怒晴湘西

看《怒晴湘西》的一个很大原因，是因为主演潘粤明、辛芷蕾都是我很喜欢的演员，看完前三集后的总体感受是：潘粤明老师，真的是一个很擅长于制造惊喜的演员！

我和很多人一样，都是从《白夜追凶》开始被潘粤明圈粉的，他在这部剧里一人分饰两角，两角还经常互换身份，差不多一个人演四个人，而且还要演出细节的差别。

潘老师贡献了教科书级的演技，让人对他接下来的作品充满了期待。

但得知他的下一部作品是《怒晴湘西》时，又不禁为他捏了一把汗，因为这类剧在本质上并不好演，光靠演员演技好是不够的，这类剧对特效，剧情的紧张度有很高的要求，我特别担心，潘老师一不小心会崩掉。

但看完前三集，悬着的心终于放下了。

《怒晴湘西》的背景是民国军阀混战的时代，各地割据势力争名夺利，而老百姓民不聊生。

卸岭魁首陈玉楼为了济世救民，在军阀罗老歪的撺掇下，陈玉楼决定去盗取湘西瓶山元代古墓，并与搬山魁首鹧鸪哨相遇，两派精英尽数出马，但最终却落得九死一生，这番冒险经历极其凶险，整个过程惊心动魄。

潘粤明饰演的就是卸岭魁首陈玉楼，这个角色外表沉稳，但实际上却是个玩世不恭的人，在塑造人物方面，细节把握得极其精准，前三集的笑点几乎都被他承包了。

有一个桥段是，在去瓶山的路上，陈玉楼一行夜宿攒馆，由于追一只猫而误入森林，差点被一个狸子迷晕杀害，恰巧被鹧鸪哨师兄弟三人救下。

可第二天回到攒馆，陈玉楼刚打算进门，突然想到自己狼狈不堪的回去很没面子，又折身出屋，把土拍掉，衣衫重新整理一番，才又背着手装腔作势地走进去。

仅仅一个小细节，人物性格便就跃然纸上了。

而潘粤明，把这个人物，演得生动、可爱，有一种让人欲罢不能的喜感。

尽管很爱面子，陈玉楼却并不是个假把式，他是有真才实学的。

在展现他的 才学方面，导演也没多浪费时间，只是通过一个细节便凸显出来：整个队伍到达了瓶山顶部，顶部出现了一处断崖，陈玉楼让军阀罗老歪朝悬崖下放了三枪，陈玉楼通过枪的回声，就听出悬崖下有几处地宫，地宫所在的位置。

作为卸岭的魁首，他“望闻问切”的本事就窥一斑而知全豹了。

除了潘粤明，其实辛芷蕾在片中表现也是可圈可点。

辛芷蕾是从《绣春刀》里火起来的女演员，她的眉宇间，有一股英气，一种天然的江湖味，怒目一瞪，杀气四溢。

所以尽管在《绣春刀》里的戏份并不多，却留给人极深的映像。

而在《怒晴湘西》中，她饰演的是陈玉楼的左膀右臂，红姑娘。

红姑娘是火爆脾气，剧集通过一番对话来体现她的性格，说她十几岁的时候，有地主强逼着要娶她，为了反抗，她杀了地主全家人，还一把火把地主的家给烧了个精光。

寥寥几句，人物的性格就出来了，刚烈，火爆，果敢，甚至还有一点残忍。

红姑娘这样的角色，找辛芷蕾来演，是非常契合的。

因为她的形象，跟角色的重合度相当之高，而她本人的演技，和潘粤明一样，是时刻在线，甚至能不断带给人惊喜的。

说到选角，就不得不提到片中的另一个重要人物，鹧鸪哨，饰演鹧鸪哨的是高伟光，我对这个演员知之甚少，但从仅有的信息看，其实真人，和剧中的鹧鸪哨，有一个相同的地方，那就是荷尔蒙爆棚，但也有很大的反差，现实中，他生得高大白皙，看上去“鲜味十足”，可是在剧中，他则是个粗犷的糙汉子。

导演谈到选角时，讲到一个细节，说第一次见高伟光时，他打扮得非常精致优雅，导演说，这不太符合角色设定。

高伟光说，那就过几天再看看，过了几天，两人在咖啡厅见面，导演简直认不出眼前这个年轻人了，他蓬头垢面，变成了一个糙汉。

原来，高伟光为了符合角色设定，好几天没洗澡洗头。

那一刻，导演就默默做了决定，就是他了。

鹧鸪哨是扎格拉玛部族后裔，而高伟光的五官非常立体，剧中的形象又有几分粗犷，从角色上，是非常符合人物特征的。

而从前三集看，鹧鸪哨和红姑娘之间，很可能有感情戏，而这，也是非常令人期待的。

不仅在选角上讲究，这部剧在服装和道具上也非常考究。

在《怒晴湘西》中，出现了一种卸岭派专用的工具，叫蜈蚣梯，这在以往的道具中，无可借鉴，而在《怒晴湘西》中，剧组则首创了这种梯子，从外观看，其形似蜈蚣，分成一小段一小段，当面对悬崖峭壁时可以灵活对接组装成天梯，上天入地，无所不能。

像这样在细节处的用心是随处可见的，譬如高伟光饰演的鹧鸪哨，因为生长于藏地，而且长期从事寻宝活动，因此他的妆就非常的脏，观众甚至可以看到，他的指缝间都是泥土。

像《怒晴湘西》这样的探险剧，有很多探险场面，少不了天崩地陷，悬崖峭壁，也就很考验特效。

几年前，《寻龙诀》赢下了炸裂口碑，就有特效足够震撼的缘故。

而从目前的预告片看，《怒晴湘西》在视效方面也是足够硬核的。

但为了画面的足够震撼，导演也有自己的坚持，有一些场景，明明可以用特效的，但导演却偏偏要实地拍摄，比如第三集中几百人下蜈蚣梯，就是实景拍摄。

这简直不是拍戏，而是“玩命”了。

而从整体效果看，这种“玩命”是值得的。

当然，判断一部剧的优劣，光看选角，服装、道具、视效是不够的，还得看故事是否引人入胜，尤其是这种探险剧。

好在《怒晴湘西》的节奏足够快，这从对人物的塑造方面就可以窥其一二，能一句话说清的，绝不拖沓!而且在悬念设置方面也可谓是跌宕起伏。

从一开始，就设置了三股势力的交错，即卸岭派、搬山派，以及军阀罗司令，为进入墓穴后的恩怨情仇埋下了足够的伏笔，所谓“墓下见人心”，恐怖的倒不是遇到的蛇虫鼠怪，而是在利益下扭曲的人性。

总体上而言，《怒晴湘西》算得上是一部国产良心剧了，有靠谱的主创团队，有优秀的演员，有精良的道具，有惊心动魄的故事，可以说是2019必追的国产剧了。

不过，唯一令人遗憾的是，号称要减肥的潘老师，好像也并没瘦多少嘛！

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其实《怒晴湘西》还算是国产剧里面较好的了，只不过看了情节紧凑、让人期待的第一集后，后面剧集的各问题，还是让人忍不住想吐槽。

一、谈情说爱法 这是武侠情感剧、偶像剧，还是悬疑剧？

没几集已经有两条感情线了…… 反正我们只想看挖坟盗墓鉴宝，不想看打情骂俏。

二、氛围渲染法（含慢动作法） 话说陈总把头和罗老歪带一班弟兄下去，大部队被蜈蚣袭击，死伤无数，结果，陈玉楼左看右看上看下看，这死人了那也死人了，然后，终于憋出了一句话——撤！

又说陈玉楼等人身陷瓮城，昆仑绝境内帮陈玉楼去找机关，昆仑中箭而亡，陈玉楼不急着去找机关，看了徐徐倒下的昆仑许久许久，才知无可挽回，去做要紧事去。

鹧鸪哨吹哨诱鸡，已经把鸡叫出来了，结果慢悠悠地又吹了老九，和鸡深情对望，只让人觉得鸡情四射。

……三、回忆杀法 （一）死者往事回忆 昆仑之死，关于他的各种回放、怀念，撑起一集的三四成…… 其他大法，在后面的剧集中，应该还会各种来袭……（补，大家再追剧下去，果不其然，又又又这么来了） （二）活人“忆苦思甜”忆往事 从小杨子忆出身，到后面这种场景还会更多。

当然，电视剧电影讲究节奏张弛有度。

几个人坐下来聊天，忆苦思甜，不要实在太拖，勉强还算能接受吧。

总结 不过这剧还算相对好看的，网剧制作人很会掐火候，每每剧情被拖得大家想倍速或快进，就来一段紧张的，把我们从弃剧的悬崖边上拖回来，留点念想。

比如昆仑之死，好歹没有过度消费英雄，生造一段昆仑生平，回忆个老半天什么的…… 【补充】网友说到这剧还能给四星？

我主要是出于，这剧从视效、声效，氛围渲染来说，还算不错，多给了星。

节奏就……

后面这几集真是崩了，原创剧情一塌糊涂————————————————————— 看最新三集，见剧评多有嫌弃剧情不合逻辑，灌水拖沓之言，劝人弃剧，令人心生不忿，不才以原著党之身份在此解释一番，只为泄愤而已。

