9.7/10 太超出期待了…短评写不下了记录个长评吧,太喜欢了。
直观感受是玩了一场大型剧本杀,尤其是上上周刚玩了个类似的日式还原本。
不同身份的人各怀心思聚到名门豪宅共同探究某件悬案,豪宅后来变成了无法逃脱且含有凶手的密室,环境设置上和阿加莎克里斯蒂的无人生还也挺像。
对话节奏拍得真好,尤其是步步紧逼挖细节的那段。
演员演技在线(除了qxx和dex略显不足),且人物形象都因为前期铺垫和陆子野那段矛盾高潮戏而立体起来,拍法挺聪明的。
张本煜也太行了,他怎么老是演这种深情温柔又带有“年少无为”的无力感的角色!
《乘风破浪》里的一方天地已经把我圈得死死的了,这次演技直接天花板。
我太喜欢邓家佳的角色了,她连哭的时候都美得不行…而且作为主演里唯一一位女性,她温柔且共感力强,体贴和包容度极高,在众人的沟通连结上扮演不可或缺的角色,众人都畏惧时她两次打破僵局给齐先生点烟,某种程度上是最勇敢又最让人柔软的那个人。
情节有反转,比起利刃出鞘也是略胜一筹。
笑点也不错,“我叫你爸”那个包袱是真的太响了,身为周杰伦粉丝我真的秒接歌词然后笑出声。
还有关于“电影”本身,对闪灵的致敬,对系列片和彩蛋的“揶揄”,默片皇帝,“优秀的场记和平庸的名导”,没有存在感的武替,演技一般但谣言遍地的漂亮女星。
还有那句,“不要把你的喜好强加给观众,这是对观众的不尊重”,多少带点黑色幽默吧哈哈哈。
虽然有以上这些优点看得我挺开心的,但如果没有最后那些的话我也不会这么喜欢它。
“踩灭火苗的人”和“一个人说出去就成了千万人的记忆”。
被暴力拽下的铁钩,满地狼藉、汽油火焰,让人沉默的人,无辜死去的人,勇敢过却被逼得走投无路的人,想说却又不敢的人,一身正气却只能被摁在桌上的人。
那个满地鲜血的屋子营造出的无力感和诉说无门的绝望感简直把我淹没,六个人在河边的挣扎看得我泪流满面,因为我会联想到,这部电影是不是也隐喻着哪些不能说只能拍的人和事呢?
想起前两天提起一个关于某地区的热搜,底层人民生活受到严重影响却投诉无门,身边有个人提起这事儿,轻飘飘一句“都是随便写的吧”,瞬间让我反感到极点。
所以要怎么说怎么做才能显得不“随便”,已经如此字字泣血列事实讲道理,也不能让你重视我的处境吗?
最后的What a wonderful world,其实是反讽,越听我哭得越厉害。
把她变成死尸是保护她的最好方式,不去拍她肩膀才能让她平静地活着,因为那一笔带过的越南两船相撞是隐含的永远逃不脱的命运,冲这一点,创作者对现实的悲观态度已经很明显了。
您那小小的歌唱着的鸟儿,即将飞向远方了。
夜莺请一直往南走吧,到暖和的地方去生活。
What a fuckin‘ world.
看出来的彩蛋汇总(自我猜测成分居多)1.电影可以说是内地喜剧二十年史了,《武林外传》里的秀才,《万万没想到》的父皇和王大锤,《爱情公寓》里的小姨妈(抄袭的事情且不说,在内地喜剧片里,爱情公寓确实很难绕开),开心麻花的尹正(虽然尹正不是麻花的人,但毕竟发迹于夏洛特烦恼)…情怀大作了可以说是。
2.导演原型或许有王晶?
烂片之王,却又精准把握市场。
打星看似李小龙,实际内核是民国时期好莱坞身价最高的华人女星黄柳霜。
黄柳霜在好莱坞拍摄的电影角色大多有辱华嫌疑,但是时代所然,好莱坞现在还在拍尚气,也不能全怪黄柳霜。
周梦蝶原型人物借鉴最多是胡蝶。
3.周梦蝶是票选影后,有暗箱操作,这一点和胡蝶对的上,当年胡蝶的票选电影皇后,也有传言说有猫腻。
4.郑导恭维周梦蝶,拉踩周莉莉说周莉莉功夫在戏外,周梦蝶冷冷回了句“前两年不也这么说我”,盲猜周莉莉是周璇+阮玲玉?
胡蝶和阮玲玉虽为事业对手,但胡蝶是很喜欢同情阮玲玉的,而胡蝶自己也曾身陷多起桃色事件,曾经和未婚夫对质法庭引起轩然大波(电影里有提到),后来抗战期间在重庆和戴笠更是有一段金屋禁脔的绯闻。
5.周梦蝶跳舞,被夸跳的好,这里背后满心酸,因为胡蝶在戴笠案之前,事业上最大的一次危机,是九一八事变爆发时,张学良被传闻当夜在和胡蝶跳舞,马君武写诗“翩翩蝴蝶正当行”来讽刺,给胡蝶带来巨大的负面舆论。
6.讽刺了上世纪70年代港台电影,郑导说“现在就行拳头和枕头”,70年代就被戏称是一手拳头一手枕头的时代,李翰祥的风月片和李小龙的武打片当道,引发了无节制的拳头枕头片泛滥。
7.讽刺了民国电影的乱相——民国时,国产电影刚起步,20年代30年代有过一段乱相,比如各厂抢拍社会凶杀案,最典型的,阎瑞生案,花国皇后被杀,集血腥艳色于一体,被各片场抢拍了无数次,直到观众看吐。
民国电影题材跟风之严重,比现在各平台拍古偶和甜宠有过之而无不及,除了阎瑞生案,还有胡蝶的《火烧红莲寺》系列引发的神怪片高潮,就像现在的仙侠片耽改片,几乎挤兑的正常电影没有市场没有出路,直到30年代左翼电影风潮才有所好转。
不得不感慨,历史它就是个圈,一切历史都是当代史,现在内娱影视的乱相,民国时期和70年代港台已经走过一遍了。
黎明总在黑暗后,相信内地影视业也会好转的,就像之前的民国和香港,民国电影左翼风潮和香港8090黄金年代的到来已经证明过这点了。
