一个勺子

在2014年的金马奖颁奖典礼上，陈建斌凭借自编自导自演的《一个勺子》获得了最佳男主角以及最佳新导演两项大奖，这部拍摄仅耗时20余天，在此之前也无人知晓的电影，在其后更长的一段时间里成为了全名热议的话题。

从拍摄到获奖，在陈建斌看来这一切都是顺理成章的事情，“因为我之前一直就想要拍一部电影，当看到胡学文的那篇小说时，我就觉得这是自己想拍的东西。

”一个人和自己身上的某种东西斗争的过程，是陈建斌一直想用自己电影去记录与表达的东西。

不论在老师还是爱人眼里，陈建斌从演员向导演的转型都应当是理所当然的，事实上从他真的跨出这一步，从上一次参与改编剧本到自导自演《一个勺子》，整整经历 了十五年之久。

在这部电影中，陈建斌饰演的农民拉条子，在镇上遇到一个讨饭并且一直跟着他的傻子，想极力摆脱傻子成为拉条子之后的生活重心，麻烦接踵而至，拉条子自知上当受骗却有口难言。

最终为了寻找傻子，拉条子成了另一个到处缠着别人的傻子。

他的镜头与故事都显得 十分的平和与真实，就像发生你我身边一样，陈建斌的演出脱下了所有的光环与浮华，有时甚至让人区分不出这个故事所呈现出的那个主人公，到底是别人还是他自己。

在陈建斌的眼里这个傻子便是一个人不想要的某些东西，而我们每个人也都是别人眼中的傻子，他本人也不过如此。

在拍摄中陈建斌为了塑造一个“西北的糙老爷们”，穿着一身从当地人那买来的行头，在连制片人都觉得艰苦的甘肃永泰龟城“虐”了自己二十天。

从获奖到上映等了将近一年，面对现在这个以数字论天下的电影市场，陈建斌却时常有些恍惚，但面对更多的邀请与所谓好的曝光率却只会拒绝做以了解，“因为我发现自己根本没法完成，是不符合自己价值观的。

”在陈建斌看来“我们自己认为身上那些不好的东西，有一天真正摆脱掉之后，其实作为当 事人本身不一定会觉得舒服，反而有时会有些迟疑到底是不是自己，甚至会有些怅然若失的感觉。

每个人都期待在别人眼里成为一个更好的自己，实际上在这个过程中你为了成熟所抛弃掉的那些东西，真的就是没有价值的吗？

真的就是不好的东西吗？

我看未必。

”所以陈建斌还是选择以自己最为自在的方式而生活，虽然在外人看来会有些笨拙抑或怎样，“按照我自己的节奏来过生活，不要被别人的节奏而桎梏，这才是最舒服的生活状态。

”他选择拍摄电影的标准也是如此，“我这次没有要太多投资，就是想要更多的自由”。

在拍摄《一个勺子》时，也不会因为拉条子这个角色而特意地去突显那种笨拙与无奈的东西，“因为他们本身都是平常人，不比谁笨也不比谁聪明，就是我们当下每个人的缩影”。

在与陈建斌聊天中，常会感受到那些来自他长久认定的价值观，对当下事物作出的判断，而那些看似有些古板的生活理念，却让他在每一次的选择中变得更加轻松。

在 生活这道选择题中“追求内心的宁静与平和”便是陈建斌所持的通关秘籍，他用自己有些已成“舟”的生活方式，为自己在每一次选择中做着取舍。

nothing&陈建斌n：在电影开拍前有什么企图心，最想要表达的是什么？

c：我 要拍一个电影当然是按我心目中好电影的标准去拍，我不可能说我心里明明知道有一个好的标准，不可能为了满足某些观众或者市场的需求来降低了我对自己的要求，作为观众的我希望能够在电影院中看到更多类型的电影，在我看来电影本该有各种各样的类型，在表现手法上也该是有各种各样的方式，也是因此电影是要有各 种各样题材的。

当时正好我遇到这样一个故事，自己本身又有很强烈的表达欲望，所以一切就自然而然地发展到了现在，这是我想要拍这个电影最初的原因。

n：电影本身有一种粗糙感，为什么会选择这样的创作？

c：我 觉得影片所呈现出的感觉应该同故事的题材是相关联的，这个故事题材本身就决定了它是一个比较粗糙、有生命力的、有原始气息的一种状态。

我对眼下在创作领域很多的伪精致、矫情、不自然的东西并不喜欢，甚至可以用讨厌来形容。

我本人会更喜欢那些赤裸裸的，富有生命力的东西，我也希望通过我的作品可以将他们更好 地展示出来，而不希望在我的作品中看到那些，很多具有调色打光，人工营造出来的那些不真实的生活状态。

n：在电影的拍摄中会有话剧元素的运用吗？

c：电 影中的所有表演，都是按照生活的标准来的，之所以你会觉得那场炕上的戏，有话剧表演的成分在，是因为我自己更想拍的有仪式感，就是说通过这些场面可以体现出，当时发生的那件事对他们家来讲是件大事，是面临着价值观转变的，黑和白都发生了颠覆，也是出于这个原因我把这场戏处理在炕上发生。

n：从获奖到上映这段时间里心态又怎样的变化？

c：我觉得任何人在面对电影无法公映这件事情的时候，都很难平心静气的接受，我自己也经过一段时间的的调整，才缓和下来也想清楚一些事，我所面临的问题并不是某个人，或者某部电影所特有的问题，而是大家都可能要面对的一个问题。

其次就是你要是再焦虑其实也并改变不了什么，当把这些都想清楚之后，我就能够比较释然 的来应对这一切的变化了。

然后做好等待的准备。

n：理想的生活状态中什么是最重要的？

c：内心的宁静应该是我在生活中认为最重要的东西，因为只有当心灵达到平静的时候，你所感受到的东西才是真实的，你所说出的话才是符合你自己的本意的，如果你的心灵不在这个平静的状态时，你感受到的东西都是扭曲的，你所表达出来的东西也是不符合你的本意的。

原载《timeout北京》转载请先豆油沟通，公关微信号：everythingallk 。

我只看到了愚民的愚钝，他是傻，不是老实，人情世故，欺瞒诈骗，我都懂，他一个四十岁的人吃的盐比我吃的饭都多，他不懂？

那只能说他是没见过多少世面的落后地区的愚民。

也许真的有这样的人吧，只是我离他们太远，我难以想象。

也许这部影片描写的是真实的一个世界，但我还是无法信服，也许是我阅历太浅，也许是这部电影缺乏感染力。

憋着一肚子怨气看完了整部电影，不过令我欣慰的是最后拉条子有了所谓“好报”。

哦，还想吐槽一下场景，车，家，街上，一个半小时的电影就这几个地方来回折腾，这成本低到可以。

初看片名和海报时，作为土生土长的南方人很傻瓜的自以为可能又是部因为一个特别的勺子引发的农村纠纷或惨案之类的故事，国内当代独立导演特别爱关注刻画的环境影响和社会背景，后来一看介绍才意识到孤陋寡闻的我结果闹了个大笑话，原来在北方的方言中这常用的厨房用具‘勺子’说白了就是‘傻子’的意思，影片一开头就打出了醒目的字幕开门见山给出了说明，这片在一个构思新颖巧妙的框架中，讲的是在西北的偏远山区里，因为一个傻子引发的带有尖锐反思和荒诞幽默的故事，现在看来去年那两座金马的殊荣绝对是实至名归。