1.瓮城陷阱中箭矢为何有火，原著有言“原来有些箭矢中藏着火磷，迎风即燃”，“脚下仍是着起火来，原来地下埋着易燃的油砖”，因此便能明白因何起火。

另外大号箭矢名曰神臂床子弩，守城用的。

2.机关动力从何而来，原著有言“敌楼中有水银井灌输为机，那些水银一旦开始流传，就会循环住复不休，直到弓尽矢绝，或是机括崩坏为止。

”至于具体的运作原理，恕在下才疏学浅，实在不懂，不过在我看来，这类志怪探险小说，只求一个自圆其说，非要套进现实解释个清清楚楚不过是自寻烦恼。

3.关于剧情注水的一些解释，首先，剧情哪里注水了？

原著陈玉楼自己中陷阱逃命出来，碰到鹧鸪哨一行正好刚探完另一个墓，这才一拍即合一起去找克制毒虫之术，如果完全按照原著拍成电视剧，那今天看的这三集才刚刚踏上寻找怒晴鸡之路，那下周三集就是找到怒晴鸡，这才是真正的注水好吗？

电视剧的优势不就是可以多线叙事共同发展吗？

改编的有一点点问题吗？

这么厉害的怒晴鸡，能让你随随便便就带走了？

4.论过渡剧情的存在必要，我可以理解一些人脑子里直来直去，就想看打打打杀杀杀死死死怕怕怕的剧情，但是电视剧能这么拍吗？

谁能一直爽21集啊？

就是权利的游戏、绝命毒师也有平淡的时候吧，不是每一集都高潮吧？

更别提鬼吹灯一集就30多分钟，贯穿整片的怒晴鸡不得铺垫一下吗？

配角人物的角色不得丰满一下吗？

感情戏不得刻画一下吗？

这不就都指望着这点过渡剧情，更别说还是以多线叙事的方式来过渡的。

5.说实话，鹧鸪哨以口技巧取怒晴鸡的时候还是挺燃的，看的也很激动啊，而且实在是不理解为什么要排斥感情戏？

那一段也很有意思啊，一点也不尴尬好不好，不能不承认红姑娘的角色比原著要丰满了太多，直来直去的性格就是吸引鹧鸪哨的地方啊，这对CP明明很有意思的好不好。

总的来说这几集制作上乘，怒晴鸡着实不凡，鹧鸪哨真神人也，红姑娘有点可爱，陈总把头继续努力！

本剧确实有一些解释不清之处，但是大部分都可以自圆其说，非原著党有些地方理解不了也是无可厚非，但是短短的几十分钟还要进行长篇累牍的解释在我看来无法接受，剧本总是要做些取舍，所以辛苦各位了，我都维护到这个地步了，如果后面半部分还拍崩了，就请导演出来向全国人民谢罪吧，不过目前看来问题不大，值得一追，请各位擦亮眼睛，倒倒脑子里的水，别被人带偏了。

这是我第一次写剧评，因为实在是被恶心到了！

鬼吹灯和盗墓笔记小说有多火爆大家都知道，如果尊重原著的拍电影或电视剧能有多好看大家也知道，编剧都是傻子吗？

显然不是，他们都明在原著上合理改编能收获更多好评，可以参考《精绝古城》。

但他们偏不，至于原因，搞不清楚，但为了好评，编剧也时不时抖个机灵，骗骗吃瓜群众。

这部《怒晴湘西》首先吸引我的是潘粤明，他实力派的身份让我忘记了这部电视剧的导演还有一部鬼吹灯系列作品《黄皮子坟》，就是那个评分不及格的网剧。

黄皮子坟我是没看，一个台湾腔的胡八一和我理想的胡八一相差甚远。

怒晴湘西的开局堪称惊，罗帅，鹧鸪哨，昆仑，红姑娘都仿佛书里走出来的人物，潘粤明的陈瞎子虽然能变捞但也有自己的风格。

耗子二姑，黄鼠狼，贼猫，蜈蚣，蜈蚣挂山梯。。。。。。。

，耗子二姑那段堪称惊艳，剧情紧凑，虽然在原著基础上做了修改，让鹧鸪哨提前出场，把卸岭力士的手段尽数给了搬山道人（第一次墓陈瞎子救昆仑是和其他卸岭合作的，而非鹧鸪哨他们），小说中的陈瞎子也不是为了一株灵芝而摔下悬崖，同时能逃出来也是自己轻功了得，骑着蜈蚣出来的。

这些做了改变也不伤大雅，这样的陈瞎子也还符合逻辑。

之后二次下墓，也堪称惊艳，昆仑没有花蚂拐的的好命，按照小说的安排挂掉了，原著中是二次下墓失败后，回苗寨找怒晴鸡的是陈瞎子、鹧鸪哨、红姑娘一起。

电视剧把陈瞎子的智慧全部给了鹧鸪哨，成了鹧鸪哨一个人的功劳，还顺便让他和红姑娘的感情有了萌芽。

而这时候，懦弱的陈瞎子正在打算“散了”，呵呵。。。

小说中寻找怒晴鸡是很快的，这里整整水了两集，也是从这里开始，剧情水平开始了断崖式的下滑的作死之路！！！！！！！！！！

原著中第三次下墓，搬山卸岭兵分两路，一是为了让观众看鹧鸪哨和红姑娘秀恩爱水了半集，二是看花灵装逼水了半集，另一边炸山炸了十分钟，巡逻的士兵莫名其妙被拖入草丛至今没有交代是什么。

成功下墓后，首先我想说画面你能调的再暗一些吗？

如果不把亮度开到最亮，我还以为我电脑没开机呢！

原著进入墓穴时，带了除了怒晴鸡还有一大群大公鸡，斗蜈蚣时是一大群公鸡。

且不说等死了一大票人才放出怒晴鸡吃蜈蚣这样的煞笔剧情，就怒晴鸡一只鸡，还那么小，成千上万的蜈蚣，它吃得下吗？

而且在它吃的时候，其他人都在一边看着！！！！！

原来怒晴鸡有特异功能，它方圆几十米内的蜈蚣都失去了攻击力？

还有就是墓穴中潮湿，撒了那么多石灰，鞋底怎么没被烧穿？

第十集开始，编剧和导演彻底失去了理智，首先是大蜈蚣的哈达子流了半集，我们还不知道是啥，进入那个房子后，镜头在鹧鸪哨等人脸上毫无意义的晃过来晃过去，按顺序来每个人脸上起码晃了三次，平均每次五秒，主角有至少八人，是的，我们看每个主角的大脸盘子就看了两分钟！！！！！

从此以后，主角大脸盘子的特写无处不在，个人觉得，这种毫无意义的特写全剧加起来起码二十分钟吧？

是打算让我们看他们有多紧张还是看他们有多帅？

接下来蜈蚣出场，为了抓他，卸岭力士弄了毫无意义的剥龙镇，剧里都有角色说了，蜈蚣和蛇不一样，没有固定路线，但他们还是弄，是为了水剧情？

导演为了提醒我们跳上房梁的搬山有多厉害，镜头又在他们三个脸上晃了两遍以上。

嗯，蜈蚣上来了，果然剥龙阵没用，当然，后面才知道剥龙阵是蜈蚣的神助攻，帮助它杀怒晴鸡用的。

老洋人死后，为他的死编剧各种煽情，还是穿插在鹧鸪哨打蜈蚣的紧张氛围中，一会煽情一会紧张，看得都精神分裂了，总结一下，单独为老洋人煽情加回忆杀起码水了一集不止（后面杀了蜈蚣还要回来在尸体前煽情+回忆杀），期间，还有花蚂拐和副官的一次促膝长谈，水了十分钟不知道有啥意义，是为了后面为副官洗白吗？

最新的三集里面 鹧鸪哨和花铃对尸体煽情的同时，我们又看了一场丧尸大片，再顺便让陈瞎子杀了花铃，我实在不明白这一改编有什么意义，哦！

唯一的意义就是鹧鸪哨对着师弟师妹的坟墓痛苦了二十分钟，然后负气独自下墓，陈瞎子劝阻之时被鹧骨哨推了一把触动机关，导致山体塌方，陈瞎子痛苦之时，两个人又摒弃前嫌了。。。。。。。。