更多关于民国电影的故事,我写过一本长篇小说《旧梦望春归》,男主是民国电影大亨,原型取材自民国联华影业的罗明佑先生和香港嘉禾影业创始人邹文怀,女主是女律师,其中有一个案子是杀夫案,原型是酱园弄杀夫案和阎瑞生案。
贴一点书里男主角关于民国电影乱相的吐槽“云某也承认,过去在我们行业里存在着很多不良现象。
归结起来,无非以下几点。
”“一、渲染暴力、宣扬猎奇,如《闫瑞生》。
”“二、跟风拍摄、类型材单一,如《火烧红莲寺》后,红莲寺系列的泛滥。
”“三、剧院聘用女招待,卖弄姿色兜售商品,有碍观瞻,妨碍观影。
”“然而云某相信,事物本身并无好坏,利弊不在于器而在于人。
电影既可麻醉精神,也可鼓舞精神。
”“联懋自创建以来,在影片制作上战战兢兢如履薄冰,力求使电影成为鼓舞人心之力量,而非麻醉精神之毒剂。
及至开设院线,联懋亦努力求新变革,希望革除过去影院之弊端,使电影院变成一个纯粹感受电影艺术的场合。
”安利下我的民国小说在线短篇集胭脂泪:10 段民国传奇不了情 zhihu.com
有剧透慎看,开头的军政部贪污案,是全片的导火索。
理条时间线:军政部贪污远征军军费,导致杀手长官,也就是夜莺之父,在缺兵少马的状况下战死,幕后人就是把持财政与运输的三老。
前记者的编剧,因为揭露军政部贪污案被雪藏,杀手和夜莺见到登报消息,得知贪污款项中包含的这笔军费,通过夜莺歌女身份,加上三老特殊癖好,筹划了一场谋杀,夜莺将三老引在一起,杀手杀人后,本来是计划二人一起逃离,但是警察来的太快,变成杀手牺牲自己,换夜莺独活。
至于为什么杀人犯这么容易就被陆爷套出来,可能只是明喻官僚腐败,而后收场的那群黑衣人被杀手和小达三下五除二的摆平,就可以说明这一点,派来的都是一群草包。
另外,杀手与夜莺的行事很可能得到军方某部分人的支持,军方借刀杀人发泄愤懑,但是不希望有人联想到这方面,还要把马脚处理干净,所以需要一个故事,于是落魄编剧,烂片导演,过气演员……结尾杀手自焚的时候,跟负责灭口的长官说的那句话,意思可以理解为,你以为你是踩灭火苗的人,其实我才是!
当然,结尾主角团也被军方那股势力团灭了(翻船)
YO,很少看到评分有不降反升的电影,而《扬名立万》作为近期的黑马,却呈现了这一反转,正如影片片尾设置的那样。
《扬名立万》原本从主创再到演员,包括此次宣发,其实都没有引起太多人去注意,而且还提档了一周,不过也正是这样不太抱着太高期待去看,反而获得意料之外不错的观影体验。
万合天宜对于再早那么亿点点步入互联网年纪的大伙伴应该不陌生,《万万没想到》和《报告老板》,都是他们的招牌系列。
今天聊的《扬名立万》的导演刘循子墨,就是《报告老板》系列的导演,还擅长在片子里扮女装。
所以不难看出影片势必会有不少的喜剧成分,但电影故事的氛围是严肃的悬疑探案推理类型。
类似这样幽默+悬疑类型搭建《唐探》系列前期综合平衡感不错,不过可惜越到后面逐渐割裂和离谱。
这两者类型如何结合以及平衡好,在剧作和制作执行上,可谓是难度系数直接拉满的。
不好笑或不抓人,影片都有可能直接歇菜。
好在《扬名立万》拿捏好了这两种类型车轮的平衡,让观众观影过程一路顺畅。
当然影片的一些角色逻辑动机可以再推敲斟酌下,部分密室揭秘过程可以再利索些,不过导演从一开始就牢牢抓住桌底下希区柯克式的定时炸弹,一直带着观众冲刺到最后完成度很高,2个小时观影感觉很快过去。
说到这虽然觉得没必要,但很久不聊上映的华语电影所以还是说一下,影片没恰饭,优缺点都会给出中肯的个人观感点评。
继续深聊前我们先来看看电影的故事背景,发生在民国时期上海的某个夜晚,一群不再风光和失意的导演,编剧,演员,被投资人陆爷叫到一栋他刚买下的废弃的夜总会里召开一个神秘的剧本会。
这波人经过一番彼此间或嘲讽或阿谀奉承的互动后,让观众迅速了解了在场每位角色的性格特点和职位,也大概清楚了这次剧本会的电影项目。
原来陆爷斥巨资买下了轰动一时的上海三老遇害的改编权,三老指的是当时在上海滩有权有势的三位巨头,他们可以只手遮天呼风唤雨,但突然在某天却被离奇的杀害在房间里,而凶手因为密室无法逃脱被困在里面,在现场就被抓住,在这几天准备执行死刑。
一部看似都可以让这些电影人扬名立万的电影项目,一桩闹得沸沸扬扬的命案,就这样拉开了故事的序幕。
看完《扬名立万》的第一感觉,是影片前段给我《报告老板》的熟悉感,中段较为平稳完成度较高的推理过程,以及后段揭露多重真相带来的惊喜感,让人看完后还能有点意犹未尽的后劲,这样的观影体验感觉就挺酷的,更何况这是刘循子墨的第一部大银幕长片作品,能把控这样的类型故事的节奏并能做到引人入胜,真的挺不容易了。
而更重要的是,主创真正去沉淀探讨如何讲好一个悬疑故事,然后尝试着利用这个故事,去发散能引起观众共鸣的思考。
影片也让人联系到不少的密室悬疑探案作品,《利刃出鞘》大家对比最多,但反而让我想到更多的是《探长来访》,尤其是最后所谓真相揭露那刻,真相已不再重要,揭露真相的真心才是弥足珍贵的,也是需要勇气信念和善良的。
此外让我共鸣和同意不能再多的一句台词:(电影)十个项目九个凉!