近年来不少野心勃勃的演员化被动为主动想要一展抱负开始纷纷转入幕后，扛起摄影机从光鲜亮丽的演员成了赚得盆满钵满的导演，但其中不少就像是是中了“青春”这一主题潮流的魔咒，一路跟风基本榨干了这两字的所有价值，更是将“小聪明”发挥到了极限，形式千篇一律集体成了国产片口碑票房两极化发展的“重要功臣”，但陈建斌初出茅庐的尝试却挺别具一格，仔细一琢磨还是很有国产学院派的那股执拗坚定的态度和讨巧的拍摄手法，情理之中却很有意思，反其道而行、没啥商业野心、接地气的拍了部“傻子连环套”的优质片，让人眼前一亮。

一天拉条子上镇上要钱也是带着小羊看病，突然冒出来一个傻子死心塌地的跟上了他，不管他如何恶言和拳脚威胁，傻子一路跟着他回了家，收留一晚后，心一狠的拉条子尝试过各种方式甩掉她，但结果都以失败告终，傻子就死认定了他，拉条子和妻子金枝子出于好心也是怕惹祸上身，于是决定暂时收留他，并张贴寻人启事，结果不料却入了连环坑，一天夜里自认亲戚的人带走了傻子，不久又冒出来第二波自认兄弟的人问拉条子要人，信以为真被威胁的拉条子筹了钱心有余悸地送走了，又来了第三波要人，这才恍然大悟自个被骗了，真真假假，一头雾水的拉条子像是掉进了黄河也洗不清被扣上了“帮凶”的角色中，不断问人解惑，不知不觉中因为一个傻子自己却成了别人眼中的“傻子”。

这片很有纪实的风采和特质，手持镜头对于社会面貌写实自然的记录让我想到了达内的《罗塞塔》，定格的长镜那种空旷悠远的感觉透着点北方寂寥荒凉的感觉，一首《忐忑》带入的节奏感，搭配着拉条子追大头哥的一段，那种滑稽哭笑不得的感觉非常贴合直观，片中有很多点睛之笔的对话，一语道破天机般的处处点题，也带有浓厚的黑色幽默，陈建斌和蒋勤勤夫妻俩默契度不用多说，打屁股的那段一时又联想起了两人近10前结缘的那部《乔家大院》，台前靓丽星范的两人一身西北农村式打扮，红晕的脸颊、艳俗的布料、土头土脑的行事作风，再说上地道的方言，立马就融入了当地的民俗背景中。

不过好事多磨，因为王学兵那事，使这片子一度被搁浅，有图有真相，看了下剧照，“大头哥”的正面照着实让人为之一惊，不知完整版会有什么不同。

鲁迅曾经写过一篇散文叫《聪明人和傻子和奴才》，在这篇文章中奴才活得窝囊、卑微又狡猾，对于奴才的诉苦聪明人给予了虚伪客套的同情和懂得察言观色的安慰，而傻子真情实意的出手相助却没有得到回报，反倒成了奴才翻身赢得主人表扬的跳板，这点让我想到了片中金枝子对着拉条子哭天喊地叫嚷着：“好人没好报，人善被人欺，马善被人骑。

”的一段，在社会越来越狭隘、片面、扭曲的价值观普及中，貌似只有灵泛的人才能独善其身才能混出一片天，为了适应愈发以“小聪明制胜”的社会畸形规律，在摸爬滚打的处世过程中，吃亏的经验和教训不断地鞭策每个人试图从憨傻之人变成善于圆滑为人处世的灵泛之人。

傻子在不少人看来已不再单单只局限于定义智商低下或认知程度偏低的边缘人群，很多时候一些人出于好心好意的举动常常被人嘲讽轻视为愚蠢的行为，拉条子夫妻俩就是典型的代表，“傻子”这一在很多人眼中带有侮辱性的贬义词现在却常和带有美好天真性质的褒义词“单纯”在无形中画上了等号。

“重复”是片中很重要的一个结构特征，傻子不断地跟着拉条子或独自重返他家，认领傻子的人一波接一波的找上门，拉条子夫妻俩好酒好肉的招待，拉条子接二连三追着大头哥跑，这种引导会给人一种莫名相似的联系和对比，相同的模式中滋生出一种角色换位的错觉，就像片中拉条子梦见自己拿着刀冲进羊圈杀死自己的桥段一样，无辜的羔羊、别人眼中的傻子、被搅浑了道德意识的人，三者之间的置换，荒谬不失真实、讽刺不失深刻，显得极其灵巧，片中有几个吃重的配角，一个是土豪级帮人“了难”的雪村似的大头哥，一个是一副贪婪丑陋嘴脸示人自以为是的村长，另外还有一个捞了不少油水的中间人三哥，他倒是说出了句大实话：“生活就这样。

”他们不是安居乐业过日子的店老板，就是穿金戴银开豪车的有钱人，要么是反映官僚体系的腐败和无能，享有职位但然并卵的只会安慰几句做做笔录的“人民惊诧”抑或啃着牛骨头油光满面的村长。

他们都是在自我利益为先或在利益驱动下过活自以为活得像泥鳅一样顺滑的灵泛人，也是视拉条子为”傻子“的人和使其“成为傻子”的间接始作俑者以及见证人。

面对拉条子对于‘好人为啥没好报？

’的疑问，他们一概表示不解也没兴趣和时间去思考，一致敷衍了事，他们表面有钱有势风光无限，实际看着更加可悲，成为社会“聪明俱乐部”这个拔尖大部队里庸碌麻木的一员，俗话说的好有时候活得太聪明反倒成就了一种精神枷锁和意识扭曲，片中拉条子评价入狱儿子的一句话记忆犹新：”他就是太聪明了。

“加上片中那几波理直气壮认傻子的人，记得曾经有人评价过很多国人的特点也是这看着很赞扬的七个字，实际是一语双关，更多是指抱着莫大的侥幸和不劳而获心理走捷径走歪路想方设法展现自个小聪明的人，大多都难逃聪明反被聪明误的结果。