罗老歪在塌方时汇款成功留了一命，之后编剧彻底放飞，之后的剧情毫无意义，罗老歪这么死是为了啥，想体现他的无惧生死？

还不如死在塌方里面呢。

最新的三集，一个半小时，剧情的推进只有山体塌方这一处了，应该有十分钟吧。

其余的就是弄死花铃二十分钟，鹧鸪哨在师弟妹坟前哭加回忆二十分钟，鹧鸪哨和红姑娘打情骂俏二十分钟，弄死罗老歪二十分钟，刚刚好一个半小时，我也就十分钟看完了。

可以说，花蚂拐，花玲和罗老歪该死的时候没死，而是推迟死亡时间完全是为了水剧情而改的，为了花玲之死加入了丧尸桥段，为了罗老歪之死加入了反叛桥段，花蚂拐到最后都没死而且和副官促膝长谈是为了让他杀副官？

这三个桥段的加入除了水剧情和让观众想吐和快进之外，而且起码用了两集的时间给这三个人单独水，对剧情的推进没有任何作用和意义。

怎么说呢，极度失望吧，本来以为会是超越精绝古城的佳作，结果是和云南虫谷一般的烂剧，编剧导演抖了一波机灵，用前面三集骗了一个豆瓣高分，抖得好啊！！！

当观众都是傻子般的戏弄。

其实这部剧前三集可以给5星，第四集到第第六集可以给四颗星，第七集到第九集给三颗星，第十集到十二集给两颗星，再后面的嘛，可惜不能给负分，综合一下，所以最后我给一颗星。

1、搬山道人来历：搬山道人是扎格拉玛部族后裔，当年扎格拉玛神山附近有一支传说来自无底鬼洞的民族——鬼洞族，他们信奉无底鬼洞中的蛇神遗骨以及蛇神之眼——雮尘珠，后来气候变迁，鬼洞族南迁在昆仑山脉建立魔国并实行高压统治。

在鬼洞族南迁之后，欧洲的一支游牧民族来到扎格拉玛双黑山附近，并在山腹中发现了无底鬼洞，族中大祭司仿造鬼洞族的雮尘珠制造了一枚假的玉石眼球企图窥探鬼洞奥秘，没想到引来了鬼洞的诅咒，就是那个背上的眼球状图腾。

被诅咒的人到四十岁之后血液中的铁元素会逐渐流失变成泥浆一样的状态，痛苦死去，而且这种诅咒会随血缘关系一代传一代。

再后来魔国主城恶罗海城因为地陷沉入湖底，雮尘珠被格萨尔王派出的勇士盗走，魔国衰落，后被格萨尔王联军推翻，雮尘珠流入中原。

残存的魔国人返回故土扎格拉玛双黑山建立精绝古城，并大肆屠戮已经在此定居的扎格拉玛族人，扎格拉玛部族游说西域诸国反抗精绝国的统治，最后在混战中精绝国被突如其来的沙尘暴掩埋。

剩下的扎格拉玛部族为了解除族人的诅咒，千年以来一直在全国各地盗发古墓，希望找到雮尘珠，逐渐演化成搬山道人。

但最后鹧鸪哨在西夏黑水城中中了腐玉，为了保命自断一臂，心灰意冷，跟随托马斯神父去了美国。

Shirley杨就是他的外孙女，Shirley杨的父亲杨玄威也正是为了解除妻子和女儿的诅咒去的精绝古城，结果一去不返。

2、第一集开头，鹧鸪哨三人猎狼数箭不中，不是箭术不精，而是为了驱使狼去触发古墓机关（就是那个地刺）。

3、鹧鸪哨踢死老狸子以及最后卸掉尸王大椎的动作原著中叫“魁星踢斗”，是搬山道人秘传的绝技，用来卸掉尸变僵尸的大椎。

4、长胜山、北极山和月亮门：中国古话三百六十行行行出状元，各门各业的行当都有对应的山头，绿林响马对应的就是长胜山，月亮门（也就是月亮山）指精通各种古彩戏法、奇门暗器的杂耍艺人行当，北极山指道门中人。

还有蜂窝山，指专做机关暗器的手艺人，昆仑山指政府衙门的人……，除了昆仑山，其他山头都是虚指。

5、第二集攢馆内供奉的神像叫白老太太，老狸子出没的石碑名叫古狸碑。

古狸碑有两只狸子，那只老狸子正是靠自己的圆光幻术把自己伪装成骑着白驴的白老太太（实际是骑的一只兔子），而吃猫的那只狸子是一只小的，算是老狸子的后代。

鹧鸪哨出手救陈玉楼时所念的歌诀是正气歌，花灵和老洋人所持的雨伞上面有符文，都可以破除圆光幻术。

当地老百姓应该也是误见了老狸子幻化的白老太太，而把它当成一位神灵来供奉。

6、蜈蚣挂山梯：卸岭力士传下来的秘器，竹子制成，节节相扣，经过特殊处理，坚韧无比，可以随意拆分重组成各种形状，有各种用途。

7、第六集挖到的墓门上面刻的文字全是墓主对盗墓者的各种恶毒诅咒，陈玉楼怕动摇军心才谎称刻的是番子的习俗。

8、站僵：古时赶尸，为了让尸体保持不腐，将死之人会在生前将死之前定期服用极少量的砒霜。

等身死之后，便会被立在门板后面站僵，等四肢完全僵硬后再入棺。

9、原著中陈玉楼并没有网剧前六集这么菜，第一次探瓶山古墓，遇到大群蜈蚣，陈玉楼被困在山崖绝壁之上，蜈蚣挂山梯横插入两侧山崖， 他为了脱身，飞身借力蜈蚣挂山梯跃向对面山崖上一株歪脖子松树，没想到那株松树竟是六翅老蜈蚣，陈玉楼这才被蜈蚣带上山崖。

网剧中出于特效原因， 省略了这一段，在接下来二进瓶山中遇到机关城，陈玉楼会有精彩表现。

原著中陈玉楼身手本领相比鹧鸪哨的确略逊半筹，但是也是一个手段高明的大盗，在笼络人心、言语见识上面更是登峰造极，丝毫不比主角胡八一逊色。

至于鹧鸪哨，恐怕是《鬼吹灯》八部小说中除了清末传奇摸金校尉张三链子张三爷之外最强大的人物，陈玉楼比之不如情理之中。

10、原著中穿山穴陵甲并不是穿山甲，原著中特意将穿山甲指名为穿山鲮鲤甲，两者并不是一种动物，外形相似。

搬山道人会给穴陵甲喂食特殊的草药使他们前肢异常发达，挖盗洞时，大的负责挖出主盗洞，小的负责清理碎土泥石和扩宽盗洞。

11、陈玉楼第二次进入瓶山遭遇瓮城虚冢，机械士兵会发射火矢，整个机关城靠中枢核心水银井驱动。

陈玉楼一行人用蜈蚣挂山梯搭成竹塔在火中苦熬，但却因为神臂床子弩发射的巨大箭矢而难以维持，昆仑牺牲自己将陈玉楼掷出，陈玉楼通过昆仑扔过来的一架挂山梯并凭借自己翻高头的本事登上城头，避开中枢周围的翻板陷阱并捣毁了水银井，才让剩余的人死里逃生。

12、剥龙阵：原著中并非网剧中那样被用来捕杀六翅蜈蚣，陈玉楼带人在山腰炸墓门时埋下隐患，最终在三入瓶山时，因为炸药使用过量引发山崩，山巅一块藏有真正墓室的巨岩断裂滚落，将山下搬运明器的几百号人砸成肉饼。

陈玉楼带人来到山脚下，自知此行损失惨重，为了维护地位挽回颜面，在山脚下一个蟒洞口埋下剥龙阵，杀死了一条巨大的蟒蛇，并在蟒洞里找到了很多古书典籍。

13、原著中老杨人是在过桥时（就是那个网剧中布设剥龙阵的桥），被埋伏在桥下裂谷中的六翅蜈蚣突然袭击撞下裂谷摔死的。

花灵是被六翅蜈蚣用颌部钳住卷走，被鹧鸪哨追上大殿殿顶救下后伤重不治而死。

怒晴鸡是在山巅崩落之后，被鹧鸪哨带去寻找滚落山脚的主墓室，最终与黑琵琶精（一只巨大的山蝎子）同归于尽，陈玉楼并没有杀花灵，也并没有设下剥龙阵无意害死怒晴鸡。

14、观山太保：《鬼吹灯》第八部也就是最后一部《巫峡棺山》的最终boss所属的门派，是一个封氏家族。

明朝时在三峡一代盗发悬棺发家，自称棺山太保，后为明朝历代皇帝修筑皇陵，赐名观山太保。

观山太保为保明朝皇陵不被摸金校尉、发丘天官（发丘天官指摸金校尉的首领）和卸岭力士盗掘，在明成祖永乐帝当朝期间大肆镇压卸岭盗匪，并毁去七枚摸金符与仅存的发丘印，是摸金发丘的宿敌。