(瞎说什么大实话)影片这样的电影圈内部梗和调侃还有很多,比如“有时候观众的解读比电影还精彩”来模糊表达如今一部电影上映所面临的有趣环境。
也同样能看出不少台词在和观众或市场在玩调侃,比如一部商业片必须有动作打戏,也需要一定比例的情感动作戏,甚至还大胆戏耍了一下审查制度,去模糊躲闪反派的人设和背景,这些抖机灵和小聪明置入在剧情中,在前半段大量密集使用,如果你作为看得懂这些梗的影迷,在会心欢乐时,会不会在内心还滋生出一丝丝的无奈呢。
除了这些,也有不少迷影致敬梗,闪灵小宝贝就不用多说了,镜头语言不能说毫不相干,只能说一模一样。
还有类似于《杀死比尔》,《王牌特工》,《无耻混蛋》,《英雄本色》我失去的东西我要亲手拿回来,《无间道》对不起我是警察等等的吧,都能看出刘循子墨是位经典电影的收集爱好者了。
好那接下来需要深入中后段电影情节的分析,就要涉及到剧透了。
剧透解析我看电影时有个习惯就是看时间,这和电影好坏没关系,而是当影片发生一些关键情节点设置时,我想要知道主创会放在什么时间段。
《扬名立万》算是按照了传统的商业片剧作模式,在差不多半小时的时候产生了激励事件,也就是在陆爷召集的导演,编剧,两位男主和一位女主后,其实陆爷还大胆的把凶杀案的凶手带到了现场,押送死刑犯的是一位看起来就弱不禁风的警察。
知道这一秘密的众人吓得不轻,每位角色更多的不堪如洋葱一样也被层层剥开。
而通过本片由尹正饰演的记者兼影评人兼编剧李家辉的步步紧逼拷问,似乎这位凶手又有着更多不可告人的秘密,这背后的水很深,你把握不住。
这还没完,随着剧情的推移,原来他们所在的废弃夜总会,正是凶杀现场,那三老就是死在二楼的房间内,接着一场凶案现场的二次勘察和推理,让更大的真相浮出水面。
虽然凶手依然是张本煜饰演的齐乐山,但影片的焦点已经变成了凶手如何杀人,为什么杀人,以及三老为什么惨遭毒手这一系列背后的真相旋涡里。
这时候拍电影的这群人从一开始知道是凶案现场吓得魂飞魄散,到互相揭短凶途末路不得不共上一条船,为了把电影拍得更精彩,一行人在李家辉正义之光的感召下,一起发现了这其中背后的真相。
原来,齐乐山早年认识了一位他上司军官的女儿夜莺,夜莺娇小可爱激发了齐乐山所有的保护欲,当然齐乐山很明显也是喜欢夜莺的。
在那段时间齐乐山所在的远征军远赴印度上战场,军官在沙场战死,临终前托付齐乐山照顾好自己女儿,一句承诺坚守一生,之后齐乐山就为夜莺保驾护航。
夜莺喜欢唱歌去到上海也想着有一天能用自己的歌声扬名立万,天赋和努力让夜莺获得了歌唱比赛的桂冠,但与此同时也被上海滩三老看中导致万劫不复。
选修比赛结束当晚,夜莺就被带到二楼三老的房间,闻知此事的齐乐山一路杀到三老的房间,之后就造成了前面的凶杀现场。
影片一直到了最后,都还在反转着片中编剧觉得是这个推理剧情,但其实齐乐山预判了编剧的预判,在剧情上玩了一次回马枪。
就如《扬名立万》的宣发中说到的“真相几个都行,真心只有一个”。
到最后其实真相已经显得不再重要,而是这次凶杀案所揭露的社会问题的那些明喻和隐喻,才是影片能拔高分数的地方。
尤其是余皑磊带着手下过来那场戏,把整个凶杀案调度到另一个层面,相信这会造成不少观众去不同解读,在我看来这正好也呼应了影片里调侃影评人和观众过度解读那段。
但不管怎么说,深挖浮出水面秘密带出隐藏在暗处更大的威胁,可以想象三老背后能群带出多少个N号房。
当然我认为这不是影片所要揭发的重点主题,影片更想要表现的是这群电影人在经历了大开眼界的案件后,重新唤醒了他们心中的良知和勇气,去用他们的方式也就是把这故事拍出来,从而揭露社会的阴暗面。
聊完影片的闪光点,当然影片也有可以处理得更好的地方。
从整部电影案件大方向来看,剧情的故事性显然大于了角色性,也正因为如此,角色的逻辑动机在好几场戏为了剧情的推进被强行安排了。
比如李家辉对蝴蝶演技的苛刻,导致蝴蝶离场去到歌舞厅,之后大家都开始离场转换场景可以理解,但那警察把死刑犯直接晾在剧本会的房间,就稍微过于牵强,当然最后影片有解释警察是蝴蝶的超级大影迷,但依然存在说服力,除非这警察从头到尾就是这样的性格,但之后警察又变得十分正直就和前面草率离场产生矛盾。
顺便说一下那个我是你影迷滚!
真的是神来一笔。
此外影片在某些戏份或许也可以做得更酷更利索些,比如那段歌舞戏,还有那段推理如何逃脱的推演戏份,推理的过程抛出的信息量和节点,需要快于观众接下来脑补的结论,不然就会造成“别玩梗了我们想要获取更多线索和结果”的观影感觉。
中段的推理虽然并不像本格推理玩得这么缜密,而是走了类似于东野圭吾那种社会派推理,利用大量的信息差去完成最后真相的揭露,从而利用真相去升华背后的主题。
除了前面说影片案件让我想到《探长来访》,齐乐山的人设也让我想到了《嫌疑人X的献身》。
另外还有不少人说影片有点像小品,我觉得小品倒不至于,话剧式封闭场景的电影其实早就有了,《十二怒汉》,《这个男人来自地球》,《风声》等等都是这样极少场景封闭式的电影。
之所以有小品电影的观感,或许在于肉眼可见的差钱,想要拥有更多更震撼的场景就必须砸钱。
再来就是导演执行力确实在镜头语言的设计,以及用画面讲述故事上,电影感营造气氛上,还是需要不断练习的(不断练习不断拍是最好的老师)。
说这些对于刘循子墨导演可能还是太苛责了,还是那句话这毕竟是人家的第一部电影作品,个人觉得已经做得十分出彩了。
如果你最近片荒,并且对探案推理题材感兴趣,那么这部《扬名立万》绝对值得推荐!
还是一样,如果你去了影院看了这部电影,希望这篇解析能让你有更深的理解,也欢迎大家与我分享你的观感!
刘循子墨处女作,在国产悬疑剧中应属中上品,值得鼓励。
从之前一系列作品来看,子墨和身边这几个人组成的团队,属于有小才但无大能,做出的东西总感觉差些火候,受众面也比较固定,大器难成,这部电影体现出的质量依然如此,但与之前相比有着明显进步,可以确信创作者们为此片下了极大工夫,也着实弄出了一些不同凡响的东西。
影片在当下剧本杀风靡的背景下,用类似的框架构建出一个多层反转的悬疑故事,吸引力十足,前半部的大量对话和情节,为了铺垫和埋伏笔用了不少的笔墨,让人有些乏味和焦躁,直到凶案现场出现,整体节奏才正常起来,故事的逻辑基本合理,无重大漏洞,人物身份设定与动机可以自圆其说,剧中一些以作者态度表达的讽刺和恶搞比较出戏,最终的批判性让影片有了灵魂,半开放的结局增加了剧本的厚度和观影者的趣味,演员表演倾向剧场化。
要说我最近在影院里看过最喜欢的片子是哪部?