影片最后拉条子拿出了之前傻子破烂的帽子戴头上，迎面接受对面一群人带有侮辱性的言行，和之前傻子的遭遇如出一辙，那一刻对于老实巴交的拉条子来说，他似乎意识到在这样一个充满着欺骗、不公和虚伪的荒谬社会中不如聪明的做个傻子，带着一丝反抗和直面的意识，但更多的是莫名的无奈和悲凉，但同时也是一个辛辣反讽的象征，以拉条子的主观视角透过红色的遮阳板直视外界的回应这一想法很棒。

在如今扶老人怕被讹、抱不平怕被打、出好心怕被骗、说真话怕被告的年代下，人与人之间的温暖和信任正逐渐褪去，反倒填充了更多的忌惮、猜测和怀疑，在一些人看来做单纯的”傻子“十足就是个白痴，做充满社会性的灵泛人才更明智，很多人都自以为聪明的窝在自己的世界中，无形中慢慢成为了不折不扣的利己主义者，变得越来越冷漠和自私，甚至会因为有这样的意识而深表庆幸和得意，但殊不知幸福和快乐正在悄悄地挥手告别，虽说今年的国产电影粗制滥造努力圈钱的烂片依旧一抓一大把，不过也很喜人的看到了几部独具匠心的良心之作，《一个勺子》就是其中之一。

你幸福吗？

不，我姓傻！

（以笔名发表于南周知道）日前，陈建斌自编自导自演的电影《一个勺子》上映了，收获了诸多好评。

勺子，新疆方言就是“傻子”，电影讲述的是一个好人变成一个“傻子”的过程。

陈建斌饰演的拉条子，是个老实巴交的农民，虽然称不上是“大善”之人，身上也带有不少劣根性，但他总体上是个好人。

一次好心施舍后，一个傻子“赖”上了他，跟着他不走。

屡次想甩掉傻子而不得后，拉条子夫妇收留了傻子。

因为拉条子曾贴过关于傻子的寻人启事，随后便有几拨人自称是傻子的亲戚，向拉条子要人，并污蔑拉条子卖人，趁机敲诈勒索。

最后，为了寻找傻子，拉条子成了众人眼中难缠的“傻子”。

拉条子想不明白，好人怎么就没好报呢？

为什么大家都骂他“傻”？

拉条子可谓是好人的象征，他的遭际也是很多好人的遭际，他想不明白的事，我们该替他想明白。

（一）不是好人“傻”，是坏人太“聪明”好人之所以被人视为“傻”，倒不是因为好人智力的欠缺，而是因为坏人太“聪明”了。

这“聪明”体现在个方面：一，精于算计。

得与失、取与予、风险与收益、付出与回报，在利益的坐标系里，他们精准地计算着投入产出，生怕自己多付出一点。

相较之下，好人行事更多是出于道义与良心，即便这是以利益的受损为代价。

这么一看，好人自然显得“傻”。

电影中，村长就是因此训斥拉条子“傻”：家里多了一个傻子要吃要喝，万一傻子做恶怎么办？

但拉条子的想法很简单：天寒地冻的，不能让傻子饿死或冻死。

二，善于钻空子。

他们善于利用规则漏洞，懂得走歪门邪道，一旦违法成本低于收益，他们也不惜践踏底线、违法乱纪。

而好人老实、守规矩、讲道义、不作奸犯科，自然显得“傻里傻气”，也因此他们常被坏人玩弄于股掌之上。

《一个勺子》里，第一次有人自称是傻子的亲人，向拉条子要人，拉条子固然有些舍不得，但还是很开心傻子找到亲人，他压根就没想过那群人是不是骗他的；随后第二拨人向拉条子要人，拉条子才反应过来第一拨人可能是骗人的，于是他到处借了几千块钱给第二拨人，对自己犯下的错愧疚不已；可随后又来了第三拨人，拉条子才意识到，也许这三拨人都不是傻子的亲人，自己被骗了。

不是拉条子“傻”，而是在一个好人的信条里，人就是要老实、要讲信用、要本分，只可惜好人的“好”被坏人利用了。

（二）好人如何好报？

我们总是这样说，好人有好报。

可在《一个勺子》里，拉条子做了好人，却没有好报。

自从傻子被领走后，拉条子夫妇吃不香、睡不好，既怕人污蔑自己将傻子卖了，又怕那几拨骗子又找上门来闹事，还担心傻子的下落。

最后为了躲避骗子，他们只得关灯、熄火、门窗紧闭，在冬天里发冷又发饿，心惊胆战，“这日子没法过了”。

我们再来看看电影中其他几个主要人物的生活，不同于拉条子夫妇的水深火热，他们至少过得舒心。

傻子：金世佳扮演的傻子因为真傻，所以无忧无虑；大头哥：王学兵饰演的大头哥属于偷蒙拐骗那一类人，他以帮助拉条子儿子减刑为理由，讹了拉条子五万元；平日里穿得牛逼哄哄，戴着墨镜，开着小车，也算是镇里的“风云人物”；便利店的小老板：他见证了拉条子夫妇在几拨骗子折腾下的痛苦煎熬，但他从不主动帮助，他的人生理念是：反正人生就是这样，是块肉就安心等着挨宰；几拨骗子：几拨骗子把老实的拉条子夫妇骗得团团转，道貌岸然，对他俩颐指气使，获得利益后扬长而去；村长：村长的房子估计是村里最奢华的，拉条子去找他帮忙时，他正啃着一大盆牛骨头；他从不帮忙村民处理任何事务，生怕添了麻烦、损害了自己的利益；女警官：女警官看上去挺尽责的，至少拉条子去找她，她态度算诚恳，还给打条子倒了茶呢；但深究下来，她又属于那种不作为的人，只要可以不做的事就不去做，能打发掉的全部都打发掉……总结起来，这些人要么是真傻，比如傻子；要么是麻木，比如村长、女警官或便利店的老板；要么就是坏，像大头哥或骗子。

他们与拉条子最大的不同在于，他们都是“聪明”人，只要无关自己利益的事，都事不关己高高挂起。

他们不会为一个傻子的遭际担忧，不会为自己的过失愧疚和忏悔，他们无所敬畏、无所担忧、无所牵挂，因此他们都有了“好报”：他们不会遭遇拉条子夫妇的麻烦和困扰，日子悠哉乐哉。