15、尸王口中的珠子及陵瘴、地洞：鹧鸪哨从尸王口里抠出来的那枚黑里透红的珠子是古尸内丹，并不是雮尘珠。

剧中他们见到的尸王诈尸也并不是幻觉，陵瘴的意思是尸王会产生扩散的毒气，吸入毒气的人会成为传染源，有致幻的效果，但是剧中包括原著他们还没有吸入大剂量的毒气，因此鹧鸪哨所说只是预警，并不是既成事实，地洞下的打斗都是真实发生的。

那个地洞是当地彝人的祖洞，历代彝人死后，尸体都葬在洞内。

16、张三爷和了尘长老：张三爷是就是清末传奇摸金校尉张三链子，胡八一那本《十六字阴阳风水秘术》的撰写者，胡八一祖父胡国华的师爷，他一人挂三枚，堪称《鬼吹灯》八部里面最牛逼的盗墓之王。

了尘长老出家前江湖外号飞天狻猊，是张三链子的大弟子。

17、简评里面吐槽陈玉楼让习武的红姑娘穿裙装，还一堆点赞的……陈玉楼带人进苗寨，女子不穿裙装，难道一个土匪打扮？

不怕引起怀疑吗？

某些人自己脑子不好使还拉低群众智商。

网剧已经更新完毕，所有关于网剧的名词解释到此结束，之后上映的《鬼吹灯》网剧系列，本人会继续为大家提供参考，以下说一下本人对这部网剧的评价。

以相当客观的视角，不带任何演员粉丝滤镜，本人认为这部网剧最终评分应该在8.2分左右，最少不应该低于8分。

因为前作《精绝古城》豆瓣8.0，而这部剧在众多方面是有超越的。

很多人吐槽关于怒晴鸡的地方太过拖沓，但是所谓“”怒晴湘西”，“”怒晴”二字就是着落在怒晴鸡身上，节奏快不意味着连过渡剧情都不允许出现啊！

剩下的关于陈玉楼变菜的解释，很多人只会对照原著吐槽，却不知看到大结局才明白，编剧有意使得陈玉楼有一个成长的经历。

本局对于次要人物的塑造，例如花玛拐、昆仑、老洋人、花灵比原著更为立体，演员演技全部在线，结局高潮也比原著更有力量。

更重要的事，本剧剧情、特效、武指尤其良心，古狸碑老狸子、机关城、大战尸王白猿呈现出来的特效、动作水平已经是近几年网剧的巅峰水准，逼近电影规格，连悬崖绝壁的场景都是演员直接上，实地取景，这样良心的制作，居然比不上《精绝古城》？

《精绝古城》特效起码比《怒晴湘西》差了一个档次，雪山场景绿幕反光明显，只是因为人文戏和背景交代比较多，拍起来不用担心内容不够，所以显得比较紧凑。

《怒晴湘西》投入的人力物力明显高出一大截，只是原著内容全部在探险，内容较少，导演编剧为了保证剧集，中间适当放缓了节奏，就被喷的体无完肤……大部分只关注人物、故事，却看不到工作人员在特效、武术指导、布景取景、群众演员上面下的功夫，一叶障目以偏概全的打低分，这些都是实实在在需要投入大量金钱人力的呀。

我真心希望以后豆瓣出个规矩，网剧、电视剧直到更新完毕后才能打分，以免某些人只看一两集、只关注某一两个演员就做出有事公允的评价。

那些说虎头蛇尾的人，你们真的看到尾了吗？

原著党表示 很满意，潘老师把陈瞎子那种既有本事 对待手下仗义 ，但又圆滑事故，还很自负的感觉演出来了，如果你在看剧的时候感觉到了这些地方，那就说明演的是成功的因为原著里就是这么个人，高伟光的鹧鸪哨跟我想象的一样，沉稳冷静有能耐，相比来说潘老师的陈玉楼 人物性格更复杂一下，不过潘老师还是拿捏得很好的！

服化道都在线，目前看了6集真的不错，红姑娘也很不错，还有昆仑，都选的很不错，更加期待后面的剧情了，根据本剧只有21集的情况来看，节奏必定会很快，所以应该看起来会很爽，有些说剧情拖沓注水，演技差的尬黑，我真想反手给你一个大嘴巴子教教你怎么说话，我可以理解你智商低看不懂，但是为什么要出来膈应人呢？