那么非《扬名立万》不可,起初我并没抱有多大期待,我对导演刘循子墨的认识,一直停留在几年前的《报告老板》系列短剧,我当然一直喜欢那些东西,充满了某些奇思妙想的无厘头笑话和一些精巧桥段设计,但毕竟和电影搭不上边,尤其前有同样从万合天宜短剧跨越到电影的失败案例叫兽易小星在前,所以我始终只是抱着冷眼旁观的心态走进电影院,但没想到刘循子墨的《扬名立万》却能给我许多惊喜,以至于看完电影一天以后,脑海里还是会浮现出有关电影的种种。
要说为什么呢?
因为《扬名立万》是一部结构精巧充满明喻暗喻骨子里又满是温柔和善良的片子,它能够让人欢笑又让人感动,故事里的藤枝蔓节值得人无穷回味和解构,哪怕是片子里的一些台词也都无比精巧,方方面面都做到了能够做到的最好,我太喜欢这个片子。
毫无疑问,电影《扬名立万》首先是一部有趣的电影,脱胎于万合天宜的团队,电影的导演和诸多演员身上自带喜剧基因,另片子的前半部分充满了娱乐性,抖落了许多让人为之一笑的包袱,且片子里的喜剧部分并非那种屎尿片式使劲咯吱人的段落,多为台词上的设计,但如果只是这样,《扬名立万》也不过是一部合格的一般的喜剧片而已,但很显然,导演刘循子墨的野心远远不是在此。
电影讲了一个绝佳的故事,民国时代,一群电影人齐聚一起参加剧本讨论会,意欲将一起惊动上海的三老命案改编成电影,以此扬名立万,参加剧本讨论会的角色,有看似上海滩大亨实则处在破产边缘的陆子野,有商业上卖座却片子愈拍愈烂的导演郑千里,有曾经是默片时代的巨星如今卑微不堪的老演员关静年,有为情所骗再次复出的女演员苏梦蝶,还有从海外归来的武术片替身陈小达,以及因得罪权贵而从赫赫有名的记者变成无名编剧的李家辉,当然还有凶手本人和一名实习警察,剧本会的地点就是凶杀现场,就是这样一个“密室剧本杀”既视感的开篇设计,随着一个一个线索的打开,层层递进,角色们纷纷展现了其多面性,其不同的内心,故事更是反转又反转,扑朔迷离间,向观众抛了一个完全意想不到的悲惨故事,就像玩一次“剧本杀”一样,起初,人们聚在一起熟悉游戏背景信息,开着玩笑互相打趣,而后慢慢有线索浮出水面,角色们开始躁动产生冲突,再继而接近真相,恍然大悟震惊不已于故事的奇情。
电影《扬名立万》的故事推进,给人以极强的代入感,观众随着剧本会的一步一步深入的交谈,随着李家辉挖掘凶手内心的一次次发问,而不断接近故事里的真相。
巧妙的剧情及结构逻辑设计,让即使片子几乎所有的推理都是台词直接推进,却也不失让人有一次被“真相”击中的体验。
喜剧是电影的最浅层包装,悬疑推理是电影故事走向的推动力,而《扬名立万》更有意思的地方在于,它类似“剧本杀”游戏的设计,装进了太多可深挖、解读及回味的东西。
腾讯视频最近有部叫做《导演请指教》的综艺,这是一个以角逐优秀新导演为目的的竞技类节目,节目几乎每一期,所谓制片人与观众及影评人们都会吵起来,吵所谓电影是否要取悦观众?
吵商业片和文艺片的关系?
吵拍电影是衷于自己的表达还是让观众看得开心更重要?
诸如此类,在这部《扬名立万》的电影里,因为一系列角色人物设计的巧妙,电影行业内外的暗黑规则、心酸体验及价值讨论,几乎都或明或暗的表达到。
其次,随着电影高潮段落来到,由余皑磊扮演的黑衣人的到场,他的一番“灭火者”的台词,更是将某种无法明说的东西隐喻到了极致。
最重要的,是电影的故事里,所释放出来的勇气、善良和希望,这本是一个充满悲惨和绝望的故事,权贵高高在上,毫无人性的践踏他人尊严,蹂躏、玩弄他人,还要堵其嘴断其路,让所有知道真相的人永远沉默下去。
而在《扬名立万》的故事里,看似残暴的杀人凶手其实是守护希望的卫士,看似投机、自私的电影人们,在关键时刻,放弃“扬名立万”的机会,以电影为武器,誓死要做记录并传递真相的“点火人”。
电影最后,电影中的“电影”在异国他乡上映,观众席上哭泣的女孩;李家辉追到她伸出手招应却又收回的举动;一群人是否赶上轮船的未知结果;以及报纸上刊登轮船失事所有人身亡的新闻;还有那一张无人来取的合影。
这开放式结局里,埋藏了许多悬而未决的信息,就像飘荡在风中的传说,让人一遍遍思索,自然是没有答案的,唯一能确信的是,这一群人终究没有扬名立万,但我想,他们都问心无愧。
封面图:《扬名立万》剧照你还可以:最后的夕阳之歌:梅艳芳文艺青年的爱情范本如果你喜欢本文,请点赞赞赏转发到朋友圈,你的鼓励是我的动力,你的沉默会让我也沉默。
永远年轻,永远要对世界发问,如果你有问题,请点击:所有人问所有人我是突突,一个电影爱好者,互联网民工,我的公众号被系统永久封禁后,建立了新公众号,欢迎关注:
欧仁·德拉克洛瓦—萨达纳帕拉斯之死1941年12月8日珍珠港事件爆发,日军开进公共租界,整个上海沦陷。
至1945年8月抗战胜利前夕,上海地区物价指数从1,774.6(以1936年为100)上升到9,740,247.7,上涨5,488.7倍。
在此期间的上海,一方面普通市民的衣食住行水平每况愈下,艰难度日,另一方面日寇汉奸权贵商贾彼此勾结,横征暴敛,抑或操控金融市场,多空角力之间绑票暗杀层出不穷。
鸦片横行,吸毒倒毙街头者日日不绝,赌场兴隆,豪客谈笑之间一掷千金,娱乐业空前繁荣,电影院舞场剧场数量屡创新高。
企业却大批倒闭,工人罢工,城市公共设施近乎瘫痪。
疯狂与混乱,放纵与苟且,一副末世景象。
——发生在1945年3月7日的“三老案”,正是其中缩影。
三老案卷宗一个打手赌债缠身,见财起意痛下杀手,又作茧自缚以致束手就擒。
平平无奇的劫财杀人案,在这个城市每天都会发生,只是因为受害者是执掌乾坤的人物,方才显得非同寻常。
是新兴势力打破固有利益结构的尝试,还是国民政府卷土重来的前奏?