这才是电影最大的讽刺所在：好人没好报，但如果你要有“好报”，你只能变傻、变麻木或变坏。

而最后，拉条子走了第一条路，他变“傻”了。

他像祥林嫂一样逢人就不断追问一个傻子有什么用；他絮絮叨叨不依不饶魂不守舍；他追着大头哥不放，就像当初傻子追着他不放：这些都让他看起来像个傻子。

也正因为这“傻”，不堪其扰的大头哥将当初讹他的五万元还给了他。

好人终于有了好报，可并不是因为他是好人，而是因为他成了“傻子”。

这巨大的黑色幽默真叫人欲哭无泪。

现在看来，《一个勺子》在去年金马奖获得最佳剧情片在内的五项提名，并最终荣膺最佳导演、最佳男主角两项大奖，绝非过誉。

电影堪称我们这个时代的“盛世危言”，陈建斌提出了深刻而迫切的命题：当社会沦为道德崩解、寡廉鲜耻、人人互害、劣币驱逐良币的丛林时，好人何为？

该如何守护好人？

“聪明”人总以为自己可以置身事外独善其身，何况还有拉条子等“傻子”充当他们嘴里的羊羔，但在一个丛林社会里，他们何尝不别人生物链上的一环？

2014年台湾金马奖最佳影片《一个勺子》在2015年台湾金马奖颁奖前夕公映了。

这形成了一个自带隐喻的轮回，这事儿要怪就只能怪王学兵。

不过塞翁失马，由于不得不对电影中王学兵的镜头进行回避，所以影片有王学兵参与的情节，我们看到的大多数是他的后脑勺，还有那个照着陈建斌渐行渐远的汽车倒后镜，这是电影里最有趣的镜头。

当然，导演陈建斌肯定不会觉得有趣。

另一个塞翁失马的地方是，由于影片吊足了观众的胃口，所以我买票的时候发现，居然场场爆满，对于一个文艺片，这绝对是个不小的成就。

看来全城的文艺青年倾巢出动了，特征之一就是独自来看电影的人特别多（比如我）。

不是说文艺青年都是单身狗，而是说独自看电影的行为意味着观众没把看这部电影当做社交活动。

了解这部电影和它的台前幕后，我的感受是，无论是戏里戏外陈建斌貌似都在诠释同一个角色：一个勺子。

对陈建斌刮目相看最早知道陈建斌这个演员源自于一部电视剧，他和朱媛媛主演的《我亲爱的祖国》。

这是部主旋律电视剧，讲的是新中国成立前后，一批海外学子如何求学以及如何冲破阻挠回国的故事，原型自然就是钱学森那批科学家了。

电视剧拍得很正，陈建斌和朱媛媛的表演也有些做作。

然后他又接演了《乔家大院》，算是红了。

说实话，这两部戏的格调我都不是很欣赏。

因为长得太过苦大仇深，所以不能像他的老乡李亚鹏、王学兵那样，走小鲜肉的路线早早走红。

当然这是我的印象。

后来我跟一位很崇拜陈建斌的文艺青年交流，才知道陈建斌走红慢不仅是颜值问题，他的性格也挺成问题，和他的长相一样，比较凝重。

简单地讲陈建斌是个对艺术有追求的人，当然你问哪个明星他们都不会说对艺术没追求，但从行为上你能够判断哪些演员更加爱惜羽毛。

据说陈建斌从电影学院毕业之后，并没有学别人那样当北漂，而是服从分配回到了新疆老家的话剧团。

拿着几百块钱的工资，演着乏人问津的戏剧。

即便混成这样了，他还能拒绝自己不喜欢的戏。

后来陈建斌又返回母校读研，算是又回到了主流圈子里。

而出演电视剧，是因为他已经揭不开锅了。

那位文艺青年崇拜陈建斌，是因为他参演了孟京辉的戏剧。

孟京辉在先锋戏剧圈的地位就不必说了。

不过对于我这种庸俗的电视剧迷来说，对陈建斌的认识仍然停留在一位电视剧演员上面，后来那个面无表情的雍正皇帝加深了我的这一认识。

而这一看法到去年的金马奖被扭转了。

在金马奖上，陈建斌不仅凭借《一个勺子》获得了最佳影片和最佳男主角，同时还凭借钮承泽导演的《军中乐园》获得了最佳男配角，可谓大获全胜。

因为电影《一个勺子》当时无缘得见，所以我先看了《军中乐园》，他在里面扮演一个驻守金门的国民党军官，和陈意涵扮演的失足妇女阿娇上演了一场虐恋。

这次表演极具爆发力，令人刮目相看。

文艺青年本色在去年的金马奖领奖台上，陈建斌念了一句诗，据说是来自法国超现实主义诗人安德烈·布勒东，据说荒诞派戏剧《等待戈多》的舞台说明书里有这句话。

“超现实主义”、“荒诞派”，这些大词儿一出，基本上就把陈建斌的个人喜好和艺术追求给框定住了。

演而优则导，这是很多演员的追求，不过能导出什么样的电影大不相同。

徐峥选择了喜剧，赵薇选择了怀旧，徐静蕾选择了小清新，这都是兼顾商业与个人喜好的选择。

因为有商业考量，艺术上的成就有限。

当然也不排除能力的问题，所以当徐峥想在《港囧》里表达点个人感受的时候，就让影片变得有些违和。

这里面姜文是个例外，他开始拍片的那个时候，电影市场很不景气，导演反而能够不必顾虑票房，尽情地表达自己。

展露才华的姜文获得了更大的创作自由度，这让他到如今的市场中也有任性的本钱。

这是现在打算做导演的演员所不具备的优势。

陈建斌的选择拍摄的是一部注定和高票房无缘的文艺片。

他的这种选择，在这个连那些大导演都把持不住的商业海洋里显得很珍贵。

我们可以把这看作是对自己毕生所学的东西的一点交代，既然从事了一行，总要留点有意义的作品。

有个我很喜欢的作家叫李海鹏，如今是一本时尚杂志的主编，之前是一家著名报纸的记者，而在这两个身份之间，他抛开一切隐居起来创作了一部小说，因为这才是他一定要做的事，和这相比，其他得失不值一提。

在陈建斌的选择中，我多少能感受到这种需求。

而由王学兵吸毒事件给影片上映带来的困境，又给陈建斌的选择增添了一抹悲壮：“发生了很多变化之后，使我思考了很多问题，我觉得如果一件事情，仅仅只给了你正面的影响，也许在你生命中留下的印象没有那么深刻，就是因为后来发生了许多事情，我觉得在大家看来不是很好的事情，很多坎坷，让这部电影对我的意义就变得非常重大，因为我从挫折中学到的东西，远远超过了我在成功中学到的东西，我觉得这值得我们每一个人，不只是我，而是我们剧组的每一个人，都会咀嚼这个痛苦，都会咀嚼这个坎坷，我觉得对我们后边再做一部戏，会有很大很大的帮助。