9年义务教育没教会你怎么做人？

首先，表明态度：后续几集太烂了。

鬼吹灯正在热播的这个系列，堪称宣传的经典。

而作为国内数一数二的大IP，在开播前就备受瞩目。

宣传团队的做法，是过百家号、企鹅号等媒体平台有奖宣传。

授奖的，就是投资方。

更何况前三集制作精良，画面有质感，特效逼真。

夸夸它又何妨？

这不，豆瓣评分开局8.0，鬼吹灯系列最高。

一周只播一回，一回三集，足够网络发酵（把它捧上天）。

然而，后面的戏份，让人大失所望。

看了前三集，和大多数粉丝一样，我的期待很高。

高度还原的人物形象，演技在线的演员，徐徐道来的灵异故事。

足够细致，也足够干脆利落。

可是越到后面越拖沓。

首先，是情节。

第一回，陈玉楼盲目下断崖，损兵折将。

第二回，挖到地底墓穴的偏室，损兵折将。

第三回，有神鸡相助，有穿山甲挖洞，精确探到一处洞穴，还是损兵折将。

只不过这第三回，遇到了传说中的观山太保。

搬山三人，老洋人被蜈蚣杀死，花灵被癫狂的陈玉楼捅死。

两个主要配角都死了，情节本该令人震撼，然而导演却用感情戏来渲染。

花灵的哭戏、老洋人临死之前的叮咛、鹧鸪哨无语的悲伤……在剧中所占比例太高，偏离主线“盗墓”。

陈玉楼拿到枪，在鹧鸪哨面前欲自杀，以偿还花灵的命。

这一情节大可不必这样处理。

哪怕没有这段戏份，只用鹧鸪哨对陈玉楼的一个冷漠的表情，亦或者不理会陈玉楼的言语，都可以表现出浓浓的悲伤情绪。

也远比拿着枪“一命偿一命”更有张力。

在最新播出的三集里（1518），整部剧发生巨大的转折。

然而却用回忆往事、哭诉来传递悲情，这种方式很难让观众共情。

以《权力的游戏》中的血色婚礼为例。

在瓦德·弗雷主持的晚宴上，待众人酒兴正酣，大开杀戒。

少狼主罗柏·史塔克及其家眷全部被杀害。

这一情节，在大多数观众的意料之外。

震撼之余，冷静细想，前文却一直在铺垫。

罗柏拒绝和瓦德·弗雷联姻，瓦德·弗雷的性格和言行的狡黠，都有过精细的阐述。

从整个战争格局来看，看似战无不胜的北境之王，实际上败局已定。

从人物塑造来看，罗柏作为奈德的长子，骁勇善战而不善权谋，这种死法最合适不过。

于观众而言，既有足够的震撼力，也有足够的合理性。

而花灵和老洋人的死，导演刻意把这两部分的戏集中到一起，目的就是为了加剧冲突，使得观众的悲伤情绪相衔接，获得感情上的“排山倒海”。

然而却稍显尴尬。

陈玉楼杀死花灵不久，鹧鸪哨在与红姑娘经历生死后，却激励陈玉楼，缺少情感的过度，人物形象模糊。

粉丝有个很讽刺也很有趣的词——主角光环。

讽刺那些“因为是主角，所以就战无不胜”的狗血情节。

其实那些大师之作，比如大仲马、金庸等，他们作品的主角也都很强，但少有“主角光环”的尴尬。

现在的创作者，首先树立人物形象，为了情节的递进，就把一切不合理的冲突借由“强大或运气好”的桥段来解决。

编剧似乎有意在避免“主角光环”。

所以陈玉楼一直很“弱”。

他的“望闻问切”之术，以及天生夜眼，可以在夜间看清事物的本事，在剧中的作用并不突出。

其实这种处理，还不如有“主角光环”。

全剧21集，已经播出18集。

搬山、卸岭两位魁首，至今没找到正主的墓（鹧鸪哨貌似发现因为塌方而滑出的贵重墓穴）。

情节只是单纯的：找墓——探墓——死人——铩羽而归——找墓——探墓……恶性循环。

情节的无力令人深感乏味。

高潮，采用强加分支来完成。

花灵的死，是加入观山太保的神秘蛊术迷乱陈玉楼心智造成的。

罗老歪的死，则是突然冒出的马师长与杨副官的阴谋。

杨副官对罗老歪心怀怨念，细节处交代的很清楚，然而马师长的出现，太突然。

杨副官叛变的设定，若是在墓中，可能因为凶险，放弃陷于危难的罗老歪，或者趁机暗杀罗老歪，都很合理。

若是非要把马师长加进去，则可以在前戏中做一个铺垫。

比如马师长的士兵一直在监视罗老歪等人，或者有杨副官暗通敌人的戏份，这样故事就不会显得突兀。

导演肯定能够想到这些处理方法，他应该是刻意不这么做的。

目的只有一个——震撼。

他把花灵、老洋人、罗老歪的死，全部都集中在连续的几集里。

观众的情绪会突然达到一个高潮。

然而为了“情感”牺牲“情节”，内容的仓促，反而是败笔。

此时盗墓的格局，则是由原本搬山、卸岭、罗帅三方合作，变成马师长控制搬山、卸岭等人。

似乎情节变得更有“新意”。

再者，人物立不住。

在看前三集的时候，人物形象并非高度还原原著，而是满足读者对于原著人物的想象。

情节展开之后，却很单薄。

初入义庄，陈玉楼为了耗子二姑身体的完整，不顾一切冲出去寻找咬掉二姑耳朵的猫。

此时的陈玉楼，有顽劣不羁的性子，也有尊重死者的严肃。

形象逐渐丰满。

然而后续的内容，骄傲不羁的陈玉楼，除了一股脑儿下墓，剩下就是铩羽而归后的懊恼悲痛。

两种状态，反复循环。

罗老歪此人，爱权，爱钱。

在怂恿陈玉楼盗墓的过程中，也有过自己的小心思，偷偷和杨副官商量着财宝的事。

其粗狂不羁的脾气后面，是否也有阴暗面？

若不是杨副官杀害他，他会不会获得财宝之后，就控制搬山、卸岭两方？

我们不得而知，因为他死了，必死无疑的罗老歪依旧英雄气概。

从出现到死亡，却也只有一种性情而已。

不知诸位是否发现，前几集和后面内容的处理，差异很大。

在前三集里，风景是这样的：

在中间几集里，陆续插入了风景如画的山林，往后越来越少。

一开始，镜头下的人物，有全景，有中景，也有特写和大特写。

在打开耗子二姑的白色头巾时，镜头突向前推进，给了她的脸一个特写。

仿佛观众一下子离二姑更近了（氛围渲染）。

而陈玉楼追猫的戏份，镜头紧跟猫和陈玉楼的脚步。

当陈玉楼中了狸猫毒时，俯拍的镜头开始旋转，代入感极强。

第一夜在义庄，风雨交加，电闪雷鸣，闪电照耀建筑和人物脸庞的镜头都异常逼真，显然是下了功夫的。

可是到了后续，几乎所有镜头都是中景（显示半个人物或大半个人物）以及全景（人物的全身）。

除了较大场面的概括和特殊装置的特写，而对于景物和细节的刻画，几乎没有。

动物戏份的处理。

前几集中狸子用爪子破开猫肚，食其内脏。

精细到猫面部表情的咆哮、狸子的爪子的形状，甚至两个动物的毛。

陈玉楼看着狸子生食猫肠，心中作呕，不禁咽口水。

额头流汗，腮帮微微抽搐。

狸子狡猾，仿佛发现动静，在夜色下，隐约看到这怪物面部表情凌厉阴狠，微微变动。

再看后续，神鸡斗蜈蚣。

前者是夜色下陈玉楼斗狸子，后者是地宫中众人与神鸡斗蜈蚣，处理是不是差了很多？

还有动作戏。

鹧鸪哨和“耗子二姑”的打斗，风雨交加，电闪雷鸣。

虽在武侠片中不算上乘，但在盗墓题材里，可以树立为典型。

而整部剧还差三集就大结局了，最经典的动作戏只有这一场。

对于细节的把控，景物、镜头的处理，内容删减的处理，以及人物形象的树立。

前后差距竟然这么大。

仿佛是两个导演拍的。

到底是开拍时用力过猛后续乏力，还是资金、时间的估量错误，恐怕只有剧组自己明白。

潘粤明加分探险剧一直是颇受观众喜欢的一种影视剧类型。

好莱坞就有不少探险类电影，比如《夺宝奇兵》《盗墓迷城》《国家宝藏》《古墓丽影》等，它们通常是借用“探险寻宝”构建叙事框架，以宝物或宝藏作为引子，牵出探险的任务，故事的行进以一轮又一轮寻找宝藏之旅为推动力。

天下霸唱的宝藏探险系列也主要采用了这一路径，该系列分为两部，总计八册，依次为《精绝古城》《龙岭迷窟》《云南虫谷》《昆仑神宫》《黄皮子坟》《南海归墟》《怒晴湘西》《巫峡棺山》。

《怒晴湘西》是这八册中特别的一部，一则它是天下霸唱的至爱；二则它讲述的其实不是胡八一三人组的故事，而是民国时期卸岭魁首和搬山道人两位末代传人联合探险瓶山的故事。

《怒晴湘西》填补了发丘、摸金、搬山、卸岭四大体系的空缺。

多年来，天下霸唱的探险寻宝小说深受读者欢迎，其中不少作品纷纷影视化了，比如陈坤、黄渤、舒淇主演的电影《寻龙诀》，靳东、陈乔恩等主演的网剧《精绝古城》，市场反响均不错。

这回潘粤明、高伟光、辛芷蕾等主演的《怒晴湘西》自然也是备受关注。

探险寻宝题材的特殊魅力在哪？

如果将我们生活的世界进行划分，主要是日常和非日常两种形态。

在日常的生活形态里，每个人忙于与生活打交道，柴米油盐姜醋茶就困住了不少英雄好汉。

这个时候，人们就会想逃逸到非日常的空间里，进行精神的探索、冒险或放松。

显然，探险寻宝剧构筑的，就是一个非日常的空间，宝藏从来不是可轻易寻得的，它是隐藏在一个由无数未知、恐怖且凶险的生物盘踞的阴暗之境。

像《怒晴湘西》的元代宝物，就矗立于曲折幽深的悬崖地下，众人一入地宫便出现大量噬人的蜈蚣，一旦被咬就化为脓水，这些毒物一道监控、驱除着任何侵入者，机关重重、杀机四起……

大战蜈蚣换句话说，探险寻宝题材指向的是一种异境想象和视觉奇观，是寻宝过程中对于地下空间这一维度的驰骋想象和奇观演绎，它们构成了对受众日常生活经验的超越。

小说影视化的一个最大挑战在于，其视觉效果是否能够还原出地下奇观世界，让观众直接在视觉上感受奇境和刺激氛围的冲击。

就这方面而言，《怒晴湘西》做得不错。

为了严格忠于原作以及追求观赏性和震撼力，剧中的众多取景地都花费大量精力实景搭建，比如原著中描绘的神秘瓶山脚下的义庄（攒棺，“死人的旅馆”），破落荒废、阴气森森。

剧组还搭建了快一万平米的内景以呈现地宫的关键场景。

视觉奇观充分体现了影视产业重工业程度，因为它必须高度依赖特效。

《怒晴湘西》告别了国产影视剧常见的“五毛特效”，就目前播出的剧集里，众人深入元代地宫是重头戏，而整场戏的氛围营造得非常阴森诡异，众人大战蜈蚣凶险、恶心、恐怖——不少镜头使用了视觉特效，紧张指数升级。

视觉奇观的营造，除了依赖特效制作外，充分利用光影和镜头组织往往也有四两拨千斤的功效。

《怒晴湘西》目前颇令人难忘的一段戏，是潘粤明饰演的卸岭魁首陈玉楼追出野猫，结果误入狸子的圆光妖术（即摄魂迷幻之法）。

镜头缓慢推送至陈玉楼的背部，观众的视线便受到局限，提升了悬疑指数；旋即镜头切换陈玉楼的面目特写，高度专注、神情紧张、瞳孔放大发散，愈发令人惊恐；随后草丛发出声响，陈玉楼穿梭其中，才发现是狸子吃掉了野猫，陈玉楼也陷入迷魂阵瘫软倒下……若不是幸得搬山道人相救，后果不堪设想。

这一段戏，紧张、恐怖、刺激，让人想起了儿时看林正英电影的经验，颇能体现《怒晴湘西》运镜上的高明。

对于探险剧而言，打造视觉奇观是根本，但视觉效果却不应是全部。

像元旦档的上映的电影《云南虫谷》，在视觉奇观上倒是下了不少功夫，问题是剧本不行，剧情不行，结果整部电影就成了特效的堆砌，最后观众依旧是不买账。

《怒晴湘西》做对的另一点是，颇为严谨地遵循原著，并非因为过分追求视觉上的效果，而舍本求末，对剧情进行肆意调整和删减。

就目标播出的剧集来看，人物的行为动机都颇为合理，搬山不为财物，只为寻找解除族人诅咒的雮尘珠；陈玉楼则是救济苍生，时值民国军阀混战时期，湘西民不聊生，陈玉楼开仓放粮，奈何粮食有限，只得冒险寻宝——这个细节改动让人物立住了，整个故事也多了一些儒家道义。