是军方惩戒军火走私的雷霆手段,还是日寇日薄西山之下的濒死一击?
一时间满城风雨人心惶惶。
不过六个月之后日寇投降,上海历劫重生百废待兴,所有的事物仿佛都有了新的属性,连凶杀案也不例外,那是商人赚钱的天赐良机。
陆子野—傀儡师陆子野,曾经的沪上闻人,财大气粗手眼通天。
一朝回城,誓把惊天血案化成荧幕精品。
砸钱卖脸码人攒局一番操作之下,导演编剧男女影星群贤毕至,当事警匪凶案现场昨日重现。
“这电影要是成了,咱们扬名立万!
”岂料举重若轻之下,竟是山穷水尽的孤注一掷,“我就是想等一个机会,我要争一口气,不是想证明我不起,我是要告诉人家,我失去的东西我一定要拿回来。
”峰回路转,当布局者逐渐陷入局中,命悬一线时他早已没有了前时的风度与雄心,逃出生天之后也只剩“十个项目九个凉,商业投资很正常”的自嘲式慨叹。
而始终不变的,确是他对这些人“不是因为你们召之即来,而是真的觉得你们行”的那份信任。
前路无人布局,有的只是伙伴。
李家辉—自由引导人民李家辉,之前是记者,写文章得罪高层,写影评犀利毒舌。
被迫转行做编剧后郁郁不得志,甚至仅有的作品都被莫名剥夺了署名权。
长发油腻体态发福沉迷酒精,颓废三大件加持之下,侠骨仁心依旧在微弱且倔强的跳动。
求真务实,目光如炬,抓原型抓细节,挖出潜藏的蛛丝马迹,不畏艰难险阻,努力还原事件的真相。
专业精神令人钦佩,但真正称得上良心的,是重口烁金下,流言蜚语中的仗义执言,更是南国熙攘的人群中那伸出又收回的手。
郑千里—纸醉金迷郑千里,李家辉署名权的直接责任人,只要他导演的戏就不愁票房,抓紧“拳头”和“枕头”,自然有金钱和流量。
被质疑烂片又有什么关系?
黑红也是红。
面对这样一个圆滑世故唯利是图的小人,你甚至不知道他口中的“在困难时期,排烂片为了让普通演员能养家糊口,让制作组的人有所收入。
”有几分是真几分是假。
直到署名权一事水落石出,高压之下,无力左右形势的小人物自己承担骂名,塞给了同行一个拿钱保命的选择;枪口之前,君子报仇的一记耳光夹杂着辱骂,救前辈于性命攸关之时。
终于明白他也许是对的,对于普通人,安稳的活着才是最重要的。
苏梦蝶—花木兰苏梦蝶,娱乐圈是个修罗场,你方唱罢我登场;娱乐圈是个大染缸,洗尽铅华满身伤。
“一个小姑娘想要站在舞台上,那得受多少委屈多少风险,你们看不到,也不理解,就只能看到她漂亮。
”这样的话语更少的是论人,更多的其实是自况吧。
功成身退的不易,遇人不淑的境遇,蹉跎现实的无力,以及时时刻刻跗骨之蛆般,碌碌众生的悠悠之口,庸常之辈的无端恶意。
她到底是个鲜活的人,而只是银幕上的一个“花瓶”,“枕头”上的一个物件。
陈小达—李小龙陈小达,为了弘扬中国功夫远走好莱坞,又在山河光复时回归祖国的怀抱。
热血青年龙的传人,一边练肌肉块儿一边盘小手串儿,奈何武德充沛终抵不过心中有鬼,物魔双抗也怕精神攻击。
其实武者之魂不在“拳头”硬不硬,也不在理论上的天花乱坠,更不在做武替被打时觉得演的是日本人就不算丢祖国脸的“精神胜利法”,而在于虽千万人吾往矣的勇气,勇敢不是不恐惧,而是心怀恐惧,仍然向前。
我想最后他做到了,终无愧武者之名。
关静年—影帝关静年,影坛前辈果然有长者之风,温文尔雅谦虚有礼,待人和善处事得体。
资深老好人,专业和事佬,缓解各方矛盾,平复众人情绪。
聪明机敏偏引而不发,身处乱局自守愚藏拙。
谁能想到20年前如日中天之时,也不免年少轻狂张扬跋扈。
奈何时不与人,影视技术革新进入有声时代,跟不上时代脚步的默片皇帝终究是被抛弃了。
暮年失意,一身的戾气也在陪富太太打牌的蹉跎中消磨殆尽。
所幸枪口之下他没再退缩,面对深不可测的对手依然想方设法的去盘道。
老当益壮,宁移白首之心;穷且益坚,不坠青云之志。
原来那股精气神,在乎守望相助,薪火相传。
海兆丰—国产凌凌漆海兆丰,出场的枪神,迷糊的新人。
原本只是个文职警员,擦枪走火阴差阳错之下逮捕大案真凶。
他的世界是简单的,有着最纯真的爱慕之情和最朴素的正义之魂。
他的枪是善良的,“兵者不祥之器,非君子之器,不得已而用之,恬淡为上。
“这个局里死在枪下的人太多了,只有他的枪救下了一个人。
“对不起,我是警察。
”平实的话语透着为坚守正义不惜抛头颅洒热血的坚定。
他终不负他坚守的道义,唯一的遗憾该是那支未能实现的舞吧。
齐乐山—影舞者齐乐山,这个局里没有身份的人,那一定是凶手。
他是谁?
打手、马夫还是军人?
他为什么要杀三老?
是因为赌债催逼,见财起意还是童年阴影人格缺陷?
或者是受雇与某方势力?
他有没有同伙?
他真的身处密室束手就擒吗?
还是做了谁的替死鬼?
法国医生碎尸案与他又有什么关系?
在众人围追堵截之下,持械拒捕的他能否逃出生天?
三老案的本来面目到底是怎么样的?
