少的摇滚？？？

即使我们的伪摇滚又能懂多少。。。

重在参与。