故事的进展也较为流畅自然，起承转合急缓有度，每一集结尾都恰好是高能时刻，颇为吸引人。

最后得表扬一下潘粤明，他将陈玉楼这个人物演活了。

陈玉楼有儒的一面，开仓放粮，救济百姓；他也有读书人的气质，长衫马褂，手上时不时还有一把扇子，风度翩翩。

如果这个人物稍微一走极端，他很容易就成了那种“高大全”的人物形象，好是好，但少了点地气，难以让观众移情。

好在陈玉楼不是，剧集对他“死要面子”这个缺点的刻画颇为浓墨重彩，明明是被人搭救，却一定要在手下面前掩饰，等真正在众人面前出糗了，那真是恨不得晕过去；他虽然重情重义，胆识过人，但也过于自大，老想着扬名立万，结果是将再次掉入险境。

如此性格上的小缺点，反倒让这个人物多了些“人气”，也为紧张恐怖的剧情增添了不少笑点和趣味。

死要面子的陈玉楼总而言之，若对未知领域有想象和好奇，《怒晴湘西》倒是可以一追，估摸着不会让你失望。

“怒晴湘西”前6集，大家纷纷叫好，觉得这次总算是用心了。

但是，到第10集的时候，就开始觉得有点不对劲了，到了13集这一周，豆瓣评分开始跌跌跌——导演的老毛病又犯了，或者说是“原形毕露”了。

看了导演费振翔自己的拍摄随笔之后，算是找到根源了。

从“黄皮子坟”到“怒晴湘西”，可以看出管虎和费振翔都是功力深厚的人。

如果抛开《鬼吹灯》的原著，剧本身拍的是用心的，精致的。

但是，他们就是过于“学院派”了，他们对一个作品的好坏认定是故事情节严谨，符合日常逻辑，同时人物在整个剧中有心灵的成长。

要求没错，只是衡量的标准有些“孔乙己”与固步自封，刚愎自用了。

在《黄皮子坟》时，就感觉到了管虎的言论中有对《鬼吹灯》的瞧不上眼。

因为瞧不上，所以照着自己的性子大刀阔斧地修改了起来，结果改得是一塌糊涂且恶俗。

如今费振翔的评论中，又散发出了这种恶臭。

《鬼吹灯》的书迷，之所以喜欢《鬼吹灯》，最大的原因是天下霸唱构造了一个接近完整的“盗墓世界”。

凭借深厚的传奇志异的故事的累积，古文化的研究，加之丰富的想象力，整个“盗墓”世界是自成逻辑，自有自的运行轨道的。

只是偶尔会出现，因为作品庞大，作者难以顾全的坑。

但是在费振翔的眼中则成了”很多解释不过去“。

不知道费导，这个”很多“指的是哪些。

他可以列出来嘛，相信读者很愿意帮他答疑解难。

他本人也可以多读几遍，且不只是读这一本《怒晴湘西》，把8本都读一读嘛。

读书百遍，其义自见。

我之前给”黄皮子坟“剧与”河神“剧做对比的时候，就发现”河神“的剧组不只是读了《河神》一本书，他们至少还读了一套《地底世界》。

所以导致，“黄”的改编是烂俗的，而“河神”却是经典的，两者天壤之别。

再自己读不懂，可以去问问原作者嘛。

而不是跑去跟原作者要一个免死金牌“欢迎导演对本剧有所调整”。

费导确定不是天下霸唱觉得跟您解释简直就是对牛弹琴，才放任你随便改的吗？

得了，咱们再聊聊“人物成长”。

读者都能感觉的到胡八一、王胖子从痞慢慢变得稳重一些，从追寻刺激与赚钱，开始有点使命感。

Shirely杨从一开始的自我，慢慢有了团队意识。

陈玉莲与鹧鸪哨的“义”“兄弟情”“谦逊”“敬畏之心”“懂得爱”都是他们这场冒险后的成长。

这些都是在阅读原著时，读者么能隐隐感觉到的。

这也是这类题材的一个特点，集中精力冒险、展示“古老文化”，潜移默化中改变的感情。

这是符合这类读者的内心对现实生活的诉求，他们希望能够研习一些文化、创造点属于自己的事业。

而感情方面可以简简单单爱，不要占用太多的精力。

三个部分：1.冒险的刺激，2.古老文化的展示，3.君子之交般的友情、老夫老妻般的爱情第一部分，注重环境与特效。

“怒”做得可以打8分了。

得益于剧组用心研究了书中的描写。

第二部分，古老文化的展示。

应该属于合格吧。

个人觉得这部分很难。

书中可以尽情解释。

在影视中很难无缝对接剧情而讲明白的。

要么就是人物面无表情地背出来，要么就是大段的旁白。

在“怒”中，偏重前者，这样就会拖住剧情节奏，影响观影体验。

“河神”中，单独拎出来，做成漫画的方法，本人真的觉得可圈可点，既增加了“这是知识点”的感觉，又比通过剧中人物背书或者旁白更清楚明了地展示出来，同时还不影响剧情连贯性。

行赏动态漫画的感觉也还是很棒的。

“怒”的一开始也采用了这种方法，介绍了故事背景。

但是很可惜，没有在剧中继续使用。

第三部分，感情以及个人精神层面的成长千万不要为了“成长”而“成长”。

成长，哪怕是“堕落”，都是人自然而然地一种反应，在经历了一些事情之后，很自然会滋生出的变化。

对于一部受欢迎的小说，剧组根本不用担心原著会缺少人物“变化”的历程。

如果人物不是饱满的，他的书根本不会受欢迎。

所以，编剧只需要去展示书中那些小细节即可，完全不需要另外天马行空的捏造，反而破坏了人物原有的性格特征。

让观众看得齁，难受，别扭。

书中如果没有细节展示胡八一和Shirely杨的感情，那么怎么会大家都认为他们是一对，而不觉得王胖子在暗恋Shirely呢。

如果书中没有展示红姑娘与鹧鸪哨的微妙感情变化，编剧又何从添油加醋呢？

改编影视剧，有时候就是一种“翻译”与“注释”。

要知道，观众为什么要来看这个改编剧，是因为原作者，也可能是因为书。

极少数人是奔着导演，或者编剧来的。

观众来看剧，为的是体验自己脑中根据文字构造得画面被实实在在展现出来的快感。

剧组可以添加自己的一些色彩，这就是“注释”部分，但是这个注释也只能是对原作的解读，而不是捏造新的东西。

导演一定要谦逊，不要觉得自己段位比原作者高，就可以自我发挥了。

为什么不可以自我发挥，因为对于前面两个要素，没有比作者更深的累积，发挥不了。

所以他会偏重第三部分的感情戏。

原作，加点糖是为了提味，但是很多导演都会放太多糖，整道菜的味道就不伦不类的了。

更有甚者，还会放各种糖，冰糖、牛奶糖、黑糖、棉花糖。

这盘菜就难以下咽了。

改编，最大的根基是”尊重“原作品；最大的生命力是”喜欢“原作品。

因为尊重，会去仔细研读，因为研读会产生自己的情感，会发现自己最欣赏的部分，然后在影视中竭力地去展现。

一个投资人可以是为了钱去开发一个作品，但是作为导演与编剧，我觉得不行。

导演和编剧不能当作一项任务来完成。

这样的作品就是缺少了精神气，金玉其外，败絮其中。

就算外表的华丽，特效、取景、演员阵容勉强撑起了票房，也得不到口碑，更成不了经典。

想提一下徐静蕾，她的两个作品《杜拉拉升职记》《一个陌生女人的来信》。

两种完全不同风格的作品，但是都是成功的改编。

这两部作品，她是导演，主演，参与编剧。

这其实也从一个侧面反映出她对这两个原作品的喜爱，在喜爱之上有了自己的解读，有了动力把这种喜爱与解读展现出来，才有了一个好的影视作品。

总论点：好剧，豆瓣7-8分，可冲击8分以上，就1-3集来看，还原度很高，但不容易爆，可参考古董局中局。

关于书粉和剧粉的问题：看到书粉和剧粉的争论不少。

我认为，探讨的意义所在，就是帮助我们更深入地了解看似已经熟悉的东西。

真理总是越辩越明，大家都是喜爱这书或者喜欢这剧的人，书是剧的根基，剧是书的拓宽，两者缺一不可，没有书哪里来的这剧，没有剧，我们光看书，又怎么能完全想象得出这般奇诡的世界，所以何必争吵，客观看待书和剧不是更好吗？