诸多谜团系于一身,一切罪恶有都将由他终结。
夜莺—清纯歌女夜莺,年轻的花魁,美丽的画像。
精致的妆容难掩稚嫩的学生气息,繁重的造型已致额角鬓边的稀疏。
她似所有在大城市追梦的年轻人一样,大上海灯红酒绿的十里洋场有她梦寐以求的舞台。
对于她来说上海跟一切美好的未来相关,但对于上海来说她却显得如此的无关紧要。
大上海浮华背后的狰狞,隐秘角落的龌龊,青春绞肉机似的运行规则亦不会因为她的天真无邪而网开一面。
就算她是歌星,是花魁,左不过是城市浮华的养料,权贵的战利品。
若是卷入碎尸案、三老案或者其他什么案子,最后都不过是没有姓名的受害者罢了。
黑衣人—神秘来客黑衣人,愁容痨病鬼,长衫落拓客,作为一个没有身份也没人名字的人,最后登场的他显然不能算是局中人,他是来终结这个局的人。
他没有笔却能写出最毋庸置疑的故事,他说世间最可怕的是记忆,他说自己是踩灭记忆火苗的人。
尘归尘土归土,后事评说的也许只是他精心编制的拿人的段子,刚好人们需要的常常也不是真相。
但他终究忽视了善良勇气坚韧正义信任互助奉献,这些人类美好品质的力量,就算他有枪,也踩不灭玉石俱焚的希望之火,更无法抹杀承载人类文明的记忆。
他们的电影终究是排成上映了,你们要不要去看?
如果说欧美的恐怖电影容易出现以小博大的爆款,在国内则是喜剧电影更容易成为票房黑马,国内电影人的精力也是朝这个类型倾斜的。
所以今天盘点出的10部最佳喜剧片中,国产片占到了4席相对来说就很合理了。
让我们来看看除了创造奇迹的《你好,李焕英》,去年还有哪些有意思的喜剧电影。
今天的“年度莫选”我们来盘点2021年10部全球最佳喜剧电影。
好电影多到看不完,建议先收藏了再看。
担心片荒,关注苏莫就够了!
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第10名——《唐人街探案3》(2021),好片指数63分。
2015年的《唐人街探案》以喜剧+探案的混搭风格,成为年度黑马,也是后续唐探宇宙得以成型的基石,甚至可以说所有续作都是吃第一部的老本。
《唐探3》因为疫情延档一年热度不减,成为2021年春节档头号种子选手,预售开启就一骑绝尘。
然而上映后观众都傻眼了,影片居然退化成打着推理旗号的闹剧电影。
陈思诚导演可能对“唐探系列”的定位有什么误解,观众明明喜欢的是有喜剧元素的推理片,他却觉得观众爱看的是跟破案有关的喜剧电影。
要说电影有什么优点的话,就是卡司组合奇妙,日本演员实力出演,以及电影很契合春节档的欢闹风格了。
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第9名——《比得兔2:逃跑计划》(2021),好片指数63分。
比得兔是英国家喻户晓的童话故事,第一集5000万美元投资就取得全球3.5亿票房。
所以就算口碑不佳,续集电影项目上马在所难免。
《比得兔2》的观感比起第一部要好一些,搞笑的点也不错,是能看得下去的,就是剧情太低幼了些,而且故事给得太随便,好像命题作文一样往上堆桥段。
我也知道自己不是影片的受众,不过目标观众的年龄段从来不是电影幼稚的借口,《比得兔2》只能做到偶尔有些笑点,其他就完全不行了。
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第8名——《不要抬头》(2021),好片指数68分。
《大空头》的导演亚当·麦凯再次带来了这部群星闪耀的《不要抬头》,而且这样的阵容居然还是一部讽刺喜剧片。
明迪博士和天文学研究生凯特发现一颗彗星即将撞击地球并毁灭世界,可当他们把这个消息公之于众,惊讶的发现人们根本就不在乎。
影片的故事放飞,在烂与不烂的边缘反复横跳,营造出一种既荒诞胡扯、又娱乐性不错的奇妙观感。
而且观众越是了解美国社会的撕裂现状,就越能被片中反智的情节给逗笑,甚至是《不要抬头》本身都是戏虐的表现严肃主题,戏里戏外形成了环环嵌套的无解困局。
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第7名——《人潮汹涌》(2021),好片指数69分。
敢于在春节档上映的电影都有些卖点,《人潮汹涌》虽然本身配置不错,可放在这个档期完全不显眼,甚至因为不够烂,连吐槽的声音都没有。
改编自日本口碑喜剧电影《盗钥匙的方法》,《无名之辈》的导演饶晓志加上刘德华和肖央的阵容,影片虽然没有原版好看,但确实拍得不差。
电影的问题在于悬浮,或者说本土化改编不好。
虽说喜剧电影可以夸张,可是不能没有基本逻辑的乱改,不然肯定就像《人潮汹涌》这样尬住了。
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第6名——《五个扑水的少年》(2021),好片指数72分。
又是改编自日本电影的国产喜剧片,本来是没报什么期待的,毕竟是《赤狐书生》导演的新作,没想到竟成了去年最好看的一部青春喜剧片。
比起《人潮汹涌》,这部影片最大的优点就是本土化改编优秀,把“男子花样游泳”这样一个不靠谱的项目荒诞且合理的变成影片的主题,足见编剧的功力了。
电影不靠段子、或是让人物做出不符合自身动机的蠢事来逗笑观众;而是靠结构、表演的细节,和电影整体的调度来完成喜剧部分,喜剧部分显得很高级。
青春和励志方面,也摒弃了国产青春电影“疼痛文学”的那一套,故事讲得流畅自然热血沸腾,是国产翻拍片中少见的成功案例。
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第5名——《失控玩家》(2021),好片指数73分。
银行出纳员盖伊日复一日地过着单调的生活,直到有一天他与神秘女子一见钟情。
打破一成不变的生活以后,他发现自己竟是电子游戏中的NPC(背景角色),而神秘女子是这款游戏中的真人玩家。
现实世界的游戏公司打算停止游戏运营,为了自己生活的世界和身边的伙伴,一直充当背景板的盖伊扛起了拯救世界的重任。