”一个勺子的故事恕我偷懒，把官方的剧情简介复制一下：影片讲述了陈建斌饰演的农民拉条子在镇上遇到一个讨饭的傻子（西北方言里称为“勺子”），傻子跟着他回了家。

拉条子贴了寻人启事，不久有人认领了傻子。

紧接着又有自称傻子的家人陆续出现，说拉条子把傻子卖了。

麻烦接踵而至，拉条子自知上当受骗却有口难言。

他想不明白，好事怎么就成了坏事？

他开始以一位农民最淳朴的办法想自证清白。

而为了寻找傻子，他成了另一个到处缠着别人的傻子。

很难给拉条子这个角色归类。

说他老实，他花钱走后门给自己的儿子减刑；说他善良，他受了委屈拿傻子和老婆撒气；说他圆滑世故，他又有自己的原则和底线，最终也没有抛弃傻子；说他愚蠢，他又执着地去思考，想寻求一个答案。

可能小说作者胡学文的评价更为准确：“我写的人物多是卑微的，没有社会地位。

我觉得，如果他们身上连这种执拗的劲头也没有，那么他们在这个世界上便很难生存，执拗是他们在这个世界生存和生活的惟一武器，这正是我欣赏的。

” 卑微和执拗，这是拉条子的本色。

拉条子就是一个被侮辱与被损害的角色。

代表体制的女警和村主任对他的遭遇漠不关心，代表社会的大头哥和小卖部老板则无时无刻不想榨取他，而周遭人都视作烫手山芋的傻子，却成了骗子讹诈他的工具。

拉条子没爆发，也没顺从，他困惑，为什么会有这么多人想要一个傻子：“如果傻子是一只羊，倒是可以换钱，现在一头羊贵得让人不敢相信。

如果傻子是一条狗，可以吊死吃肉，狗肉大补，有条件的谁不想补？

听说吃狗肉须提前一周预订。

如果傻子是个女人，也有些许用处，哪个村子没几个光棍鳏夫？

如果傻子是一棵枯树，可以劈开烧火。

如果傻子是一根绳子，可以拉套。

如果傻子是一把扫帚，可以扫院。

如果傻子是一个酒瓶，可以当废品卖掉。

如果傻子是什么药材，可以治病。

如果傻子是一只麻雀，也能给城里人烤了吃。

如果傻子是一坨粪，也可以沤肥哩。

”拉条子纠缠每一个人，试图找到答案，但没有人有答案，他们只能回答“生活就是这样”。

对大多数人而言，生活就是这样，适应或者离开，思考为什么是自寻烦恼。

甚至人们不相信拉条子真的是在思考哲学问题，他们觉得他别有用心。

帕斯卡说，人是有思想芦苇。

当拉条子产生疑问的时候，他就有了灵魂。

悲哀的是，拉条子懂得了思考，却没能力找到答案。

找到答案谈何容易，大天才维特根斯坦也痛恨自己只是半个天才（还让不让别人活了），他说他的才能只够他开始思考，却不足以找到答案。

就像一个提着灯笼探寻漆黑楼道的人，走到半路灯灭了，四周一片黑暗，让人茫然不知所措。

尽管二者的困惑有天壤之别，但有一点是一致的，伟大如维特根斯坦和卑微如拉条子，都想审视一下这个世界。

然而在不打算困惑的人眼里，拉条子就变成了一个不懂事的“勺子”，而在他自己眼里，这世界变得荒诞起来。

电影映照现实多年来，陈建斌一直尝试着写剧本，然而他并没有找到一个好的故事题材，直到他偶然在《人民文学》读到了中篇小说《奔跑的月光》。

这部小说我看了，严格地讲，只是一部挺优秀的作品，并不出众。

但很显然它打动了陈建斌：“我选择把这部小说改编成电影的原因，是因为我喜欢它的结构。

就是说，你认为有一个傻子，他跟着你，你想摆脱他，但你就是摆脱不了，我们可以把这个傻子想象成你身上的一部分东西，就是当你到了三四十岁的时候，常会觉得自己身上有些东西真的很傻，这些东西（让你）吃了很多苦头，但是你甩不掉这些东西，因为人要战胜自己是很难的。

假设终于有一天你战胜了你自己，甩掉了身上那部分你认为傻的东西，难道这就是好的吗？

你终将变成谁，那个人还是不是你？

这是第一个问题。

”“还有一个问题，就是你曾经认为你身上不好的、傻的那一部分，是不是全无价值？

还是里面包含了一些价值，只是到了现在这个时候，变成了别人眼中过时的、落伍的东西，别人说来说去之后，你也开始怀疑自己的价值，你才决定把他扔掉？

这些才是我最看重这部小说的原因。

”回顾陈建斌的演艺生涯，你就能明白他青睐这部小说的原因，他也试图对自己身上与社会格格不入的部分寻找答案。

是承认“生活就是这样”，还是质疑“为什么这么多人想要一个傻子”，最终陈建斌找到了这个载体。

都说每一部处女作都是导演对自己过往青春的交代。

有的表现得很明显，比如姜文的《阳光灿烂的日子》和赵薇的《致青春》。

《一个勺子》看上去不那么明显，但正如前面所说，影片的主题是陈建斌想给自己的成长经历找个答案。

而细节上，影片对小说最大的改动就是把背景移到了陈建斌更加熟悉的西北，这让他表达起来更加自如。

男女主角拉条子和金枝子，就是西北版的“志明与春娇”。

而拉条子这个角色，就是陈建斌的自画像，也只有他演绎起来最为得心应手。

同样如鱼得水的王学兵也给出了自己最好的表演，但很遗憾，他自己把自己给毁了。

一部悲剧电影客观地讲，作为一部导演处女作，影片有些用力过猛，缺乏那么一点克制。

比如那个开放式的结尾，红色的镜头让人想起姜文的《鬼子来了》。

不过陈建斌对于开放式结尾很满意，或者说他也实在没有一个能给电影收官的答案：“当人们需要帮助时候，伸出援手难道不应该是天经地义的吗？

最可怕的事情，就是我们对内心中的东西，产生了怀疑。

我不能给出答案，我只是一个导演，我只能提出问题。

当我们有这样一个疑问的时候，我们的什么东西发生了变化？

但我也没有答案，谁会有这个答案呢？

”这部影片最大的价值就是，它为观众提供了一种困惑，一种悲哀的东西，这是中国电影里不多的。

中国电影多的是苦情，而不是悲剧。

学者周濂在探讨中国电影、尤其是冯小刚电影的时候谈到：“中国之所以没有悲剧，是因为站在伦理生活的视域里，所有的屈辱、苦难和不幸要么来自一地鸡毛的伦常纠葛，要么来自晴天霹雳的无常命运，前者的道理说不清楚，后者的道理没处可说，于是乎中国式好人对于‘为什么’的追问最后只能化约为认命。

