守卫恶魔镇

#BJIFF 公路片中的安哲，流淌着塔可夫斯基的风声，只是这份旅途没有终点，绵延的情绪也不知因何生发，风霜雨雪在北回归线以北的荒原上无所依从，父女的隔膜更无从着落…… 我总感觉胶片的质感增添了影片“大师之风”的气质，作为电影最本初的物质本体，它似乎总怀有某种原始的神秘和母性，令我安眠。

北影节打卡。可能是我格局太小以至于欣赏无能，第一次在北影节的影院里睡得很香。

北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头，但内核有吗？什么时候用什么时候不用懂取舍吗？在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前，麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影，哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸，空气又是稀薄不流通，昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡，很不愉快的一晚！

#BJIFF2024 俄罗斯的冷酷和神秘刚好符合我当下的心境。我们活着，承受，冲动，孤独游荡，无话可说。

镜头语言讲得很好氛围感也很不错，是个独特的公路电影，但是有点压抑了

里面的俄罗斯真的很典啊，简直一个人口老龄化，乡村劳动力流失纪录片。俄罗斯本身多民族国家，能看到中间有几个小男孩在山上说想去巴黎用的阿语，并且难得的在俄罗斯电影里看到了蒙高丽亚血统的人（而且确实基本都是干餐饮的😂），小van里面的萨满教经幡元素，一路上语言风景的不同展现他们走过的路有多遥远。全程没有演员的名字，只有各种身份，讲的也是各个身份下的成长。但是说实话这个片子只能是及格的好看，不恰当的配乐很影响质量，能感到导演想通过持续对焦某个景观，把人们代入女儿视角或父亲视角，恍惚也好，愤怒也好，甚至于无奈的沉思，只是利用画幅的放大和聚焦来做这点就会生硬，少了逻辑和细节镜头的铺垫。

#2024北京 亚洲首映3.5

全程沉浸在俄罗斯悲凉又有点疯狂的长镜头里。

看到大家都睡了，我就放心了

14thBJIFF丨十分克制的叙事，十分不克制的视听。在寒冷的北地寻找一片海，风车巨大的风叶挡住太阳吞噬阳光，萧瑟与肃杀的环境中默然的人物，孤独的个体离群索居，缓慢的移动长镜骤变为疾速的林间掠影，转折由此诞生。露天放映的巡回影院不失为一种元电影的小小嵌入。俄罗斯电影真是自成一派。

大银幕看这个可太酷了。

#BJIFF14 英嘉(🐳💗)

【BJIFF】第四场，坚决下周来北京要提前保证充足睡眠。这部真的很喜欢，好喜欢结尾的音乐（有人能告诉我是什么吗？）。静态的诗歌。

壮阔，苍凉，颓败。很contemplatif的影片，摄影加分，但不适合困的时候看。

出町座。荒凉的土地，荒凉的内心。

无依之地，寻笼之鸟……演员很美、惊悚配乐、摄影很塔

3.5

#24北影节 缓缓的，一切都恰到好处。父女关系对我来说好像就是这样的。大家一起坐下来看电影那一刻，竟然有点感动

很久没看大师电影，感觉很好。三十年后的沙丹力荐，资料馆场场满座。

这两个长镜头通过在被拍摄主体的运动轨迹上进行变焦横摇来控制了主体物的隐藏和再现 以此实现了时间的压缩 空间中的位移。此外影片在为数不多几段描写少女个人的部分使用了手持拍摄 摇晃 倾斜的 体现着焦虑不安的跟随视角与绝大部分时间里用来描绘压抑死寂与沉闷的 只有变焦和横摇的长镜头形成了非常强烈的对比 体现了少女心理与环境的巨大冲突