《失控玩家》的设定很有趣,特别是20世纪影业被迪士尼收购以后,东家的IP随便往电影里塞,片中的彩蛋俯首皆是,几乎把我看呆了。
可除了发掘彩蛋,影片值得聊的地方就不多了,瑞安的喜剧还是差不多的配方,故事和桥段好像拼凑大合集, 几乎每一处都能找到对标的电影和游戏作品。
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第4名——《红色火箭》(2021),好片指数74分。
这部12月份的新片光看剧情就相当劲爆,过气的色情片男演员回到得州前妻家避风头,居然又喜欢上了甜甜圈店打工的年轻女孩,于是把生活搞得鸡飞狗跳。
男主渣得彻底,渣得理直气壮,片中可以见到他的各种骚操作,已经烂到无药可救的地步了,可以说既好笑又可怜。
《佛罗里达乐园》和《橘色》的导演肖恩·贝克时常把目光聚焦在贫穷和弱势群体身上,拍出的电影成本奇低却广受赞誉。
看《红色火箭》前我以为这会是一部稍嫌无聊的严肃电影,没想到影片可看性不错,可能是导演最有幽默感的一部作品了。
接下来进入榜单的前三名:
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第3名——《在糟糕的日子里》(2021),好片指数75分。
一对貌合神离的夫妇相约去小木屋度假,其实两人都准备好杀死对方,然后独吞巨额保险金。
但是三个逃犯的到来打断了他们的计划。
这部挪威影片融合了惊悚动作和喜剧元素,还有不少的暴力血腥画面,好像是弱鸡搞笑版的《史密斯夫妇》,层层反转十分好玩。
这就是我心目中喜剧电影应该有的样子,尽管出现了不少bug,可影片全程高能几乎从头爽到尾,还顺便表现了婚姻生活中最极端的一面。
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第2名——《你好,李焕英》(2021),好片指数76分。
贾玲的导演处女作,使用了《夏洛特烦恼》式的穿越加喜剧,算是很讨巧的处理。
电影质量本身还可以,但能取得现在的成绩,是所有人做梦都没法想到的。
首先是《唐探3》等竞争对手相继翻车,春节档市场又足够大,给了《李焕英》口碑逆袭的机会。
更关键的是,首次做导演的贾玲立足于情感,亲情是让多数人都能共情的主题,再依托喜剧外壳在节日氛围下持续发酵出惊人的力量。
影片不但让贾玲成为全球单片票房最高的女性导演,《你好,李焕英》还是近年来罕见的取得了超高票房的非系列原创IP影片。
“2021年度莫选全球最佳喜剧电影”第1名——《扬名立万》(2021),好片指数77分。
2015年的《唐人街探案》把喜剧和悬疑元素结合,创造出惊喜的观影体验。
去年《扬名立万》除了将两种类型融合,还使用了剧本杀的形式,效果同样出彩。
在没有做大规模宣发的情况下,影片口碑节节攀升,这部小成本喜剧悬疑片淡定地砍下了超过9亿的票房,成为去年又一部票房黑马。
《扬名立万》的出品方是《万万没想到》的“万合天宜”,喜剧是主创团队的看家本领,反倒是悬疑方面如此扎实让人没有想到。
并且他们很好的平衡了悬疑和喜剧的比例,没有做成《唐人街探案3》那样披着悬疑的闹剧,对于探案的展现十分严肃,片尾主题升华又给影片有额外的加分。
好了,以上就是今天的全部内容。
下一期我们来盘点2021年度最佳动画电影,去年没有出现《心灵奇旅》这样神作级别的动画影片,不过素质中上的倒是一大把。
感兴趣的小伙伴别忘了点个关注。
先说缺点——1,因为是处女作的缘故,导演的镜头语言比较匮乏,技术一般,电影感有限。
2,场景的设计几乎可以用糟糕来形容,后期的调色也很灾难,背景里的道具和装置就在呐喊剧组没钱,也不够用心(在这个方面)。
3,演员的表演缺乏深度,有几位及格的完成角色塑造,大部分不及格,台词的表达和情绪的传递都有点问题,感觉像是导演的把关和调教上的缺失导致的用力过猛。
回过头来想,一个技法青涩、布景廉价、表演过猛的作品,却让我实实在在感受到了诚意和被击中,可能最主要的,是这个有趣的“文本”的功劳。
虽然电影的前一个小时过于拖沓,但是在影片的最后三十分钟却做到了螺旋上升、不断反转、抛出隐喻,并给出了一个国产电影里几乎看不见的非正能量黑色结局。
这部电影的文本做到了三层套娃,分别是真相大白、扬名立万和心照不宣。
故事中最浅白的那部分,是投资失利的上海滩大亨孤注一掷,集结数个电影圈失败人士妄图通过拍一部罪案片发家致富的故事。
这里有耿直因而怀才不遇的李编剧、三个惨淡经营过气且演技堪忧的主演、一个烂片制造机的郑导演。
拍电影的题材是轰动上海滩“三老案”,引出了这部电影的第二个故事——即这一案件前后始末,涉及到破案的海警察、犯案的齐凶手以及隐藏的受害人与加害者。
这其中又包含了三重内涵,除去电影中电影人那些大开的脑洞(其实在结尾也一一做出呼应),主要是——齐凶手试图布置出的让人接受的真相、李编剧推理出的真相和最后那个隐藏的含蓄的真相。
真相大白:“三老案”的故事是这部电影表面上最直接的悬疑内核,这个案件的真相是怎么样贯穿了故事的始终,从设计上来说做足了悬念也给够了反转,虽然故事因为没有枝蔓而显得过于“戏剧”和“人造”,但是至少很精巧。
某个意义上来说,海警官的死,是这部电影得以成立的最重要的根基。
扬名立万:电影取名于此,也可能是电影的制作团队最希望为大家所认识的那一层。
在这个文本中,无论是开头电影人对案件的种种离奇猜想来反讽电影制作市场中的种种乱象,还是李编剧推理出的真相后众人决定以“电影”作为记录和保存记忆和真相的手段(尽管他们制造出的依然是一部任何意义上的烂片),这部电影都似乎在传达着中国电影人对于电影的温情和坚持,那些为影迷安排的迷影片段足够用心,令人捧腹大笑的同时也不得不为他们的诚意所感动。
甚至在角色功能的安排上——一个推进故事完成推理和主导剧情的编剧、一个关键时刻协调大局的导演、一个凑局子的投资人,在各种剧作的细节的把控上都体现着电影的真心和诚心。
心照不宣:电影究竟是什么呢?