这样一种自我阉割的处理方式导致中国式的‘好人电影’传达的无非是些逆来顺受、小富即安、没事偷着乐的小农理想和劫后余生的幸存者心理。

”而在陈建斌这部处女作中，我们看到了悲剧的东西在里面，这是非常难能可贵的。

村上春树说：“假如这里有坚固的高墙和撞墙破碎的鸡蛋，我总是站在鸡蛋一边。

是的，无论高墙多么正确和鸡蛋多么错误，我也还是站在鸡蛋一边。

”对于文艺创作者来说，选择站在哪一边的前提是有选择权。

也就是说当作者既可以站在高墙一边，又可以站到鸡蛋一边的时候，选择鸡蛋才是可贵的。

作为成功的演员，陈建斌显然是有这个选择权的，而他仍然选择追寻内心，拍摄一部不迎合、不讨好、颇具黑色意味的文艺片，这就不能不让人想到那个烂大街的词儿——情怀。

何况，这部电影完成得很不错。

对了，忘了说他在金马奖上念的那句布勒东的诗歌：“我已找到爱你的秘诀，永远作为第一次。

我把这句话，送给艺术和生活。

”

前几天一个人在家无聊，把《大逃杀》又翻出来看了一遍。

结果那天晚上一直噩梦，总担心有什么人要杀我，后来我问了自己一个终极问题：如果我也加入了这场只能活一个人的杀人游戏，该怎么办。

我坚信自己不会是活着的那个人：既没有杀人的胆量，又不可能有存活下来的运气，更缺乏保护自己的能力。

我只能，找一个空房间，厘清这一生快乐或是悲伤的事，迎接死亡。

而《一个勺子》讲了一个“丢傻子找傻子”的故事，在我看来，它们讲的是一个故事。

拉条子和金枝子是一对夫妻，有天一个勺子（新疆方言：傻子）闯进他们的生活。

为了把他送走他张贴了“失物招领”，终于有人认领后又接二连三来了很多认领的人。

原本好意的拉条子成了他们口中贪图钱财的骗子。

于是他又张贴了“寻人启事”，直到影片结尾他都在问一个问题，这到底怎么回事。

不是他太傻，而是中国人太坏。

拉条子丢掉傻子，没有像《中央车站》用一个故事去讲述人性、救赎或者什么，《一个勺子》什么也不讲，就讲一个农民的confusion——他们到底是为了什么。

人吃人的社会，电影的开始蒋勤勤就说了，外边的人抓路边的傻子把手脚打断拿去乞讨，或者把他们弄死取出器官卖钱……这样的新闻屡见不鲜。

一级一级地，这其中还有一条线索是大头哥拿拉条子钱为他那蹲监狱的儿子减刑打通关系，个体和社会公权力的对抗，弱不禁风，最后砸了钱什么也没捞到。

拉条子想通过法律程序把傻子送到福利院，村长只说，有吃有喝，那是人人向往的地方。

警察局给出的办法是，不给吃不给喝他自己不会走吗……比起《活着》的大彻大悲，《天注定》的野蛮粗暴，《盲山》的集体无意识，陈建斌的表达方式要显得委婉一些，并且有自娱自乐的成分。