这部剧里，有该批评的地方就指出，有做得好的地方就肯定，书粉没必要因为不足就否定整部剧，剧粉也没必要因为书粉的一点评价就觉得被否定了整部剧，相互理解吧。

正文：当时为了能够更好理解剧情，是把大学读了一半的鬼吹灯重新拿回来从头仔仔细细看了一遍的，看完书后我有点担心，因为陈瞎子的形象和潘老师差得有点远，潘老师一眼看去是带着书生气的，要驾驭老奸巨猾又心高气傲，博学古今又野心勃勃，擅长煽动情绪又能屈能伸油嘴滑舌的一方大佬陈瞎子——怎么都好像缺了点骨子里的意思。

是的，白夜追凶里的关宏宇不书生气，但也不是潘老师凭空捏出来的人物，看过小白看过潘老师年轻的样子，会知道关宏宇的形象有几分少年潘老师痞气轻狂的模样。

但心思深沉、能屈能伸的陈瞎子模样，怕是潘老师从来就没有过，少了那份志满意得和做大事之人的阴鹜，我担忧这陈瞎子演绎得不够完美。

今天看剧，前十分钟，心里咯噔一下，有几分失望，旁白有几分洗白陈玉楼之意不说（心怀善意，不被父亲认可的陈瞎子？？

），陈玉楼还有了长辈（印象里原著里这没有出现啊啊），和长辈说话的样子有点不经意的孩子气（这是心里曾怀要统一中国野心的陈瞎子？

），对着军阀罗老大的态度也是十分轻慢傲慢（罗老大是陈玉楼扶植的不假，但是陈玉楼也不敢这么轻慢他啊毕竟人家有枪有兵马），更别提潘老师对众人发表演讲时略带奶音的腔调（此处对潘老师的奶音无贬义，毕竟我也曾很喜欢他的声音），但是，作为一个率领卸岭一脉群盗的枭雄，这真的是不够的。

重翻原著后重新补充：1.陈玉楼是有家庭背景的，陈家是湖南湘阴显赫一方的世家，做了三代的盗魁，所以有长辈这是符合原著设定的，虽然在原著里陈玉楼长辈并没有出面过，也并没有陈玉楼不得父亲认可的任何描述。

ps：此处对陈玉楼和长辈说话的样子依然不是十分认同，太有点孩子气了。

2.陈玉楼与罗老歪两人关系对陈玉楼的描写：“当时继承了诺大的家业，并且坐了卸岭群贼的魁首，凭着陈家人脉最广，黑白两道都吃得开，湘黔之间往来贩运的烟土、军火交易，全被垄断在他手中，所以三湘四水的各路军阀土匪，不论势力大小都要依附于他，俨然就是当地的一个土皇上”。

对罗老歪的描写：“陈瞎子一个头磕在地上的拜把子兄弟，当时时局混乱，谁手底下枪多人多，谁的势力就大。

在陈瞎子的协助下，罗老歪组建了专门盗墓的工兵掘子营……。

”陈瞎子和罗老歪之间关系的描写：1）罗老歪见陈瞎子犯难，便不敢再提扩编新军的事情，而是死皮赖脸地哀求他道：“陈掌柜，我的哥哥哎，要是寻常的小举动还用得着劳您大驾？

这阵子部队扩充太快，军费吃紧，再不给弟兄们发点烟土银元，我操他奶奶的，那可就真要有部队哗变了。

陈掌柜你要是见死不救，当兄弟的可只好扔下这烂摊子，继续上山落草去了。

2）“陈瞎子向来以替天行道之辈自居，虽然看不惯罗老歪身上霸道的匪气，但他们之间是互相利用的关系，谁也离不开谁，也只好对他的行为睁一只眼闭一只限了，任由罗老歪押着那熟苗，去瓶山上看那古墓裂开的缝隙。

”3)罗老歪对陈瞎子的本事一向佩服，听他这么一说，也就信了八九分，色迷迷地瞪了红姑娘几眼……陈瞎子怕他再胡说下去，又再惹出祸端。

红姑娘绝不会是那种看你罗老歪手下有几万人马就不敢动你的人，她真恼起来就连皇帝老子也是敢宰。

这两个一个有势力、一个有本事，都是卸岭魁首的左膀右臂，怎能让他们自乱阵脚，于是赶紧将话头带过，部署二进瓶山盗墓的事宜。

从原著可以看出，①两人关系紧密，和网剧里开头客套生疏有些许差别；②从地位上，罗老歪差不多可以和陈瞎子平起平坐，但是总归是陈瞎子扶持起来的，在盗墓上又必须仰仗陈瞎子，在盗墓上对陈玉楼言听计从应该是符合原著的，两人关系有兄弟义气也有利益捆绑相互利用，但陈玉楼不会过于轻慢疏忽他，称呼都是罗帅，在一些无关紧要的事情上是不会让他失颜面的，原著两人共商盗墓，陈玉楼本想要做回大的，听到罗老歪来请他出山，就连忙解释和盘托出，不会像第一集开头那样，爱理不理的感觉。

以上，我依然觉得这个重新编写的开头不够原著。

好在进入苗人族群后，我开始觉得有意思了，尤其是那位向导孩子带路到了瓶山想回去，被罗老歪恐吓欺凌唱黑脸，被红姑娘宽慰了几句唱红脸，我们的陈玉楼半分动容之色也没有，怜悯没有，多余的善心没有，那句“别怕”听上去好像是在安抚这个可怜的孩子，但下一句是“带路吧”，完全不提什么让他回去的话。

这时候的陈玉楼就很接近了原著了，是那个战乱年代出来，态度上可以温和，但本质上其实并不把人命当回事的魁首了，正如之后到瓶山，他带着三十手下在峭壁上往下攀，一个手下脚一滑，活生生摔了下去，他在梯子上看了一眼，有点警惕这峭壁之陡峭漫长，但对手下的死，并没什么不尽唏嘘之意。

乱世的盗匪，见惯生死（更是拿捏惯了别人的生死），怎么可能有多余的善心。

而在这份凉薄心肠之外，潘老师和剧情都很好地还原出了陈玉楼那份能屈能伸和要面子，因为潘老师的演绎，甚至陈玉楼都有几分可爱起来，比如说众人被棺材的猫吓得惊魂不定的时候他轻描淡写地说一句“看吧你们几个吓得，一只猫而已”，结果转头也大喘了口气，悄摸摸抚了抚胸口，完美诠释了“表面稳如老狗心里其实也吓得一批”的要面子行为，还有因为夸下海口要把尸体被猫叼走的耳朵拿回来否则就跟猫姓，结果遇到了能迷幻人心的老狸子也不能赶紧溜，不得不硬起头皮去捡耳朵，结果就着了道，十分悲伤地被鹧鸪哨救了，捡了一条命回来后还不忘记拿了那只老狸子的尸体，装成风轻云淡的样子在不知情的其他人面前装逼——不看前面剧情真是装得我都信了。

在非常还原原剧（除了鹧鸪哨和陈玉楼居然没有当场相认）的基础上，把陈玉楼的死要面子演出了传神加可爱的味道。

总体上来说，前三集，陈玉楼的人物形象是立住了，对人命淡漠的乱世人物底色上，死要面子，心高气傲，该从心的时候从心（一见鹧鸪哨，眼看要被拆穿，就赶紧借一步说话），该装的时候装，能屈能伸的魁首模样，还是基本令我信服的。

就说一个假设，如果鹧鸪哨没有及时制止自己师妹想要当面炫耀救命之恩的行为，陈玉楼真的会哈哈一笑放过这件让自己失了颜面的事情吗？

至少潘老师的演绎让我自然而然有种感觉，不会，陈玉楼不会吃这个亏，鹧鸪哨也是察觉到了这种危险的讯号，出于谨慎才去制止了师妹的行为，哪怕陈玉楼看上去态度还算亲热温和——甚至还有丢丢从心。

说完了重头陈玉楼，剩下的50%我必须夸一夸其他人和剧组，演技都在线，高伟光的鹧鸪哨有那股子帅气劲儿和孤狼一般的气质，可以说很符合我内心对鹧鸪哨的想象，红姑娘也是，泼辣劲儿够了，【罗老歪对陈玉楼有点过于言听计从了（已更正，根据原著，罗老歪在盗墓上对陈玉楼言听计从没有什么问题）】，但是其他方面都演绎得很好，昆仑也很昆仑，老洋人和花灵原谅我对原著印象不深，所以花灵和昆仑的相遇甚至一点小动作，我居然也不觉得有什么违和感。

实景拍摄很棒，不会有出戏感，第三集陈瞎子和鹧鸪哨对念切口（？

）的那段，可以说很有感觉了——这绝对是一部我可以理直气壮向别人安利的剧集。

目前还是给四星，等看完4-6集再来追加评论。

问：关于第一集开头是否有洗白陈玉楼的趋势？

答：我还是觉得有，第一集开头旁白说的是陈玉楼心存善念，开仓放粮，快支撑不住了，才被罗老歪说动，打算大干一笔，动了盗墓的心思，和罗老歪第一句话，说的是“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，和父亲互怼的时候，说“想以无用之躯行有益之事”，端的是一副忧心忡忡心系百姓，又年轻气盛的模样。