抛出的问题没有得到解答。
李家辉既是编剧又是记者,一边是造梦工场一边是记录真实。
最后冲进来的黑衣人,你可以说他们是那些电影项目的审查者,决定了这个故事该如何说如何拍以及如何结局,这是陆爷(发现他的名字意为’路子野‘)的台词里明明白白讲出来的隐喻:“十个项目九个凉,商业投资很正常”。
但同时任何一个达成了和电影的心照不宣的观众都明白,谁是那些试图抹去记忆、修改真相的人;谁又是八处那些以勤恳工作的名义肆意践踏真实掩盖真相并掏出枪说“到此为止”的人。
我想,《扬名立万》以我们这个时代唯一被允许的方式——考虑商业投资回报率的、喜剧的、不关涉政治军事的——隐微而扭曲的说出了我们这个时代的故事,其中有那个只手遮天浓得化不开的黑幕以及电影人对电影温柔但执着悲剧性的爱。
我们所有人的命运,注定了是结尾报童口中一句简短的消息;但是,那个将影迷和影人连接在一起的东西——真相?
艺术?
爱?
,则是照相馆里无人认领的老照片中,电影最后传达的信息。
【本文写于11月28日,豆瓣审查至11月30日放出。
】
我当时猜测的一条线是这样的:齐乐山、夜莺为父报仇寻找三老(远征军的溃败源于三老军火生意),苦于没有接近三老的机会。
关老师表面上是一名演员艺人,实际上是一名政府谍报机关的机密要员(联系后面台词“关某从艺20年各界政要我都认识“”我可认识你们警长”等),接到上峰命令,除掉一直捞油水不办事且知道太多秘密的三老。
两队人一拍即合,关老师给他们提供接近三老的机会(关老师了解三老喜好,且作为以前当红艺人经常有接近这些上层名流的机会)。
这也解释了为什么一个大家闺秀愿意去做歌舞女(否则一个小姐再怎么喜欢唱歌也不至于为此去当舞女)。
并且给了小姐一个极具谍报色彩的艺名“夜莺”。
三人合计除了三老后各自离开,不成想后来事情发展出现变故,警察来的太快了,齐乐山为了保证夜莺的离开,甘做诱饵,本想此事就此结案。
当事情被主角一行人发现后,关老师也是一再阻拦,并且向刺头李家辉第一个透露了齐乐山军人身份,并且借此强调其中利害,希望逼退李家辉。
不成想李家辉没有退却,于是关老师留下梳子(关老师有梳头的镜头),希望齐乐山能够伺机逃脱,但是齐乐山为了掩盖其中真相保护夜莺最终选择一个人抗下所有。
其中有一个细节,当齐乐山劫持苏梦蝶时,其他所有人的台词都是我们帮你找律师、找人洗脱罪名,只有关老师说了一句话很突兀的台词“竭尽全力”,然后齐乐山就举枪想要自杀了,这看似是劝退其实是劝进,眼看要彻底败露只能让齐乐山自尽,一死百了。
当黑衣人来了之后,关老师一看要连自己都杀,结果立刻上前套近乎,说自己认识什么局长,巡捕,并且报出这些政要的姓氏,其实是暗示对方“我是自己人”,结果对方是想要一起灭口。
并且黑衣人有一局台词很有意思“我本来就说这事就该让我来嘛”,那灭三老口这事既然不是黑衣人来,之前是谁来呢,只能是关老师、齐乐山这组人。
再后来众人决议要将此事拍成电影把真相说出来,众人都慷慨激昂想要做此事,只有关老师第一个泼了冷水,要众人“想想,我们都再想想”,可见其中原委只有他是知道实情的。
最后主角一行人坐的船沉了,又是谁知道他们的行踪呢,必定是有了内鬼,想要灭口。
如果以此推断,我觉得关老师早年可能有军旅生活,这样才能让他找到齐乐山和小姐一行人。
因为剧中还有一个小彩蛋,就是郑千里,郑导早年作为剧场打板的在关老师休息的时候吵醒了他,被他打了一耳光。
原因是郑导早年打板打的响,打板响可能像枪响,导致关老师休息时想到了军旅中的生活,一气之下打了郑导。
并且作为一个艺人,怎么可能对军中细节如此了解,军人左手牵马右手拿刀都很清楚。
个人愚见,仅供参考。
——————————————————————————————————————————最近突然发现一个有意思的地方
扬名立万海报
最后的晚餐扬名立万的海报和《最后的晚餐》极像,背叛了耶稣的犹大坐在耶稣右手边第二位,女性旁边,关老师同样在李家辉右手边,女性旁边。
---再更新两点有朋友问我的地方,以及我的想法:1.为什么关老师是幕后黑手却陪主角团拍戏。
我的想法是,首先主角团要拍这部戏的时候关老师是反对的那一方,从一开始就不希望他们拍。
可是主角团坚持要拍了,也就导致关老师狠心下来要灭他们口了,与其说是一起拍戏,不如说是控制他们的动向。
为什么拍戏的时候没有动手,因为陆子野没有在,一旦主角团全部被杀,势必打草惊蛇,而剩下的那一个陆子野还是有一些政府关系的存在,如果鱼死网破很可能导致陆子野采取一些反制措施,导致事情败露。
一旦电影拍成,作为参与者之一,又是在海外,陆子野有很大几率会来首映礼,结果也能看出,陆子野出现的第一天,就与主角团一起被灭了口。
2.为什么夜莺没有被杀。
我推测的一个背景基础中很重要的一点是关老师有军队的经历,这解释了为什么关老师能找到齐乐山和夜莺,也解释了为什么齐乐山和夜莺能够很轻易的相信了关老师。
简单的猜测,关老师很可能与夜莺父亲是旧识。
全篇来看,我从没觉得关老师想要灭夜莺和齐乐山的口,因为方法太多也太简单,比杀三老简单多了。
事情发生后,关老师还想着找机会要放走齐乐山,夜莺在海外的生活也看上去没被限制的迹象,从结果来看,主角团都别灭口了,只有夜莺最终也没有被影响,这些种种都表明,这关老师的策划中,从未有想过杀夜莺和齐乐山,甚至还希望能保全他们。
——————————————————————————————————————————一开始以为是悬疑故事片,看最近上海的事情,没想到子墨真就拍了个纪录片啊
地下赌场看场子的不带枪吗几个小屁孩冲进去胡闹?题材略微有点扯看不下去
希望是爽剧,因为对元真儿有好感。这姐真的缺爆剧,唉。
蛮有看头的 元的演技比我上次看她好多了
七分,与明星大侦探《x学校杀人事件》那个案子异曲同工,父母(或者说监护人)欲望期待扭曲了感情的本真,四个青年各有各的苦楚,演员都不错,就是不知道剧情往爽还是往深里走了。
第一集就让我看生气了dex还是别演戏吧