每个下车、后视镜、车远移的镜头都显得既无奈又可笑，憨厚、善良、愚蠢的拉条子其实就是很多生活在社会底层的人，不受尊敬，任人宰割。

而中国的大部分实例是，他们开始热衷于财富和权力的追求，或者，寄希望于下一代。

电影的一开场就是一个熙熙攘攘看热闹的舞台，这样的宣传造势大概是每个三线以下城市的标志。

结尾处拉条子爬上大头哥的车，这车播放着极具感染力的《忐忑》，最后慢慢绕开拥挤的人群。

在一个经济不怎么发达，教育不太普及的中国县城，追随大众是一个很好的保护自己的方式。

你不能太聪明，不然就会像拉条子儿子一样去牢里。

也不能太善良，人善被人欺，马善被人骑。

最好的是有点小聪明，再辅以一点为人处事的技巧就是那个环境的生存法则。

其实身边的人也如此，那些如鱼得水的人，往往遵从了社会规则；而那些选择自由的人，往往都成了身先士卒的亡命之徒。

《一个勺子》是我今年看过的最精彩的国产电影。

陈建斌长短镜头的交叉运用，追车时候的镜头拼接，他懂得讲故事的节奏。

在凛冽的西北大荒漠里，粗糙的生活场景给了影片一种旷野般开阔的质感。

尤其值得一提的是，有好几个丢傻子的镜头明显是用DV机的纪录片方式拍摄，手拿摄影机，不管灯光，没有调度，这样的手法上一次是在贾樟柯的《任逍遥》里面见过。

在中国畸形的社会环境里，最可悲的是那些善良的下层人民。

他们遵从道德的规则却背弃了社会规则，于是成为堂吉诃德式的悲剧人物。

对于拉条子而言，他人生终极问题大概是，他们为什么要这样。

而人们的回答是，人生总是这样。

一个勺子：荒诞剧的现实可能文、沉冰多年前，我四处搜寻电影《菊花茶》的VCD（这是多年的最好注解），只为看陈建斌一眼。

影片最动人的一幕是他对女朋友说：“我站在屋顶上像个勺子一样给你打电话。

”多年后，我终于明白了勺子的含义。

把傻子作为影片的主角着实荒诞，但该片的叙事模式又很古典。

以拉条子摆脱不了傻子开篇，拉条子收留傻子并寻找傻子家人冲突升级，拉条子被领走后不断有人来寻找傻子冲突激化，以不再有人冒领傻子、儿子减刑、要回送礼的钱结局。

失物招领和寻人启事两段甚至呈现出完美的对称结构。

整个故事剧力十足，人物关系颇具匠心。

未出场的儿子成为故事的最大推动力和拉条子一切行为的最大动机。

傻子和小羊都是儿子的替代品，所以才有收留傻子这种非理性的举动。

傻子又是拉条子的自我投射，是拉条子执着一面的呈现。

傻子执着地要留在拉条子家，拉条子执着地要大头哥还钱、执着地要还傻子家人的钱、执着地要弄清人生的意义。

执着即目标明确、性格稳定，这也是古典叙事的要素。

电影后段不停地有人说拉条子是傻子、拉条子盖着傻子盖过的皮袄、睡在傻子睡过的羊圈，都这种投射的直白注脚。

傻子的单纯也让他成为一面镜子，映射出拉条子的人性善（对傻子的收留）和人性恶（欺软怕硬，在村长那受了气，只敢打傻子），也映射出儿童的人性恶（对傻子的欺负）。

小羊也是拉条子的自我投射，是拉条子善良一面的呈现，同时很好诠释了拉条子的异化。

电影最后主人公与自己为敌（杀掉小羊），变成外在异己的力量。

主人公的梦境是异化的直白注脚。

警察和村长代表体制，不听地给拉条子讲述社会规则，派出所是做什么的、收容所是做什么的。

其他人物代表社会。

有在体制下求得一点生存机会的大头哥，也有承认人生无意义的老三，打印店老板的嘲笑、路人儿童的欺负则凸显了拉条子的不正常或者说不一般。

金枝子是辅助人物，替拉条子表达出生活的不易、对儿子的需要和对生活的不满。

蒋勤勤在母语的保护下奉献了（我所见过的）她最酣畅淋漓的表演。

足见方言之于演员如虎添翼的神奇力量，就像安徽方言之于赵薇、陕西方言之于尤勇、山东方言之于黄渤。

这是一部以经典叙事模式为载体的荒诞剧。

它的荒诞散布在故事的每一个角落。

像很多类似电影一样，影片讲述了拉条子不可理喻的局限性。

自己没做错什么却眼睁睁看着骗子把别人送给自己的钱拿走、借钱送给骗子。

而当在所有人说拉条子傻的时候，他却表现了人性中最美的部分（为了还钱四处奔走）、甚至开始思考生活的意义。

高高在上的大头哥其实根本无法操控体制，他的人生也经不起追问。

现象和本质的分裂自有一种荒诞的气质。

拉条子与人为善却与全世界为敌、心灰意冷时却突然人财两得。

有心栽花花不开，无心插柳柳成荫。

荒诞得如同我们的人生常态。

而造成这一切混乱局面的并非某一个具体的人。

片中算得上反派只有村长和冒领傻子的人，他们唯利是图、“毫无人性”，还指责不为钱的拉条子所做的一切都是为了钱。

可唯利是图在这社会上已经屡见不鲜，甚至称得上社会常态、人性常态。

片中其他人只是跟随社会洪流生活，别人不管的我也不管，体制不让管的我也不管。

见到傻子就欺负的孩子们更是常见到不忍称之为人性恶了。

犬儒、功利、欺软怕硬已不是个体问题，而是流淌在我们血液里（包括拉条子）的病症。

拉条子是与整个社会格格不入，这是无法破解的矛盾，也难有对抗和超越。

荒诞近乎悲。

拉条子虽然得到了儿子减刑和自己的钱财，却没有追寻到人生的意义。

无意义，是荒诞剧对人生虚无的体悟。

荒诞如何反映现实？

纷繁复杂的现实在荒诞剧中不过寥寥几笔，到处是怪诞的象征。

可贵的是该片笔触简洁却表意丰富，触及的社会面极广——农村贿选、流浪汉保护、司法腐败等等。

电影的体量有限，好电影往往剧前史和潜台词丰富、更不用说画外空间的利用。

电影理论告诉我们，电影是一个窗口，而非一个画框。

对现实的抽象往往能更深刻地反映现实，但对现实的模式化提炼与做作只有一线之隔。

有时候，并非我们刻意要拍荒诞剧，而现实就是如此的荒诞。

现实的荒诞是戏剧荒诞的根源，戏剧的荒诞是对现实荒诞的反思。

荒诞剧的现实可能不过是一个伪命题。

20151118

一个男人像古希伯来人那样在黎明的星还未降下之前举起了心爱的羊羔，拔刀决绝，就像千年前将长子用于献祭的亚伯拉罕；另一个夜里，它把羊羔献给了所谓了“智者”，领回了“智者”对他的定义：你是一个勺子（傻子）。

“凡为我名接待一个象这小孩子的，就是接待我。

”耶稣在两千年前这样叮嘱门徒与人为善；两千年后，拉条子与金枝子接待了一个无人关心其饥寒的“勺子”（傻子），然而最后却沦落为众人指责中的“勺子”（傻子）；最后的拉条子，最后一次以拉条子的名义发出最后的拷问：“一个勺子有什么好的，怎么那么多人争啊抢啊，我就是想不明白。

”“智者”回答他：“那么想知道，你就变成勺子，变成勺子你就知道了。

”这句话像一个咒语那样赶走了最后的“拉条子”，磨灭了这具躯体先前四十四年建构的所有社会属性，成为了一个“姓名不详”仅剩性别与年龄的“勺子”。

鬼故事中常有这样“一命替一命”的桥段，然而也许没人想到，在一部拷问社会道德沦丧的电影中，它这样真实地呈现在观众面前。

正应了德勒兹的那句名言：“精神分裂者才是疯狂社会里的正常人。

”从羊圈里的梦开始，我看到了金马奖授予陈建斌“最佳新导演奖”的理由，那种中年人压抑已久的锐气，就在这样疯狂的剪辑中淋漓尽致地爆发。

在第一个小时里，《一个勺子》是部有趣的喜剧。

陈建斌所扮演的拉条子就好像中国乡土版的卓别林，一个“聪明”社会中的“残次品”，他们蹩脚的生存方式引人发笑，自身却浑然不觉。

拉条子和金枝子自觉远离人群，过着几近单向的社会生活。

封闭世界中拥有相对静止的时间，直到这个世界被外界的“勺子”硬生生撕出一个大口子，其中的人才发现自己早已被抛弃。

拉条子的觉醒是自戕的，在梦里他谋杀了自己，在现实中，他以生命的代价爬上了“聪明骗子”的车，像俄狄浦斯王那样迎来他一直以来躲避的事实：他寻找的人，弄丢的人都是他自己。

俄狄浦斯王在迎来杀父娶母的事实时刺瞎了自己的双眼，拉条子迎来自己的“死亡”后成为了新的勺子，在雪球的狂轰滥炸中，如犯奸淫的女人那样被乱石砸死。

“原著像一个瓶子，容纳了我多年想要表达的东西”也许是陈建斌的戏剧功底最终让他在潜意识里选择了这样一个“俄狄浦斯王”的典型悲剧搬上银幕。

《一个勺子》作为一部电影，还有许多的瑕疵。

例如它的开场就如一场交代故事背景的序幕，一定程度上造成观众“入戏”上的困难；拉条子和金枝子的世界太过单一，以至于这个故事在竭尽全力贴近真实的过程中恰恰使两个人物陷入真空，难以在感情上完全说服观众接受这样一个故事。

在摄影上，虽然片中包含大量手持摄影片段，却在画面上过分精致细腻，透出一种“假古董”式的真实感。

但是，陈建斌已经在《一个勺子》中充分地展现了自己的掌镜能力与卓越的镜头感，“最佳新导演”一奖受之无愧，其忠于自身背景的叙述也成就了《一个勺子》的独特风格，“作者电影”一名当之无愧。

虽然好的电影本该不需要更多的注脚，我还是想引用陈建斌的《准时迟到》祝福《一个勺子》的未来一帆风顺：“坏事在某个时间结束，好事在某个时间发生。

”