原著里，陈玉楼是最近手头上也紧，正琢磨着要做回大的，只是没有把握，罗老歪找他，两人算是一拍即合，当即就进山探路了，想的是拓展势力缓解手头紧张，和民生多艰并没有太大干连。

另外，陈玉楼在义庄看到耗子二姑乌氏的尸体，先是说她是个苦命人，便由她停在此处，后来又告知众人她不过是面畸之人，命苦相凶，并非耗子成精，又标榜自己“盗不离道”，卸岭一脉对王公贵族的尸体搓骨扬灰，可对一些穷苦百姓的尸首却极为尊重，因此一半为了出气，一半为了保持死者遗容，去追被猫咬走的耳朵，可见他心里头自认是个豪杰英雄，对那些卑微贫贱之人是怀有同情之心，有自诩替天行道——然而，这种草莽之中行侠仗义的豪杰英雄之气，和忧心忡忡心系百姓的文人风骨是完全不一样的，所以不管是不是为了过审，第一集开头确实是有很重的洗白陈玉楼之意。

问：那段演讲的改编到底是合适还是不合适，台词到底别扭不别扭？

答：我认为，原文的演讲本身其实是陈瞎子在找到瓶山打算盗墓前鼓舞士气煽动人心所用，看似冠冕堂皇，其实还是为了自己扬名立万，而改编后变成了陈瞎子自己去探路前先发表的鼓舞士气正气凛然的话，而改编后文采也是差了不少……先放两版比对如下：网剧：“众位弟兄，我卸岭一脉始于赤眉，打祖上起，就有将帝王财帛分于贫苦百姓之举，世道轮回，如今，民生凋敝，百姓苦不堪言，我卸岭弟兄大多出身贫寒，理应为此乱世献出绵薄之力，今有湘西一带宝地，内藏金玉无数，都是百姓的血汗，我们正好可以效仿赤眉，秉承祖训，并且与罗帅合作，取山中宝货，济乱世苍生！

”原文：想到此处陈瞎子已打定了主意，环顾众人说道：“诸位兄弟，卸岭群盗皆属赤眉义军之后，聚众结党，啸聚绿林，秉承祖师爷遗训，替天行道，伐取不义。

余尝闻：饥民果腹易于食，贵胄肉囊寝珠玉，真乃是苍天无眼，苍生倒悬。

今有瓶山古墓，内藏金珠无数，系以百姓血汗凝成，卸岭之辈正可图之，遍取墓中宝货，成就大业，以济乱世。

”有豆油认为“ 你跟一群大字不识的盗墓的这么说话：余尝闻……，很不现实。

反而是剧里的大白话跟现实些。

我想说，先不论能不能听得懂，你把原文一念，基本上是朗朗上口，不会有古文白话交杂的违和感，但是再念网剧的版本，就会觉得有点不协调，比如说：始于赤眉，是一个很书面的说法；后面跟着“打祖上起”，就是个很口语的说法；再跟“就有……之举”又是半书面的说法；今有湘西一带宝地，内藏金玉无数，是书面说法；后面跟一句“都是百姓的血汗，正好可以效仿赤眉” ”并且与罗帅合作“又是偏口语甚至有点现代的说法。

这样改编后，先不说意思如何，总之读起来不是半文半白，而是不文不白，十分违和。

再来看听众能不能听得懂的问题。

这得把两段话放到具体语境中去理解，原著里陈玉楼这话是什么时候对谁说的，大家看看原文，是追瘸猫被狸子迷了，遇上鹧鸪哨脱险后拿着狸子回到义庄，又找了个向导苗子去看过瓶山后，在义庄与众人议事时被罗老歪吹了几句风，打算不等搬山道人单干，好扬名立万时说的，这时候大部队根本没来，他发表演讲的对象如下：1. 昆仑（哑巴，对陈瞎子忠心耿耿，陈瞎子让他带着调令去调部队，应该也略通文字）2. 花玛拐（祖上杵作、狗头军师）3. 红姑娘（买艺出身、月亮门，能说得出夜来楼头望明月，只有嫦娥不嫁人，应该能识文断字）4. 罗老歪（军阀、响马出身、草莽一个，文化水平可能不高，但文绉绉的话也能似是而非地来两句）5. 向导苗子（忽略不计）这些人除了向导苗子，多半还是有点文化底子，陈玉楼这不带歇气、堂堂正正、慷慨激昂的一番话下来，也许也听不懂饥民果腹易于食，贵胄肉囊寝珠玉是什么意思，但是“秉承祖师爷遗训，替天行道，伐取不义。

”“今有瓶山古墓，内藏金珠无数，系以百姓血汗凝成，卸岭之辈正可图之。

遍取墓中宝货，成就大业，以济乱世。

”这几句是听得分明的，再加上口号一般朗朗上口，难怪都是【目瞪口呆，好生佩服】。

再看其他卸岭众人的文化水平，原文说的是“响马盗乃是梁山本色，官逼民反，落草为寇，或者怀才不遇，借这绿林中暂且栖身的，并不足以为耻“，可见并不是像赤眉一般皆是饥民为主，相反有相当一部分人可能略通文字，再说卸岭群盗是赤眉残存部众，加上金的河南淘沙官，这伙人在绿林之中，把湘西当作大本营般经营了数百年，有的传了几代人的，有的成了世家的，他们岂不会让后代读书识字？

因此，在群盗之中，被陈瞎子召集起来共商大事中的人，能通文字的怕才是大部分。

这种情况下，陈瞎子探瓶山失利后召集众盗表示要去云南，所说的话才是如下的慷慨激昂、文采斐然，也不怕群盗听不懂：【陈瞎子走到堂前，当着群盗的面高声说道：“现今世道衰微，正是英雄好汉建功立业之秋。

吾辈卸岭响马十万之众，自汉代亦眉兵败之后，分散四方，啸聚山林，如此潜隐山岳、寄踪江湖已久，虽只做些倒斗取利、分赃聚义的勾当，却也常有大图谋在内。

纵观天下局势，已是四海动荡，人心思变，吾辈岂能不动一念？

识时务者可称俊杰，知世道者当为英雄，值此良机，我等英雄合志，豪杰同心，必能图个腰金衣紫，青史留名，也不枉人生一世、草木一秋。

”】再看剧里陈瞎子是什么时候说的对谁说的，是在探宝动身之前，对着一大堆卸岭一脉的普通手下（按照网剧，可能不是原著中的落草为寇的群盗，只是一般苦命人，我们假设大多数文化水平不高好了）发表了演讲，这些手下出身贫寒，要真按对着罗老歪几人说的原文搬来，那是媚眼抛给近视看，达不到效果，可能是考虑到这个原因，加上为了让我们不觉得太书面语，编剧做了改动，让它更易懂一点。

然而，虽然我理解编剧改动的原因，依然觉得改编得不够好。

可以看一看原著里陈玉楼后来和鹧鸪哨联手，进了殿内后和群盗说的话：【一柱十八梁的前殿里，壁上多有神仙彩绘，镶嵌着好多点缀用的珠宝玉石，被火光辉映，显得溢彩流光，看得群盗眼都直了。

陈瞎子说：“如今天下大乱，世上哪有什么正经营生？

为了分赃聚义，百事可为，这就叫，遍地英雄起四方，有枪就是草头王，正是咱们常胜山该着兴旺发迹的时候。

吾辈干的就是发掘古墓明器的勾当，既到了此间，更不必有所顾忌，看着值钱的都挖回去，半点也别留下。

”】这算是不咬文嚼字不掉书袋了吧？

用的多是”遍地英雄起四方，有枪就是草头王"，”该着兴旺发迹的时候”打油诗一般通俗易懂的话了吧？

但你们觉得违和吗？

不违和吧？

因为都是古人惯常说话的口吻，让人不出戏。

你们再对比一下网剧的改编（加粗处都是我觉得别扭的地方）众位弟兄，我卸岭一脉始于赤眉，打祖上起，就有将帝王财帛分于贫苦百姓之举，世道轮回，如今，民生凋敝，百姓苦不堪言，我卸岭弟兄大多出身贫寒，理应为此乱世献出绵薄之力，今有湘西一带宝地，内藏金玉无数，都是百姓的血汗，我们正好可以效仿赤眉，秉承祖训，并且与罗帅合作，取山中宝货，济乱世苍生！

”恕我直言，高下立判。

TBC唠嗑点题外话：想想有丢丢的悲伤，我们家潘老师刚开始拍这部剧的时候，我还是个闭眼潘吹狂热粉，现在开播我已经是个很浮云的作品粉演技粉了，并不是潘老师本人有任何瑕疵令我失望，纯粹是我自个儿心态变了，唉……