因为听说片中的小城很像赤峰，就果断去看了，也没问什么故事，也没看获了啥奖，隐约知道有个陈建斌，就是我在电影开始前全部的了解。

电影一开场，果然很像赤峰，街边搭起来的促销活动舞台，主持人的声音大到路过的人都要喊着讲话，街对面突兀的店招牌，随意停下来围观的人群，都像，特熟悉。

到后来，路上开摩的的，瓜子店的公用电话，大街上摆摊卖小吃、蔬菜、杂货的，挤得马路上走路都费劲。

到了拉条子回家，村落的土墙，炕、电视机和对拉门儿的柜子，门口的灯笼和对联，大铁门和大黑狗，还有拖拉机开过路旁稀疏细瘦的杨树，都那么像小时候回农村奶奶家。

然而所有这些找到家乡感的惊喜，都无法让人快活，实在是电影太沉重了。

傻子一路紧跟着，不说话，全身都脏、破，像个甩不掉的噩梦，不仅是大早上第一次给他送饭的金枝子害怕，每次镜头突然转向他，我也下意识地害怕。

拉条子和金枝子，夫妻之间是沉默的，谈起话来总像吵架，像互相埋怨、挑理、咒骂，“你是不晓得关电视啊？

”但实际上却还是彼此关怀着，好像我爷爷奶奶。

小卖部老板油嘴滑舌，村长卖弄自己地位高见识广，大头哥凶狠奸诈，杨警官惯会撇清责任……没有人会站出来，没地方解决问题。

全片印象最深的，应该是拉条子最后一次找大头哥的时候，他那么执着地追着大头哥的车跑，一直追一直追，大头哥一加速他就被拉在后面，路上一堵他又追上来，后视镜里的他那么不顾一切，不再畏缩，不再犹豫迟疑的样子，不知为何，我却控制不住地看着他一直哭。

莫名想到朱自清写的背影，还有阿甘疯狂的长跑。

他想问为什么，没有人告诉他，只说他是傻子。

每次看小说或电影或戏剧，我是代入感过强的人，总会忍不住想说：要是他当初怎样怎样就好了，或者要是他没有怎样怎样哪会生出这么多事……可是我却无法在这个故事里扮演一个全知全能者，如果我是他，我也没办法。

最后我只能说，要是当初不给傻子那块馍就好了，要是在第一波人来接傻子时能想到有人会行骗就好了，可是这样就不是他了啊，他就是个完全不会一上来就用恶意揣测别人的人啊。

假设说不是他，不是个老实巴交放羊的，该怎么办呢？

去哪里找收容机构？

怎样能达到收容标准？

如何找他家人？

怎么鉴别家人的真假和意图？

真希望有了解的人来普及一下。

又想起前段时间建筑工人在校园里聚集找工钱的事，由于媒体的关注得到了讨论，被普及了工程方面资金是如何层层流转的，但还是没有搞清楚他们究竟下一步有何讨钱手段，讨论的总结是体制需要改革。

就这样了？

所以呢？

同情地和他们说一声：希望你们会是最后一批不得不讨要工钱的建筑工人？

对拉条子说希望下一个有不幸遭遇的人能获得援助？

然后就相信这些事永远都不会摊在自己身上么？

也许还是思想幼稚，我爸说这些责任不是个人能够负担的，于是在碰到要饭的傻子时别给他馍馍，觉得他要冻死时别心软开门，就让他流浪走失在这个世界上，自然有政府和收容机构来管，如果没管，他有天默默地死掉了或者被害了，也毫无疑问和我们没赠予馍馍没为他想办法无关，到时候骂政府无力体制无能便了……当然后面这些话不是我爸直说的，但我爸还说：那个傻子那么会认路，谁知道真傻假傻呢，说不定和后面来认领的合起伙来骗人，也是很难讲呢。

原来这电影的深意，实在不止一层。

最后去看完了起初用像赤峰吸引到我的影评，文中说到：“大部分以正能量为目标的叙事是不正义的。

”感觉像被打醒，太多正能量主旋律的故事充满了巧合与奇迹，让人觉得冥冥之中自有天定，此生修行来世得福，都是虚伪的安慰罢了，而且确实不正义的。

希望以后能修正自己，清醒地寻找正义的叙事，然而不知有没有勇气。

最后的最后：想当陈建斌脑残粉，他老婆演技太好。

《一個勺子》好看極了，難以想像這才是陳建斌第一次的掌鏡。

我最喜歡的故事類型，便是那一種不需要太多細節的渲染，只消把故事平順的用嘴說一遍，便能感受到其中意旨與尖銳的寓言型故事。

黃春明的小說與姜文的電影都有這種特質，而《一個勺子》雖然在細節還不夠成熟，結尾的暴力也顯得刻意了些，但劇本已有了一股親近生活，高於生活的草根性之張力。

《一個勺子》這電影標題的意思是：「ㄧ個傻子」。

根據電影介紹，在新疆方言中，傻子音同「勺子」。

不過，華人觀眾其實只要聽男主角陳建斌片中對著一個智障成日喊「ㄕㄠˊ子～」「ㄕㄠˊ子～」的大舌捲音，應該也能猜到這層意思吧。

我爺爺也是這麼喊的（他山東人），國語念久了，傻子勺子還真的偶爾會念錯呢.....在中國的西北小村，一個靠放羊維生的老好人被一個小傻子纏上，怎樣都甩不開，又熬不住良心，只得照料起傻子的生活作息。

老好人的生活並不寬裕，他與妻正為籌錢，替入獄的兒子辦理賄賂減刑，偏偏中介人愛理不理的態度，讓此事遙遙無期。

人人都勸好人想辦法丟包小傻子，偏偏傻子怎樣也丟不了：警局？

警察不能抓犯人以外的公民。

親戚？

一聽是麻煩事就跑光了。

精神收容所？

別傻了，好多聰明人搶著進去吃白飯呢，哪輪到真正的傻子呢。

那麼，放生傻子的方法，變成了唯一一條路。

然而好人終究下不了手，只得放任這種不上不下的狀態持續下去.....《一個勺子》建構意象的方式極其直接，在臉譜化的村民嘴臉與行動中，再再透露訊息：比起腦部殘疾的身障，因為良心而不得不負起身障者責任的好人，才是社會大眾眼中真正的「傻子」啊！

牧羊人傻得一逼，才會落著處處委屈，錢財盡失，他成日跟著監獄關係人跑的貓鼠遊戲，沒有比傻子跟著他要飯的舉動差上多少。

而追根究柢，自掃門前雪的冷漠，以及人善被人欺的無情，是傻子永遠搞不懂，所以終究在人群中吃盡苦楚的道理。

人情，就像西北村外的荒原，如斯冷酷，如此無奈。

《一個勺子》這則傻人沒傻福的社會寓言，其諷刺之意，不需太多的自我意會，便早盡在不言之中。